
Polish: 
W jaki sposób patrzeć na obraz, który jest tak słynny,
że stał się symbolem narodu?
Patrzymy na dzieło Granta Wooda "Amerykański gotyk" ("American Gothic") pochodzące z 1930 roku,
które stało się dla wielu ludzi symbolem Ameryki, Ameryki Środkowej,
Ameryki postrzeganej lokalnie.
Wood powiedział, że przedstawił ojca i córkę,
ale wiemy, że do obrazu pozował jego dentysta i siostra.
Jest to dzieło tak złożone, jak nasz naród.
Można je odczytywać na tak wiele sposobów, jak wiele obrazów naszego kraju jesteśmy w stanie przytoczyć.
A więc w pewnym sensie interpretacja dzieła zależy od tego, po której stronie się znajdujemy z politycznego punktu widzenia.
Jeśli jesteś mieszkańcem miasta, odbierasz to jako satyrę na ludzi żyjących na Środkowym Zachodzie,
a jeśli jesteś mieszkańcem Środkowego Zachodu myślisz sobie: "Jest jednym z nas
i uchwycił to, jacy naprawdę jesteśmy."
Oczywiście, jeszcze inna interpretacja jest również możliwa.
Mieszkańcy wschodnich stanów prawdopodobnie patrzyli na przedstawionych tu mieszkańców stanu Iowa i mówili:
"Oh, a więc tak oni wyglądają."

Portuguese: 
[Piano tocando ao fundo]
Como falar sobre uma pintura tão famosa,
que se tornou o ícone de uma nação?
Estamos diante de "American Gothic"
feito por Grant Wood em 1930.
E que mais que qualquer outra pintura,
passou a representar uma América,
do Meio Oeste e de cidades pequenas,
para muitas pessoas.
Wood diz que as figuras são pai e filha,
porém sabemos que os modelos eram
de seu dentista e sua irmã..
É tão contraditório quanto
a nação americana.
Possuí tantas leituras quando temos
ideias do que nosso país é.
De muitas maneiras, depende de
que lado do espectro político você está.
Para uma pessoa da cidade, pareceria
uma zombaria à vida no Meio Oeste,
aqueles do Meio Oeste pensariam
que ele era um deles,
e que captou quem eles eram.
No entanto, o oposto também poderia ser verdade.
Os urbanos olhariam para a
representação do Oeste e diriam:
"Ah, então é assim que eles são."

Czech: 
Jak přistupujete k tak slavnému obrazu,
že se stal ikonou národa?
Díváme se na obraz Americká gotika
od Granta Wooda z roku 1930,
který více než jakýkoli jiný obraz představuje
pro mnoho lidí Ameriku, střed USA,
maloměstskou Ameriku.
Wood prohlásil, že namaloval otce a dceru,
ale my víme, že mu předlohou 
byli jeho sestra a zubař.
Vedou se o něm pře stejně jako
o americkém národě.
Obraz má tolik výkladů, kolik máme 
představ o Spojených státech
Určitým způsobem záleží, na jaké straně
sociálního spektra se nacházíte.
Jestliže žijete ve městě, můžete si myslet, 
že si utahuje z lidí žijících na středozápadě
a pokud jste ze středozápadu, 
myslíte si že je jeden z vás
a zachytil vás takové jakými jste.
Ačkoli opak může být také pravdou.
Lidé z východu USA se třeba podívají 
na Iowany zobrazené na malbě a řeknou:
"Přesně takoví jsou".

Korean: 
그림이 너무 유명해서 한 나라의
상징이 된 작품에
어떻게 접근을 하나요?
우리는 1930년대 그랜트 우드의 
작품 '미국적 고딕양식'을 감상하고 있습니다
이것은 그 어떤 그림보다도 
미국, 중산층 미국, 그리고 소도시의
수많은 미국인들을 
나타내는 것이 되었습니다
우드는 여기 있는 사람들이 
부녀지간이라고 말했지만
모델들이 그의 치과의사와 그의 누이라는 것을
우리는 알고 있습니다
이것은 우리나라 만큼이나 
시끌했었습니다
이것은 우리나라가 무엇이냐에 대한
생각만큼이나 수많은 해석이 있습니다
어떤 점에서는 여러분이 정치영역에서
어떤 쪽에 있느냐에 달려있기도 합니다
도시인이면, 그가 중서부에 사는 사람들을
조롱하고 있다고 생각하고
중서부인이면, 그는 우리 중 하나로
우리가 누구인지 그렸다고 생각합니다
비록 정반대가 사실일 수도 있습니다만
동부인들은 아마도 이 작품에 나타난
아이오와주 사람들을 보고
"아, 그들이 저렇게 생겼구나"라고 
말했을 것입니다

English: 
So how do you approach a painting
that is so famous,
that has become an
icon of a nation?
We're looking at Grant Wood's
"American Gothic" from 1930
which more than any other painting
has come to represent America and Middle America
and small-town America for many people.
Wood said that this was a father 
and a daughter,
but we know that the models were his
dentist and his sister.
It's as contested as 
our nation is.
It has as many readings as we have 
ideas about what our country is.
So in some ways it depends on which side
of the political spectrum you're on.
If you're a city person, you think that 
he's mocking the people who live in the Midwest,
and if you're a Midwesterner, you think, oh,
he's one of us,
and he captured who we are.
Although the opposite could 
also be true.
The Easterners, perhaps, looked at these Iowans
represented in this painting, and said,
"Ah, that's what they're like."

Portuguese: 
E o povo do Oeste veria a pintura e
pensariam estar sendo zombados.
Existem muito significado nessa pintura.
Podemos ver a pintura pelo que ela é
em seu estado mais simples,
ver este fazendeiro e,
segundo o artista, sua filha,
diante de sua simples fazenda.
Passa uma ideia de pessoas trabalhadoras,
uma espécie de aspecto
conservador da América.
Existe algo arcaico aqui.
Tudo nesta pintura aparenta
ser feito em casa.
A casa de estilo gótico no fundo, 
o avental usado por ela, o macacão dele ,
tudo parece ter sido
feito por essas pessoas.
É no ano de 1930 e a América é uma
cultura intensamente industrial na época,
Até para os padrões de Iowa,
esta pintura é uma imagem arcaica.
A qualidade mais presente para mim aqui,
é o confronto com as figuras.
Eles estão diante de nós.
Não sabemos o que ele irá dizer.
Mas eu tenho a sensação de que o
rosto dele está para mudar,

Polish: 
Z kolei mieszkańcy Iowa czasami patrzyli na ten obraz i martwili się, że zostali wyśmiani.
Ten obraz jest wieloznaczny.
Ok. Możemy więc spojrzeć na wartości estetyczne dzieła, na jego prostotę - widzimy farmera,
prawdopodobnie, jak to powiedział autor, jego córkę
stojących przed prostym domem.
A więc mamy tu do czynienia z ciężką pracą, ludźmi praktycznymi,
swego rodzaju konserwatywną Ameryką.
Jest w tym coś archaicznego.
Wszystko na tym obrazie wydaje się być efektem pracy rąk własnych.
Neogotycki dom na drugim planie, fartuch kobiety, farmerki ojca -
wszystko wygląda tak, jakby zostało wykonane przez tych ludzi.
Jest rok 1930, a Stany Zjednoczone są krajem wysoce rozwiniętym
i nawet patrząc na życie ludzi w stanie Iowa, ten obraz jest bardzo archaiczny.
Ale wartość, którą dla mnie reprezentuje to dzieło to konfrontacja z postaciami na nim ukazanymi.
Stoją tuż przed nami.
Nie wiemy, co zamierza nam powiedzieć mężczyzna,
ale mam wrażenie, że jego twarz się zmieni

Czech: 
A Iowané se občas podívají na malbu
a trápí se, že jsou zesměšňováni.
Obraz má mnoho významů.
Když se na něj podíváme bez
předsudků, vidíme farmáře,
a snad, jak umělec řekl, jeho dceru
stojící před obyčejným domem.
Je zde zachycen smysl těžce pracujících, praktických lidí,
jakási konzervativní stránka Ameriky.
Je v něm něco zastaralého.
Vše co se nachází v obraze se
zdá být domácí výroby.
Dřevěný neogotický dům v pozadí, zástěra, 
kterou má žena na sobě, jeho pracovní oděv
vše vypadá jako by mohlo být vyrobeno přímo těmi lidmi.
Píše se rok 1930 a USA je silně průmyslovou kulturou.
A dokonce i podle měřítek Iowy
je tato malba zastaralé představy.
Ale vlastnost, která je v něm pro mě nejvíce 
současná je konfrontace s postavami.
Oba stojí přímo před námi.
Nejsme si jistí, co se muž chystá říci.
Ale mám pocit, že se jeho tvář změní,

English: 
And the Iowans sometimes looked at this
and we're worried they were being mocked.
There's a lot of meaning in this painting.
Okay, so we can look at it at face value
at its most simplified and see this farmer,
see, perhaps, as the artist said,
his daughter,
standing before their simple farmhouse.
So there's a sense of hard-working,
practical people,
a kind of conservative aspect of America.
There's something archaic here.
Everything in this painting does seem
homemade.
The carpenter Gothic house in back of them,
the apron that the woman wears, his overalls,
everything seems as if it could have been
made by these people.
This is 1930, and the United States is an
intensely industrial culture.
And even by Iowa standards, this painting is
a very archaic image
But the quality that is most present here for me
is the confrontation with these figures.
They stand right up in front of us.
We're not sure what he's going to say.
But I do get the sense that his face
is about to change,

Korean: 
아이오와주 사람들은 간혹 이것을 보고
조롱받고 있다고 걱정했습니다
이 그림에는 수없이 많은 의미가 있습니다
좋습니다, 그렇다면 우리는 
가장 단순화된 액면가 그대로 볼 수 있습니다
여기 농부와 화가가 그의 딸이라고 한
사람이 소박한 농가 앞에 서있습니다
근면하고 실용적인 사람들
미국의 보수적면이 있는 느낌이 있습니다
여기에는 무언가 고풍스러운게 있습니다
이 그림에 있는 모든 것은
정말 손으로 만든 것처럼 보입니다
그들 뒤의 고딕양식 집의 목공술이나
여자가 입은 앞치마
남자의 작업복, 모든 것들이 마치
이 사람들이 만들었을 수 있는 것처럼 보입니다
이때는 1930년으로 미국은 강력한
산업문화기에 있었습니다
아이오와주의 기준으로 봐도 
이 작품은 매우 고풍스런 모습입니다
하지만 저로서는 여기에서 가장 드러난 특성은
이 인물들과의 대면입니다
이들은 우리 앞에 똑바로 서있습니다
그가 무슨 말을 할지 우리는 잘 모릅니다
저는 그의 얼굴이 막 변화하려는 
인상을 받았습니다

Czech: 
buď se rozjasní úsměvem nebo z něj bude vyzařovat
něco dost nevlídného.
Skutečně je těžké jej odhadnout.
A nejsem si jistá, že se dívá přímo na nás.
Ale ať už je vážný nebo laskavý, 
zdá se být opravdu neurčitý.
Žena se dívá pryč na něco, co nemůžeme vidět,
něco mimo prostor plátna.
Vlastně tato nejasnost proniká celým obrazem.
Myslím, že je to jeden z důvodů, 
proč je obraz tak působivý
a proč se stal takovým symbolem
středu Spojených států,
protože lidé v něm mohou vidět to co chtějí.
Myslím, že pomáhá poznat 
samotného Granta Wooda.
Vyrostl na zapadlé farmě v odlehlé části Iowy
se svými dvěma bratry, sestrou a rodiči.
Byl opravdu osamocený.
Jeho otec byl velmi přísný.
Nikdy úplně nezapadnul do rodiny.
Měl jemnější, více uměleckou povahu
na rozdíl od té chlapské jeho bratrů a otce
a byl si velmi blízky se svou matkou.

Portuguese: 
e ele irá abrir um sorriso,
ou algo severo e rígido
irá vir dele.
É difícil lê-lo, na verdade.
Não tenho certeza se ele
está olhando diretamente para nós.
Seja ele rígido ou bondoso,
parece ser indeterminado.
E ela olha para algo à distância
que não podemos ver
Algo fora da pintura.
Essa ambiguidade é pervasiva na pintura.
Eu acredito ser a razão 
desta pintura ser tão poderosa,
e ter se tornado um símbolo
do terreno americano
porque as pessoas podem
ver nela o que quiserem.
Acho que ajuda saber algo sobre
o próprio Grant Wood.
Ele cresceu em uma fazenda
em uma parte remota de Iowa
com seus dois irmãos, irmã e pais.
Ele era isolado.
Seu pai era muito severo.
Ele não pertencia em sua família.
Ele tinha um lado mais artístico e suave
que o lado masculino de seus irmãos e pai,
além de ser muito
próximo de sua mãe.

Korean: 
웃음으로 펴지거나 
혹은 뭔가 상당히 단호한 것이
그에게서 나올 것 같습니다
실제로 그를 알기가 쉽지 않습니다
저는 그가 우리를 똑바로 쳐다보고 있는지
확신이 서지 않습니다
그가 엄한지 친절한지 정말로 
애매해 보입니다
그녀는 우리가 볼 수 없는 어떤 것
그림의 공간 바깥의 무언가를 쳐다보고 있습니다
실제로 그런 애매함이 이 작품 전면에
펼쳐져 있는 것 같습니다
사실 그것이 이 작품이 그렇게 
강력한 이유 중의 하나이며
미국 중심부의 대단한 상징이 되었다고 
생각합니다
왜냐하면 사람들이 그들이 원하는 것을
이 안에서 볼 수 있기 때문입니다
이것은 그랜트 우드 자신에 관한 것을 아는데
도움을 준다고 생각합니다
그는 아이오와주 외딴 곳의 정말로 
오지 농장에서
두명의 형제와 누나와 부모님과
함께 성장했습니다
그는 진짜로 고립되어 있었습니다
그의 부친은 매우 엄격하셨습니다
그는 자신의 가족과는 
정말로 맞지 않았습니다
그는 자신의 형제나 부친의 
남성적인 면 보다는
다소 부드럽고 더 예술적인 면이
그에게 있어서
모친과 매우 가까웠습니다

English: 
and he's either going to open up
with a smile, or there is going to be something
fairly stern coming from him.
It's hard to read him, actually.
And I'm not sure that he's looking
directly at us.
But whether he is stern or kind
seems to really be indeterminate.
And she looks off at something we can't see, something outside of the space of the painting.
In fact, that ambiguity, I think,
is pervasive throughout this painting.
I think it's one of the reasons this painting
is, in fact, so powerful,
and has become such a symbol
of the American heartland
because people can see in it
what they want.
I think it helps to know something
about Grant Wood himself.
He grew up on a really remote farm
in a remote part of Iowa
with his two brothers and sister
and his parents.
He was really isolated.
His father was very strict.
He didn't really fit in with
his family.
He had a kind of softer,
more artistic side to him
than the masculine side of
his brothers and his father,
and he was very close to
his mother.

Polish: 
i albo uśmiechnie się do nas, albo powie coś
poważnym głosem.
Ciężko jest odczytać jego zamiary.
Nie jestem pewna czy patrzy bezpośrednio na nas,
ale to czy jest srogi czy łagodny zdaje się być trudne do określenia.
Ona z kolei patrzy na coś, czego my nie widzimy, na coś znajdującego się poza obrazem.
W istocie owa dwuznaczność jest wszechobecna na tym obrazie.
Myślę, że jest to jeden z powodów, dla których ten obraz ma taką moc
i stał się symbolem Ameryki,
ponieważ ludzie mogą interpretować go jak chcą.
Myślę, że warto jest wiedzieć coś na temat samego Granta Wooda.
Mieszkał na oddalonej od centrum farmie, w odległej części stanu Iowa
wraz z dwójką braci, siostrą i rodzicami.
Był bardzo odizolowany.
Jego ojciec był bardzo surowy.
W rzeczywistości Grant nie bardzo pasował do swojej rodziny.
Odznaczał się łagodniejszą, bardziej artystyczną duszą
niż jego umięśnieni bracia i ojciec,
i był bardzo blisko ze swoją matką.

English: 
His father died young.
So a complicated biography that I think
does make its way into this painting.
Well, he is a complex figure.
Sometimes we think of him as a kind
of two-dimensional figure,
an Americanist, a Regionalist, the
American scene,
that is, somebody who painted
from the heartland.
These were his people.
Grant Wood, along with Thomas Hart Benton,
and a number of other artists,
are establishing what they're
calling Regionalism,
what others call American
scene painting.
That is, a figurative tradition
of the Middle West
that speaks to American values.
But he was a much more
complex figure.
He spent a lot of time in Paris
as did most artists of his generation,
painting in a semi-impressionist style.
He also spent time in Munich.
So he wasn't quite as American
as our idea of him,
or the idea that this painting
gives us.
In fact, art historians link the kind
of hard-edged style and the change
from Impressionism to his having
absorbed the influence

Portuguese: 
Seu pai morreu jovem.
É uma biografia complicada que
viaja até a pintura.
Ele é uma figura complexa.
Às vezes pensamos nele como
uma figura bidimensional,
um americanista, regionalista,
do cenário americano,
que é alguém que pintou sua terra.
Esse era o seu povo.
Grant Wood, junto com Thomas Hart Benton,
e inúmeros outros artistas,
estabeleceram o chamado Regionalismo.
e outros de pintura do cenário americano.
Que é uma tradição figurativa
do Meio Oeste
que dialoga com os valores americanos.
Mas ele era uma figura
muito mais complexa.
Ele passou muito tempo em Paris
assim como grande parte de sua geração,
pintando em estilo semi-impressionista.
Passou boa parte de seu tempo em Munique.
Ele não era tão americano
quanto nossa ideia dele,
ou a ideia que sua pintura nos passa.
Na verdade, historiadores
conectam seu estilo
e a mudança para o Impressionismo ,
a sua absorção da influência de
pintores renascentistas nórdicos.

Korean: 
그의 부친은 젊어서 돌아가셨습니다
제 생각에는 아주 복잡한 약력이 
이 그림을 만들도록 한 것 같습니다
그는 복잡한 인물입니다
간혹 우리는 그를 미국연구가나 
지방문화주의자의
2차원적 인물로 여깁니다
즉, 누군가 심장부에서
미국적 장면을 그리는 사람입니다
이들이 그가 속한 부류의 
사람들이었습니다
토마스 하트 벤톤이나 수많은
다른 예술가들과 함께
그랜트 우드는 지방문화주의 
다른 이들은
미국적 풍경화라고 불리는 것을 
설립하고 있었습니다
즉, 미국적 가치를 대변하는
중서부의 비유적 전통입니다
그러나 그는 훨씬 더 복잡한 
인물이었습니다
그는 그의 세대 대부분의 예술가들이 
그러했듯이 파리에서 많은 시간을 보내며
인상주의에 준하는 양식의
그림을 그렸습니다
그는 또한 뮌헨에서도 있었습니다
그는 우리가 그에 대해 생각하는 
미국인이라든지
혹은 이 그림이 우리에게 주는
사상과 같지는 않았습니다
사실 예술사가들은 철저하게 
현실을 묘사하는 양식이나
인상주의로 인한 변화를
초기의 북부 르네상스 화가인

Polish: 
Jego ojciec umarł młodo.
Myślę więc, że jego skomplikowana biografia odznaczyła się również na tym obrazie.
Jest dość złożoną postacią.
Czasami myślimy o nim jako o postaci, która jest
i amerykanistą i regionalistą; Amerykaninem,
który malował znając taki świat z autopsji.
To byli jego ludzie.
Grant Wood wraz z Thomasem H. Bentonem i wieloma innymi artystami
stworzył kierunek zwany Regionalizmem,
przez niektórych zwany American scene painting.
Jest to typowy dla Środkowego Zachodu styl
odpowiadający amerykańskim wartościom.
Grant był jednak bardziej złożoną osobowością.
Spędził wiele czasu w Paryżu, jak czyniło wielu artystów z jego pokolenia,
malując w stylu zbliżonym do impresjonizmu.
Spędził także trochę czasu w Monachium,
nie był więc aż tak przepełniony "amerykańskością" jak nam się wydaje,
jak sądzimy po obejrzeniu jego dzieła.
W rzeczywistości, historycy sztuki łączą tego typu malarstwo ostrych krawędzi (przyp. tłum. znane również jako hard-edged painting)
i zmiany płynące z impresjonizmu z wpływami

Czech: 
Jeho otec umřel mladý.
Domnívám se, že se jeho obtížný 
život vtisknul do obrazu.
Byl složitá osobnost.
Občas jej vnímáme jako dvourozměrnou osobnost,
Amerikanistu, regionalistu
někoho, kdo maloval z oblasti středu Spojených států
Ty postavy byli jeho lidé.
Grant Wood společně s Thomasem Hart Bentonem
a řadou jiných umělců
založili nový směr, který nazvali regionalismus
a který ostatní nazývají zobrazení americké scenérie.
Což je tradiční zobrazení venkovského Středozápadu,
svědčící o amerických hodnotách.
Ale Wood byl mnohem komplikovanější.
Strávil spoustu času v Paříži, což dělalo
mnoho umělců jeho generace,
malováním ve stylu postimpresionismu.
Žil také v Mnichově.
Nebyl tak úplně americký jako
jsou naše představy o něm
nebo představy plynoucí z tohoto obrazu.
Ve skutečnosti historici umění spojují tento druh 
nekompromisního stylu a proměnu
z impresionusmu s vlivem, který na něj měli

Czech: 
staří renesanční malíři jako Van Eyck a Memling
a snad také směr Nová věcnost 
tehdejšího německého malířství.
Jistě, ve 20. letech navštívil Mnichov.
Tudíž je malířem ovlivněným evropskými tradicemi,
třebaže aplikuje tato učení na své vlastní lidi,
na americkou krajinu,
na americkou duši
Nepochybně vidíme vliv renesance,
zvláště ve tváři mužské postavy, kde je
zachycena skoro celá mapa
vrásek a prohlubní.
Například můžeme vidět jednotlivé linky jeho obočí.
Jsou skoro viditelná místa, kde nakonec 
póry vousům dovolí vynořit se.
Myslím tím, že je zde něco detailního,
což je skoro až děsivé.
Detaily jsou spíše v jeho tváři než-li ve zbytku obrazu.
Když se podíváte na stromy v pozadí - ty jsou kruhové, geometrických tvarů
tedy zobecněné.
A také zbytek malby je geometrický, složený 
z linek, kruhů a cikcaků.

Portuguese: 
como Van Eyck e Meiling,
e talvez a Nova Objetividade
da pintura alemã,
oriunda de sua visita à Munique em 1920.
Portanto, este pintor é influenciado
por tradições europeias,
enquanto usa essas lições em seu povo,
no cenário americano,
na psyche americana.
Certamente vemos a influencia
do Renascimento Nórdico,
especialmente na face da figura masculina,
com quase um mapa desenhado
com cada ruga e expressão.
Vemos as linhas individuais
de suas sobrancelhas.
Você quase pode ver os poros onde
a barbar irá surgir.
Existe uma certa especificidade em sua face
que é quase assutadora.
Essa especificidade em seu rosto e
não tanto no resto da pintura.
Olhando as árvores no fundo, elas
se tornam formas redondas e geométricas.
que são generalizadas.
O resto da pintura apresenta um senso de
geometria, linhas, círculos e zigzags.

Korean: 
반 에이크나, 한스 멤링
그리고 어쩌면 독일 현대화의
식즉물주의의 영향을 그가 흡수한 것에
연관을 시키고 있습니다
그렇습니다 
그는 1920년대 뮌헨을 방문했습니다
따라서 이 사람은 유럽전통에 
영향을 받은 화가입니다
비록 그는 그런 영향들을 자신의 민족
미국적 풍경
미국적 정신에 돌리고 있지만요
우리는 북부 르네상스의 영향을
확실히 보게 됩니다
특히, 남성의 얼굴에서라고 생각하는데
우리가 거의 이 남자의 얼굴에
모든 주름과 골의 지도를 
갖고 있는 듯 합니다
예를 들면, 그의 눈썹의 각각의
선들을 볼 수 있습니다
여러분은 모공이 마침내 수염이 
나오도록 하는 것을 볼 수 있습니다
거의 소름끼치는 정도의 
특수성이 여기 있습니다
그런 특수성이 그의 얼굴에 있고
나머지 그림에는 많이 있지 않는 것 같습니다
배경의 나무들을 보면 
일반화된
둥근 기하학적 모양입니다
그림의 나머지는 기하학적 무늬나 
선과 원, 그리고 지그재그 모양들입니다

English: 
of early Northern Renaissance painters
like Van Eyck and Memling,
and perhaps also the Neue
Sachlichkeit of contemporary German painting.
Right, on his visit to Munich,
in the 1920s.
And so this is a painter who is influenced
by European traditions,
although he's turning those lessons
on his own people, on the American landscape,
on the American pysche.
We certainly see that influence of
the Northern Renaissance, I think,
especially in the face of the male figure
where we have almost a map of this man's face
with every wrinkle and crease.
We can see the individual lines of
his eyebrows, for example.
You can almost see where the pores
will allow the beard to emerge ultimately.
I mean, there is a kind of specificity here
that is almost terrifying.
And I think that specificity is in his face
and not so much in the rest of the picture.
If you look at the trees in the background,
they've become rounded, geometric shapes
that are generalized.
And so the rest of the painting has
a sense of geometry, of lines and circles and zigzags.

Polish: 
przedstawicieli Północnego Renesansu takimi jak Van Eyck i Memling,
a także z Realizmem Magicznym występującym we współczesnym malarstwie niemieckim, którym uległ.
Racja. Podczas wizyty w Monachium w 1920 roku.
A wiec jest to malarz pozostający pod wpływami europejskiego malarstwa,
choć przekłada to w odniesieniu do swoich rodaków, na grunt amerykański,
na amerykańską mentalność.
Bez problemu dostrzegamy wpływy renesansu północnego. Myślę, że
zwłaszcza w przedstawieniu twarzy mężczyzny - mamy niemal idealne odwzorowanie męskiej twarzy
z każdą zmarszczką i bruzdą.
Widzimy na przykład pojedyncze linie brwi.
Można niemal dostrzec, gdzie znajdują się pory, z których wyłoni się zarost.
Myślę, że mamy tu do czynienia z niesamowitą dbałością o szczegóły, która jest niemal przerażająca.
Owa dbałość o szczegóły odnosi się do męskiej twarzy, ale nie tak bardzo do pozostałych elementów obrazu.
Jeśli spojrzymy na drzewa w oddali zobaczymy, że zostały przedstawione jako zaokrąglone, geometryczne kształty -
zostały uogólnione.
To samo dotyczy pozostałych elementów obrazu - geometryczne kształty, linie, okręgi i zygzaki.

Korean: 
화가가 구체적인 것을 취해서 
거기서 더 보편적 형태를
만들어내는 방식이 있습니다
나무들이 그에 대한 완벽한 
사례라고 생각합니다
이것은 현실적이면서도 
상징적인 둘 다입니다
이 작품이 제작된 더 넓은 맥락을 
간과하지 않는 것이 중요하다고 생각합니다
이때는 1930년입니다
미국은 최근에 가장 번성했던 시기 중
하나를 누렸지만
바로 전 년도인 1929년에는
주식시장이 붕괴되어
경제가 교착상태에 빠졌었습니다
더 폭넓게 정치상황을 생각한다면
유럽에서는 독재주의자들이
정권을 막 잡고 있었고 
그것과 병행하는 중요한 정치사상이 있었으며
이는 종종 농촌의 미개화된 경험으로
회귀하는 것을 나타내는 것입니다
그래서 일부 예술사가들은 
이런 미국적 풍경화를 매우 위험하게 여기며
어떤 면에서는 유럽의 독재주의 
근간으로 생각되는
반 국제주의의 반향으로 
바라봐왔습니다
이 작품을 애국주의 자체로서 
온갖 다양한 방식으로 해석해온 것 같습니다
정신분석적 해석이 있었습니다

Polish: 
Artysta w pewien sposób sprawia, że szczegóły
nabierają bardziej uniwersalnego znaczenia.
Myślę, że drzewa są tu najlepszym przykładem.
Mają zarówno znaczenie dosłowne, jak i symboliczne.
Myślę, że nie należy ignorować kontekstu, w którym powstał ten obraz.
Rok 1930.
Stany Zjednoczone dopiero co przeżyły jeden z okresów świetności,
choć zaledwie rok wcześniej, w 1929 roku, giełda się załamała
i gospodarka stanęła.
Jeśli spojrzymy na sytuację polityczną w innych krajach, to mamy
faszystów dochodzących do władzy w Europie i pojawiającą się wraz z nimi
ważną ideologię, która wiązała się z powrotem do natury, prymitywizmu.
A więc niektórzy historycy sztuki spoglądają na ten okres w malarstwie amerykańskim
jak na swego rodzaju echo anty-internacjonalizmu, który postrzegano jako zjawisko niebezpieczne
i płynące z europejskiego faszyzmu.
Podejrzewam, że tak jak i patriotyzm, ten obraz interpretowano na wiele różnych sposobów -
miał on swoje psychoanalityczne interpretacje,

Czech: 
Jde o způsob, kdy umělec vezme
určitý tvar a vytvoří
z něj obecnější formu.
Stromy jsou toho perfektním příkladem.
Je to reálné i symbolické.
Ale domnívám se, že je důležité neignorovat 
širší kontext, ve kterém byl obraz namalován.
Je rok 1930.
Spojené státy nedávno prošly jedním z nejúspěšnějších období,
jenže právě v roce 1929 se zhroutil akciový trh
a ekonomika se zastavila.
Když si vezmeme širší politickou situaci, tak v Evropě
se dostávají k moci fašisté a s ní důležitá
politická ideologie,
o které se často hovoří jako o návratu 
zpět k venkovským, primitivním zkušenostem.
Někteří historici umění se dívají na tento
obraz amerického výjevu
jako na odraz antiinternacionalismu, vnímaný jako velmi nebezpečný,
s kořeny v evropském fašismu.
Předpokládám, že se obraz vykládá 
mnoha různými způsoby.
Má výklady psychoanalytické,

Portuguese: 
A maneira com que o artista
pega o específico e cria
uma forma universal disso.
As árvores são um exemplo perfeito disso.
Isso é tanto real quanto simbólico.
É importante não ignorar o contexto
em que foi feita a obra.
Foi 1930.
Os Estados Unidos passaram
seu momento mais próspero,
mas no ano anterior, 1929,
houve a queda da bolsa de valores.
e a economia estagnou.
Ao pensar na situação
política mais amplamente,
os fascistas começaram 
a tomar poder na Europa,
com uma importante ideologia política
que a acompanha, que fala sobre voltar
para uma experiência rural e primitiva.
Alguns historiadores estudaram
esta obra em particular
E viram um eco de anti-internacionalismo,
visto como muito perigoso,
assim como um senso da
raiz do fascismo europeu.
Visto como patriotismo, essa pintura
foi lida de maneiras diferentes.

English: 
And there's a way that the artist
takes the specific and creates
a kind of more universal form out of it.
I think the trees are a perfect example of that.
This is both real and symbolic.
But I think it is important not to ignore
the broader context in which this work was made.
This is 1930.
The United States had recently gone through
one of its most prosperous moments,
but just the year before, 1929, the stock
market crashed,
and the economy stalled.
If you think about the broader political
situation, you have in Europe
the fascists just beginning to take power,
and there is an important political ideology
that goes with that, which is often speaking
of going back to a kind of rural, primitive experience.
And so some art historians have looked at 
this American scene painting
and seen a kind of echo of anti-internationalism
that was seen as very dangerous,
and in a sense the root of
European fascism.
I suppose as patriotism itself, this painting
has been read in a whole bunch of different ways.
It's had psychoanalytic readings.

Polish: 
interpretacje polityczne,
a także swego rodzaju interpretacje historyczne.
Myślę, że należy umiejscawiać ten obraz nie tylko w biografii samego artysty,
ale także w momencie historycznym, w którym powstał.

Czech: 
politické a
také historické.
A domnívám se, že je důležité zapustit tento
obraz nejen do umělcova životopisu,
ale také do historických událostí, ve kterých byl pořízen.
(hudba)

Korean: 
정치적 해석도 있었습니다
역사적 해석도 있었습니다
이 작품이 화가의 일대기 뿐만 아니라
이것이 제작된 역사적 순간 또한
새겨져 있다는 것이 
중요하다고 생각합니다

Portuguese: 
Possuía leituras psicoanalíticas,
leituras políticas.
E teve uma certa leitura histórica.
Eu acredito ser importante
incorporar esta pintura
não só na biografia do autor,
mas também no momento
histórico em que foi feita.
[Piano ao fundo]
Legendado por: Larissa Enohata

English: 
It's had political readings.
And it's had kind of historical readings.
And I think it is important to embed this painting
in not only the artist's biography
but also the historical moment in 
which it was made.
