
English: 
[music]
We're in the Musée d'Orsay
looking at Monet's canvas
"Gare Saint-Lazare."
This is one
of several large train stations
in the city of Paris,
and it's really interesting
that we're looking at it
in the Musée d'Orsay which is a renovated
train station itself.
-We think about train stations
as just an ordinary part of urban life,
but in the late 19th century in Paris,
large train stations
carrying masses of people
out to the suburbs,
out to vacation spots,
these were new kinds of structures.
-And they express their modernity
not only through their function,
but also through their architecture.
Trains, at this point,
were powered
by burning coal and creating steam,
and that required large open sheds
which were held aloft by iron
all of which spoke of modernity.
This was not the traditional architecture
of wood or of stone.
This is a completely modern subject.
-So this space looked modern,
and it's not just the train shed,

Polish: 
Jesteśmy w Musée d'Orsay i patrzymy na płótno Moneta "Dworzec Saint-Lazare".
Jest to jedna z kilku wielkich stacji kolejowych w Paryżu
i to naprawdę ciekawe, że patrzymy na nią w Musée d'Orsay,
które samo w sobie jest odnowioną stacją kolejową.
Myślimy o stacjach kolejowych jako o zwykłej części życia miejskiego,
ale w późnym XIX wieku w Paryżu
wielkie stacje kolejowe, wożące masy ludzi na przedmieścia,
w miejsca wypoczynku, były nowymi strukturami
i wyrażały one swoją nowoczesność nie tylko przez swoją funkcję,
ale także swoją architekturę.
Pociągi były wtedy napędzane palącym się węglem, wytwarzając parę,
co wymagało wielkich otwartych szop, które wznosiły się na żelazie
co wyrażało nowoczesność.
Nie była to tradycyjna architektura drewna czy kamienia.
To jest zupełnie współczesny temat.
Ta przestrzeń wygląda więc nowocześnie,
i to nie tylko przez budę pociągową,

Spanish: 
[música]
Estamos en el museo de Orsay
mirando el lienzo de Monet
"Gare Saint-Lazare".
Este es uno
de varias estaciones de tren grandes
en la ciudad de París
y es realmente interesante
que lo estamos viendo
en el Musée d'Orsay, que es un renovado
estación de tren en sí.
-Pensamos en estaciones de tren
como una parte ordinaria de la vida urbana,
pero a finales del siglo XIX en París
grandes estaciones de tren
llevando masas de personas
a los suburbios,
a lugares de vacaciones,
Estos eran nuevos tipos de estructuras.
-Y expresan su modernidad
no solo a través de su función,
pero también a través de su arquitectura.
Trenes, en este punto,
fueron alimentados
quemando carbón y creando vapor,
y eso requería grandes cobertizos abiertos
que se mantuvieron en alto por hierro
todo lo cual hablaba de modernidad.
Esta no era la arquitectura tradicional.
de madera o de piedra.
Este es un tema completamente moderno.
-Así que este espacio parecía moderno,
y no es solo el cobertizo del tren,

Spanish: 
pero los edificios de apartamentos
que vemos más allá
Eso parecía nuevo.
Durante la segunda mitad
del siglo XIX
París fue reconstruido.
El viejo y sinuoso laberinto
calles congestionadas fueron derribadas
y se construyeron amplios bulevares
con edificios de apartamentos
cafeterías y grandes almacenes
atendiendo a una nueva clase media,
una clase media alta
que tenía dinero para gastar
y el tiempo y el tiempo libre para comprar
y para divertirse en París.
-Y de una manera más sutil,
la idea del transporte en sí,
la idea de un lugar
donde se mezclan personas de diferentes clases
También es en sí mismo moderno.
Por tanto tiempo,
La sociedad francesa había sido clasificada rígidamente,
pero eso se está desmoronando en la era moderna
y tal vez en ninguna parte
expresado más vívidamente
que en un espacio público
como la estación de tren
-A menudo pensamos
sobre pintura impresionista
como de ocio,
"Moulin de la Galette" de Renoir
por ejemplo,
donde vemos figuras
socializando y bailando.
-Este es un espacio de trabajo,
pero mira esta superficie de este lienzo.
Es absolutamente delicioso.

Polish: 
ale przez budynki mieszkalne, które widzimy w tle, wyglądające na nowe.
Podczas drugiej połowy XIX wieku Paryż był przebudowany.
Stare, wijące się, labiryntowe, przeciążone uliczki zostały zburzone,
a wybudowano szerokie bulwary,
z budynkami mieszkalnymi z kawiarniami i sklepami,
przeznaczonymi dla nowej klasy średniej i wyższej klasy średniej,
mającej pieniądze do wydania
i czas na odpoczynek, sklepy i rozrywkę w Paryżu.
I w subtelniejszy sposób
idea samego przemieszczania się,
idea miejsca, gdzie ludzie z różnych klas się mieszają,
jest także nowoczesna.
Tak długo francuskie społeczeństwo było sztywno zhierarchizowane,
ale to się zmienia w nowej erze,
i być może nigdzie nie widać tego tak dobrze jak w przestrzeni publicznej, takiej jak stacja kolejowa.
Często myślimy o impresjonistycznych obrazach będących o odpoczynku.
Moulin de la Galette Renoira np., gdzie widzimy postaci spotykające się i tańczące.
To jest przestrzeń pracy.
Ale spójrzmy na powierzchnię tego płótna. Jest absolutnie obfita.

English: 
but the apartment buildings
that we see beyond it
that looked new.
During the second half
of the 19th century,
Paris was rebuilt.
The old winding, maze-like,
congested streets were torn down
and wide boulevards were built
with apartment buildings
housing cafes and department stores
catering to a new middle class,
an upper-middle class
that had cash to spend
and the time and leisure to shop
and to enjoy themselves in Paris.
-And in a subtler way,
the idea of transportation itself,
the idea of a place
where people of different classes mix
is also itself modern.
For so long,
French society had been rigidly ranked,
but that's unraveling in the modern era
and perhaps nowhere
more vividly expressed
than in a public space
like the train station.
-We often think
about impressionist painting
as being about leisure,
Renoir's "Moulin de la Galette,"
for example,
where we see figures
socializing and dancing.
-This is a working space,
but look at this surface of this canvas.
It's absolutely luscious.

English: 
It's so drenched
with steam and light and smoke
that it seems to almost dissolve
before our eyes.
-It's difficult in some places
to make out the architecture
of the train shed,
because that steam hides it
especially on the left
where those blueish lilac puffs of steam
obscure that iron framework.
-Light is pouring through the opening
at the top of the shed
creating this prism of color
that is playing across the steam within.
In fact, one critic humorously said,
I can't really see the paintings
for all the smoke
that's emanating from these six canvases
that Monet exhibited together
each a play on the subject.
-And it's not only
the architectural structure
that's disappearing,
but the forms of the trains themselves.
I mean, these are big machines
that dissolve into light and atmosphere.
-Well that's what Monet is interested in:
pure color and pure light
in the optical play before him,
rather than his empirical knowledge
of the solidity of an iron engine.
-We have to remember
that the Impressionists

Polish: 
Jest tak przesycona parą i światłem i dymem,
że zdaje się rozpływać na naszych oczach.
Ciężko w niektórych miejscach pokazać architekturę budy pociągowej,
ponieważ para ją chowa,
zwłaszcza po lewej stronie, gdzie te niebieskawo fioletowe obłoczki pary
zasłaniają żelazną ramę.
Światło wlewa się przez otwór w dachu szopy,
tworząc ten pryzmat koloru, który gra na samej parze.
Jeden krytyk humorystycznie stwierdził:
"Nie umiem zobaczyć obrazów przez ten dym, który emanuje z tych sześciu płócien."
które Monet wystawiał razem, każde jako zabawa tematem.
I to nie tylko architektoniczna struktura tu znika,
ale także formy samych pociągów.
Ponieważ te wielkie maszyny również znikają w świetle i atmosferze.
Cóż, tym był zainteresowany Monet:
czystym kolorem i czystym śiwatłem, grą optyczną przed nim,
a nie empiryczną wiedzą o stałym żelaznym silniku.

Spanish: 
Está muy empapado
con vapor, luz y humo
que parece casi disolverse
ante nuestros ojos
-Es difícil en algunos lugares
para distinguir la arquitectura
del cobertizo del tren,
porque ese vapor lo esconde
especialmente a la izquierda
donde esas bocanadas de vapor de color lila azulado
oscurecer ese marco de hierro.
-La luz está entrando por la abertura
en la parte superior del cobertizo
creando este prisma de color
eso está jugando a través del vapor dentro.
De hecho, un crítico dijo con humor:
Realmente no puedo ver las pinturas
por todo el humo
que emana de estos seis lienzos
que Monet exhibió juntos
cada uno un juego sobre el tema.
-Y no es solo
la estructura arquitectonica
eso está desapareciendo
pero las formas de los trenes mismos.
Quiero decir, estas son máquinas grandes
que se disuelven en luz y atmósfera.
-Bueno, eso es lo que le interesa a Monet:
color puro y luz pura
en el juego óptico ante él,
en lugar de su conocimiento empírico
de la solidez de un motor de hierro.
-Tenemos que recordar
que los impresionistas

Polish: 
Musimy pamiętać, że impresjoniści stawiali się
poza zasadami akademickimi.
Ten obraz i grupa innych obrazów Dworca Saint-Lazare
były wystawione na wystawie Impresjonistów,
która była niezależna od oficjalnych wystaw zwanych "salonami",
sponsorowanych przez Królewską Akademię.
I tak Monet nie daje nam obrazu będącego widokiem Dworca Saint-Lazare,
z faktycznym obliczeniem
tego, co było na stacji i co o tym wiedział,
ale - masz rację - to optyczne wrażenie światła i atmosfery,
to bardzo subiektywne doświadczenie.
I Monet nie był jedyną osobą w tej grupie zainteresowaną tym tematem.
Manet też go namalował, chociaż w inne sposób,
a inny ważny artysta, Caillebotte, namalował scenę
z mostu, którą widzimy zza dymu lokomotywy.
Co mnie także fascynuje, to stopień do jakiego
Monet zredukował same postaci, szybkie machnięcia pędzlem,
nie da się rozróżnić twarzy,
można zobaczyć nieco gestów i postaw,

English: 
were positioning themselves
outside of the academic establishment.
This painting
and the group of other paintings
of the Gare Saint-Lazare
were exhibited
at an impressionist exhibition
which was independent
of the official exhibitions called salons
that were sponsored by the Royal Academy,
and so Monet is not giving us a painting
that would be a view
of the Gare Saint-Lazare
with a factual accounting
of what was in this station
and what one knows of it,
but you're right,
this optical experience
of light and atmosphere,
this very subjective experience.
-And Monet was not the only person
in his group
that was interested in this subject.
Manet had painted this subject
although in a very different way,
and another important artist,
Caillebotte,
had painted a scene from the bridge
that we see just beyond the smokestack
of the locomotive.
-What fascinates me too
is the degree to which Monet
has reduced the figures themselves
to quick brushstrokes,
and we can't make our faces.
We can make out
a little bit of gestures or postures,
but he's really reducing the human figure

Spanish: 
se estaban posicionando
fuera del establecimiento académico.
Esta pintura
y el grupo de otras pinturas
de la Gare Saint-Lazare
fueron exhibidos
en una exposición impresionista
que era independiente
de las exposiciones oficiales llamadas salones
que fueron patrocinados por la Royal Academy,
y entonces Monet no nos está dando una pintura
eso sería una vista
de la Gare Saint-Lazare
con una contabilidad objetiva
de lo que había en esta estación
y lo que se sabe de eso,
pero estás en lo correcto,
esta experiencia óptica
de luz y atmósfera,
Esta experiencia muy subjetiva.
-Y Monet no era la única persona.
en su grupo
que estaba interesado en este tema
Manet había pintado este tema
aunque de una manera muy diferente,
y otro artista importante,
Caillebotte
había pintado una escena desde el puente
que vemos más allá de la chimenea
de la locomotora.
-Lo que también me fascina
es el grado en que Monet
ha reducido las cifras mismas
a pinceladas rápidas,
y no podemos hacer nuestras caras.
Podemos distinguir
un poco de gestos o posturas,
pero realmente está reduciendo la figura humana

English: 
to these quick strokes of pain.
The human figure
was the centerpiece of academic painting,
and yet here
it becomes equal to the trains
and to the architecture he’s painting.
-And subservient to the main subject
of this painting:
light and color.
-Other impressionist artists,
like Renoir,
will concern themselves
with the human figure
within the light and atmosphere,
but for Monet it is the landscape
and here, an urban landscape
that is most important to him.
and critics like Baudelaire
had been calling for artists
to paint the beauty of modern life,
and I think with paintings
like the Gare Saint-Lazare,
Monet is taking up that challenge.
Artists didn't need to paint
classical antiquity anymore.
They didn't need to paint
biblical and history paintings.
-They were creating a new beauty
that was true to the new modern world
in which they lived.
But for all our talk
about the sense of spontaneity,
if you look at the surface,
this is a heavily worked canvas.
Monet seems to be weaving color
across the surface.
You can see the paint
has built up over time.
There's no atmospheric perspective.

Polish: 
ale ludzkie postaci są naprawdę zredukowane do tych szybkich kresek farbą.
Postaci ludzkie były centralne w obrazach akademickich,
a tutaj stają się równe pociągom,
i architekturze, którą maluje.
Oraz podrzędne głównemu tematowi tego obrazu: światłu i kolorowi.
Inni impresjonistyczni artyści jak Renoir,
będą się zajmować ludzką postacią w świetle i atmosferze,
ale dla Moneta ważny jest krajobraz, i to krajobraz miejski tutaj.
To jest dla niego najważniejsze, i krytycy jak Baudelaire
wołali do artystów o malowanie piękna współczesnego życia.
I myślę, że obrazami takimi jak Dworzec Saint-Lazare Monet podejmuje to wyzwanie.
Artysta już nie musi malować klasycznej antyczności.
Nie muszą to być obrazy historyczne ani biblijne.
Tworzyli oni nowe piękno, prawdziwe dla nowego współczesnego świata, w którym żyli.
Ale pomimo całego gadania o poczuciu spontaniczności,
jeśli spojrzeć na powierzchnię, jest to ciężko zamalowane płótno.
Monet zdaje się splatać kolory po powierzchni.
Widać jak farba jest budowana z czasem.
Nie ma atmosferycznej persektywy.

Spanish: 
a estos rápidos golpes de dolor.
La figura humana
fue la pieza central de la pintura académica,
y aún aquí
se vuelve igual a los trenes
y a la arquitectura que pinta.
-Y subordinado al tema principal
de esta pintura:
Luz y color.
-Otros artistas impresionistas,
como Renoir
se preocuparán por sí mismos
con la figura humana
dentro de la luz y la atmósfera,
pero para Monet es el paisaje
y aquí un paisaje urbano
eso es lo más importante para él.
y críticos como Baudelaire
había estado llamando a artistas
para pintar la belleza de la vida moderna,
y pienso con pinturas
como la Gare Saint-Lazare,
Monet está asumiendo ese desafío.
Los artistas no necesitaban pintar
antigüedad clásica más.
No necesitaban pintar
pinturas bíblicas e históricas.
-Estaban creando una nueva belleza
eso era fiel al nuevo mundo moderno
en que vivieron
Pero a pesar de todo lo que hablamos
sobre la sensación de espontaneidad,
si miras a la superficie,
Este es un lienzo muy trabajado.
Monet parece estar tejiendo color
a través de la superficie.
Puedes ver la pintura
se ha acumulado con el tiempo.
No hay perspectiva atmosférica.

Polish: 
Atmosfera jest na pierwszym planie, jak i w tle,
co sprawia, że nie możemy zapomnieć, iż patrzymy na obraz na płótnie.
Monet i Impresjoniści tworzą nowy język wizualny
dla nowego współczesnego świata.
(jazzowa muzyka)

English: 
The atmosphere is in the foreground
as well as in the background
all of which makes it impossible
for us to forget
that we're looking at paint on canvas.
-Monet and the Impressionists
are creating a new visual language
for a new modern world.
[music]

Spanish: 
El ambiente está en primer plano.
así como en el fondo
todo lo cual lo hace imposible
para que nosotros olvidemos
que estamos viendo pintura sobre lienzo.
-Monet y los impresionistas
están creando un nuevo lenguaje visual
por un nuevo mundo moderno.
[música]
