L'ONF est unique dans le monde,
et plus encore les studios d'animation de l'ONF.
Cette collaboration avec la Red Bull Music Academy sur The Junction...
e suis très heureux d'avoir la chance de participer
à ce qui va être un genre d'expérimentation vraiment intéressant
sur la musique canadienne et les musiciens canadiens,
en plus avec cette grande institution canadienne qu'est l'ONF.
Au point où, lorsque nous conduisions à travers les montagnes,
j'ai commencé à avoir la nausée parce que je n'arrivais juste pas à mesurer l'ampleur de tout ça.
Ce que par quoi je passe quand je fais des choses, c'est seulement une question de processus,
assis à un bureau à dessiner 8 heures par jour;
c'est juste une chose stupide qu'on fait seul.
Il doit y avoir une certaine récompense; c'est ça, regarder cela prendre vie.
Une des choses qui m'a fait ressentir une certaine connection avec Lunice
est quand il parle des mouvements dans son interview.
Je suis comme ça quand je dessine;
je dessine un peu, je dois me lever et bouger,
me recentrer et me clarifier l'esprit, puis y revenir à nouveau.
C'est donc ce constant rebond entre le dessin
et l'animation et mon propre corps dans la pièce.
Quand tu es un b-boy, tu fais vraiment attention
à comment tu te tiens et de quoi tu as l'air lorsque tu performes.
C'est tout un truc performatif.
C'est là que je me suis mis à entendre la musique en différentes couches,
en faisant du breakdance.
Ben là je vais essayer de trouver
un peu le premier brainstorm que je me faisais.
Il est préférable de se concentrer d'abord sur le fun et ensuite sur le succès
plutôt que d'avoir à se taper le terrible boulot
d'essayer d'injecter du fun dans quelque chose qui ne l'est pas.
Une fois que j’ai reçu l’enregistrement audio
la première chose d’importante de faire c’était de le
retranscrire sur papier.
Comme ça ça permettait visuellement de voir l’enregistrement audio.
Pis à partir de là ben c’était de faire un storyboard
pour savoir où est-ce que j’en étais,
pis où est-ce que j’en suis en fait.
Donc j'étais à la bar mitzvah de mon cousin à New York.
Oy vey!
J'avais sept ans.
Je me tourne vers ma mère et lui demande
« M'man, est-ce que je peux chanter avec le groupe ? »
Et elle a dit :
« J'en sais rien. Tu sais chanter ? »
et moi je lui réponds : « Oui, je sais chanter. »
Donc pour les personnages, comme ils parlaient de leur expérience musicale quand ils étaient jeunes,
de la façon que je les ai dessinés c’est très enfantin
puis c’était de placer chacun des personnages selon leur personnalité.
Soit Chilly en haut de l’arbre, qui est plus rêveur, contemplatif.
Et Peaches qui est en bas,
qui est plus rebelle dans son attitude.
Donc c'est de ça qu'on vient...
Du côté opposé.
Du côté opposé.
Ce fut tellement agréable de passer cinq semaines de ma vie enfermé
à prendre une animation et juste suivre le courant.
Ce fut un plaisir.
J'espère que ça ouvrira de nouvelles portes pour l'ONF,
pour le studio d'animation, pour les jeunes cinéastes et pour Red Bull.
Et tout d'un coup les cinéastes viendront nous dire:
« Je voudrais explorer plus à fond
la convergence avec la musique et les images dans mon prochain film. »
Permettre aux gens d'entrer et de sortir de ta vie créative
est quelque chose de vraiment sain pour la musique.
