Les Beatles.
Ils étaient OK.
Je n'ai jamais été aussi fan des Beatles que des Rolling Stones.
Les Rolling Stones m'étaient plus intéressants du fait de leur base Rythm'n'Blues.
Lenny Bruce.
J'aimais bien Lenny.
Nous avons travaillé avec lui pour un concert au Fillmore East pendant les années soixante.
Nous étions sa première partie.
Et je me souviens l'avoir rencontré devant la salle avant le concert et lui avoir demandé de signer ma Draft Card.
Il a dit "La signer ? Je ne la toucherais même pas".
Le Corps de la Paix.
Je pense que le Corps de la Paix est une bonne idée.
Avez-vous déjà songé y aller ?
Non. Je ne suis pas du genre nature - plein air.
La scène sixties à Los Angeles en général.
La scène sixties de L.A était intéressante d'un point de vue sociologique,
car il a fallu tant de temps avant que le reste du monde ne découvre ce qu'il se passait ici.
Ce qui a été décrit comme la "scène Freak" à Los Angeles était bien établi depuis au moins un an
avant qu'il y ait un début de couverture médiatique au niveau national.
Quelque chose de très différent de ce qu'il y avait alors à San Francisco ou autre part dans le pays prenait place ici
c'était spécial.
Le moteur de ce développement sociologique particulier était un gars nommé Vito, qui était peintre-sculpteur.
C'était ce qu'on pourrait appeler le chef d'un culte, celui de gens qui étaient bizarres et aimaient être bizarres.
Il s'habillaient bizarrement, et chaque soir ils sortaient et dansaient bizarrement.
Les gens ont vu ça et se sont dit "C'est plutôt bizarre, je vais faire pareil",
et ça n'a eu de cesse de croître.
Vito était alors soixantenaire, et il était dehors à gesticuler chaque soir.
J'ai débarqué de Cucamonga, l'endroit où je vivais avant Hollywood,
j'ai vu ça et j'ai fait "Woaw", c'était plutôt unique.
J'ai donc observé ça se développer, et j'ai vu naître toutes ces coupes de cheveux
et styles vestimentaires étranges puis de plus en plus de gens adopter ce style et se réunir
dans des endroits comme au Ben Franks, au Caners, au Whisky-a-Gogo et au Trip
tout en se baladant chaque soir sur Sunset Strip.
C'était quelque chose de bien préparé, on aurait dit un cirque chaque soir.
Enfin, un an et demi plus tard, Le Time - ou Newsweek - a fait un article sur les coupes de cheveux unisexes
avec une photo d'un gars qu'on connaissait sous le nom de Beatle Bob, devenu par la suite Buffalo Bob,
qui avait une espèce de coupe de cheveux de prince vaillant avec une veste en velours.
C'était alors l'illustration de cette chose choquante, le fait qu'un homme ait des cheveux qui fassent "unisexe".
Et de ce que j'en sais, c'était la première fois qu'il y avait une couverture médiatique nationale du phénomène.
Finalement, ce sont les promoteurs immobiliers d'Hollywood qui y ont mis un coup d'arrêt.
Ils se sont plaint à la police en prétendant que ces gens au style étrange réduisaient la valeur
de leurs propriétés sur Sunset Boulevard et qu'il fallait faire quelque chose,
car ces gens se baladaient librement dans la rue.
Donc, ils ont commencé à avoir ces regroupements : la police venait à Hollywood, de nuit,
avec ces bus de transport de prisonniers, et sans avertissement aucun réunissait ces gens,
les jetaient dans ces bus et les conduisaient dans le centre-ville où ils étaient libérés.
Le but étant de vous empêcher d'aller à Sunset Strip.
Ça a fini par marcher et instiller un peu de peur dans l'esprit des gens. Il y a eu quelques moments tendus.
Mais le véritable coup d'arrêt à la scène d'Hollywood fût la menace faite aux propriétaires des clubs
afin qu'ils arrêtent d'engager le genre de groupe qui attirait ce genre de clientèle.
C'est à ce moment qu'ils ont virtuellement détruit le type de scène qui était en train de se développer à Hollywood,
et c'est là que nous nous sommes déplacés vers New-York.
A propos de l'unisexe et du non-conformisme.
Un des héros de ce siècle, bien avant les années soixante, avait ce look.
Albert Einstein.
Il avait de bons cheveux !
Ce que j'aimais à propos d'Albert Einstein, et j'espère que ce ne sont pas des cracks,
mais il aimait les émissions de télé que j'aimais alors - notamment Time for Beany.
J'ai entendu dire qu'il avait abandonné une réunion importante une fois en disant aux personnes présentes
qu'il devait aller voir Time for Beany.
J'espère que c'est vrai.
Eh bien, c'est un fait avéré qu'il adorait les personnages de Sid Caesar.
Oppenheimer a même dit à Sid Caesar qu'Einstein adorait le Professeur.
Vous rappelez-vous de ce personnage ?
Non.
Vous n'avez jamais vu le Professeur de Sid Caesar ?
Non.
C'est un fait. Einstein aimait donc vraiment la télévision, donc peut-être que cette histoire est vraie.
Je me demande si il regardait le catch, alors.
Je me demande.
Bien, 1964. Pouvez-vous nous parler un peu des Mothers ?
Que voulez-vous que je dise ?
Je ne sais pas. Comment cela s'est fait ?
J'ai eu un coup de téléphone de la part d'un gars avec qui j'avais fait quelques enregistrements dans le passé
nommé Ray Collins.
Il travaillait avec un groupe de bar dans un club de Pomona nommé le Broadside.
Il venait de se battre avec leur guitariste, et ils avaient besoin d'un guitariste de substitution
pour jouer le week-end.
J'étais donc le substitut, j'y suis allé et j'ai joué, c'était essentiellement de la music dance.
Louie-Louie, In The Midnight Hour, ce genre de truc.
J'aimais bien le groupe, et j'ai émis la suggestion que si nous faisions quelques compositions originales,
il serait possible - en théorie - de faire un album.
Le gars qui dirigeait le groupe était un saxophoniste du nom de Davy Coronado.
Il a fait "Non, il ne faut pas faire ça.
Quand on fait des compositions originales, on ne peut plus obtenir ces boulots dans les bars !"
Et c'était vrai, Car les musiciens, dans cet endroit qu'on surnommait le "Inland Empire",
faisaient seulement office de jukebox en vue de faire boire la mauvaise bière servie aux gens.
Si vous jouiez un morceau que les gens ne reconnaissaient pas,
il y avait de fortes chances qu'il ne dansent pas,
et s'ils ne dansaient pas, ils ne buvaient pas, et s'ils ne buvaient pas alors vous vous faisiez virer.
Donc on exigeait des groupes qu'ils soient le moins originaux possible.
Plus vous jouiez des morceaux se rapprochant de ce qui passait à la radio,
plus votre groupe était considéré comme bon.
Donc qui que ce soit qui tentait de jouer des morceaux originaux prenait un gros risque,
et il s'est avéré que Davy Coronado avait raison :
le moment où nous nous sommes mis à jouer des compos originales,
nous nous sommes fait virer de chaque endroit dans lequel nous tentions de jouer.
Nous avons obtenu un contrat d'enregistrement par accident.
Nous avions été rejetés par toutes les autres maisons de disque.
Le gars de MGM nous ayant signé était trop occupé pour venir voir notre groupe
- il avait une fille sur ses genoux dans un club quelque part -
et notre manager l'a plus ou moins trainé jusqu'au Whisky-a-Gogo où nous étions en train de nous produire
et lui a dit d'écouter, ne serait-ce qu'un court instant. Et c'est exactement ce qu'il a fait :
il a écouté un court instant, et a dit "Okay, on leur donnera 25 000$ et on les signera".
Sauf qu'il ne savait pas ce que nous faisions vraiment, car il est entré alors que nous étions en train
de jouer un boogie et est parti avant que nous ne fassions quoi que ce soit de bizarre.
Donc vous pouvez imaginer quelle fut sa surprise quand...
Je crois que le premier morceau que nous avons enregistré sur l'album Freak-Out!
était "Any Way The Wind Blows", ou quelque chose de simple.
Mais le second morceau était "Who Are The Brain Police".
MGM était une maison de disque de New-York, et il devait faire le trajet Hollywood - New-York
afin de signer et d'enregistrer ces groupes de la côte Ouest,
et je l'ai vu au téléphone à travers la vitre de la control room quand nous avons attaqué le morceau
comme s'il appelait la maison-mère pour dire "Je ne sais pas ce que c'est mais ils sont en train de le faire !".
Avez-vous inventé le nom, "Mothers of Invention" ?
Oui.
Comme ça ? Cela intéresse les gens donc peut-être pourriez vous l'utiliser dans la phrase...
Eh bien, le groupe s’appelait les Mothers, et la maison de disque en est venue à la conclusion,
après que l'album soit fait et qu'il soit sur le point d'être publié,
qu'ils ne pouvaient pas sortir un album fait par un groupe se nommant les Mothers
car les radios n'oseraient pas dire le nom du groupe sur les ondes, ce que j'ai trouvé absurde.
(Note : "Mothers" peut-être vu comme le diminutif de "Motherfuckers", une insulte)
Mais ils étaient prêts à annuler notre contrat,
donc par nécessité nous sommes devenus les "Mothers of Invention". Pouf.
