
Arabic: 
المترجم: Feda Al Sanonah
المدقّق: Mohamed Achraf BEN MOHAMED
أنا كائن شره وفضولي ثقافيا،
والذي أصبح تنقله اليومي
ممكنا بفضل تعلقه بالأيبود،
أيبود يحتوي على مقطوعات لفاجنر وموزارت،
نجمة موسيقى البوب كرستينا أقليرا،
مغني الكونتري جوش ترنر،
فنان الراب كيرك فرانكلين،
الكونشيرتو، السيمفونيات، والكثير الكثير،
أنا قارىء نهم،
قارىء يتنقل من إيان ماك إيوان إلى ستيفاني ماير.
قد قرأت ثلاثية "الشفق".
وأيضا شخص يعشق مسرحه المنزلي بجنون،
مسرح منزلي ألتهم فيه أقراص الديفيدي المتاحة عند الطلب
والكثير من برامج التلفاز.
بالنسبة لي مسلسلات مثل، "القانون والنظام: وحدة الضحايا الخاصة"،
تينا فاي و "30 روك"
و "القاضية جودي" -- الأشخاص حقيقون، والقضايا حقيقية،
والأحكام نهائية".
الآن، أنا مقتنع أن الكثير منكم

French: 
Traducteur: Lucie Penarrubia
Relecteur: Elisabeth Buffard
Je suis un omnivore lorsqu'il s'agit de culture,
mes déplacements quotidiens
sont devenus supportables grâce à mon iPod,
un iPod qui contient aussi bien du Wagner et du Mozart,
que des chansons de Christina Aguilera, diva de la pop,
des chansons de Josh Turner, chanteur country,
des chansons de Kirk Franklin, rappeur gangsta,
des concerto, des symphonies, etc, etc.
Je suis un lecteur vorace,
un lecteur qui s'intéresse à Ian McEwan autant qu'à Stephanie Meyer.
J'ai lu la tétralogie de "Twilight".
Je suis quelqu'un qui ne vit que pour son home cinéma,
un home cinéma où je dévore mes DVD, des vidéos à la demande,
et beaucoup de télé.
A mon actif, "New York unité spéciale",
Tina Fey et la série "30 Rock"
et le "Juge Judy" -- "Les personnages sont vrais, les procès sont vrais,
les jugements sont irrévocables."
Bien, je suis convaincu que beaucoup d'entre vous

Polish: 
Tłumaczenie: Marek Lisik
Korekta: Marcin Kasiak
Jestem wszystkożercą kultury.
Codzienne dojazdy umila mi mój iPod
Codzienne dojazdy umila mi mój iPod
który zawiera Wagnera i Mozarta,
diwę pop Christinę Aquilerę
śpiewaka country Josha Turnera
rapera Kirka Franklina
koncerty, symfonię i wiele innych.
Jestem nienasyconym molem książkowym.
Czytam wszystko od Iana McEwana do Stephanie Meyer.
Przeczytałem Sagę Zmierzchu.
Żyję dla mojego kina domowego,
w którym pożeram DVD, VoD,
oraz mnóstwo telewizji.
"Prawo i Porządek", Tina Frey i "Rockefeller Plaza 30"
"Prawo i Porządek", Tina Frey i "Rockefeller Plaza 30"
"Judge Judy" -- "Ludzie są prawdziwi, sprawy są prawdziwe,
a wyroki ostateczne".
Jestem przekonany, że wiele z was

Modern Greek (1453-): 
Μετάφραση: Konstantina Androutsopoulou
Επιμέλεια: Leonidas Argyros
Είμαι ένα πολιτιστικό παμφάγο.
κάποιος που η καθημερινή του μετακίνηση
γίνεται με τη προσκόλληση σε ένα iPod,
ένα iPod που περιέχει Βάγκνερ και Μότσαρτ,
τη ποπ ντίβα Κριστίνα Αγκιλέρα,
το τραγουδιστή της κάντρι μουσικής Τζος Τέρνερ,
τον καλλιτέχνη της ραπ Κερκ Φράνκλιν,
κονσέρτα, συμφωνίες και πολλά άλλα.
Είμαι ένας αδηφάγος αναγνώστης,
ένας αναγνώστης που ασχολείται από τον Ίαν ΜακΓιούαν έως τη Στέφανι Μέιερ.
Έχω διαβάσει τη τετραλογία του "Λυκόφωτος".
Και είμαι κάποιος που ζει για το home theater μου,
ένα home theater στο οποίο καταβροχθίζω DVD, βίντεο κατ'επιλογή
και πολύ τηλεόραση.
Για μένα, το "Law and Order: SVU,"
η Tίνα Φέι και το "30 Rock"
και η "Judge Judy"- Οι άνθρωποι είναι αληθινοί, οι υποθέσεις είναι αληθινές,
οι δικαστικές αποφάσεις είναι οριστικές".
Τώρα, είμαι πεπεισμένος πως πολλοί από εσάς

Russian: 
Переводчик: Elena Vaneyeva
Редактор: Aliaksandr Autayeu
В плане культуры я всеяден,
моя ежедневная поездка на работу
становится сносной только потому,
что я могу подключить свой iPod,
на котором есть Вагнер и Моцарт,
поп-дива Кристина Агилера,
исполнитель музыки
кантри Джош Тёрнер,
гангста-рэпер Кирк Франклин,
концерты, симфонии и т.д. и т.п.
Я также и ненасытный читатель,
который имел дело как с Иэном Макьюэном,
так и со Стефани Майер.
Да, я прочитал серию романов «Сумерки».
Плюс ко всему, я живу
ради своего домашнего кинотеатра,
который позволяет мне
в огромных количествах глотать DVD-диски
и различные телевизионные передачи.
Для меня сериал
«Закон и порядок: Специальный корпус»,
Тина Фей с её телесериалом «30 потрясений»
и судебное шоу «Судья Джуди» —
«Люди настоящие.
Случаи настоящие. Решения окончательны».
Так вот, я уверен, что многие из вас,

Croatian: 
Prevoditelj: Mislav Ante Omazić - EFZG
Recezent: Tilen Pigac - EFZG
Ja sam kulturni svejed,
čija je svakodnevna razmjena sadržaja
omogućena povezanošću s iPodom,
iPod na kojem se nalaze Wagner i Mozart,
pop diva Christina Aquilera,
country pjevač Josh Turner,
gangsta rap umjetnik Kirk Franklin,
koncerti, simfonije i puno, puno više.
Ja sam proždrljivi čitač,
čitač koji se bavi od Ian McEwana do Stephanie Meyer.
Pročitao sam "Sumrak" tetralogiju.
I onaj sam koji živi za svoje kućno kino,
kućno kino gdje gutam DVDove, videe-na-zahtjev
i puno televizije.
Za mene, "Zakon i red: Odjel za posebne žrtve,"
Tine Fey i "30 Rock"
te "Sutkinja Judy" -- "Ljudi su stvarni, slučajevi su stvarni,
presude su konačne."
Uvjeren sam kako puno vas

German: 
Übersetzung: Alex Boos
Lektorat: Simone Lackerbauer
Ich bin ein kultureller Allesfresser,
einer, dessen täglichen Arbeitsweg
das Tragen eines iPod möglich macht,
eines iPods, auf dem Wagner und Mozart sind,
Pop-Diva Christina Aquilera,
Country-Sänger Josh Turner,
Gangster-Rap-Künstler Kirk Franklin,
Konzerte, Symphonien und vieles mehr.
Ich bin ein unersättlicher Leser,
ein Leser, der sich von Ian McEwan bis zu Stephanie Meyer durchliest.
Ich habe die "Twilight"-Tetralogie gelesen.
Und bin jemand, der für sein Heimkino lebt,
ein Heimkino, in dem ich DVDs, Video-on-Demand
und eine Menge Fernsehen verschlinge.
Für mich, "Law and Order: New York",
Tina Fey und "30 Rock"
und "Judge Judy" -- "Echte Menschen, echte Fälle,
endültige Richtersprüche."
Nun, ich bin überzeugt, viele von Ihnen

Korean: 
번역: Jiyoon Jung
검토: Seo Rim Kim
저는 문화에 대해서 잡식성입니다.
매일 통근하면서
아이팟을 붙들고 삽니다.
제 아이팟에는 와그너와 모짜르트,
팝의 여왕 크리스티나 아길레라,
컨트리 가수 조쉬 터너,
갱스터 래퍼 커크 프랭클린,
협주곡, 교향곡 등등이 들어있죠.
저는 책도 매우 많이 읽습니다.
이안 맥완부터 스테파니 메이어의 책까지 읽죠.
저는 "트와일라잇"을 4권 다 읽었습니다.
그리고 홈시어터에 목숨걸죠.
홈시어터로 DVD, 보고싶은 비디오,
그리고 많은 TV 프로그램들을 봅니다.
저에게 있어 "로 앤드 오더: SVU,"
티나 페이, "30락"
"주디 판사"에 나오는 사람들은 실존인물이며, 사건들도 실제이며,
판결들은 최종판결입니다.
자, 저는 여러분 중 많은 분들이

Chinese: 
翻译人员: Felix Chen
校对人员: Angelia King
我是个文化老饕。
每天上下班时，
我都会戴着iPod,
听着瓦格纳和莫扎特，
还有流行女星克里斯蒂娜·阿奎莱拉、
乡村歌手乔什·特纳、
非常棒的说唱大师柯克·富兰克林、
协奏曲、交响乐，等等，等等。
我还是个阅读狂，
从伊恩·麦克伊文到斯蒂芬尼·梅耶。
《暮光之城》四部曲我已经全部看完。
我也是个家庭影院迷，
我贪婪的观看DVD，视频点播节目，
及许多电视节目。
我最喜欢的有，“法律与秩序：特殊受害者”、
蒂娜·菲和“摇滚30”、
还有“朱蒂法官” -- “人物确实，案件确实，
裁决是最终裁决。”
我相信，你们中有很多人

Turkish: 
Çeviri: Burak Serin
Gözden geçirme: Sancak Gülgen
Ben kültürle beslenen,
günlük yaşantısını
yanında taşıdığı iPod la sağlayan,
öyle bir iPod ki, içinde Wagner'in ve Mozart'ın
pop divası Christina Aguilera'nın
"country" şarkıcısı Josh Turner'ın
"gangsta rap" sanatçısı Kirk Franklin'in
konçertoların, senfonilerin ve daha birçoğunun olduğu bir iPod.
Gözü doymayan bir okurum,
Ian McEwan'dan Stephanie Meyer'e kadar okuyan.
"Twilight" dörtlemesini okudum.
Ve evimdeki sinema sistemi için yaşıyorum,
öyle bir sistem ki DVD'leri, videoları
ve televizyonu yiyip yuttuğum.
Benim için "Law and Order: SVU,"
Tine Fey ve "30 Rock"
ve "Judge Judy"'deki insanlar gerçek, davalar gerçek,
ve hükümler kesin.
Şimdi eminim ki, çoğunuz

Serbian: 
Prevodilac: Natalija Maric
Lektor: Ivana Korom
Ja sam kulturni svaštojed,
čija je svakodnevna razmena sadržaja
omogućena vezanošću za iPod,
iPod na kome se nalaze Vagner i Mocart,
pop diva Kristina Agilera,
kantri pevač Džoš Tarner,
gangsterski rep umetnik Kirk Frenklin,
koncerti, simfonije i još mnogo, mnogo toga.
Ja sam nezasit čitalac,
čitalac koji čita sve od Iana Mek Evana do Stefani Mejer.
Pročitao sam "Sumrak" tetralogiju.
I onaj sam koji živi za svoj kućni bioskop,
kućni bioskop u kome skupljam DVD-jeve, i video-po-zahtevu
uz puno televizije.
Za mene, "Red i zakon: SVU",
Tina Fej i "30Rock"
i "Sudija Džudi" - "Ljudi su stvarni, slučajevi su stvarni,
presude su konačne".
E sad, ubeđen sam da mnogi od vas

French: 
Translator: Lucie Penarrubia
Reviewer: Elisabeth Buffard
Je suis un omnivore lorsqu'il s'agit de culture,
mes déplacements quotidiens
sont devenus supportables grâce à mon iPod,
un iPod qui contient aussi bien du Wagner et du Mozart,
que des chansons de Christina Aguilera, diva de la pop,
des chansons de Josh Turner, chanteur country,
des chansons de Kirk Franklin, rappeur gangsta,
des concerto, des symphonies, etc, etc.
Je suis un lecteur vorace,
un lecteur qui s'intéresse à Ian McEwan autant qu'à Stephanie Meyer.
J'ai lu la tétralogie de "Twilight".
Je suis quelqu'un qui ne vit que pour son home cinéma,
un home cinéma où je dévore mes DVD, des vidéos à la demande,
et beaucoup de télé.
A mon actif, "New York unité spéciale",
Tina Fey et la série "30 Rock"
et le "Juge Judy" -- "Les personnages sont vrais, les procès sont vrais,
les jugements sont irrévocables."
Bien, je suis convaincu que beaucoup d'entre vous

Portuguese: 
Tradutor: Séfora Moreira
Revisora: Jeff Caponero
Sou um omnívoro cultural,
aquele cuja vida urbana
é possível através da ligação a um iPod,
que contém Wagner e Mozart,
a diva da música "pop" Christina Aguilera,
o cantor "country" Josh Turner,
o "gangster" artista "rap" Kirk Franklin,
concertos, sinfonias e mais e mais.
Sou um leitor voraz,
um leitor que vai de Ian McEwan
até Stephanie Meyer.
Eu li a tetralogia "Crepúsculo".
E vivo para o meu cinema em casa,
onde devoro DVDs, filmes no VídeoClube
e muita televisão.
Para mim, "Lei e Ordem: SVU",
Tina Fey e "30 Rock"
e "Judge Judy" - " As pessoas são reais,
os casos são reais,
"as decisões são finais."
Estou convencido que muitos de vós

Hungarian: 
Fordító: Katalin Toth
Lektor: Anna Patai
Kulturális mindenevő vagyok,
akinek a déli ingázást
egy iPod teszi elviselhetővé,
egy iPod, amin van Wagner, Mozart,
Christina Aquilera, a pop díva,
Josh Turner, country énekes,
Kirk Franklin, gengszter rapper,
és concertok, szimfóniák, és sok minden más.
Nagy könyvfaló vagyok.
Olvasok Ian McEwantől de Stephanie Meyertől is.
Elolvastam a "Twilight" tetralogiát.
Élek-halok a házimozimért.
Falom a DVD-ket, a letölthető filmeket,
és rengeteget nézek TV-t.
"Law and Order: SVU,"
Tina Fey és a "30 Rock"
és persze "Judy bírónő" - "Igazi emberek,
igazi esetek, végleges ítéletek."
Meggyőződésem, hogy itt sokan

English: 
I am a cultural omnivore,
one whose daily commute is made possible
by attachment to an iPod --
an iPod that contains Wagner and Mozart,
pop diva Christina Aguilera,
country singer Josh Turner,
gangsta rap artist Kirk Franklin,
concerti, symphonies and more and more.
I'm a voracious reader,
a reader who deals with Ian McEwan
down to Stephanie Meyer.
I have read the Twilight tetralogy.
And one who lives for my home theater,
a home theater where I devour
DVDs, video on demand
and a lot of television.
For me, "Law & Order: SVU,"
Tina Fey and "30 Rock"
and "Judge Judy" --
"The people are real, the cases are real,
the rulings are final."
(Laughter)

iw: 
מתרגם: Oron Ashual
מבקר: Ido Dekkers
אני אוכל-כל תרבותי,
אחד שהדרך היומיומית שלו
נעשתה אפשרית בעזרת חיבור לאי-פוד,
אי-פוד שכולל את וגנר ואת מוצרט,
מלכת הפופ כריסטינה אגילרה,
זמר הקאנטרי ג'וש טרנר,
אומן הראפ קירק פרנקלין,
קונצרטים, סימפוניות ועוד ועוד.
אני קורא נמרץ,
מישהו שקורא החל מאיאן מקיואן (כתב את "כפרה") ועד סטפני מאייר (כתבה את "דמדומים").
קראתי את טרילוגיית "דימדומים",
ואחד שחי בשביל מערכת הקולנוע הביתית שלו,
מערכת שבה אני צורך סרטים כמו אוכל סרטי די-וי-די, סרטי VOD,
והרבה מאוד טלוויזיה,
בשבילי, "חוק וסדר- מדור מיוחד",
טינה פיי ו"רוק 30"
ו"השופטת ג'ודי"-- "האנשים אמיתיים, המקרים אמיתיים,
הכרעת הדין סופית". (מתוך הסדרה)
עכשיו, אני משוכנע שרבים מכם,

Chinese: 
譯者: Huiwen Xu
審譯者: Shelley Krishna Tsang
我喜歡各種類型的文化
每天上下班
我幾乎都戴著iPod
聽瓦格納、莫札特歌劇或古典音樂
流行樂天後克莉絲蒂娜•阿奎萊拉
鄉村歌手喬什•特納
還有，說唱歌手柯克•佛蘭克林的歌
以及協奏曲、交響樂等等
我也廣泛涉獵各類讀物
比如，伊恩•麥克尤恩、斯蒂芬妮•梅爾的作品
梅爾的《暮光之城》四部曲我都讀過呢~
而且，我也喜歡和家庭影院泡在一起
有了家庭影院，我就能看各種各樣的DVD、視頻點播節目
及電視節目
尤其喜歡《法律與秩序：特殊受害者》
喜歡蒂娜•費和她的《我為喜劇狂》（30 Rock）
還有《朱蒂法官》（Judge Judy）
"人沒錯，案子沒錯，就這麼判了"（《朱蒂法官》臺詞）
現在，我可確定，你們當中的許多人

Catalan: 
Translator: Cristina Cordero
Reviewer: Noemi Casadesus Viola
Sóc un omnívor cultural,
un que fa el viatge a la feina cada dia
gràcies al seu lligam a un iPod,
un iPod que conté Wagner i Mozart,
la diva del pop Christina Aguilera,
el cantant de country Josh Turner,
l'artista de gansgta rap Kirk Franklin,
concerts, simfonies i més i més.
Sóc un lector voraç,
un lector que s'ocupa tant d'Ian McEwan com d'Stephanie Meyer.
He llegit la tetralogia de "Crepuscle".
I un que viu pel seu equip de cinema a casa,
un equip de cinema a casa on devoro DVDs, vídeo sota demanda
i un munt de televisió.
A mi doneu-me "Llei i Ordre: SVU,"
Tina Fey i "30 Rock"
i "Judge Judy" - "La gent és real, els casos són reals,
les resolucions són finals."
Estic convençut que molts de vosaltres

Japanese: 
翻訳: Keisuke Kusunoki
校正: Wataru Narita
私はまさに文化的なものが無いと
生きられない人間です
通勤には iPodが欠かせません
ワーグナー モーツァルトに
ポップシンガーのクリスティーナ・アギレラや
カントリーのジョシュ・ターナー
ブラックミュージックのカーク・フランクリン
コンサーティーナ 交響曲など 何でも聴きます
それと同時に 本の虫でもあります
イアン・マキューアンからステファニー・メイヤーまで読みます
「トワイライト」の４部作も読みました
自宅のホームシアターは私の生きがいです
DVDやオンデマンドの動画やテレビを
山のように見ています
「LAW & ORDER:性犯罪特捜班」ですとか
ティナ・フェイが出演している「サーティー・ロック」
それに 「ジャッジ・ジュディ」 －実際の事件の当事者が
本物の判決を求めて争う番組です
私と同じように

Vietnamese: 
Translator: Minh-Tuan Ta
Reviewer: Van Vu
Tôi là một người tiếp thu mọi văn hóa,
người mà di chuyển hàng ngày
nhờ vào sự gắn liền với cái iPod,
một cái iPod chứa Wagner và Mozart,
danh ca nhạc pop Christina Aquilera,
ca sỹ nhạc đồng quê Josh Turner,
nghệ sĩ rap Kirk Franklin,
hòa nhạc, thính phòng và nhiều nữa.
Tôi là một người ham đọc,
một độc giả đọc từ Ian McEwan cho tới Stephanie Meyer.
Tôi từng đọc bộ tứ tác phẩm "Twilight".
Và là một người sống vì cái rạp hát trong nhà của tôi,
một rạp hát tại gia nơi mà tôi tiêu thụ DVD, phim theo yêu cầu
và nhiều chương trình TV.
Với tôi, "Luật và Lệnh: SVU." ("Law and Order: SVU")
Tine Fey và "30 Rock"
và "Bà tòa Judy" ("Judge Judy") -- "Người thật, kiện tụng thật,
và phán xét sau cùng."
Bây giờ, tôi tin chắc là nhiều người trong các bạn

Dutch: 
Vertaald door: Els De Keyser
Nagekeken door: Sietse Sterrenburg
Ik ben een culturele omnivoor,
iemand wiens dagelijkse woon-werkverkeer
mogelijk wordt door het verlengstuk "iPod",
een iPod met Wagner en Mozart,
popdiva Christina Aguilera,
countryzanger Josh Turner
gangstarapper Kirk Franklin,
concerten, symfonieën en nog veel meer.
Ik ben een vraatzuchtige lezer,
een lezer die zich bezighoudt met Ian McEwan tot Stephanie Meyer.
Ik heb de "Twilight"-tetralogie gelezen.
En ik leef voor mijn thuistheater,
een thuistheater waar ik dvd's verslind, video-on-demand
en natuurlijk een hoop tv.
Voor mij "Law and Order: SVU",
Tina Fey en "30 Rock"
en "Judge Judy" -- "De mensen zijn echt, de zaken ook,
de uitspraken zijn definitief."
Nu, ik ben ervan overtuigd dat velen van jullie

Persian: 
Translator: Maral Azimi Zonouz
Reviewer: soheila Jafari
من‌ یک پُر‌اشتهای‌ فرهنگیم
کسی‌که رفت‌و‌آمد‌ روزانه اش
با‌ چسبیدن به یک آی پاد میسر شده‌ است
آی‌‍‍‌پادی که درونش وگنر و موتزارت،
کریستینا آگولرا،
جاش ترنر،
کرک فرانکلین،
کنسرت، سمفونی‌ و‌ موسقی‌های زیاد دیگری موجود است.
من‌ یک‌ خواننده‌ی حریصم،
که‌ با ایان مک اوان ( نویسنده) و استفانی‌مایر‌ ( نویسنده) سر‌و‌کار‌ دارد.
من‌ چهار تراژدی "گرگ و میش" را خوانده ام.
و‌ کسی‌ هستم‌ که‌ با سینمای‌ خانگیش‌ زنده‌ است،
جایی‌ که‌ در آن دی‌وی‌دی و ویدیو‌
و تلویزیون را می بلعم.
"Law and Order: SVU"
Tine Fey and "30 Rock"( سریال‌های تلوزیونی آمریکایی)
و قاضی جودی "Judge Judy" برایم‌شخصیتهاو داستانهای‌ واقعی
و قانونهای‌طلایی دارند.
حالا‌ باور‌ دارم‌ که‌ بسیاری‌ از‌ شما

Bulgarian: 
Translator: Stoyan Georgiev
Reviewer: Mihail Stoychev
Харесвам много културни неща,
човек, чието дневно придвижване
е възможно чрез връзка с iPod,
iPod, който съдържа Вагнер и Моцарт,
поп дивата Кристина Агилера,
кънтри певеца Джош Търнър,
гангста рапърът Кърк Франклин,
концерти, симфонии и още и още.
Аз съм ненаситен читател,
читател, който си има работа с Иън Макиън до Стефани Мейър.
Чел съм тетралогията "Здрач".
И човек, който живее за ситемата ми домашен театър,
системата домашен театър, където аз ненаситно гледам DVD-а, видео-по-поръчка
и много телевизия.
За мен, "Закон и Ред: SVU, "
Тайн Фей и "30 Rock"
и " Съдията Джуди" -- Хората са истински, случаите са истински,
присъдите са крайни."
Сега, убеден съм много от вас

Romanian: 
Traducător: Irina Cristea
Corector: Brandusa Gheorghe
Sunt un omnivor cultural,
unul al cărui drum zilnic
e posibil prin ataşarea la un iPod,
un iPod care conține Wagner şi Mozart,
diva pop Christina Aquilera,
cântărețul de country Josh Turner,
artistul gangsta rap Kirk Franklin,
concerte, simfonii şi multe altele.
Sunt un cititor lacom,
un cititor care devorează de la Ian McEwan la Stephanie Meyer.
Am citit tetralogia "Amurg".
Şi unul care trăieşte pentru sistemul home theater,
acolo unde devorez DVD-uri, video-uri la cerere
şi multă televiziune.
Pentru mine, "Lege şi Ordine: SVU,"
Tina Fey şi "30 Rock"
şi "Judge Judy" -- "Oamenii sunt reali, cazurile sunt reale,
deciziile sunt finale."
Sunt convins că mulți dintre voi

Spanish: 
Traductor: Sebastian Betti
Revisor: Dario Pescador
Soy un omnívoro cultural
cuyo viaje diario al trabajo
es posible gracias a un iPod,
un iPod donde tengo a Wagner y a Mozart,
a la diva del pop Christina Aguilera,
al cantante de country Josh Turner,
al artista de gangsta rap Kirk Franklin,
conciertos, sinfonías y mucho más.
Soy un ávido lector
que lee desde Ian McEwan hasta Stephanie Meyer.
Leí la tetralogía "Twilight" (Crepúsculo)
Alguien que vive para su cine en casa
en el que devoro DVDs, video bajo demanda,
y mucha televisión.
Miro "La ley y el orden: UVE",
Tine Fey y "30 Rock",
y la "Jueza Judy": "Gente real. Casos reales.
Fallos definitivos".
Estoy convencido de que muchos de Uds

Italian: 
Traduttore: Glauco Garavagno
Revisore: Maria Gitto
Io sono un onnivoro culturale,
uno i cui spostamenti quotidiani
sono resi possibili grazie ad un iPod,
un iPod che contiene Wagner e Mozart,
la diva del pop Christina Aguilera,
il cantante country Josh Turner,
il gangsta-rapper Kirk Franklin,
concerti, sinfonie e molto, molto altro.
Io sono un lettore vorace,
uno che legge da Ian McEwan a Stephanie Meyer.
Ho letto la quadrilogia di Twilight.
E sono uno che vive per il suo home theater,
un home theater dove divoro DVD, video on demand,
e tanta televisione.
Per me "Law and Order: SVU"
Tine Fey e "30 Rock"
e "Judge Judy" -- "Le persone sono reali, i casi sono reali,
i giudizi sono definitivi".
Ora, sono sicuro che molti di voi

Portuguese: 
Tradutor: Anne Taffin dHeursel Baldisseri
Revisor: Francisco Dubiela
Sou um onívoro cultural,
um onívoro cuja comutação diária
é possível por estar conectado a um iPOD,
um iPod que contém Wagner e Mozart,
a diva pop Christina Aguilera,
o cantor de música country Josh Turner,
o gangsta rapper Kirk Franklin,
concertos, sinfonias e muito mais.
Sou um leitor voraz.
que lê desde Ian McEwan até Stephanie Meyer.
Eu já li a tetralogia "Crepúsculo".
E vivo em função do meu home theater,
onde devoro DVDs, filmes pay-per-view
e muita televisão.
Para mim, "Law and Order: SVU,"
Tina Fey e "30 Rock"
e "Judge Judy" -- "As pessoas são reais, os casos são reais,
as decisões são finais."
Estou convencido que muitos de vocês

French: 
partagent probablement mes passions,
et tout particulièrement ma passion pour le Juge Judy
et vous ne manqueriez pas de vous en prendre
celui qui essaierait de nous priver d'elle,
mais je suis un peu moins convaincu que vous partagiez la passion centrale de ma vie,
ma passion pour le spectacle vivant professionnel,
spectacle vivant qu'incarne le répertoire de musique d'orchestre, oui,
mais aussi le jazz, la danse moderne, l'opéra,
le théâtre et encore bien d'autres formes de spectacle.
Vous savez, honnêtement,
c'est un secteur que nombre d'entre nous, qui travaillons dans ce domaine, craignons
de voir mis en danger, et peut-être même démantelé
par la technologie.
Alors que nous avons salué l'arrivée d'internet
comme ce formidable nouvel outil marketing
qui allait résoudre tous nos problèmes,
nous réalisons à présent qu'internet est, en fait,
un peu trop efficace dans ce domaine.
Selon les sources auxquelles vous vous fiez, une organisation artistique,
ou un artiste, qui essaie d'attirer l'attention
d'un acheteur potentiel de billet unique,
est maintenant en concurrence avec près de
trois à 5000
différents messages publicitaires
qu'un citoyen ordinaire voit chaque jour.
Nous savons maintenant en réalité
que la technologie est notre plus gros concurrent pour le créneau alloué au temps de loisir.

Polish: 
podziela moje pasje
zwłaszcza zamiłowanie do "Judge Judy"
i walczylibyście z każdym
kto chciałby nam ją odebrać.
Nie wiem jednak, czy podzielacie największą pasję mojego życia:
pasję dla sztuk scenicznych i estradowych,
zarówno koncertów symfonicznych
jak i jazzu, tańca współczesnego, opery
teatru i wielu, wielu innych.
Prawdę mówiąc
jest to dziedzina sztuki według wielu z nas zagrożona.
Może zostać pozbawiona racji bytu przez technologię.
Może zostać pozbawiona racji bytu przez technologię.
Choć początkowo ogłosiliśmy Internet
fantastycznym narzędziem reklamy
które miało rozwiązać wszelkie nasze problemy,
rozumiemy teraz, że jest on, o ironio,
zbyt skuteczny w tej materii.
Jak podają źródła, organizacja lub artysta
starający się przyciągnąć uwagę
potencjalnego klienta
konkurują z trzema,
a nawet pięcioma tysiącami
różnych treści reklamowych,
które widzi codziennie przeciętny obywatel.
Rozumiemy teraz,
że technologia to nasz największy konkurent w tej walce.

Croatian: 
vjerojatno dijeli moju strast,
posebno strast za "Sutkinjom Judy,"
i suprostaviti ćete se svakome
tko će nam je pokušati oduzeti,
ali manje sam uvjeren da dijelite središnju strast mog života,
strast za profesionalnom umjetničkom izvedbom uživo,
umjetničkom izvedbom koja predstavlja orkestarski repertoar, da,
ali također i jazz, moderni ples, operu,
kazalište i još puno, puno, puno toga.
Znate, iskreno,
to je sektor za kojeg su mnogi od nas koji tu radimo zabrinuti
a on je ugrožen i moguće rastavljen
tehnologijom.
Dok smo na početku hrlili prema Internetu
kao fantastičnom novom uređaju za marketing
koji će riješiti sve naše probleme,
sada shvaćamo kako je Internet, ako ništa drugo,
previše učinkovit u tom smislu.
Ovisno o tome koga čitate, umjetnička organizacija,
ili umjetnik, koji pokušava privući pažnju
potencijalnog kupca karte,
sada se takmiči s između
tri i 5.000
različitih marketinških poruka
koje tipični građanin vidi svaki dan.
Sada u stvari znamo
kako je tehnologija naš najveći konkurent za slobodno vrijeme.

Arabic: 
على الأغلب يشاركوني نفس الشغف،
خصوصا ولعي بـ "القاضية جودي"،
وأنكم تُواجهون أيّ شخص
يحاول إيقاف البرنامج وحرماننا منها،
ولكني لست متأكدا مما إذا كنتم تشاركونني الشغف الأساسي في حياتي،
وهو شغفي بالعروض المسرحية المحترفة،
العروض التي تمثل الإحترافية الأوركسترالية، نعم،
ولكن عروض الجاز كذلك، الرقص الحديث، الأوبرا
المسرح، والمزيد المزيد.
تعلمون، بصراحة،
إنه قطاع يقلق الكثيرون منّا ممن يعملون فيه
أنه مهدد وربما على وشك التفكك
بسبب التكنولوجيا.
عندما كنا في أوّل الأمر نُبشّر بالإنترنت
على أنّها أداة التسويق المذهلة
التي كانت ستحلّ كلّ مشاكلنا،
نحن الآن ندرك أنّ الإنترنت هي، للأمانة،
جدا فعّالة في هذا الشأن.
بالإستناد لمن تقرأ، إن كانت منظمة للفنون،
أو فنانا، يحاول أن يستقطب إهتمام
شخص من المحتمل أن يهتم بشراء تذاكر عروضه،
هم الآن يتنافسون مع
ثلاثة إلى خمسة الآف
رسالة تسويقية مختلفة
يراها الشخص العادي في اليوم الواحد.
نحن نعلم في الحقيقة
أنّ التكنولوجيا هي المنافس الأكبر لنا في مجال ملئ أوقات الفراغ.

Portuguese: 
provavelmente partilham
das minhas paixões,
principalmente,
a minha paixão por "Judge Judy",
e vocês opôr-se-iam a qualquer pessoa
que a tentasse afastar de nós.
Mas estou menos convencido que
partilham a paixão da minha vida,
a paixão pelas artes performativas
profissionais ao vivo,
artes performativas que representam
o repertório orquestral, sim,
mas também "jazz",
dança moderna, ópera,
teatro e mais e mais e mais.
Sabem, francamente,
é um sector que preocupa muitos de nós,
que trabalhamos na área,
que está a ser ameaçado de extinção
e possivelmente desmantelado
pela tecnologia.
Enquanto que, inicialmente,
anunciavamos a Internet
como um novo e fantástico dispositivo
de "marketing"
que iria resolver
todos os nossos problemas,
agora apercebemo-mos de que
a Internet, a ser alguma coisa,
é demasiado eficaz a esse respeito.
Dependendo de quem se lê,
uma organização de artes,
ou um artista, que tenta atrair a atenção
de um potencial comprador
de um único bilhete,
agora compete com, entre 3 e 5000
mensagens de "marketing" diferentes
que um cidadão típico vê todos os dias.
Sabemos agora
que a tecnologia
é o nosso maior rival no tempo de lazer.

Catalan: 
probablement compartiu les meves passions,
en especial la meva passió per la "Judge Judy"
i lluitaríeu contra qualsevol
que intentés allunyar-la de nosaltres,
però estic una mica menys convençut que compartiu la passió central de la meva vida,
una passió per les arts escèniques professionals,
arts escèniques que representen el repertori orquestral, sí,
però també jazz, dansa contemporània, òpera,
teatre i més i més i més.
Sabeu, francament,
és un sector que molts dels que hi treballem ens preocupa
que estigui essent posat en perill i possiblement desmantellat
per la tecnologia.
Tot i que al principi vam anunciar Internet
com el dispositiu de màrqueting excepcional
que resoldria tots els nostres problemes,
ara ens adonem que Internet és, en tot cas,
massa eficaç en aquest sentit.
Depenent de a qui llegeixis, una institució cultural,
o un artista, que tracta d'atraure l'atenció
del potencial comprador d'una única entrada,
ara competeix amb entre
els tres i 5000
missatges de màrqueting diferents
que un ciutadà normal veu cada dia.
Ara sabem, de fet,
que la tecnologia és el nostre major competidor per al temps lliure.

Portuguese: 
provavelmente dividem minhas paixões,
especialmente minha paixão por "Judge Judy",
e vocês brigariam com qualquer um
que tentasse tirar ela de nós,
mas estou menos convicto de que vocês dividem a paixão central da minha vida,
a paixão pelos espetáculos ao vivo profissionais,
representados mais pela orquestra, sim,
mas também pelo jazz, pela dança moderna, pela ópera,
pelo teatro, e muito, muito mais.
Francamente,
para quem trabalha nessa área, é um setor que
está sendo ameaçado e possivelmente desmantelado
pela tecnologia.
Enquanto que no início idolatramos a Internet
como a mais nova e fantástica ferramenta de marketing
que iria solucionar todos os nossos problemas,
agora percebemos que a Internet é
eficiente demais nessa função.
Dependendo do que você lê, uma organização de artes,
ou um artista, que tenta atrair a atenção
de um espectador em potencial,
agora tem de competir com
3 a 5 mil
mensagens de marketing diferentes
que um cidadão comum recebe todo dia.
Sabemos de fato
que a tecnologia é nosso maior competidor para o lazer.

German: 
teilen wahrscheinlich meine Vorlieben,
besonders meine Leidenschaft für "Judge Judy",
und Sie würden jeden bekämpfen,
der versuchte, sie uns wegzunehmen,
ich bin mir jedoch nicht ganz so sicher, ob Sie die wichtigste Leidenschaft meines Lebens teilen,
eine Leidenschaft für gewerbliche, darstellende Künste im Live-Format,
darstellende Künste, die das orchestrale Repertoire aufführen, ja,
aber auch Jazz, Ausdruckstanz, Oper,
Theater und mehr und mehr und mehr.
Also, offen gesagt
befürchten viele von uns, die in der Branche arbeiten,
dass die Branche durch Technologie bedroht
und möglicherweise entformt wird.
Während wir zunächst das Internet
als das fantastische neue Marketinginstrument ankündigten,
das alle unsere Probleme lösen würde,
erkennen wir nun, dass das Internet diesbezüglich,
wenn überhaupt etwas, dann zu effektiv ist.
Abhängig davon, wen man liest, steht ein Kunstverband
oder ein Künstler, der versucht die Aufmerksamkeit
eines potentiellen Einzelticket-Käufers zu erlangen
im Wettstreit mit
drei- bis 5.000
verschiedenen Marketing-Botschaften,
die ein typischer Bürger jeden Tag sieht.
Wir wissen tatsächlich,
dass Technologie unser größter Rivale um Freizeit ist.

Romanian: 
aveți aceleaşi pasiuni ca mine,
în special cea pentru "Judge Judy,"
şi că v-ați lupta cu oricine
care ar încerca să ne-o răpească,
dar sunt mai puțin convins că împărtăşiți pasiunea centrală a vieții mele,
o pasiune pentru spectacolele profesionale în direct,
artele spectacolului care reprezintă repertoriul orchestral, da,
dar şi jazz-ul, dansul modern, opera,
teatrul şi altele şi altele.
Ştiți, sincer acum,
e un sector pentru care mulți dintre noi, cei care lucrăm în domeniu, ne facem griji
că este pus în pericol şi poate chiar dezmembrat
de tehnologie.
Deşi inițial am anunțat internetul
ca fiind noul instrument fantastic de marketing
care urma să ne rezolve toate problemele,
ne dăm acum seama că internetul este
prea eficace în privința asta.
Depinde pe cine citeşti, o organizație artistică,
sau un artist care încearcă să atragă atenția
unui singur potențial cumpărător de bilete,
concurează acum cu între
trei şi 5.000
de mesaje de marketing diferite
pe care un cetățean obişnuit le vede în fiecare zi.
Ştim cu siguranță
că tehnologia e cel mai mare concurent al nostru în privința timpului liber.

Italian: 
probabilmente condividono le mie passioni,
specialmente quella per "Judge Judy"
e che combattereste contro
chiunque tentasse di portarcela via,
ma sono meno convinto che condividiate la vera passione della mia vita:
le performance artistiche professionali dal vivo,
esibizioni che possono essere orchestrali, certo,
ma anche jazz, danza moderna, opera,
teatro e molto, molto altro ancora.
Sapete, in verità
è un settore che molti di noi addetti ai lavori temono
che sia minacciato e che possa essere distrutto
dalla tecnologia.
Se all'inizio abbiamo promosso Internet
come l'eccezionale strumento di marketing
che avrebbe risolto tutti i nostri problemi
ora capiamo che Internet è a dir poco
troppo efficace nel farlo.
A seconda di chi leggete, un'organizzazione d'arte
o un artista che cerca di attirare l'attenzione
di un singolo spettatore pagante
ora deve competere con qualcosa
tra i 3 ed i 5.000
messaggi di marketing diversi
che un cittadino medio vede ogni giorno.
Sappiamo per certo
che la tecnologia è il concorrente più forte nell'intrattenimento.

Korean: 
저와 같은 것에 열광할 것이라고 생각합니다.
특히 '주디 판사'에 말입니다.
그리고 "주디 판사"를 못보게 하는 사람이 있으면
다투실 거라고 생각해요.
하지만, 여러분들이 제 삶에서 가장 열정을 가지고 있는 것에 공감하실 지는 잘 모르겠군요.
라이브로하는 전문 공연예술에 대한 열정 말입니다.
맞아요, 오케스트라 음악을 연주하는 바로 그 공연예술을 말하는 거예요.
하지만, 재즈, 현대무용, 오페라,
연극, 그리고 더 많은 것들이 여기에 포함됩니다.
아시다시피, 솔직히 말해서,
전문 공연예술은 이 분야에서 일하는 우리같은 많은 사람들이
과학기술에 의해 위험에 빠지거나 해체될 가능성이 있다고
걱정하는 분야입니다.
인터넷이 처음에
우리의 문제를 다 해결해 줄
환상적인 마케팅 수단으로 알려졌던 것과는 달리,
우리는 이제 마케팅에 있어 너무 효과적이라
문제라는 것을 깨닫고 있습니다.
여러분이 잠재고객 한 명의 주목이라도
끌려고 애쓰는 공연기관 또는 예술가 중
누구의 광고를 보는가에 따라,
이들은 보통시민이 매일매일 보는
3천 개에서 5천 개에 이르는
수 많은 광고들과
경쟁해야 합니다.
우리는 이제 과학기술이 사실 우리의 여가시간을 앗아가는
가장 큰 요인이라는 것을 알게 되었습니다.

Persian: 
احساسات مرا بویژه‌ در مورد قاضی جودی "Judge Judy"
به اشتراک‌ خواهید‌ گذاشت،
و با هر کس که بخواهد او را از ما بگیرد
خواهید جنگید.
اما کمی‌کمتر متقاعدم که‌به‌اشتراک‌اشتیاق اصلی‌زندگی من،
یعنی‌ هنرهای‌ نمایشی‌ زنده‌ و‌ حرفه‌ای،
که نشان‌ دهنده‌ی رپرتوار ارکستری،
جاز،رقص مدرن،اپرا
تئاتر‌و بسیاری دیگر است،بپردازید.
صادقانه بگویم
این بخشی‌ست که بسیاری از ما که در آن مشغولیم
نگرانیم که بوسیله تکنولوژی به خطر بیفتد
یا برچیده شود.
در‌حالیکه ما در ابتدا اینترنت را
به عنوان ابزار جالب بازاریابی منادی خود کردیم
که قرار بود تمام مشکلات ما را حل کند،
حالا متوجه می‌شویم که اینترنت بیش از هر چیز،
در این زمینه اثرگذار بوده است.
بسته به سازمان هنری یا یک نویسنده که می‌خوانیدش،
که سعی دارد توجه یک خریدار بالقوه بلیت را
جلب کند،
امروزه یک شهروند عادی
شاهد چیزی بین ۳ تا ۵٫۰۰۰
پیام تبلیغاتی متفاوت
به صورت روزانه،می‌باشد.
در حقیقت حالا میدانیم
که تکنولوژی بزرگترین رقیب ما برای اوقات فراغت است.

Hungarian: 
osztoznak velem ezeken a szenvedélyeken,
különösen ami a "Judy bírónő" iránti szenvedélyemet illeti,
És valószínűleg bárkivel harcba szállnának,
aki el akarná tőlünk venni Őt.
Arról viszont kevésbé vagyok meggyőződve, hogy sokan osztják
a profi élő eléadások iránti szenvedélyemet,
amiben szerepel a klasszikus zenei koncert,
de jazz is, modern tánc, opera,
színház és még sok minden más.
Ez egy olyan terület, ami miatt sokan
aggódunk, mi, akik benne dolgozunk.
Aggódunk, hogy veszélyezteti
vagy esetleg tönkreteszi a technológia.
Míg kezdetben az internetet úgy fogadtuk,
mint egy fantasztikus, új marketing eszközt,
mely meg fogja oldani az összes problémánkat,
most észrevesszük, hogy az internet
túlságosan is hatékony ebben a tekintetben.
Attól függően, hogy kit olvasunk, egy művészeti intézmény,
vagy egy művész, aki igyekszik magára vonni
egy potenciális jegyvásárló figyelmét,
meg kell küzdenie
3-5.000 közötti
különböző marketing üzenettel,
melyekkel egy átlagpolgár nap mint nap találkozik.
Ma már tudjuk, hogy a technológia
a legnagyobb vetélytársunk a szabadidőért.

Bulgarian: 
вероятно споделят моите страсти,
и по специално моята страст към " Съдията Джуди,"
и вие бихте се били с всеки
който се опита да ни я отнеме,
но аз съм малко по-малко убеден, че вие споделяте централната страст на моят живот,
страст към професионалните изкуства представяни на живо,
изкуства представяни на живо, които представляват оркестрален репертоар, да,
но джаз също, модерен танц, опера,
театър и още и още и още.
Знаете, честно,
това е сектор, който много от нас, които работят в областта се притесняват
, че е застрашена и вероятно разнищена
от технологията.
Докато ние в началото приветствахме Интернет
като фантастичният нов маркетингов инструмент
, който щеше да реши всички наши проблеми,
ние сега осъзнаваме, че Интернет е, ако не друго,
твърде ефективен в този случай.
Зависейки от това кой четете, организация по изкуство,
или артист, който се опитва да привлече вниманието
на потенциален единичен купувач на билет,
сега се съревновава с между
три и 5000
различни маркетингови съобщения
които типичен гражданин вижда всеки един ден.
Ние знаем сега всъщност
, че технологията е нашият най-голям съперник за свободното време.

Chinese: 
都有和我一样的热情，
特别是对“朱蒂法官”的热情。
你们多半会抗议
任何想把她从我们身边带走的人。
但是，我不太相信你们都有和我一样的核心热情，
那就是对专业现场表演艺术的热情。
专业现场表演艺术包括所有的管弦乐现场演奏剧目，
也包括爵士乐、现代舞、歌剧、
戏剧，等等，等等。
坦白说，
很多在这个领域工作的人都担心
这一领域正在受到来自科技的威胁
并可能逐渐消失。
最初我们把互联网看做是
奇妙的新行销手段，
认为它能解决我们所有的问题，
我们现在意识到互联网
在这方面有些过头了。
根据你所了解的，一个艺术组织，
或一名艺术家，试着吸引
一名潜在的购票者的注意，
现在需要与
一个典型的市民
每天看到的3到500条
不同的行销信息竞争。
现在我们知道实际上
科技才是我们休闲时间的最大占用者。

Russian: 
скорее всего, разделяют мою страсть,
особенно к «Судье Джуди»,
и вы будете сражаться с любым,
кто попробует её у нас забрать,
но я несколько меньше уверен, что вы
разделяете главную страсть моей жизни,
страсть к сценическим видам искусства,
тем видам искусства, которые
представляют собой оркестровый репертуар,
но включают и джаз, и современный танец,
и оперу, и театр и многое, многое другое.
Вы знаете, честно говоря, многие тех,
кто работает в этой сфере, обеспокоены тем,
что этот сектор находится под угрозой
и возможно уничтожается
высокими технологиями.
Если первоначально мы возвещали,
что Интернет —
новый фантастический
инструмент маркетинга,
который решит все наши проблемы,
то сейчас мы понимаем,
что Интернет, пожалуй,
слишком эффективен в этом отношении.
По разным мнениям,
организация, работающая в сфере искусства
или творческий человек,
который пытается привлечь внимание
потенциального покупателя
одного единственного билета,
сейчас конкурирует
с тремя-пятью тысячами
всевозможных маркетинговых сообщений,
которые среднестатистический гражданин
видит каждый божий день.
Фактически мы знаем, что технологии —
самый серьёзный конкурент
в борьбе за наше свободное время.

Vietnamese: 
hăn là chia sẻ các đam mê của tôi,
đặc biệt là đam mê của tôi với "Bà tòa Judy."
và bạn sẵn sàng đấu tranh với bất cứ ai
thử đem bà ta đi mất,
nhưng tôi ít tin rằng bạn chia sẻ đam mê trung tâm của cuộc đời tôi,
một đam mê cho các môn nghệ thuật biểu diễn chuyên nghiệp
các nghệ thuật biểu diễn đại diện sân khấu nhạc giao hưởng, vâng,
cả jazz nữa, nhảy hiện đại, opera,
sân khấu và nhiều nữa.
Thẳng thắn mà nói,
nó là một phần mà nhiều người trong chúng tôi làm trong lĩnh vực này lo lắng
là bị đe dọa và có thể bị thiệt hại
bởi công nghệ.
Trong khi chúng ta lúc đầu thấy trước Internet
là một thiết bị tiếp thị mới tuyệt vời,
giải quyết được tất cả các vấn đề của chúng tôi,
bây giờ chúng tôi nhận ra rằng Internet
quá hiệu quả trong vấn đề đó.
Dựa vào người mà bạn đọc, một tổ chức nghệ thuật,
hay một nghệ sĩ, người mà ráng thu hút sự chú ý
của một nhóm người mua vé tiềm năng,
bây giờ cạnh tranh với giữa
ba và 5000
thông điệp tiếp thị khác nhau
mà một người công dân bình thường xem mỗi ngày.
Chúng tôi hiểu thực sự
công nghệ chính là đối thủ lớn nhất của chúng tôi trong thời gian rảnh rỗi.

French: 
partagent probablement mes passions,
et tout particulièrement ma passion pour le Juge Judy
et vous ne manqueriez pas de vous en prendre
celui qui essaierait de nous priver d'elle,
mais je suis un peu moins convaincu que vous partagiez la passion centrale de ma vie,
ma passion pour le spectacle vivant professionnel,
spectacle vivant qu'incarne le répertoire de musique d'orchestre, oui,
mais aussi le jazz, la danse moderne, l'opéra,
le théâtre et encore bien d'autres formes de spectacle.
Vous savez, honnêtement,
c'est un secteur que nombre d'entre nous, qui travaillons dans ce domaine, craignons
de voir mis en danger, et peut-être même démantelé
par la technologie.
Alors que nous avons salué l'arrivée d'internet
comme ce formidable nouvel outil marketing
qui allait résoudre tous nos problèmes,
nous réalisons à présent qu'internet est, en fait,
un peu trop efficace dans ce domaine.
Selon les sources auxquelles vous vous fiez, une organisation artistique,
ou un artiste, qui essaie d'attirer l'attention
d'un acheteur potentiel de billet unique,
est maintenant en concurrence avec près de
trois à 5000
différents messages publicitaires
qu'un citoyen ordinaire voit chaque jour.
Nous savons maintenant en réalité
que la technologie est notre plus gros concurrent pour le créneau alloué au temps de loisir.

English: 
Now, I'm convinced a lot of you
probably share my passions,
especially my passion for "Judge Judy,"
and you'd fight anybody
who attempted to take her away from us,
but I'm a little less convinced that you
share the central passion of my life,
a passion for the live
professional performing arts,
performing arts that represent
the orchestral repertoire, yes,
but jazz as well, modern dance, opera,
theater and more and more and more.
Frankly, it's a sector that many of us
who work in the field
worry is being endangered
and possibly dismantled by technology.
While we initially heralded the Internet
as the fantastic new marketing device
that was going to solve all our problems,
we now realize that the Internet
is, if anything,
too effective in that regard.
Depending on who you read,
an arts organization
or an artist, who tries
to attract the attention
of a potential single ticket buyer,
now competes with between three and 5,000
different marketing messages
a typical citizen sees every single day.
We now know, in fact,
that technology is our biggest
competitor for leisure time.

iw: 
כנראה חולקים את התשוקות שלי,
במיוחד את תשוקתי ל"שופטת ג'ודי",
ותריבו עם כל אחד
שינסה לקחת אותה מאיתנו,
אבל אני קצת פחות בטוח שאתם חולקים את מרכז התשוקה של חיי,
תשוקה לאומנויות הבמה המקצועיות,
אומנויות במה שמייצגות את הרפרטואר של התזמורות, כן,
אבל גם ג'ז, מחול מודרני, אופרה,
תיאטרון ועוד ועוד ועוד.
אתם יודעים, למען האמת,
זה תחום שהרבה מאיתנו שעובדים בתחום דואגים
שהוא בסכנת הכחדה ואולי יתפרק
בגלל הטכנולוגיה.
בעוד שבהתחלה הכרזנו על האינטרנט
ככלי השיווקי המושלם
שיפתור את כל בעיותינו,
עכשיו אנחנו מבינים שהאינטרנט, אם בכלל,
הוא יעיל מדי בתחום הזה.
תלוי במי שאתה קורא, חברת האומנות,
או האומן, שמנסה למשוך את תשומת ליבו
של רוכש הכרטיס הפוטנציאלי
שמתחרה עכשיו
בשלושה עד חמישה אלף
מסרים שיווקיים שונים
שאזרח ממוצע רואה כל יום.
אנחנו יודעים עכשיו שלמעשה
הטכנולוגיה היא המתחרה הגדולה ביותר שלנו על שעות הפנאי.

Spanish: 
probablemente comparten mis pasiones,
en especial, mi pasión por la "Jueza Judy"
y enfrentarán a cualquiera
que intente alejarla de nosotros
pero estoy menos convencido de que compartan la pasión de mi vida,
una pasión por las artes escénicas profesionales,
artes escénicas que representan el repertorio orquestal, sí,
pero también jazz, danza moderna, ópera,
teatro y mucho, mucho más.
Francamente
es un sector que muchos en esta actividad tememos
que esté en peligro y posiblemente sea desmantelado
por la tecnología.
A pesar de que al principio se proclamaba a Internet
como un mecanismo de mercadeo excepcional
que iba a resolver todos nuestros problemas
ahora nos damos cuenta que Internet es, en todo caso,
demasiado eficaz en ese sentido.
Depende a quién uno lea, las organizaciones artísticas,
o los artistas que tratan de llamar la atención
de un espectador potencial
ahora compiten con entre
3.000 y 5.000
mensajes de mercadeo distintos,
que una persona común ve todos los días.
Sabemos, de hecho,
que la tecnología es nuestra gran competidora por el tiempo libre.

Japanese: 
これらのものが好きな人は多いでしょう
特に 「ジャッジ・ジュディ」はファンが多いです
彼女を降板させようなんて人がいたら
誰もが断固として抗議します
しかし 私が最も情熱を傾けているのは
パフォーミングアーツです
オーケストラに ジャズ
モダンダンス オペラ
劇場などへの情熱です
実のところ こうした業界で働く人の多くが
テクノロジーの力より 仕事が危機にさらされ
職を失ってしまうかもしれないと
恐れています
初め インターネットは あらゆる問題を解決する
素晴らしいマーケティングツールになると
歓迎されていましたが
今では むしろ強力すぎるものであると
私たちは 気付いています
事情はそれぞれ異なっていますが
芸術団体やアーティストは
チケットの潜在的な購買者の
関心を引こうと
普通の人が１日に見るであろう
3000から5000ほどの様々な宣伝と
競い合っています
ですから 私たちにとってテクノロジーは
娯楽時間をめぐる最大の競争相手なのです

Dutch: 
waarschijnlijk mijn passies delen,
vooral mijn passie voor "Judge Judy",
en je zou iedereen aanvallen
die haar ons zou willen ontnemen
maar jullie delen misschien minder de centrale passie van mijn leven,
een passie voor de live professionele podiumkunsten,
podiumkunsten die het orkestrepertoire vertegenwoordigen, ja,
maar ook jazz, moderne dans, opera,
theater en nog veel meer.
Eerlijk gezegd,
velen van ons in de sector maken zich zorgen
dat hij wordt bedreigd en mogelijk ontmanteld
door de technologie.
Initieel waren we blij met het internet:
het was het fantastische nieuwe marketingapparaat
dat al onze problemen zou oplossen.
Nu beseffen we dat het internet
daar te goed in is.
Afhankelijk van wie je leest, concurreert een kunstorganisatie,
of een kunstenaar die de aandacht wil trekken
van een potentiële ticketkoper,
nu met de tussen de
drie en vijfduizend
verschillende marketingboodschappen
die een doorsnee burger elke dag ziet.
We weten nu in feite
dat de technologie onze grootste concurrent is in de strijd om vrije tijd.

Chinese: 
或許都和我有同樣的感受
尤其是對“朱蒂法官”的感受
因為，我看得出來
倘若誰要把她給搶走了，你們會和這個傢伙拼了老命的
但有一點我還不能肯定，即你我生命中是否都有一份非常重要的感情
一份對現場職業表演藝術的感情
這種現場表演藝術包括管弦樂
當然，也包括爵士、現代舞、歌劇
戲劇等等
然而
很多在這一行工作的人都擔心
這一領域有滅絕的危險
有遭到現代技術瓦解的危險
最初，我們把互聯網視為
神奇、新型的行銷工具
認為互聯網能解決所有問題
現在，我們意識到，互聯網在這方面的效力
似乎有些過頭了
藝術組織或藝術家
努力工作、表演來吸引
那些有可能買票的消費者
然而，他們現在卻要和各種各樣（網路）行銷資訊競爭
這些資訊每天少則幾條
多則幾千條
充斥著人們的日常生活
現在我們知道了
科技才是奪走我們休閒生活最主要的因素

Turkish: 
benimle bu tutkuları paylaşıyorsunuz,
özellikle de "Judge Judy" tutkumu,
ve onu bizden ayırmak isteyecek
herkesle kavga edersiniz,
ama hayatımın temel tutkusunu paylaştığınızdan o kadar da emin değilim,
canlı profesyonel sahne sanatları için hissettiğim tutku,
evet, orkestra repertuvarını ifade eden ama aynı zamanda
caz, modern dans, opera, tiyatro
ve daha da fazlasını ifade eden.
Dürüst olmak gerekirse,
bu öyle bir alan ki, bu alanda çalışan çoğumuz
onun gelişen teknoloji yüzünden yok olma ve büyük ihtimalle parçalanma tehlikesiyle
yüz yüze olduğuna inanıyoruz.
İlk başlarda İnternet'i,
her problemimizi çözecek olan
harika bir pazarlama aracı olarak selamlamış olmamıza rağmen
şimdi fark ediyoruz ki İnternet
bu anlamda gereğinden fazla etkili oldu.
Kimi okuduğunuza bağlı olarak,
insanların ilgisini çekmeye çalışan
bir sanat organizasyonu ya da bir sanatçı,
artık normal bir vatandaşın her gün gördüğü
3 ila 5000
farklı pazarlama mesajıyla
rekabet etmekte.
Artık biliyoruz ki aslında
teknoloji boş zamanımızın en büyük rakibi haline geldi.

Serbian: 
verovatno dele moju strast,
naručito strast prema "Sudiji Džudi"
i da biste se suprotstavili svakome
ko bi pokušao da nam je oduzme,
ali sam malo manje ubeđen da delite moju osnovnu životnu strast,
strast za živom umetničkom izvedbom,
umetničkom izbedbom koju predstavlja orkestarski repertoar, da,
ali i džez, moderni ples, opera,
pozorište i mnogo, mnogo toga.
Znate, iskreno,
to je sektor za koji, mnogi od nas koji tu rade, brinu
da je ugrožen, i možda čak rasformiran
dolaskom tehnologije.
Iako smo automatski proglasili internet
fanstastičnim novim marketinškim alatom
koji će rešiti sve naše probleme,
sada shvatamo da je internet, ako ništa drugo,
suviše efektan u tom smislu.
U zavisnosti od toga šta čitate, umetnička organizacija,
ili umetnik, koji pokušavaju da privuku pažnju
potencijalnog kupca jedne karte,
sada se takmiči sa između
tri do pet hiljada
različitih marketinških poruka
koje prosečan građanin vidi svakog dana.
Zapravo, znamo da je
ta tehnologija naš najveći konkurent u otimanju slobodnog vremena.

Modern Greek (1453-): 
πιθανότατα μοιράζεστε το πάθος μου,
ειδικά το πάθος μου για τη "Judge Judy",
και θα πολεμούσατε οποιοδήποτε
προσπαθούσε να την πάρει μακριά μας,
αλλά είμαι λιγότερο πεπεισμένος ότι μοιράζεστε το κεντρικό πάθος της ζωής μου,
ένα πάθος για τις ζωντανές επαγγελματικές ερμηνευτικές τέχνες,
ερμηνευτικές τέχνες που αντιπροσωπεύουν τα ορχηστρικά ρεπερτόρια, ναι,
αλλά επίσης τη τζαζ, το μοντέρνο χορό, την όπερα,
το θέατρο και άλλα και άλλα και άλλα.
Ξέρετε, ειλικρινά.
είναι ένας τομέας που πολλοί από εμάς που δουλεύουν στο πεδίο ανησυχούν
ότι κινδυνεύει και πιθανότατα διαλύεται
από την τεχνολογία.
Ενώ αρχικά χαιρετήσαμε με ενθουσιασμό το διαδίκτυο
σαν τη φανταστική νέα συσκευή μάρκετινγκ
που θα έλυνε όλα τα προβλήματά μας.
αναγνωρίζουμε τώρα ότι το διαδίκτυο είναι, εάν οτιδήποτε άλλο,
υπερβολικά αποτελεσματικό προς αυτή τη πλευρά.
Ανάλογα με το ποιον διαβάζεις, έναν οργανισμό τέχνης,
ή έναν καλλιτέχνη, που προσπαθεί να προσελκύσει τη προσοχή
ενός πιθανού αγοραστή μονού εισιτηρίου,
τώρα συναγωνίζεται ανάμεσα με
3.000 και 5.000
διαφορετικά μηνύματα μάρκετινγκ
που ένας τυπικός πολίτης βλέπει κάθε μέρα.
Τώρα γνωρίζουμε ότι στην πραγματικότητα
η τεχνολογία είναι ο μεγαλύτερος ανταγωνιστής μας για τον ελεύθερο χρόνο.

Modern Greek (1453-): 
Πριν από πέντε χρόνια,
η γενιά Χ περνούσε 20,7 ώρες στο διαδίκτυο και την τηλεόραση,
το μεγαλύτερο μέρος στην τηλεόραση.
Η επόμενη γενιά περνά ακόμα περισσότερο
23,8 ώρες, το μεγαλύτερο μέρος στο διαδίκτυο.
Και τώρα, ένας τυπικός
φοιτητής που μπαίνει στο πανεπιστήμιο
φτάνει στο κολλέγιο
με ήδη να έχει ξοδέψει
20.000 ώρες στο ίντερνετ
και επιπλέον 10.000 ώρες
που παίζουν βιντεοπαιχνίδια,
μια υπενθύμιση ότι λειτουργούμε
σε ένα πολιτιστικό περιβάλλον
που τα βιντεοπαιχνίδια τώρα ξεπερνούν
μουσική και ταινίες συνδυασμένα.
Επιπλέον, φοβόμαστε πως η τεχνολογία
έχει μεταβάλλει τις αξιώσεις της πολιτιστικής κατανάλωσης.
Χάρις στο διαδίκτυο,
πιστεύουμε πως μπορούμε να πάρουμε οτιδήποτε θέλουμε όποτε το θέλουμε,
παραδομένο στην πόρτα μας.
Μπορούμε να ψωνίσουμε στις τρεις το πρωί ή στις οκτώ το βράδυ,
παραγγέλλοντας τζιν φτιαγμένα ειδικά για τους δικούς μας τύπους σώματος.
Απαιτήσεις προσωποποίησης
και εξατομίκευσης
που οι ερμηνευτικές τέχνες
που έχουν συγκεκριμένες ώρες κουρτίνας, συγκεκριμένους τόπους

Arabic: 
قبل خمس سنوات،
أنفق المنتمون للجيل إكس (المولودون بين 1965 و 1981) 20.7 ساعة على الإنترنت والتلفاز،
الغالبية منها على التلفاز.
الجيل واي (الأحدث) ينفق وقتا أكثر حتى --
23.8 ساعة، الغالبية منها على الإنترنت.
وحاليا،
الطالب الاعتيادي الذي يدخل الجامعة
يأتي للكليّة
وقد أمضي
20.000 ساعة من حياته على الإنترنت
و 10.000 ساعة إضافية
في لعب ألعاب الفيديو،
وهو الأمر الذي يذكرنا بشكل قاسٍ أننا نعيش في
سياق ثقافي
حيث مبيعات ألعاب الفيديو الآن تتجاوز
مبيعات كلا من الأفلام والتسجيلات الموسيقية مجتمعين.
علاوة على هذا، نحن نخشى الآن أن التكنولوجيا
غيّرت إفتراضاتنا عن الإستهلاك الثقافي.
بفضل الإنترنت،
صرنا نعتقد أننا نستطيع الحصول على أي شيء نشاءه وقت ما نشاء،
يصل حتى لعتبة دارنا إن أردنا.
نستطيع أن نتسوق في الثالثة فجرا أو الثامنة مساء،
لنطلب الجينز الذي يتم تعديله خصيصا ليوافق شكل أجسادنا.
توقعات عن التخصيص
والتعديل
والتي لا يمكن للعروض الحية --
والتي تملك أوقات عروض محددة، أماكن عرض محددة،

Vietnamese: 
Năm năm trước,
Giới trẻ sinh sau cuộc Đại Chiến dùng 20,7 tiếng lên mạng và TV,
hầu hết là TV.
Họ sử dụng thậm chí hơn --
23,8 tiếng, hầu hết là trên mạng
Và hiện tại, một
sinh viên đại học bình thường
mới nhập học
đã dùng
20.000 tiếng trên mạng
và 10.000 tiếng
chơi trò chơi điện tử,
một gợi nhớ là chúng tôi điều hành
trong một ngữ cảnh văn hóa
nơi mà trò chơi điện tử lấn át
âm nhạc và phim ảnh cộng lại.
Hơn nữa, chúng tôi e ngại rằng công nghệ
đã thay đổi những dự đoán của chúng tôi về sự tiêu thụ văn hóa.
Cảm ơn Internet,
chúng ta tin rằng chúng ta có thể có bất gì chúng tôi muốn vào bất cứ lúc nào chúng ta muốn,
chuyển tới thềm nhà chúng ta.
Chúng ta mua sắm vào 3 giờ sáng hay 8 giờ tối,
đặt mua đồi jeans may theo số đo của chúng ta.
Sự trông đợi vào cá nhân hóa
và điều chỉnh
rằng các nghệ thuật biểu diễn trực tiếp --
mà có thời gian và các màn cụ thể,

Russian: 
Пять лет назад люди,
родившиеся с 1965 по 1982 гг.,
проводили 20,7 часов
в сети и перед телевизором,
большей частью перед телевизором.
Родившиеся после 1980 г.
проводили ещё больше —
23,8 часов, большую часть в сети.
А сейчас среднестатистический
абитуриент
поступает в колледж
уже проведя
20 000 часов онлайн
и дополнительно 10 000 часов
играя в видеоигры —
это чёткий признак того, что мы имеем дело
с культурным контекстом,
в котором видеоигры обогнали по продажам
музыку и кино вместе взятые.
Более того, мы боимся, что технологии
изменили сами основы потребления культурных благ.
Благодаря Интернету,
мы уверены, что можем получить всё,
что хотим и там, где мы этого хотим,
доставленное до порога нашего дома.
Мы можем покупать
в три ночи и восемь вечера,
заказывая уникальные джинсы, сшитые
специально для нашего телосложения.
Ожидания персонализации
и подстройки под нас,
которые сценические виды искусства,
имеющие конкретное время начала,
место проведения, неудобства,

Hungarian: 
5 évvel ezelőtt az X generáció
20,7 órát tötött az interneten és a TV előtt,
nagyobb részét a TV előtt.
Az Y generáció még ennél is többet --
23,8 órát, nagyobb részét az interneten.
Mostanra egy átlagos,
egyetemet kezdő diák
mire megkezdi a tanulmányait,
addigra már
20.000 órát töltött online,
további 10.000 órát pedig
videojátékokkal.
Egy éles emlékeztető, hogy egy olyan
kulturális kontextusban dolgozunk,
ahol több videójátékot adnak el
mint zenei és a filmes felvételeket összesen.
Attól tartunk, a technológia megváltoztatta
a kulturális fogyasztásról alkotott elképzeléseinket.
Az internetnek köszönhetően
azt gondoljuk, hogy bármit, bármikor megkaphatunk,
házhoz szállítva.
Vásárolhatunk hajnali háromkor, vagy éjjel nyolckor,
rendelhetünk az egyedi testalkatunkra gyártott farmert.
"Testreszabott", "személyreszabott",
mindezek olyan elvárások,
melyeknek az előadóművészet --
a maga kötött helyszíneivel, kötött időpontjaival

Chinese: 
五年前的資料顯示
新生第一代（X代）花在上網和電視上的時間達到20.7小時（每天）
以電視為主
而新生第二代（Y代），他們所花的時間更多
達到23.8小時（每天），主要是上網
如今
大學新生
一般都會
花上
兩萬小時（每年）的時間來上網
再花另外一萬小時（每年）的時間
玩電子遊戲
這讓我們看清
我們現在的文化環境裏
電子遊戲大賣
而音樂、電影產品加起來都趕不上電子遊戲
而且我們還擔心
科技已經改變了我們的文化消費模式
有了互聯網
我們就認為，我們可以隨時獲取我們想得到的東西
還會送貨上門
我們可以在淩晨三點或者晚上八點
選購量身定制的牛仔褲
然而，對於個性化
定制化的要求
現場表演藝術是無法滿足的
因為現場表演藝術有固定的開演時間，固定的場地

English: 
Five years ago,
Gen Xers spent 20.7 hours online and TV,
the majority on TV.
Gen Yers spent even more --
23.8 hours, the majority online.
And now, a typical university-entering
student arrives at college
already having spent 20,000 hours online
and an additional 10,000 hours
playing video games --
a stark reminder that we operate
in a cultural context
where video games now outsell
music and movie recordings combined.
Moreover, we're afraid that technology
has altered our very assumptions
of cultural consumption.
Thanks to the Internet,
we believe we can get anything
we want whenever we want it,
delivered to our own doorstep.
We can shop at three in the morning
or eight at night,
ordering jeans tailor-made
for our unique body types.
Expectations of personalization
and customization
that the live performing arts --
which have set curtain times, set venues,

French: 
Il y a cinq ans,
la Génération X passait 20,7 heures en ligne et devant la télé,
la majeure partie du temps devant la télé.
La Génération Y y consacrait encore plus de temps --
23,8 heures, la majeure partie en ligne.
Et, actuellement, un étudiant type
qui entre à l'université
arrive à la fac
en ayant déjà passé
20 000 heures sur internet
et 10 000 heures de plus
à jouer à des jeux vidéos,
c'est là le rappel douloureux que nous évoluons
dans un contexte culturel
où les jeux vidéos dépassent en chiffres de vente
les enregistrements musicaux et les films additionnés.
Plus encore, nous avons peur que la technologie
ait modifié la façon dont nous envisageons la consommation de la culture.
Grâce à internet
on croit qu'on peut avoir tout ce qu'on veut au moment où on le veut,
livré sur notre pallier.
On peut faire ses courses à trois heures du matin ou à 20 heures,
commander des jeans taillés sur mesure qui s'adaptent à la forme unique de notre corps.
Ce sont là des attentes en matière de personnalisation
et de customisation
auxquelles les arts du spectacle vivant --
qui doivent convenir de l'heure du lever de rideau, des lieux,

Serbian: 
Pre pet godina,
mladi su provodili 20,7 sati na internetu i uz TV,
ali većinom uz TV.
Generacija novog milenijuma provodi čak i više -
23.8 sati, većinom na internetu.
I sad, tipičan
student koji kreće na univerzitet
stiže na koledž
sa već provedenih
20.000 sati na internetu
i dodatnih 10.000 sati
igrajući video igre,
ovo je samo ozbiljan podsetnik
kulturološkog konteksta
društva u kome su video igre prodavanije
od muzike i filmova zajedno.
Šta više, bojim se da je tehnologija
izmenila samu pretpostavku kulturne potrošnje.
Zahvaljujući internetu,
verujemo da možemo dobiti sve što želimo, kad god to poželimo,
isporučeno na naš kućni prag.
Možemo kupovati u tri ujutu ili u osam uveče,
naručujući farmerke napravljene po kroju za našu jedinstvenu telesnu građu.
Očekivanja personalizacije
i prilagođavanja
koje živo izvođene umetnosti -
koje imaju određeno vreme i određeno mesto,

Romanian: 
Acum cinci ani,
generația X petrecea 20,7 ore online şi la TV,
majoritatea la TV.
Generația Y petrecea chiar mai mult --
23,8 ore, majoritatea online.
Iar acum, un student tipic
care intră la facultate
începe aceste studii
după ce a petrecut deja
20.000 de ore online
şi încă 10.000 ore
jucându-se jocuri video,
o puternică dovadă a faptului că ne manifestăm
într-un context cultural
în care jocurile video depăşesc ca vânzări
muzica şi filmele la un loc.
Ba mai mult, ne temem că tehnologia
a modificat chiar şi presupunerile noastre despre consumul de cultură.
Datorită internetului,
credem că putem obține orice vrem, oricând vrem,
livrat chiar la uşa noastră.
Putem face cumpărături la trei dimineața sau opt seara,
comandând jeanşi croiți după formele unice ale trupurilor noastre.
Acestea sunt aşteptări de personalizare
şi adaptare
pe care spectacolele --
care au ore fixe de desfăşurare, locații stabilite,

Bulgarian: 
Преди пет години,
Gen-X'ers прекараха 20.7 часа онлайн и телевизия,
предимно по телевизията.
Gen-Y'ers прекараха дори повече --
23.8 часа, предимно онлайн.
И сега, типичен
студент, който влиза в университета
пристига в колежа
вече прекарал
20 000 часа онлайн
и допълнителни 10 000 часа
играейки видео игри,
силно предупреждение, че ние оперираме
в културен контекст
където видео игрите сега бият по продажби
музиката и филмите взети заедно.
Освен това, ние сме уплашени, че технологията
е променила нашите вярвания на културна консумация.
Благодарение на Интернет,
вярваме, че можем да получим всичко, което искаме, където и да го поискаме,
доставено до домът ни.
Можем да пазаруваме в три сутринта или осем вечерта,
поръчвайки дънки, направени уникално за нашите тела.
Очаквания на персонализация
и изработване по поръчка
които изкуствата представяни на живо --
които са определили времето на представлението, определили местата,

Portuguese: 
Há cinco anos,
a geração X passou 20,7 horas
"online" e a ver TV,
a maioria a ver TV.
A geração Y passou ainda mais 23,8 horas,
a maioria "online".
E agora, um estudante caloiro típico
que chega à universidade,
já passou 20 000 horas "online"
e umas 10 000 horas adicionais
a jogar jogos de pc,
um alerta que nos relembra que operamos
num contexto cultural
onde jogos de vídeo vendem mais
do que música e filmes juntos.
Além disso, estamos preocupados
por a tecnologia
ter alterado os nossos pressupostos
de consumo cultural.
Graças à Internet,
acreditamos que podemos ter tudo
o que desejarmos, quando o desejarmos,
entregue à nossa porta.
Podemos fazer compras às três da manhã
ou às oito da noite,
e encomendar "jeans" feitos à medida
para o nosso tipo de corpo.
Expectativas de personalização
e customização
que as artes performativas ao vivo
que têm hora certa para começar,
locais certos,

Persian: 
۵ سال پیش،
نسل ایکس(نسل زاده شده بعد از جنگ جهانی دوم) ۲۰.۷ ساعت را پای تلویزیون یا آنلاین بوده‌اند.
نسل ایکس(نسل زاده شده بعد از جنگ جهانی دوم) ۲۰.۷ ساعت را پای تلویزیون یا آنلاین بوده‌اند.
نسل وای‌ها(نسل زاده شده پس از نسل ایکس) حتی بیشتر،
۲۳.۸ ساعت،
و حالا، یک دانش‌آموز عادی،
که پیش‌دانشگاهی‌ست،
در حالی به کالج می‌رود
که حدود
۲۰٫۰۰۰ ساعت آنلاین بوده
و ۱۰٫۰۰۰ ساعت دیگر را
صرف بازیهای ویدیویی کرده است،
یک‌ یادآوری جدی
ما در فرهنگی فعالیم
که در آن بازیهای ویدیویی
از موزیک و فیلم پرفروشتر هستند.
بعلاوه، متاسفانه فن‌آوری
پیش‌ فرضهای نیازهای فرهنگی ما را تغییر داده‌ است.
با تشکر از اینترنت،
چون این باور را به ما داده که می‌توانیم هر چیز را در هر زمان که می‌خواهیم
در خانه‌مان داشته باشیم.
می‌توانیم ۳ بعد از نیمه شب یا ۸ شب خرید کنیم،
و جین خوش‌دوخت برای بدن بی‌همتای خود سفارش بدهیم.
توقعات شخصی‌سازی
و سفارشی‌سازی
در هنرهای نمایشی زنده
با‌ اجرای محدود،سالنهای خاص،

Croatian: 
Prije pet godina,
generacija X je provodila 20,7 sati on-line i uz TV,
uglavnom uz TV.
Generacija Y provodi čak više --
23,8 sati, uglavnom on-line.
A sada, tipični
brucoš
koji dolazi na fakultet
već sada je proveo
20.000 sati on-line
i dodatnih 10.000 sati
igrajući video igrice,
snažan podsjetnik da djelujemo
u kulturološkom kontekstu
u kojem su video igrice nadjačale
muziku i filmove zajedno.
Čak štoviše, bojim se kako je tehnologija
izmijenila našu pretpostavku kulturne potrošnje.
Zahvaljujući Internetu,
vjerujemo kako možemo dobiti sve što želimo kada god to poželimo,
isporučeno na naš kućni prag.
Možemo kupovati u tri ujutro ili osam navečer,
naručujući traperice skrojene za jedinstvene oblike tijela.
Očekivanja presonalizacije
i prilogađavanja
koje umjetnost uživo --
koja ima određeno vrijeme i određeno mjesto,

Catalan: 
Fa cinc anys,
La Generació X va passar 20,7 hores en línia i mirant la televisió,
la majoria en la televisió.
La Generació Y encara hi va passar més -
23,8 hores, la majoria en línia.
I ara, un estudiant
universitari novell qualsevol
arriba a la facultat
havent passat ja
20.000 hores en línia
i 10.000 hores addicionals
jugant a videojocs,
un enèrgic recordatori que operem
en un context cultural
on els videojocs ara venen més
que la música i el cinema junts.
D'altra banda, tenim por que la tecnologia
hagi alterat els nostres supòsits de consum cultural.
Gràcies a Internet,
creiem que podem aconseguir qualsevol cosa que vulguem quan ho vulguem,
lliurat a la porta de casa.
Podem comprar a les tres de la matinada o a les vuit del vespre,
encarregant texans fets a mida per als nostres cossos únics.
Expectatives de personalització
i individualització
que les arts escèniques en viu -
que tenen hores de començar concretes, locals concrets,

Japanese: 
５年前
30代は主にテレビそして多少インターネットに
20.7時間を費やしていました
20代はもっと長くて23.8時間
しかも大半はインターネットでした
そして今
ほとんどの大学生が
入学までに
２万時間を
オンラインで過ごし
１万時間を
ビデオゲームに費やしています
私たちは ビデオゲームの販売が
音楽と映画を合わせたよりも多いという
文化的状況の中で
暮らしているのです
私たちはさらに 文化的な消費行動の前提を
テクノロジーが変えてしまったのではないかと恐れています
インターネットのおかげで
いつでも欲しいものが手に入るようになりました
玄関先まで配達してくれます
自分の体形にあったオーダーメイドのジーンズを
午前３時でも夜の８時でも 買うことができます
パフォーミングアーツには
特定の開演時間 会場
アクセスの難しさ 駐車など
制約が伴うので

iw: 
לפני חמש שנים,
אנשי דור ה-X ביזבזו 20.7 שעות באינטרנט ובטלוויזיה,
הרוב בטלוויזיה.
אנשי דור ה-Y ביזבזו אפילו יותר--
23.8 שעות, הרוב באינטרנט.
ועכשיו,
תלמיד אוניברסיטה ממוצע
מגיע לקולג'
כשכבר העביר
20,000 שעות באינטרנט
ועוד 10,000 שעות נוספות
במשחקי מחשב,
תזכורת בוטה לכך שאנו פועלים
בתרבות כזו
שבה משחקי מחשב נמכרים יותר
מדיסקים של מוזיקה וסרטים ביחד.
יותר מכך, אנחנו מפחדים מכך שטכנולוגיה
שינתה את ההנחות הבסיסיות שלנו לגבי תרבות הצריכה.
תודות לאינטרנט,
אנחנו מאמינים שנוכל להשיג כל מה שנרצה מתי שנרצה,
שישלח לדלת הבית שלנו.
אנחנו יכולים לקנות בשלוש לפנות בוקר או בשמונה בערב,
להזמין ג'ינס שנתפר בהזמנה מיוחדת או במידות מיוחדות.
ציפיות מהתאמה אישית
ומבחירה אישית
שאומנויות הבמה--
שקובעות זמני הצגה, קובעות מיקום,

German: 
Vor fünf Jahren haben Angehörige
der Generation X 20,7 Stunden online und fernsehend verbracht,
überwiegend fernsehend.
Angehörige der Generation Y sogar noch mehr --
23,8 Stunden, vorwiegend online.
Und jetzt kommt ein typischer
Erstsemester-Student der Universität
am College an
und war bereits
20.000 Stunden online
und hat 10.000 weitere Stunden
mit Videospielen zugebracht,
eine nachdrückliche Erinnerung daran, dass wir
in einem kulturellen Kontext tätig sind,
in dem Videospiele höhere Verkaufszahlen erreichen,
als Musik- und Filmaufnahmen zusammen.
Darüber hinaus befürchten wir, dass Technologie
unsere wesentlichen Annahmen zum kulturellen Konsum verändert hat.
Dank des Internets glauben wir,
alles was wir wünschen, wann immer wir wollen
bis an die Haustür geliefert bekommen zu können.
Wir können morgens um drei shoppen, oder abends um acht
und dabei Jeans bestellen, die auf unsere spezifischen Körpertypen zugeschnitten sind.
Erwartungen an Personalisierung
und Anpassung an Kundenwünsche,
die von live darstellenden Künsten --
mit festgelegten Vorhangzeiten und Veranstaltungsorten,

Turkish: 
5 yıl önce,
X jenerasyonu mensupları 20.7 saati İnternet'te çevrim içi olarak ve
çoğunlukla da televizyon izleyerek geçiriyorlardı.
Y jenerasyonu mensupları daha da fazla--
23.8 saati, çoğunluk İnternet'te geçiriyordu.
Ve şimdi, normal
bir üniversite öğrencisi
üniversiteye başladığında
20,000 saatini İnternet'te,
ve 10,000 saatini de
bilgisayar oyunlarıyla
çoktan geçirmiş oluyor,
ki bu da bize
bilgisayar oyunlarının satışının
müzik ve film satışlarının toplamını
geçtiği bir kültürel bağlamda çalıştığımızın sade bir göstergesidir.
Dahası, teknolojinin bizim kültürel tüketim ile
ilgili varsayımlarımızı değiştirmiş olmasından endişe duymaktayız.
İnternet sayesinde zannediyoruz ki,
istediğimiz her şey, ne zaman istersek
kapımıza gelecek.
Sabahın 3'ünde ya da akşam 8'de
üzerimize göre yapılmış kotların siparişini verebiliriz.
Başlama saati, yeri belli olan
park veya ulaşım sıkıntıları yaşanan
sahne sanatlarıyla
kişiselleştirme

Dutch: 
Vijf jaar geleden
besteedden Gen-X'ers 20,7 uur online en voor de tv,
vooral voor de tv.
Gen-Y'ers besteedden nog meer uren,
23,8 uur, het meeste online.
Een typische
beginnende universiteitsstudent
arriveert daar
met een ervaring van
20.000 uur online
en daarnaast ook nog eens 10.000 uur
videogames-ervaring.
Een veeg teken dat in onze
culturele context
videospelletjes meer verkopen
dan muziek en film samen.
Bovendien zijn we bang dat technologie
onze aannames over cultuurconsumptie heeft veranderd.
Dankzij het internet
geloven we dat we alles kunnen krijgen wanneer we het ook willen,
geleverd aan onze voordeur.
We kunnen winkelen om drie in de ochtend of acht uur 's avonds
om op maat gemaakte jeans te bestellen.
Dit zijn verwachtingen inzake personalisatie
en maatwerk
waaraan de podiumkunsten
waar rekening moet worden gehouden met openingstijden, plaatsen,

Italian: 
Cinque anni fa
le donne trascorrevano 20.7 ore tra online e TV,
per la maggior parte TV.
Gli uomini anche di più --
23.8 ore, la maggior parte online.
Ora, una comune
matricola universitaria
arriva al college
dopo aver già passato
20.000 ore online
e in più 10.000 ore
davanti ai videogiochi,
un secco monito al fatto che operiamo
in un contesto culturale
in cui i videogiochi vendono più
della musica e dei film messi insieme.
Peggio ancora, temiamo che la tecnologia
abbia alterato il nostro concetto di consumo culturale.
Grazie ad internet
crediamo di poter avere quello che vogliamo quando lo vogliamo
comodamente a casa nostra.
Possiamo fare acquisti alle tre del mattino o alle otto di sera,
ordinare jeans su misura per la nostra esatta corporatura.
Aspettative di personalizzazione
e adattamento
che l'arte realizzata dal vivo --
che ha tempi definiti, locali definiti,

Spanish: 
Hace 5 años
la Generación X pasó 20,7 horas en línea y mirando TV,
la mayoría en la TV.
La Generación Y pasó aún más...
23,8 horas, la mayoría en línea.
Ahora, un estudiante típico
que comienza estudios superioes
llega a la universidad
habiendo ya pasado
20.000 horas en línea
y otras 10.000 horas adicionales
con videojuegos;
un recordatorio de que nos movemos
en un contexto cultural
en el que los videojuegos venden más que
las grabaciones de música y las películas juntas.
Por otra parte, tememos que la tecnología
haya alterado nuestros supuestos sobre el consumo cultural.
Gracias a Internet
creemos que podemos tener lo que queramos cuando lo queramos
en la puerta de nuestra casa.
Podemos comprar a las 3 de la mañana o las 8 de la noche,
pidiendo vaqueros hechos a medida para nuestros cuerpos únicos.
Son expectativas de personalización
y adaptación
que las artes escénicas...
que tienen horas fijas de caída de telón, recintos fijos,

Polish: 
Pięć lat temu
Generacja X spędzała 20,7 godzin w Internecie i przed TV
większość przed TV
Generacja Y jeszcze więcej:
23.8 godzin, większość w Internecie.
A dziś typowy student pierwszego roku
A dziś typowy student pierwszego roku
A dziś typowy student pierwszego roku
spędził już 20 000 godzin w sieci
spędził już 20 000 godzin w sieci
i 10 000 przy grach komputerowych.
i 10 000 przy grach komputerowych.
Boleśnie zdajemy sobie sprawę,
że funkcjonujemy w kulturze,
gdzie gry wideo to biznes większy
niż przemysły płytowy i filmowy razem wzięte.
Obawiamy się, że technologia
zmieniła nasze rozumienie konsumpcji kulturowej.
Internet daje nam poczucie,
że możemy mieć wszystko kiedykolwiek i gdziekolwiek zechcemy,
z dostawą do domu.
Możemy robić zakupy o trzeciej nad ranem lub ósmej wieczorem,
zamówić jeansy uszyte specjalnie dla naszej sylwetki.
Naszym oczekiwaniom personalizacji i adaptacji
Naszym oczekiwaniom personalizacji i adaptacji
sztuki sceniczne -
z określonymi datami, miejscami,

Chinese: 
五年前，
X世代的人花费20.7小时上网和看电视，
主要是看电视。
Y世代的人花费更多的时间 --
23.8小时，主要是上网。
现在，一名典型的
大学新生
在学校
会花费
两万个小时上网
还有一万个小时
花在玩视频游戏上，
这提醒我们正处在一个
视频游戏卖的比
音乐和电影制品加起来
还要多的文化环境中。
而且，我们担心科技
已经改变了我们的文化消费设想。
感谢互联网，
我们相信我们能随时得到想要的东西，
并送货上门。
我们能在凌晨三点或是晚上八点进行购物，
为自己独特的体型订购定制的牛仔裤。
对个性化
和定制化的期待
现场表演艺术 --
需要固定的剧场时间，固定的场所，

Portuguese: 
Há cinco anos,
a geração X passou 20,7 horas online e assistindo TV,
a maioria assistindo TV.
A geração Y passou até mais --
23,8 horas, a maioria online.
E hoje, um calouro universitário
típico
chega na universidade
tendo passado
20 mil horas online
além de mais 10 mil horas
jogando videogames,
um alerta de que operamos
num contexto cultural
onde videogames vendem mais
do que música e cinema juntos.
Além disso, tememos que a tecnologia
vem alterando nossos conceitos sobre o consumo cultural.
Graças à Internet,
acreditamos que podemos conseguir tudo que queremos na hora que quisermos,
entregue em domicílio.
Podemos ir às compras às três da manhã ou às oito da noite,
encomendar jeans sob medida para o nosso tipo físico.
Temos expectativas de personalização
e customização
que o espetáculo ao vivo --
que possui hora certa para começar, lugar certo para acontecer,

Korean: 
5년 전에는,
여성들은 인터넷을 하고 TV를 보는데 20.7시간을 사용했는데,
주로 TV를 보았죠.
남성들은 더 많은 23.8시간을
인터넷과 TV에 할애했습니다. 주로 인터넷을 했네요.
그리고 현재는
일반적인 대학 입학생들은
대학교에 들어가기 전에
이미
인터넷을 하는데 2만 시간,
그리고 비디오 게임을 하는데
1만 시간을 사용합니다.
이것은 우리가
음악과 영화를 합친 것보다
비디오 게임이 더 많이 팔리는 세상에서 살고 있다는 사실을
뚜렷이 상기시켜 줍니다.
게다가, 과학기술이 우리의 문화소비에 대한 관념까지
바꾸었다는 사실은 유감스러운 일입니다.
인터넷 덕분에,
우리는 가지고 싶을 때 언제든지 가지고 싶은 물건을 가질 수 있다고 생각합니다.
그리고 그 물건은 우리 집 현관 바로 앞에 배달되죠.
우리는 새벽 3시 또는 저녁 8시에 쇼핑해서,
우리 각자의 몸에 맞게 재단된 청바지를 주문합니다.
이것이 바로 라이브 공연예술이 충족시키지 못하는
개인 맞춤화,
고객 맞춤화에 대한 기대죠.
라이브 공연은 시간과 장소가 정해져 있고,

French: 
Il y a cinq ans,
la Génération X passait 20,7 heures en ligne et devant la télé,
la majeure partie du temps devant la télé.
La Génération Y y consacrait encore plus de temps --
23,8 heures, la majeure partie en ligne.
Et, actuellement, un étudiant type
qui entre à l'université
arrive à la fac
en ayant déjà passé
20 000 heures sur internet
et 10 000 heures de plus
à jouer à des jeux vidéos,
c'est là le rappel douloureux que nous évoluons
dans un contexte culturel
où les jeux vidéos dépassent en chiffres de vente
les enregistrements musicaux et les films additionnés.
Plus encore, nous avons peur que la technologie
ait modifié la façon dont nous envisageons la consommation de la culture.
Grâce à internet
on croit qu'on peut avoir tout ce qu'on veut au moment où on le veut,
livré sur notre pallier.
On peut faire ses courses à trois heures du matin ou à 20 heures,
commander des jeans taillés sur mesure qui s'adaptent à la forme unique de notre corps.
Ce sont là des attentes en matière de personnalisation
et de customisation
auxquelles les arts du spectacle vivant --
qui doivent convenir de l'heure du lever de rideau, des lieux,

Russian: 
сопутствующие поездке, вроде парковки и т.п.,
просто не могут удовлетворить.
И мы все чётко понимаем:
чем обернётся в будущем то,
что мы просим заплатить сто долларов
за билет на симфонию, оперу или балет,
в то время, когда потребитель
привык скачивать из Интернета
24 часа в сутки
песню за 99 центов или вообще бесплатно?
Это ставит ужасающие вопросы
перед теми из нас, кто работает в этой сфере.
Но с таким особенным отношением к нам,
мы знаем, мы не одиноки.
Мы все вовлечены
в революционную, фундаментальную
перестройку культуры и коммуникаций,
перестройку, которая сотрясает и уничтожает
газетную индустрию, журнальную индустрию,
книжную и издательскую индустрию
и многие другие.
Обременённые устаревшими союзническими соглашениями
в сфере исполнительских искусств,
которые затрудняют и даже запрещают
механическое воспроизведения
и потоковую передачу,
запертые в больших сооружениях,
которые мы создали, чтобы засушить
идеальные отношения

Hungarian: 
az utazás, parkolás járulékos kellemetlenségeivel,
egyszerűen nem tud megfelelni.
És pontosan tudjuk,
hogy mindez mit jelent a jövőre nézve,
amikor elkérünk valakitől száz dollárt
egy szimfóniára, egy operára, egy balett előadásra,
miközben a kulturális fogyasztó ahhoz van szokva, hogy az internetről
egész nap tölti le a dalokat
darabját 99 centért, vagy teljesen ingyen.
Hatalmas kérdések ezek mindazoknak,
akik ezeken a területeken dolgoznak.
És bár sajátunknak érezzük a problémát,
tudjuk, hogy nem vagyunk egyedül.
Mindannyian részesei vagyunk
egy szeizmikus, alapvető fontosságú
kulturális és kommunikációs átalakulásnak.
Egy olyan átalakulásnak, mely megrázza
és megtizedeli a nyomtatott sajtót,
a könyvkiadást és sok minden mást.
Az előadóművészeteket, amiket elavult szakszervezeti megállapodások kötnek,
melyek meggátolják, sőt gyakran megtiltják
a mechanikus reprodukciót és letöltést,
bezárva olyan intézményekbe,
melyeket úgy terveztek, hogy állandósítsák
azt a művész és a közönség közti

Chinese: 
去看表演的路上、停車等等都可能會有不便
所以說，現場表演藝術無法滿足部份人的要求
我們已經在想
這種情況，在未來意味著什麽
尤其是我們叫別人花一百塊
去看場交響樂、歌劇或者芭蕾舞表演時
尤其是人們已經習慣全天候地
在上網下載文化產品，而且一首歌花不到一塊錢，甚至還可以免費下載時
這對現場表演藝術的未來意味著什麽？
這裡面有很多問題
需要在這一領域工作的我們去解決
但是這些問題也有其特殊性
我們知道，我們並非孤立無助
所有人都一起努力
實現根本性的改變
即重組我們的文化形式，重組我們的交流方式
這些改變正動搖、削弱
報刊業
出版業，等等
我們對現場藝術負有責任
陳舊的聯盟協議，規定了我們對此的責任
機械的複製、下載
我們被困在這些龐大的機構裏
這些機構束縛了
藝術家與觀眾之間

French: 
qui nécessitent qu'on se déplace, puis qu'on se gare et tout ce qui s'ensuit --
ne peuvent tout simplement pas répondre.
Nous en sommes tous parfaitement conscients :
quel sens cela aura-t-il, dans le futur,
de demander à quelqu'un de débourser $100
pour écouter une symphonie, aller à l'opéra ou voir un ballet de danse
alors même que ce consommateur culturel est habitué à télécharger sur internet
24 heures sur 24
des chansons pour 99 centimes, ou même gratuitement?
Ce sont là des questions colossales
pour ceux qui parmi nous travaillent dans ce domaine.
Mais aussi singulières que ces questions nous paraissent,
nous savons que nous ne sommes pas seuls.
Nous sommes tous engagés
dans la réorganisation séismique, essentielle
de la culture et des moyens de communication,
une réorganisation qui bouleverse et décime
l'industrie de la presse, des magazines,
l'industrie de l'édition et de la publication et d'autres encore.
Nous sommes pieds et poings liés dans le monde du spectacle vivant par des accords syndicaux désuets
qui freinent et souvent interdisent
la reproduction technique et la diffusion des contenus,
nous sommes prisonniers de ces grands dispositifs
qui ont été conçus pour cristalliser
la relation idéale

Italian: 
problemi per il pubblico come i viaggi, i parcheggi ed altro --
semplicemente non può offrire.
Tutti sappiamo che
in futuro questo significherà:
come chiediamo a qualcuno cento dollari
per il biglietto di un concerto, un opera, un balletto
quando quello spettatore è abituato a scaricare da internet
24 ore al giorno
a 99 cents a brano, o gratis?
Sono domande difficili
per quelli che lavorano in questo campo.
Ma per quanto ci sembri solo un nostro problema,
sappiamo che non siamo soli.
Siamo tutti coinvolti
in un riallineamento sismico
e basilare della cultura e della comunicazione,
un riallineamento che scuote e decima
l'industria dei quotidiani e dei periodici,
quella dei libri e delle pubblicazioni, e non solo.
Incastrati come siamo da accordi sindacali antiquati
che inibiscono o proibiscono
la copia fisica e lo streaming
bloccati in grandi strutture
progettate per irrigidire
il rapporto ideale

Turkish: 
ve özelleştirme beklentileri
bir arada olamaz.
Ve ciddi bir şekilde farkındayız ki:
İnternet'ten günün 24 saati,
99 sente ya da bedavaya
şarkı indirmeye alışmış kültürel tüketiciden
bir senfoni, opera ya da bale bileti için
100 dolar ödemesini istediğimizde
bu ne anlam ifade edecek?
Bunlar, bu alanda çalışan bizler için
çok önemli sorular.
Ama ne kadar bize özgü görünürlerse görünsün,
biliyoruz ki yalnız değiliz.
Hepimiz, iletişim ve kültürün
şiddetli ve derin, yeniden
düzenlemesiyle meşgulüz,
bu yeni düzenleme gazete, dergi, kitap
ve basım endüstrilerini derinden
sarsmakta ve yok etmekte.
Sahne sanatlarıyla uğraşan herkes, tıpkı bizim gibi,
mekanik üretimleri ve yayınları kısıtlayan
ve çoğunlukla yasaklayan,
demode sendika sözleşmeleri ile
ancak 19. yüzyıla uygun,
fahiş fiyatlar talep edilen,

Catalan: 
a més dels inconvenients del desplaçament, buscar aparcament i similar -
simplement, no poden complir.
I tots som molt conscients:
¿Què significarà en un futur
quan li demanem a algú que pagui cent dòlars
per entrades a un simfonia, una òpera o un ballet,
quan aquest consumidor cultural està acostumat a descarregar per Internet
24 hores al dia
una cançó per 99 cèntims o gratuïtament?
Són preguntes enormes
per als que treballem en aquest terreny.
Però tot i com de particulars ens semblen,
sabem que no estem sols.
Tots nosaltres estem compromesos
en un sísmic, fonamental
reajustament de la cultura i les comunicacions,
un reajustament que està sacsejant i delmant
la indústria de la premsa, la indústria de les revistes,
la indústria editorial i del llibre i molt més.
Lligats com estem en les arts escèniques, per acords sindicals antiquats
que impedeixen i sovint prohibeixen
la reproducció mecànica i la transmissió en directe,
tancats en grans instal.lacions
que van ser dissenyades per ossificar
la relació ideal

Chinese: 
去场馆的路途、停车等不便之处 --
无法达到。
我们都敏锐的意识到：
这在未来意味着什么
当我们让人花一百美元
去买交响乐、歌剧或是芭蕾演出的票
当文化消费者习惯与在英特网上
一天二十四小时的
以99美分一首或是免费的下载歌曲时？
我们这些工作在这一
领域的人面临着许多难题。
但我们有种奇特的感觉，
我们知道我们不是孤独的。
我们一起努力
对文化和沟通
进行翻天覆地的基本的重组，
这种重组动摇和摧毁了
报纸业、杂志业、
图书和出版业等行业。
我们背负着表演艺术，通过陈旧的联盟协议
这协议阻止，常常禁止
机械性的复制和传播，
我们被困在庞大的设施之中，
这些设施旨在
使艺术家和观众间

French: 
qui nécessitent qu'on se déplace, puis qu'on se gare et tout ce qui s'ensuit --
ne peuvent tout simplement pas répondre.
Nous en sommes tous parfaitement conscients :
quel sens cela aura-t-il, dans le futur,
de demander à quelqu'un de débourser $100
pour écouter une symphonie, aller à l'opéra ou voir un ballet de danse
alors même que ce consommateur culturel est habitué à télécharger sur internet
24 heures sur 24
des chansons pour 99 centimes, ou même gratuitement?
Ce sont là des questions colossales
pour ceux qui parmi nous travaillent dans ce domaine.
Mais aussi singulières que ces questions nous paraissent,
nous savons que nous ne sommes pas seuls.
Nous sommes tous engagés
dans la réorganisation séismique, essentielle
de la culture et des moyens de communication,
une réorganisation qui bouleverse et décime
l'industrie de la presse, des magazines,
l'industrie de l'édition et de la publication et d'autres encore.
Nous sommes pieds et poings liés dans le monde du spectacle vivant par des accords syndicaux désuets
qui freinent et souvent interdisent
la reproduction technique et la diffusion des contenus,
nous sommes prisonniers de ces grands dispositifs
qui ont été conçus pour cristalliser
la relation idéale

English: 
attendant inconveniences
of travel, parking and the like --
simply cannot meet.
And we're all acutely aware:
what's it going to mean in the future
when we ask someone
to pay a hundred dollars
for a symphony, opera or ballet ticket,
when that cultural consumer
is used to downloading on the internet
24 hours a day
for 99 cents a song or for free?
These are enormous questions
for those of us that work in this terrain.
But as particular as they feel to us,
we know we're not alone.
All of us are engaged
in a seismic, fundamental realignment
of culture and communications,
a realignment that is shaking
and decimating the newspaper industry,
the magazine industry,
the book and publishing industry and more.
Saddled in the performing arts as we are,
by antiquated union agreements
that inhibit and often prohibit
mechanical reproduction and streaming,
locked into large facilities
that were designed to ossify

Persian: 
جابجایی نامطلوب بینندگان،مشکلات پارکینگ و غیره... بوجود آورده،
به سادگی بر‌آورده نمی شوند.
و همه با زیرکی آگاهیم:
چه مفهومی دارد که وقتی در آینده
از کسی می‌خواهیم ۱۰۰ دلار
برای بلیت سمفونی،اپرا یا باله بپردازد،
در حالیکه او عادت به دانلود آن مطلب
به صورت ۲۴ ساعته
و در ازای ۹۹ سنت یا رایگان دارد؟
پرسش‌های بیشماری
برای آن دسته از ما که در این وادی مشغولیم، وجود دارد.
اما احساسمان هر قدر خاص باشد،
می‌دانیم که تنها نیستیم.
همه ما در
در یک زمین لرزه،
برای تجدید نظر اساسی فرهنگ و ارتباطات، درگیریم.
تجدید نظری که صنایع روزنامه‌ها،
مجله‌ها، کتاب‌ها و غیره را،
می‌لرزاند و به آن آسیب می‌زند.
سوار بر هنرهای نمایشی امروزی،که از توافقنامه‌های کهنه‌ برگرفته شده
که اغلب منع‌کننده‌ی
تولید مکانیکی و جریان‌سازی هستند،
و گره‌خورده در امکانات عظیم
که برای دشوار‌سازی ارتباط مطلوب
بین هنرمند و مخاطب

Serbian: 
gde se posetilac sreće sa neugodnošću putovanja, parkiranja i slično -
jednostavno ne mogu da ispune.
I svi smo izuzetno svesni sledećeg:
šta će u budućnosti značiti
kad zatražimo od nekog da plati sto dolara
za simfonijski koncert, operu ili kartu za balet,
od kulturnog potrošača koji je navikao da to skida sa interneta
24 sata dnevno
za 99 centi po pesmi, ili besplatno?
Ovo su velika pitanja
za one koji rade na tom terenu.
Ali posebno za one koji to osećaju,
znamo da nismo sami.
Svi mi smo angažovani
u seizmičkom, osnovnom
prestrojavanju kulture i komunikacije,
prestrojavanju koje drma i desetkuje
industriju novina i magazina,
knjišku i izdavačku industriju, i dalje.
Smešteni u izvođačke umetnosti kako jesmo, antičkim koalicionim sporazumima
koji dozvoljavaju i često zabranjuju
mehančku reprodukciju i protok,
zaključani u velike ustanove
koje su dizajnirane da okoštaju
idealnu vezu

iw: 
ומתלוות אליהן חוסר הנוחות שבנסיעה, בחנייה וכדומה--
פשוט לא יכולות להתחרות.
וכולנו בעצם מבינים
מה זה אומר לגבי העתיד,
כשנבקש מאדם לשלם 100 דולר
בשביל כרטיס לסימפוניה, אופרה או בלט,
כשאותו צורך תרבותי רגיל להוריד באינטרנט
24 שעות ביום
שיר עבור 99 סנט או בחינם?
אלה שאלות עצומות
בשביל אלה מאיתנו שעובדים בתחום הזה.
אבל כמה שזה מרגיש ייחודי לנו,
אנחנו יודעים שאנחנו לא לבד.
כולנו חלק
בצורה ססמית, יסודית,
מהיערכות מחדש של התרבות ושל התקשורת,
היערכות מחדש שהיא מטלטלת ומשמידה
את תעשיית העיתונות, תעשיית המגזינים,
תעשיית הספרים, ההוצאה לאור ועוד.
תעשיית אומנות הבמה מקובעת כמו שהיא בגלל הסכמי איגוד מיושנים
שמרסנים ולפעמים אוסרים
על הפצה דיגיטלית נרחבת,
כבולים לחברות גדולות
שעוצבו להקשות
את הקשר האידיאלי

Polish: 
koniecznością dojazdu, parkowania i tym podobnych -
nie są wstanie sprostać.
Zdajemy już sobie sprawę,
co stanie się w przyszłości
gdy zażądamy stu dolarów
za bilet na koncert symfoniczny, na balet czy do opery,
od konsumentów przyzwyczajonych
do ściągania treści z Internetu 24 godziny na dobę
po 99 centów za piosenkę - lub za darmo.
Są to ważkie pytania
dla pracujących w tej branży.
Wbrew pozorom
jest to nie tylko nasz problem.
Wszyscy jesteśmy zaangażowani
w tą wielką, sejsmiczną
reorganizację kultury i komunikacji,
reorganizację, która dziesiątkuje
rynek gazet codziennych i czasopism,
rynek wydawniczy i nie tylko.
Sztuki sceniczne są związane przestarzałymi uzgodnieniami związkowymi
które ograniczają, a nawet zabraniają
reprodukcji mechanicznej.
Są zamknięte w wielkich halach,
które miały ukształtować
idealny związek

Korean: 
이동해야 하는 데서 오는 불편함, 주차문제 등등을
동반합니다.
그리고 우리 모두는 사실 알고 있습니다.
누군가에게 심포니, 오페라, 발레티켓을 사는데
백달러를 지불하라고 하는 것이
앞으로는 어떤 것을 뜻하게 될지를 말이죠.
미래의 문화소비자들은
하루 24시간 동안
인터넷으로 노래 한 곡에 99센트 또는 공짜로 다운받는데 익숙합니다.
이것들은 이 분야에서 일하는 우리들에게
엄청난 문제입니다.
하지만, 소비자들이 우리에 대해 생각하는 만큼,
우리만 과학기술의 영향을 받는 것은 아닙니다.
우리 모두는
격변하면서 기초부터 바뀌고 있는
문화와 통신수단들과 연계되어 있습니다.
신문사업, 잡지사업, 서적과 출판업 등을
흔들리게 하고
파괴시키는 변화이죠.
공연예술에 대한 부담을 가지고서,
자발적 재생산과 흐름을 금지하는
시대에 뒤처진 전체의 생각에 의해,
예술가와 대중들 간의
이상적인 관계를
형성하기 위해 만들어진

Arabic: 
ويتكبد فيها الحاضرون مشقة التنقل، البحث عن موقف لسياراتهم وما إلى ذلك --
لايمكن للعروض الحية ببساطة الوفاء بهذه التوقعات.
ونحن كلنا في الواقع واعون:
ما الذي سيعنيه في المستقبل
عندما نطلب من شخص أن يدفع مئة دولار
لأجل تذكرة حضور سيمفونية، عرض أوبرا، أو باليه،
بينما المستهلك الثقافي معتاد على التحميل من الإنترنت
على مدار اليوم
وفقط مقابل 99 سنت أو حتى مجانا؟
هذه أسئلة ضخمة
لهؤلاء من بيننا الذين يعملون في هذا الحقل.
ولكن كما نشعر نحن أنها تنطبق علينا على وجه التحديد،
إلا أننا نعلم أننا لسنا وحيدين.
كلنا منخرطون
في إعادة صياغة جذرية، زلزالية
للثقافة والاتصال،
إعادة صياغة صادمة وقوية
لمجال عمل الصحف، المجلات،
الكتب والنشر والمزيد.
مثقلة، كما هو الوضع مع الفنون الحية، بمعاهدات النقابات العتيقة
التي تحد وغالبا ما تمنع
إعادة النسخ والبث،
وتحصرها بمُنشآت ضخمة
صُمِّمت لتحجر وتُجمّد
العلاقة المثالية

Vietnamese: 
sự không thuận tiện của khách hàng trong việc đi lại, đậu xe và tương tự như vậy --
đơn giản là không có.
Và chúng ta đều nhận ra một cách chính xác:
ý nghĩa gì trong tương lai
khi mà chúng ta đòi hỏi ai đó bỏ ra một trăm đô la
cho vé của một buổi hòa nhạc, opera hay ba lê,
khi mà người tiêu thụ văn hóa đó thường tải từ Internet
24 tiếng một ngày
chỉ với 99 cen hay là miễn phí một bài hát?
Đó là những câu hỏi lớn
cho chúng tôi những người làm trong lĩnh vực này.
Nhưng cụ thể là chúng tôi,
chúng tôi biết chúng tôi không cô độc.
Tất cả chúng ta đối mặt
trong một cơn địa chấn, nền tảng
lập lại trật tự của văn hóa và giao tiếp,
một cuộc đổi mới đang rung chuyển và tàn phá
nền công nghiệp báo in, và nền công nghiệp tạp chí,
nền công nghiệp sách và xuất bản và hơn nữa.
Chúng tôi làm lĩnh vực các nghệ thuật biểu diễn, bằng cách dần bỏ đi đi các hiệp định
ngăn chặn và thường là cấm đoán
sao chép và phát trực tuyến.
khóa trong các xưởng lớn
mà được thiết kế để làm
các quan hệ lý tưởng

Romanian: 
inconveniențe legate de călătorie, parcare şi altele de genul acesta --
pur şi simplu nu le pot satisface.
Şi de fapt ştim cu toții:
ce va însemna în viitor
când cerem cuiva să plătească o sută de dolari
pentru un bilet la o simfonie, la operă sau la balet,
dacă acel consumator de cultură e obişnuit să descarce de pe internet
24 de ore pe zi
un cântec pentru 99 de cenți sau gratis?
Acestea sunt întrebări enorme
pentru aceia dintre noi care lucrează în domeniu.
Dar chiar dacă nouă ni se par specifice,
ştim că nu suntem singuri.
Cu toții suntem implicați
într-o realiniere seismică, fundamentală
a culturii şi a comunicațiilor,
o realiniere care zguduie şi decimează
industria presei, a revistelor,
a cărților şi a editurilor şi nu numai.
Aşa înşeuați în lumea spectacolelor cum suntem, prin înțelegeri sindicale învechite
care inhibă şi adesea interzic
reproducerea şi difuzarea mecanică,
încuiați în structuri
menite să osifice
relația ideală

Modern Greek (1453-): 
συνεπακόλουθες ενοχλήσεις ταξιδιού, πάρκινγκ και άλλα παρόμοια --
απλά δεν μπορούν να προσφέρουν.
Και είμαστε όλοι έντονα ενήμεροι
τι θα σημαίνει στο μέλλον
όταν θα ζητάμε από κάποιον να πληρώσει εκατό δολάρια
για εισιτήριο συμφωνικής, όπερας ή μπαλέτου,
όταν αυτός ο πολιτιστικός καταναλωτής έχει συνηθίσει να τα κατεβάζει από το διαδίκτυο
24 ώρες την ημέρα
με 99 λεπτά το τραγούδι ή δωρεάν;
Αυτές είναι τεράστιες ερωτήσεις
για εμάς που δουλεύουμε σε αυτό το πεδίο.
Αλλά όσο ιδιαίτερες και να μοιάζουν σε εμάς
ξέρουμε πως δεν είμαστε μόνοι.
Όλοι εμείς είμαστε δεσμευμένοι
σε μία σεισμική, θεμελιώδη
ευθυγράμμιση κουλτούρας και επικοινωνιών,
μια ευθυγράμμιση που δονείται και αποδεκατίζει
τη βιομηχανία της εφημερίδας,τη βιομηχανία του περιοδικού,
το βιβλίο και την εκδοτική βιομηχανία και άλλα.
Φορτωμένοι όπως ήμαστε στις ερμηνευτικές τέχνες, με απαρχαιωμένες εργατικές συμβάσεις
οι οποίες αναχαιτίζουν και συχνά απαγορεύουν
τη μηχανική αναπαραγωγή και ροή,
κλειδωμένοι σε μεγάλες εγκαταστάσεις
που έχουμε σχεδιάσει να αποστεώνουν
την ιδανική σχέση

German: 
Besucher-Unannehmlichkeiten wie die Anreise, das Parken und so weiter --
einfach nicht befriedigt werden können.
Und wir sind uns alle überaus dessen bewusst,
was wird es in der Zukunft bedeuten,
wenn wir jemanden auffordern, hundert Dollar
für ein Symphonie-, Oper- oder Balletticket zu bezahlen,
wenn der Kulturkonsument daran gewöhnt ist, im Internet
rund um die Uhr
ein Lied für 99 Cent oder umsonst herunterzuladen?
Das sind immense Fragen
für jene von uns, die in diesem Gebiet arbeiten.
Doch so besonders sie uns scheinen,
wir wissen, dass wir nicht alleine sind.
Wir alle sind eingebunden
in eine seismische, grundlegende
Neuordnung von Kultur und Kommunikation,
eine Neuordnung, die Industrien erschüttert und dezimiert:
die Zeitungs-Industrie, die Magazin-Industrie,
die Buch- und Verlagsindustrie und weitere.
So wie wir in den darstellenden Künsten aufgezäumt sind, durch antiquierte Gewerkschaftsverträge,
die mechanische Vervielfältigung und Streaming
behindern und oft verbieten,
eingesperrt in große Einrichtungen,
entworfen zur Versteinerung
der idealen Beziehung

Bulgarian: 
неудобствата на пътуването, паркирането и други такива подобни --
просто не могат да отговорят.
И ние всички сме крайно запознати:
какво ще означава в бъдеще
когато питаме някой да плати сто долара
за симфоничен, оперен или балетен билет,
когато този културен консуматор е свикнал да сваля от Интернет
24 часа на ден
за 99 цента на песен или безплатно?
Това са големи въпроси
за тези от нас, които работят на този терен.
Но колкото и особени да са нас,
знаем, че не сме сами.
Всички ние сме ангажирани
в сеизмично, фундаментално
пренареждане на културата и комуникациите,
пренареждане, което разтърсва и помита
вестникарската индустрия, индустрията на списанията,
книжната и издателската индустрия и още.
Разположени в изкуствата изпълнявани на живо, чрез остарели неправителствени споразумения
които пречат и често забраняват
механична репрдукция и излъчване на живо,
заключени в големи сгради
които са били проектирани да остаряват
идеалното взаимоотношение

Spanish: 
los inconvenientes para los asistentes del viaje, el estacionamiento, etc...
simplemente no pueden satisfacer.
Y todos somos muy conscientes:
¿qué va a significar en el futuro
pedirle a alguien que pague 100 dólares
por una entrada de ópera, sinfonía o ballet
si ese consumidor cultural suele descargar todo de internet,
24 horas al día,
por 99 cvos la canción, o gratis?
Estas son preguntas enormes
para los que nos dedicamos a esto.
Pero por mucho que nos parezcan propias,
sabemos que no estamos solos.
Estamos inmersos
en una realineación sísmica,
fundamental, de la cultura y las comunicaciones,
un reajuste que sacude y está diezmando
a la industria de la prensa, las revistas,
el libro, la industria editorial, y mucho más.
En las artes escénicas cargamos con el lastre de anticuados acuerdos sindicales
que impiden y a menudo prohíben
la reproducción mecánica y la transmisión;
limitados a grandes instalaciones
diseñadas para fosilizar
la relación ideal

Dutch: 
ongemakken van bereikbaarheid, parkeren en dergelijke,
simpel weg niet kunnen beantwoorden.
En we beseffen allemaal goed
wat dat gaat betekenen in de toekomst
wanneer we iemand vragen om honderd dollar te betalen
voor een symfonie, opera of balletkaartje,
wanneer de cultuurconsument gewend is om te downloaden van het internet,
24 uur per dag,
voor 99 cent per liedje, of gratis.
Dit zijn enorme vragen
voor degenen onder ons die werken op dit terrein.
Maar hoe bijzonder ze ook aanvoelen voor ons,
we weten dat we niet alleen zijn.
Ieder van ons is bezig
met een seismische, fundamentele
herschikking van cultuur en communicatie,
een herschikking die vreselijk huishoudt
in de industrie van kranten, tijdschriften,
het boek en de uitgeverij enzovoort.
De podiumkunsten zijn opgezadeld met verouderde vakbondsovereenkomsten
die een rem en verbod instellen op
mechanische reproductie en streaming,
opgesloten in grote fabrieken
die werden ontworpen tot verstening van
de ideale relatie

Croatian: 
gdje se posjetitelj susreće s neugodnostima putovanja, parkiranja i slično --
jednostavno ne može ispuniti.
I mi smo u stvari svjesni:
što će to značiti u budućnosti
kada ćemo pitati nekoga da plati stotine dolara
za kartu za simfoniju, operu ili balet,
kada je taj kupac kulture naučen na skidanje s Interneta
24 sata na dan
za 99 centi po pjesmi ili besplatno?
To su enormna pitanja
za nas koji radimo na tom terenu.
Ali koliko se god čine posebnima za nas,
znamo kako nismo sami.
Svi smo mi uključeni
u seizmičko, fundamentalno
prestrojavanje kulture i komunikacije,
prestrojavanje koje trese i desetkuje
industriju novina, industriju magazina,
indutriju izdavača knjiga i još više.
Ušuškani u živu umjetnost, kroz zastarjele sindikalne sporazume
koji su kočili i često spriječavali
mehaničku reprodukciju i protok,
zaključani u velike ustanove
koje su dizajnirane kako bi okoštale
idealan odnos

Portuguese: 
incoveniências do trânsito, estacionamento, etc --
simplesmente não consegue alcançar.
E sabemos muito bem
o que vai acontecer no futuro
quando pedirmos para alguem pagar cem dólares
por um ingresso para um concerto, opera ou balé,
quando o consumidor cultural está acostumado ao download da internet
24 horas por dia
por 99 centavos por música ou de graça.
Essas são questões importantes
para nós que trabalhamos nessa área.
Mas mesmo parecendo particular para nós,
sabemos que não estamos sós.
Estamos todos engajados
em um alinhamento sísmico e fundamental
de cultura e comunicações,
um realinhamento que está agitando e dizimando
a indústria de jornais, revistas,
livros, publicidade, etc.
Ancorados como estamos nas artes cênicas por acordos sindicais antiquados
que inibem e muitas vezes proibem
reprodução mecânica e de fluxo contínuo,
trancados em grandes instalações
concebidas para ossificar
o relacionamento ideal

Japanese: 
個別に合わせたり 好きなように変えたいという
要望には応えられません
ネット上で24時間いつでも
99セント あるいは無料で
音楽をダウンロードすることに
慣れた消費者に
交響曲 オペラ バレエのチケットに
100ドルの支払いを求めることは
この先 どうなっていくのでしょうか
この分野で仕事をしている私たちにとって
非常に大きな問いです
しかし これは
私たちに限ったことではありません
我々は皆
文化と情報技術の
根本的な再構築の最中にいます
その再構築は 新聞 雑誌
本 出版などの産業を
揺さぶり 壊しています
パフォーミングアーツの世界では
時代遅れの労働協約が
デジタルのコピーやストリーミングを
抑制 禁止しています
また 19世紀に理想的だった
アーティストと観客の関係にとらわれ

Portuguese: 
criando inconvenientes de viagens,
estacionamento, etc.,
simplesmente não podem alcançar.
E sabemos perfeitamente
o que isto vai significar no futuro
quando pedirmos a alguém
para pagar cem dólares
por um bilhete para uma sinfonia,
ópera ou "ballet",
quando o consumidor cultural
está habituado a descarregar da internet
24 horas por dia,
por 99 cêntimos por uma canção
ou de graça?
Estas são questões enormes
para aqueles de nós
que trabalham neste terreno.
Mas mesmo parecendo-nos particular,
nós sabemos que não estamos sozinhos.
Estamos todos comprometidos
num alinhamento sísmico e fundamental
de cultura e comunicações,
um realinhamento
que está a agitar e dizimar
a indústria dos jornais, das revistas,
os livros e a indústria de publicação
e mais.
Ancorados às artes performativas
como estamos,
por acordos sindicais antiquados,
isso inibe e frequentemente proíbe
a reprodução mecânica e fluxo contínuo,
fechados em grandes instalações
que foram desenhadas para ossificar
a relação ideal

Polish: 
między artystą a publicznością -
- idealny dla XIX wieku.
Są zamknięte w model biznesowy oparty o zawyżone ceny biletów.
Są zamknięte w model biznesowy oparty o zawyżone ceny biletów..
Drżymy na wspomnienie upadku Tower Records
i pytamy: "Jesteśmy następni?"
Wszyscy w mojej branży
powtarzamy słowa Adrienne Rich,
która pisała w "Dreams of a Common Language":
"Żyjemy w kraju który nie ma
języka ani praw.
Musimy wciąż odkrywać nowe.
Mapy, które odziedziczyliśmy
są nieaktualne od lat."
Ci z was, którzy kochacie sztuki,
czy nie cieszycie się, że przyszedłem poprawić wam dzień?
(Śmiech)
(Aplauz)
Nie będę mówił, że stoimy na skraju zagłady.
Wierzę, że jesteśmy częścią fundamentalnej reformacji
reformacji takiej, jak religijna Reformacja z XVI w.
reformacji takiej, jak religijna Reformacja z XVI w.
Reformacja sztuk, tak jak religijna Reformacja,

Modern Greek (1453-): 
ανάμεσα στον καλλιτέχνη και το κοινό
πιο κατάλληλα για το 19ο αιώνα
και κλειδωμένοι σε ένα επιχειρηματικό μοντέλο εξαρτώμενο από υψηλές πωλήσεις εισιτηρίων,
στα οποία χρεώνουμε εξωφρενικές τιμές,
πολλοί από εμάς ριγούμε στα απόνερα της κατάρρευσης του Tower Records
και αναρωτιόμαστε, "Είμαστε οι επόμενοι;"
Με όποιον μιλάω στις ερμηνευτικές τέχνες
χρησιμοποιεί τις λέξεις της Έιντριεν Ριτς,
η οποία, στο "Dreams of a Common Language" έγραψε,
"Είμαστε σε μία χώρα που δεν έχει
γλώσσα, δεν έχει νόμους.
Οτιδήποτε κάνουμε μαζί είναι καθαρή επινόηση.
Οι χάρτες που μας έδωσαν
είναι ανενημέρωτοι χρόνια".
Και εσείς που αγαπάτε τις τέχνες,
δεν χαίρεστε που με καλέσατε εδώ να φωτίσω την ημέρα σας;
(Γέλια)
(Χειροκρότημα)
Τώρα, αντί να πούμε πως είμαστε στο χείλος του αφανισμού μας,
προτιμώ να πιστεύω ότι είμαστε αναμεμειγμένοι σε μια θεμελιώδη μεταρρύθμιση,
μια μεταρρύθμιση όπως τη θρησκευτική Μεταρρύθμιση
του 16ου αιώνα.
Η μεταρρύθμιση των τεχνών, όπως η θρησκευτική Μεταρρύθμιση,

Chinese: 
的理想关系变得僵化
这在十九世纪有最佳的体现
把我们困在了依赖于高票房收入的商业模式中，
在这种模式中我们收取了过高的票价，
我们中许多人在“淘儿唱片”倒闭后战栗不已
我们问自己，“我们是下一个么？”
我交谈过的每个现场艺术领域中的人
都对艾德里安娜·里奇的一句话产生共鸣，
她在“共同语言之梦”中写道，
“我们身处在一个
没有语言、没有法律的国度。
无论我们一起做什么都是完全虚构的。
呈现给我们的地图
也已过时多年。”
对你们中那些爱好艺术的人来说，
有没有为邀请我来这儿，点亮你们的生活，而感到高兴？
（笑声）
（掌声）
现在，与其说我们正处在崩溃的边缘，
我宁愿相信我们在进行基础性的改革，
像十六世纪时的宗教改革
那样的重组。
艺术改革，像宗教改革那样，

Catalan: 
entre l'artista i l'audiència
més apropiades per al segle XIX
i tancats en un model de negoci que depèn de grans ingressos per entrades,
a les que posem uns preus exorbitants,
molts de nosaltres ens estremim arran del col.lapse de Tower Records
i ens preguntem: "Som els propers?"
Tothom de les arts escèniques amb qui parlo
es fa ressò de les paraules d'Adrienne Rich,
qui, a "Somnis d'un llenguatge comú" va escriure,
"Estem en un país que no té
llenguatge, ni lleis.
Tot el que fem junts és pura invenció.
Els mapes que ens van donar
van caducar fa anys."
Tots aquells que estimeu les arts,
no esteu encantats d'haver-me convidat aquí per alegrar-vos el dia?
(Riures)
(Aplaudiments)
Ara, en lloc de dir que estem a la vora de la nostra pròpia aniquilació,
prefereixo creure que estem immersos en una reforma fonamental,
una reforma com la Reforma religiosa
del segle XVI.
La reforma de les arts, com la Reforma religiosa,

Italian: 
tra artista e pubblico
più adatti al diciannovesimo secolo
e bloccati in un modello fondato sugli alti introiti delle vendite di biglietti,
per i quali chiediamo prezzi esorbitanti,
molti di noi tremano davanti al collasso della Tower Records
e si chiedono: "Siamo noi i prossimi?"
Tutte le persone con cui parlo in questo ambiente
si riflettono nelle parole di Adrienne Rich,
che, in "Sogni di un linguaggio comune" scrisse
"Siamo fuori in una terra che
non ha una lingua, non ha leggi.
Ciò che facciamo insieme è pura invenzione.
Le mappe che ci hanno dato
sono obsolete da anni."
E per quelli tra voi che amano l'arte,
non siete contenti di avermi invitato per sollevarvi il morale?
(Risate)
(Applausi)
Ora, invece di dire che siamo sull'orlo della nostra estinzione,
preferisco credere che siamo impegnati in una riforma radicale,
una riforma come la riforma religiosa
del 16° secolo.
La riforma delle arti, come quella religiosa

Hungarian: 
ideális kapcsolatot, ami
a 19. századnak felel meg,
és kövesse a magas jegyeladások üzleti modelljét,
amikor irreális magas jegyárakat szabunk,
és sokan megrökönyödünk a Tower Records össezomlása nyomán
és azt kérdezzük magunktól: "Most mi következünk?"
Akárkivel beszélek ebben a szakmában,
mindenkitől Adrienne Rich szavait hallom vissza,
aki az "Egy Közös Nyelv Álma" c. könyvében azt írja:
"Egy olyan vidékre tévedtünk, aminek
nincs nyelve és nincsenek törvényei.
Minden egyes lépésünkkel valami újat fedezünk fel.
A kapott térképek
már évek óta idejétmúltak."
Nos, azok akik szeretik a művészeteket:
Ugye örülnek, hogy meghívtak ide, hogy felvidítsam a napukat?
(Nevetés)
(Taps)
Ahelyett, hogy azt mondanám, hogy a teljes megsemmisülés határán vagyunk,
jobb szeretem azt hinni, hogy egy alapvető reformáción megyünk keresztül,
a 16. századi vallási reformációhoz
hasonló átalakuláson.
A művészet reformja, a vallás reformjához hasonlóan,

Japanese: 
大きな施設にこだわり続けていますし
チケットに途方もない金額をつけ
収益を上げるというビジネスモデルから
抜け出せずにいます
私たちはタワーレコードの破綻に直面して
「明日は我が身なのだろうか」と不安を抱いています
私が知っているパフォーミングアーツ関係者の誰もが
アドリエンヌ・リッチの著作の
『共通言語の夢』の一節のような気持ちでいます
「私たちは言語も法律も無い国に
投げ出されてしまった
何もかもを創造しなければいけない
手の中にある地図は
もう何年も前のものだ」
パフォーミングアーツを愛する方は
私がここに呼ばれていて良かった と思いませんか？
（笑）
（拍手）
私は パフォーミングアーツが
絶滅に瀕していると考えるよりも
16世紀の宗教改革のような変革の時期にいると
捉えたいと思います
芸術の変革は 宗教改革と同じように

Portuguese: 
entre artista e público
mais apropriado ao século XIX,
e fechados num modelo de negócio
dependente de altos preços de bilheteira,
onde cobramos preços exorbitantes,
muitos de nós trememos
no momento do colapso da Tower Records
e perguntámo-nos: " Somos os próximos?"
Todos com quem falo
nas artes performativas
recorrem às palavras de Adrienne Rich,
que, em " Dreams of a Common Language",
escreveu:
" Estamos num país que
"não tem língua, nem leis.
"O que quer que façamos juntos
é pura invenção.
"Os mapas que nos deram
"estão desatualizados há anos."
E para aqueles de vós que adoram as artes,
não estão contentes por me convidarem
para iluminar o vosso dia?
(Risos)
(Aplausos)
Em vez de dizer que estamos à beira
da nossa própria aniquilação,
eu prefiro acreditar que estamos
empenhados numa reforma fundamental,
uma reforma como a reforma religiosa
do século XVI.
A reforma das artes,
tal como a reforma religiosa,

French: 
entre un artiste et son public,
la plupart adaptés au 19ème siècle,
prisonniers enfin d'un modèle économique qui dépend des revenus générés par les places les plus chères
et qui nous mène à faire payer des prix exhorbitants,
et beaucoup d'entre nous tremblent depuis la faillite de Tower Records,
nous nous demandons : "Sommes-nous les prochains?"
Tous ceux avec qui je discute dans le monde du spectacle vivant
sentent résonner en eux les paroles d'Adrienne Rich
qui, dans "Dreams of a Common Language" écrit :
"Nous sommes là dans un monde qui n'a
ni langage, ni lois.
Ce que nous faisons ensemble n'est que pure invention.
Les cartes qu'ils nous ont donnés
sont dépassées depuis des années."
Ceux parmi vous qui aiment les arts,
n'êtes-vous pas ravis de m'avoir invité ici pour illuminer votre journée?
(Rires)
(Applaudissements)
Mais plutôt que de déclarer que nous sommes sur le point d'assister à notre propre anéantissement,
je préfère croire que nous sommes engagés dans un processus fondamental de réforme,
une réforme un peu comme celle de la Réforme religieuse
du 16ème siècle.
La réforme des arts, comme la réforme religieuse,

Croatian: 
između umjetnika i publike
najprikladniji za 19. stoljeće
i zaključani u poslovni model koji ovisi o velikim prihodima od karata,
gdje naplaćujemo astronomske cijene,
mnoge od nas je uhvatila jeza u osvit kolapsa "Tower Recordsa"
i zapitali smo se, "Jesmo li mi slijedeći?"
Svi umjetnici s kojima sam pričao
suglasni su s riječima Adrienne Rich,
koja je u "Snovima o zajedničkom jeziku" napisala,
"Mi se nalazimo u zemlji koja
nema jezik, nema zakone.
Što god radimo zajedno predstavlja čisti pronalazak.
Karte koje su nam dali
zastarjele su već godinama."
A za one od vas koji vole umjetnost,
nije li vam drago što ste me pozvali da vam uljepšam dan?
(Smijeh)
(Pljesak)
Umjesto da vam kažem kako smo na rubu vlastitog uništenja
rađe vjerujem kako smo uključeni u fundamentalnu reformu,
preoblikovanje koje je poput religijske reforme
16. stoljeća.
Umjetnička reforma, poput religijske reforme,

Bulgarian: 
между артиста и публиката
най-подходящо за 19-и век
и заключени в бизнес модел зависим от високи билетни приходи,
където ние искаме за цената на билетите прекалено високи цени,
много от нас изтръпват при събуждането на колапса на Тауър Рекърдс
и се питаме, "Ние ли сме следващите?"
Всеки с който говоря свързан с изкуствата изпълнявани на живо
се съгласява с думите на Адриен Рич,
която, в " Мечти за Общ Език" написа,
"Ние сме в страна, която
няма език, няма закони.
Каквото и да правим заедно е чисто изобретение.
Картите, които ни дадоха
са остарели с години."
И за онези от вас, които обичат изкуствата,
не сте ли доволни, че ме поканихте да ви осветля?
(Смях)
(Аплодисменти)
Сега, вместо да кажа, че сме на ръба на нашето собствено унищожение,
аз предпочитам да вярвам, че сме ангажирани във фундаментална реформация,
реформация като религиозната Реформация
на 16-и век.
Реформацията на изкуствата, като религиозната Реформация,

Russian: 
между артистом и публикой,
наиболее подходящие для 19-го века,
и запертые в бизнес-модели, строящейся
на высоких доходах от продажи билетов,
когда мы берём втридорога,
многие из нас содрогаются при мысли
о распаде Tower Records
и спрашивают себя: «Мы — следующие?»
У всех работников этой сферы,
с кем я разговаривал,
нашли отклик слова Адриен Рич,
которая,
в «Мечтах об общем языке» написала:
«Мы уехали в страну, у которой
нет языка, нет законов.
Всё, что мы делаем вместе —
сплошная фикция.
Карты, которые нам даны,
много лет
не соответствуют действительности».
И те, кто из вас, кто любит искусство,
разве вы не рады,
что пригласили меня развлечь вас?
(Смех)
(Аплодисменты)
Теперь, вместо того, чтобы говорить, что мы
находимся на грани нашего самоуничтожения,
я предпочитаю верить, что мы вовлечены
в фундаментальную реформацию,
такую же, как церковная Реформация
16-го века.
Реформация в искусстве,
так же как и церковная Реформация,

German: 
zwischen Künstler und Publikum,
die am besten ins 19. Jahrhundert passt
und eingeschlossen in ein Geschäftsmodell, das von hohen Ticketeinnahmen abhängt,
bei dem wir überzogene Preise verlangen,
schaudern viele von uns im Nachbeben des Zusammenbruchs von Tower Records
und wir fragen uns: "Sind wir die Nächsten?"
Jeder, mit dem ich im Bereich der darstellenden Künsten spreche,
stimmt den Worten Adrienne Richs zu,
die in "Der Traum einer gemeinsamen Sprache" schrieb:
"Wir sind draußen in einem Land, das
keine Sprache, keine Gesetze hat.
Was immer wir zusammen machen, ist reine Erfindung.
Die Karten die man uns gab,
sind um Jahre veraltet."
Und die unter Ihnen, welche die Künste lieben,
sind Sie nicht froh, dass Sie mich hierher eingeladen haben, um Ihren Tag zu erhellen?
(Gelächter)
(Beifall)
Nun, anstatt zu sagen, dass wir am Rande unserer eigenen Auslöschung stehen,
bevorzuge ich zu glauben, dass wir in eine grundlegende Reform eingebunden sind,
eine Reform gleich der Reformation
des 16. Jahrhunderts.
Die Kunstreform wird, wie die Religionsreformation,

Persian: 
طراحی شده بودند
که بیشتر مناسب قرن ۱۹ بودند
و با کسب و کارهایی عجین‌اند که بر پایه‌ی بلیتهای گران،
و قیمتهای گزاف استوار است.
بسیاری از ما در پی فروپاشی برج رکوردها،می‌لرزیم
و از خود می‌پرسیم: آیا ما نفر بعدیم؟
با هر کس که در نمایش دستی دارد صحبت کردم
نوشته‌های " آدرین ریچ " را بازگو کرد
که در "رویاهای یک زبان معمولی" نوشت:
" ما در کشوری هستیم
که هیچ زبان و قانونی ندارد.
هر‌آنچه با هم انجام می‌دهیم،نو‌آوری محض است.
نقشه‌هایی که به ما دادند
سالهاست قدیمی شده است."
و برای آن دسته از شما که عاشق هنر هستید،
خوشحال نیستید که با حضورم دارم روزتان را به یاد‌ماندنی میکنم؟
خنده
تشویق
حالا، به جای گفتن اینکه ما در آستانه نابودی خودمان هستیم،
مایلم باور کنم که با یک اصلاح بنیادی در‌گیریم،
که شبیه اصلاح بنیادی مذهب
در قرن ۱۶ است.
اصلاح در هنر، همانند اصلاحات در مذهب،

French: 
entre un artiste et son public,
la plupart adaptés au 19ème siècle,
prisonniers enfin d'un modèle économique qui dépend des revenus générés par les places les plus chères
et qui nous mène à faire payer des prix exhorbitants,
et beaucoup d'entre nous tremblent depuis la faillite de Tower Records,
nous nous demandons : "Sommes-nous les prochains?"
Tous ceux avec qui je discute dans le monde du spectacle vivant
sentent résonner en eux les paroles d'Adrienne Rich
qui, dans "Dreams of a Common Language" écrit :
"Nous sommes là dans un monde qui n'a
ni langage, ni lois.
Ce que nous faisons ensemble n'est que pure invention.
Les cartes qu'ils nous ont donnés
sont dépassées depuis des années."
Ceux parmi vous qui aiment les arts,
n'êtes-vous pas ravis de m'avoir invité ici pour illuminer votre journée?
(Rires)
(Applaudissements)
Mais plutôt que de déclarer que nous sommes sur le point d'assister à notre propre anéantissement,
je préfère croire que nous sommes engagés dans un processus fondamental de réforme,
une réforme un peu comme celle de la Réforme religieuse
du 16ème siècle.
La réforme des arts, comme la réforme religieuse,

Chinese: 
完美的關係
這在19世紀就有所體現
我們也被困在唯高票房收入是好的商業模式當中
在這個模式下，我們收取過高的票價
“淘兒唱片”（Tower Records）倒閉後，許多人都害怕了
不禁自問，下一個崩潰的，會不會是我們？
和現場表演藝術工作的人交談時
他們都會對艾德裏安娜•裏奇的一句話產生共鳴
在她《一種共同語言的夢想》裏寫到
“我們所處的國度
沒有語言，沒有法律。
我們在活在一個虛構的世界裏。
給我們的地圖
都是非常過時的。
對於在座喜歡藝術的朋友
你們邀請我來到這兒，照亮你們的生活，是不是很高興啊？
（笑聲）
(掌聲)
現在，與其說我們處在滅絕的邊緣
我更認同，我們要進行一次根本的改革
就像宗教改革那樣
即16世紀的宗教改革
與宗教改革一樣，我們的藝術改革

Arabic: 
بين الفنان والجمهور
بشكل كان أنسب للقرن التاسع عشر لا الواحد والعشرين
وحصرت بمفهوم التجارة معتمدة على مردودات التذاكر العالية،
حيث نطلب أسعارا باهظة،
الكثير منّا يرتعد خوفا كردة فعل على انهيار تسجيلات "تاور"
ونسأل أنفسنا، "هل سنكون نحن اللاحقون؟"
كل من أتحدث لهم في مجال الفنون
يرددون كلمات أدريان ريتش،
والتي كتبت في "أحلام لغة مشتركة"،
"نحن في دولة ليس لديها،
لا لغة، ولا قانون.
كل ما نفعله هو الإبتكار البحت.
الخرائط التي أعطونا إياها
أصبحت متقادمة منذ سنوات".
ولأولئك الذين يعشقون الفنون منكم،
ألستم سعيدين بدعوتي اليوم لأضفي الإشراق على يومكم؟
(ضحك)
(تصفيق)
الآن، بدلا من القول أننا نقف على حافة إندثارنا،
أفضّل الإعتقاد أننا أخذون في الإنخراط في إصلاح جذري،
إصلاح أشبه بالإصلاح الديني
الذي حدث في القرن السادس عشر.
الثورة الفنية، كما الثورة الدينية،

Spanish: 
entre el artista y la audiencia,
algo más propio del siglo XIX
y anclados en un modelo de negocio de altos ingresos por entradas,
donde cobramos precios exorbitantes,
muchos nos estremecimos tras la caída de Tower Records
y nos preguntamos: "¿somos los siguientes?"
Cualquiera que consulte en las artes escénicas
se hace eco de las palabras de Adrienne Rich,
quien en "El sueño de un lenguaje común" escribió:
"Estamos en un país que no tiene
lenguaje ni leyes.
Todo lo que hagamos juntos es pura invención.
Los mapas que nos dieron,
caducaron hace años".
Y para aquellos de ustedes que amen las artes,
¿no se alegran de haberme invitado aquí para alegrar su día?
(Risas)
(Aplausos)
En lugar de decir que estamos al borde de la aniquilación
prefiero creer que estamos inmersos en una reforma fundamental,
una reforma como la Reforma religiosa
del siglo XVI.
La reforma de las artes, como la Reforma religiosa,

Dutch: 
tussen artiest en publiek,
die geschikt zijn voor de 19e eeuw
en opgesloten zijn in een businessmodel dat afhangt van hoge ticketinkomsten,
waar we exorbitante prijzen aanrekenen.
Velen van ons beven in de nasleep van de ineenstorting van Tower Records
en vragen zich af: "Zijn wij de volgende?"
Iedereen met wie ik praat binnen de podiumkunsten
is het eens met de woorden van Adrienne Rich,
die in "Dreams of a Common Language", schreef:
"We zijn in een land dat geen
taal, geen wetten heeft.
Wat we samen doen, is puur verzinsel.
De kaarten die ze ons hebben gegeven,
zijn jaren achter."
En voor degenen onder u die houden van kunst,
bent u niet blij dat u mij heeft uitgenodigd om uw dag op te fleuren?
(Gelach)
(Applaus)
Liever dan te zeggen dat we op de rand van onze eigen vernietiging staan,
verkies ik te geloven dat we fundamenteel aan het hervormen zijn,
een reformatie, zoals de religieuze Reformatie
van de 16e eeuw.
De kunstreformatie wordt, net als de religieuze Reformatie,

Turkish: 
yüksek bilet gelirleri üzerine kurulmuş,
sanatçı ve seyirci arasındaki ideal ilişkiyi kalıplaştırmak için
tasarlanmış ticaret modelleri tarafından büyük tesislere tıkılmış durumda
ve bir çoğumuz,
Tower Records'un çökmesi üzerine ürpererek kendimize soruyoruz:
" Sırada biz mi varız?"
Sahne sanatlarında konuştuğum insanların hepsinin kulaklarında
Adrienne Rich'in, "Dreams of a Common Language"da
yazdığı şu sözler yankılanıyor:
"Hiçbir dili ve kuralı olmayan
bir ülkede yaşıyorz.
Yaptığımız her şey saf bir keşif.
Bize verdikleri haritalar
geçerliliğini yitirdi."
Ve sanata aşık sizler
beni gününüzü aydınlatmam için buraya davet ettiğinize memnun değil misiniz?
(Gülüşmeler)
(Alkış)
Şimdi, kendi yıkımımızın kenarındayız demek yerine,
tıpkı 16.yy'daki dini Reformda olduğu gibi
şu anda da önemli bir reformun içinde olduğumuza
inanmayı tercih ediyorum.
Sanat reformu, dini Reform'da olduğu gibi,

Portuguese: 
entre o artista e a platéia
mais apropriada para o século 19
e fechados em um modelo de negócio dependente das vendas altas de bilheteria,
onde cobramos preços exorbitantes,
muitos de nós trememos no momento do colapso da Tower Records
e nos perguntamos: "Seremos os próximos?"
Todos com quem falo nas artes cênicas
recorrem às palavras de Adrienne Rich,
que escreveu em "Sonhos de uma Linguagem Comum":
"Estamos em um país que
não tem língua, nem leis.
Tudo o que fazemos juntos é pura invenção.
Os mapas que nos deram,
expiraram há anos."
E para vocês que amam a arte,
vocês não estão felizes que me convidaram aqui para alegrar seu dia?
(Risos)
(Aplausos)
Agora, ao invés de dizer que estamos à beira da nossa própria aniquilação,
eu prefiro acreditar que estamos envolvidos em uma reforma fundamental,
uma reforma como a Reforma religiosa
do século 16.
A reforma nas artes, como a Reforma religiosa,

English: 
the ideal relationship
between artist and audience
most appropriate to the 19th century
and locked into a business model
dependent on high ticket revenues,
where we charge exorbitant prices.
Many of us shudder in the wake
of the collapse of Tower Records
and ask ourselves, "Are we next?"
Everyone I talk to in performing arts
resonates to the words of Adrienne Rich,
who, in "Dreams of a Common
Language," wrote,
"We are out in a country
that has no language, no laws.
Whatever we do together is pure invention.
The maps they gave us
are out of date by years."
And for those of you who love the arts,
aren't you glad you invited
me here to brighten your day?
(Laughter)
(Applause)
Now, rather than saying that we're
on the brink of our own annihilation,
I prefer to believe that we are engaged
in a fundamental reformation,
a reformation like the religious
Reformation of the 16th century.
The arts reformation,
like the religious Reformation,
is spurred in part by technology,

Romanian: 
dintre artist şi public
cea mai potrivită secolului 19
şi prinşi într-un model de business care depinde de încasări mari din bilete,
unde cerem prețuri exorbitante,
pe mulți dintre noi îi trece un fior gândindu-se la prăbuşirea Tower Records
şi ne întrebăm, "Noi urmăm?"
Toţi cei din artele spectacolului cu care vorbesc
rezonează cu vorbele lui Adrienne Rich,
care, în "Visurile unei limbi comune" scria,
"Ne aflăm într-o țară care nu are
nici limbă, nici legi.
Orice facem împreună este pură invenție.
Hărțile date de ei
sunt depăşite de ani de zile."
Şi pentru aceia dintre voi care iubesc arta,
nu vă bucurați că m-ați invitat aici să vă fac ziua mai frumoasă?
(Râsete)
(Aplauze)
Dar decât să spunem că suntem pe marginea prăpastiei propriei noastre anihilări,
prefer să cred că suntem implicați într-o reformare fundamentală,
o reformare precum Reforma religioasă
a secolului 16.
Reforma artei, precum Reforma religioasă,

Vietnamese: 
giữa nghệ sỹ và khán giả
thích hợp nhất vào thế kỷ 19
và khóa các kiểu kinh doanh dựa trên tiền lãi cao của vé,
nơi mà chúng tôi bán giá quá cao,
nhiều người trong chúng tôi rùng mình trong sự thức dậy của sự sụp đổ của các kỷ lục
và tự hỏi, "Chúng ta kế tiếp chăng?"
Tất cả các nghệ sỹ mà tôi nói chuyện
nhại lại lời của Adrienne Rich,
người mà trong "Những giấc mơ về ngôn ngữ chung" viết rằng,
"Chúng ta ở trong một đất nước không có
ngôn ngữ, không có luật pháp,
Bất cứ cái gì chúng ta làm với nhau là sáng tạo tinh khiết,
Những bản đồ họ đưa chúng ta
lỗi thời từng năm một."
Và cho những người yêu nghệ thuật,
Các bạn không hối hận vì mời tôi đến để làm cuộc sống của các bạn tươi sáng lên?
(Tiếng cười)
(Vỗ tay)
Bây giờ, thay vì nói rằng chúng ta trước bờ vực của sự hủy diệt của chính chúng ta,
tôi thích tin rằng chúng ta đối mặt với cuộc đổi mới cơ bản,
một cuôc cải cách như là cuộc cái cách tôn giáo
vào thế kỷ 16.
Cuộc cải cách nghệ thuật, giống như cuộc cải cách tôn giáo,

Korean: 
19세기에나 적합한
거대한 구조에 갇혀서
그리고 티켓판매로 인한 높은 수입에 의존하고 있는
터무니 없는 가격을 요구하는 비즈니스 모델에 갇혀서
우리들 대부분은 타워레코드사가 망한 뒤에 벌벌 떨면서
스스로에게 "다음은 우리 순서가 아닐까?"라고 자문합니다.
저와 대화를 나눈 공연예술분야 종사자들은 모두
애드리언 리치가 했던 말을 그대로 합니다.
그는 "드림스 오브 커먼 랭귀지"라는 책에서
"우리는 언어와 법이 존재하지 않는 분야에서
일하고 있습니다."
"우리가 하는 모든 일은 순전히 우리가 만들어낸 것이죠."
"기존의 시스템은"
"구시대의 것들입니다." 라고 말했습니다.
그러니, 예술을 사랑하시는 여러분들,
여러분의 미래를 밝히기 위해 제가 여기에 온 것이 기쁘니 않나요?
(웃음)
(박수)
현장에서 하는 공연예술이 없어지기 일보직전의 상황이라고 하기보다
저는 우리가 근본적인 혁신을 겪고 있다고 믿고 싶습니다.
16세기의 종교개혁 같은
혁신 말입니다.
예술혁신은 종교개혁처럼

Serbian: 
umetnika i publike
koja odgovara devetnaestom veku
i zaključani u modelu poslovanja koji zavisi od visokih prihoda od karata,
gde naplaćujemo astronomske cene,
mnoge od nas je uhvatila jeza u osvit raspada "Taur rekordsa"
uz pitanje "Da li smo mi sledeći?".
Svi umetnički izvođači sa kojima sam pričao
odzvanjaju rečima Adrijane Rič,
koja je, u "Snovima o zajedničkom jeziku" napisala,
"Mi se nalazimo u zemlji koja nema
jezik, nema zakone.
Šta god uradimo zajedno predstavlja čist izum.
Mape koje su nam dali
su zastarele već godinama."
I za one koji vole umetnost,
zar vam nije drago što ste me pozvali da vam ulepšam dan?
(Smeh)
(Aplauz)
Sad, umesto da kažem da smo na ivici sopstvenog uništenja,
radije verujem da smo angažovani u fundamentalnoj reformaciji,
reformaciji kao što je bila Reformacija religije
u šesnaestom veku.
Reformacija umetnosti, kao i Reformacija religije

iw: 
בין האומן לקהל
שמתאים יותר למאה ה-19
וכבולים למודלים עסקיים שתלויים ברווחים גבוהים מכרטיסים,
כשאנחנו גובים מחירים מופרזים,
הרבה מאיתנו צפו בחלחלה בהתרסקות של חברות התקליטים
ושאלו את עצמם, "האם אנחנו הבאים בתור?"
בכל אחד שאני מדבר איתו באומנויות הבמה
מהדהדות מילותיה של אדריאן ריץ' (משוררת אמריקאית),
שב"חלומות של שפה נפוצה" כתבה,
"אנחנו חיים במדינה
שאין לה שפה, אין לה חוקים.
מה שאנו עושים יחד זה המצאה טהורה.
המפות שהם נתנו לנו
פגו תוקפן לפני שנים."
ולאלה מכם שאוהבים את האומנויות,
אתם לא שמחים שהזמנתם אותי לכאן להאיר את יומכם?
(צחוק)
(מחיאות כפיים)
עכשיו, במקום לומר שאנחנו נמצאים על סף השמדתנו שלנו,
אני מעדיף להאמין שאנחנו מחויבים לרפורמה יסודית,
רפורמה בדיוק כמו הרפורמה הדתית
של המאה ה-16.
הרפורמה האומנותית, כמו הרפורמה הדתית,

French: 
est impulsée en partie par la technologie,
et, en effet, l'imprimerie a joué un rôle majeur
dans la Réforme religieuse.
Ces réformes se sont toutes les deux construites sur des débats houleux,
sur une intime remise en question,
et une réorganisation massive des modèles économiques éculés.
Et au coeur de leur démarche, les deux réformes, je pense,
ont posé la question :
qui est habilité à pratiquer?
Comment sont-ils autorisés à pratiquer?
Et en effet, avons-nous besoin de quelqu'un
pour nous servir d'intermédiaire
quand il s'agit de connaître une expérience avec un esprit divin?
Chris Anderson, quelqu'un que tout le monde ici connaît je pense,
éditeur et chef du magazine Wired et auteur de "la Longue Traine",
a été le premier, pour moi, à se saisir vraiment de la question.
Il a écrit il y a longtemps maintenant que,
grâce à l'invention d'internet,
de la technologie du web,
grâce aux mini caméras et au reste,
les moyens de production artistique
ont été démocratisés
pour la première fois dans toute l'histoire de l'humanité.
Dans les années 30, si vous vouliez faire un film,
il fallait travailler chez Warner Bros ou RKO
car qui avait les moyens de s'offrir un plateau de tournage,

English: 
with indeed, the printing press
really leading the charge
on the religious Reformation.
Both reformations were predicated
on fractious discussion,
internal self-doubt
and massive realignment
of antiquated business models.
And at heart, both reformations, I think,
were asking the questions:
who's entitled to practice?
How are they entitled to practice?
And indeed, do we need anyone
to intermediate for us
in order to have an experience
with a spiritual divine?
Chris Anderson,
someone I trust you all know,
editor in chief of Wired magazine
and author of The Long Tail,
really was the first, for me,
to nail a lot of this.
He wrote a long time ago, you know,
thanks to the invention of the Internet,
web technology, minicams and more,
the means of artistic production
have been democratized
for the first time
in all of human history.
In the 1930s, if any of you wanted
to make a movie,
you had to work for
Warner Brothers or RKO,
because who could afford a movie set

French: 
est impulsée en partie par la technologie,
et, en effet, l'imprimerie a joué un rôle majeur
dans la Réforme religieuse.
Ces réformes se sont toutes les deux construites sur des débats houleux,
sur une intime remise en question,
et une réorganisation massive des modèles économiques éculés.
Et au coeur de leur démarche, les deux réformes, je pense,
ont posé la question :
qui est habilité à pratiquer?
Comment sont-ils autorisés à pratiquer?
Et en effet, avons-nous besoin de quelqu'un
pour nous servir d'intermédiaire
quand il s'agit de connaître une expérience avec un esprit divin?
Chris Anderson, quelqu'un que tout le monde ici connaît je pense,
éditeur et chef du magazine Wired et auteur de "la Longue Traine",
a été le premier, pour moi, à se saisir vraiment de la question.
Il a écrit il y a longtemps maintenant que,
grâce à l'invention d'internet,
de la technologie du web,
grâce aux mini caméras et au reste,
les moyens de production artistique
ont été démocratisés
pour la première fois dans toute l'histoire de l'humanité.
Dans les années 30, si vous vouliez faire un film,
il fallait travailler chez Warner Bros ou RKO
car qui avait les moyens de s'offrir un plateau de tournage,

Vietnamese: 
được thúc đẩy một phần bởi công nghệ,
với, quả thực, công nghệ in ấn thực sự là nhân tố thúc đẩy
cuộc cải cách tôn giáo.
Cả 2 cuộc cải cách đã được dự đoán trong một cuộc tranh luận gay gắt,
tự nghi ngờ bên trong
và sự lập lại trật tư to lớn của các mô hình kinh doanh không hợp thời.
Và từ trong, cải hai cuộc cải cách, tôi nghĩ,
đã đặt các câu hỏi:
Ai là người được giao quyền để thực hiện?
Làm sao mà họ được được giao quyền để làm việc đó ?
Và thực sự, chúng ta có cần ai
để làm trung gian cho chúng ta
để có trải nghiệm với điều kỳ diệu thuộc về tâm linh?
Chris Anderson, người mà tôi tin tưởng,
biên tập và là chủ của tạp chí Wired và là tác giả của "Cái đuôi dài" [The Long Tail]
thực sự là người, đối với tôi, viết về vấn đề này nhiều.
Anh ta đã viết cách đây khá lâu, các bạn biết đấy,
cảm ơn cho sự sáng tạo ra Internet,
công nghệ web,
camera mini và nhiều nữa,
Ý nghĩa của sản xuất nghệ thuật
đã được dân chủ hóa
lần đầu tiên trong lịch sử con người.
Vào thập kỷ 30, nếu ai trong các bạn muốn làm một bộ phim,
bạn phải làm việc cho Warner Bros, hay RKO
vì ai có thể chi cho một dàn thiết bị làm phim

Chinese: 
部分是被科技推动的，
事实上是印刷机引领了
宗教革命。
以富有争议的讨论，
内部的自我怀疑为前提的改革
和过时的商业模型的大型重组。
实际上，我想这两种改革
都提出了问题：
谁有资格来进行改革？
他们是如何获得资格的？
事实上，为了感受到崇高的神
我们需要人
来为我们作为媒介么？
克里斯·安德森，我相信你们都知道他，
他是联线杂志的主编和《长尾理论》的作者，
对我而言，他确实是第一个专注于此的人。
在很久之前，你知道，他写
下了对互联网发明、
网络科技、
迷你摄像头等等的感谢，
这意味着艺术产品
在人类历史上
第一次变得大众化。
在20世纪30年代，如果你们中任何人想拍部电影，
你需要为华纳兄弟公司或是雷电华电影公司工作
因为他们能提供摄影场地

Dutch: 
deels aangespoord door de technologie,
met, inderdaad, de drukpers aan de leiding van de aanval
op de religieuze Reformatie.
Beide hervormingen waren gebaseerd op lastige discussie,
interne zelftwijfel
en massale herschikking van verouderde businessmodellen.
In de grond stellen beide reformaties volgens mij
dezelfde vragen
wie heeft het recht om dit uit te oefenen?
Hoe hebben zij het recht om te uit oefenen?
En inderdaad, hebben we iemand nodig
die voor ons kan bemiddelen
om een ervaring met het spirituele goddelijke te hebben?
Chris Anderson, iemand jullie volgens mij allemaal kennen,
hoofdredacteur van Wired magazine en auteur van "The Long Tail"
was echt de eerste die, voor mij, de nagel op de kop sloeg.
Hij schreef een lange tijd geleden:
met dank aan de uitvinding van het internet,
en webtechnologie,
minicamera's en veel meer,
zijn de middelen van de artistieke productie
gedemocratiseerd
voor het eerst in de menselijke geschiedenis.
Als een van jullie in de jaren '30 een film wilde maken,
dan moest je werken voor Warner Bros. of RKO
want wie kan er zich een filmset veroorloven

Persian: 
در بخشی با فن‌آوری تحریک می‌شود،
یعنی در واقع، مطبوعات
منجر به اصلاحات مذهبی شدند.
در هر دو گروه، به بحث‌های متمردانه،
تردید درونی
و تجدید‌ نظر عظیم در روشهای قدیمی، پرداخته شد.
به باورقلبی من، هر دو اصلاحلات
این پرسش‌ها را مطرح می‌کردند:
چه کسی تحت تمرین و ممارست است؟
چگونه تحت تمرین و ممارست است؟
و در واقع، آیا به کسی نیاز داریم
که بین ما واسطه شود
تا تجربه‌ای با روح معنوی داشته باشیم؟
کریس آندرسون،کسی که باور دارم همه می‌شناسید،
وسردبیر مجله ویرد"Wired " و نویسنده دِ لانگ تیل"The Long Tail" است،
در واقع اولین کسی بود که در این مورد بسیار از او آموختم.
همانطور که می‌دانید،او مدتها قبل می‌نوشت،
با تشکر از اینترنت،
فن‌آوری وب،
مینی دوربینها و غیره،
که باعث شدند تولید هنری
برای اولین بار در طول تاریخ بشری
دموکراتیک شود.
در سال ۱۹۳۰،اگر شما می‌خواست فیلم بسازید،
باید برای برادران وارنر یا آرکی‌او کار می‌کردید
چرا که چه کسی می‌توانست از پس مخارج ساخت

Turkish: 
kısmen teknolojiyle birlikte
ama daha çok, dini Reform'da başı çeken
matbaa tarafından şekillenmiştir.
İki reform da, kavgacı tartışmalara
içsel şüphelere
ve demode iş modellerinin yeniden düzenlemelerine dayanıyordu.
Ve bana kalırsa, en derinde, iki reform da
aynı soruyu soruyordu:
Uygulamadan kimler sorumlu?
Uygulamadan nasıl sorumlu oldular?
Ve aslında, ruhani bir güçle
bir tecrübe yaşamak için
bir aracıya ihtiyacımız var mı?
Hepinizin bildiğini umduğum, Chris Anderson,
Wired dergisinin müdürü ve editörü, "The Long Tail"in yazarı,
bana kalırsa, bunun çoğunu kavrayan ilk kişiydi.
Bildiğiniz gibi, çok uzun zaman önce yazdığı üzere:
internetin,
web teknolojisinin
mini kameraların ve dahasının
icadı sayesinde, sanatsal üretim yöntemleri
insanlık tarihinde
ilk kez demokratikleştirildi.
1930'larda, aranızdan biri film yapmak istese,
ya Warner Bros. ya da RKO için çalışması gerekirdi,
çünkü kim film setinin

German: 
zum Teil durch Technologie angetrieben,
wobei tatsächlich die Druckerpresse der Reformation
den Durchbruch brachte.
Bezeichnend für beide Umwälzungen waren zänkische Diskussion,
innerlicher Selbstzweifel
und massive Neuordnung überlebter Geschäftsmodelle.
Und im Kern, denke ich, stellten beide
Umwälzungen die Fragen:
Wer darf praktizieren?
Wie werden sie zur Ausübung berechtigt?
Und wahrlich, brauchen wir jemanden
um für uns zu vermitteln,
damit wir eine Erfahrung mit einem geistig Göttlichen haben?
Chris Anderson, jemand den Sie sicher alle kennen,
Herausgeber und Leiter des Magazins Wired und Autor von "The Long Tail - Der lange Schwanz",
war für mich wirklich der erste, der eine Menge davon festmachte.
Er schrieb vor langer Zeit,
dank der Erfindung des Internet,
Web-Technologie,
Mini-Kameras und so weiter,
wurden die Mittel künstlerischen Schaffens
zum ersten Mal in der Geschichte
der Menschheit demokratisiert.
Wenn man in den 1930ern einen Film machen wollte,
musste man für Warner Brothers oder RKO arbeiten,
denn wer konnte sich ein Filmset

Spanish: 
es impulsada, en parte, por la tecnología;
de hecho, la Imprenta lideró el cambio
de la Reforma religiosa.
Ambas reformas se basaban en discusiones facciosas,
en la inseguridad interna,
y en el realineamiento masivo de anticuados modelos de negocio.
En el fondo, creo, ambas reformas
planteaban las preguntas:
¿quién tiene derecho a la práctica?
¿Cómo se tiene derecho a la práctica?
Y, de hecho, ¿necesitamos a alguien
que interceda por nosotros
para tener una experiencia con la divinidad superior?
Chris Anderson, a quien creo que conocen,
editor en jefe de la revista Wired y autor de "La larga cola",
fue el primero, para mí, en comprender mucho de esto.
Escribió hace mucho tiempo
que gracias a la invención de Internet,
la tecnología web,
las mini cámaras, etc.,
los medios de producción artística
se han democratizado
por primera vez en la historia de la Humanidad.
En los años 30, si alguien quería hacer una película
tenía que trabajar para Warner Bros o RKO
¿quién podía permitirse un set de filmación,

Japanese: 
技術によって拍車がかけられています
実際のところ 宗教改革では
印刷機が変化を先導しました
どちらの改革も 激しい議論と 内部の自信喪失と
時代遅れな体制の大規模な再構築が
基礎となっています
そして本質的に どちらの改革も
このような問いを提起しています
行う権利を持つのは誰か？
なぜそれを行う権利があるのか？
神秘性や霊性を
経験するために
誰か仲介者が必要なのか？
ワイアード誌の編集長で『ロングテール』の著者である
クリス・アンダーソンは
このことを最初に問題提起した人だと思います
彼は何年も前に
インターネット WEBテクノロジー
小型カメラの出現により
芸術的創作の手段が
人類の歴史上で初めて
民主化されたのだと
書いています
1930年代 映画を作りたいと思ったら誰でも
ワーナーブラザーズかRKOで働く必要がありました
そうでなければ 誰が

iw: 
נובעת בחלקה מהטכנולוגיה,
עם העיתונות המודפסת מובילה בראש
הרפורמה הדתית.
שתי הרפורמות בוססו על דיונים רגישים,
הטלת ספק פנימית,
ושינויים קיצוניים של מודלים עסקיים מיושנים.
ובלב העניין, שתי הרפורמות, לפי דעתי,
שאלו את השאלות:
מי ראשי לעסוק בתחום הזה?
איך הם מקבלים את ההרשאה לעסוק בזה?
והאם אנחנו צריכים מישהו
שיתווך בשבילנו
בשביל לחוות חוויה רוחנית-אלוהית?
כריס אנדרסון, מישהו שאני מאמין שכולם מכירים,
העורך הראשי של מגזין Wired והמחבר של "הזנב הארוך" (ספר שמתאר תופעות כלכליות ותרבותיות),
היה האדם הראשון, בשבילי, שהסביר בצורה יפה הרבה מזה.
הוא כתב לפני הרבה זמן, אתם יודעים,
תודות להמצאת האינטרנט,
טכנולוגיות רשת,
מצלמות קטנות ועוד,
שהאמצעים של ההפקה האמנותית
הפכו להיות דמוקרטים
בפעם הראשונה בכל ההיסטוריה האנושית.
בשנת 1930, אם מישהו מכם רצה לעשות סרט,
הייתם חייבים לעבוד בשביל "וורנר ברדרס" או RKO (חברות הפקה אמריקאיות)
מכיוון שמי היה יכול לממן תפאורת סרט

Polish: 
jest napędzana przez technologię.
To prasa drukarska była siłą napędową
szesnastowiecznej Reformacji.
Obie wyrastały z wewnętrznych konfliktów, zwątpienia
Obie wyrastały z wewnętrznych konfliktów, zwątpienia
i przewartościowania starych modeli biznesowych.
I zasadniczo obie, jak sądzę
obie zadawały te pytania:
kto jest uprawniony
i na jakich zasadach?
I czy naprawdę potrzebujemy kogoś
kto pośredniczyłby
w naszym duchowym doświadczeniu.
Chris Anderson, którego wszyscy znacie
redaktor Wired, który sformułował koncepcję Długiego Ogona
według mnie pierwszy trafił w sedno.
Napisał dawno temu,
że dzięki Internetowi,
technologiom webowym,
mini kamerom i podobnym
środki artystycznego wyrazu
zostały zupełnie zdemokratyzowane
po raz pierwszy w historii.
W latach trzydziestych, aby zrobić film
trzeba było pracować w Warner Bros. lub RKO.
Bo kto mógł sobie pozwolić na studio

Romanian: 
e stimulată parțial de tehnologie,
având, într-adevăr, presa scrisă conducător de ofensivă
asupra Reformei religioase.
Ambele reforme au fost afirmate prin discuții agitate,
îndoială internă de sine
şi realinieri masive ale modelelor de afaceri învechite.
Iar în fond, cred că ambele reforme
adresau aceste întrebări:
cine are dreptul să profeseze?
Cum au ei dreptul să profeseze?
Şi într-adevăr, avem nevoie de cineva
care să intermedieze pentru noi
pentru a avea o experiență cu o trăire spirituală divină?
Chris Anderson, pe care bănuiesc că îl ştiți cu toții,
redactor şef al revistei Wired şi autor al "The Long Tail,"
a fost pentru mine primul care a înțeles o mare parte din toate astea.
Acesta a scris, acum multă vreme,
datorită inventării internetului,
a tehnologiei web,
a minicamerelor şi altele,
că mijloacele de producție artistică
au fost democratizate
pentru prima dată în întreaga istorie a omenirii.
În anii 1930, dacă doreai să faci un film,
trebuia să lucrezi pentru Warner Bros. sau RKO
căci cine îşi permitea un platou de filmare

Bulgarian: 
е подтикната отчасти от технологията,
с, наистина, принтиращата преса водеща в това
на религиозната Реформация.
И двете реформации били твърдени на дискусия на фракции,
вътрешно самосъмнение
и масивно пренареждане на остарели бизнес модели.
И двете реформации, мисля,
задаваха въпросите:
кой е с право да практукува?
Как са им дали право да практикуват?
И наистина, трябва ли ни някой
да посредничи за нас
за да имаме преживяване със спиритичното божествено нещо?
Крис Андерсън, някой който вие всички знаете,
редактор и шеф на списание "Уайърд" и автор на "Дългата опашка,"
наистина беше първият, за мен, който откри много от тези неща.
Той написа преди много време, знаете,
благодарение на откриването на Интернет,
уеб технологията,
мини камерите и още,
начините на артистичната продукция
са демократизирани
за пръв път в цялата човешка история.
През 1930-те, ако някой от вас искаше да направи филм,
трябваше да работите за Уорнър Брос или RKO
защото кой можеше да си позволи екипировка за филм

Arabic: 
ازدهرت جزئيا بفضل التكنولوجيا،
ومع الطباعة كقائدة للتغيير
في مجال الإصلاح الديني عن جدارة.
كلا الثورتين استندتا على النقاشات الحادة،
والشكوك الذاتية
وإعادة صياغة قواعد الأعمال البالية.
وفي الصميم، كلا الثورتين، أعتقد،
كانتا تطرحان ذات الأسئلة:
من هو المعنيّ بالممارسة؟
كيف يتم السماح له بالممارسة؟
وبالفعل، هل نحتاج لشخص ما
ليكون وسيطا لنا
لأجل أن تكون لنا تجربة روحانية مع الإله؟
كريس أندرسون، شخص أثق في أنكم كلكم تعرفونه،
محرر ورئيس مجلة Wired ومؤلف كتاب "الذيل الطويل"،
بحق كان، بالنسبة لي، أول من وضح الكثير عن هذا المفهوم.
كتب، منذ وقت طويل،
بفضل اختراع الإنترنت
تكنولوجيا الويب،
الكاميرات الصغيرة والمزيد،
أصبحت وسائل الإنتاج الفني
ديموقراطية ومتاحة للجميع
وذلك لأول مرة في كل التاريخ الإنساني.
في ثلاثينات القرن العشرين، لو أراد أي منكم صناعة فيلم،
كان لزاما عليكم أن تعملوا مع شركة الإخوان ورنر، أو "آر كي أو"
لأن من كان وقتها يستطيع تحمل تكلفة موقع تصوير الفيلم

Chinese: 
也或多或少受到了技術的推動
因為，印刷術的發明
實際上就推動了當時的宗教改革
富有爭議的討論
內部自我懷疑
及對陳舊商業模式大範圍的調整都預示這兩項改革的出現
而且，我認為，這兩項不同的改革
實際都提出了幾個問題
即，誰去改革？
如何去改革？
以及需不需要找一個人
來其媒介的作用？
即我們和神靈之間的媒介
克裏斯•安德森，我很信賴的一個人
他是美國《聯機》雜誌的總編，《長尾理論》的作者
在我看來，他是第一個在這方面做了很多的人
很久之前，他就寫到過
由於互聯網
網路技術
迷你攝像頭及其它技術的發明
藝術作品創作
出現平民化
這是人類歷史上首次出現這種情況
世紀30年代，想要製作一部電影
你必須找華納兄弟或者雷電華公司
試想，那個時候誰能用得起電影場地

Catalan: 
està impulsada en part per la tecnologia,
amb, de fet, la impremta liderant realment la càrrega
de la Reforma religiosa.
Ambdues reformes es basaven en discussions displicents,
dubtes interns
i reajustaments massius de models de negoci antiquats.
I en el fons, les dues reformes, crec,
estaven fent les mateixes preguntes:
qui té dret a exercir?
Com han de tenir dret a exercir?
I, de fet, necessitem a algú
que ens faci d'intermediari
per tal de tenir una experiència amb l'esperit sant?
Chris Anderson, algú que confio que tots vosaltres conegueu,
editor i cap de la revista Wired i autor de "L'economia Long Tail",
va ser realment el primer, per a mi, que la va clavar en tot això.
Va escriure fa molt de temps, sabeu,
gràcies a la invenció d'Internet,
la tecnologia web,
les mini càmeres i més,
els mitjans de producció artística
s'han democratitzat
per primera vegada en tota la història de la humanitat.
En la dècada de 1930, si algú de vosaltres volia fer una pel·lícula,
havia de treballar per a la Warner Bros. o RKO
perquè qui pot permetre's un estudi de filmació

Croatian: 
je djelomično potaknuta tehnologijom,
gdje je, stvarno, štamparska presa vodila
religijsku reformu.
Obje reforme su zasnovane na svadljivoj raspravi,
unutrašnjoj dvojbi
i masovnom prestrojavanju zastarjelih poslovnih modela.
A u srcu, obje refrome
su postavljale pitanja:
tko ima pravo da se ovime bavi?
Kako su oni dobili pravo da se time bave?
I u stvari, trebamo li ikoga
da posreduje za nas
da osjetimo to prekrasno duhovno iskustvo?
Chris Anderson, netko za koga vjerujem da je svima poznat,
glavni urednik i šef Wired magazina i autor "Dugog repa,"
je stvarno bio prvi, za mene, tko je obuhvatio puno toga.
On je davno napisao, znate,
da su zahvaljujući pronalasku Interneta,
web tehnologije,
mini kamera i još puno toga,
sredstva umjetničke produkcije
demokratizirana
po prvi puta u cjelokupnoj ljudskoj povijesti.
1930-ih ako je netko od vas htio napraviti film,
trebali ste raditi za Warner Bros ili RKO
jer tko si je drugi mogao priuštiti filmski set

Portuguese: 
é estimulada em parte pela tecnologia,
com, certamente, a imprensa liderando o ataque
para a Reforma religiosa.
Ambas as reformas foram baseadas em discussões nervosas,
inseguranças internas
e um realinhamento maciço de modelos de negócio ultrapassados.
No final, penso que ambas as reformas
estavam fazendo as seguintes perguntas:
Quem tem o direito à pratica?
Como eles têm o direito à pratica?
E se, de fato, precisamos de alguém
que interceda por nós
para que tenhamos uma experiência com a divindade?
Chris Anderson, alguém que creio que todos conheçam,
editor e chefe da revista Wired e autor de "A Cauda Longa"
foi o primeiro, para mim, a compreender tudo isso.
Ele escreveu há muitos anos, sabem,
graças à invenção da Internet,
tecnologia de rede,
mini câmeras e outros,
os meios de produção artística
foram democratizados
pela primeira vez na história humana.
Nos anos 30, se um de vocês quisesse fazer um filme,
vocês teriam que trabalhar para a Warner Bros. ou RKO
pois quem poderia custear um set de filmagem,

Portuguese: 
é estimulada em parte pela tecnologia,
com a imprensa a liderar o ataque
na reforma religiosa.
Ambas as reformas foram prejudicadas
por discussões violentas,
insegurança interna
e o realinhamento massivo
de modelos de negócio antiquados.
No fundo, creio que ambas as reformas
perguntavam:
Quem tem direito à prática?
Como é que eles têm direito a praticar?
De facto, precisamos de alguém
que intervenha por nós
de modo a que haja uma experiência
com uma divindade espiritual?
Chris Anderson,
alguém que acredito que todos conheçam,
editor e chefe da revista Wired
e autor de " The Long Tail",
foi realmente o primeiro, para mim,
a entender isto.
Ele escreveu há muito tempo que,
graças à invenção da Internet,
da tecnologia "Web",
das mini-câmaras e mais,
os meios de produção artística
foram democratizados
pela primeira vez
em toda a História Humana.
Nos anos 30, se qualquer um de vós
quisesse fazer um filme,
tinham que trabalhar
para a Warner Bros. ou para a RKO
porque quem poderia pagar um cenário,

Hungarian: 
részben a technológia hozadéka,
ahogy valójában a nyomdagép járt
a vallásos reformáció élén.
Mindkét típusú reform dacos vitákra,
belső bizonytalanságokra
és idejétmúlt üzleti modellek alapos átszerveződésére épült.
És véleményem szerint, mindkét átalakulás
ugyanazokat a kérdéseket vetette fel:
Ki űzheti ezeket a tevékenységeket?
Hogy lettek megbízva ezzel a feladattal?
És végeredményben, szükségünk van
bárki közvetítésére ahhoz,
hogy megtapasztaljunk egy isteni szellemet?
Chris Anderson, akit gondolom mind ismernek,
a Wired magazin főszerkesztője és a "Hosszú Farok" szerzője,
sok mindent ő tisztázott számomra először.
Már jó régen leírta, hogy
az internet feltalálásának,
a webtechnológiának, a mini kameráknak
és sok minden másnak köszönhetően
a művészeti alkotások előállításának eszközei
demokratikussá váltak
az emberiség történelmében először.
Az 1930-as években ha filmet akart valaki csinálni,
akkor a Warners Bros-nak vagy az RKO-nak kellett dolgoznia,
mert ki más engedhetett meg egy film díszletet,

Modern Greek (1453-): 
παρακινείται κατά ένα μέρος από τη τεχνολογία,
με, κυρίως, την τυπογραφία να ηγείται της επίθεσης
στη θρησκευτική Μεταρρύθμιση.
Και οι δύο μεταρρυθμίσεις βασίστηκαν σε ευερέθιστη συζήτηση,
εσωτερική αμφιβολία του εαυτού
και μαζική ευθυγράμμιση απαρχαιωμένων επιχειρηματικών μοντέλων.
Και κατά βάθος, και οι δύο μεταρρυθμίσεις, πιστεύω,
ρωτούσαν:
ποιος έχει δικαίωμα να εξασκεί;
Πώς επιτρέπεται σε κάποιον να εξασκεί;
Και πράγματι, χρειαζόμαστε κάποιον
να μεσολαβεί για εμάς
ώστε να έχουμε μια εμπειρία με ένα πνευματικό ον;
Ο Κρις Άντερσον, κάποιος που πιστεύω πως γνωρίζετε όλοι,
συντάκτης και διευθυντής του περιοδικού Wired και συγγραφέας του "The Long Tail",
πραγματικά ήταν ο πρώτος, για εμένα, που πέτυχε διάνα σε αρκετά από αυτά.
Έγραψε πολύ καιρό πριν, ξέρετε,
χάρη στην εφεύρεση του διαδικτύου,
της τεχνολογίας του ιστού,
των μίνι καμερών και άλλων,
τα μέσα της καλλιτεχνικής παραγωγής
έχουν εκδημοκρατιστεί
για πρώτη φορά σε όλη την ιστορία της ανθρωπότητας.
Τη δεκαετία του '30, εάν ήθελε κάποιος από εσάς να φτιάξει μια ταινία,
θα έπρεπε να δουλεύει για την Warner Bros ή την RKO
επειδή ποιός μπορούσε να χρηματοδοτήσει τα σκηνικά

Italian: 
è in parte spronata dalla tecnologia,
proprio come la stampa a caratteri mobili ha guidato
la riforma religiosa.
Entrambe le riforme sono state promulgate con la scissione,
l'autocritica interna
e un sostanziale ripensamento dei modelli di business antiquati.
Nella sostanza, entrambe le riforme, credo
proponessero delle domande:
chi ha il titolo di praticare?
Come dare il titolo di praticare?
E comunque, abbiamo bisogno
di qualcuno che interceda per noi
per avere un'esperienza dello spirito divino?
Chris Anderson, uno che sicuramente conoscete,
redattore capo di Wired ed autore de "La lunga coda"
è stato il primo, secondo me, a puntualizzare l'argomento.
Molto tempo fa ha scritto, beh,
che grazie all'invenzione di internet,
del web,
delle mini-cam e di altro,
i mezzi della produzione artistica
sono stati democratizzati
per la prima volta nella storia dell'uomo.
Negli anni 30, se volevi fare un film,
dovevi lavorare per la Warner Bros o per la RKO
perché chi poteva permettersi un set,

Russian: 
частично вызвана развитием технологий:
в действительности, печатный станок
сыграл существенную роль
в эпоху церковной Реформации.
Обе реформации были основаны
на жарких дискуссиях,
внутренней неуверенности в себе
и существенной перестройке
устаревшей бизнес-модели.
И, по сути, я думаю, что обе реформации
ставили вопросы:
Кто уполномочен действовать?
Как они уполномочены действовать?
И в действительности,
нужен ли нам посредник
для приобщения к божественной духовности?
Крис Андерсон, я думаю, вы все его знаете,
редактор и руководитель журнала Wired и автор «The Long Tail»,
действительно был первым,
как мне кажется, кто поднял эту тему.
Он достаточно давно написал:
благодаря изобретению Интернета,
веб-технологий,
миникамер и всего прочего,
средства художественного производства
были демократизированы
впервые за всю историю человечества.
В 30е годы, если бы кто-то из вас
захотел снять фильм,
вы должны были бы
работать на Warner Brothers или RKO,
потому что кто ещё мог себе
позволить съёмочную аппаратуру,

Serbian: 
je delimično podstaknuta tehnologijom,
gde je, uistinu, štamparska presa bila osnovno punjenje
religijske Reformacije.
Obe reforme su utemeljene na svađama i diskusijama,
internoj sumnji u sebe
i masovnom prestrojavanju antičkog poslovnog modela.
I duboko verujem da su obe reforme
postavile pitanja:
ko ima pravo da se ovim bavi?
Kako su stekli pravo da se bave time?
I zapravo, da li nam je potreban neko
da posreduje za nas
da bismo imali iskustvo sa duhovnim uzvišenjem?
Kris Anderson, neko za koga mislim da je svima poznat,
urednik i šef "Čudnog magazina" i autor "Dugog repa"
bio je prvi, bar po meni, koji je obuhvatio mnoštvo pomenutog.
On je pre dosta vremena napisao, znate,
da su zahvaljujući izumu interneta,
web tehnologije,
mini kamera, i mnogo toga,
sredstva umetničke proizvodnje
demokratizovana
prvi put u ljudskoj istoriji.
Devetsto tridesetih, ukoliko je bilo ko od vas hteo da napravi film,
morao je da radi za "Warner Bros" ili "RKO"
jer ko je mogao sebi da priušti filmski set

Korean: 
부분적으로 과학기술에 의해 야기된 것입니다.
사실, 종교개혁을 이끄는 역할을 한 건
인쇄기이죠.
힘든 논의와 자가성찰을 통해,
그리고 구시대의 비즈니스 모델들이
재편성되는 것을 보면서 우리는 이 두 가지 혁신을 예측할 수 있었습니다.
그리고 제 생각에는
이 두 개혁이 질문을 던진 것 같습니다.
"앞으로 누가 (종교의식/예술을) 행할 것인가?"
"어떻게 행할 것인가?"
그리고 우리가 정말
영적인 존재를 만나기 위해
매개체를 필요로 하는가?"
여러분 모두가 알고 계시는
와이어드 매거진의 편집장이자 "더 롱 테일"의 저자인 크리스 앤더슨은
제가 알기로는 이에 대해 많은 것을 확신했던 첫 번째 사람입니다.
그는 오래전에 이런 글을 썼습니다.
"인터넷과
웹 기술,
미니 캠 등의 발명 덕분에
예술 활동의
수단의 민주화가
인간 역사살 처음으로 이루어졌다."라고 말입니다.
1930년대에 만약 여러분이 영화를 만들고 싶다면,
워너 브라더스사나 RKO에서 일해야 했습니다.
이들이 영화 세트장,

Persian: 
ابزار نورپردازی و تدوین
ارزیابی و غیره بر‌آید؟
و حالا در اینجا، چه کسی هست که فرد ۱۴ ساله ای را
که با سختکوشی برای فیلم دوم،سوم یا چهارمش کار میکند، را نشناسد؟
خنده
به شکل مشابه، ابزار توزیع هنری هم
برای اولین بار در تاریخ بشر،دموکراتیزه شده است.
که در دهه ۳۰،برادران وارنر یا آرکی‌او این کار را برایتان انجام می‌دادند.
حالا به یوتیوب و فیس‌بوک بروید
به توزیع جهانی دسترسی دارید
بدون اینکه نیاز باشد محیط امن اتاق‌خوابتان را ترک کنید.
این تاثیر دو‌گانه باعث ایجاد
باز‌تعریفی عظیم از بازار فرهنگی،
در زمانیکه هر‌کس میتواند یک نویسنده بالقوه باشد،می‌شود.
صادقانه بگویم،چیزی که حالا در این محیط می‌بینیم
زمان متراکمی است،
در حالیکه تمام جهان در حال تغییر است
چرا که از زمانی می‌آییم که در آن تعداد تماشاگران اندک است.
اما تعداد افرادی که در هنر شریکند،
شعر می‌سرایند، آواز می‌خوانند،
در گروه کر کلیسا فعالند،
در حال درنوردیدن فراترین باور ماست.
یک گروه که بقیه آن را "طرفداران نسخه نهایی" می‌نامند،

Spanish: 
equipos de iluminación y edición,
partituras, etc.?
Y hoy en esta sala ¿quién no conoce a alguien de 14 años
que esté trabajando arduamente en su 2a, 3a, o 4a película?
(Risas)
Del mismo modo, los medios de distribución artística
se han democratizado por primera vez en la historia.
En los años 30 Warner Bros y RKO se encargaban de eso.
Ahora uno va a YouTube, Facebook;
y tiene distribución mundial
sin abandonar la intimidad del propio dormitorio.
Este doble impacto ocasiona
una redefinición masiva del mercado cultural;
un momento en el que cualquiera es un autor en potencia.
Francamente, lo que estamos viendo ahora en este entorno
es un momento masivo
en el que el mundo entero está cambiando
a medida que la cantidad de espectadores se está desplomando.
Pero la cantidad de artistas,
gente que escribe poesía, que canta canciones,
que canta en el coro de la iglesia,
está explotando más allá de lo que podamos imaginar.
Estos "profesionales aficionados"

Serbian: 
opremu za osvetljavanje, i opremu za montažu
i pozadinsku muziku i više od toga?
A danas, ko u ovoj sobi ne zna četrnaestogodišnjaka
koji radi na svom drugom, trećem ili četvrtom filmu?
(Smeh)
Slično tome, sredstva umetničke distribucije
su demokratizovana po prvi put u ljudskoj istoriji.
Ponovo, devetsto tridesetih "Warner Bros." i "RKO" su radili to za vas.
Sad, idite na "Jutjub", "Fejsbuk";
imate globalnu distribuciju
bez napuštanja privatnosti vaše spavaće sobe.
Dupli udar je zadesio
masovno redefinisanje kulturnog tržišta,
vreme u kome je svako potencijalni autor.
Iskreno, ono što sad vidimo u ovom okruženju
je ogroman trenutak,
kada se ceo svet menja,
kada napuštamo vreme u kome se publika pecala.
Ali broj učesnika u umetnosti,
ljudi koji pišu poeziju, koji pevaju pesme,
ili nastupaju u crkvenom horu,
napreduje izvan granica naših najluđih zamisli.
Ovu grupu neki nazivaju "pro ams",

Chinese: 
燈光設施、編輯
配音這些設備？
而現在，在座的各位或許都不知道，一個14歲的孩子
已經在抓緊製作她的第二部、第三部、第四部電影了……?
(笑聲)
同樣，藝術作品的傳播方式
也首次在人類歷史上平民化
依然是在上世紀30年代，藝術作品的傳播也是靠華納兄弟和雷電華
而現在，你只需登入YouTube, Facebook
你能足不出戶
欣賞世界各地的藝術作品
上述的雙重影響，
使得人們對文化市場的定義做了重大的調整
這個時代，任何人都有可能成為作家
坦言說，在這種環境下
我們現在所處的整個世界
不斷變化著
觀眾數量下滑的時代早已漸遠
但是，藝術創作者
即那些寫詩歌的人、唱歌的人
及唱詩班的 人
他們的數量在激增，超出我們的想像
這個群體被人們稱為“專業餘者”(“pro am”/ “professional–amateur”）

Catalan: 
i equips d'il·luminació i equips d'edició
i orquestracions i més?
I ara, qui d'aquesta sala no coneix a un adolescent de 14 anys
treballant dur en la seva segona, tercera, o quarta pel·lícula?
(Riures)
De la mateixa manera, els mitjans de distribució artística
s'han democratitzat per primera vegada en la història de la humanitat.
De nou, als anys 30, la Warner Bros, la RKO feien això per tu.
Ara, aneu a YouTube, Facebook;
tens distribució mundial
sense abandonar la privacitat del teu dormitori.
Aquest doble impacte està ocasionant
una redefinició massiva del mercat de la cultura,
en un moment en que qualsevol és un autor potencial.
Francament, el que estem veient ara en aquest ambient
és un temps massiu,
quan tothom està canviant,
mentre ens allunyem d'un moment en que el nombre d'espectadors s'està desplomant.
Però el nombre de participants en les arts,
gent que escriu poesia, que canten cançons,
que actuen a cors d'església,
està explotant més enllà de la nostra imaginació més salvatge.
Aquest grup, que altres han anomenat els "pro ams",

French: 
le matériel d'éclairage, de réalisation,
de montage et tout le reste?
Or de nos jours qui dans cette pièce ne connaît pas un jeune de 14 ans
en train de travailler dur sur son deuxième, troisième ou quatrième film?
(Rires)
De la même façon, les moyens de diffusion artistique
se sont démocratisés pour la première fois dans l'histoire de l'humanité.
Encore une fois, dans les années 30, Warner Bros, RKO le faisaient pour vous.
Aujourd'hui, allez sur Youtube, Facebook;
vous bénéficiez d'une diffusion mondiale
sans quitter l'intimité de votre chambre à coucher.
Ce double impact est en train de générer
une redéfinition massive du marché culturel,
à une époque où tout le monde est un auteur potentiel.
Honnêtement, ce à quoi nous assistons dans ce contexte
est une époque rude
qui voit changer le monde entier
alors que nous venons d'une époque où les chiffres d'audience ne cessent de chuter.
Mais le nombre de personnes qui s'engagent dans l'art,
les personnes qui écrivent de la poésie, qui chantent des chansons,
qui chantent avec leur chorale dans les églises,
est en train d'exploser d'une façon qui dépasse notre imagination.
Ce groupe de personnes, certains l'ont appelé les "pro-ams",

Portuguese: 
equipamento de luz e de edição,
partituras musicais, etc.?
E agora quem é que nesta sala não conhece
um adolescente de 14 anos
que trabalha arduamente no seu segundo,
terceiro ou quarto filme?
(Risos)
Similarmente,
os meios de distribuição artística
foram democratizados pela primeira vez
na História Humana.
Novamente, nos anos 30, a Warner Bros.
e a RKO faziam isso por nós.
Agora, são o YouTube, Facebook;
têm distribuição a nível mundial
sem deixarmos a privacidade
do nosso quarto.
Este impacto duplo está a ocasionar
uma redefinição em massa
do mercado cultural,
uma era em que qualquer um
é um potencial autor.
Honestamente, o que estamos a ver agora,
neste ambiente,
é um tempo massivo,
em que o mundo inteiro está a mudar,
enquanto nos movemos para uma época
em que o número de espectadores
está em queda.
Mas o número de participantes nas artes,
pessoas que escrevem poesia,
cantam canções,
que actuam em coros de igrejas,
está a explodir
para além da nossa imaginação.
Este grupo,
outros chamam-nos "pro amadores",

Turkish: 
ve ışık ekipmanlarının ve kurgu ekipmanlarının
ve orkestranın ve dahasının parasını karşılayabilirdi ki?
Peki ya şimdi, aranızdan kim, 14 yaşında birinin
ikinci, üçüncü veya dördüncü filmi üzerinde çalıştığını bilmiyor?
(Gülüşmeler)
Benzer şekilde, sanatsal dağıtım yöntemleri de
insanlık tarihinde ilk kez demokratikleştirildi.
Yine '30'larda, Warner Bros, RKO bunu sizin için yaptı.
Şimdi, Youtube'a, Facebook'a girerseniz
odanızın kapısından dahi çıkmadan
dünya çapında dağıtım yapma imkanına sahipsiniz.
Herkesin potansiyel bir yaratıcı olduğu bu zamanlarda,
bu çifte darbe, kültürel pazarın geniş, yeniden bir tanımına
sebep oluyordu.
Açıkçası, şu an çevremizde önemli bir zamana
tanıklık ediyoruz,
bütün dünya değişirken,
seyirci sayısının azaldığı bir zamandan geçiyoruz.
Ama sanatla uğraşanların sayısı,
şiir yazan insanlar, şarkı söyleyenler,
kilise korolarında çalanlar
hayal edebileceğimizin bile ötesinde bir hızla artıyorlar.
Bu grup, başkalarının deyimiyle "pro ams",

Korean: 
조명 장비들, 그리고 편집 기구들을 조달하고
평가를 할 수 있었기 때문이죠.
여기 있는 여러분 중 14살짜리 소녀가
두 번째, 세 번째, 네 번째 영화를 현장에서 열심히 찍었다는 사실을 모르는 사람이 있나요?
(웃음)
예술을 만드는 수단처럼, 예술작품을 퍼뜨리는 수단도
인류 역사상 처음으로 다양해졌습니다.
다시 말해, 1930년대에는, 워너 브라더스나 RKO가 작품을 배급하는 역할을 했습니다.
지금은, 유투브나 페이스북에 들어가 보세요.
아주 은밀한 개인의 사생활조차도
전 세계에 퍼질 수 있죠.
예술을 만드는 수단과 배급수단의 다양화는
문화시장을 재정의하게 만들었습니다.
지금은 누구라도 미래의 작가가 될 수 있는 시대이죠.
솔직히 말해서, 이런 환경 속에서
우리는 중요한 시기를 겪고 있는 겁니다.
전 세계가 변하고 있는 시기이죠.
관객들의 수가 급격히 줄어드는 시기가 지나가면서요.
하지만 예술활동에 참여하는 사람들,
다시 말해, 시를 쓰고, 노래를 부르거나,
교회 합창단에서 활동하는 사람들의 수는
우리가 상상하는 것 이상으로 폭발적으로 증가하고 있습니다.
이런 사람들은 "프로 아마추어"라고 불리는데요,

Japanese: 
撮影 照明 編集 記録などのための機材を
用意できたでしょうか？
しかし今 映画を次々に制作している14歳の少女がいることを
この部屋の中で知らない人がいるでしょうか？
（笑）
同じように 芸術の配給の手段も
人類の歴史の中で 初めて民主化されました
1930年代ではワーナーブラザーズとRKOが配給も行っていました
今では YouTubeやフェイスブックがあります
自らの寝室にいながらにして
世界中へ作品を広めることができるのです
この２つの変化は 文化的なマーケットに
大きな再定義を引き起こしています
現在では 誰もが潜在的な創作者です
今 私たちが目にしているのは
世界全体が変化している
激動の時代です
観客の数は急速に落ち込んでいます
しかし 詩を書く人 歌う人
教会のコーラスに加わる人 など
パフォーミングアーツの参加者は
想像を遥かに超えて拡大しています
このような プロ並みのレベルを持つアマチュアは

Croatian: 
i opremu za osvjetljavanje, i opremu za montažu
i pozadinsku muziku i još puno toga?
A danas tko u ovoj prostoriji nema četrnaestgodišnjaka
koji ne radi na svojem drugom, trećem, ili četvrtom filmu?
(Smijeh)
Slično, sredstva umjetničke distribucije
demokratizirana su po prvi puta u ljudskoj povijesti.
Opet, 1930-ih, Warner Bros, RKO su to činili za vas.
Sada odite na YouTube, Facebook;
imate globalnu distribuciju
bez da napuštate privatnost svoje spavaće sobe.
Taj dvostruki utjecaj uvjetuje
masivnu reformu kulturnog tržišta,
vrijeme kada je svatko potencijalni autor.
Iskreno, ono što vidimo sada u tom okruženju
je važan trenutak,
kada se cijeli svijet mijenja,
dok se odmičemo od vremena kada se publika pecala.
Ali broj umjetničkih učesnika,
ljudi koji pišu poeziju, koji pjevaju pjesme,
koji izvode u crkvenim zborovima,
eksplodirao je izvan naših najluđih snova.
Ta grupa, koju drugi nazivaju "promateri,"

Dutch: 
en licht- en montage-apparatuur,
filmmuziek en nog meer?
Wie hier aanwezig kent er vandaag niet een 14- jarige
die hard aan het werk is aan haar 2e, 3e of 4e film
(Gelach)
Ook de vormen van artistieke distributie
zijn voor het eerst in de menselijke geschiedenis gedemocratiseerd .
Nogmaals, in de jaren '30 deden Warner Bros, RKO dat voor jou.
Kijk nu op YouTube of Facebook;
daar heb je een wereldwijde distributie
zonder dat je er je slaapkamer voor hoeft te verlaten.
Deze dubbele impact is de aanleiding
voor een enorme herdefiniëring van de culturele markt,
een tijd waarin iedereen een potentiële auteur kan worden.
Eerlijk gezegd, wat we nu zien in deze omgeving
is een enorme tijd,
waarin alles aan het veranderen is,
ook als we kijken naar de tijd waarin de publieksaantallen kelderen.
Maar het aantal deelnemers aan de kunsten,
mensen die poëzie schrijven, die liedjes zingen,
die optreden in kerkkoren,
explodeert buiten onze wildste verbeeldingen.
Deze groep noemen anderen ook wel de "pro-ams"

Bulgarian: 
и осветление и екипировка за редактиране
и броене и още?
И сега кой в тази стая не знае 14 годишно дете
трудейки се упорито над втория си, третия или четвъртия филм?
(Смях)
Подобно, начините на артистична дистрибуция
са демократизирани за пръв път в човешката история.
Отново, през 30-те, Уорнър Брос., RKO правеха това за теб.
Сега, отидете на Ютюб, Фейсбук;
имате световна дистрибуция
без да напускате вашата собствена спалня.
Това двойно въздайствие поражда
масивна редефиниция на културния пазар,
време, когато всеки е потенциален автор.
Честно, това което виждаме сега в тази среда
е масивно време,
когато целият свят се променя,
когато се движим от време, когато публиката намалява.
Но броя на участниците в изкуствата,
хора, които пишат поезия, които пеят песни,
които са в църковни хорове,
екплоадира отвъд нашите най-смелите представи.
Тази група, други са нарекли "pro ams,"

German: 
eine Beleuchtungs-Ausstattung, Schnittmaschinen,
Vertonung und das alles leisten?
Und wer hier in diesem Raum kennt nicht eine 14-jährige,
die fleißig an ihrem zweiten, dritten oder vierten Film arbeitet?
(Gelächter)
Ähnlich wurden die künstlerischen Vertriebswege
zum ersten Mal in der menschlichen Geschichte demokratisiert.
Wiederum in den 30er Jahren, übernahmen das Warner Brothers und RKO für einen.
Heute ab zu YouTube, Facebook;
und man hat eine weltweite Verbreitung
ohne die Ungestörtheit des eigenen Schlafzimmers aufzugeben.
Diese Doppelwirkung verursacht
eine gewaltige Neubestimmung des Kulturmarktes,
eine Zeit, in der jeder ein potentieller Autor ist.
Offengestanden, was wir in diesem Umfeld sehen
ist eine kolossale Zeit,
in der sich die ganze Welt verändert,
während wir aus einer Zeit schreiten, in der Zuschauerzahlen abstürzen.
Die Zahl der aktiven Künstler jedoch,
Menschen die Poesie schreiben, Lieder singen,
die in Kirchenchören mitwirken,
explodiert über unsere kühnsten Vorstellungen hinaus.
Diese Gruppe, andere nannten sie die "Pro Ams",

Italian: 
le luci e l'attrezzatura per il montaggio,
la sceneggiatura e tutto il resto?
Oggi, invece, chi in questa sala non conosce un quattordicenne
che sta lavorando sul suo secondo, terzo o quarto film?
(Risate)
Analogamente anche i mezzi della distribuzione
sono stati democratizzati per la prima volta nella storia.
Sempre negli anni 30 la Warner e la RKO lo facevano per voi.
Oggi guardate Youtube o Facebook:
avete una distribuzione mondiale
senza lasciare la comodità della vostra stanza.
Questi due aspetti stanno causando
una massiccia rivisitazione del mercato culturale,
un'epoca in cui tutti sono potenziali autori.
Francamente, ciò che vediamo in questo ambiente
è un periodo impressionante
in cui tutto il mondo sta cambiando
mentre ci allontaniamo da un tempo in cui il numero di spettatori precipita.
Ma il numero dei partecipanti alle arti,
persone che scrivono poesia, che cantano,
che si esibiscono nei cori di chiesa,
sta esplodendo oltre ogni immaginazione.
Questo gruppo... alcuni li chiamano i "pro ams":

Arabic: 
وأدوات الإضاءة والمونتاج
والتسجيل وغيرها؟
والآن من منكم اليوم في هذه القاعة لا يعرف فتاة في الرابعة عشرة من العمر
تعمل بجد على فيلمها الثاني، أو الثالث، أو الرابع؟
(ضحك)
وبشكل مماثل، وسائل التوزيع الفني
أصبحت ديموقراطية لأول مرة في تاريخ البشر.
مرة أخرى، في الثلاثينات كانت شركات مثل الإخوان ورنر و "آر كي أو" كانوا يفعلون هذا لك.
الآن لديك يوتيوب، فيس بوك;
لديك الإنتشار والتوزيع في العالم بأكمله
دونما الحاجة لمغادرة غرفتك.
هذا التأثير المضاعف يخلق فرص
ضخمة لإعادة تعريف السوق الثقافي،
في زمن يصبح فيه كل الأشخاص مؤلفين محتملين.
بصراحة، ما أصبحنا نراه الآن في هذا المحيط
هو وقت سانح،
يتغير فيه العالم كله.
بينما ننتقل من الزمن الذي أعداد الجماهير فيه تتراجع.
إلى الزمن الذي عدد المساهمين فيه بالفن،
الأشخاص الذين يكتبون الشعر، يغنون الأغاني،
يؤدون في جوقة الكنيسة،
يزدادبشكل يتجاوز أكثر خيالاتنا جموحا.
هذه المجموعة، والتي أصبح يطلق عليها "برو آمز"،

Portuguese: 
equipamentos de iluminação e de edição,
partituras, etc?
E hoje, quem nesse auditório não conhece um jovem de 14 anos
que está trabalhando duro no seu segundo, terceiro ou quarto filme?
(Risos)
Da mesma forma, os meios de distribuição artística
têm sido democratizados pela primeira vez na história da humanidade.
Novamente, nos anos 30, a Warner Bros. e a RKO faziam isso para você.
Agora, vá no YouTube, no Facebook;
você tem uma distribuição mundial
sem abandonar a privacidade de seu próprio quarto.
Este duplo impacto está causando
uma redefinição massiva do mercado cultural,
um momento em que qualquer um é um autor em potencial.
Francamente, o que vemos agora nesse ambiente,
é um grande momento,
onde o mundo inteiro está mudando,
na medida em que a quantidade de espectadores está caíndo.
Mas o número de participantes das artes,
pessoas que escrevem poesias, cantam músicas,
cantam em corais de igreja,
está explodindo para além das nossas imaginações mais extraordinárias.
Alguns chamam esse grupo de "pro ams",

Chinese: 
灯光设备、剪辑设备
和配乐设备等？
而现在，这屋里的人不知道的一名14岁的孩子
却在努力制作她第二、第三或者第四部电影了？
（笑声）
同样地，这意味着艺术的传播
在人类历史上第一次变得大众化。
再提一次，在三十年代，华纳兄弟公司或是雷电华电影公司为你们做了这些艺术传播。
现在，去YouTube、Facebook；
你可以不用离开
你自己卧室的私密空间就能在世界范围内传播艺术。
这双重影响引起了
文化市场的重大调整，
任何人都是潜在的创作者的时代来临了。
坦白说，现在我们这个环境中所见的
是一个剧变的时期，
当整个世界都在变化时，
我们远离了观众人数下降的时期。
但艺术参与者的数量，
写诗的人、唱歌的人、
演出教堂合唱的人，
正以远超我们想象的速度增加。
这一团体，大家称之为“专业余者”

Russian: 
осветительные приборы,
монтажное оборудование,
озвучку и так далее?
А сейчас, кто в этой комнате
не слышал о 14-летней девушке
упорно трудящейся над её вторым,
третьим или четвёртым фильмом?
(Смех)
Точно так же, каналы распространения
культурных благ
были демократизированы
впервые за всю историю человечества.
Опять же, в 30-е гг., Warner Brothers,
RKO делали бы это за вас.
В наше время можно выйти
на YouTube и Facebook
и вы получаете всемирную дистрибуцию,
не нарушая уединённости своей спальни.
Это двойное воздействие вызывает
масштабное переопределение
рынка культурных благ,
наступило время, когда каждый человек —
потенциальный автор.
Честно говоря, то,
что мы видим сейчас в этой среде
это великое время,
когда весь мир меняется,
по мере того, как мы проходим период, когда
численность аудитории резко снижается.
Но число участвующих
в создании культурных благ,
людей, которые пишут стихи, поют песни,
поют в церковных хорах,
взрывообразно растёт,
превышая наши самые дикие предположения.
Эта группа, некоторые называют их
«pro ams» [профи-любители],

Romanian: 
şi echipament de iluminare şi editare
sau pentru muzica din fundal şi altele?
Iar acum cine din sala asta nu cunoaşte un copil de 14 ani
care lucrează din greu la al doilea, al treilea sau al patrulea film?
(Râsete)
În mod asemănător, mijloacele de distribuire a artei
au fost democratizate pentru prima dată în istoria omenirii.
Din nou, în anii 1930, Warner Bros., RKO făceau asta pentru noi.
Acum intri pe YouTube, Facebook;
obții distribuție în întreaga lume
fără a părăsi intimitatea dormitorului.
Acest dublu impact a prilejuit
o redefinire masivă a pieții culturale,
o vreme când oricine este un potențial autor.
Sincer, ceea ce vedem acum în acest mediu
este o perioadă masivă,
în care întreaga lume se schimbă,
depărtându-ne de vremea în care audiențele scad dramatic.
Dar numărul celor ce se implică în arte,
oameni care scriu poezii, care cântă,
care fac parte din corurile bisericilor,
explodează mai puternic decât ne putem imagina.
Acest grup, numit de alții cei "pro am",

French: 
le matériel d'éclairage, de réalisation,
de montage et tout le reste?
Or de nos jours qui dans cette pièce ne connaît pas un jeune de 14 ans
en train de travailler dur sur son deuxième, troisième ou quatrième film?
(Rires)
De la même façon, les moyens de diffusion artistique
se sont démocratisés pour la première fois dans l'histoire de l'humanité.
Encore une fois, dans les années 30, Warner Bros, RKO le faisaient pour vous.
Aujourd'hui, allez sur Youtube, Facebook;
vous bénéficiez d'une diffusion mondiale
sans quitter l'intimité de votre chambre à coucher.
Ce double impact est en train de générer
une redéfinition massive du marché culturel,
à une époque où tout le monde est un auteur potentiel.
Honnêtement, ce à quoi nous assistons dans ce contexte
est une époque rude
qui voit changer le monde entier
alors que nous venons d'une époque où les chiffres d'audience ne cessent de chuter.
Mais le nombre de personnes qui s'engagent dans l'art,
les personnes qui écrivent de la poésie, qui chantent des chansons,
qui chantent avec leur chorale dans les églises,
est en train d'exploser d'une façon qui dépasse notre imagination.
Ce groupe de personnes, certains l'ont appelé les "pro-ams",

Modern Greek (1453-): 
και το φωτιστικό εξοπλισμό και τον εξοπλισμό μοντάζ
και τη μουσική επένδυση και άλλα;
Και τώρα σε αυτό το δωμάτιο ποιος δεν γνωρίζει ένα 14χρονο
που δουλεύει σκληρά στη δεύτερη, τρίτη, ή τέταρτη ταινία του;
(Γέλια)
Ομοίως,τα μέσα της καλλιτεχνικής διανομής
έχουν εκδημοκρατιστεί για πρώτη φορά στην ιστορία του ανθρώπου.
Ξανά, την εποχή του '30, η Warner Bros., η RKO το έκαναν αυτό για εσάς.
Τώρα, πηγαίνετε στο YouTube, στο Facebook
έχετε παγκόσμια διανομή
χωρίς να αφήσετε την ιδιωτικότητα του ίδιου σας του υπνοδωματίου.
Το διπλό αυτό χτύπημα προκαλεί
ένα εντυπωσιακό αναπροσδιορισμό της πολιτισμικής αγοράς,
μια εποχή που ο καθένας είναι εν δυνάμει συγγραφέας.
Ειλικρινά,αυτά που βλέπουμε τώρα σε αυτό το περιβάλλον
είναι ένας τεράστιος χρόνος,
όταν ολόκληρος ο κόσμος αλλάζει,
καθώς μεταβαίνουμε από τον καιρό που το μέγεθος του κοινού καταβαραθρώνεται.
Αλλά τα νούμερα των συμμετεχόντων στη τέχνη,
άνθρωποι που γράφουν ποίηση, που τραγουδούν τραγούδια,
που παίρνουν μέρος σε χορωδίες εκκλησιών,
εκτινάσσονται πέρα από τη πιο τρελή μας φαντασία.
Αυτή την ομάδα που τους αποκαλούμε "pro ams",

Vietnamese: 
và ánh sáng và thiết bị biên tập
và biên soạn và nhiều nữa?
Và bây giờ ai trong phòng này không biết một cô bé 14 tuổi
đang thực hiện bộ phim thứ hai, thứ ba, hay thứ tư của bé?
(Tiếng cười)
Tương tự, ý nghĩa của sự phân phối nghệ thuật
đã được dân chủ hóa lần đầu tiên trong lịch sử loài người.
Một lần nữa, vào thập kỷ 30, Warner Bros, RKO làm điều đó cho các bạn.
Hiện tại, vào YouTube, Facebook;
bạn có sự phân phối khắp thế giới
mà không phải rời khỏi phòng ngủ của các bạn.
Tác động kép này đang làm
một cuộc định nghĩa lại khổng lồ của thị trường văn hóa,
một giai đoạn mà bất cứ ai đều là một tác giả tiềm năng.
thẳng thắn mà nói, những thứ mà chúng ta đang thấy trong môi trường này
là một giai đoạn to lớn,
khi mà toàn bộ thế giới đang thay đổi
khi chúng ta đi từ một giai đoạn mà số lượng khán giả đang giảm.
Nhưng số lượng người tham gia làm nghệ thuật,
những người làm thơ, ca hát,
biểu diễn trong dàn đồng ca nhà thờ,
đang bùng nổ lớn hơn nhiều với tưởng tượng của chúng ta.
Nhóm này, những người khác gọi là "chuyên nghiệp tài tử",

Hungarian: 
világítástechnikát, vágógépeket,
hangszerelést, és a többit?
Most pedig, van itt valaki, aki nem ismer olyan 14 évest,
aki már a második, harmadik vagy negyedik filmjén dolgozik?
(Nevetés)
Hasonlóképpen, az alkotások megosztása, terjesztése
is most demokratizálódott az emberiség történelmében először.
A 30-as években a Warnes Bros, az RKO ezt is elvégezte helyettünk.
Most meg a YouTube-on, a Facebook-on
egy világméretű megosztót találunk,
anélkül, hogy ki kellene lépnünk a saját hálószobánkból.
Ez a kettős hatás a kulturális piac
komoly újraértelmezését teszi szükségessé,
egy olyan korét, ahol mindenki egy potenciális szerző.
Amit most ezen a területen láthatunk,
az egy különleges időszak,
változik az egész világ,
és a nézők és a hallgatók száma drasztikusan zuhan.
Ugyanakkor az művészetet művelők száma,
vagyis azok, akik verset írnak, énekelnek,
vagy templomi kórusokban szerepelnek,
minden elképzelésünket felülmúlja.
Ezek az emberek, akiket "pro am"-nak is hívnak,

Polish: 
oświetlenie, sprzęt do montażu
wynajęcie muzyków?
A kto z nas nie zna nastolatków, którzy
ciężko pracują nad swoim trzecim filmem?
(Śmiech)
Podobnie środki artystycznego przekazu
zostały po raz pierwszy w historii zdemokratyzowane.
Kiedyś zajmowały się tym Warner Bros. i RKO.
Dzisiaj, zajrzyjcie na YouTube czy Facebook.
To światowa dystrybucja
bez wychodzenia z sypialni.
Ten podwójny wstrząs skutkuje
masowym przedefiniowaniem rynku kulturowego
w czasie, kiedy każdy może tworzyć.
Co przeżywamy teraz, w tym kontekście,
to trudny czas,
kiedy cały świat zmienia się,
w momencie, gdy widownie pustoszeją.
Ale liczba artystów,
którzy piszą poezję, zajmują się muzyką,
śpiewają w chórach kościelnych,
zaczyna przerastać nasze wyobrażenia.
Ta grupa, zwana czasem "pro am",

English: 
and lighting equipment
and editing equipment
and scoring, and more?
And now who in this room
doesn't know a 14 year-old
hard at work on her second,
third, or fourth movie?
(Laughter)
Similarly, the means
of artistic distribution
have been democratized
for the first time in human history.
Again, in the '30s, Warner Brothers,
RKO did that for you.
Now, go to YouTube, Facebook;
you have worldwide distribution
without leaving the privacy
of your own bedroom.
This double impact is occasioning
a massive redefinition
of the cultural market,
a time when anyone is a potential author.
Frankly, what we're seeing now
in this environment
is a massive time,
when the entire world is changing
as we move from a time
when audience numbers are plummeting.
But the number of arts participants,
people who write poetry, who sing songs,
who perform in church choirs,
is exploding beyond
our wildest imaginations.
This group, others have
called the pro-ams,

iw: 
וציוד תאורה וציוד עריכה
ופסקול ועוד?
ועכשיו מי כאן בחדר לא מכיר ילד בת 14
שעובדת קשה על הסרט השני, השלישי או הרביעי שלה?
(צחוק)
בדומה, האמצעים של ההפצה האמנותית
הפכו להיות דמוקרטים בפעם הראשונה בהיסטוריה האנושית.
שוב פעם, בשנות ה-30, "וורנר ברדרז", RKO עשו זאת בשבילך.
עכשיו, לך ל-YouTube, פייסבוק;
יש לך מערך הפצה בין לאומי
בלי לעזוב את הפרטיות שבחדר שלך.
ההשפעה הכפולה הזאת גורמת
להגדרה מחדש עצומה של השוק התרבותי,
תקופה שבה כל אחד הוא סופר בפוטנציה.
למען האמת, מה שאנו עדים לו עכשיו בסביבה הזאת
היא תקופה מאסיבית,
שבה כל העולם משתנה,
כשאנו עוברים מתקופה שבה קהל הצופים צונח,
אבל מספר המשתתפים באומנויות,
אנשים שכותבים שירה, ששרים שירים,
שמופיעים במקהלות כנסייה,
גדל עד לפיצוץ הרבה מעבר לדמיון הפרוע ביותר שלנו.
הקבוצה הזו, שאחרים קוראים לה "מקצוענים חובבנים",

Croatian: 
umjetnici amateri koji imaju izvedbe na profesionalnoj razini.
Vidite ih na YouTubeu, na plesnim natjecanjima,
filmskim festivalima, i tako dalje.
Oni radikalno šire
naše shvaćanje potencijala estetskog vokabulara,
dok izazivaju i podrivaju
kulturnu autonomiju tradicionalnih institucija.
Ultimativno, danas živimo u svijetu
koji definira, ne potrošnja,
već sudjelovanje.
Ali želim naglasiti,
jednako kako religijska reforma nije objavila kraj
formalnoj crkvi ili svečeništvu,
vjerujem kako će naše umjetničke institucije
i dalje biti važne.
One su trenutno najbolja prilika
za umjetnike da imaju živote s ekonomskim dostojanstvom,
ne bogatstvom, već dostojanstvom.
I one su mjesta gdje će umjetnici
koji to zasluže i žele raditi na određenoj razini resursa
pronaći dom.
Ali promatrati ih kao sinonim
za cjelovitost umjetničke zajednice
je prilično, kratkovidno.
I zaista, dok pokušavamo razdvojiti
amatere od profesionalaca,
jedini najuzbudljiviji razvoj

Chinese: 
业余艺术家达到一个专业的水准。
你能在YouTube中看到他们，在舞蹈比赛中，
电影节中，等等。
他们正完全地扩展
我们美学词汇潜力的观念，
而他们在调整和渐渐破坏着
我们传统制度的文化自主性。
最后，我们现在生活在
由参与定义，
而不是由消费定义的世界中。
但我想弄清楚，
正如宗教改革并没有终结
正式的教堂或是神职，
我相信我们的艺术机构
将继续拥有重要的地位。
目前这些机构仍然是艺术家们
保障经济上的体面的最好途径，
不是富裕，只是经济上的体面。
而在这些地方那些应得的和
需要一定规模资源的艺术家将
找到归宿。
但把他们看作
是整个艺术界
则显然太短视了。
而事实上，在我们倾向于把
业余者从专业人员中分离出来时，
近五年到十年来

Bulgarian: 
артисти аматьори извършвайки работа на професионално ниво.
Виждате ги в Ютюб, в танцувални състезания,
филмови фестивали и още.
Те радикално разширяват
нашите представи на потенциала на естетичната лексика,
докато те предизвикват и подкопават
културната автономия на нашите традиционни институции.
В края на краищата, сега живеем в свят
дефиниран, не от консумацията,
а от участието.
Но искам да съм ясен,
така както религиозната Реформация не приключи
формалната Черква или свещеничеството,
Вярвам, че нашите артистични институции
ще продължат да са важни.
В момента те са най-добрите възможности
за артистите да имат живот на икономическо достойнство,
не богатство, на достойнство.
И те са местата, където артистите
които заслужават и искат да работят на определена скала на ресурси
ще намерят дом.
Но да ги видим като синоним
с всичко в общността на изкуствата
е, далеч, твърде късогледо.
И наистина, докато сме имали тенденцията да поляризираме
аматьорското от професионалното,
единственото най-вълнуващо развитие

Catalan: 
artistes aficionats fent feina a nivell professional.
Els veieu a YouTube, en concursos de ball,
festivals de cinema i més.
Estan expandint radicalment
les nostres nocions sobre el potencial d'un vocabulari estètic,
mentre que desafien i soscaven
l'autonomia cultural de les nostres institucions tradicionals.
En definitiva, ara vivim en un món
definit, no pel consum,
sinó per la participació.
Però vull ser clar,
així com la Reforma religiosa no va significar el final
de l'Església oficial o del sacerdoci,
Crec que les nostres institucions artístiques
seguiran tenint importància.
En l'actualitat són les millors oportunitats
perquè els artistes tinguin una vida de dignitat econòmica,
no d'opulència, de dignitat.
I són els llocs on els artistes
que mereixen i volen treballar en una certa escala de recursos
trobaran una llar.
Però veure'ls com a sinònim de
la totalitat de la comunitat artística
és, de molt, massa curt de mires.
I, en efecte, mentre que hem tendit a polaritzar
l'aficionat del professional,
el desenvolupament més emocionant

Russian: 
взрослые артисты, делающие свою работу
на профессиональном уровне.
Вы видите их на YouTube,
на танцевальных конкурсах,
кинофестивалях и много где ещё.
Они радикально расширяют
наши представления
о потенциале эстетического словаря,
кроме того, они бросают вызов и подрывают
культурную автономию
наших традиционных институтов.
В конечном счёте, сейчас мы живём в мире,
в котором определяющая величина
не потребление,
а участие.
Но я хочу уточнить, что, точно так же,
как церковная Реформация
не положила конец
официальной церкви или священству,
я думаю, что
наши художественные учреждения
по-прежнему будут иметь значение.
В данный момент они предоставляют
самые лучшие возможности
для творческих людей жить достойно,
не в роскоши, но достойно.
И это места, где творческие личности,
которые заслуживают и хотят работать
в определённом масштабе ресурсов,
найдут себе пристанище.
Но рассматривать их как синоним
всего творческого сообщества
это, безусловно, слишком недальновидно.
И на самом деле,
пока мы стремились отделить
любителей от профессионалов,
самым захватывающим достижением

Spanish: 
son artistas aficionados que trabajan a nivel profesional.
Se los ve en YouTube, en concursos de baile,
en festivales de cine, etc.
Están expandiendo de manera radical
nuestras nociones del potencial de un vocabulario estético
al tiempo que desafían y socavan
la autonomía cultural y las instituciones tradicionales.
En definitiva, vivimos en un mundo
definido, no por el consumo,
sino por la participación.
Pero quiero ser claro:
así como la Reforma religiosa no significó el fin
de la Iglesia formal o del sacerdocio,
creo que nuestras instituciones artísticas
continuarán teniendo importancia.
Actualmente representan la mejor oportunidad
para los artistas de tener una vida de dignidad económica
no de opulencia, de dignidad.
Y son los lugares en que los artistas
que merecen y quieren trabajar en una cierta escala de recursos
encontrarán un hogar.
Pero verlos como pares
de la totalidad de la comunidad artística
es demasiado corto de miras.
Y, en efecto, mientras que tendimos a separar
al aficionado del profesional,
el desarrollo más emocionante

Italian: 
artisti dilettanti che lavorano a livello professionale.
Li trovate su YouTube, nelle gare di ballo,
ai festival del cinema e altrove.
Stanno radicalmente espandendo
le nostre nozioni sul potenziale di un vocabolario estetico,
e allo stesso tempo sfidano e indeboliscono
l'autonomia culturale delle nostre istituzioni tradizionali.
In pratica ora viviamo in un mondo
definito non dal consumo
ma dalla partecipazione.
Ma voglio essere chiaro:
come la riforma religiosa non è stata la sentenza di morte
della vecchia Chiesa o del sacerdozio,
io credo che le nostre istituzioni artistiche
continueranno ad avere importanza.
Sono ancora la migliore opportunità
per gli artisti di avere una dignità economica,
non opulenza, ma dignità.
Sono i posti in cui gli artisti
che meritano e vogliono lavorare ad un certo livello di risorse
troveranno una casa.
Ma intenderli come sinonimo
dell'intera comunità artistica
è decisamente troppo limitativo.
E mentre noi cercavamo di distinguere
il dilettante dal professionista
l'unico sviluppo davvero interessante

Japanese: 
アマチュアプロフェッショナルとも 呼ばれています
彼らの姿は YouTubeの動画 ダンス大会
映画祭などで 見かけることができます
彼らは 芸術が持つ可能性に対する
私たちの認識を大きく押し広げる一方で
伝統的な芸術機関が持つ文化自治権に
異議を申し立てその力を弱体化させています
突き詰めると 私たちは
消費ではなく 参加によって特徴づけられる
世界に生きていると言えます
しかし私は はっきりと申し上げます
宗教改革が 教会組織や司祭という存在に
終わりを告げたのではないように
芸術機関は
これからも 重要な意味を持ち続けます
アーティストが経済的に尊厳を持った生活を
送るための最高の機会を提供します
贅沢ではなく 尊厳です
また ある程度の資金や人員を使いこなすことができ
それを望んでいるアーティストが
拠点とすべき場所でもあります
しかし 芸術団体が
アートのコミュニティの全てであると
捉えることは 間違いなく短絡的です
私たちは確かに アマチュアとプロを
対極的なものと考えてしまいがちです
しかしこの５～10年の間に

Arabic: 
فنانون هواة يقومون بالعمل على مستوى احترافي.
ترونهم على اليوتيوب، في مسابقات الرقص،
مهرجانات الأفلام، وهكذا.
إنّهم يوسعون مفاهيمنا
حول المفردات الجمالية بصورة جذرية،
بينما يتحدون ويقللون
من السطوة الثقافية لمؤسساتنا التقليدية.
بالنهاية، نحن نعيش في عالم
لا يحكمه الاستهلاك،
وإنما التفاعل والمشاركة.
لكني أريد أن أوضح،
بالضبط مثلما لم تكن الثورة الدينية النهاية
للكنيسة الرسمية ولا للكهنوت.
أنا أعتقد أن منشآتنا الفنية
ستبقى لها أهميتها.
هم الآن يوفرون أفضل الفرص
ليكون للفنانين حياة تتسم بالكفاف المادي،
ليس الثراء، وإنما الكفاف.
وهي أيضا الأماكن حيث الفنانون
الذين يريدون ويستحقون أن يعملوا بمستوى معين من الامكانات
سيجدونها دارا لهم.
ولكن النظر لهذه المؤسسات وكأنها مرادف
لمجتمع الفنون بأكمله
هي نظرة ضيقة الأفق، جدا.
وبالفعل، بينما كنا نميل لوضع كل من
الهواة والمحترفين على طرفي نقيض،
أكثر التطورات إثارة

French: 
c'est-à-dire des artistes amateurs travaillant à un niveau professionnel.
Vous pouvez les voir sur YouTube, dans les compétitions de danse,
les festivals de film etc...
Ils sont en train d'étendre de façon radicale
les idées que nous avons sur le potentiel d'un vocabulaire esthétique
alors même qu'ils sont en train de remettre en question et de saper
l'autonomie culturelle de nos institutions traditionnelles.
Enfin, nous vivons aujourd'hui dans un monde
qui se définit, non par la consommation,
mais par la participation.
Mais je veux ici être clair:
de la même façon que la Réforme religieuse n'a pas sonné le glas
de l'Eglise traditionnelle ou de la prêtrise,
je suis convaincu que nos institutions artistiques
continueront d'avoir leur importance.
Elles sont actuellement la meilleure opportunité
pour les artistes de mener une vie digne d'un point de vue économique,
pas opulente, mais digne.
Et puis elles sont les endroits où les artistes
qui méritent et désirent travailler à un certain niveau de ressources
trouveront leur foyer.
Mais les envisager comme le synonyme
de la communauté toute entière des arts
est, de loin, beaucoup trop réductrice.
Et en effet, alors que nous avons tendu à la polarisation
entre l'amateur et le professionnel,
la seule évolution vraiment excitante

Hungarian: 
lényegében amatőr művészek akik profin dolgoznak.
Ott vannak a YouTube-on és amatőr táncversenyeken,
fimfesztiválokon, mindenfelé.
Ők alapjaiban változtatják meg
az elképzelésünket az esztétika fogalomtáráról,
mindeközben megkérdőjelezik és aláássák
a tradicionális intézmények kulturális autonómiáját.
Olyan világban élünk,
melyet nem a fogyasztás határoz meg,
hanem a részvétel.
Viszont szeretném, ha látnák, hogy
ahogy a vallási reformáció sem vetett véget
a hagyományos egyháznak és a papságnak,
úgy azt gondolom, hogy a művészeti intézmények
jelentősége sem fog megszűnni.
Jelenleg ők biztosítják művészeknek a legjobb lehetőséget,
hogy gazdaságilag méltó életet éljenek,
nem fényűzőt, de méltóságteljest.
És ezek azok a helyek, ahol a művészek,
akik szeretnének és megérdemelnek bizonyos
költségvetéssel dolgozni, otthonra lelnek.
Ha viszont úgy tekintünk rájuk,
mint a művésztársadalom egészének szinonimáira,
az túlságosan rövidlátó megközelítés lenne.
Miközben eddig szétválasztottuk az
az amatőrt a profitól,
a legizgalmasabb fejlemény

Portuguese: 
artistas amadores que trabalham em nível profissional.
Nós os vemos no YouTube, em competições de dança,
festivais de filme e outros.
Eles estão aumentando radicalmente
nossas noções do potencial do vocabulário estético,
enquanto desafiam e enfraquecem
a autonomia cultural de nossas instituições tradicionais.
Por fim, vivemos hoje num mundo
definido, não pelo consumo,
mas pela participação.
Mas quero deixar claro,
da mesma forma em que a Reforma religiosa não significou o fim
da Igreja formal ou do sacerdócio,
acredito que nossas instituíções artísticas
continuarão tendo sua importância.
Atualmente, elas ainda são as melhores oportunidades
para os artistas viverem com dignidade econômica,
não com opulência, e sim dignidade.
E são lugares onde artistas
que merecem e querem trabalhar com uma determinada escala de recursos
encontrão seu lugar.
Mas enxergá-las como sinônimos
para a comunidade artística inteira
é, de longe, uma visão bem estreita.
E de fato, enquanto tendemos a polarizar
o amador do profissional,
o desenvolvimento mais emocionante

Serbian: 
amateri umetnici koji daju izvedbe profesionalnog nivoa.
Vidite ih na "Jutjubu", na plesnim takmičenjima,
na filmskim festivalima, i dalje.
Oni radikalno šire
naše shvatanje potencijala estetskog rečnika,
dok izazivaju i podrivaju
kulturnu autonomiju naših tradicionalnih institucija.
Na kraju, živimo u svetu
definisanom, ne upotrebom,
već učešćem.
Ali želim da podvučem,
isto kao što religijska Reformacija nije objavila kraj
formalnoj Crkvi ili svešteništvu,
verujem da će naše umetničke institucije
nastaviti da imaju važnost.
Oni su trenutno najbolja prilika
za umetnike da ostvare život ekonomskog dostojanstva,
ne bogatstva, već dostojanstva.
One su mesto gde umetnici
koji zaslužuju i žele da rade sa izvesnim nivoom resursa
mogu da nađu dom.
Ali posmatrati ih kao sinonim
za celovitost umetničke zajednice
je, u najmanju ruku, kratkovido.
I zaista, dok pokušavamo da razdvojimo
amatere od profesionalaca,
jedini najuzbudljiviji razvoj

Romanian: 
artişti amatori care lucrează la un nivel profesionist.
Îi vedeți pe YouTube, în competiții de dans,
festivaluri de film şi altele.
Aceştia extind în mod radical
noțiunile noastre despre potențialul unui vocabular estetic,
în timp ce provoacă şi subminează
autonomia culturală a instituțiilor noastre tradiționale.
Până la urmă, trăim într-o lume
definită nu de consum
ci de participare.
Dar vreau să mă fac înțeles,
aşa cum Reforma religioasă nu a însemnat sfârşitul
bisericii aşa cum o ştiam înainte sau a preoției,
sunt de părere că instituțiile noastre artistice
vor continua să fie importante.
Acestea sunt în prezent cele mai bune ocazii
ca artiştii să trăiască demn din punct de vedere economic,
nu opulent, ci demn.
Sunt locurile unde artiştii
care merită şi îşi doresc să lucreze la o anumită scală a resurselor
îşi vor găsi o casă.
Dar să le consideri sinonime
cu întreaga comunitate a artiştilor
este de departe o vedere prea limitată.
Într-adevăr, în timp ce noi am avut tendința de a polariza
amatorul de profesionist,
cea mai interesantă evoluţie

English: 
amateur artists doing work
at a professional level.
You see them on YouTube,
in dance competitions,
film festivals and more.
They are radically expanding
our notions of the potential
of an aesthetic vocabulary,
while they are challenging and undermining
the cultural autonomy
of our traditional institutions.
Ultimately, we now live in a world
defined not by consumption,
but by participation.
But I want to be clear,
just as the religious Reformation
did not spell the end
to the formal Church or to the priesthood;
I believe that our artistic institutions
will continue to have importance.
They currently are the best opportunities
for artists to have lives
of economic dignity --
not opulence, of dignity.
And they are the places where artists
who deserve and want to work
at a certain scale of resources
will find a home.
But to view them as synonymous
with the entirety of the arts community
is, by far, too shortsighted.
And indeed, while we've tended to polarize
the amateur from the professional,

Dutch: 
amateur-kunstenaars die werk doen op een professioneel niveau.
Je ziet ze op YouTube, in danswedstrijden,
filmfestivals en meer.
Ze zorgen voor een radicale uitbreiding
van onze opvattingen over de mogelijkheden van een esthetische woordenschat,
terwijl ze uitdagend en ondermijnend zijn
voor de culturele autonomie van onze traditionele instellingen.
Uiteindelijk leven we in een wereld
die wordt gedefinieerd, niet door de consumptie,
maar door participatie.
Maar ik wil duidelijk zijn.
Net zoals de religieuze Reformatie niet het einde was
van de formele kerk of het priesterschap,
geloof ik dat onze artistieke instellingen
blijvend van belang zijn.
Ze hebben op dit moment de beste kansen
voor kunstenaars om economisch waardig te leven,
niet in weelde, in waardigheid.
En ze zijn de plaatsen waar kunstenaars
die het verdienen en willen werken met een bepaalde omvang van middelen
een thuis vinden.
Maar om ze te zien als synoniem
met het geheel van de kunstengemeenschap
is verreweg te kortzichtig.
Terwijl we neigden naar polarisering
tussen amateur en professional,
is de meest spannende ontwikkeling

Portuguese: 
artistas amadores
a fazerem trabalhos de nível profissional.
Vêmo-los no YouTube,
em competições de dança,
festivais de cinema,etc.
Eles estão a expandir radicalmente
as nossas noções
do potencial do vocabulário estético,
enquanto estão a desafiar e a debilitar
a autonomia cultural
das nossas instituições tradicionais.
Finalmente, vivemos num mundo
definido, não pelo consumo,
mas pela participação.
Mas quero ser claro,
tal como a reforma religiosa
não ditou o fim
da Igreja ou do sacerdócio,
acredito que
as nossas instituições artísticas
continuarão a ter importância.
Há actualmente as melhores oportunidades
para os artistas terem vidas
com dignidade económica,
não riqueza, mas dignidade.
E são os locais onde artistas,
que merecem e querem trabalhar
com uma certa escala de recursos,
encontrarão um lar.
Mas vê-las como sinónimos
da totalidade da comunidade artística
é, de longe, uma visão estreita.
E, de facto,
enquanto tendemos a polarizar
o amador e o profissional,
o desenvolvimento mais emocionante

French: 
c'est-à-dire des artistes amateurs travaillant à un niveau professionnel.
Vous pouvez les voir sur YouTube, dans les compétitions de danse,
les festivals de film etc...
Ils sont en train d'étendre de façon radicale
les idées que nous avons sur le potentiel d'un vocabulaire esthétique
alors même qu'ils sont en train de remettre en question et de saper
l'autonomie culturelle de nos institutions traditionnelles.
Enfin, nous vivons aujourd'hui dans un monde
qui se définit, non par la consommation,
mais par la participation.
Mais je veux ici être clair:
de la même façon que la Réforme religieuse n'a pas sonné le glas
de l'Eglise traditionnelle ou de la prêtrise,
je suis convaincu que nos institutions artistiques
continueront d'avoir leur importance.
Elles sont actuellement la meilleure opportunité
pour les artistes de mener une vie digne d'un point de vue économique,
pas opulente, mais digne.
Et puis elles sont les endroits où les artistes
qui méritent et désirent travailler à un certain niveau de ressources
trouveront leur foyer.
Mais les envisager comme le synonyme
de la communauté toute entière des arts
est, de loin, beaucoup trop réductrice.
Et en effet, alors que nous avons tendu à la polarisation
entre l'amateur et le professionnel,
la seule évolution vraiment excitante

Turkish: 
profesyonel düzeyde iş yapan amatör sanatçılar.
Onları Youtube'da, dans yarışmalarında,
film festivallerinde ve dahasında görüyorsunuz.
Geleneksel kurumlarımızın
kültürel otonomlarını zorlarken ve kuyusunu kazarken,
potansiyel estetik dağarcığın kavramlarını
temelinden genişletiyorlar.
Sonuçta, şu anda, tüketimle değil
katılımla tanımlanmış
bir dünyada yaşıyoruz.
Açıkça söylemem gerekirse,
tıpkı dini Reform'un, resmi Kilise'nin ve
papazlığın sonunu getirmediği gibi
inanıyorum ki; sanatsal kurumlarımız da
belli bir öneme sahip olmaya devam edecekler.
Bu kurumlar, ekonomik saygınlık, bolluk değil saygınlık,
içerisinde yaşamak isteyen sanatçılar için,
en iyi fırsat konumundalar.
Ve bu kurumlar, belirli bir derecede kaynağa
sahip olarak çalışmak isteyen ve bunu hakeden sanatçılar için
ev olacaktır.
Ama bu kurumları,
tüm sanat camiasıyla eşdeğer tutmak
tabii ki, çok dar görüşlü bir düşünce olur.
Ve aslinda, biz amatörle profesyoneli
kutuplaştırma eğilimindeyken,
son 5-10 yilda gerçekleşen

German: 
Amateurkünstler, die auf professionellem Niveau arbeiten.
Man sieht sie auf YouTube, bei Tanzwettbewerben,
Filmfesten und so weiter.
Sie erweitern grundlegend
unsere Vorstellung der Möglichkeiten eines ästhetischen Vokabulars,
während sie die kulturelle Autonomie traditioneller Institutionen
herausfordern und untergraben.
Letztlich leben wir heute in einer Welt,
die nicht durch Konsum,
sondern durch Teilnahme definiert wird.
Ich will jedoch klar sagen,
genau wie die Reformation nicht das Ende
der formellen Kirche oder des Priestertums bedeutete,
glaube ich, dass unsere künstlerischen Institutionen
weiterhin Bedeutung haben werden.
Gegenwärtig sind sie für Künstler die beste Möglichkeit,
ein Leben in wirtschaftlicher Würde zu führen,
nicht im Überfluss, in Würde.
Und sie sind der Ort, an dem Künstler,
die es verdienen und wünschen, mit Mitteln einer bestimmten Größenordnung zu arbeiten,
eine Heimat finden.
Diese jedoch mit der Gesamtheit der
Kunstgemeinde gleichzusetzen
greift bei weitem zu kurz.
Während wir dazu neigten den Amateur
scharf vom Profi abzugrenzen,
war tatsächlich die allerwichtigste Entwicklung

Persian: 
هنرمندان آماتوری هستند که در سطح حرفه‌ای فعالند.
که در یوتیوب، مسابقه های رقص،
فستیوالهای فیلم و غیره میتوانید ببینیدشان.
آنها اساسا در حال گسترش
مفاهیم بالقوه‌ی زیبایی شناسی واژگان،
واز سوی دیگر در حال به چالش کشیدن و تضعیف
خودمختاری فرهنگی برخاسته از نهادهای سنتی هستند.
در نهایت،ما در دنیایی زندگی می‌کنیم
که نه بر مبنای مصرف،
که بر مبنای مشارکت تعریف می‌شود.
اما می‌خواهم رک باشم،
همانطور که اصلاحات مذهبی طلسم پایان
کلیسای رسمی یا روحانیت نبود،
باور دارم که نهادهای هنری ما
با اهمیت به راه خود ادامه خواهند داد.
آنها در حال حاضر بهترین فرصت هنرمندان
برای زندگی با کرامت اقتصادی
و نه دولتمندی هستند.
و آنها‌جایگاه هنرمندانی هستند
که شایسته و خواهان فعالیت
در مقیاس معینی از منابعند.
اما مشاهده آنها به عنوان مترادف
با تمامیت جامعه هنری
تا حد زیادی کوته‌بینانه است.
و در واقع چون تمایل داریم
آماتور را از حر‌فه‌ای متمایز کنیم،
جالبترین توسعه،هر چند کوچک

Polish: 
to amatorzy działający profesjonalnie.
Zobaczycie ich na YouTube, w konkursach tanecznych,
na festiwalach filmowych itd.
Radykalnie poszerzają
nasze pojęcie potencjału estetycznego wyrazu
a jednocześnie podważają kulturową niezależność
naszych skostniałych instytucji
Żyjemy w świecie
definiowanym nie przez konsumpcję
a uczestnictwo.
Niech będzie jednak jasne:
uczestnicy religijnej Reformacji nie ogłosili
końca Kościoła czy duchowieństwa.
Podobnie obecne instytucje
nadal będą miały znaczenie.
Są obecnie dla artystów najlepszą szansą
na dostateczne zarobki.
Nie obfite - dostateczne.
Są też miejscem, gdzie ci,
którzy mogą i chcą pracować z materiałem pewnej skali,
odnajdą dom.
Jednak zrównać te instytucje
z całością społeczności artystów
to krótkowzroczność.
Chociaż zwykliśmy rozróżniać
amatorów od profesjonalistów.
Najbardziej ekscytującym momentem

iw: 
אומנים חובבנים שעובדים ברמה של מקצוענים.
אתם רואים אותם ב-YouTube, בתחרויות ריקודים,
פסטיבלי סרטים ועוד.
הם מרחיבים בצורה קיצונית
את המושג שלנו לגבי אוצר המילים היפה האפשרי
כשהם קוראים תיגר ומערערים
את השליטה התרבותית של המוסדות המסורתיים שלנו.
בסופו של דבר, אנחנו חיים כעת בעולם
המוגדר, לא לפי צריכה,
אלא לפי השתתפות.
אבל אני רוצה להיות ברור,
בדיוק כמו שהרפורמה הדתית לא סימנה את הסוף
של הכנסייה הרשמית או לכמורה,
אני מאמין שהמוסדות האומנותיים שלנו
ימשיכו להיות בעלי חשיבות.
הם כרגע ההזדמנות הטובה ביותר
לאמן להתקיים בכבוד כלכלי,
לא בשפע, בכבוד.
והם המקומות שבהם אמנים
שמגיע להם ושרוצים לעבוד ברמה מסוימת של משאבים
ימצאו בית.
אבל לראות אותם כשמות נרדפים
לשאר מכלול הקהילה האומנותית
זה, בלשון המעטה, ראייה לטווח קצר מדי.
ואכן, בזמן שאנו נוטים להפריד עד כדי קיטוב
בין החובבנים למקצוענים,
ההתפתחות המרגשת ביותר

Vietnamese: 
những nghệ sĩ không chuyên làm việc ở một mức độ chuyên nghiệp.
Bạn thấy họ trên YouTube, ở trong các cuộc thi nhảy,
các đại hội phim và nhiều nữa.
họ đang mở rộng từ gốc rễ
những ý tưởng về tiềm năng của những từ ngữ về thẩm mỹ,
trong khi họ đang thách thức và phá
sự tự trị văn hóa của các học viện truyền thống của chúng ta.
Cuối cùng, chúng ta bây giờ sống trong một thế giới
được định nghĩa, không phải bằng sự tiêu thụ,
mà bằng sự tham gia.
Nhưng tôi muốn nói rõ hơn,
cũng giống như là cuộc cải cách tôn giáo không làm mất đi
nhà thờ chính thống hay là giáo sỹ,
tôi tin rằng các học viện nghệ thuật
sẽ tiếp tục đóng vai trò quan trọng.
Họ hiện tai là những cơ hội tốt nhất
cho các nghệ sỹ để có cuộc sống kinh tế cao,
không phải sự giàu có của chức tước.
Và các học viện là nơi mà các nghệ sỹ
những người xứng đáng và muốn làm việc ở một mức độ nào đó
tìm thấy ngôi nhà của họ.
Nhưng để xem họ là đồng nghĩa
với toàn bộ cộng đồng nghệ thuật
thì, tới bây giờ, quá thiển cận.
Và thực sự, trong khi chúng ta hướng tới phân cực
giữa nghiệp dư và chuyên nghiệp,
sự phát triển thú vị nhất

Korean: 
전문가 수준의 능력을 가진 아마추어 예술가들입니다.
여러분은 이런 사람들을 유투브나, 댄스 경연대회,
영화제 등에서 볼 수 있습니다.
이들은 미를 표현하는 미래의 수단에 대한
우리의 관념을 급격하게 확장시키고 있는 반면에,
기존의 제도가 가지고 있던 문화적 자주성에
도전장을 던지면서 이것의 기반을 약화시키고 있습니다.
궁극적으로 말하면,
우리는 소비가 아니라
참여에 의해 정의되는 세계에 살고 있는 것입니다.
그러나 저는 확실히 말하고 싶습니다.
종교개혁 후에도 관습에 갇힌 교회와 성직자들은
살아남은 것처럼,
기존의 예술제도도
지속적으로 중요하게 여겨질 것입니다.
기존의 예술제도는
현재 예술가들이 명예만 가득한 삶이 아니라,
경제적 존엄성이 있는 삶을 살 수 있는 최고의 기회를 줍니다.
그리고 기존의 제도는
어느정도의 돈이 들어가는 작업을 할 만하고 또 하고 싶어하는 예술가들이
해결책을 찾을 수 있게 해 주기도 합니다.
그러나 이런 제도들을
예술계 전체와 동일시 하는 것은
너무 근시안적이죠.
그리고 사실, 우리가 아마추어와 프로를
서로 완전 다른 개념으로 간주하는 경향이 있어 왔지만,
지난 5년에서 10년사이에 있었던

Modern Greek (1453-): 
ερασιτέχνες καλλιτέχνες που δουλεύουν σε επαγγελματικό επίπεδο.
Μπορείτε να τους δείτε στο YouTube, σε διαγωνισμούς χορού,
σε φεστιβάλ κινηματογράφου και άλλα.
Επεκτείνουν δραστικά
τις αντιλήψεις μας για την πιθανότητα ενός αισθητικού λεξιλογίου,
ενώ προκαλούν και υπονομεύουν
τη πολιτιστική αυτονομία των παραδοσιακών μας ιδρυμάτων.
Τελικά, τώρα ζούμε σε ένα κόσμο
που ορίζεται, όχι από την κατανάλωση,
αλλά από τη συμμετοχή.
Αλλά θέλω να είμαι ξεκάθαρος,
όπως η θρησκευτική Μεταρρύθμιση δεν έφερε το τέλος
της επίσημης Εκκλήσίας ή της ιεροσύνης,
πιστεύω ότι τα καλλιτεχνικά μας ιδρύματα
θα συνεχίσουν να έχουν σημασία.
Αυτή τη στιγμή είναι οι καλύτερες ευκαιρίες
για καλλιτέχνες να έχουν την οικονομική αξιοπρέπεια,
όχι την αφθονία, της αξιοπρέπειας.
Και είναι τα μέρη όπου οι καλλιτέχνες
που το αξίζουν και θέλουν να εργαστούν με μία συγκεκριμένη κλίμακα πόρων
θα βρουν ένα σπίτι.
Αλλά να το να τους δούμε σαν συνώνυμους
με την ολόκληρη καλλιτεχνική κοινότητα
είναι πολύ κοντόφθαθμο.
Και πραγματικά, παρόλο που τείνουμε να πολώνουμε
τον ερασιτέχνη από τον επαγγελματία,
η πιο συναρπαστική εξέλιξη

Chinese: 
即有著專業水準的業餘藝術家
你可以在YouTube,，舞蹈比賽，電影節這些地方
看到他們的身影
這一群體迫使我們
對美學的概念有了更多的理解
但同時，他們也挑戰、削弱著
傳統機構的文化獨立性
最終，這個世界
不再是觀眾為主的世界
而是參與者為主的世界
但有一點很明確
就如宗教改革並未終結
正規的教堂和神職一樣
我相信，我們這些藝術機構
依舊會發揮重要作用
就目前，這些機構仍是
藝術家保障經濟來源的最好途徑
注意，不是賺大錢，而只是保證經濟上還有尊嚴
而且，這些地方
既屬於他們，也是他們想去的
在那，他們的才華才有歸屬
但是，將他們等同於
整個藝術界
顯然是錯誤的
即使我們習慣
將業餘和專業兩極化
但在過去5年到10年的時間裏

iw: 
בחמש עד עשר שנים האחרונות
היתה העלייה
של אמני-העל המקצועיים,
האומנים המקצועיים,
שעובדים, בעיקר לא באולם או על הבמה,
אלא בעיקר על
זכויות הנשים, או זכויות בני אדם,
או על נושאי ההתחממות הגלובלית או על רווחת חולי האידס,
לא מתוך צורך כלכלי,
אלא מתוך אמונה עמוקה, טבעית
שהעבודה שהיא או שהוא נקראו לעשות
לא יכולה להתבצע בסביבה האמנותית
המסורתית והאטומה.
עולם הריקוד העכשווי לא מוגדר אך ורק
על ידי הבלט המלכותי של ויניפג (עיר בקנדה) או הבלט הלאומי של קנדה,
אלא על ידי חילופי הריקודים של ליז לרמן,
חברת ריקוד בין דורית, מקצועית,
שרקדניה הם בטווח הגילאים שבין 18 עד 82,
ושעובדים עם מדעני גנום
בשביל לגלם את רצועת הד.נ.א
ועם פיזיקאים גרעיניים ב-CERN (ההתאחדות האירופאית למחקר גרעיני).
קהילת מומחי התיאטרון של היום
מוגדרת, לא רק על ידי פסטיבלי 'שו' ו'סטנפורד' (פסטיבלי תיאטרון בקנדה),
אלא על ידי תיאטרון קורנרסטון של לוס אנג'לס,

Chinese: 
唯一讓人倍感興奮的
就是造詣極高的專業藝術家
他们的影響力有了提升
这些專業藝術家
最開始並不在音樂廳或舞臺上表演
而是經常圍繞
女權、人權
全球氣候變暖、愛滋病援助等問題表演
不是為了賺錢
而是因為，他們內心深信
這些號召他們去做的工作
無法在一個傳統的、
封閉的藝術環境下完成。
如今的舞蹈世界
不再只由皇家溫尼伯芭蕾舞團（即加拿大國家芭蕾舞團）來詮釋了
而是由LLDE（Liz Lerman’s Dance Exchange）公司來詮釋
這是一家專業的舞蹈公司
該公司的舞蹈家年齡跨度很大，最小的只有18歲，最大的有82歲高齡
LLDE與基因學科學家合作
研究基因與舞蹈的關係
此外，還與歐洲原子核研究委員會（CERN）的核子物理學家有所合作。
如今，專業劇場
也非只由蕭伯納戲劇節及斯特拉福德戲劇節來詮釋
而是由“洛杉磯基石戲劇公司”（the Cornerstone Theater of Los Angeles）來詮釋

Russian: 
в последние 5-10 лет
был рост числа
профессиональных артистов смешанного типа,
профессиональных артистов,
которые работают в первую очередь не в концертном зале или на сцене,
а наиболее часто в сфере
защиты прав женщин или прав человека,
или с проблемами глобального потепления
и борьбы со СПИДом,
не из экономической необходимости,
но вследствие глубокой,
органичной убеждённости,
что работа, которую она
или он призваны выполнить,
не может быть завершена в традиционной
герметичной среде искусства.
Сегодняшний мир танца
представлен не только
Королевским балетом Виннипега
или Канадским национальным балетом,
но и «Dance Exchange» Лиз Лерман,
многопоколенческой,
профессиональной танцевальной компанией,
возраст танцоров в которой
варьируется от 18 до 82 лет,
и которая работает
с учёными, исследующими геном,
над расшифровкой цепочки ДНК,
и с физиками-ядерщиками в ЦЕРНе.
Современное профессиональное
театральное сообщество
представлено не только фестивалем
Шоу и Стрэтфордским фестивалем,
но и Cornerstone Theater of Los Angeles,

Croatian: 
u posljednjih pet do 10 godina
bio je uspon
hibridnih profesionalnih umjetnika,
profesionalnih umjetnika,
koji rade, ne primarno u koncertnim dvoranama ili na pozornici,
već uglavnom oko
ženskih pitanja, ili ljudskih pitanja,
ili pitanja globalnog zagrijavanja ili pomoći oko SIDE,
ne uslijed ekonomske nužnosti,
već zbog dubokog, organskog uvjerenja
da posao koji su ona, ili on, pozvani da naprave
ne može se napraviti tradicionalno u
hermetičkom umjetničkom okruženju.
Današnji svijet plesa nije definiran isključivo
od strane kraljevskog Winnipeg baleta ili nacionalnog baleta Kanade,
već od Liz Lermaninog "Plesa razmjene",
multigeneracijske, profesionalne plesne grupe,
čiji plesači variraju od 18 godina do 82.,
i koji rade s genetskim znanstvenicima
na otjelovljenju DNK mreže
i sa nuklearnim fizičarima u CERN-u.
Današnja profesionalna kazališna zajednica
je definirana, ne samo sa Shaw i Stratford festivalima,
već s Cornerstone kazalištem iz Los Angelesa,

Hungarian: 
azt elmúlt 5-10 évben
az a profi hibrid művész
a megjelenése volt.
A profi művésznek,
aki elsősorban nem koncerttermekben vagy a színpadon dolgozik,
hanem sokkal inkább a női jogok,
az emberi jogok kapcsán találkozunk vele,
vagy a globális felmelegedés, az AIDS kapcsán,
s nem gazdasági szükségből van ott,
hanem mély, szerves meggyőződésből,
miszerint a munka, amire ő hivatott,
nem végezhető el hagyományos
hermetikus művészeti környezetben.
Manapság a tánc világát már nem csupán
a Royal Winnipeg Ballet vagy a National Ballet of Canada határozza meg,
hanem Liz Lerman Dance Exchange elnevezésű
többgenerációs, profi tánctársulata,
ahol a táncosok életkora 18-82 évig terjed,
akik genetikusokkal dolgoznak együtt,
hogy megtestesítsék a DNS láncot,
vagy atomfizikusokkal a CERN-ben.
A mai idők profi színháztársulatát már nem tudjuk
csak a Shaw és Stratford fesztiválokkal meghatározni,
sokkal inkább a Los Angeles-i Cornerstone Theater

Italian: 
negli ultimi 5, 10 anni
è stata la crescita
dell'artista professionale purosangue,
l'artista professionale
che lavora non per le sale da concerto o sul palco
ma più spesso per
i diritti delle donne o per i diritti umani,
per il riscaldamento globale o per gli aiuti all'AIDS
non per necessità economica,
ma per una profonda, organica convinzione
che il lavoro per cui è stato chiamato
non può essere fatto nel tradizionale,
ermetico ambiente artistico.
Oggi il modo della danza non è definito solo
dal Royal Winnipeg Ballet o dal corpo di ballo nazionale del Canada,
ma dal Liz Lerman's Dance Exchange,
una compagnia multi-generazionale, professionale,
i cui ballerini vanno dai 18 agli 82 anni,
e che lavorano con scienziati genetisti
sul sequenziamento del DNA
e con i fisici nucleari al CERN.
La comunità teatrale professionale di oggi
è definita non solo dallo Shaw o dallo Stradford Festival
ma anche dal Cornerstone Theater di Los Angeles,

Vietnamese: 
trong 10 năm gần đây
là sự nổi lên
của nghệ sỹ chuyên nghiệp cao quý,
nghệ sỹ chuyên nghiệp,
người làm việc, không phải chủ yếu trong các nhà hát hay trên sân khấu,
nhưng hầu hết thường là về
quyền phụ nữ, quyền con người,
hay là về sự ấm dần lên toàn cầu hay là về giảm AIDS hay nhiều nữa,
không phải vì vấn đề kinh tế,
mà từ sự chắc chắn sâu sắc và có hệ thống
rằng công việc mà anh ấy hay cô ấy có nghĩa vụ phải làm
không thể hoàn thành trong một môi trường
nghệ thuật truyền thống khép kín.
Giới khiêu vũ ngày nay không chỉ được định nghĩa
dựa vào Royal Winnipeg Ballet hay là National Bellet of Canada,
mà bởi Liz Lerman's Dance Exchange,
một công ty khiêu vũ chuyên nghiệp đa thế hệ,
có các vũ công từ 18 đến 82 tuổi,
và họ làm việc với các nhà khoa học về gien
để làm hiện chuỗi ADN
và với các nhà vật lý nguyên tử ở CERN.
Cộng đồng nhà hát chuyên nghiệp ngày nay
được định nghĩa, không chỉ là Shaw and Statford Festivals,
mà còn bằng Cornerstone Theater of Los Angeles,

Chinese: 
最令人激动的
进展就是
专业的复合型艺术家的兴起，
这些专业艺术家，
主要不是在音乐厅或是舞台上表演
而常常为
女权、人权、
全球变暖问题或AIDS救助等表演，
他们并不是出于经济上的需求，
而是出于一种内心的信念，
他或她被召唤去做的工作
在传统封闭的艺术环境中
是无法完成的。
当今的舞蹈世界不再单纯
由皇家温尼伯芭蕾舞团或加拿大国家芭蕾舞团来界定了，
而是由莉兹·莱尔曼舞蹈交流这样的公司来界定，
这是个跨越好几代的专业舞蹈公司，
其中舞者的年龄从18岁到82岁，
该公司与基因科学家合作
具体描述出DNA链
并与欧洲原子核研究委员会合作。
如今的专业剧院团体
也不是在由肖伯纳和斯特拉特福德节来界定，
而是由洛杉矶基石剧院来界定，

German: 
in den zurückliegenden fünf bis zehn Jahren
das Auftauchen
des professionellen Hybrid-Künstlers,
des professionellen Künstlers,
der nicht hauptsächlich in der Konzerthalle oder auf der Bühne arbeitet,
sondern am häufigsten zu Fragen
der Frauenrechte, der Menschenrechte,
oder globaler Erwärmung, oder eben der AIDS-Hilfe,
nicht aus wirtschaftlicher Notwendigkeit,
sondern aus einer tiefen, organischen Überzeugung heraus,
dass die Arbeit zu der sie oder er berufen ist,
nicht im althergebrachten abgeschirmten Umfeld
der Kunst verwirklicht werden kann.
Die heutige Tanzwelt wird nicht allein vom
Royal Winnipeg-Ballett oder dem kanadischen Staatsballett bestimmt,
sondern von Liz Lermans Dance Exchange,
einem generationsübergreifenden, professionellen Tanzensemble,
dessen Tänzer zwischen 18 und 82 Jahre alt sind
und mit Genomforschern arbeiten,
um den DNA-Strang zu verkörpern
und mit Kernphysikern im CERN.
Die professionelle Theatergemeinde von heute
wird nicht allein von den Shaw und Stratford-Festspielen bestimmt,
sonden vom Cornerstone Theater in Los Angeles,

Polish: 
ostatnich 10 lat
było pojawienie się
hybrydowych artystów.
Profesjonalistów, którzy pracują nie
na scenie czy w hali koncertowej,
a przede wszystkim wokół
praw kobiet czy praw czlowieka,
globalnego ocieplenia czy walki z AIDS,
nie z powodów finansowych
a z głębokiego, wewnętrznego przekonania,
że praca, do której są powołani
nie może zostać wykonana
w hermetycznym środowisku.
Świat tańca nie jest dziś definiowany przez
Royal Winnipeg Ballet czy Kanadyjski Balet Narodowy,
ale przez Dance Exchange Liz Lerman,
wielopokoleniową, profesjonalną szkołę tańca,
której tancerze mają od 18 do 82 lat
i pracują z genetykami
by ucieleśnić łańcuch DNA
czy z fizykami z CERNu.
Dziś profesjonalny teatr
definiowany jest nie przez festiwale Shaw czy Stradford,
ale przez Cornerstone Thearter w Los Angeles,

Portuguese: 
nos últimos 5 a 10 anos
é a ascenção
dos artistas profissionais
de alta qualidade.
O artista profissional
que trabalha, não só nos concertos
ou em palco,
mas, frequentemente,
em torno dos direitos das mulheres,
dos direitos humanos,
dos problemas do aquecimento global
ou da luta contra a SIDA,
não por necessidade económica
mas por causa de uma profunda
e orgânica convicção
que o trabalho que ela, ou ele,
é chamado a fazer
não pode ser conseguido
no ambiente hermético tradicional
das artes.
O mundo da dança actual
não é unicamente definido
pela Royal Winnipeg Ballet
ou pelo National Ballet of Canada,
mas pela Liz Lerman's Dance Exchange,
uma companhia profissional de dança,
multi-geracional
cuja extensão de idades é dos 18 aos 82,
e que trabalham com cientistas do genoma
para incorporar o ADN,
e com físicos nucleares no CERN.
A comunidade actual de teatro profissional
é definida, não só pelos festivais
Shaw e Stratford,
mas também pelo Cornerstone Theater
of Los Angeles,

French: 
de ces dix dernières années
a été l'avènement
de l'artiste professionnel à la formation de haut niveau,
l'artiste professionnel
qui travaille, non pas avant tout dans la salle de concert ou sur scène,
mais qui le plus souvent aborde
la question du droit des femmes, ou des droits de l'homme,
ou du réchauffement climatique, ou de la lutte contre le SIDA,
non pas par nécessité économique,
mais suivant la conviction profonde, presque organique,
que le travail qu'elle, ou qu'il est appelé(e) à faire
ne pourrait être accompli dans
l'environnement traditionnel et hermétique des arts.
La danse aujourd'hui à travers le monde n'est plus seulement définie
par le Royal Winnipeg Ballet ou par le National Ballet of Canada,
mais aussi par le projet "Dance Exchange" de Liz Lerman,
une compagnie multi-générationnelle et professionnelle
dont les danseurs ont entre 18 et 82 ans,
et qui travaille avec des scientifiques en génétique
pour incarner les brins d'ADN
et avec des physiciens en nucléaire au CERN.
La communauté du théâtre professionnel d'aujourd'hui
est définie, non seulement par le Shaw and Stratford Festivals,
mais aussi par le Théâtre Cornerstone de Los Angeles,

Serbian: 
u proteklih pet do deset godina
je bio uspon
profesionalnih otmenih umetnika,
profesionalnih umetnika,
koji rade, ne primarno u koncertnim salama ili na pozornici,
već najviše oko
prava žena ili ljudskih prava,
ili na globalnom zagrevanju ili pomoći za SIDA-u,
ne zbog ekonomske potrebe,
već zbog dubokog, organskog uverenja
da rad koji su on ili ona pozvani da urade
ne može biti urađen na tradicionalni način
u zatvorenoj umetničkoj sredini.
Današnji svet plesa nije definisan samo
"Kraljevskim baletom" Vinipega, ili "Nacionalnim baletom" Kanade,
već i Liz Dermaninom "Plesnom Razmenom",
multigeneracijskom, profesionalnom plesnom grupom,
čiji igrači imaju od osamnaest do osamdeset i dve godine,
koji rade sa genetskim istraživačima
na otelotvorenju DNK mreže
i sa nuklearnim fizičarima sa CERN-a.
Današnja profesionlna pozorišna zajednica
nije definisana samo "Šo" ili "Stratford" festivalima
već i "Temeljac teatrom" iz Los Anđelesa,

Persian: 
در ۵ تا ۱۰ سال اخیر
عامل افزایش
هنرمندان اصیل
و حرفه ای
که کارشان صرفا در سالن کنسرت یا روی صحنه نیست،
اما اغلب در حول و حوش
حقوق زنان،حقوق بشر،
گرم شدن جهانی کره زمین یا رهایی از ایدز و غیره ،
که مبنایش نیاز اقتصادی نیست
بلکه مبنایی عمیق و ذاتی دارد
که باعث می‌شود کار این افراد،
در محیطهای سنتی و کیمیاگون هنر
قابل دستیابی نباشد.
دنیای رقص امروز تنها با
باله سلطنتی وینی‌پگ یا باله ملی کانادا تعریف نمی‌شود،
بلکه با لیز لرمن،
که بنیانگزار شرکت حرفه ای و چند-نسلی تعریف می‌شود
که رقاصان آن ۱۸ تا ۸۲ ساله هستند
و با دانشمندان ژنومی کار می‌کنند
تا رشته‌های دی ان ای DNA را مجسم کنند
و با دانشمندان هسته‌ای در CERN(سازمان اروپایی پژوهش‌های هسته‌ای) همکاری می‌کنند.
جامعه تئاتر حرفه‌ای امروز
نه تنها با فستیوالهای شاوShaw واستاردفور Startford
که با تئاتر لوس‌آنجلسی کرنر استون Corner Stone تعریف می‌شود.

Arabic: 
في السنوات الخمس أو العشر الأخيرة
كان التصاعد في
عدد الفنانين المرموقين،
الفنانين المحترفين،
الذين لا يعملون بالضرورة في قاعة الحفل أو على المسرح
وإنما بشكل متزايد حول
حقوق المرأة، أو حقوق الإنسان،
أو قضية الاحتباس الحراري العالمي، أو مساعدة مرضى الأيدز ونحوها،
ليس من منطلق الضرورة الاقتصادية،
ولكن مدفوعين بقناعة ذاتية وعميقة
أن العمل الذي ينبغي لهذا الفنان أو الفنانة القيام به
لا يمكن تحقيقه في بيئة
الفنون المنغلقة والتقليدية.
اليوم عالم الرقص لم يعد يُعرف فقط
بما يحدده باليه وينبيغ الملكي أو الباليه الوطني الكندي،
ولكن بما يمليه ليز ليرمان التفاعلي للرقص،
وهي شركة رقص محترفة، متعددة الأجيال،
أعمار راقصيها تتراوح بين الثامنة عشرة وحتى الثانية والثمانون،
وهم يعملون مع باحثين في علم الجينوم
من أجل عزل ودراسة وحدة الحمض النووي
ومع علماء الفيزياء النووية في المنظمة الأوروبية للأبحاث النووية.
مجتمع المسرح الاحترافي اليوم
يعرف، ليس فقط بمهرجانات شاو وستراتفورد،
ولكن بمسرح كورنرستون في لوس أنجلس،

Korean: 
가장 흥미로운 한 가지 사실은
실력좋은 젊은 예술인들이
증가했다는 것입니다.
이 전문 예술인들은
주로 콘서트홀이나 무대에서 공연하는 것이 아니라,
주로
여성의 권리나 인권을 위해,
지구 온난화 문제를 위해, 또는 더 먾은 사람들을 에이즈로부터 구하기 위해 공연합니다.
경제적 필요에 의해서가 아니라
그들이 해야하는 일이
전통적이고 폐쇄적 예술환경에서는
이루어지기 힘들 것이라는
깊고 자연스러운 확신 때문이죠.
오늘날의 댄스계에는
로열 위니펙 발레단이나 캐나다 국립발레단 뿐만 아니라
리즈 레어만의 댄스 익스체인지와 같은 무용단도 있습니다.
다양한 연령대의 댄서들이 있는 프로페셔널한 무용단이죠.
이곳의 댄서들은 18세부터 82세까지 다양한 연령대이며
이 무용단은 DNA 염기서열을 구현하고자 하는
유전학자들이나
CERN에서 일하는 핵물리학자들과 함께 일합니다.
오늘날의 프로 연극계는
쇼와 스트랫포드 페스티벌 뿐만 아니라,
로스엔젤레스의 코너스톤 극단에 의해 정의됩니다.

English: 
the single most exciting development
in the last five to 10 years
has been the rise
of the professional hybrid artist,
the professional artist who works,
not primarily in the concert hall
or on the stage;
but most frequently around
women's rights, or human rights,
or on global warming issues
or AIDS relief for more --
not out of economic necessity,
but out of a deep, organic conviction
that the work that she or he
is called to do
cannot be accomplished in the traditional
hermetic arts environment.
Today's dance world is not defined solely
by the Royal Winnipeg Ballet
or the National Ballet of Canada,
but by Liz Lerman's Dance Exchange --
a multi-generational,
professional dance company,
whose dancers range in age from 18 to 82,
and who work with genomic scientists
to embody the DNA strand
and with nuclear physicists at CERN.
Today's professional theater community
is defined, not only the Shaw
and Stratford Festivals,
but by the Cornerstone Theater
of Los Angeles --

Spanish: 
de los últimos 5 a 10 años
ha sido el aumento
de los artistas profesionales de calidad,
los artistas profesionales,
que trabajan no en la sala de conciertos o en el escenario
sino con más frecuencia en
derechos de la mujer o en derechos humanos
o temas de calentamiento global o lucha contra el SIDA,
no por necesidad económica,
sino por una convicción profunda, orgánica,
de que el trabajo que ella o él están llamados a hacer
no puede llevarse a cabo en el entorno
hermético del arte tradicional.
El mundo de la danza hoy no se define sólo
con el Ballet Real de Winnipeg o el Ballet Nacional de Canadá,
sino con "Intercambio de Danza" de Liz Lerman
una compañía de baile profesional, multi-generacional,
cuyos bailarines tienen de 18 a 82 años
y trabajan con científicos del genoma
para plasmar la cadena de ADN
y con físicos nucleares del CERN.
La comunidad teatral profesional hoy
se define no sólo con los festivales Shaw y Stratford
sino con el Teatro Cornerstone de Los Ángeles,

Dutch: 
van de laatste 5 tot 10 jaar
de opkomst
van de professionele hybride kunstenaar,
de professionele artiest
die werkt, niet primair in de concertzaal of op het podium,
maar vooral rondom
vrouwenrechten, mensenrechten,
de opwarming van de aarde, AIDS-hulp voor een grotere groep,
niet uit economische noodzaak,
maar uit een diepe, organische overtuiging
dat het werk dat zij, of hij geroepen is te doen
niet kan worden bereikt in de traditionele
hermetische kunstenomgeving.
Vandaag word de danswereld niet uitsluitend bepaald
door het Royal Winnipeg Ballet of het Nationaal Ballet van Canada,
maar door Liz Lerman's Dance Exchange,
een multi-generatie, professioneel dansgezelschap,
waarvan de dansers variëren in leeftijd van 18 tot 82,
en die werken met genoomwetenschappers
om gestalte te geven aan de DNA-streng,
en met nucleaire fysici bij CERN.
De professionele theatergemeenschap van vandaag
is niet alleen bepaald door de Shaw en Stratford Festivals,
maar ook door het Cornerstone Theater van Los Angeles,

Bulgarian: 
в последните пет до 10 години
е нарастването
на професионален артист,
професионалният артист,
който работи, не предимно в концертанта зала или на сцената,
но най-често около
женските права, или човешките права,
или за неща свързани с глобалното затопляне или СПИН помощ за повече,
не заради икономическа необходимост,
но от дълбоко, органично убеждение
че работата, която тя, или той, е повикана да направи
не може да бъде завършена в традиционната
затворената среда на изкуствата.
Днешният свят на танци не се дефинира само
от Кралския Балет на Уинипег или Националният Балет на Канада,
но от Танцувалната Размяна на Лиз Лерман,
мулти-генерационна, професионална танцова компания,
чиито танцьори са от 18 до 82 години на възраст,
и които работят с геном-учени
да изобразят нишката на ДНК
и с ядрени физици в ЦЕРН.
Днешното професионално театрално общество
е дефинирано, не само от фестивалите Шоу и Стратфърд,
но от Театърът Корнърстоун в Лос Анджелис,

Modern Greek (1453-): 
στα τελευταία πέντε με 10 χρόνια
ήταν η ανύψωση
του επαγγελματία καλλιτέχνη υβριδίου,
του επαγγελματία καλλιτέχνη,
που δουλεύει, όχι πρωταρχικά στο συναυλιακό χώρο ή στη θεατρική σκηνή,
αλλά πιο συχνά για τα
δικαιώματα των γυναικών ή τα ανθρώπινα δικαιώματα,
ή την παγκόσμια υπερθέρμανση ή τη βοήθεια για το AIDS,
όχι από οικονομική ανάγκη,
αλλά από μια βαθιά,οργανική πεποίθηση
ότι η εργασία που αυτός ή αυτή καλείται να κάνει
δεν μπορεί να περαιωθεί στο παραδοσιακό
ερμητικό περιβάλλον των τεχνών.
Ο σημερινός κόσμος του χορού δεν ορίζεται μόνο
από το Βασιλικό Μπαλέτο της Γουίνιπεγκ ή το Εθνικό Μπαλέτο του Καναδά,
αλλά από το Dance Exchange της Λιζ Λέρμαν,
μία επαγγελματική εταιρία χορού,
της οποίας οι χορευτές έχουν ηλικίες από 18 έως 82 ετών,
και οι οποίοι δουλεύουν με γενομικούς επιστήμονες
για να ενσαρκώσουν την αλυσίδα DNA
και με πυρηνικούς φυσικούς στο CERN.
Η επαγγελματική κοινότητα του θεάτρου σήμερα
ορίζεται, όχι μόνο από τα φεστιβάλ Σω και Στράτφορντ,
αλλά από το Θέατρο Κόρνερστόουν του Λος Άντζελες

Turkish: 
en heyecan verici gelişme
öncelikli olarak
konser salonlarında veya sahnede değil de
daha çok kadın hakları
veya insan hakları
veya küresel ısınma konuları
veya AIDS yardımlari etrafinda
ekonomik nedenlerden ötürü değil de
sıkı bir sanat ortamında
gerçekleştirmesi mümkün olmayan
içsel ve derinden bir inançla iş yapmak isteyen
iyi eğitimli profesyonel veya profesyonel sanatçı tipinin
yükselişi oldu.
Bugünün dans dünyası
sadece Royal Winnipeg Ballet veya National Ballet of Canada ile değil de,
dansçilarinin yaşlari 18 ile 82 arasında değişen,
ve DNA sarmalını şekillendirmeye çalışan gen mühendisleri
ve CERN'deki nükleer fizikçilerle çalışan,
geniş yaş aralığına sahip,
profesyonel dans şirketi
Liz Lerman's Dance Exchange ile tanımlanıyor.
Bugünün profesyonel tiyatro topluluğu
sadece the Shaw and Stratford Festival ile değil de,
11 Eylül' den sonra,

Catalan: 
dels últims cinc a deu anys
ha estat el naixement
de l'artista híbrid professional,
l'artista professional,
que treballa, no principalment a la sala de concerts o en l'escenari,
però amb més freqüència al voltant dels
drets de les dones o dels drets humans,
o en qüestions d'escalfament global o de la SIDA per dir més,
no per necessitat econòmica,
sinó per una convicció profunda, orgànica
que el treball que ella, o ell, està cridat a fer
no es pot dur a terme en el tradicional
ambient hermètic de les arts.
El món de la dansa d'avui en dia no es defineix exclusivament
pel Ballet Reial de Winnipeg o el Ballet Nacional de Canadà,
sinó pel Liz Lerman Dance Exchange,
una companyia de dansa professional multi-generacional,
on els ballarins tenen edats entre els 18 i els 82,
i que treballen amb els científics de genòmica
per expressar la cadena d'ADN
i amb físics nuclears al CERN.
La comunitat teatral professional d'avui en dia
es defineix, no només pels Festivals de Shaw i d'Stratford,
sinó pel Teatre Cornerstone de Los Angeles,

Romanian: 
din ultimii 5-10 ani
a fost progresul
artistului profesionist de viță nobilă,
artistul profesionist
care lucrează în primul rând nu în sala de concerte sau pe scenă,
ci cel mai adesea în jurul subiectelor ca
drepturile femeii, sau drepturile omului,
sau încălzirea globală sau ajutorarea bolnavilor de SIDA,
nu dintr-o nevoie economică,
dar dintr-o convingere adâncă, organică
cum că munca pentru care e chemat sau chemată
nu poate fi îndeplinită în mediul artistic
tradiţional şi ermetic.
Lumea dansului de astăzi nu e definită doar
de Baletul Regal din Winnipeg sau de Baletul Naţional al Canadei,
ci de compania de dans Dance Exchange a lui Liz Lerman,
o companie profesionistă de dans care include mai multe generaţii,
ai cărei dansatori au vârste cuprinse între 18 şi 82 de ani
şi care lucrează alături de oameni de ştiinţă din domeniul genomicii
pentru a încorpora codul ADN
şi alături de oameni de ştiinţă de la CERN.
În ziua de azi, comunitatea teatrală profesionistă
nu e definită doar de festivalurile Shaw şi Stratford,
ci şi de Teatrul Cornerstone din Los Angeles,

Portuguese: 
nos últimos 5 a 10 anos
tem sido o crescimento
de artistas profissionais de alta qualidade,
o artista profissional
que trabalha, não somente na sala de concertos ou no palco,
mas frequentemente sobre os
direitos da mulher, ou os direitos humanos,
ou em questões sobre o aquecimento global, a luta contra a AIDS,
não por necessidade econômica,
mas por causa de uma convicção orgânica profunda
que o trabalho ao qual foi chamado a realizar
não pode ser realizado no ambiente
hermético das artes tradicionais.
O mundo de dança atual não é definido unicamente
pelo Royal Winnipeg Ballet ou o National Ballet of Canada,
mas também pelo Liz Lerman's Dance Exchange,
uma companhia profissional multi-geracional de dança
com dançarinos de 18 a 82 anos,
e que trabalham com cientistas do genoma humano
para incorporar a fita de DNA
e com físicos nucleares do CERN.
A comunidade de teatro profissional atual
é definida, não somente pelos festivais de Shaw e Stratford
mas pelo Cornerstone Theater de Los Angeles,

Japanese: 
非常に面白い変化が起きています
プロの中で
コンサートホールや舞台で活躍することを
活動の中心に置くのではなく
女性の権利 人権
あるいは地球温暖化問題や
エイズ救済などのために
力を注ぐアーティストが増えているのです
彼らは経済的な必要に迫られて ではなく
従来の閉ざされたアートの環境では
達成できないことをやるという
自らの深い信念に基づいて
行動しています
現在のダンスシーンをリードするのは
ロイヤルウィニペグバレエ団やカナダ国立バレエ団だけでなく
リズ・ラーマン ダンスエクスチェンジ という
プロの多世代ダンスカンパニーもあります
ダンサーは18歳から82歳までいて
遺伝子科学者とともに
DNAのらせん構造をダンスで表現したり
欧州原子核研究機構の原子物理学者と協同しています
現在のプロの演劇コミュニティにとって
ショー演劇祭 ストラットフォード演劇祭だけでなく
ロサンゼルス コーナーストーン劇場の存在も

French: 
de ces dix dernières années
a été l'avènement
de l'artiste professionnel à la formation de haut niveau,
l'artiste professionnel
qui travaille, non pas avant tout dans la salle de concert ou sur scène,
mais qui le plus souvent aborde
la question du droit des femmes, ou des droits de l'homme,
ou du réchauffement climatique, ou de la lutte contre le SIDA,
non pas par nécessité économique,
mais suivant la conviction profonde, presque organique,
que le travail qu'elle, ou qu'il est appelé(e) à faire
ne pourrait être accompli dans
l'environnement traditionnel et hermétique des arts.
La danse aujourd'hui à travers le monde n'est plus seulement définie
par le Royal Winnipeg Ballet ou par le National Ballet of Canada,
mais aussi par le projet "Dance Exchange" de Liz Lerman,
une compagnie multi-générationnelle et professionnelle
dont les danseurs ont entre 18 et 82 ans,
et qui travaille avec des scientifiques en génétique
pour incarner les brins d'ADN
et avec des physiciens en nucléaire au CERN.
La communauté du théâtre professionnel d'aujourd'hui
est définie, non seulement par le Shaw and Stratford Festivals,
mais aussi par le Théâtre Cornerstone de Los Angeles,

Romanian: 
o colectivitate de artişti care, după 11 septembrie,
au strâns la un loc 10 comunităţi religioase diferite --
religia Bahia, cea catolică,
musulmană, evreiască,
chiar şi cea nativ americană
şi comunităţile religioase ale homosexualilor şi lesbienelor,
ajutându-i să îşi creeze propriile piese
şi o piesă principală,
în care aceştia explorau diferenţele dintre credinţele lor
şi găseau că aspectele comune,
ca un prim pas important
înspre tămăduirea între comunităţi.
Interpreţii de astăzi, ca Rhodessa Jones,
lucrează în închisori pentru femei,
ajutând prizonierele să articuleze durerea încarcerării,
în timp ce dramaturgii şi scenariştii de azi lucrează alături de grupuri tinere
pentru a găsi canalele alternative violenţei
şi altele şi altele şi altele.
Şi într-adevăr, cred că, în loc să fie anihilate,
spectacolele sunt surprinse la marginea unor vremuri
când vom fi mai importanţi
decât am fost vreodată.
Ştiţi, multă vreme am zis
că suntem o parte critică a bunăstării comunităţilor economice din oraşul vostru.
Şi cu siguranţă.
Sper că ştiţi că fiecare dolar cheltuit pe un bilet la o reprezentare artistică dintr-o comunitate

Polish: 
kolektyw, który, po wydarzeniach 9/11
zjednoczył 10 różnych społeczności religijnych:
Bahia, Katolików,
Muzułmanów, Żydów
nawet Indian, oraz gejowskie
i lesbijskie społeczności,
pomagając im tworzyć własne sztuki
i jedną wspólną sztukę,
w których odkrywali różnice swoich wyznań
i odnajdywali wspólnotę
jako pierwszy ważny krok
ku wspólnemu gojeniu ran.
Dzisiejsi artyści, jak Rhodessa Jones,
pracują w więzieniach dla kobiet,
pomagając więźniarkom wyrazić ból uwięzienia,
a dramaturdzy pracują z gangami młodocianych
próbując złagodzić ich agresję.
Przykładów jest wiele.
Myślę, że zamiast zniknąć
sztuki sceniczne staną się już wkrótce
ważniejsze niż kiedykolwiek
ważniejsze niż kiedykolwiek.
Przez długi czas utrzymywaliśmy,
że jesteśmy istotni dla ekonomicznego zdrowia społeczności w waszym mieście.
I tak jest.
Myślę, że wiecie, że każdy dolar wydany na bilet

Serbian: 
kolektivom umetnika koji je, posle 11. septembra
spojio 10 različitih religijskih zajednica -
Bahie, Katolike,
Muslimane, Jevreje,
čak i Indijance
i gej i lezbejske verske zajednice,
pomažući im da naprave sopstvene individualne predstave
i jednu veliku predstavu
u kojoj su istražili razlike unutar svojih vera
i našli istovetnost
kao važan privi korak
ka izlečenju društva raznolikih zajednica.
Današnji izvođači, kao što je Rodesa Džons,
rade u ženskim zatvorima,
pomažući ženama da artikulišu bol zatočeništva,
dok današnji tekstopisci i reditelji rade sa mladim bandama
da bi pronašli alternativni kanal nasilju
i mnogo, mnogo više.
I stvarno, mislim da, umesto da budu uništene,
izvođačke umetnosti su postavljene na ivicu vremena
u kome ćemo biti važniji
nego što smo ikad bili.
Znate, davno smo rekli da
smo važni za zdravlje ekonomskih zajednica u vašem gradu.
I apsolutno.
Nadam se da znate da svaki dolar potrošen na ulaznicu za umetničku izvedbu u zajednici

Croatian: 
umjetničkim kolektivom koji je, nakon 11.09.,
okupio zajedno 10 različitih religijskih zajednica --
Bahia, Katolike,
Muslimane, Židove,
čak i Indijance
te homoseksualnu i lezbijsku zajednicu u vjeri,
pomažući im da naprave svoje vlastite predstave
ili ogromnu predstavu,
gdje su istraživali razlike u svojim vjerama
i pronašli istovjetnost
kao važan prvi korak
prema izliječenju razlika koje ih obilježavaju.
Današnji izvođači, poput Rhodesse Jones
rade u ženskim zatvorima,
pomažući ženskim zatvorenicama da artikuliraju bol zatočeništva,
dok današnji tekstopisci i režiseri rade s mladim bandama
ne bi li pronašli alternative kanalima nasilja
i još puno, puno toga.
I zaista, mislim, umjesto da budu uništena,
umjetnost uživo je postavljena na ivicu vremena
gdje ćemo mi biti važniji
nego što smo ikada bili.
Znate, davno smo rekli,
kako smo važni za ekonomsko zdravlje naših zajednica u gradu.
I apsolutno.
Nadam se da znate kako svaki dolar koji potrošite na kartu za umjetnost uživo

Persian: 
جمعی از هنرمندان که پس از یازده سپتامبر
۱۰ جامعه دینی را گرد هم جمع کرد
که شامل بهاییان، کاتولیک‌ها
مسلمانان،یهودیان،
حتی سرخپوستان
و جوامع مردان و زنان همجنسگرا بودند،
و به آنها کمک کرد که نمایشهای انفرادی خود
و یک نمایش گروهی خلق کنند،
تفاوت در باورهایشان را کشف کنند
و نقاط مشترکی بیابند
که اولین گام مهم
به سوی بهبود جوامع متقاطع بود.
کسانی مثل روداسا جونز Rhodessa Jones ( خواننده و فعال آمریکایی)،
در زندان زنان کار می کند،
تا به آنها در بیان درد ناشی از حبس کمک کند
در‌حالیکه نمایشنامه‌نویسان و کارگردانان امروز با گروههای جوان کار می‌کنند
تا راههایی برای جایگزینی خشونت
و بسیاری دیگر بیابند.
و در واقع، من فکر می کنم، به جای نابود شدن،
هنرهای نمایشی در آستانه زمان مطرحند
که ما بیشتر از هر زمان دیگر
مهم خواهیم بود.
می دانید،بارها گفته‌ایم
ما برای سلامت جوامع اقتصادی در شهر شما حساسیم.
و کاملا
امیدوارم بدانید که هر دلار که صرف بلیط هنرهای نمایشی در یک جامعه می‌شود

iw: 
אסופה של אומנים שאחרי אירוע ה-11 בספטמבר,
איחדו 10 קהילות דתיות שונות --
הבהאים, הקתולים,
המוסלמים, היהודים,
אפילו את הילידים האמריקאים,
ואת הקהילות המאמינות של ההומואים והלסביות,
ועזרו להם ליצור את המחזות האישיים שלהם
ומחזה אחד ענק,
שבו הם חקרו את השוני בין האמונות שלהם
ומצאו מכנה משותף
כשלב ראשון חשוב
בדרך לריפוי חוצה קהילות.
האומנים של היום, כמו רודסה ג'ונס (שחקנית, זמרת ויוצרת אמריקאית),
עובדים בכלא נשים,
ועוזרים לנשים לבטא כראוי את הכאב שבמאסר,
בזמן שהמחזאים והבמאים של היום עובדים עם כנופיות נוער
על מציאת ערוצים חלופיים לאלימות
ועוד ועוד ועוד.
ואכן, אני חושב, במקום להיות מושמדים,
אומנויות הבמה מוצבות על סף תקופה
שבה אנחנו נהיה יותר חשובים
משהיינו אי פעם.
אתם יודעים, אמרנו במשך תקופה ארוכה,
אנחנו חיוניים לבריאות כלכלת הקהילה בעיר שלך.
ולחלוטין.
אני מקווה שאתם יודעים שכל דולר שמשולם על כרטיס לאומנויות הבמה בקהילה מסויימת

Russian: 
коллективом артистов,
которые после 11-го сентября
собрали вместе
10 различных религиозных обществ —
баия, католическое,
мусульманское, еврейское,
даже коренных американцев
и общества веры геев и лесбиянок —
и помогают им создать их
собственные самостоятельные представления
и один большой спектакль, в котором
они исследуют различия в своих верах
и находят общее,
в качестве важного первого шага
к примирению общин.
Современные исполнители,
такие как Родесса Джонс,
работают в женских тюрьмах,
помогая женщинам-заключённым
выразить боль жизни в неволе,
в то время как современные драматурги
и режиссёры работают с молодыми бандитами,
с тем, чтобы найти альтернативные
пути проявления агрессии,
и так далее и тому подобное.
И в самом деле, я думаю,
что более вероятно, чем быть уничтоженным,
исполнительское искусство
окажется на пике времени,
где мы будем ещё важнее,
чем были.
Вы знаете, мы уже говорили
в течение длительного времени —
мы принципиально важны для здоровья
экономических сообществ в вашем городе.
И, конечно, я надеюсь, вы знаете,
что каждый доллар, потраченный
на билеты в сообществе

Arabic: 
تجمع للفنانين، الذين بعد 9/11،
جمعوا 10 مجتمعات دينية مختلفة --
البهائيون، الكاثوليك،
المسلمون، اليهود،
وحتى الأمريكيون الأصليون
وجمعيات مثليي ومثليات الجنس الذين يجمعهم الاعتقاد،
ليساعدوهم على ابتكار مسرحياتهم الخاصة
ومسرحية ضخمة مشتركة،
حيث يكتشفون الاختلافات في اعتقاداتهم
ويجدوا القواسم المشتركة
كخطوة أولى مهمة
نحو التعافي والتعايش في كل أطياف المجتمع.
المؤدون الحاليون، هم مثل روديسا جونز،
تعمل في سجون النساء،
لتساعد النساء السجينات على التعبير عن آلام السجن،
بينما يعمل كُتَّاب المسرحيات والمخرجون مع الشباب المنخرطون في العصابات
ليجدوا قنوات أخرى بدلا من العنف
ومثل هذه النماذج الكثير الكثير.
وبالفعل، أعتقد أنه بدلا من أن تتهاوى،
الفنون الحية هي على شفا الوقت الذي
نصبح فيه أكثر أهمية
من أي وقت مضى.
تعلمون، كنا لوقت طويل نقول،
أننا مهمون لمجتمعات الصحة والاقتصاد في مدينتك.
بكل تأكيد.
أتمنى أنكم تعلمون أن كل دولار تنفقونه على عروض الفنون في مجتمع

Modern Greek (1453-): 
μια ομάδα καλλιτεχνών οι οποίοι, μετά την 9/11,
ένωσαν 10 διαφορετικές θρησκευτικές κοινότητες--
Μπάχια, Καθολικούς,
Μουσουλμάνους, Εβραίους,
ακόμα και τους γηγενείς Αμερικάνους
και τις γκέι και λεσβιακές κοινότητες πίστης,
βοηθώντας τους να δημιουργήσουν τα δικά τους μοναδικά έργα
και ένα συνολικό έργο,
όπου εξερεύνησαν τις διαφορές στην πίστη τους
και βρήκαν κοινά
ως ένα σημαντικό πρώτο βήμα
προς την δια-κοινοτική θεραπεία.
Οι ερμηνευτές του σήμερα, όπως η Ροντέσα Τζόουνς,
εργάζονται σε γυναικείες φυλακές,
βοηθώντας φυλακισμένες να εκφράσουν τον πόνο της φυλάκισης,
ενώ οι σημερινοί θεατρικοί συγγραφείς και σκηνοθέτες δουλεύουν με συμμορίες νεαρών
για να βρουν διαφορετικά κανάλια διοχέτευσης της βίας
και άλλα και άλλα και άλλα.
Και πραγματικά, πιστεύω, αντί να εξολοθρευόμαστε,
οι ερμηνευτικές τέχνες βρίσκονται στο χείλος μίας εποχής
όταν θα είμαστε πιο σημαντικοί
από ότι ήμασταν ποτέ.
Ξέρετε, είπαμε εδώ και πολύ καιρό,
είμαστε κρίσιμοι για την ευημερία των οικονομικών κοινοτήτων στην πόλη σας.
Απολύτως.
Ελπίζω να ξέρετε ότι κάθε δολάριο που ξοδεύεται σε εισιτήριο ερμηνευτικών τεχνών σε μία κοινότητα

Bulgarian: 
сбор от артисти, които след 11-и септември,
събраха 10 различни религиозни общности --
Бахия, Католическата,
Мюсюлманската, Еврейската,
дори Родната Американска
и гей и лезбийската общност на вяра,
помагайки им да създадат собствени лични представления
и едно масивно предствавление,
където те изучиха различията в тяхната вяра
и намериха нещо общо
като важна първа стъпка
към смесено-общинското оздравяване.
Днешните хора, които изпълняват изкуства, като Родеса Джоунс,
работят в затвори за жени,
помагайки на жени затворнички да споделят болката от затварянето,
докато днешните писатели на представления и директори работят с млади групи
да намерят различни канали за да избегнат насилието
и още и още и още.
И наистина, мисля, вместо да бъдем унищожени,
изкуствата с представяния са на ръба на време
когато ние ще сме по-важни
повече отколкото някога сме били.
Знаете, казвали сме дълго време,
ние сме много нужни за здравето на общините в твоят град.
И абсолютно.
Надявам се знаете, че всеки долар похарчен за билет за изкуства с представяния в община

Spanish: 
un colectivo de artistas que después del 11-S
reunió a 10 comunidades religiosas diferentes:
de fe bahá'í, católicos,
musulmanes, judíos,
incluso aborígenes de EE.UU.
y las comunidades de fe de gays y lesbianas
ayudándoles a crear sus propias obras
y una obra masiva
en la que exploraron las diferencias interreligiosas
y encontraron similitudes
como primer paso importante
hacia la sanación entre comunidades.
Los artistas de hoy, como Rhodessa Jones,
trabajan en las cárceles de mujeres
para ayudar a las reclusas a expresar el dolor del encarcelamiento,
los dramaturgos y directores de hoy trabajan con pandillas juveniles
para hallar canales alternativos a la violencia
y más y más y más.
Y, de hecho, creo que en lugar de ser aniquiladas,
las artes escénicas están en el umbral de una época
en que vamos a ser más importantes
que nunca antes.
Hemos dicho durante mucho tiempo
que somos vitales para la salud de las comunidades económicas de la ciudad.
Absolutamente.
Espero que sepan que cada dólar gastado en artes escénicas en una comunidad

English: 
a collective of artists that after 9/11,
brought together 10 different
religious communities --
the Baha'i, the Catholic,
the Muslim, the Jewish,
even the Native American
and the gay and lesbian
communities of faith,
helping them create
their own individual plays
and one massive play,
where they explored
the differences in their faith
and found commonality
as an important first step
toward cross-community healing.
Today's performers, like Rhodessa Jones,
work in women's prisons,
helping women prisoners
articulate the pain of incarceration,
while today's playwrights
and directors work with youth gangs
to find alternate channels to violence
and more and more and more.
And indeed, I think,
rather than being annihilated,
the performing arts
are poised on the brink of a time
when we will be more important
than we have ever been.
You know, we've said for a long time,
we are critical to the health
of the economic communities in your town.
And absolutely --
I hope you know that every dollar spent
on a performing arts ticket in a community

Catalan: 
un col.lectiu d'artistes que, després de l'11 de Setembre,
va reunir 10 comunitats religioses diferents -
els bahà'í, els catòlics,
els musulmans, els jueus,
fins i tot els nadius americans
i les comunitats de fe de gais i lesbianes,
ajudant-los a crear les seves pròpies peces individuals
i una obra de teatre massiva,
on van explorar les diferències en la seva fe
i van trobar un lloc comú
com un important primer pas
cap a la curació entre comunitats.
Els artistes d'avui, com la Rhodessa Jones,
treballen a presons de dones,
ajudant les recluses a articular l'angoixa de l'empresonament,
mentre que els dramaturgs i directors d'avui treballen amb bandes de joves
per buscar canals alternatius a la violència
i més i més i més.
I de fet, crec que, en lloc de ser aniquilades,
les arts escèniques es col·loquen en el llindar d'una època
on serem més importants
del que mai hem estat.
Sabeu, hem dit des de fa molt temps,
que som crítics amb la salut de les comunitats econòmiques a les vostres ciutats.
I per descomptat ho som.
Espero que sapigueu que cada dòlar que es gasta en una entrada a un espectacle en una comunitat

Chinese: 
它也是一家藝術家公司
時間之後，該公司將10類不同的宗教團體集中起來 --
這些團體除了巴伊亞、天主教
穆斯林、猶太教外
甚至還有印第安人
和同性戀者
該公司幫助這些人創作自己獨特的、
龐大的戲劇
在這個龐大的戲劇裏，他們探尋各信仰間的不同
並找到共同點，
邁出促進跨群體藝術健康發展
重要的一步
今天的表演家，比如Rhodessa Jones
他在女子監獄工作
幫助女囚犯輕鬆地吐露監禁的痛苦
如今，劇作家和導演和青年惡勢力合作
以發現不同的犯罪形式
此外，還有很多很多这样的例子
實際上，我認為，與其說現場表演藝術正走向滅亡
不如說它處在一個時代的邊緣。
在這個時代，我們這些人的作用，比起以前
會更為重要
我們一直都在強調
我們對城鎮社區經濟的作用極其重要
或者說，絕對重要
我想告訴大家，在現場藝術門票花的每一塊錢，

Italian: 
un gruppo di artisti che dopo l'undici settembre
ha messo insieme 10 diverse comunità religiose --
i bahia, i cattolici,
i musulmani, gli ebrei
anche i nativi americani
e le comunità di orientamento gay
aiutandole a creare i loro spettacoli specifici
ed uno spettacolo collettivo,
in cui hanno esplorato le differenze tra le loro religioni
ed hanno trovato un punto comune
come un primo passo importante
verso una cura sociale inter-culturale.
Gli artisti di oggi, come Rhodessa Jones,
lavorano nelle carceri femminili
aiutando le detenute ad articolare la difficoltà della reclusione,
mentre gli sceneggiatori ed i registi lavorano con i ragazzi delle gang
per trovare canali alternativi alla violenza
e molto, molto altro ancora.
Proprio per questo, credo che invece di essere
annientata, l'arte dal vivo è alle porte di un'epoca
in cui saremo più importanti
di quanto lo siamo mai stati.
Sapete, da tempo diciamo
di essere critici per la salute dell'economia nella vostra città.
E lo siamo di sicuro.
Spero sappiate che ogni dollaro speso per il biglietto di un'esibizione artistica

Vietnamese: 
một tập hợp các nghệ sỹ, sau 11/9,
tập hợp lại 10 cộng đồng tôn giáo khác nhau --
tôn giáo Đại Đồng, Thiên Chúa giáo,
Hồi giáo, Do Thái giáo,
thậm chí là tôn giáo của người da đỏ
và các cộng đồng đồng tính luyến ái,
giúp đỡ họ tạo nên các chương trình riêng của họ,
và một chương trình lớn,
nơi mà họ khám phá những sự khác nhau trong niềm tin của họ
và tìm ra điều tương đồng
như là một bước quan trọng đầu tiên
hướng tới hàn gắn cộng đồng.
Các người biểu diễn ngày này, như Rhodessa Jones,
làm trong nhà tù nữ,
giúp các nữ từ nhân kết nối nỗi đau giam cầm,
trong khi các nhà viết kịch bản và đạo diễn ngày này làm việc với các băng nhóm trẻ
để tìm ra những kênh thay thế cho bạo lực
và nhiều và nhiều nữa.
Và thực sự, tôi nghĩ, thay vì bị tiêu diệt,
các nghệ thuật biểu diễn đang ở trên bờ vực của một giai đoạn
khi chúng ta trở nên quan trọng hơn
chúng ta đã từng.
Các bạn biết đấy, chúng ta từng nói,
chúng ta quan trọng với sức khỏe của cộng động kinh tế trong thành phố chúng ta.
Và hoàn toàn đúng.
Tôi hy vọng bạn biết rằng mỗi đồng chúng ta sử dụng vào vé xem các nghệ thuật biểu diễn trong một cộng đồng

French: 
un collectif d'artistes qui, après le 11 septembre,
a réuni dix communautés religieuses différentes --
les Bahia, les Catholiques,
les Musulmans, les Juifs,
même les Indiens d'Amérique
et les communautés religieuses gay et lesbiens
pour les aider à créer leurs propres pièces de théâtre
ainsi qu'une grande pièce unique
dans laquelle ils ont exploré les différences de leurs fois
et compris que leurs similitudes
étaient un premier pas important
vers une guérison trans-communautaire.
Les artistes d'aujourd'hui comme Rhodessa Jones
travaillent dans les prisons pour femmes,
aident des prisonnières à exprimer les souffrances de l'incarcération,
pendant que les dramaturges et les metteurs en scène d'aujourd'hui travaillent avec des groupes de jeunes
pour trouver des alternatives à la violence
etcaetera, etcaetera, etcaetera.
Et de fait, je crois que plutôt que d'être anéantis,
les arts du spectacle vivant sont à la lisière d'une époque
où nous serons plus importants
que nous ne l'avons jamais été.
Vous savez, nous avons longtemps dit :
nous sommes sensibles à la santé des communautés économiques dans vos villes.
Et c'est vrai.
J'espère que vous savez que chaque dollar investi dans un billet de spectacle dans une communauté

Japanese: 
非常に重要です
これは9.11の後に
バイア カトリック イスラム ユダヤ
それにネイティブアメリカン
ゲイやレズビアンのコミュニティなど
10の異なる信仰や信条を持つコミュニティから集まった
アーティストの共同体です
参加者の個人プロジェクトに加え
１つの大きな演劇を作り上げ
信条の違いを探り共通点を見つけ出すことで
コミュニティの壁を越えた癒しへの
大事な一歩を踏み出すこととなりました
ローデッサ・ジョーンズのようなパフォーマーは
女性拘置所で 囚人が
投獄の苦痛をはっきり言葉にできるようにサポートしています
脚本家や監督は 若者が暴力ではない手段を
見つけられるよう取り組んでいます
他にもまだまだ例はあります
実際 パフォーミングアーツは
絶滅の危機に立たされているというより
かつてないほど重要な役割を
持たんとしているのだと思います
私どもが長く主張してきたように
芸術は地域経済に欠かせないものです
実際に チケット代に１ドルが支払われると
５ドルから７ドルのお金が 地域経済に入ることになります

Portuguese: 
um conjunto de artistas que, depois do 11 de setembro,
juntaram 10 comunidades religiosas diferentes --
Baha'i, Católica,
Muçulmana, Judaica,
e até a Indígena Americana
e a comunidade de gays e lésbicas da fé,
auxiliando na criação de suas próprias peças individuais
além de uma peça maior,
onde exploraram as diferenças em suas fés
e encontraram o mutualismo
como um primeiro passo
para a cura dentre as comunidades.
Os artistas atuais, como Rhodessa Jones,
trabalham em prisões femininas,
ajudando as prisioneiras a suportarem a dor do encarceramento,
enquanto que os roteiristas e diretores trabalham com gangues de jovens
para encontrar canais alternativos à violência
e muito, muito mais.
De fato, penso que ao invés de serem aniquiladas,
as artes cênicas estão postadas à beira de um tempo
no qual seremos mais importantes
de que já mais fomos.
Sabem, temos dito por um bom tempo,
que somos críticos para a saúde das comunidades econômicas em sua cidade.
E absolutamente.
Espero que saibam que cada dólar gasto num ingresso de um espetáculo em uma comunidade

Korean: 
코너스톤 극단은 9/11 테러 이후
10개의 서로 다른 집단들, 즉,
바이아주(브라질 북동부의 주)의 사람들, 카톨릭 교도들,
이슬람 교도들, 유대 교도들,
심지어는 아메리칸 인디언들,
그리고 신앙을 가진 게이와 레즈비언 커뮤니티의 사람들을 모아서,
그들이 그들만의 독자적인 연극들과
하나의 통합적인 연극을 만드는 것을 도왔습니다.
이 연극에서 그들은 종교들 간의 차이점을 탐구하고
그것들 사이의 공통점이
여러 커뮤니티들을 통합적으로 치유하는
첫 단계라는 사실을 깨달았죠.
로데사 존스와 같은 오늘날의 예술가들은
여자감옥에서 공연하며,
여성 수감자들이 수감생활을 하면서 느끼는 고통을 표출하도록 도와줍니다.
한편, 극작가들과 감독들은 젊은 갱들과 함께 일하며
그들이 폭력성을 표출할 수 있는 다른 방법을 찾을 수 있도록
도와줍니다.
그리고 사실, 제 생각에는,
공연예술이 없어지고 있다고 하기보다는,
이전보다 더욱 중요한 역할을 하는 시기가
도래한 것 같습니다.
아시다시피, 우리는 오랫동안 말해 왔습니다.
공연예술이 지역사회의 경제에 중요한 역할을 한다는 사실을요.
그리고 분명히,
지역사회에서 공연티켓을 사는데 사용되는 각각의 달러들이

Dutch: 
een collectief van kunstenaars die, na 9 / 11,
10 verschillende religieuze gemeenschappen bijeenbrachten -
de Bahia, de katholieke,
de moslims, de joodse,
zelfs de Native American
en de homo- en lesbische geloofsgemeenschappen,
om hen te helpen hun eigen individuele stuk te spelen
en één enorm stuk,
waar ze de verschillen in hun geloof verkenden,
en gemeenschappelijkheid vonden
als een belangrijke eerste stap
in de richting van genezing over de gemeenschappen heen.
Artiesten van vandaag, zoals Rhodessa Jones,
werken in gevangenissen voor vrouwen
om vrouwelijke gevangenen de pijn van gevangenschap te laten verwoorden,
terwijl de toneelschrijvers en regisseurs werken met jonge bendes
om alternatieve kanalen te vinden voor geweld
en nog veel meer.
En inderdaad, in plaats te worden van vernietigd,
hebben de podiumkunsten een plaats op de rand van een tijd
waarin we meer van belang zijn
dan ooit tevoren.
Weet je, we hebben lange tijd gezegd
dat we cruciaal zijn voor economische gezondheid van de gemeenschap in uw stad.
Zeker weten.
Hopelijk weet je dat elke dollar besteed aan een podiumkunstenkaartje

Hungarian: 
művészközössége által, akik 9/11 után
összehoztak 10 különböző vallási közösséget --
bahái, katolikus,
muzulmán, zsidó,
sőt, őslakos amerikai,
és homoszexuális hitközösségeket,
segítve nekik elkészíteni saját színdarabjaikat,
majd egy nagy közös darabot,
melyben feltárják a hitük közötti különbségeket
és hasonlóságokat fedeznek fel,
mely egy nagyon fontos első lépés
a közösségek közti gyógyulásnak.
A mai előadók közül például Rhodessa Jones
női börtönökben dolgozik, és segít
hogy ezek a nők kifejezzék a bezártság okozta fájdalmat.
Korunk drámaírói és rendezői fiatal bandákkal dolgoznak együtt,
hogy alternatívákat találjanak az erőszakra,
és a többi és a többi és a többi.
És valóban, azt gondolom, hogy ahelyett, hogy megszűnne,
az előadóművészet olyan időszakhoz érkezett,
amikor sokkal fontosabbá válunk,
mint eddig valaha.
Régóta mondogatjuk, hogy
kulcsfontosságú a szerepünk a helyi közösségek gazdasági életében.
És ez abszolút így van.
Ugye tudják, hogy minden egyes dollár, amit jegyekre költenek,

French: 
un collectif d'artistes qui, après le 11 septembre,
a réuni dix communautés religieuses différentes --
les Bahia, les Catholiques,
les Musulmans, les Juifs,
même les Indiens d'Amérique
et les communautés religieuses gay et lesbiens
pour les aider à créer leurs propres pièces de théâtre
ainsi qu'une grande pièce unique
dans laquelle ils ont exploré les différences de leurs fois
et compris que leurs similitudes
étaient un premier pas important
vers une guérison trans-communautaire.
Les artistes d'aujourd'hui comme Rhodessa Jones
travaillent dans les prisons pour femmes,
aident des prisonnières à exprimer les souffrances de l'incarcération,
pendant que les dramaturges et les metteurs en scène d'aujourd'hui travaillent avec des groupes de jeunes
pour trouver des alternatives à la violence
etcaetera, etcaetera, etcaetera.
Et de fait, je crois que plutôt que d'être anéantis,
les arts du spectacle vivant sont à la lisière d'une époque
où nous serons plus importants
que nous ne l'avons jamais été.
Vous savez, nous avons longtemps dit :
nous sommes sensibles à la santé des communautés économiques dans vos villes.
Et c'est vrai.
J'espère que vous savez que chaque dollar investi dans un billet de spectacle dans une communauté

Portuguese: 
um colectivo de artistas que,
depois do 11 de Setembro,
juntaram 10 comunidades
religiosas diferentes
os Bahai, os Católicos,
os Muçulmanos, os Judeus,
até os Indígenas Americanos
e as comunidades de fé gay e lésbica,
ajudando-os a criar as suas próprias peças
e uma peça maior,
onde exploravam as diferenças das suas fés
e encontraram o mutualismo
como um importante primeiro passo
para uma cura entre comunidades.
Os artistas actuais, como Rhodessa Jones,
trabalham em prisões femininas,
e ajudam as prisioneiras a expressar
a dor de estarem encarceradas,
enquanto os dramaturgos e produtores
da actualidade
trabalham com gangues jovens,
para encontrarem
canais alternativos à violência
e mais, e mais, e mais.
Penso que, de facto,
em vez de serem aniquiladas,
as artes performativas
estão à beira de um momento
em que seremos mais importantes
do que alguma vez fomos.
Dissemos durante muito tempo
que somos críticos em relação à saúde
das comunidades económicas
das nossas cidades.
Absolutamente.
Espero que saibam que cada dólar gasto
num bilhete de artes performativas

Chinese: 
这是一个艺术家的共同体，在9/11之后，
汇集了十个不同宗教信仰的社群 --
巴哈伊教徒、天主教徒、
穆斯林教徒、犹太人、
甚至还有美洲原住民
及男女同性恋者，
它帮助他们创造自己独特的戏剧
和一台大型戏剧，
在其中他们探索了他们信仰的不同
并发现了信仰的共同性
在跨信仰融合上
迈出了重要的第一步。
如今的表演者，如罗德萨·琼斯，
在女子监狱工作，
帮助女囚犯减轻监禁的痛苦，
而如今的剧作家和导演们与年轻的帮派合作
以找出可改变暴力的渠道
等等等等。
实际上，我想与其说现场表演艺术正走向灭亡，
不如说它正处在一个时代的边缘，
在这个时代中我们变得
前所未有的重要。
我们强调了很久，
我们对城镇内的经济共同体的健康很重要。
绝对重要。
我希望大家知道，每在现场表演艺术的门票上花一美元，

German: 
einem Künstlerkollektiv, das nach dem 11. September
10 verschiende religiöse Gemeinden zusammenbrachte --
Bahia, Katholiken,
Muslime, Juden,
selbst amerikanische Ureinwohner
und homosexuelle Glaubensgemeinschaften
und ihnen half, ihre eigenen individuellen Stücke zu schaffen
und ein gigantisches Stück,
in dem sie die Unterschiede ihres Glaubens erkundeten
und Gemeinsamkeit als einen
ersten wichtigen Schritt zu
gemeinschaftsübergreifender Heilung zu finden.
Heutige Darsteller wie Rhodessa Jones
arbeiten in Frauengefängnissen,
sie helfen Frauen dabei, den Schmerz der Kerkerhaft auszudrücken,
während heutige Stückeschreiber und Regisseure mit Jugendbanden arbeiten,
um alternative Ausdrucksmöglichkeiten statt Gewalt zu finden
und vieles, vieles mehr.
Und ja, ich denke, eher als ausgelöscht zu werden,
sind die darstellenden Künste an der Schwelle einer Zeit aufgestellt,
in der wir bedeutender sein werden,
als wir es jemals waren.
Nun, wir haben es schon lange gesagt,
wir sind entscheidend für die Gesundheit der ökonomischen Gemeinschaften in Ihrer Stadt.
Und zwar hundertprozentig.
Ich hoffe Sie wissen, dass jeder Dollar, der in einer Gemeinde für ein Billet der darstellenden Künste ausgegeben wird,

Turkish: 
10 farklı dini topluluğu
biraraya getiren --
Bahialara, Katoliklere,
Müslümanlara, Yahudilere
ve hatta Amerikan Yerlilerine
ve gay ve lezbiyen topluluklara,
topluluklar arası iyileşme için önemli bir ilk adım oluşturacak;
inançlarındaki farklılıkları keşfettikleri
ve benzerlikleri buldukları, kendi bireysel oyunlarını
ve bir büyük oyun yaratmalarına yardım eden,
sanatçılar kolektifi,
Cornerstone Theater of Los Angeles ile tanımlanıyor.
Rhodessa Jones gibi, bugünün sanatçıları
kadın mahkumların hapsedilme acısını
ifade edebilmeleri için kadın mahkumlarla çalışırken,
bugünün oyun yazarları ve yönetmenleri, şiddete alternatif kanallar aramak için
genç çetelerle çalışıyor ve bunun gibi
bir sürü bir sürü bir sürü örnek daha.
Ve aslında, bence, yok olmaktan ziyade
sahne sanatları, şimdiye kadar olduğumuzdan
çok daha önemli olacağımız bir zamanın
eşiğine geldi.
Biliyorsunuz, çok uzun zamandır söylüyoruz,
şehrinizdeki ekonomik toplumların sağlığı konusunda hassasız.
Ve kesinlikle.
Umarım biliyorsunuzdur ki, bir toplumda, bir sahne sanatları bileti için harcanan her dolar

Russian: 
создаёт от 5 до 7 дополнительных
долларов для местной экономики,
доллары, которые будут потрачены в ресторанах или на парковках,
в магазинах тканей, где мы
покупаем ткани для костюмов,
на настройщиков пианино, которые
настраивают инструменты и на многое другое.
Но искусство станет
ещё важнее для экономики,
если мы посмотрим глубже,
особенно в отраслях, которые мы себе
даже ещё не можем представить,
точно так же, как оно
было важно для развития iPod
и индустрии компьютерных игр,
появление которых немногие,
если вообще кто-то,
мог предвидеть 10-15 лет назад.
Лидерство в бизнесе будет
всё больше зависеть
от эмоциональной интеллигентности,
умения внимательно слушать,
испытывать сочувствие,
улавливать перемены, мотивировать других —
те самые способности,
которые развивает творчество
при любом соприкосновении с ним.
Особенно сейчас,
когда мы все столкнулись
с ошибочностью ориентации на рынок,
ничего не знающий
о социальной ответственности,
мы должны ухватиться за неё
и радоваться силе искусства,
с тем, чтобы сформировать наши
индивидуальные и национальные черты,
и особенно черты молодых людей,

Chinese: 
就为地方经济带来五到七美元的额外收入，
而花在餐馆或停车上的钱，
我们为演出服装在布料店购买布料花的钱
我们为乐器调音雇佣钢琴调音师等等。
但随着我们不断前进，艺术将
对经济越来越重要
特别是对那些我们甚至没有想到的产业，
就像它们曾对iPod
和电脑游戏产业那样极为重要，
少数人，如果我们中有人，
能预测10到15年之后的情形。
商业领导将越来越依赖于
情商，
认真倾听，
产生共鸣，
清晰的表达变化，激励他人的能力 --
每次相遇这种艺术
都能培养出这些真正的能力。
尤其是当下，
我们都必须面对
只以市场为导向、
泯灭社会良知的谬论。
我们必须利用和宣扬艺术的力量
来塑造我们个人和国民的特性，
尤其是年轻人的特性，

Croatian: 
generira pet do sedam dodatnih dolara za lokalnu ekonomiju,
dolari potrošeni u restoranu ili na parkingu,
u dućanima tekstila gdje kupujemo tekstil za kostime,
štimači klavira koji namještaju instrumente i još puno toga.
Ali umjetnost će biti još važnija ekonomijama
kako idemo naprijed,
posebno u industrijama koje još ne možemo niti zamisliti,
upravo kao što je bila centralna za iPod
ili industriju računalnih igrica,
koje su neki, ako itko od nas,
predviđali prije 10 do 15 godina.
Poslovno vodstvo ovisiti će sve više i više
o emocionalnoj inteligenciji,
sposobnosti dubokog slušanja,
imanja empatije,
artikuliranja promjena, motiviranja drugih --
kapaciteta
koje umjetnost kultivira svaki puta.
Posebno sada,
kada se svi moramo suočiti
s lažnošću isključive tržišne orijentacije,
neinformirane društvene svijesti,
moramo posegnuti i slaviti moć umjetnosti
koja će oblikovati pojedinačne i nacionalne karaktere,
a posebno karaktere mladih ljudi,

Serbian: 
generiše pet do sedam dolara za lokalnu ekonomiju,
dolara potrošenih na restoran ili na parking,
u prodavnicama materijala gde kupujemo tkaninu za kostime,
štimača klavira koji namešta instrumente, i dalje.
Ali umetnost će biti važnija za ekonomiju
kako napredujemo,
posebno u industrijama koje još uvek ne možemo da zamislimo,
kao što je bila osnova za iPod
ili industriju kompjuterskih igara,
koju je malo ko, ako i bilo ko od nas
predvideo pre deset ili petnaest godina.
Poslovno vođstvo će zavisiti sve više i više
od emocionalne inteligencije,
sposobnosti da se sluša pažljivo,
sa se saoseća,
da se artikuliše promena, da se motivišu ostali -
sam potencijal
koji umetnosti stvaraju sa svakim susretom.
Posebno sad,
kada se moramo suočiti sa
manjkavošću isključivo tržišne orijentisanosti,
obučene u socijalnu svest,
moramo ugrabiti i slaviti moć umetnosti
da oblikuje naš individualni i nacionalni karakter
a posebno karaktere mladih ljudi

French: 
génère cinq à sept dollars supplémentaires dans l'économie locale,
argent dépensé au restaurant ou dans la place de parking,
dans les magasins de tissu où nous fabriquons nos costumes,
l'accordeur de piano qui ajuste nos instruments et plus encore.
Mais l'art va devenir de plus en plus important pour l'économie
au fil du temps,
notamment dans des industries que nous n'imaginons pas encore,
de la même façon qu'il a joué un rôle central pour l'iPod
et l'industrie des jeux informatiques,
que peu, pour ne pas dire aucun de nous
n'avait vu arriver il y a 10 ou 15 ans de cela.
Le leadership économique va de plus en plus dépendre
de l'intelligence affective,
de la capacité à écouter attentivement,
à avoir de l'empathie,
à gérer le changement, à motiver les autres --
toutes ces capacités
que les arts cultivent dans chaque domaine rencontré.
Et en particulier en ce moment,
alors que nous devons tous affronter
le leurre d'une démarche orientée uniquement par un esprit de marché,
uniformisée par une conscience sociale,
nous devons nous saisir le pouvoir des arts et le célébrer
pour donner forme à notre identité aussi bien individuelle que nationale,
et notamment à l'identité des jeunes

Vietnamese: 
tạo ra 5 hay 7 đồng cho nền kinh tế địa phương,
các đồng tiền sử dụng trong nhà hang hay đậu xe,
ở các hiệu vải nơi mà họ mua vải để may trang phục,
người chỉnh piano và nhiều nữa.
Những nghệ thuật sẽ quan trọng hơn nữa với kinh tế
khi chúng ta đi tiếp,
đặc biệt là trong các nền công nghiệp mà chúng ta chưa tưởng tượng ra,
như là nó đã từng trung tâm cái iPod
và nền công nghiệp trò chơi điện tử,
cái mà một vài người trong chúng ta
đã thấy trước 10 hay 15 năm trước.
Lãnh đạo kinh doanh sẽ dựa vào thêm
trí thông minh cảm xúc,
khả năng lắng nghe sâu sắc,
để có sự cảm thông,
để kết nối thay đổi, và thúc đẩy người khác --
những khả năng
mà nghệ thuật trau dồi cho mỗi người tiếp xúc với nó.
Đặc biệt bây giờ,
khi tất cả chúng ta phải đối mặt
sự ảo tưởng của một sự định hướng duy nhất thị trường,
thống nhất bởi lương tâm xã hội,
chúng ta phải nắm lấy và ca ngợi sức mạnh của nghệ thuật
để hình thành các tính cách cá nhân và quốc gia,
và đặt biệt là các tính cách của thế hệ trẻ,

Romanian: 
generează între cinci şi şapte dolari în plus pentru economia locală,
bani cheltuiţi pentru restaurante sau parcări,
în fabricile de unde cumpărăm materialele pentru costumele noastre,
la cel care ne acordează instrumentele şi tot aşa.
Dar artele vor deveni şi mai importante pentru economii
în viitor,
în special în industrii la care nici nu ne-am gândi acum,
la fel cum ele au fost elementul central pentru iPod
şi pentru industria jocurilor pe calculator,
lucru pe care puţini sau nici unul dintre noi
nu l-ar fi putut prevedea acum 10 sau 15 ani.
Capacitatea de conducere din afaceri va depinde tot mai mult
de inteligenţa emoţională,
de capacitatea de a asculta atent,
de a empatiza,
de a defini schimbarea, de a-i motiva pe ceilalţi --
adică exact capacităţile
pe care arta le cultivă cu fiecare ocazie.
În special acum,
când toți suntem nevoiți să ne confruntăm
cu absurditatea unei orientări numai către piețe,
neuniformizată de conştiința socială,
trebuie să înțelegem şi sărbătorim puterea artelor
de a da contur personalităților noastre individuale şi naționale,
dar în special personalitățile celor tineri,

English: 
generates five to seven
additional dollars for the local economy,
dollars spent in restaurants
or on parking,
at the fabric stores
where we buy fabric for costumes,
the piano tuner who tunes
the instruments, and more.
But the arts are going to be more
important to economies as we go forward,
especially in industries
we can't even imagine yet,
just as they have been central to the iPod
and the computer game industries,
which few, if any of us,
could have foreseen 10 to 15 years ago.
Business leadership will depend
more and more on emotional intelligence,
the ability to listen deeply,
to have empathy,
to articulate change,
to motivate others --
the very capacities that the arts
cultivate with every encounter.
Especially now,
as we all must confront
the fallacy of a market-only orientation,
uninformed by social conscience;
we must seize and celebrate
the power of the arts
to shape our individual
and national characters,
and especially characters
of the young people,

Polish: 
to pięć do siedmiu dolarów dla lokalnych biznesów
restauracji i parkingów
sklepów z tkaninami na kostiumy,
stroiciela, który zajmuje się instrumentami.
Sztuki będą też istotne dla gospodarki
w przyszłości,
dla gospodarki, której jeszcze nie wymyśliliśmy,
tak jak były ważne dla iPoda
i gier komputerowych,
które niewiele z nas
mogło przewidzieć 10 czy 15 lat temu.
Zarządzanie będzie coraz częściej opierać się
na inteligencji emocjonalnej,
zdolności wsłuchania się,
empatii,
wdrażania zmian i motywowania innych,
kluczowe umiejętności,
które kształtuje sztuka.
Zwłaszcza dziś,
kiedy borykamy się
z fałszywością orientacji rynkowej
pozbawionej wrażliwości społecznej
musimy uchwycić i celebrować moc sztuki
do kształtowania naszej tożsamości,
zwłaszcza tożsamości młodych ludzi,

Portuguese: 
gera de cinco a sete dólares adicionais para a economia local,
dólares gastos em restaurantes, estacionamentos,
lojas onde compramos tecidos para os figurinos,
o afinador de piano que afina os instrumentos, etc.
Mas as artes vão se tornar ainda mais importantes para a economia
na medida em que avançamos,
especialmente em indústrias que ainda nem conseguimos imaginar,
da mesma forma que foram centrais para o iPod
e para a indústria de jogos de computadores,
que poucos ou nenhum de nós,
poderiamos ter previsto há 10 ou 15 anos atrás.
A liderança de negócios dependerá cada vez mais
em ter uma inteligência emocional,
na capacidade de escutar profundamente,
de ter empatia,
articular mudanças, motivar os outros --
as mesmas capacidades
que as artes cultivam a cada encontro.
Especialmente agora,
quando todos devemos confrontar
a falácia de uma orientação puramente mercadológica
desinformada pela consciência social,
devemos aproveitar e celebrar o poder das artes
em moldar nosso caráter individual e nacional,
e especialmente o caráter dos jovens,

Persian: 
پنج تا هفت دلار اضافی برای اقتصاد محلی تولید می کند،
دلارهایی که در رستوران یا پارکینگ خرج می‌شوند،
در پارچه ‌فروشی که در آن برای لباس پارچه می خریم،
برای کوک کننده پیانو که ساز را کوک می کند و غیره.
اما همانطور که پیش می‌رویم
هنر برای اقتصاد مهم تر می‌شود،
بویژه در صنایعی که هنوز حتی نمی‌توانیم تصور کنیم،
همانطور که برای آی‌پاد
و صنعت بازیهای‌کامپیوتری مهم هستند،
اگر حتی تعداد کمی از ما
می‌توانست ۱۰ یا ۱۵ سال گذشته امروز را پیش بینی کند.
رهبری کسب‌و کار بیشتر و بیشتر به
هوش احساسی،
شنیدن عمیق،
همدلی،
قدرت تغییر و انگیزه‌دادن به دیگران وابسته خواهد بود
ظرفیتهایی که
هنر در هر مواجهه‌ای می‌کارد.
بویژه حالا،
که همه باید با
سفسطه و استدلال غلط گرایش بازار - محور
که از وجدان اجتماعی به دور است،مواجه شویم
باید قدرت هنر را در آغوش گرفته و جشن بگیریم
تا شخصیت فردی و اجتماعی ما،
و بویژه جوانان

Korean: 
5달러에서 7달러의 부가가치를 창출하는 것을 아실 겁니다.
이 돈은 레스토랑이나 주차장에서,
무대의상을 만들기 위해 천을 구입하는 직물가게에서,
또는 공연에 사용되는 악기를 조율하는 피아노 조율사 등에게 지불됩니다.
그러나 예술은 발전할수록
경제에 더욱 더 중요한 역할을 할 겁니다.
특히 우리가 아직 상상조차 할 없는 산업분야들에서요.
예술이 아이팟이나
컴퓨터 산업에서 중요한 역할을 해온 것처럼요.
이런 것은
10년에서 15년 전에는 예측하기 힘들었던 현상입니다.
비즈니스 리더십에서는
상대의 말을
경청하고,
공감하고,
변화를 보여주고, 남들에게 동기를 부여하는 정서적 지능이 점점 더 중요한 역할을 하게 될 겁니다.
이것은
예술로 인하여 길러지는 능력이죠.
특히 현재는,
우리 모두가
사회적 양심에 의해 알려지지 않은
시장중심이라는 그릇된 관념과 직면하고 있으므로
우리는 개인들과
국가의 특성들,
그리고 특히 젊은이들,

Japanese: 
レストランでの食事代 駐車代
衣装のために生地を買ったり
ピアノを調律したりすること
などによる効果です
しかし 芸術は経済にとって
今後 さらに重要になっていきます
特に 今は想像もできないような分野でそうなるでしょう
芸術がiPodやビデオゲームの世界で
中心的な役割を果たすようになるなど
10～15年前に予想した人は
ほとんどいなかったはずです
ビジネスのリーダーシップでは
傾聴し 共感をし
変化の方向を示し 他者を動機づける能力である
EQ（感情的知性）の重要性が
どんどん大きくなっています
芸術はまさにこの能力を
さまざまな機会を通じて育みます
市場のみに目を向けることの過ちや
社会的良心がうまく機能していないことに
私たちは立ち向かわなければなりません
私たちは 個人や国の特徴を形作るために
パフォーミングアーツの力を理解し
称賛するべきなのです
特に若者の個性は重要です

Modern Greek (1453-): 
παράγει πέντε με επτά επιπλέον δολάρια για την τοπική οικονομία,
δολάρια που ξοδεύτηκαν σε εστιατόρια ή πάρκινγκ,
στα καταστήματα υφασμάτων όπου αγοράζουμε ύφασμα για κοστούμια,
στον κουρδιστή πιάνου που κουρδίζει τα όργανα και άλλα.
Αλλά οι τέχνες θα γίνουν πιο σημαντικές για τις οικονομίες
ενώ προχωρούμε,
κυρίως για βιομηχανίες που δεν μπορούμε να φανταστούμε ακόμα,
όπως έγιναν σημαντικές στο iPod
και στις βιομηχανίες παιχνιδιών υπολογιστών,
που λίγοι, αν όχι κανένας από εμάς,
δεν είχε προβλέψει 10 με 15 χρόνια πριν.
Η επιχειρηματική ηγεσία θα εξαρτάται όλο και περισσότερο
στη συναισθηματική ευφυΐα,
την ικανότητα να ακούει κάποιος καλά,
τη συμπόνοια,
την έκφραση της αλλαγής, την παρακίνηση άλλων--
τις ικανότητες
τις οποίες οι τέχνες καλλιεργούν με κάθε συνάντηση.
Ειδικά τώρα,
που όλοι πρέπει να αντιμετωπίσουμε
την εσφαλμένη αντίληψη μιας κατεύθυνσης αποκλειστικά προς την αγορά,
ανεπηρέαστη από την κοινωνική ευθύνη,
πρέπει να ενστερνιστούμε και να γιορτάζουμε τη δύναμη των τεχνών
να σχηματίζουν τους προσωπικούς και εθνικούς μας χαρακτήρες,
και κυρίως τους χαρακτήρες των νέων ανθρώπων,

Turkish: 
yerel ekonomi için 5 ila 7 arası ek dolar oluşturuyor;
restoranlarda veya park yapmada,
kostümler için kumaş aldığımız kumaş mağazalarında,
piyanonun akordunu yapan akordçu için ve daha birçoğu için harcanan dolarlar.
Ama sanatlar, biz ilerledikçe ekonomiler için
çok daha önemli hale gelecek,
özellikle de henüz tahmin edemediğimiz endüstrilerde,
tıpkı iPod'un ve bilgisayar oyunlarının
merkezini oluşturdukları gibi,
ki bunu bazılarımız,
10 - 15 sene önce görmüşlerdi.
İş yönetimi; duygusal anlayışa,
içten dinleme yeteneğine,
empati kurmaya,
değişimi ifade etmeye,
diğerlerini motive etmeye çok daha fazla
bağımlı hale gelecek --
her karşılaşmada sanatların kapasiteleri daha da geliştirdiği.
Özellikle şu an,
toplumsal bilinç tarafindan
bilgilendirilmemiş, pazar-bazlı yönelimin
yanlışlığıyla yüzleşmek zorunda olduğumuz gibi,
bireysel ve ulusal karakterlerimizi,
özellikle de sıklıkla; sindirilmiş bir tecrübeden ziyade,
duyum bombardımanına maruz kalan

Chinese: 
都會給地方經濟帶來額外的7塊錢的收入
例如，會帶來餐廳或停車場的收入
帶來綢布店的生意，因為我們要從那購買戲裝的布料
我們還要雇傭調音師給鋼琴調音等等
而且，我們不斷前進的話，
現場藝術對經濟起到越來越重要的作用
尤其是對一些我們想都沒想過的行業
就像我們已經對電子音樂、
電腦遊戲所起的關鍵作用那樣
在十多年前，
我們都未曾預見
商業領導能力越來越取決於
情商
以及傾聽
分享情感
清楚表達細微變化、激發他人鬥志的能力 --
不管你所處的是什麼領域
現場藝術都能培養你這些方面的能力
尤其是現在
尤其是我們面對的是
“市場為唯一導向”的謬論
一個不提倡社會良知的謬論時
我們必須利用、宣揚藝術的力量
以此來塑造我們個人及國家的特性
尤其是年輕人的特性

Italian: 
genera dai cinque ai sette dollari per l'economia locale,
denaro speso in ristoranti o per i parcheggi,
nei negozi di tessili dove compriamo i tessuti per i costumi,
dall'accordatore che sistema gli strumenti e ancora altro.
Ma le arti diventeranno più importanti per l'economia
nel prossimo futuro,
specialmente in industrie che nemmeno immaginiamo,
così come sono state centrali per l'iPod,
e l'industria dei videogiochi,
cosa che pochi, se non nessuno,
avrebbero mai previsto 10 o 15 anni fa.
La leadership nel mercato dipenderà ancora di più
dall'intelligenza dell'emozione
dall'abilità di ascoltare con attenzione,
di trovare un'empatia,
di esprimere un cambiamento, di motivare gli altri --
proprio quelle doti
che le arti stimolano ad ogni incontro.
In particolare adesso,
mentre dobbiamo confrontarci tutti
con l'errore di una pura prospettiva di mercato,
priva di consapevolezza sociale,
dobbiamo impadronirci del potenziale delle arti
per modellare i nostri caratteri individuali e nazionali
e specialmente quelli dei giovani,

Portuguese: 
de uma comunidade
gera entre 5 a 7 dólares adicionais
para a economia local,
dólares gastos em restaurantes
ou estacionamento,
em fábricas de tecidos
onde compramos tecido para os figurinos,
o afinador do piano
que afina os instrumentos e mais.
Mas as artes vão ser mais importantes
para a economia à medida que avançamos,
principalmente em indústrias
que ainda não imaginamos,
assim como foram centrais para o iPod
e para as indústrias
de jogos de computador,
o que poucos ou nenhum de nós,
poderíamos ter previsto há 10 ou 15 anos.
A liderança nos negócios
dependerá cada vez mais
da inteligência emocional,
da habilidade de ouvir atentamente,
de ter empatia,
de articular mudança,
de motivar os outros,
as mesmas capacidades
que as artes cultivam em cada encontro.
Principalmente agora,
quando todos devemos confrontar
a falácia de uma orientação
apenas de mercado,
desinformada pela consciência social,
devemos aproveitar e celebrar
o poder das artes
de transformar a nossos caracteres
individuais e nacionais,
e, principalmente,
o carácter da população jovem,

Arabic: 
يولد خمسة إلى سبعة دولار كعائد على الاقتصاد المحلي،
الدولارات المنفقة على المطاعم أو المواقف،
في محلات الأقمشة حيث نشتري القماش لأجل أزياء العرض،
ضابط نغمات البيانو الذي يهيىء الأدوات الموسيقية ونحو ذلك.
ولكن الفنون ستصبح أكثر أهمية للاقتصاد
كلما مضينا قدما،
خصوصا في الصناعات التي لا يمكننا للآن تخيلها،
بالضبط كما كان بعضها أساسيا للأيبود
ولصناعة ألعاب الكمبيوتر،
والتي القليل منّا، إن وجد أصلا
استطاع التنبؤ بها قبل 10 أو 15 سنة مضت.
قيادات الأعمال ستعتمد أكثر فأكثر
على الذكاء العاطفي،
القدرة على الاستماع بعمق،
أن يكون لديها التعاطف،
أن تُعبِّر عن الحاجة للتغيير، أن تُحفّز الآخرين --
نفس الإمكانات
التي يغرسها الفن في كل مجالاته.
خصوصا الآن،
حينما ينبغي علينا كلنا مواجهة
مغالطات التوجه الذي يقضي بتحويل كل شيء إلى سوق،
والذي يغيب عنه الضمير الاجتماعي،
علينا أن نغتنم الفرصة ونحتفي بقدرة الفن
على صقل طباعنا الشخصية والوطنية،
وخصوصا طباع الشباب،

Spanish: 
genera de 5 a 7 dólares adicionales para la economía local;
dólares que se gastan en restaurantes o estacionamientos,
en las tiendas donde se compra la tela para los trajes,
en el afinador de piano que afina el instrumento, etc.
Pero el arte va a ser más importante para la economía
a medida que avancemos,
especialmente en sectores que aún no podemos siquiera imaginar,
tal como lo han sido para la industria del iPod
y de los juegos de computadora
que pocos, si acaso alguien,
podrían haber previsto hace 10 ó 15 años.
El liderazgo empresarial dependerá cada vez más
de la inteligencia emocional,
de la capacidad de escuchar con atención,
de tener empatía,
de articular el cambio, de motivar a otros;
las mismas capacidades
que el arte cultiva en cada encuentro.
Especialmente ahora
cuando tenemos que enfrentar
la falacia de una orientación mercantilista,
desinformados por la conciencia social,
debemos tomar y celebrar el poder de las artes
para dar forma a nuestro carácter individual y nacional,
y, sobre todo, al carácter de los jóvenes que

iw: 
מייצר חמישה עד שבעה דולרים נוספים לכלכלה המקומית,
דולרים שמוצאים במסעדות או על חנייה,
בחנויות הבדים שבהן אנו קונים בדים לתלבושות,
מכוון הפסנתר שמכוון את הכלי הנגינה ועוד.
אבל האומנויות הולכות להיות חשובות יותר לכלכלות
כשאנו צועדים קדימה,
במיוחד בתעשיות שאנחנו עדיין לא יכולים לדמיין,
בדיוק כמו שהן היו מרכזיות לאי-פוד
ולתעשיות משחקי המחשב,
שמעט, אם בכלל מאיתנו,
יכלו לצפות לפני 10 עד 15 שנה.
מנהיגות עסקית תהיה תלויה יותר ויותר
בתבונה רגשית,
היכולת להקשיב לעומק,
לפתח אמפתיה,
להביא לידי ביטוי שינויים, להניע אחרים-
כל היכולות
שהאומנויות מפתחות עם כל מפגש.
במיוחד עכשיו,
שכולנו חייבים להתעמת
עם התפיסה המוטעית של גישה המונעת משיווק בלבד,
לא מיודעים בגלל מצפון חברתי,
אנחנו מוכרחים לנצור ולחגוג את הכח של האומנויות
לעצב את הדמויות האישיות והלאומיות שלנו,
ובמיוחד את דמותם של הצעירים,

German: 
weitere fünf bis sieben Dollar für die lokale Wirtschaft generiert,
Dollar, die in Restaurants ausgegeben werden, oder fürs Parken,
beim Tuchhändler, wo wir Stoffe für unsere Kostüme kaufen,
dem Klavierstimmer, der die Instrumente stimmt und so.
Aber die Künste werden bedeutender für Volkswirtschaften,
während wir voranschreiten,
besonders in Industrien, die wir uns bislang nicht einmal vorstellen können,
genauso wie sie entscheidend für den iPod waren
und die Computerspiele-Industrie,
die wenige, wenn überhaupt jemand von uns,
vorhergesehen haben vor 10 oder 15 Jahren.
Unternehmensführung wird zunehmend von
emotionaler Intelligenz abhängen,
der Fähigkeit genau zuzuhören,
Einfühlungsvermögen zu haben,
Veränderung auszudrücken, andere zu motivieren --
genau jene Fähigkeiten
die Kunst bei jeder Begegnung kultiviert.
Gerade jetzt,
da wir uns alle dem Irrtum der
ausschließlichen Marktorientierung stellen müssen,
uniformiert durch soziales Gewissen,
müssen wir die Macht der Kunst ergreifen und preisen
um unsere individuellen und nationalen Eigenarten zu formen,
und insbesondere das Wesen der jungen Menschen,

Hungarian: 
5-7 további dollárt hoz a helyi gazdaságnak,
amiket éttermekben vagy parkolókban költünk,
vagy méterárúboltokban, ahol vesszük a jelmezekhez az anyagot,
vagy a zongorahangolónál, stb.
De a művészetek egyre fontosabbak lesznek
a gazdaságnak a jövőben,
különösen azokon a területeken, amiket még el sem tudunk képzelni,
ahogy meghatározóak voltak az iPod-nak,
vagy a számítógépes játékok iparának,
amit kevesen, ha bárki is,
látott előre 10-15 évvel ezelőtt.
Az üzleti élet vezetőinél egyre fontosabb szerepet kap
az érzelmi intelligencia,
az odafigyelés képessége,
az empátia, a változás megfogalmazásának
képessége és mások motiválása -
olyan képességek, melyeket a művészetekkel
való minden egyes találkozás fejleszt.
Különösen most,
hisz most kell mindnyájunknak szembeszállni
egy tisztán piaci célokat követő téveszmével,
mely mentes minden társadalmi lelkiismerettől,
most kell megragadni és ünnepelni a művészetek hatalmát,
hogy alakítsuk az egyéni és a nemzeti jellemünket,
különösen a fiatalok jellemét,

Bulgarian: 
генерира пет до седем допълнителни долара за местната икономика,
долари похарчени в ресторанти или за паркиране,
в магазините за дрехи, където купуваме материал за костюми,
пиано тунера, който настройва инструментите и още.
Но изкуствата ще са по-важни за икономиките
с нашето придвижване напред,
специално в индустрии не можем все още да си представим,
така както са били много важни за Айпод
и компютърните индустрии за игри,
които малко, ако има някой от нас,
който е предвидил преди 10 до 15 години.
Бизнес лидерството ще зависи повече и повече
от емоционалната интелигентност,
способността да слушаме дълбоко,
да имаме емпатия,
да споделяме промяна, да мотивираме други --
самите способности
които изкуствата култивират с всяка среща с тях.
Специално сега,
когато ние трябва да се сблъскаме
със заблудата на пазарната ориентация,
неинформирани от социалното съзнание,
ние трябва да се възползваме и да празнуваме силата на изкуствата
да оформим нашите индивидуални и национални характери,
и специално характери на младите хора,

Catalan: 
genera de 5 a 7 dòlars adicionals per a l'economia local,
dòlars que es gasten en restaurants o en l'aparcament,
a les botigues de roba on comprem la roba pels figurins,
l'afinador de pianos que afina els instruments i més.
Però les arts seran més importants per a les economies
a mesura que avancem,
especialment en indústries que ara no podem ni tan sols imaginar,
d'igual manera que han sigut fonamentals per a l'iPod
i la indústria dels jocs d'ordinador,
que pocs de nosaltres,
podien haver previst fa 10 o 15 anys.
El lideratge empresarial dependrà cada vegada més
de la intel·ligència emocional,
la capacitat d'escoltar profundament,
l'empatia,
de saber articular el canvi, motivar els altres -
les mateixes capacitats
que les arts conreen en cada encontre.
Sobretot ara,
quan tots hem de fer front a
la fal·làcia d'una orientació única de mercat,
desinformats per la consciència social,
hem d'aprofitar i celebrar el poder de les arts
per donar forma al nostre caràcter individual i nacional,
i sobretot els caràcters dels joves,

French: 
génère cinq à sept dollars supplémentaires dans l'économie locale,
argent dépensé au restaurant ou dans la place de parking,
dans les magasins de tissu où nous fabriquons nos costumes,
l'accordeur de piano qui ajuste nos instruments et plus encore.
Mais l'art va devenir de plus en plus important pour l'économie
au fil du temps,
notamment dans des industries que nous n'imaginons pas encore,
de la même façon qu'il a joué un rôle central pour l'iPod
et l'industrie des jeux informatiques,
que peu, pour ne pas dire aucun de nous
n'avait vu arriver il y a 10 ou 15 ans de cela.
Le leadership économique va de plus en plus dépendre
de l'intelligence affective,
de la capacité à écouter attentivement,
à avoir de l'empathie,
à gérer le changement, à motiver les autres --
toutes ces capacités
que les arts cultivent dans chaque domaine rencontré.
Et en particulier en ce moment,
alors que nous devons tous affronter
le leurre d'une démarche orientée uniquement par un esprit de marché,
uniformisée par une conscience sociale,
nous devons nous saisir le pouvoir des arts et le célébrer
pour donner forme à notre identité aussi bien individuelle que nationale,
et notamment à l'identité des jeunes

Dutch: 
5 tot 7 dollar genereert voor de lokale economie,
dollars die worden uitgegeven aan restaurants en parkeren,
in de stoffenwinkels waar we stof kopen voor kostuums,
bij de pianostemmer die alle instrumenten stemt, etc.
Kunst gaat steeds belangrijker worden voor de economie
naarmate we verdergaan,
met name in industrieën die we ons nog niet kunnen voorstellen,
net zoals ze centraal waren voor iPod
en de videospellenindustrie,
die weinig of geen van ons,
zagen aankomen 10 tot 15 jaar geleden.
Zakelijk leiderschap zal meer en meer afhankelijk worden
van emotionele intelligentie
het vermogen om diep te luisteren,
om empathisch te zijn,
om verandering te verwoorden, om anderen te motiveren -
precies de vaardigeden
die kunst ontwikkelt bij elke ontmoeting.
Vooral nu,
nu we allen geconfronteerd worden
de drogreden van een loutere marktgerichtheid,
zonder inbreng van het sociale geweten,
moeten we de kracht van de kunst aangrijpen en er blij om zijn,
om vorm te geven aan onze individuele en nationale identiteit,
en vooral aan de identiteit van de jongeren,

Japanese: 
彼らは経験をきちんと消化するよりも
感情の衝動に囚われやすいからです
最後になりますが
今 私たちが住む世界では
移民法が退行して重荷となり
恥を売りにしたリアリティＴＶが盛り上がり
アメリカの駅 バス停 空港では
朝も夜も
こんな言葉を
繰り返し聞かされます
「皆様 不審な人物や
不審な物を見かけた際は
お近くの職員まで
お知らせください」
これでは 私たちは隣人を
敵意と 恐怖と 侮蔑と
疑いを持って見るようになっています
しかし芸術は 人々をまとめ
自分とは違う人々にも
寛容さと好奇心を持って向き合うことを促します
このようなパフォーミングアーツの可能性が
必要な時が人間の歴史上にあるとしたら
それはまさしく今です

Romanian: 
care sunt adesea subiectul unui bombardament de senzații,
şi nu al unei experiențe digerate.
În ultimul rând, în special acum, în lumea aceasta,
unde trăim într-un context
de legi pentru imigrare regresive şi împovărătoare,
de emisiuni TV bazate pe realitate care au succes pe baza umilirilor,
şi într-un context al analizei,
unde ceea ce auzim cel mai des,
în fiecare zi în Statele Unite,
în fiecare stație de tren, de autobuz, fiecare aeroport, este
"Doamnelor şi domnilor,
vă rugăm să semnalați orice comportament
sau individ suspect
autorităților de lângă dumneavoastră."
când toate acestea ne încurajează
să îi privim pe ceilalți cu ostilitate
şi teamă şi dispreț şi suspiciune.
Artele, oricum s-ar manifesta ele, oricând ne strâng la un loc,
ne invită să ne privim semenii
cu generozitate şi curiozitate.
Dumnezeu ştie că dacă am avut vreodată nevoie
de acea capacitate în istoria omenirii,
acum este momentul.

Chinese: 
因為年輕人過於感性
而且缺乏已被自己消化了的經驗
歸根結底
我們的世界
存在著倒退、複雜的移民法令
電視節目也大肆播放讓人蒙羞的節目
此外
在美國
我們每天都要反反復複
在各個火車站、汽車站、飛機場，聽到：
女士們、先生們
若您發現可疑行為
或可疑人物
請您協助我們向離您最近的警察局舉報，謝謝合作。”
就因為這樣，我們受到鼓動，
用敵意
恐懼、輕視、懷疑的眼光去看待身邊的人
藝術，不管如何起作用，何時將我們召集起來，
它都會讓我們用寬巨集、好奇的心態
去看待我們的同胞
倘若，我們在過往的人類史上，
曾有過這種能力
我們現在也需要這樣的能力

Hungarian: 
akik túl gyakran vannak kitéve érzéki bombázásnak
feldolgozott tapasztalatok helyett.
Különösen most, ebben a világban,
ahol egyre roszabb és súlyosabb
bevándorlási törvények születnek,
ahol a valóságshow-k egyetlen célja a megalázás,
és az analízis fényében,
ahol azt halljuk többszörösen ismételve,
éjjel-nappal az Egyesült Államokban,
minden vasútállomáson, buszmegállóban, repülőtéren:
"Hölgyeim és Uraim,
kérjük, amennyiben gyanús viselkedést észlelnek
vagy gyanús személyt látnak,
jelentsék az Önökhöz legközelebb eső hatóságoknak."
amikor mindezekkel arra bíztatnak bennünket,
hogy embertársainkra ellenségként tekintsünk,
félelemmel, megvetéssel, gyanakvással.
A művészetek - akármelyik és akármikor is hoz össze minket -
inkább azt ajánlják, hogy embertársainkra
nagylelkűen és kíváncsian tekintsünk.
Isten tudja, hogy az emberiség történelmében
erre valamikor szükség volt,
az most van.

Portuguese: 
que, muito frequentemente, estão sujeitos a um bombardeio de sensações,
ao invés de experiências digeridas.
Em última análise, especialmente agora, neste mundo,
onde vivemos num contexto
de leis de imigração regressivas e onerosas,
em reality shows que vivem da humilhação,
e num contexto de análise,
onde o que ouvimos repetitivamente,
dia sim, dia não nos Estados Unidos,
em toda estação de trem, de ônibus, aeroporto, é:
"Senhoras e senhores,
por favor denunciem qualquer comportamento suspeito
ou indivíduos suspeitos
às autoridades mais próximas",
quando tudo isso nos encoraja
a enxergar o nosso próximo com hostilidade
e medo, desprezo e desconfiança.
As artes, quaisquer que sejam, quando nos congregam,
convidam-nos a enxergar o próximo
com generosidade e curiosidade.
Deus sabe, que se já precisamos
dessa capacidade na história da humanidade,
precisamos agora.

Portuguese: 
que, frequentemente, está sujeita
a um bombardeamento de sensações,
ao invés de experiências digeridas.
Finalmente, principalmente agora,
neste mundo,
onde vivemos num contexto
de leis de imigração
regressivas e pesadas,
em programas da vida real
que vivem da humilhação,
e no contexto de análise,
em que o que ouvimos constantemente
diariamente nos Estados Unidos da América
em cada estação de comboio,
de autocarro, nos aeroportos, é:
"Senhoras e senhores,
"por favor, denunciem
qualquer comportamento suspeito
"ou indivíduos suspeitos
"às autoridades mais perto de si".
Quando tudo isto nos encoraja
a ver o nosso próximo com hostilidade
e medo, desprezo e suspeita.
As artes, o que quer que façam,
quando nos juntam,
convidam-nos a olhar para o próximo
com generosidade e curiosidade.
Deus sabe, se já precisámos
dessa capacidade na História Humana,
precisamos dela agora.

Modern Greek (1453-): 
οι οποίοι, πολύ συχνά, υπόκεινται σε βομβαρδισμούς των αισθήσεων,
αντί να έχουν μια συγχωνευμένη εμπειρία.
Ειδικά τώρα, σε αυτό τον κόσμο,
όπου ζούμε σε ένα γενικό πλαίσιο
υποτροπικών και επαχθών μεταναστευτικών νόμων,
της τηλεόρασης ριάλιτυ που ευδοκιμεί στον εξευτελισμό
και σε ένα γενικό πλαίσιο ανάλυσης,
όπου αυτό που ακούμε πιο συχνά,
καθε ημέρα που περνά στις Ηνωμένες Πολιτείες,
σε κάθε σταθμό τρένου, σε κάθε στάση λεωφορείου, σε κάθε αεροδρόμιο είναι,
"Κυρίες και κύριοι,
παρακαλούμε να αναφέρετε κάθε ύποπτη συμπεριφορά
ή ύποπτα άτομα
στις κοντινότερες αρχές",
όταν με όλους αυτούς τους τρόπους ενθαρρύνομαστε
να βλέπουμε το ανθρώπινο ον δίπλα μας με εχθρικότητα
και φόβο και περιφρόνηση και υποψία.
Οι τέχνες, ό,τι και να κάνουν, οποτεδήποτε μας καλούν μαζί,
μας προσκαλούν να κοιτάξουμε το συνάνθρωπό μας
με γενναιοδωρία και περιέργεια.
Ο Θεός γνωρίζει, αν χρειαστήκαμε ποτέ
αυτή την ικανότητα στην ανθρώπινη ιστορία,
τη χρειαζόμαστε τώρα.

Arabic: 
الذين، على الأغلب، مُعرّضون لسيل من الضجيج الحسيّ،
بدلا من التجارب المدروسة.
وبالنهاية، خصوصا الآن، في هذا العالم،
حيث نعيش في سياق
من قوانين الهجرة المتردية والمضنية،
من برامج تلفزيون الواقع التي ترتكز على الإذلال والإهانة،
وسياق من التحليل،
حيث الشيء الذي نسمعه باستمرار،
مرارا وتكرارا في الولايات المتحدة،
في كل محطة قطار، كل محطة حافلة، كل مطار هو،
"السيدات والسادة،
رجاء قوموا بالتبليغ عن أي سلوك مريب
أو أفراد مريبين
لدى السُّلطات الأقرب منكم"،
حينما يتم تشجيعنا بكل هذه الطرق
لأن ننظر لأخينا الإنسان بالعدائية
والتخوف والازدراء والتوجس.
الفنون، أينما حلت، وكلما تجمعنا معا،
تدعونا لننظر لأخينا الإنسان
بمروءة وسخاء وحب تطلع.
الله وحده يعلم، لو كنا لنحتاج
مثل هذه القدرة على التعاطف في كل تاريخنا البشري
ما أحوجنا لها الآن.

French: 
qui, bien trop souvent, subissent un bombardement de sensations
plus qu'une expérience digeste.
Finalement, et tout spécialement aujourd'hui, dans ce monde
et dans ce contexte
d'une politique de l'immigration régressive et onéreuse,
de la télé réalité qui prospère grâce à l'humiliation
et dans un contexte d'analyse
où la phrase qu'on nous répète
de jour comme de nuit aux Etats-Unis
dans chaque gare, à chaque arrêt de bus, chaque aéroport n'est autre que :
"Mesdames et messieurs,
merci de faire part de tout comportement suspect
ou de tout individu suspect
aux autorités les plus proches",
quand tous ces moyens nous encouragent
à voir nos frères humains avec hostilité
peur, mépris et suspicion.
Les arts, quoiqu'ils fassent, quelque soit le moment où ils nous réunissent,
nous invitent à regarder nos semblables
avec générosité et curiosité.
Dieu seul sait que s'il est un moment où nous avons besoin
de cette capacité dans l'histoire de l'humanité,
c'est bien maintenant.

Croatian: 
koji su, prečesto, bombardirani senzacijom,
umjesto da prožive iskustvo.
Ultimativno, posebno sada, u ovom svijetu,
u kojem živimo u kontekstu
regresivnih i tegobnih imigracijskih zakona,
u stvarnosti televizije koja potiče ponižavanje,
i kontekstu analize,
gdje stvar koju najviše puta čujemo,
iz dana u dan u SAD-u,
na svakoj željezničkoj stanici, autobusnoj stanici, aerodromu je,
"Dame i gospodo,
molimo vas da prijavite svako sumnjivo ponašanje
ili sumnjive pojedince
najbližim vlastima."
kada smo na sve načine ohrabrivani,
da gledamo na druge ljude s neprijateljstvom
i strahom i prijezirom i sumnjom.
Umjetnost, što god radila, kada god nas okupila,
poziva nas da gledamo na druge
s velikodušnošću i zanimanjem.
Bog zna, ako smo ikada trebali
taj kapacitet u ljudskoj povijesti,
trebamo ga sada.

Serbian: 
koji su, prečesto, subjekti bombardovanja senzacijama,
pre nego svarljivim iskustvima.
Kad podvučemo crtu, pogotovo sada, u ovom svetu,
živimo u kontekstu
regresivnih i tegobnih imigracionih zakona,
"reality" televizije koja teži poniženju
i u kontekstu analize,
gde stvar koju čujemo najčešće,
dan za danom u Ujedinjenim Državama,
na svakoj železničkoj stanici, svakoj autobuskoj stanici, svakom aerodrumu jeste,
"Dame i gospodo,
molimo vas da prijavite svako sumnjivo ponašanje
ili sumnjivog pojedinca
najbližim vlastima",
kada smo na sve načine ohrabrivani
da vidimo priljateljsko ljudsko biće sa neprijateljstvom
i strahom i prezirom i sumnjom.
Umetnosti, šta god radile, kad god nas okupe,
pozivaju nas da gledamo prijateljska ljudska bića
sa velikodušnošću i interesovanjem.
Bog sam zna, ako nam je ikad trebala
ta sposobnost u ljudskoj istoriji,
treba nam sad.

Italian: 
che troppo spesso sono oggetto del bombardamento sensoriale
invece che dell'esperienza consapevole.
Specialmente ora, in questo mondo,
in cui viviamo in un contesto
di leggi sull'immigrazione regressive ed onerose,
di reality TV che si nutrono d'umiliazione
e in una mentalità per causa della quale
la cosa che sentiamo ripetere sempre,
ogni singolo giorno negli Stati Uniti
in ogni stazione ferroviaria, dei bus, in ogni aeroporto è:
"Signori e signore,
comunicate ogni comportamento sospetto
o individuo sospetto
alle autorità più vicine a voi".
Quando siamo spronati in tutti i modi
a vedere in nostri simili con ostilità
e paura, pregiudizio, sospetto.
Le arti, in qualsiasi forma, ogni volta che ci riuniscono
ci invitano a guardare ai nostri simili
con generosità e curiosità.
Lo sa il cielo se abbiamo mai avuto bisogno
di questa capacità nella storia,
ne abbiamo bisogno proprio ora.

Korean: 
이들은 종종 경험으로 인한 교훈보다는 감각의 지배를 받는데요,
이들의 특성을 표현하는 예술의 힘을 이해하고 널리 알려야 합니다.
결국, 특히 현재,
우리는 과거로 회귀하고 있는
성가신 이민법이 존재하고,
출연자들에게 창피를 주는 리얼리티 TV쇼 같은 환경에서 살고 있습니다.
그리고 모든 것을 감시하는 환경에서 살고 있죠.
이런 세상에서
우리가 밤낮으로 듣는 것은,
특히 모든 기차역, 버스 터미널, 그리고 공항에서요,
"신사, 숙녀 여러분"
"의심스러운 행동을 하거나"
"의심스러워 보이는 사람은 누구라도"
"당국에 신고해 주시기 바랍니다."라는 말입니다.
우리는 이런 환경으로 인해
상대방을 적개심과
공포심, 경멸하는 마음과 의심을 가지고 보게 되죠.
예술은, 어떤 예술이건 간에, 언제 접하게 되던 간에,
우리 인간들을
관대함과 호기심을 가지고 보게하는 힘을 가지고 있죠.
신은 알고 있습니다.
인류역사에서 그런 능력이 필요한 때가 있다면,
지금이 바로 그때라는 사실을요.

Persian: 
که محکوم به بمباران احساسی
به جای تجربه پخته هستند،شکل بگیرد.
در‌نهایت، بویژه در دنیای ما
که با زمینه‌ ای از
قوانین مهاجرت کاهنده و طاقت فرسا،
تلویزیونی با واقعیت تحقیر
و قضاوت پیش می‌رود،
که تمام چیزهایی که به تکرار
در زندگی آمریکایی،
در ایستگاه قطار و اتوبوس و فرودگاه می‌شنویم، این است:
" خانمها و آقایان،
لطفا هرگونه رفتار مشکوک
یا هر فرد مشکوک را
به نزدیکترین مسئول گزارش کنید"
زمانی که همه از این راه تشویق می شویم
که انسانهای دیگر را با دشمنی
ترس و شک ببینیم.
هنر، هر آنچه که انجام می‌دهد،هر جا که ما را گرد هم جمع می‌کند،
دعوتمان می کند تا همنوع خود را
با سخاوت و کنجکاوی بنگریم.
خدا می‌داند که حالا
زمانی‌است که بیشتر از هر زمان دیگر
به این ظرفیتها نیاز داریم.

English: 
who all too often are subjected
to bombardment of sensation,
rather than digested experience.
Ultimately, especially now in this world,
where we live in a context of regressive
and onerous immigration laws,
in reality TV that thrives on humiliation,
and in a context of analysis,
where the thing we hear most repeatedly,
day in, day out in the United States,
in every train station, every bus station,
every plane station is,
"Ladies and gentlemen,
please report any suspicious behavior
or suspicious individuals
to the authorities nearest to you,"
when all of these ways we are encouraged
to view our fellow human being
with hostility and fear
and contempt and suspicion.
The arts, whatever they do,
whenever they call us together,
invite us to look at our fellow
human being with generosity and curiosity.
God knows, if we ever needed
that capacity in human history,
we need it now.

Russian: 
которые чаще подвергаются мощному
воздействию различных ощущений,
чем усваивают что-то на своём опыте.
В конечном счёте,
особенно сейчас, в этом мире,
где мы живём в контексте
регрессивных и обременительных
законов об иммиграции,
телевизионных реалити-шоу,
которые наживаются на унижении,
в ситуации, когда судя по исследованиям,
фраза, которую мы чаще всего слышим,
изо дня в день в Соединённых Штатах,
на каждой железнодорожной станции,
автобусной остановке, в аэропортах, это
«Дамы и господа,
пожалуйста, сообщайте
о любом подозрительном поведении
или подозрительных личностях
ближайшим к вам представителям власти»,
когда всеми возможными способами
нас поощряют
смотреть на
наших собратьев-людей с враждебностью
и страхом, и пренебрежением,
и подозрительностью.
Творчество, в чем бы оно ни выражалось,
когда бы ни собирало нас вместе,
предлагает нам посмотреть
на собратьев-людей
с великодушием и любопытством.
Бог знает, нуждались ли мы когда-либо
в этой способности
за всю человеческую историю так,
как мы нуждаемся в ней сейчас.

Spanish: 
con demasiada frecuencia son objeto de bombardeos de sensaciones
y no de experiencias digeridas.
En definitiva, sobre todo ahora, en este mundo,
en que vivimos en un contexto
de leyes de inmigración regresivas y onerosas,
en una TV que se nutre de la humillación
y en un contexto de análisis
en el que escuchamos cada vez más,
día y noche en los Estados Unidos,
en cada estación de tren, de autobuses, en aeropuertos:
"Damas y caballeros
por favor informen de comportamientos sospechosos
o individuos sospechosos
a las autoridades más cercanas";
en el que se nos incentiva de todas esas maneras
para ver a nuestro prójimo con hostilidad
con miedo, desprecio y sospecha.
Las artes, hagan lo que hagan, siempre que nos llaman a unirnos,
nos invitan a mirar a nuestro prójimo
con generosidad y curiosidad.
Dios sabe que si alguna vez necesitamos
esa capacidad en la historia de la humanidad
es ahora.

Vietnamese: 
những người, thường, là đề tài của các cuộc oanh tạc về cảm nhận,
hơn là về trải nghiệm của họ.
Cuối cùng, đặc biệt là bây giờ, trong thế giới này,
nơi mà chúng ta sống trong một ngữ cảnh
của các luật lệ đi lùi và phiền hà trong vấn đề nhập cư,
trong các chương trình TV thực tế đầy các chương trình làm nhục nhau,
và trong một ngữ cảnh phân tích,
mà thứ chúng ta nghe nhiều nhất lặp đi lặp lại,
ngày qua ngày ở Mỹ,
ở mọi trạm xe lửa, mọi trạm xe buýt, mọi sân bay là,
"Kính thưa quý bà và quý ông,
hãy báo cáo bất kỳ hành vi khả nghi nào
hay bất kỳ cá nhân khả nghi nào
với những người có trách nhiệm gần bạn nhất,"
khi tất cả việc đó được cỗ vũ
để người ta nhìn nhau như là kẻ thù
với sự sợ hãi, khinh khi và nghi ngờ.
Nghệ thuật, bất cứ gì nó làm, bất cứ khi nào nó kêu gọi chúng ta lại với nhau,
mời chúng ta nhìn vào con người
với sự khoan dung và tò mò.
Trời mới biết, nếu chúng ta cần
khả năng đó trong lịch sử con người,
chúng ta cần nó bây giờ.

Bulgarian: 
които, всички твърде често, са бомбандирани с усещания,
вместо преживян опит.
В края на краищата, специално сега, в този свят,
където ние живеем в контекст
на регресивни и тежки имиграционни закони,
в риалити телевизия, която вирее от унижение,
и в контекст на анализ,
където нещото, което чуваме най-често,
всеки ден в Съединените щати,
на всяка гара, всяка автогара, всяко летище, е
"Дами и господа,
моля докладвайте всяко подозрително поведение
на подозрителни хора
на службите най-близко до вас,"
когато всичките тези начини, с които сме насърчавани
да погледнем на човека с враждебност
и страх и презрение и подозрение.
Изкуствата, каквото и да правят, когато и да ни събират,
ни канят да погледнем на човека
с щедрост и любопитство.
Бог знае, дали сме имали нужда някога
тази способност в човешката история,
имаме нужда от нея сега.

Polish: 
którzy są często bombardowani chaotycznymi doznaniami.
którzy są często bombardowani chaotycznymi doznaniami.
Zwłaszcza dzisiaj,
w świecie wstecznego i uciążliwego prawa imigracyjnego,
w świecie wstecznego i uciążliwego prawa imigracyjnego,
reality show, które karmią się upokorzeniem
i w kontekście tego,
co najczęściej słyszymy,
codziennie, w Stanach Zjednoczonych,
na każdym dworcu, na każdym lotnisku:
"Panie i panowie,
należy zgłaszać wszelkie podejrzane zachowanie
i podejrzane osoby
najbliższym władzom."
kiedy jesteśmy zmuszani
by patrzeć na każdego z wrogością,
strachem, pogardą i niepewnością.
Sztuki, czymkolwiek są, kiedy tylko gromadzą nas
zachęcają by patrzeć na drugiego człowieka
z życzliwością i ciekawością.
Bóg wie - jeśli kiedykolwiek
w historii potrzebowaliśmy tego,
to teraz.

Turkish: 
genç insanların karakterlerini şekillendirecek sanatların
gücünü anlamalı ve onları yüceltmeliyiz.
Sonuçta, özellikle şu anda,
reality TV programlarında
göçmenleri aşağılamayı meşrulaştıran
geriye yönelik ve ağır göçmen yasalarıyla dolu,
ve United States'te gün aşırı,
her tren istasyonunda
her otobüs durağında, her havaalanında
tekrar tekrar duyduğumuz
"Bayanlar ve baylar,
lütfen şüpheli hareketlerde bulunan
veya şüpheli gördüğünüz kişileri
en yakınınızdaki ilgili kişiye bildirin."
anonslarıyla yaşadığımız bu dünyada,
bizi hemcinsimiz insanoğluna düşmanca ve korkuyla ve nefretle
ve şüpheyle bakmaya teşvik ediyorlar.
Sanatlar, ne yaparlarsa, ne zaman bizi bir araya getirirlerse;
bizi, hemcinsimiz insanoğluna
cömertle ve merakla bakmaya davet ediyor.
Tanrı biliyor ki, insanlık tarihi boyunca
böyle bir güce ihtiyacımız olmadıysa bile,
şu anda var.

German: 
die allzu oft eher dem Bombardement der Sinneseindrücke
als bewusst aufgenommener Erfahrung unterworfen sind.
Letztlich, gerade heute, in dieser Welt,
in der wir im Kontext
regressiver und lästiger Einwanderungsgesetze leben,
mit Reality-TV das durch Erniedrigung gedeiht,
und in einem Kontext kritischer Beurteilung,
wo das, was wir am häufigsten hören,
tagein, tagaus in den Vereinigten Staaten,
an jedem Bahnhof, jedem Busbahnhof, jedem Flughafen ist:
"Meine Damen und Herren,
bitte melden Sie jedes auffällige Verhalten
oder verdächtige Personen
der nächstliegenden Behörde."
Wo wir auf all diese Arten ermutigt werden
unseren Nächsten mit Feindseligkeit zu begegnen
und Furcht und Verachtung und Argwohn.
Die Künste, was auch immer sie machen, laden uns jedesmal, wenn sie
uns zusammenführen, dazu ein, unser Gegenüber
mit Großmut und Neugier zu betrachten.
Weiß Gott, wenn wir diese Fähigkeit jemals in der
Geschichte der Menschheit brauchten,
dann brauchen wir sie jetzt.

Chinese: 
他们时常屈从于感性的冲击，
而不是从中获取经验。
最后，尤其是在当今世界，
我们生活在一个
退步且繁杂的移民法律之下，
在电视真人秀中繁盛的屈辱性的节目，
并在一个解析的环境中，
其中我们在美国
常不断地日复一日地听到，
在每个火车站，每个公交车站，每个飞机场都能听到，
“女士们先生们，
请向距您最近的相关部门
报告任何
可疑行为和可疑人员，”
我们被鼓励用所有这些
带着敌意、恐惧、轻视和猜疑的
方式来观察我们周围的人们。
不论做什么，不论何时，艺术把我们召集在一起，
艺术让我们用慷慨和好奇的
眼光来看待周围的人。
上帝知道，如果我们在
人类历史上曾需要过这种能力，
那么我们现在也需要它。

Catalan: 
qui, massa sovint, són l'objecte d'un bombardeig de sensacions,
en lloc d'experiència digerida.
En última instància, sobretot ara, en aquest món,
on vivim en un context
de lleis d'immigració regressives i oneroses,
amb una televisió que es nodreix de la humiliació,
i en un context d'anàlisi,
on el que escoltem més vegades,
dia rere dia als Estats Units,
en cada estació de tren, cada estació d'autobús, cada terminal d'aeroport és,
"Senyores i senyors,
si us plau, informin de qualsevol comportament sospitós
o d'individus sospitosos
a les autoritats més properes,"
quan totes aquestes formes en què se'ns s'anima
a veure al nostre igual amb hostilitat
i por i menyspreu i sospita.
Les arts, facin el que facin, sempre que ens reuneixen,
ens conviden a mirar al nostre igual
amb generositat i curiositat.
Déu sap, si mai hem necessitat
tal capacitat en la història de la humanitat,
la necessitem ara.

Dutch: 
die al te vaak worden blootgesteld aan een bombardement van sensatie,
in plaats van aan uitgebalanceerde ervaring.
Uiteindelijk, vooral nu, in deze wereld,
waarin we leven in de context van
regressieve en lastige immigratiewetten,
in reality-tv die gedijt op vernedering,
en in een context van analyse,
waarin wat we het vaakst horen,
dag in, dag uit in de Verenigde Staten,
in elk station, elke busstation, elk vliegveld is:
"Dames en heren,
gelieve melding te maken van elk verdacht
of verdachte personen
aan de autoriteiten in je buurt. "
Als we op al deze manieren worden aangemoedigd
om onze medemens te bekijken met vijandigheid
en angst en minachting en achterdocht.
Kunst, wat ze ook doet, wanneer ze ons bijeenroept,
nodigt ons uit om te kijken naar onze medemens
met vrijgevigheid en nieuwsgierigheid.
God weet dat we meer dan ooit in de geschiedenis
nood hebben aan deze vaardigheid
vandaag.

iw: 
שבצורה שכיחה למדי, חשופים להפגזה של רגשות,
במקום ניסיון שכבר עוכל.
בסופו של דבר, במיוחד עכשיו, בעולם הזה,
בו אנו חיים בהקשר
של חוקי הגירה שגורמים לנסיגה ומכבידים,
בתוכניות מציאות שמשגשגות על השפלה,
ובהקשר של ניתוח,
בו הדבר שאנו שומעים שוב ושוב,
כל יום ויום בארצות הברית,
בכל תחנת רכבת, בכל תחנת אוטובוס, בכל שדה תעופה הוא
"גבירותי ורבותי,
בבקשה דווחו על כל התנהגות חשודה
או על אנשים חשודים
לסמכות הקרובה אליכם",
כשבכל הדרכים האלו מעודדים אותנו
להסתכל על חברינו בני האדם בעוינות
ובפחד ובבוז ובחשד.
האומנויות, מה שלא יעשו, כשהן קוראות לנו להיות ביחד,
הן מזמינות אותנו להסתכל על חברינו בני האדם
בנדיבות ובסקרנות.
אלוהים יודע, אם אי פעם היינו צריכים
את היכולת הזאת במהלך ההיסטוריה האנושית,
אנחנו צריכים את זה עכשיו.

French: 
qui, bien trop souvent, subissent un bombardement de sensations
plus qu'une expérience digeste.
Finalement, et tout spécialement aujourd'hui, dans ce monde
et dans ce contexte
d'une politique de l'immigration régressive et onéreuse,
de la télé réalité qui prospère grâce à l'humiliation
et dans un contexte d'analyse
où la phrase qu'on nous répète
de jour comme de nuit aux Etats-Unis
dans chaque gare, à chaque arrêt de bus, chaque aéroport n'est autre que :
"Mesdames et messieurs,
merci de faire part de tout comportement suspect
ou de tout individu suspect
aux autorités les plus proches",
quand tous ces moyens nous encouragent
à voir nos frères humains avec hostilité
peur, mépris et suspicion.
Les arts, quoiqu'ils fassent, quelque soit le moment où ils nous réunissent,
nous invitent à regarder nos semblables
avec générosité et curiosité.
Dieu seul sait que s'il est un moment où nous avons besoin
de cette capacité dans l'histoire de l'humanité,
c'est bien maintenant.

Chinese: 
我们紧密的连接在一起，
我想这不是因为技术、娱乐或是设计，
而是一个共同的理由。
我们努力建立一个健康且充满活力的社会，
为了减轻人类的痛苦，
为了促成一个更周到的、
更持久的、更多感情投入的世界秩序。
我向所有为这一目标努力的人们致敬，
并强烈希望你们拥抱并珍视你们所从事的艺术，
无论你们的意图是什么。
我向你们承诺，从现在至将来
多丽丝‧杜克慈善基金会都会伸出友谊之手。
十分感谢各位的善良和耐心来听我今天下午的演讲。
谢谢，祝万事如意。

Dutch: 
Weet je, we zijn met elkaar verbonden,
niet door technologie, entertainment en design,
maar door een gemeenschappelijke zaak.
We werken om een gezonde, levendige maatschappij te bevorderen,
om menselijk lijden te verlichten,
om een attentere,
inhoudelijke, empathische wereldorde te bevorderen.
Ik groet u allen als activisten in die zoektocht
en dring er bij u op aan kunst te omarmen en koesteren in uw werk,
wat uw doel ook mag zijn.
Ik beloof je dat de hand van de Doris Duke Charitable Foundation
is uitgestrekt in vriendschap voor nu en de komende jaren.
En ik dank u voor uw vriendelijkheid en uw geduld bij het luisteren naar mij vanmiddag.
Dank u, en veel geluk.

Portuguese: 
Estamos ligados
não, pela tecnologia,
entretenimento e "design",
mas por uma causa comum.
Trabalhamos para promover
sociedades saudáveis,
para melhorar o sofrimento humano,
para promover uma ordem mundial
mais séria, substantiva e empática.
Saúdo-vos a todos como activistas
nessa procura
e peço que acolham e prezem as artes
no vosso trabalho,
qualquer que seja o vosso objectivo.
Eu prometo que a mão
da Fundação de Caridade Doris Duke
está estendida em amizade por agora
e nos próximos anos.
E agradeço-vos pela vossa gentileza
e paciência ao ouvir-me esta tarde.
Obrigado e vão com Deus!

Chinese: 
我想，我們能夠相互依存
不是因為技術、娛樂及設計
而是常識
我們一起努力，推動建設健康、有活力的社會
減輕人類的痛苦
構建一個更為周全
實質、情感分享世界秩序。
我要向各位在這一領域努力的人表示讚賞
也強烈希望你們能支持、重視你們所從事的藝術活動
即使大家的目的不盡相同
我向大家保證，現在及將來
桃莉絲•杜克慈善基金會（DDCF）會伸出其友誼之手
最後，感謝各位的捧場。
謝謝，願諸位安好！

Hungarian: 
Tudják, össze vagyunk kötve,
nem a technológia, vagy a szórakozás, vagy a design által,
hanem egy közös ügy által.
Egészséges, eleven közösségekért dolgozunk,
hogy enyhítsünk az emberi szenvedésen,
hogy elősegítsünk egy odafigyelőbb,
érdemi és empatikus világrendet.
Tisztelgek Önök előtt, akik aktivistái ennek a törekvésnek,
és bíztatom Önöket, hogy öleljék magukhoz, becsüljék meg a művészetet
a munkájuk során, akármi is legyen a céljuk.
Azt megígérhetem, hogy a Doris Duke Charitable Foundation
baráti kezet nyújt Önök felé most és a jövőben is.
Köszönöm a kedvességüket és a türelmüket, hogy meghallgattak.
Köszönöm és sok sikert kívánok!

Modern Greek (1453-): 
Ξέρετε, είμαστε δεμένοι μαζί,
δεν πιστεύω από την τεχνολογία, τη ψυχαγωγία και το σχέδιο,
αλλά από ένα κοινό σκοπό.
Δουλεύουμε για να προβάλλουμε υγιείς ζωντανές κοινωνίες,
να απαλύνουμε την ανθρώπινη δυστυχία,
να ενισχύσουμε μια πιο στοχαστική,
ουσιαστική, συμμετοχική παγκόσμια τάξη.
Σας χαιρετώ όλους σαν ακτιβιστές σε αυτή την αποστολή
και σας προτρέπω να ενστερνιστείτε και να υποστηρίξετε τις τέχνες στη δουλειά σας,
όποιος και αν είναι ο σκοπός σας.
Σας υπόσχομαι πως το Φιλανθρωπικό Ίδρυμα Ντόρις Ντιούκ
προσφέρει τη φιλία του σήμερα και για τα χρόνια που θα έρθουν.
Και σας ευχαριστώ για την καλοσύνη σας και την υπομονή σας να με ακούσετε αυτό το απόγευμα.
Ευχαριστώ και ο Θεός μαζί σας.

Korean: 
아시다시피, 우리들은 서로 끈끈하게 묶여 있습니다.
과학기술이나 엔터테인먼트, 디자인에 의해서가 아니라
공동의 대의에 의해서요.
우리는 건강하고 생동감 있는 사회를 만들기 위해,
인간의 고통을 치유하기 위해,
더욱 더 배려심 있고,
가치있고, 공감할 만한 세상을 만들기 위해 일합니다.
저는 여러분 모두가 이 움직임을 위한 운동가라고 생각하며,
여러분이 하고 있는 예술을 포용하고 소중히 여길 것을 부탁드립니다.
여러분의 목적이 무엇이 되던지 말입니다.
도리스 듀크 자선기금회가
앞으로 도와드릴 것을 약속합니다.
오늘 오후 제 강연을 끝까지 들어주신 점 진심으로 감사 드립니다.
감사합니다. 정말 빠르게 말했네요.

Arabic: 
تعلمون، نحن مرتبطون بعضنا بالآخر،
لا بالتكنولوجيا، باعتقادي، ولا بالترفيه، ولا بالتصميم،
وإنما بقضية الإنسانية المشتركة.
نحن نعمل لنعزز وجود مجتمعات صحية وملأى بالحياة،
لنرفع من معاناة البشر،
لننشر نظاما عالميا أكثر عقلانية،
أكثر استقرارا، أكثر تعاطفا.
أنا أحييكم جميعا كناشطين في هذا السعي
وأحثُّكم على دمج وإعلاء شأن الفنون فيما تفعلونه،
أيّاً كان هدفكم.
أنا أعدكم أن ذراع مؤسسة دوريس دوك الخيرية
تمتد رحبة بالصداقة والتعاون حاليا وللسنوات القادمة.
وأشكركم للطفكم ولسعة صدركم باستماعكم لي هذا المساء.
شكرا لكم، وأتمنى لكم التوفيق.

Romanian: 
Ştiți, ceea ce ne uneşte,
cred că nu este tehnologia, distracția şi design-ul,
ci o cauză comună.
Muncim pentru promovarea unor societăți sănătoase, vibrante,
pentru a alina suferințe,
pentru a promova o orânduire mai grijulie
mai substanțială, mai empatică a lumii.
Vă salut pe toți activiştii acestei aventuri
şi vă îndemn să îmbrățişați arta şi să o puneți la loc de cinste în munca voastră
indiferent care vă este scopul.
Vă promit că mâna Fundației Caritabile Doris Duke
este întinsă cu prietenie acum şi în anii ce vor veni.
Vă mulțumesc pentru amabilitatea şi răbdarea cu care m-ați ascultat în această după masă.
Mulțumesc şi succes.

German: 
So sind wir also miteinander verbunden,
denke ich, nicht durch Technik, Unterhaltung und Design,
sondern durch eine gemeinsame Sache.
Wir arbeiten daran, gesunde, pulsierende Gesellschaften zu fördern,
um menschliches Leiden zu mildern,
um eine umsichtigere,
substantielle, empathische Weltordnung zu schaffen.
Ich grüße Sie alle als Aktivisten in dieser Aufgabe
und dränge Sie, die Kunst in Ihrer Arbeit zu umklammern und ihr einen hohen Stellenwert einzuräumen,
was auch immer Ihr Ziel sein mag.
Ich versprechen Ihnen, die Hand der gemeinnützigen Doris Duke-Stiftung
ist heute und in kommenden Jahren in Freundschaft ausgestreckt.
Und ich danke Ihnen für Ihre Güte und Ihre Geduld mir heute Nachmittag zuzuhören.
Vielen Dank und viel Glück.

iw: 
אתם יודעים, אנחנו קשורים יחד,
לא, אני חושב, באמצעות טכנולוגיה, בידור או עיצוב,
אלא באמצעות מטרה משותפת.
אנחנו עובדים כדי לקדם חברות בריאות ונמרצות,
להקהל על הסבל האנושי,
לקדם סדר עולמי
יותר מתחשב, יציב ואמפתי.
אני מצדיע לכולכם כפעילים במסע הזה
ומפציר בכם לחבק ולשמור על האומנויות בעבודה שלכם,
תהיה המטרה שלכם מה שתהיה.
אני מבטיח לכם שהיד של 'קרן הצדקה של דוריס דיוק'
תימתח בידידות עכשיו ועוד שנים רבות.
ואני מודה לכם על טוב לבכם ועל הסבלנות בהקשבה לי בצהריים האלו.
תודה לכם ודרך צלחה.

Polish: 
Jesteśmy złączeni
nie przez technologię, rozrywkę czy desgin,
ale przez wspólny cel.
Pracujemy by promować zdrowe społeczności,
by złagodzić ludzkie cierpienie,
by promować przemyślane,
rzeczowy i empatyczny porządek.
Wiem, że jest to także i wasz cel
i proszę: nie zapominajcie w swojej pracy o sztuce,
jakikolwiek jest wasz cel.
Zapewniam, że dłoń fundacji Doris Duke
jest wyciągnięta w przyjaźni dziś na przyszłość.
Dziękuję za waszą uprzejmość i cierpliwość.
Dziękuję i wszystkiego dobrego.

Catalan: 
Sabeu, estem units,
no, crec jo, per la tecnologia, l'entreteniment i el disseny,
sinó per una causa comuna.
Treballem per promoure societats sanes i vibrants,
per alleujar el sofriment humà,
per promoure un ordre mundial
més reflexiu, substantiu i empàtic.
Us saludo a tots com a activistes en aquesta recerca
i us insto a abraçar i apreciar l'art en el vostre treball,
sigui quin sigui el vostre objectiu.
Us prometo que la mà de la Doris Duke Charitable Foundation
està estesa amb amistat per ara i pels anys propers.
I us dono les gràcies per la vostra amabilitat i paciència en escoltar-me aquesta tarda.
Gràcies, i bona sort.

Spanish: 
Estamos unidos
no por la tecnología, el entretenimiento ni el diseño,
sino por una causa común.
Trabajamos para promover sociedades sanas y vibrantes,
para aliviar el sufrimiento humano,
para promover un orden mundial
más reflexivo, sustancial y empático.
Los saludo como activistas en esa búsqueda
y les insto a abrazar y sostener al arte en sus trabajos,
cualquiera sea la finalidad.
Les prometo que la mano de la Fundación Benéfica Doris Duke
está extendida en amistad ahora y lo estará en los años por venir.
Y le doy las gracias por su amabilidad y paciencia para escucharme esta tarde.
Gracias y buena suerte.

Portuguese: 
Sabem, estamos todos unidos,
não, creio, pela tecnologia, pelo entretenimento e desenho,
mas por uma causa comum.
Trabalhamos para promover sociedades vibrantes e sadias,
para aliviar o sofrimento humano,
promover uma ordem mundial
mais séria, substantiva e empática.
Eu saúdo todos vocês como ativistas nessa busca
e peço que abracem e prezem as artes em seu trabalho,
qualquer que seja seu propósito.
E lhes prometo que a mão da Fundação de Caridade Doris Duke
está estendida em prol da amizade agora e no futuro.
E lhes agradeço pelo carinho e pela paciência ao me ouvirem esta tarde.
Obrigado, e vão com Deus.

Vietnamese: 
Bạn biết đấy, chúng ta liên kết với nhau,
không phải, tôi nghĩ, bằng công nghệ, giải trí và thiết kế,
mà bằng những thứ tương đồng.
Chúng ta làm việc để thúc đẩy xã hội khỏe mạnh,
để cải thiện nỗi đau con người,
để thúc đẩy một trật tự thế giới sâu sắc,
vĩnh cửu, cảm thông.
Tôi chào đón tất cả các bạn như là những nhà hoạt động của nhiệm vụ này
và thúc giục các đi theo và nắm lấy nghệ thuật trong công việc của các bạn,
bất cứ vì mục đích gì.
Tôi với các bạn bàn tay của Doris Duke Charitable Foundation
sẽ được vươn ra với tình hữu nghị từ bây giờ và những năm tới.
Và tôi cảm ơn lòng tốt và sự kiên nhẫn của các bạn vì đã lắng nghe tôi vào buổi chiều hôm nay.
Cảm ơn và chúc thành công.

Turkish: 
Biliyorsunuz, birbirimize kenetlendik,
bana kalırsa; teknoloji, eğlence ve tasarımla değil de
ortak bir neden için.
İnsanların acı çekmesini önleyecek,
daha düşünceli, anlamlı ve duyarlı bir dünya düzeni oluşturacak
sağlıklı ve enerji dolu toplumlar
oluşturmak için çalışıyoruz.
Amacınız ne olursa olsun,
hepinizi bu maceradaki birer aktivist olarak selamlıyorum
ve işlerinizdeki sanatı kucaklamaya ve ona değer vermeye çağırıyorum.
Size temin ederim ki; Doris Duke Charitable Foundation'ın eli
bugünden itibaren hepinize dostlukla uzanıyor.
Ve bugün beni dinlemekte gösterdiğiniz incelik ve sabrınız için hepinize teşekkür ederim.
Teşekkürler, yolunuz açık olsun.

Russian: 
Знаете, мы все связаны, я думаю,
не технологиями, развлечениями
и красивыми картинками,
а общим делом.
Мы работаем над развитием
жизнеспособных, ярких сообществ,
над облегчением страданий,
над созданием более продуманного,
основательного, неравнодушного
мирового порядка.
Я приветствую всех вас
как активных участников этих поисков
и призываю вас принять творчество
и ценить его возможности в вашей работе,
какой бы ни была ваша цель.
Я обещаю вам, что Благотворительный фонд
имени Дорис Дюк
протянет вам руку дружбы
сегодня и на годы вперёд.
Я благодарю вас за то, что вы были так добры,
что терпеливо слушали меня сегодня.
Спасибо и успехов.

Croatian: 
Znate, povezani smo zajedno,
ne, mislim, tehnologijom, zabavom i dizajnom,
već zdravim razumom.
Radimo kako bismo promovirali zdrava vibrirajuća društva,
kako bismo smanjili ljudsku patnju,
promovirali obazriviji,
nazavisniji, empatični svjetski poredak.
Pozdravljam vas sve kao aktiviste u tom pohodu
i pozivam vas da zagrlite i zadržite umjetnost u svom poslu,
koja god da je vaša svrha.
Obećajem vam da je ruka Doris Duke humanitarne fondacije
ispružena u prijateljstvu sada i u godinama koje dolaze.
I zahvaljujem vam na ljubaznosti i strpljenju što ste me slušali ovo popodne.
Hvala vam i blagoslovljeni bili.

French: 
Vous savez, nous sommes liés les aux autres,
pas uniquement, je pense, par la technologie, les spectacles ou le design
mais par une cause commune.
Nous travaillons à la promotion de sociétés saines et vibrantes,
au soulagement des souffrances humaines,
à la promotion d'un monde
plus réfléchi, plus sensé, porteur de plus d'empathie.
Je vous salue tous en tant qu'activistes dans cette quête
et vous presse d'étreindre et de chérir les arts dans votre travail,
quelque soit votre but.
Je vous fais la promesse que la main de la "Doris Duke Charitable Foundation"
vous est tendue avec amitié aujourd'hui comme pour les années à venir.
Je vous remercie tous pour la gentillesse et la patience avec laquelle vous m'avez écouté cet après-midi.
Merci, et *godspeed.

Persian: 
ما نه با تکنولوژی،سرگرمی و طراحی
بلکه با علل شایع
به هم متصلیم.
کار ما ارتقای جوامع سالم و پر جنب و جوش،
بهبود رنجهای انسان،
ترویج متفکرانه تر،
اساسی و همدلانه‌ی نظم جهانی است.
من به همه شما فعالان در این عرصه درود می‌فرستم
و مصرانه از شما می‌خواهم که هدفتان هر چه هست،
هنر را در کارتان عزیز دارید.
من به شما قول می‌دهم که دست بنیاد خیریه دورسی داک "Doris Duke"
به نشانه دوستی از حالا تا همیشه به سوی شما دراز است.
و از مهربانی و بردباریتان در شنیدن حرفهایم سپاسگزارم.
با تشکر از شما و موفق باشید.

French: 
Vous savez, nous sommes liés les aux autres,
pas uniquement, je pense, par la technologie, les spectacles ou le design
mais par une cause commune.
Nous travaillons à la promotion de sociétés saines et vibrantes,
au soulagement des souffrances humaines,
à la promotion d'un monde
plus réfléchi, plus sensé, porteur de plus d'empathie.
Je vous salue tous en tant qu'activistes dans cette quête
et vous presse d'étreindre et de chérir les arts dans votre travail,
quelque soit votre but.
Je vous fais la promesse que la main de la "Doris Duke Charitable Foundation"
vous est tendue avec amitié aujourd'hui comme pour les années à venir.
Je vous remercie tous pour la gentillesse et la patience avec laquelle vous m'avez écouté cet après-midi.
Merci, et *godspeed.

Italian: 
Sapete, noi siamo uniti
non dalla tecnologia, dall'intrattenimento o dal design,
ma da una causa comune.
Noi lavoriamo per produrre società sane, vibranti,
per alleviare la sofferenza umana
per promuovere un ordine mondiale
più consapevole, sostanziale, empatico.
Saluto tutti voi come attivisti in questa missione
e vi invito ad abbracciare ed a fare tesoro delle arti nel vostro lavoro,
qualsiasi sia il vostro obiettivo.
Vi prometto che la mano della Doris Duke Charitable Foundation
è tesa verso di voi in amicizia ora e per gli anni a venire.
E vi ringrazio per la vostra gentilezza e la pazienza che avete avuto nell'ascoltarmi.
Grazie e buona fortuna.

English: 
You know, we're bound together,
not, I think by technology,
entertainment and design,
but by common cause.
We work to promote
healthy vibrant societies,
to ameliorate human suffering,
to promote a more thoughtful,
substantive, empathic world order.
I salute all of you
as activists in that quest
and urge you to embrace
and hold dear the arts in your work,
whatever your purpose may be.
I promise you the hand
of the Doris Duke Charitable Foundation
is stretched out in friendship
for now and years to come.
And I thank you for your kindness
and your patience
in listening to me this afternoon.
Thank you, and Godspeed.

Bulgarian: 
Знаете, ние сме свързани,
не, мисля, от технологията, забавлението и дизайна,
а от обща кауза.
Ние работим да промотираме здрави, жизнени общества,
да облекчим човешкото страдание,
да промотираме едно по-загрижен,
независим, емпатичен световен ред.
Поздравявам всеки от вас като активисти в това търсене
и ви насърчавам да прегърнете и да задържите изкуствата във вашата работа,
каквато и да е вашата цел.
Обещавам ви, че ръката на Фондацията Дорис Дюк
е протегната за приятелство сега и за години напред.
И ви благодаря за добротата и вашето търпение за да ме изслушате този следобяд.
Благодаря ви и ви пожелавам попътен вятър.

Serbian: 
Znate, mi smo povezani,
ne mislim tehnologijom, zabavom i dizajnom,
već zajedničkim ciljem.
Mi radimo na promociji zdravih živahnih zajednica,
na umanjenu ljudske patnje,
na promociji jednog pažljivijeg,
suštinski saosećajnog svetskog poretka.
Pozdravljam sve vas aktiviste u tom pohodu
i pozivam vas da težite, zagrlite, i zavolite umetnost u svom radu,
koji god da je vaš cilj.
I obećavam vam da je ruka "Doris Djuk Humanitarne Fondacije"
ispružena prema prijateljstvu sada i u dolazećim godinama.
I hvala vam na dobroti i strpljenju da me slušate ovog popodneva.
Hvala i blagosloveni bili.

Japanese: 
ここにいる私たちは 私が思うに
テクノロジーとエンターテインメントとデザインによってではなく
共通の目的によって 集まっています
私たちは 社会の活力を高め
人々の苦しみを和らげ
より思いやりがあり 確かで 共感的な
世界の秩序を作ることに 取り組んでいます
それを追求して日々努力している皆様には
何を目指していようとも
日常の中にパフォーミングアーツを抱いてほしいと思います
ドリス・デューク慈善財団が 今後にわたり
友情の手を差し伸べることを約束します
ご清聴ありがとうございます
皆様の幸運をお祈りします
