
Spanish: 
Transcriptor: Sebastian Betti
Revisor: Mariela Rodio
[Ideas que te transforman]
[María Luján Oulton:
El arte en juego]
Les voy a pedir que levanten
la mano lo que consideren
que la imagen detrás mío
corresponde a una obra de arte.
¿No hay lugar a dudas, no?
¿Qué pasa con esta otra?
Podrá gustarnos más o menos,
depende de los gustos estéticos,
pero nadie se va a horrorizar
por ver un Mondrian en un museo.
¿Qué ocurre si les muestro un urinario?
Empiezan las dudas.
No es cualquier urinario.
La fuente, presentado por Duchamp
para ingresar en una exhibición
de arte donde todas las obras
iban a ser aceptadas.
Y esta quedó afuera.
Los otros comisionados que tenían
que decidir qué entraba

English: 
Translator: Megan Currie
Reviewer: Mateo Upegui
[Ideas that transform you]
[María Luján Oulton: The Art of Play]
I'd like to ask you
to raise your hand if you believe
that the image behind me is a work of art.
There's not much room for doubt, is there?
What about this other one?
It could impress us more or less,
depending on our aesthetic tastes,
but nobody will be horrified by the sight
of a Mondrian in a museum.
What happens if I show you a urinal?
Here come the first doubts.
It's not just any urinal.
'Fountain', presented by Duchamp
for entry into an art exhibition
where all works of art were to be accepted.
And this one was left out.
The other commissioners charged with
deciding what would be included

German: 
Übersetzung: Judith Matz
Lektorat: Angelika Lueckert Leon
Ideen, die dich verändern
María Luján Oulton: Die Kunst im Spiel
Ich möchte diejenigen bitten, 
die Hand zu heben,
die das Bild hinter mir
für ein Kunstwerk halten.
Das war recht eindeutig, oder?
Wie steht es mit diesem hier?
Über die Ästhetik kann man sich streiten,
aber ein Mondrian im Museum 
wird keinen Aufruhr verursachen.
Und wenn ich Ihnen ein Urinal zeige?
Dann beginnen die Zweifel.
Das ist nicht irgendein Urinal.
"Fountain" wurde von Duchamp 
für eine Ausstellung aufgestellt,
die alle Kunstwerke akzeptierte.
Und dieses blieb draußen.
Die Jury-Mitglieder, die über 
die Zulassung entschieden,

Spanish: 
[Ideas que te transforman]
[María Luján Oulton:[br]El arte en juego]
Les voy a pedir que levanten[br]la mano lo que consideren
que la imagen detrás mío[br]corresponde a una obra de arte.
¿No hay lugar a dudas, no?
¿Qué pasa con esta otra?
Podrá gustarnos más o menos,[br]depende de los gustos estéticos,
pero nadie se va a horrorizar[br]por ver un Mondrian en un museo.
¿Qué ocurre si les muestro un urinario?
Empiezan las dudas.
No es cualquier urinario.
La fuente, presentado por Duchamp[br]para ingresar en una exhibición
de arte donde todas las obras[br]iban a ser aceptadas.
Y esta quedó afuera.
Los otros comisionados que tenían[br]que decidir qué entraba

German: 
übergangen sein Werk.
Duchamp zog es zurück.
Ein Werk der Konzeptkunst, 
respektlos, politisch inkorrekt.
Denn manchmal ist auch so etwas Kunst.
Und das hier?
Eine Schachtel mit Putzschwämmen, 
noch nicht einmal echt. Eine Replik.
Aber wenn ich nun sage, das ist von Warhol?
Dann verändert sich der Gesichtsausdruck.
Der Name steht für etwas.
Ein weiteres Werk einer Ikone 
der künstlerischen Vorhut des 20. Jh.
In diesem Fall ein Kunstwerk, 
das uns von der Beziehung
zwischen kommerzieller Kunst 
und Elitekunst erzählt. Wieso?
Weil Kunst nicht immer etwas Schönes ist.
Kunst ist nicht immer ein Gemälde.
In der Tat liegt der Ursprung der Kunst 
in etwas ganz anderem.
Kunst war ein Ritual. Kunst war Politik, 
sie war Kommunikation.
Daher kann Kunst manchmal 
auch vergänglich sein, brutal,
sie kann uns erschrecken,
wie Marina Abramovic,
die uns mit ihren Performances bewegt,
die etwas kommentieren oder erzählen.
Manchmal Statements 
politischer, sozialer oder religiöser Art.

Spanish: 
la dejaron de lado.
Duchamp renunció.
Una obra de arte conceptual, irreverente,[br]políticamente incorrecta.
Porque a veces el arte[br]también se trata de eso.
¿Y esta otra?
Una caja de polvo de lavar y ni siquiera[br]la auténtica. Una réplica.
Pero, ¿si les digo que es de Warhol?
Las caras empiezan a cambiar.
Un nombre que valida.
Otra obra, ícono de las vanguardias del siglo XX.
En este caso, un arte que[br]nos habla de lo que está sucediendo,
de arte comercial versus[br]arte de elite. ¿Por qué?
Porque el arte no es siempre algo lindo.
El arte no es siempre un cuadro.
De hecho, en sus orígenes[br]el arte fue mucho más que eso.
El arte fue ritual.[br]El arte fue política, fue comunicación.
Por eso el arte, a veces,[br]puede ser efímero, puede ser brutal,
puede horrorizarnos,[br]como Marina Abramovic
y sus performances[br]que buscan conmovernos,
que buscan comentar algo, contar.
Que son declaraciones políticas,[br]sociales, religiosas a veces.

Spanish: 
la dejaron de lado.
Duchamp renunció.
Una obra de arte conceptual, irreverente,
políticamente incorrecta.
Porque a veces el arte
también se trata de eso.
¿Y esta otra?
Una caja de polvo de lavar y ni siquiera
la auténtica. Una réplica.
Pero, ¿si les digo que es de Warhol?
Las caras empiezan a cambiar.
Un nombre que valida.
Otra obra, ícono de las vanguardias del siglo XX.
En este caso, un arte que
nos habla de lo que está sucediendo,
de arte comercial versus
arte de elite. ¿Por qué?
Porque el arte no es siempre algo lindo.
El arte no es siempre un cuadro.
De hecho, en sus orígenes
el arte fue mucho más que eso.
El arte fue ritual.
El arte fue política, fue comunicación.
Por eso el arte, a veces,
puede ser efímero, puede ser brutal,
puede horrorizarnos,
como Marina Abramovic
y sus performances
que buscan conmovernos,
que buscan comentar algo, contar.
Que son declaraciones políticas,
sociales, religiosas a veces.

English: 
left it aside.
Duchamp gave up.
A conceptual, irreverent,
politically incorrect work of art.
Because sometimes art can be all these things too.
What about this one?
A box of washing powder,
and not even a real one. A replica.
But what if I told you it's a Warhol?
The faces are starting to change.
A name with value.
Another work of art,
a 20th-century avant-garde icon.
In this case, art which talks to us
about what is happening,
about commercial art versus art of the elite. Why?
Because art isn't always pretty.
Art isn't always a canvas.
In fact, in its origins art was much more than that.
Art was a ritual.
Art was politics, it was communication.
That's why art can sometimes be fleeting,
it can be brutal,
it can horrify us, like Marina Abramovic
and her 'Performances' which seek to move us,
which seek to comment, to tell a story;
which are political, social
and at times religious declarations.

German: 
Und Kunst kann zusammen mit der Wissenschaft 
ein Kaninchen wie Alba hervorbringen.
Ein phosphoreszierendes Kaninchen, 
dessen Vaterschaft entweder
bei dem Künstler Eduardo Kac oder 
dem Labor, das es erschuf, liegt.
Eine Entdeckung? Ein Kunstwerk?
Wer würde mit diesem Wissen sagen, 
dass solch ein Bild Kunst sein kann?
Dass ein Videospiel einer 
der neuen Vorreiter ist.
So wie Duchamp zu seiner Zeit.
Oder wie es Warhol zu seiner Zeit war.
Nicht ich stelle die Behauptung auf, 
noch tut es eine Gruppe von Geeks,
die 24 Stunden am Tag spielen,
und die sämtliche Kniffe kennen.
Nein, es ist etwas, das auf der Welt passiert.
Und was von Institutionen bekräftigt wird.
Institutionen der Kunst und der Technologie.
Museen wie das Smithsonian widmen 
dieses Jahr eine mehrmonatige
Ausstellung der Geschichte der Videospiele.
Der Einfluss des Videospiels in der Kultur.
Und die Werke in dieser Ausstellung 
wurden wirklich vom Publikum

Spanish: 
O el arte puede aliarse con la ciencia
y crear una coneja como Alba.
Una coneja fosforescente
cuya paternidad se estuvo en debate
entre el artista Eduardo Kac
y el laboratorio que la encargó.
¿Es un descubrimiento?
¿Es una obra de arte?
Con esto en mente, ¿quiénes dirían que
una imagen como esta puede ser arte?
Que un videojuego, capaz,
es una de las nuevas vanguardias.
Como lo fue en su momento Duchamp.
O como lo fue en su momento Warhol.
Y no lo estoy diciendo yo, ni tampoco
lo dice un grupo de 'geeks' fanatizados
que se pasan 24 horas al día jugando
y que conocen todos los trucos que puede haber.
No, es algo que está sucediendo en el mundo.
Y que lo están validando instituciones.
Instituciones desde el arte
y desde la tecnología.
Museos como el Smithsonian
le dedicaron este año una exhibición
de varios meses a la historia del videojuego.
La influencia del videojuego en la cultura.
Y el que elegía las obras
que tenían que estar en exhibición

Spanish: 
O el arte puede aliarse con la ciencia[br]y crear una coneja como Alba.
Una coneja fosforescente[br]cuya paternidad se estuvo en debate
entre el artista Eduardo Kac[br]y el laboratorio que la encargó.
¿Es un descubrimiento?[br]¿Es una obra de arte?
Con esto en mente, ¿quiénes dirían que[br]una imagen como esta puede ser arte?
Que un videojuego, capaz,[br]es una de las nuevas vanguardias.
Como lo fue en su momento Duchamp.
O como lo fue en su momento Warhol.
Y no lo estoy diciendo yo, ni tampoco[br]lo dice un grupo de 'geeks' fanatizados
que se pasan 24 horas al día jugando
y que conocen todos los trucos que puede haber.
No, es algo que está sucediendo en el mundo.
Y que lo están validando instituciones.
Instituciones desde el arte[br]y desde la tecnología.
Museos como el Smithsonian[br]le dedicaron este año una exhibición
de varios meses a la historia del videojuego.
La influencia del videojuego en la cultura.
Y el que elegía las obras[br]que tenían que estar en exhibición

English: 
Or art can team up with science
and create a rabbit like Alba,
a fluorescent rabbit who sparked debate
over whether her true 'parent'
was the artist Eduardo Kac
or the laboratory which commissioned her.
Is this a breakthrough? Is it a work of art?
With this in mind, who would say
that a picture like this could be art?
That maybe video gaming
is one of the new avant-garde art forms.
Just like Duchamp in his day.
Or like Warhol in his.
And it's not me who's saying this,
nor a group of fanaticized geeks
who play video games 24/7
and who know all the tricks in the book.
No, this is something that is happening worldwide.
And which is being validated by institutions:
institutions of art and of technology;
and museums, like the Smithsonian which
this year dedicated a several-month long exhibition
to the history of video gaming,
the cultural influence of video gaming.
And the decision of which works
were to be included in the exhibition

Spanish: 
era el propio público.
O, por ejemplo, un museo de la tecnología,[br]como es el de Berlín.
Tiene un ala enteramente[br]dedicada a los videojuegos.
Desde la consola primera[br]hasta realizaciones contemporáneas
hechas por artistas que trabajan[br]en torno al dispositivo videojuego.
¿Y por qué no también festivales?
Como ARS Electronica. Un festival[br]que se realiza en Austria
que es paradigmático de lo que[br]es arte y tecnología.
Tiene una categoría que[br]se llama Arte Interactivo
y que viene premiando hace rato videojuegos.
Videojuegos comerciales,[br]videojuegos independientes,
dispositivos creados por artistas.
Son distintas formas en las que el videojuego
puede llegar a ser considerado arte.
No digo que todos lo sean, pero algunos sí.
Y esto sucede, y era inevitable que sucediera,
porque el arte es algo propio del hombre.
El arte es una forma que tenemos de expresarnos,
de comunicar, de transmitir emociones.
El arte va cambiando en cada época.
Con cada sociedad va valiéndose[br]de distintas herramientas.

English: 
went to the public themselves.
Or, for example, a museum of technology
like the one in Berlin.
It has a wing dedicated solely to video games.
From the first console up to modern-day productions
made by artists who work with gaming devices.
And why not festivals too?
Like ARS Electronica,
a festival which takes place in Austria
and which is characteristic of art and technology.
It has a category called Interactive Art
which for a while now
has been assigning awards to video games.
Commercial video games, independent video games,
devices created by artists.
These are all different ways in which the video game
can come to be considered as an art.
I'm not saying that all of them are art, but some are.
And it happens,
and it was inevitable that it would happen
because art is something unique to man.
Art is a way we have of expressing ourselves,
of communicating, of transmitting emotions.
Art keeps on changing with the ages;
with each society it uses different tools.

Spanish: 
era el propio público.
O, por ejemplo, un museo de la tecnología,
como es el de Berlín.
Tiene un ala enteramente
dedicada a los videojuegos.
Desde la consola primera
hasta realizaciones contemporáneas
hechas por artistas que trabajan
en torno al dispositivo videojuego.
¿Y por qué no también festivales?
Como ARS Electronica. Un festival
que se realiza en Austria
que es paradigmático de lo que
es arte y tecnología.
Tiene una categoría que
se llama Arte Interactivo
y que viene premiando hace rato videojuegos.
Videojuegos comerciales,
videojuegos independientes,
dispositivos creados por artistas.
Son distintas formas en las que el videojuego
puede llegar a ser considerado arte.
No digo que todos lo sean, pero algunos sí.
Y esto sucede, y era inevitable que sucediera,
porque el arte es algo propio del hombre.
El arte es una forma que tenemos de expresarnos,
de comunicar, de transmitir emociones.
El arte va cambiando en cada época.
Con cada sociedad va valiéndose
de distintas herramientas.

German: 
selbst ausgewählt.
Oder zum Beispiel das 
Deutsche Technikmuseum in Berlin.
Dort ist ein ganzer Flügel 
den Videospielen gewidmet.
Von der ersten Konsole bis 
zu zeitgenössischen Varianten,
geschaffen von Künstlern, die sich 
auf das Medium Videospiel konzentrieren.
Und wieso nicht auch Festivals?
Die ARS Electronica etwa, 
ein Festival in Österreich,
ist zeichensetzend auf dem Gebiet 
der Kunst und Technik.
In seiner Kategorie "Interaktive Kunst"
zeichnet es seit einer Weile Videospiele aus.
Kommerzielle Videospiele und unabhängige,
von Künstlern erzeugte Werke.
Das Videospiel könnte somit als
eigenständige Kunstform anerkannt werden.
Es sind nicht alle Kunstwerke, 
aber einige schon.
Und das passiert gerade, 
ein unaufhaltbarer Prozess,
denn Kunst ist etwas dem Menschen eigenes.
Über die Kunst können wir uns ausdrücken,
mitteilen, Gefühle vermitteln.
Kunst verändert sich mit jeder Epoche.
Jede Gesellschaft nutzt ihre eigenen Werkzeuge.

German: 
Die Technik in diesem Jahrhundert 
war unabwendbar.
Und das Videospiel ist eines 
ihrer vielen Gesichter.
Hier sehen Sie einige der Gesichter 
hinter diesen Schöpfungen.
Das sind vielleicht die nächsten Warhols.
Sie sind bereits unter uns.
Wir sind diejenigen, die sagen, 
ob es Kunst ist oder nicht
und die Zukunft wird uns 
Recht geben oder nicht.
Schauen wir uns kurz sechs Videospiele an,
die wahrscheinlich noch keine Mona Lisa
oder die "Brillo Box" von Warhol sind,
aber sie sind ein Vorgeschmack 
auf das, was kommen wird.
Am schnellsten können wir uns 
vielleicht über das Kino annähern.
Das Videospiel ist der nächste Schritt.
Von der siebten Kunst zur achten.
Jetzt gibt es Interaktivität, etwas, das die Kunst
seit ihren Anfängen anstrebt.
Was bestimmte Kunstrichtungen suchen.
Den anderen verwickeln, ihn 
vom Standpunkt des Beobachters
zum Protagonisten machen 
und zu aktivieren.
Das Videospiel ist dazu in der Lage.

Spanish: 
La tecnología en este siglo era inevitable.
Y el videojuego es una de las tantas caras
que puede llegar a tomar.
Y estas son una de las tantas caras
que están detrás de estas creaciones.
Estos son quizás los próximos Warhol.
Son los que están caminando entre nosotros.
Nosotros somos quienes vamos a decir,
"sí, puede ser arte", "no",
y el tiempo después nos dará o no la razón.
Les propongo hacer un rápido paneo
por seis casos de videojuegos
que probablemente no sean
todavía una Mona Lisa,
o una caja como las Brillo Box de Warhol,
pero que están sentando las bases
de lo que está por venir.
La forma más rápida, quizás,
que tenemos de acercarnos es el cine.
El videojuego como un paso más.
Del séptimo arte al octavo.
Ahora hay interactividad,
algo que el arte
desde que se sale de la tela está buscando.
Que ciertas ramas del arte buscan.
Comprometer al otro, correrlo
del lugar del observador.
Engancharlo, hacerlo protagonista.
El videojuego lo tiene de por sí.

Spanish: 
La tecnología en este siglo era inevitable.
Y el videojuego es una de las tantas caras[br]que puede llegar a tomar.
Y estas son una de las tantas caras[br]que están detrás de estas creaciones.
Estos son quizás los próximos Warhol.
Son los que están caminando entre nosotros.
Nosotros somos quienes vamos a decir,[br]"sí, puede ser arte", "no",
y el tiempo después nos dará o no la razón.
Les propongo hacer un rápido paneo[br]por seis casos de videojuegos
que probablemente no sean[br]todavía una Mona Lisa,
o una caja como las Brillo Box de Warhol,
pero que están sentando las bases[br]de lo que está por venir.
La forma más rápida, quizás,[br]que tenemos de acercarnos es el cine.
El videojuego como un paso más.
Del séptimo arte al octavo.
Ahora hay interactividad,[br]algo que el arte
desde que se sale de la tela está buscando.
Que ciertas ramas del arte buscan.
Comprometer al otro, correrlo[br]del lugar del observador.
Engancharlo, hacerlo protagonista.
El videojuego lo tiene de por sí.

English: 
Technology was inevitable in this century
and video gaming
is one of the many faces it can assume.
And these are some
of the many faces behind these creations.
These people could be the next Warhols.
They are the ones who walk among us.
We are the ones who will say:
"Yes, this could be art", or "No",
and time will tell if we were right or wrong.
I suggest we take a quick look
at six examples of video games
which are probably not quite Mona Lisas,
or Warhol's Brillo Boxes,
but which are paving the way for what is to come.
Perhaps the easiest art form to liken it to is cinema.
The video game goes one step further,
from the seventh art to the eighth.
Now we have interactivity, something which art
has been striving for since it left the canvas,
which some branches of art are striving for.
To involve the other,
to remove him from the place of the observer,
to hook him in, to make him the protagonist.
By its very nature, video gaming has all of this.

Spanish: 
Casos como este, Assassin's Creed,[br]un videojuego 'mainstream'
que puede ser vapuleado[br]por aquellos más 'indies'
pero que tiene mucho por detrás.
Son tres años de trabajo,[br]500 personas desarrollando,
departamentos dedicados a fotografía,
diseño de personajes, a narrativa.
Acá se reconstruyó la Italia renacentista.
Se trabajó con historiadores, con arquitectos,
con especialistas en esta época.
Es la única forma que tenemos[br]hoy de recorrer estos lugares.
Hace poco hubo una muestra[br]en el Museo de Arte Decorativo
sobre cuadros de esa época.
Colas y colas interminables por tener[br]un acercamiento a esa instancia.
Acá es lo mismo. Nos están llevando por un recorrido
donde nosotros somos quienes[br]transitamos esa historia.
Somos los protagonistas de este cuento.
Y así como Hollywood tiene[br]una contracara que puede ser Cannes,
o el Oso de Berlín con propuestas[br]que buscan contar otra historia,
transmitir otra experiencia[br]y que tienen otro circuito,
también lo tienen los videojuegos.

German: 
Fälle wie dieser: Assassin's Creed, 
ein Mainstream-Videospiel,
an dem man aus der Indie-Perspektive 
Kritik üben könnte,
aber hinter dem doch eine Menge steckt.
Drei Jahre der Arbeit, 
500 an der Entwicklung Beteiligte,
Abteilungen für Cinematographie,
Darstellung der Charaktere, der Erzählung.
Hier wurde das Italien 
der Renaissance rekonstruiert.
Es wurde mit Historikern, Architekten,
Experten über die Epoche kollaboriert.
Nur so können wir heute 
diese Orte wieder betreten.
Vor kurzem zeigte das 
Museum für Kunstgewerbe in Buenos Aires
eine Ausstellung über Werke aus dieser Zeit.
Riesige Warteschlangen, 
um dieser Zeit nahe zu sein.
Hier ist es genau so. 
Wir begeben uns auf einen Weg,
auf dem wir diejenigen sind, 
denen die Geschichte widerfährt.
Wir sind die Protagonisten 
in dieser Geschichte.
Und so wie man ein Gegenstück 
von Hollywood in Cannes
oder im Goldenen Bären von Berlin sehen könnte, 
die eine andere Geschichte erzählen,
ein anderes Erlebnis vermitteln 
und ganz anders ticken,
genau so ist das bei Videospielen.

Spanish: 
Casos como este, Assassin's Creed,
un videojuego 'mainstream'
que puede ser vapuleado
por aquellos más 'indies'
pero que tiene mucho por detrás.
Son tres años de trabajo,
500 personas desarrollando,
departamentos dedicados a fotografía,
diseño de personajes, a narrativa.
Acá se reconstruyó la Italia renacentista.
Se trabajó con historiadores, con arquitectos,
con especialistas en esta época.
Es la única forma que tenemos
hoy de recorrer estos lugares.
Hace poco hubo una muestra
en el Museo de Arte Decorativo
sobre cuadros de esa época.
Colas y colas interminables por tener
un acercamiento a esa instancia.
Acá es lo mismo. Nos están llevando por un recorrido
donde nosotros somos quienes
transitamos esa historia.
Somos los protagonistas de este cuento.
Y así como Hollywood tiene
una contracara que puede ser Cannes,
o el Oso de Berlín con propuestas
que buscan contar otra historia,
transmitir otra experiencia
y que tienen otro circuito,
también lo tienen los videojuegos.

English: 
Take Assassin's Creed, for example:
a 'mainstream' video game
which could be outdone by the more 'indie' ones
but which has a lot going on behind it all.
It took three years of work,
500 people developing it,
departments dedicated to photography,
to character design, to narrative.
Here, Renaissance Italy has been reconstructed.
They worked with historians, architects,
specialists in this era.
It's the only method we have today to explore these places.
A while ago there was an exhibition
in the Museum of Decorative Art
on paintings from that period.
Line after interminable line
waiting for a glance into that time.
It's the same thing here.
We're being taken along for a journey
where we are the ones who travel through the story.
We are the protagonists of this tale.
And just like Hollywood
has a flipside like Cannes festival
or Berlin's Golden Bear,
with entries which try to tell another story,
transmit another experience,
which have multiple meanings;
video games have that too,

Spanish: 
Con empresas que se presentan[br]como puramente artísticas.
Es el caso de That Game Company,[br]una empresa californiana
que dice que desarrolla videojuegos[br]que son como poemas interactivos.
Este es su último trabajo, Journey.
El viaje del héroe,[br]retomado por toda narrativa.
Cualquier libro o película[br]que vean habla de esto.
Acaso un viaje propio de cada uno.
Nos despertamos en el desierto,[br]solos en la inmensidad.
Sin nadie que nos acompañe[br]y una luz a la cual seguir.
En El Viaje, el significado[br]va a ser propio de cada uno.
Es ingresar en un cuadro,[br]es ingresar en un poema.
Es ser uno el que camina por esos versos.
Y a veces aparece otro personaje,[br]que es una persona que está conectada
en ese preciso momento que está[br]transitando su propio camino,
su propio destino.
Y que se conecta con nosotros[br]a través de sonidos,
no tenemos un lenguaje conocido,
no podemos chatear, emitimos sonidos.
Cantamos, nos comunicamos, nos acompañamos.

English: 
with companies which present themselves
as purely artistic.
This is the case with That Game Company,
a Californian enterprise
which says it develops
video games which are like interactive poems.
This is its most recent work, Journey.
The journey of the hero, present in every narrative.
Every book and every film talks about this journey.
Perhaps a journey unique to each player.
We wake up in the desert,
alone in the vast emptiness
with nobody to keep us company, and a light to follow.
In Journey, the meaning
will be different for every player.
You enter into a painting,
you enter into a poem.
You are the one who walks among the verses.
And sometimes another character appears,
which is someone who is online
at that precise moment,
who is undertaking their own journey,
their own destiny,
and who connects with us through sound.
We don't have a familiar language,
we can't chat, we just emit sounds.
We sing, we communicate,
we keep each other company.

German: 
Es gibt Firmen, die sich 
als rein künstlerisch sehen.
So ist das bei That Game Company, 
einer kalifornischen Firma,
die ihre eigenen Videospiele
als interaktive Gedichte sieht.
Hier ist ihr letztes Werk: Journey.
Die Erzählkunst der Heldenreise 
wurde neu aufgegriffen.
Jedes Buch, jeder Film 
spricht über dieses Thema.
Vielleicht ist das die Reise eines jeden.
Wir beginnen sie in der Wüste, 
allein in der Unermesslichkeit.
Ohne jemanden an unserer Seite, 
ohne ein Licht, dem man folgen könnte.
In "Journey" kann jeder 
seinen eigenen Sinn entdecken.
Es ist das Eintreten 
in ein Gemälde, in ein Gedicht.
Man wird zu der Person, 
die auf diesen Versen wandert.
Und ab und zu taucht eine andere Figur auf, 
jemand, der in genau diesem Moment
auf seinem eigenen Weg 
zu seinem eigenen Ziel
vorbeizieht.
Und die sich mit uns 
mittels Lauten verständigt;
wir sprechen keine bekannte Sprache,
das Sprechen ist uns nicht möglich, 
wir äußern Laute.
Wir singen, kommunizieren 
und begleiten einander.

Spanish: 
Con empresas que se presentan
como puramente artísticas.
Es el caso de That Game Company,
una empresa californiana
que dice que desarrolla videojuegos
que son como poemas interactivos.
Este es su último trabajo, Journey.
El viaje del héroe,
retomado por toda narrativa.
Cualquier libro o película
que vean habla de esto.
Acaso un viaje propio de cada uno.
Nos despertamos en el desierto,
solos en la inmensidad.
Sin nadie que nos acompañe
y una luz a la cual seguir.
En El Viaje, el significado
va a ser propio de cada uno.
Es ingresar en un cuadro,
es ingresar en un poema.
Es ser uno el que camina por esos versos.
Y a veces aparece otro personaje,
que es una persona que está conectada
en ese preciso momento que está
transitando su propio camino,
su propio destino.
Y que se conecta con nosotros
a través de sonidos,
no tenemos un lenguaje conocido,
no podemos chatear, emitimos sonidos.
Cantamos, nos comunicamos, nos acompañamos.

German: 
Und wenn sie verschwindet, 
nimmt sie etwas von uns mit ...
Wir bleiben allein auf dem Weg zurück.
Bis hier scheint alles ganz einfach.
Es ist ästhetisch, das ist klar. 
Nicht so verrückt.
Aber wenn wir nun noch 
etwas experimenteller werden?
Daniel Benmergui, Argentinier. 
Arbeitet mit Erzählkunst.
Wie erzählt man eine Geschichte?
Er greift in diesem Fall die Theorien 
der russischen Konstruktivisten auf.
Er gab sich nicht mit Kindereien ab.
"Storyteller" erzählt Geschichten. 
Er gewann damit den "Nuovo"-Award beim IGF,
dem Independent Games Festival.
Ein Preis, der für das Experimentelle 
in Videospielen steht.
Er präsentiert uns in Comic-Form 
einen Geschichtenerzähler.
In diesem Fall muss Adam sterben.
Hier haben wir Adam und einen Grabstein.
Wenn wir Adam in das erste Bild tun
und den Grabstein ins zweite, 
war's das für Adam.
Manchmal lässt er sich vom Kino inspirieren, 
wie hier "Ein unmoralisches Angebot".

Spanish: 
Y cuando desaparece, nos agarra una cosita...
nos quedamos solos haciendo este camino.
Hasta acá todo sencillo, parece.
Es estética, lo entendemos.
No es tan loco.
Pero, ¿qué pasa si nos ponemos
un poquito más experimentales?
Daniel Benmergui, argentino.
Trabaja con la narrativa.
¿Cómo se cuenta una historia?
Él retoma en este caso las teorías
de los constructivistas rusos.
Se metió con chiquitadas.
Storyteller, cuenta cuentos.
Ganó el Nuovo Award en la IGF,
Independent Games Festival de este año.
El premio por antonomasia en lo que es
ser experimental en un videojuego.
Él nos plantea, en el lenguaje
de historietas, un cuenta cuentos.
En este caso Adam debe morir.
Lo tenemos a Adam y una lápida.
Si ponemos a Adam en la primer viñeta
y a la lápida en la segunda, 'kaput' Adam.
A veces se inspira en citas del cine,
como puede ser Propuesta indecente.

English: 
And when the other player disappears,
he takes away a little token...
and we're left alone to continue our journey.
All fairly sensible up to here, it seems.
It's aesthetic, we understand it.
It's not so crazy.
But what happens if we get
just a little more experimental?
Daniel Benmergui, Argentinian. Works with narrative.
How do we tell a story?
In this instance, he takes up
the theories of the Russian constructivists.
(He picked on the nobodies).
This storyteller won the Nuovo Award in the IGF,
the Independent Games Festival, this year.
The prize par excellence
for experimentation in a video game.
In a comic-strip style,
he sets out a storytelling for us.
In this case, Adam has to die.
We have Adam and a tombstone.
If we put Adam in the first frame
and the tombstone in the second, Adam goes 'kaput'.
Sometimes it is inspired by cinema,
such as Indecent Proposal, for example

Spanish: 
Y cuando desaparece, nos agarra una cosita...
nos quedamos solos haciendo este camino.
Hasta acá todo sencillo, parece.
Es estética, lo entendemos.[br]No es tan loco.
Pero, ¿qué pasa si nos ponemos[br]un poquito más experimentales?
Daniel Benmergui, argentino.[br]Trabaja con la narrativa.
¿Cómo se cuenta una historia?
Él retoma en este caso las teorías[br]de los constructivistas rusos.
Se metió con chiquitadas.
Storyteller, cuenta cuentos.[br]Ganó el Nuovo Award en la IGF,
Independent Games Festival de este año.
El premio por antonomasia en lo que es[br]ser experimental en un videojuego.
Él nos plantea, en el lenguaje[br]de historietas, un cuenta cuentos.
En este caso Adam debe morir.
Lo tenemos a Adam y una lápida.
Si ponemos a Adam en la primer viñeta
y a la lápida en la segunda, 'kaput' Adam.
A veces se inspira en citas del cine,[br]como puede ser Propuesta indecente.

German: 
Geben wir diesem glücklichen Paar 
ein Schmuckkästchen, trennt es sich.
Wir treffen die Entscheidung für
unseren Protagonisten.
Wählt er die Liebe oder Geld?
Ein Experiment.
Es wird sich zeigen, ob es Kunst ist,
aber da passiert etwas.
Und wie bereits erwähnt, 
kann Kunst auch politisch sein.
Kunst kann Botschaften
eindrucksvoll übermitteln.
Eines Tages gingen die Vertreter 
des mexikanischen Muralismo auf die Straße.
Sie wollten über Politik sprechen
und das Volk aufklären.
Sie wollten ihm die aktuelle 
Situation bewusst machen.
Hier stellt uns Gonzalo Frasca
aus Uruguay den 12. September vor.
Von den Vorfällen 
des 11. September inspiriert,
stellt er uns ein beliebiges Dorf 
im Nahen Osten vor.
Wir sehen Zivilisten und 
unter ihnen Bewaffnete.
Es gibt auf den ersten Blick kein Ziel.
Keine Regeln.
Der nächste Schritt liegt an uns.
Unser erster Reflex ist,
den Bösen zu töten.
Doch zwischen Mündung 
und Ziel wird die Kugel

Spanish: 
Tenemos a esta feliz pareja, si le ponemos[br]un cofre, la pareja se romperá.
Depende de nosotros cual va a ser[br]la decisión de nuestro protagonista.
Si elige el amor o el dinero.
Está experimentando.
Nos podrá parecer arte o no,[br]veremos, pero está sucediendo.
Y el arte, como dijimos hoy,[br]puede ser también político.
El arte puede tener un mensaje[br]fuerte que transmitir.
En algún momento, los muralistas[br]de México salieron a las calles.
Salieron a las calles a hablar de política.
A educar al pueblo.
A concientizar sobre lo que estaba sucediendo.
Aquí Gonzalo Frasca desde Uruguay[br]nos plantea Septiembre 12.
Inspirado en los sucesos de Septiembre 11,
nos mete en un pueblo cualquiera en Medio Oriente.
Civiles caminando y, entre ellos, personas armadas.
Una mira, no hay objetivos.[br]No hay ninguna regla.
Depende de nosotros qué hacer.
Nuestro primer instinto,[br]es matar al malo.
Pero entre que disparemos[br]y que el misil llegue va a haber heridos

Spanish: 
Tenemos a esta feliz pareja, si le ponemos
un cofre, la pareja se romperá.
Depende de nosotros cual va a ser
la decisión de nuestro protagonista.
Si elige el amor o el dinero.
Está experimentando.
Nos podrá parecer arte o no,
veremos, pero está sucediendo.
Y el arte, como dijimos hoy,
puede ser también político.
El arte puede tener un mensaje
fuerte que transmitir.
En algún momento, los muralistas
de México salieron a las calles.
Salieron a las calles a hablar de política.
A educar al pueblo.
A concientizar sobre lo que estaba sucediendo.
Aquí Gonzalo Frasca desde Uruguay
nos plantea Septiembre 12.
Inspirado en los sucesos de Septiembre 11,
nos mete en un pueblo cualquiera en Medio Oriente.
Civiles caminando y, entre ellos, personas armadas.
Una mira, no hay objetivos.
No hay ninguna regla.
Depende de nosotros qué hacer.
Nuestro primer instinto,
es matar al malo.
Pero entre que disparemos
y que el misil llegue va a haber heridos

English: 
Here we have a happy couple,
but if we add a treasure chest, the couple will break up.
Our protragonist's decision is up to us:
whether he will choose love or money.
It's all experimentation.
It may or may not seem like art,
we'll see, but it is happening.
And art, as we said before,
can also be political.
Art can have a strong message to convey.
At one point, muralists in Mexico
went out into the streets;
they went out into the streets to talk about politics.
To educate the town.
To make people aware of what was happening.
Here, Gonzalo Frasca from Uruguay
presents us with September 12th,
inspired by the events of September 11th.
He puts us in a random town in the Middle East.
Civilians walking around,
and some of them are armed.
A telescopic sight, and no objectives.
There are no rules.
It's down to us to decide what to do.
Our first instinct is to kill the bad guy.
But what happens is that we shoot
and in the missile blast, there will be casualties

Spanish: 
que no tenían que ser los que tenían que caer.
Los civiles se van a acercar
a llorar a sus familiares muertos
y se van a convertir ellos también en terroristas.
La violencia engendra violencia. Es simple.
Pero que nos lo digan no es lo mismo que tomar conciencia
al ser nosotros los responsables de esas acciones.
Serious Games, juegos que tienen
que ver con la realidad social,
con lo que nos está pasando.
El videojuego acercándose a la educación.
El videojuego como una herramienta
para conectarnos con los pequeños
que ya nacen con un joystick prácticamente.
O, un videojuego experimental desarrollado
en este caso por un músico.
Deep Sea, una escafandra,
una máscara de gas que nos aísla totalmente
de lo que tenemos alrededor y unos auriculares.
Estamos en el fondo del mar.
Nuestra misión es escapar
de unas bestias salvajes
que nos están persiguiendo.
Tenemos el recurso de un joystick
y el sonido que escuchamos.

English: 
who did not have to be the ones to die.
The civilians will gather to mourn their dead relatives
and they too will become terrorists.
Violence breeds violence, it's simple.
But being told this is not the same as being fully aware,
as becoming responsible for these actions ourselves.
'Serious games', games which are related to social reality,
to what is happening to us.
Video gaming moving towards education,
video gaming as a tool to connect us
with the younger ones,
who are practically born
with joysticks in their hands these days.
Or, an experimental video game
developed in this case by a musician.
Deep Sea, a diving suit,
a gas mask which isolates us completely
from our surroundings, and a pair of earphones.
We are at the bottom of the sea.
Our mission is to escape
from the savage beasts
which are pursuing us.
Our resources are a joystick
and the sounds we hear.

Spanish: 
que no tenían que ser los que tenían que caer.
Los civiles se van a acercar[br]a llorar a sus familiares muertos
y se van a convertir ellos también en terroristas.
La violencia engendra violencia. Es simple.
Pero que nos lo digan no es lo mismo que tomar conciencia
al ser nosotros los responsables de esas acciones.
Serious Games, juegos que tienen[br]que ver con la realidad social,
con lo que nos está pasando.
El videojuego acercándose a la educación.
El videojuego como una herramienta[br]para conectarnos con los pequeños
que ya nacen con un joystick prácticamente.
O, un videojuego experimental desarrollado[br]en este caso por un músico.
Deep Sea, una escafandra,[br]una máscara de gas que nos aísla totalmente
de lo que tenemos alrededor y unos auriculares.
Estamos en el fondo del mar.
Nuestra misión es escapar[br]de unas bestias salvajes
que nos están persiguiendo.
Tenemos el recurso de un joystick[br]y el sonido que escuchamos.

German: 
auch Unbeteiligte verletzen.
Zivilisten werden um ihre 
toten Familienmitglieder weinen
und ebenfalls zu Terroristen werden.
Gewalt erzeugt Gewalt. 
Ganz einfach.
Sollen sie uns nur sagen, 
das sei nicht dasselbe,
wie sich unserer Verantwortung
bewusst zu werden.
Serious Games, Spiele, die man 
im sozialen Kontext betrachten muss
und was mit uns geschieht.
Das Videospiel nähert sich der Bildung an.
Das Videospiel als Verbindung 
zur jüngeren Generation,
die praktisch schon 
mit Joystick geboren sind.
Oder ein experimentelles Videospiel, 
in diesem Fall von einem Musiker entwickelt.
Deep Sea. Völlig isoliert 
von der Außenwelt stecken wir
in einer Gasmaske, nur mit Kopfhörern.
Wir befinden uns am Meeresgrund.
Unsere Mission: Wilden Bestien entkommen,
die uns verfolgen.
Unsere Mittel: Ein Joystick und 
die vernommenen Geräusche.

Spanish: 
La experiencia. En algún momento
el arte cuando se corrió del cuadro
empezó a trabajar con el cuerpo,
con las emociones,
con los sentimientos y las sensaciones;
surgieren las performances y los happenings.
Transitar algo, apelar a otras sensibilidades.
Marta Minujín es un ícono acá.
Seguramente escucharon hablar de La Menesunda.
Uno recorría una suerte
de escenario donde sucedían cosas.
Era un paso más que lo visual.
Era atravesar la experiencia con el cuerpo.
Pero seguíamos siendo testigos.
Acá somos protagonistas.
Y, además, se abren posibilidades para gente,
por ejemplo, no vidente.
La propuesta es justamente empezar a trabajar
con todas estas capacidades que tenemos.
Finalmente, Pain Station.
Desarrollado por artistas.
Dentro de su tesis para
recibirse en la universidad
retoman el juego del Pong,
uno de los primeros.
Un pingpong. Uno tiene las manos dispuestas
para estar jugando en el tablero
a este tenis de mesa.
El problema es que por cada pelota que erremos,

Spanish: 
La experiencia. En algún momento[br]el arte cuando se corrió del cuadro
empezó a trabajar con el cuerpo,[br]con las emociones,
con los sentimientos y las sensaciones;
surgieren las performances y los happenings.
Transitar algo, apelar a otras sensibilidades.
Marta Minujín es un ícono acá.
Seguramente escucharon hablar de La Menesunda.
Uno recorría una suerte[br]de escenario donde sucedían cosas.
Era un paso más que lo visual.
Era atravesar la experiencia con el cuerpo.
Pero seguíamos siendo testigos.[br]Acá somos protagonistas.
Y, además, se abren posibilidades para gente,[br]por ejemplo, no vidente.
La propuesta es justamente empezar a trabajar
con todas estas capacidades que tenemos.
Finalmente, Pain Station.[br]Desarrollado por artistas.
Dentro de su tesis para[br]recibirse en la universidad
retoman el juego del Pong,[br]uno de los primeros.
Un pingpong. Uno tiene las manos dispuestas
para estar jugando en el tablero[br]a este tenis de mesa.
El problema es que por cada pelota que erremos,

English: 
It's about the experience.
At one point when art came out of the canvas
it started to work with the body, with emotions,
with feelings and sensations;
the 'performances' and the 'happenings'
began to appear.
Creating movement,
appealing to other sensitivities.
Marta Minujín is an icon over here,
you'll probably have heard of 'Mayhem',
where you would walk through
a kind of scenario where things happen.
It was a step beyond the visual.
It meant entering into the experience
with your whole body.
But we were still witnesses.
Here, we are protagonists.
And on top of this, new possibilities arise
for people with sight problems, for example.
The idea is simply to start working
with all these capacities we possess.
Finally, Pain Station, developed by artists.
In their university graduation thesis
they come back to Pong,
one of the first video games.
A game of ping-pong.
You have your hands ready
to play table tennis on a tablet.
The problem is that for every ball we miss,

German: 
Das Erlebnis: Die Kunst 
verlässt ihr Kunstwerk,
sie arbeitet mit unserem Körper, 
den Emotionen,
mit den Empfindungen 
und der Wahrnehmung,
so entstehen Performances 
und Happenings.
Etwas durchqueren, andere 
Empfindungen ansprechen.
Marta Minujín ist hier eine Ikone.
In ihrem Kunstwerk "La Menesunda" 
durchläuft man
eine Reihe an Räumen 
mit verschiedenen Situationen.
Ein Schritt über das Visuelle hinaus.
Man muss das Erlebnis 
mit dem Körper durchleben.
Doch wir waren nur Zeugen. 
Jetzt sind wir Protagonisten.
Zusätzlich öffnen sich 
Möglichkeiten für z.B. Blinde.
Ein Angebot, endlich 
alle uns gegebenen
Fähigkeiten einzusetzen.
Schließlich das von Künstlern 
entwickelte "Pain Station".
In seiner Abschlussarbeit 
an der Universität
thematisiert er eines 
der frühesten Spiele, "Pong".
Pingpong. Die Hände liegen zum Spielen
dieses Tischtennisspiels auf dem Tisch.
Das Problem ist, dass für 
jeden verpatzten Schlag,

English: 
for each shot we can't return,
the second hand placed on the board
will receive a punishment.
They get burned, they receive lashings.
This game is on display in the museum of Berlin
as a contemporary development
of artists working with video games.
At the limits of what is ethical,
the limits of gaming, the limits of art.
But this is the idea, to push the boundaries.
And it is important to bear in mind
that all of these proposals
are bringing back the value of games.
Something which perhaps we had put aside,
which we thought was for children,
but isn't for children.
Games are for grown-ups too.
Games can be serious.
Games laid the foundations
for all cultures and societies.
Games make us socialize,
they make us connect with others.
And games, on the artistic side,
can take certain liberties.
They can explore, they can experiment,
they can be risky,
irreverent, provide new experiences,
open doors.
That's what this is about.

Spanish: 
por cada tiro que no podamos atrapar,
la segunda mano que está ubicada
en el tablero va a recibir un castigo.
Se queman, les dan latigazos.
Este juego está en exposición
en el museo de Berlín
como un desarrollo contemporáneo
de artistas trabajando con videojuegos.
En el límite de lo ético,
en el límite del juego, en el límite del arte.
Pero de eso se trata, de provocar los límites.
Y es importante tener en cuenta
que todas estas propuestas
están retomando el valor del juego.
Algo que capaz habíamos dejado de lado.
Que considerábamos que era de niños.
Que no es de niños.
El juego también es cosa de grandes.
El juego puede ser serio.
El juego sentó las bases de todas
las culturas y las sociedades.
El juego nos hace socializar.
Nos hace conectarnos con el otro.
Y el juego, de la mano del arte,
se puede tomar ciertas libertades.
Puede explorar, puede experimentar,
puede arriesgarse,
ser irreverente, proponer nuevas
experiencias, abrir puertas.
De eso se trata esto.

Spanish: 
por cada tiro que no podamos atrapar,
la segunda mano que está ubicada[br]en el tablero va a recibir un castigo.
Se queman, les dan latigazos.
Este juego está en exposición[br]en el museo de Berlín
como un desarrollo contemporáneo[br]de artistas trabajando con videojuegos.
En el límite de lo ético,[br]en el límite del juego, en el límite del arte.
Pero de eso se trata, de provocar los límites.
Y es importante tener en cuenta[br]que todas estas propuestas
están retomando el valor del juego.
Algo que capaz habíamos dejado de lado.
Que considerábamos que era de niños.[br]Que no es de niños.
El juego también es cosa de grandes.
El juego puede ser serio.
El juego sentó las bases de todas[br]las culturas y las sociedades.
El juego nos hace socializar.
Nos hace conectarnos con el otro.
Y el juego, de la mano del arte,[br]se puede tomar ciertas libertades.
Puede explorar, puede experimentar,[br]puede arriesgarse,
ser irreverente, proponer nuevas[br]experiencias, abrir puertas.
De eso se trata esto.

German: 
für jeden Ball, der uns entwischt,
die zweite Hand auf dem Tisch 
bestraft wird.
Sie wird verbrannt oder gepeitscht.
Dieses Spiel wird in Berlin ausgestellt 
als eine zeitgenössische
Entwicklung von Künstlern 
mit dem Medium Videospiel.
Das ist die Grenze der Ethik, 
des Spiels, der Kunst.
Aber um dieses Provozieren 
der Grenzen geht es.
Und man sollte nicht vergessen, 
dass all diese Ansätze
den Wert des Spiels aufgreifen.
Etwas, das wir bis jetzt ausgelassen hatten.
Wir hatten es als Kinderspiel 
angesehen. Doch es ist keins.
Das Spiel existiert auch für die Großen.
Das Spiel kann ernst sein.
Das Spiel als Basis für alle 
Kulturen und Gesellschaften.
Das Spiel verbindet uns.
Wir bauen Beziehungen mit anderen auf.
Und das Spiel hat als Kunstwerk gewisse Freiheiten.
Es kann forschen, experimentieren, 
etwas riskieren,
respektlos sein, Türen öffnen, 
neue Erfahrungen anbieten.
Darum geht es.

English: 
To be attentive, not to sit tight in our comfort zones,
yearning for bygone ages and better times
when we understood everything we saw.
Not to be stuck like Woody Allen's character
in Midnight in Paris
dreaming about travelling through time.
Realizing that all around us, change is starting to happen,
that it's up to us to wake up this internal curiosity,
to change our viewpoint, start seeing again.
That there are fundamental changes happening,
that video games
are one of the possible new faces of this change.
And perhaps this is an easy way
to come closer to this idea.
I invite you all to return to play.
(Applause)

German: 
Aufmerksam sein, es sich nicht 
zu bequem zu machen,
sich der Nostalgie hinzugeben,
als wir noch alles verstanden, 
das wir sahen.
Nicht wie die Figur in Woody Allens 
"Midnight in Paris"
von Zeitreisen zu träumen.
Zu begreifen, dass um uns 
herum Wandel geschieht.
Dass es an uns ist, 
unsere Neugier zu erwecken,
den Blickwinkel zu ändern, 
wieder zu sehen.
Dass gerade Paradigmen wechseln.
Dass die Videospiele 
ein mögliches Szenario sind.
Und vielleicht ist das eine 
einfache Annäherung an dieses Thema.
Ich lade Sie zum Spielen ein.
(Beifall)

Spanish: 
De estar atentos, de no quedarnos
cómodos en nuestros lugares
añorando tiempos pasados y mejores
donde entendíamos todo lo que veíamos.
De no quedarnos como el personaje de Woody Allen
en Medianoche en París soñando
con viajar en el tiempo.
De darnos cuenta que alrededor nuestro
está empezando a haber cambios.
Que depende de nosotros despertar
esa curiosidad interna.
Cambiar la mirada, volver a ver.
Que hay cambios de paradigma
que se están sucediendo.
Que los videojuegos son una
de las posibles caras.
Y quizás es una forma fácil
de acercarse a este campo.
Los invito a volver a jugar.
(Aplausos)

Spanish: 
De estar atentos, de no quedarnos[br]cómodos en nuestros lugares
añorando tiempos pasados y mejores
donde entendíamos todo lo que veíamos.
De no quedarnos como el personaje de Woody Allen
en Medianoche en París soñando[br]con viajar en el tiempo.
De darnos cuenta que alrededor nuestro[br]está empezando a haber cambios.
Que depende de nosotros despertar[br]esa curiosidad interna.
Cambiar la mirada, volver a ver.
Que hay cambios de paradigma[br]que se están sucediendo.
Que los videojuegos son una[br]de las posibles caras.
Y quizás es una forma fácil[br]de acercarse a este campo.
Los invito a volver a jugar.
(Aplausos)
