
English: 
It’s almost kind of like a blank canvas
with some,
like some texture.
I do see a white dot there but I don’t know
if that’s supposed to be there.
It looks like something I would cook on,
like a baking sheet.
Could be a lot of flies stuck to
a bit of paper.
Yeah, ’cause I would put this down on my
floor,
my floor tiles.
These people are describing Robert Ryman’s
painting “Bridge.”
It sold for $20.6 million at a Christie’s
auction in 2015.
How is an all-white painting considered art,
and why would anyone shell out millions for
something like this?
There are a lot of these “white paintings.”
Many people trace them back to Kazimir Malevich’s
1918 work “White on White.”
But there are many artists who created these
kinds of paintings:
Most of these artists were associated with
an art movement
called minimalism, which emerged in the late
1950s.
When I say the minimalists I mean minimalism
with a capital M, not a lowercase.
This is Elisabeth Sherman, she’s an assistant
curator
at the Whitney Museum in New York.

Spanish: 
Es casi como un canvas en blanco con algo,
algo como textura.
Veo un punto blanco ahí pero no sé si se supone que esté ahí
se ve como algo sobre lo que cocinaría, como papel para hornear.
Podrían ser muchas moscas pegadas al papel
Si, porque yo pondría esto en mi piso,
en mi mosaico.
Esta gente está describiendo la pintura "Bridge" de Robert Ryman
Fue vendida por $20.6 millones de dólares en una subasta de Christie's en 2015.
¿Cómo puede una pintura totalmente blanca ser considerada arte?,
Y, ¿por qué alguien gastaría millones en algo así?
Hay muchas de estas "pinturas blancas"
Algunas personas lo relacionan con el trabajo de Kazimir Malevich en la obra "White on White" de 1918.
Pero hay muchos artistas que han creado este tipo de pinturas:
Agnes Martin
Jo Baer
Josef Albers
La mayoría de estos artistas, estaban asociados con un movimiento artístico
llamado minimalismo, que emergió en los últimos años de los 1950s
Cuando digo los Minimalistas, me refiero a Minimalismo con M mayúscula.
Ésta es Elisabeth Sherman, ella es una 
curadora asistente
en el Whitney Museum de Nueva York

Spanish: 
es tentador ver estas pinturas y pensar que algún imbécil tomó un tubo
de pintura blanca
y la puso sobre un canvas
pero, en realidad, no es tan fácil.
Digo, las mías son lo mejor, obviamente, porque soy un maldito genio, pero
usualmente hay mucho más allá de lo que ve el ojo
El color blanco no es puro, siempre es teñido en cierta forma.
La pintura está hecha de una variedad de pigmentos
Si alguna vez has pintado las paredes de tu casa, sabes que hay muchos diferentes tonos de blanco
para escoger
Y quizás si vieras uno que se ve como blanco puro,
pero luego lo ves en un arreglo, podrías notar las sútiles diferencias
Es azul, es verde, es morado, es cálido, es frío.
Y cuando te acercas–
HEY!
No tan cerca, hay mucho sucediendo ahí.
Líneas, textura, patrones, hasta color.
Hay muchas complejidades que lo hacen mucho
más que solo un "canvas blanco."
Los artistas Minimalistas quería que su trabajo incorporase orden, simplicidad y harmonía.
Estos artistas empezaron con estas ideas como una negación
del expresionismo abstracto.
El Expresionismo Abstracto era un movimiento artístico de los 1940s y 50s

English: 
It’s tempting to look at one of these paintings
and think that some jerk just took a tube
of white paint
and spread it on a canvas —
but it’s not actually that easy.
I mean mine rules, obviously, because I’m
a f****** genius, but
there’s usually a lot more than meets the
eye.
White isn't really a pure thing. White is
always tinted in some way.
Paint is made up of a variety of pigments.
If you've ever painted the walls of your house,
you know how many different whites there are
to choose from.
And maybe if you only look at one it looks
like pure white,
but when you hold them up in an array you
can see the subtle differences.
It's blue, it's green, it's purple, it's warm,
it's cold.
And when you get close—
HEY!
Not too close, there’s a lot going on here.
Lines, texture, patterns, even color.
There are a lot of subtle intricacies that
make it more
than “just a white canvas.”
Minimalist artists wanted their work to embody
order, simplicity, and harmony.
These artists began with these ideas as a
rejection
of abstract expressionism.
Abstract expressionism was a movement of artists
in the 1940s and 50s

Spanish: 
quiénes pensaban que el arte debería de ser gestual, expresivo y emocional,
evocar a la mente inconsciente a través del movimiento y el color.
Entonces si pensamos en Jackson Pollock como
el expresionista abstracto como piensan muchas personas,
puedes tomar esta foto de él con el canvas
en el piso de su estudio
derramando pintura por todos lados
y es su gesto, es su físico, es su brazo y es quién es como persona
que crea ese canvas, esa pintura.
Los Minimalistas no pensaban en esa forma.
¿Derramar pintura por todos lados?
No, gracias.
Había mucho deseo de alejarse de esa sensibilidad
donde la expresión del individuo se ponía en el canvas.
La idea de que el objeto artístico– sea una escultura o pintura
o instalación – debía
estar tan removida del autor como fuese posible
Puedes ver a lo que esto se refiere cuando comparas las dos escuelas de arte.
Expresionismo abstracto. 
Minimalismo.

English: 
who thought that art should be gestural, expressive,
and emotional,
evoking the unconscious mind through movement
and color.
So if we think about Jackson Pollock as being
kind of
the abstract expressionist that many people
think of,
you can take that picture of him with the
canvas
on the floor of his studio
spilling paints everywhere,
and it's his gesture, it's his physical body,
it's his arm, it's who he is as a person
that's creating that canvas, that painting.
Minimalists weren’t about that.
All that paint splashing everywhere?
No thanks.
There was a lot of desire to get away from
that sensibility
where the individual's expression was put
into the canvas.
The idea was that the art object — be it
sculpture or painting
or installation — should kind of
be as far removed from the author as possible.
You can see what she means when you compare
the two schools of art.

Spanish: 
Expresionismo abstracto. 
Minimalismo.
Expresionismo abstracto. 
Minimalismo.
Okay, lo entiendes.
Los artistas Minimalistas despojaron al arte del sufrimiento de ser acerca de "algo más."
Ellos presentaron al arte no como una imitación de la realidad
sino como un objeto a si mismo.
El artista Frank Stella lo sumarizó claramente cuando dijo,
"Lo que ves es lo que ves."
Una de mis cosas favoritas acerca del arte moderno es la rabia que parece provocar en algunas
personas.
Veáse, vídeos de hombres perdiendo el control:
No me voy a sentar ahí y intentar encontrarle un significado
en un círculo rojo sobre un canvas en blanco
porque no le voy a encontrar ningún significado.
Puede que no entienda el arte pero si entiendo inglés
y eso es pretensión sin sentido.
Viste la pintura que era solo una pintura blanca
sin nada en ella?
es súper pretención conociendo a la pretención extrema.
El arte moderno descontrola a la gente.
Y créeme cuando digo que estoy aquí para ello.

English: 
Okay, you get it.
Minimalist artists stripped art of the burden
of being about “something else.”
They presented art not as an imitation of
reality
but as an object unto itself.
Artist Frank Stella summed it up nicely when
he said,
One of my favorite things about modern art
is the rage that it seems to provoke in some
people.
Cue videos of men freaking out:
I’m not gonna sit there and try to find
a meaning
in a red circle on a blank white canvas,
’cause I’m not gonna find any meaning.
I may not understand art
but I do understand the English language,
and that's pretentious nonsense.
Did you see the painting that was just a white
painting
that had nothing on it?
It’s like super pretentious meets uber pretentious.
Modern art sets. people. off.
And believe me when I say that I am here for
it.

English: 
But with modern art, by definition every interpretation
is genuine and legitimate and okay.
Or not, how about not?
I love it.
There’s even an entire play about a group
of lifelong friends
who are torn apart when one of them
buys an all-white painting for $200,000.
With a very kind of absent blank painting
you have to do a lot more work in some ways
than maybe you have to do with, let's say,
pop art
that has tons of obvious references
and you see the Coca-Cola or the American
flag
and you can say, I have all of these relationships
with these objects with these brands with
these things.
When you're looking at simply a square of
white paint,
you have to do a lot more work,
but sometimes there maybe is something more
rewarding in the end.
Another common reaction to modern art,
specifically minimalist pieces like white
paintings is,
c’mon, say it with me now,
Almost no matter what show I've worked on
in my career somebody has said that.
While there is a lot of skill in a lot of
modern and contemporary art

Spanish: 
Pero con el arte moderno, por definición, cada interpretación es genuina y legítima y buena.
O no, ¿qué tal que no?
Me encanta.
De hecho hasta hay una obra entera acerca de un grupo de amigos de toda la vida
que se separan cuando uno de ellos
compra un pintura completamente blanca por $200,000 doláres.
Con una pintura en blanco con cierta ausencia se tiene que hacer mucho más trabajo en algunas formas
que lo que probablemente tienes que hacer con, dígamos, el pop art
que tiene muchas referencias obvias
y ves la Coca-Cola o la bandera estadounidense
y puedes decir, tengo todas estas relaciones
con estos objetos con estas marcas con estas cosas.
Cuando estás viendo un cuadrado de pintura  blanca,
tienes que trabajar mucho más,
pero a veces hay una mayor recompensa al final.
Otra reacción común al arte moderno,
especifícamente a piezas Minimalistas como las pinturas blancas es,
dilo conmigo, ahora,
"Yo podría hacer eso"
 
Bien.
Casi nadie, sin importar la exposición en la que he trabajado ha dicho esto.
Mientras que existe mucha habilidad en gran cantidad del arte moderno y contemporáneo

English: 
there's also a lot of art that is more about
the idea than it is about skill.
And so yes you could do it but you didn't.
Damn Elisabeth.
And that may sound obnoxious or flip
but the reality is is that once art begins
to live just as much
in the mind as it does in the eye
you have to bring your ideas
as well as your physical construction of the
work.
White paintings are a fascinating kind of
Rorschach test.
They offer viewers an ambiguous, I’m so
sorry, but, canvas
to project their own interpretations, emotions,
beliefs, and stories onto.
So if looking at a white painting makes you
feel
angry or excited or soothed, those are all
valid responses.
But take a moment to think about why that
was your response.
It's very easy to be dismissive of things
that we’re not immediately attracted to.
So if you have a kind of negative gut reaction,
one of defensiveness or fear or anxiety or

Spanish: 
tambien hay mucho arte que es más acerca de una idea que la habilidad.
Y sí, tú podrías hacerlo pero no lo hiciste.
Maldita sea, Elisabeth.
Y eso puede sonar molesto o desagradable
pero la realidad es que una vez que el arte comienza a vivir tanto
en la mente como en la vista
tienes que traer tus ideas al igual que la construcción física del
trabajo.
Las pinturas blancas son un tipo de examen de Rorschach fascinante.
Ofrecen ambiguidad al espectador, lo siento pero, un canvas
para proyectar sus propias interpretaciones, emociones, creencias y historias hacia.
Entonces si ver una pintura blanca te hace sentir
enojado, extasiado o relajado, todas esas son respuestas válidas.
Pero toma un momento para reflexionar acerca de tu respuesta.
Es muy fácil descalificar las cosas que no nos atraen inmediatamente
Entonces si sientes una reacción negativa, una de defensa, ansiedad o de

Spanish: 
rechazo
quizás puedes intentar superar esto y ver que hay disponible después.
Y no tiene que cambiar tu forma de ver las cosas,
pero a veces el proceso de trabajar sobre
esa reacción hace que aprendas más acerca de la obra.
pero tambien acerca de ti mismo.

English: 
rejection
maybe try to move past that and see what's
available afterwards.
And it doesn't have to change your mind,
but it's sometimes the process of working
through
that reaction that you learn the most about
the work
but also about yourself.
