
English: 
In  the  beginning  there
was  the  verb,  they  say.
But  I  think  that  before
the  verb,  there  was  music.
The  one  with  which
everything  begins  and  ends.
The  one,  one  hears  before
even  the  lights  turn  on.
Afrobeats  -  it’s  happy  music.
There  are  no  bad  vibes.  It’s  fun.
You’re  in  a  good  mood,  you
want  to  dance  straight  away.

French: 
Au  début,  il  y  avait
le  mot,  ils  disaient.
Mais  je  pense  qu’avant  le
mot,  il  y  avait  la  musique.
Celle  avec  laquelle  tout
débute  et  se  termine.
Celle  qu’on  entend  même  avant
que  la  lumière  s’allume.
Afrobeats,  c’est  une
musique  de  la  joie.
Ce  n’est  pas  une  mauvaise
humeur,  c’est  amusant,
on  est  de  bonne  humeur,  on
veut  danser  tout  de  suite

Portuguese: 
No  princípio  era  o  verbo,  dizem.
Mas  eu  acredito  que  antes
do  verbo  havia  a  música.
Aquela  com  que  tudo
começa  e  termina.
Aquela  que  se  ouve  antes  mesmo
de  as  luzes  se  acenderem.
Afrobeats  é  simplesmente
uma  música  feliz.
Não  é  má  onda.  É  divertida.
Fica-se  de  bom  humor,
quer-se  imediatamente  dançar.

German: 
Sie  sagen,  am  Anfang
gab  es  das  Wort.
Aber  ich  denke,  bevor  es  das
Wort  gab,  gab  es  die  Musik.
Die,  mit  der  alles
beginnt  und  endet.
Die,  die  man  sogar  hört,
bevor  die  Lichter  angehen.
Afrobeats  -  das  ist
halt  happy  Musik.
Es  ist  keine  schlechte
Laune,  es  macht  Spaß.
Man  ist  gut  drauf,  man
will  sofort  tanzen.

German: 
Gleichzeitig  noch  so  eine  Message,
dass  wir  alle  gleich  sind.
Das  gefällt  mir  so  daran.  Und
der  Sound  ist  halt  einfach  krass!
Was  die  Berliner
Afrobeats-Community  angeht,
weiß  ich  überraschenderweise
eine  ganze  Menge.
Weil  viele  Tänzer*Innen,  die
zu  meinen  Liedern  tanzen,
mich  in  ihren  Videos  taggen.
Ich  weiß,  dass  es  dort
viele  Workshops  gibt.
Ich  weiß,  dass  es
etwas  ist,  das  boomt.
Die  Musik  kommt
natürlich  vom  Kontinent
und  Leute  wie  ich,
die  in  London  wohnen
oder  wie  Juju  oder
Crumbs  and  Flavour,
wir  sind  wie  Botschafter  in
unseren  eigenen  Gebieten.
Wir  bringen  die  Musik
in  unsere  Gebiete
und  das  überträgt  sich
lawinenartig  auf  die  Diaspora
und  das  breitere  Publikum.
Der  weltweite  Erfolg  von
Afrobeats  ist  riesig.
Tanzen  gehört  dazu
und  wenn  du  Menschen  zum  Tanzen
bringst,  bringst  du  Menschen
zum  Lachen,  zum  Spaß  haben.
Wenn  sie  den  Beat  und  den
Rhythmus  fühlen  und  tanzen,
machst  du  einen  guten  Job.
Menschen  fühlen  die  Musik  und
sie  verlieben  sich  in  sie,
egal  in  welcher  Sprache  sie  ist.
Harte  Arbeit  zahlt  sich  aus.
Meine  Brüder  haben  alles  gegeben.
Meine  Brüder  sind
aufs  Ganze  gegangen.
Und  wir  machen  es
in  unserem  Bereich.

English: 
At  the  same  time,  there  is  this
message  that  we  are  all  equal.
That’s  what  I  like  about  it.
In  terms  of  the  Berlin
Afrobeats  community,
surprisingly,  I  know  quite  a  lot
because  there's  a  lot  of
dancers,  that  tag  me  in  the
videos,  that  dance  to  my  songs.
I  know  they  hold  lots  of  workshops.
I  know  it’s  something
that's  booming.
The  music  obviously
comes  from  the  continent
and  people  like  me,
who  live  in  London,
or  like  Eugy  or  like  Kwamz  &  Flava,
they're  like  ambassadors
within  their  own  territories.
We  feed  into  our  territories
and  that  snowballs  into  the  diaspora
and  into  the  wider  audience.
The  success  of  Afrobeats
worldwide  is  huge.
It  involves  dance
and  if  you  can  make  people  dance,
you  can  make  people  smile,
you  can  make  people  groove.
If  they  feel  the  beat,  they
feel  the  rhythm  and  they  dance,
you're  doing  a  good  job.
People  feel  the  music  and
they  fall  in  love  with  it,
no  matter  the  language.
Hard  work  pays  off.
My  brothers  that  are  doing
it,  my  brothers  are
shutting  it  down,  you  know?
We're  doing  what  we're
doing  in  our  section.

French: 
et  en  même  temps,  c’est
un  message  qui  dit  que
tout  le  monde  est  pareil.
C’est  ce  qui  me  plaît  là-dedans.
Etonnamment,  je  connais  plutôt  bien
la  communauté  afrobeats  de  Berlin
parce  qu’il  y  a  beaucoup  de
danseurs/danseuses  qui  me  marquent
dans  leurs  vidéos  dans  lesquelles
ils  dansent  sur  ma  musique.
Je  sais  qu’il  y  a
beaucoup  d’ateliers.
Je  sais  que  c’est  quelque
chose  qui  est  en  plein  essor.
La  musique  vient
évidemment  du  continent
et  les  gens  comme  moi
qui  vivent  à  Londres,
ou  bien  Huge  ou  Kwamz  &  Flava
sont  comme  des  ambassadeurs
dans  leurs  propres  territoires.
Nous  introduisons  la  musique
dans  nos  territoires,
ça  s’étend  à  la  diaspora
et  à  un  public  plus  large.
Le  succès  de  l’afrobeats
dans  le  monde  est  énorme
parce  qu’il  comprend  la  danse
et  si  tu  peux  faire  danser  les
gens,  si  tu  peux  les  faire  sourire,
les  faire  groover,  s’ils  ressentent
le  beat,  s’ils  ressentent
le  rythme  et  s'ils  dansent,
alors  tu  fais  du  bon  travail.
Les  gens  ressentent  la  musique
et  ils  tombent  amoureux  d’elle,
peu  importe  la  langue.
Pour  mes  frères  qui  le  font,
Pour  mes  frères  qui  le  font,
le  travail  acharné  porte  ses  fruits.
Et  nous  faisons  ce  que  nous
faisons  dans  notre  ville/section.

Portuguese: 
Ao  mesmo  tempo  traz  uma  mensagem
de  que  somos  todos  iguais.
Eu  gosto  disso.  Tem  uma
sonoridade  muito  fixe.
Surpreendentemente,  conheço  muito  bem
a  comunidade  Afrobeats  de  Berlim
porque  há  muitos  dançarinos.
Eles  identificam-me  nos  vídeos  deles
em  que  dançam  a  minha  música.
Eu  sei  que  há  muitos  workshops.
Eu  sei  que  é  algo
que  está  a  crescer.
A  música  obviamente
vem  do  continente
e  pessoas  como  eu
que  moram  em  Londres
ou  como  "Eugy"  ou  "Kwamz  &  Flava"
são  como  embaixadores  nos
seus  próprios  territórios.
Introduzimos  a  música
nos  nossos  territórios,
ela  estende-se  à  diáspora
e  a  um  público  mais  amplo.
O  sucesso  do  Afrobeats  em
todo  o  mundo  é  enorme  porque
envolve  dança
e  quando  se  pode  fazer  as
pessoas  dançar,  pode-se
fazer  as  pessoas  sorrir.
Se  põe  as  pessoas  a  mexer,  se
elas  sentem  a  batida,  se  elas
sentem  o  ritmo  e  elas  dançam,
então  está  a  fazer
um  bom  trabalho.
As  pessoas  sentem  a
música  e  apaixonam-se,
não  importa  a  língua.
O  trabalho  duro  compensa.
Os  meus  irmãos
morreram  a  fazer  isso.
E  fazemos  o  que  fazemos
nas  nossas  cidades.

French: 
Wizkid  et  Davido  ont  un  énorme
succès  dans  le  monde  entier.
Tout  le  monde  fait  ce  que?
tu  vois  ce  que  je  veux  dire ?
C’est  fou !
Jusqu’à  ce  que  tu  apprennes  à
comprendre  la  culture  de  quelqu’un,
tu  ne  peux  jamais  vraiment
savoir  ce  qui  se  passe.
Et  j’avais  l’impression  que  tout
le  monde  passait  à  côté  du  vibe.
Donc,  le  changement  est  apprécié.
Tu  sais,  la  musique  qu’on
écoutait  quand  on  était  enfant,
quand  on  grandissait  à  la  maison
avec  nos  parents  et  qu’on
écoutait  aux  fêtes  de  famille,
c’est  maintenant  la  musique  que
le  monde  entier  aime  écouter.
Et  je  ne  crois  pas  qu’il  y  ait
un  meilleur  sentiment  que  celui-ci.
La  scène  afrobeats  de  Berlin,
je  la  décrirais  comme  ça:
Il  existait  bien  sûr  des
boîtes  où  l’on  pouvait
écouter  de  la  musique  afrobeats
mais  les  communautés,  les  Africains
étaient  plutôt  entre  eux.
Les  Ghanéens  avaient
leurs  propres  fêtes,
les  Nigériens  avaient
leurs  propres  fêtes,
les  Congolais,  tous?
ils  étaient  tous  entre
eux  et  j’ai  toujours
trouvé  cela  un  peu  dommage.
Et  donc,  j’ai  eu  cette
idée  quand  j’étais
en  vacances  en  Angola,
parce  que  j’ai  vu  que  tout
le  monde  dansait  sur  les
musiques  modernes  africaines
dans  des  grandes  boîtes
de  nuit  modernes  et  cools,
je  me  suis  dit,  il  faut
qu’on  établisse  cela  dans
la  vie  nocturne  de  Berlin.

English: 
Wizkid,  Davido  killing
it  around  the  world.
Maleek  Berry?  Everyone  is  just
doing  it,  you  know  what  I  mean?
It’s  crazy!
Until  you  learn  to
understand  someone's  culture,
you  never  really  know
what's  going  on.
And  I  feel  like  everyone  was
missing  out  on  the  vibe.
So,  it's  nice  for  a  change
that  the  music  that  we  used  to
listen  to  when  we  were  kids,
growing  up  at  home,  with  our
parents  and  at  our  family  parties
is  now  the  music  that
the  whole  world  listens
to  and  enjoys  as  well.
And  I  don’t  think  there  is
a  better  feeling  than  that.
I  would  describe  the  Berlin
Afrobeats  scene  like  this:
there  were  clubs  where  you
could  listen  to  Afrobeats  music,
but  the  community,  the  Africans,
kept  to  their  separate  groups.
The  Ghanaians  had  their  own  parties,
the  Nigerians  had  their  own  ones,
the  Congolese...  everyone.
They  were  all  keeping  to  themselves
and  I  thought  this  was  a  shame.
I  had  this  idea  when  I
was  on  holiday  in  Angola.
There  I  saw  how  all  the
people  celebrate  the  modern
African  sound  in  big,
cool,  modern  clubs.
I  thought:  “we  have  to
establish  this  in  Berlin”.

Portuguese: 
Wizkid  e  Davido  têm  um  enorme
sucesso  em  todo  o  mundo.
Todo  a  gente  faz  o  que  ...
Entende  o  que  eu  quero  dizer?
É  uma  loucura!
Até  se  aprender  a  entender
a  cultura  de  alguém  nunca
se  sabe  o  que  está  a  acontecer.
Eu  tive  a  impressão  de  que
estavam  todos  a  perder  essa  vibe.
É  bom,  para  variar,  Conhecemos
a  música  que
escutávamos  em  crianças,
quando  crescemos  em  casa  dos
nossos  pais  e  ouvíamos
em  festas  de  família.
Agora  é  a  música  que  toda
a  gente  ouve  e  também  curte.
Acho  que  não  há  um
sentimento  melhor  do  que  este.
Eu  descreveria  a  cena  de
Afrobeats  em  Berlim  assim:
Claro,  havia  clubes  onde  se
podia  ouvir  música  Afrobeats.
Mas  a  comunidade,  os  africanos,  eram
mais  propensos  a  estar  entre  eles.
Os  ganenses  tinham  as
suas  próprias  festas,
os  nigerianos  tinham  as
suas  próprias  festas,
os  congoleses...  Todos.
Estavam  todos  tão  divididos.
Sempre  achei  que  era  uma  pena.
Então  tive  a  ideia  quando
estava  de  férias  em  Angola,
porque  vi  como  todas  as  pessoas
celebravam  o  som  africano
em  clubes  modernos  e  grandes.
E  pensámos  que  deveríamos
estabelecer  isso  na
vida  noturna  de  Berlim.

German: 
Wizkid  und  Davido  zerreißen
es  auf  der  ganzen  Welt.
Maleek  Berry  ?  Alle  tun  es.
Weißt  du,  was  ich  meine?
Das  ist  verrückt!
Solange  du  die  Kultur  von
einer  Person  nicht  verstehst,
weißt  du  nie  wirklich,  was  abgeht.
Und  ich  denke,  alle  lassen
sich  den  Vibe  entgehen.
Deswegen  ist  es  mal
schön  zur  Abwechslung.
Die  Musik,  die  wir  als
Kinder  gehört  haben,
zu  Hause  mit  unseren  Eltern
und  bei  Familienfeiern
-  das  ist  die  Musik,  die
jetzt  auch  die  ganze  Welt
hört  und  sie  gefällt  ihr.
Ich  glaube,  es  gibt  kein
besseres  Gefühl  als  das.
Die  Berliner  Afrobeats-Szene
würde  ich  so  beschreiben:
Es  gab  natürlich  Clubs,  wo
man  Afrobeats-Musik  hören  kann.
Aber  die  Community
war  eher  unter  sich.
Die  Ghanaer  hatten
ihre  eigenen  Partys,
die  Nigerianer  hatten  ihre  eigenen,
Kongolesen  ...  alles.
Die  waren  alle  so  unter  sich
und  das  fand  ich  immer
so  ein  bisschen  schade.
Dann  kam  mir  die  Idee  im
Urlaub  als  ich  in  Angola  war,
weil  ich  gesehen  habe,  wie
alle  Leute  auf  den  modernen
afrikanischen  Sound  feiern
in  coolen,  großen,  modernen  Clubs.
Und  ich  dachte,  wir  müssen  das
im  Berliner  Nachtleben  etablieren.

German: 
Der  Anfang  war  natürlich
ziemlich  schwer.
Den  Leuten  zu  sagen,  man  will
eine  Afrobeats-Party  machen.
Man  hat  dann  gleich  die
Klischees  im  Kopf  gehabt.
Afrika  -  der  arme  Kontinent,  zu
exotische  Musik  für  mein  Publikum.
Die  erste  Party  war  knallevoll.
Die  Schlange  ging  vom  Cookies-Club
fast  bis  zum  Tube  Station.
Die  Leute  waren  gut  drauf.
Es  war  alles  dabei.
Es  war  krass  gemischt.
Ich  habe  sowas  noch  nie  erlebt.
Die  Berliner  Afrobeats-Szene
ist  sehr  stark  durchmischt.
Vielleicht  hat  man
sich  das  am  Ursprung
dieser  Partyreihe
nicht  so  vorgestellt,
aber  mittlerweile  feiert  man
sogar  schon  mit  Hinz  und  Kunz.
Sogar  ich  als  gebürtiger
Türke  lege  Afrobeats  auf.
Wer  hätte  sich  sowas
je  vorstellen  können?
Dann  nach  der  ersten  Party
haben  die  Leute  und  die  ganzen
Clubbesitzer  gleich  gesehen:
?Okay,  das  ist  ein  geiler  Sound.

English: 
It  was  difficult  at  the  start,
telling  people,  you  want
to  do  an  Afrobeats  party.
They  had  these  stereotypes:
Africa  ?  the  poor  continent,
too  exotic  for  their  audience.
The  very  first  party  was  packed.
The  line  started  at  Cookies
and  almost  reached  Tube  Station.
The  people  were  in  good  spirits.
There  were  so  many  different
people,  it  was  very  mixed.
I  have  never  experienced
a  party  like  it.
The  Berlin  Afrobeats
scene  is  very  mixed.
When  these  nights  began
people  might  not  have
pictured  it  like  this,
but  now  everyone  parties  together.
Even  I,  a  native
Turk,  play  Afrobeats.
Who  could  ever  have  foreseen  that?
The  guests  and  the  club  owners  said
after  the  first  party:
“This  is  a  cool  sound.

Portuguese: 
Claro  que  o  começo  foi  difícil.
Ao  dizer  às  pessoas  que  queríamos
fazer  uma  festa  Afrobeats,
imediatamente  vinham
à  ideia  os  clichés.
África,  o  continente  pobre,
esta  música  é  demasiado
exótica  para  o  meu  público.
A  primeira  festa  estava
estrondosamente  cheia.
A  fila  passou  do  Cookies-Club
até  quase  para  o
clube  Tube  Station.
As  pessoas  estavam  de  bom  humor.
Havia  de  tudo  lá.
Uma  grande  mistura.
Nunca  tinha  vivido  nada  parecido.
A  cena  Afrobeats  de
Berlim  é  muito  variada.
Talvez  não  tenha  sido
isso  que  imaginaram
quando  esta  série
de  festas  começou,
mas  entretanto  já  se  festeja
com  todo  o  tipo  de  gente.
Até  eu,  como  turco
nativo  toco  Afrobeats.
Quem  poderia  imaginar  algo  assim?
Depois  da  primeira  festa,
as  pessoas  e  os  donos  do
clube  imediatamente  viram:
"Ok,  é  um  ótimo  som.

French: 
Au  début,  c’était  difficile
de  dire  aux  gens  qu’on  voulait
faire  une  fête  afrobeats.
Ils  ont  tout  de  suite  eu
les  clichés  dans  la  tête:
«  L  Afrique,  le  continent
pauvre, une  musique  trop
exotique  pour  mon  public  »
La  première  fête  était
pleine  à  craquer,
la  file  d’attente
allait  du  Cookies  Club
presque  au  Tube  Station  Club.
Les  gens  étaient  de  bonne  humeur.
Il  y  avait  de  tout,  c’était
un  public  très  mixte,
je  n’avais  jamais  vécu  ça.
La  scène  afrobeats  de
Berlin  est  très  mixte,
peut-être  qu’on  ne
s’était  pas  imaginé
ça  comme  ça  à  l’origine
de  cette  série  de  fêtes
mais  à  l’heure  actuelle,
on  fait  la  fête  avec  tout
le  monde  et  même  moi,
qui  suis  d’origine  turque,  je
mixe  de  la  musique  afrobeats.
Qui  aurait  pu  imaginer
quelque  chose  comme  ça?
Après  la  première  fête,
les  gens  et  tous  les  propriétaires
de  boîtes  de  nuit  ont  vu  que
c’était  un  bon  son,

German: 
Alle  feiern  das  -  nicht
nur  die  Afrikaner.“
Die  afrodeutsche  Community,
die  sich  vorher  viel
mehr  mit  Hip-Hop  oder
Dancehall  identifiziert  hat,
hat  den  Sound  lieben  gelernt.
Und  die,  die  den  Sound
noch  nicht  kannten,  waren
auch  gleich  begeistert.
Und  ab  da  war  es
so  ein  Selbstläufer.
Die  Zukunft  von  Afrobeats  ist  groß.
Gepaart  mit  dem  neuen  afrikanischen
Selbstbewusstsein  denke  ich,  dass
Afrobeats  sich  als  eigenständiger
Musikstil  etablieren  wird.
Wir  können  unsere  Kultur,
unsere  Musik  feiern
und  die  Leute  schämen
sich  einfach  nicht  mehr.
In  Berlin  wird  es  sich  am  meisten
verbreiten,  auch  durch  die  ganzen
?Freak  de  l’Afrique“-Partys.
Es  wird  immer  beliebter.  Deshalb:
Die  Zukunft  sieht  sehr  gut  aus.
Inzwischen  ist  es  in  Berlin  so,
dass  alle  den  Afrobeats-Sound  feiern.
Von  den  kleinen  Underground-Partys
bis  zu  den  Schickimicki-Partys
hörst  du  auf  jeden  Fall  mindestens
zehn  Afrobeats-Lieder,  egal  wo.

Portuguese: 
Todo  a  gente  está  a  curtir,
não  apenas  os  africanos".
A  comunidade  afro-germânica,
que  antes  se  identificava  mais
com  o  Hip-hop  ou  Dancehall
aprendeu  a  amar  o  som
e  quem  não  conhecia  o  som
estavam  igualmente  entusiasmado.
A  partir  daí,  foi  tudo
acontecendo  naturalmente.
O  futuro  do  Afrobeats  é  grandioso.
juntamente  com  a  nova
autoconsciência  africana,
acho  que  o  Afrobeats  se
estabelecerá  como  um  estilo
independente  de  música.
Podemos  celebrar  a  nossa
cultura,  a  nossa  música
e  as  pessoas  simplesmente  já
não  se  sentem  envergonhadas.
Em  Berlim  é  onde  terá  a  maior
propagação,  incluindo  todas
as  festas  Freak  de  l'Afrique.
Está  a  tornar-se  cada  vez
mais  popular.  Portanto:  o
futuro  parece  muito  bom.
Enquanto  isso,  em  Berlim,
tudo  se  resume  a  celebrar
o  som  do  Afrobeats.
Das  pequenas  festas  clandestinas
à  festa  mais  extravagante,
definitivamente  vão  ouvir-se
pelo  menos  10  músicas  do
Afrobeats,  não  importa  onde.

English: 
Everyone  loves  it,
not  just  Africans.”
The  Afro-German  community
who  previously  identified  more
with  Hip  Hop  and  Dancehall
learnt  to  love  the  sound.
And  those  who  didn’t  know
the  sound  were  also  entranced.
From  then  on  it  was
a  sure-fire  success.
The  future  of  Afrobeats  is  big.
In  combination  with  the
new  African  self-confidence,
Afrobeats  will  be  established
as  an  independent  music  genre.
We  can  celebrate  our
culture  and  our  music
and  the  people  are  not
ashamed  of  it  anymore.
It  will  spread  the  most
in  Berlin;  hence,  all  the
Freak  de  l’Afrique  parties.
It’s  growing  in  popularity.
So,  the  future  looks  bright.
Nowadays,  everyone  in  Berlin
loves  the  Afrobeats  sound.
From  the  small  underground
parties  to  the  posh  ones
you’ll  hear  at  least  10
Afrobeats  songs.  No  matter  where.

French: 
que  tout  le  monde  le  célèbre,
pas  seulement  les  Africains.
La  communauté  afro-allemande
qui  s’était  identifiée  avec  le
hip-hop  ou  le  dancehall  auparavant,
a  appris  à  adorer  ce  son.
Et  ceux/celles  qui  ne  connaissaient
pas  encore  ce  son,  l’ont
tout  de  suite  beaucoup  aimé
et  à  partir  de  là,
ça  a  marché  tout  seul.
L’afrobeats  est  promis
à  un  grand  avenir,
en  combinaison  avec  la
nouvelle  conscience  de  soi
africaine,  je  pense  que
l’afrobeats  va  définitivement
s’établir  comme  genre
musical  indépendant.
Nous  pouvons  célébrer  notre
culture  et  notre  musique
et  les  gens  n’ont  plus  honte.
Et  à  Berlin,  c'est  là  que  ça
se  propage  le  plus,  toutes  les
fêtes  «  Freak  de  l’Afrique  »
deviennent  de  plus  en  plus
populaires,  c’est  pour  ça  que
l'avenir  est  très  prometteur.
Maintenant,  à  Berlin,  tout  le
monde  célèbre  le  son  afro-beat.
Des  petites  fêtes  underground  aux
fêtes  bobos,  dans  tous  les  cas,
t’entends  au  moins  10  chansons
afrobeats,  dans  toutes  les  fêtes.

German: 
Gepeitscht  von  der
Gewalt  der  Einsamkeit.
Verletzt  durch  die  Zähne
der  Berliner  Kälte.
Die  Musik  hält  mich  in  ihren  Armen,
nährt  meine  trägen  Sinne,
belebt  meine  Seele,
bedeckt  mich  mit  Kleidern,  mit
Vollkommenheit  und  rettete  mich.
Für  uns  ist  die
Mission  von  Afrobeats,
dass  wir  einen  Austausch
kreieren  wollten,
zwischen  dem,  was  global  passiert
und  dem,  was  in  Berlin  passiert.
Wir  wollen  den  Austausch
von  Ideen  innerhalb  der
Afrohouse-Community  ermöglichen.
DJs  kommen  rüber,  wir  laden  sie
zu  unseren  Veranstaltungen  ein;
und  wir  reisen  in  die
verschiedensten  Teile  der  Welt,
um  diese  Botschaft  zu  verbreiten.
Afrohouse  in  Berlin  ist
definitiv  noch  ein  Nischengenre.

English: 
Whipped  by  the
violence  of  loneliness,
Wounded  by  the  ferocious
teeth  of  the  cold  of  Berlin,
The  music  embraces  me,
nourishes  my  numb  senses,
Refreshes  my  soul,
covers  me  with  clothes,
with  fullness  and  saves  me.
The  mission  for  Afro
House  for  us  is
that  we  wanted  to
create  this  exchange.
This  exchange  between  what
is  happening  globally  and
what  is  happening  in  Berlin.
We  want  to  be  able  to
kind  of  share  ideas  within
the  Afro  House  community.
So,  DJs  would  come  over,  we
would  invite  DJs  to  our  events;
and  ourselves  would  travel
to  different  parts  of  the
world  to  kind  of  spread
that  message  as  well.
Afro  House  in  Berlin  is
still  a  niche  genre.

Portuguese: 
Chicoteado  pela
violência  da  solidão,
ferido  pelos  dentes
ferozes  do  frio  berlinense
A  música  levou-me  em  seus  braços,
alimentou  meus  sentidos  sonolentos
Refrescou  a  minha  alma,
cobriu-me  de  roupas,  de
plenitude  e  salvou-me.
A  missão  da  Afro-House
para  nós  é  que  queríamos
criar  uma  troca  entre
o  que  está  a  acontecer
globalmente  e  o  que  está
a  acontecer  em  Berlim.
Queremos  poder  compartilhar  ideias
dentro  da  comunidade  Afro-House
de  modo  que  os  DJs
pudessem  convidar  outros
DJs  para  os  nossos  eventos
e  nós  próprios  viajaríamos
também  para  diferentes  partes  do
mundo,  para  espalhar  essa  mensagem.
O  Afro-House  em  Berlim
é  definitivamente  ainda
um  género  de  nicho.

French: 
Fouetté  par  la  violence
de  la  solitude,
blessé  par  les  dents
féroces  du  froid  berlinois
La  musique  me  prit  dans  ses  bras,
nourrit  mes  sens  endormis
Rafraîchit  mon  âme,
me  recouvrit  d’habits  de
plénitude  et  me  sauva.
La  mission  d’afrohouse
pour  nous  est
de  créer  un  échange
entre  ce  qui  se  passe
au  niveau  mondial  et  ce
qui  se  passe  à  Berlin.
Nous  voulons  être  capables
d’échanger  des  idées  au  sein
de  la  communauté  afrohouse.
Donc  des  DJ  sont  venus  ici,  on
les  a  invités  à  nos  évènements
et  nous-même,  nous  avons  voyagé
dans  différents  endroits  du  monde
pour  faire  passer  le  message.
L’afrohouse  reste  encore
un  genre  à  part.

German: 
Es  ist  noch  nicht  sehr  etabliert
und  viele  haben  auch  noch  nicht  so
eine  richtige  Vorstellung  davon,
was  Afrohouse  eigentlich  ist.
Die  Berliner  Szene  ist  jung,
sie  wächst
und  sie  ist  einzigartig.
Ich  glaube  das  liegt  an  Berlin
selbst,  was  natürlich  auch  durch
die  Techno-Szene  beeinflusst  ist.
Daher  schafft  Berlin
einen  einzigartigen  Raum.
RISE  bringt  halt  Leute,
die  vorher  gar  keine  Lust
hatten  auf  House  und  Techno,
dazu,  ein  bisschen  mehr
elektronische  Musik  zu  hören.
Berlin  ist  in  der  afrikanischen
Community  sehr  stark
vertreten  mit  Afrobeats,
mit  Dancehall,  mit  Hip-Hop.
Das  Elektronische  war  immer
so  ein  bisschen  zwiespältig.
RISE  hat  es  auf  jeden  Fall
geschafft,  dass  eine  Masse
an  Leuten  zusammenkommt
mit  afrikanischem  Background,
die  elektronische  Musik  feiern.
Dadurch,  dass  wir  so  viele
unterschiedliche  ethnische
Gruppierungen  haben  bei  uns,
kreieren  wir  auf  den  Veranstaltungen
einen  ganz  anderen  Vibe.
Das  macht  uns  auch  sehr  speziell.
Ich  persönlich  kriege  das
auch  ganz  oft  zu  hören.
Von  Fremden,  die  einem
dann  schreiben,  dass
sie  es  ganz  toll  fanden

French: 
Il  n’est  pas  encore  bien  établi
et  beaucoup  de  gens  n'ont  pas
encore  une  idée  précise  de  ce
qu'est  réellement  l'afro-house.
La  scène  de  Berlin  est  jeune,
elle  grandit
et  elle  a  son  style  bien  à  elle.
Je  crois  qu’elle  comprend  ce  qui
se  produit  à  Berlin,  ce  qui
explique  la  techno  qu'on  y  retrouve.
Donc,  elle  crée  un
espace  qui  lui  est  propre
Parce  qu’elle  amène  les
gens  qui  n’avaient  vraiment
pas  envie  d’écouter  de  la
house  ou  de  la  techno  avant,
à  écouter  un  peu  plus
de  musique  électronique.
Berlin  est  très  représenté
dans  la  communauté  africaine
avec  l’afrobeats,  le
dancehall,  le  hip-hop,
mais  l’opinion  sur  la  musique
électronique  était  plutôt  mixte.
Et  RISE  a  réussi  à  faire
en  sorte  que  beaucoup  de  gens
qui  ont  des  origines  africaines
se  rencontrent  et  célèbrent
la  musique  électronique.
Puisque  nous  avons  beaucoup
de  groupes  d’ethnicités
différentes  chez  nous,
nous  réussissons  à  créer  des
ambiances  très  différentes
à  nos  évènements.
Ça  nous  rend  très  spécial.
Personnellement,  j’entends  beaucoup
dire  ça  d’inconnus,  qui  nous
écrivent  qu’ils  ont  trouvé
la  soirée  vraiment  géniale,

English: 
It’s  not  very  established
and  many  people  don’t
have  a  clear  idea  what
Afro  House  is  about.
The  Berlin  scene  is  young,
it's  growing
and  it's  got  its  own  unique  touch.
I  think  it  kind  of  adapts
to  what  Berlin  is  about  of
course,  so  you’ve  got  the
touch  of  the  techno  as  well.
So,  it's  creating  its
own  unique  space.
RISE  gets  people  to  listen
to  electronic  dance  music
who  were  not  previously
into  house  and  techno  music.
who  were  not  previously  into
house  and  techno  music.
The  African  community  in
Berlin  loves  Afrobeats,
Dancehall  and  Hip  Hop.
It  has  been  a  bit  ambivalent
towards  electronic  music  though.
RISE  brought  a  crowd  of  people
with  an  African  background  together
and  got  them  to  enjoy  parties
with  electronic  dance  music.
By  having  so  many
diverse  ethnic  groups,
we  create  an  entirely
different  vibe  at  our  events.
This  makes  us  very  special.
Very  often  I  get  feedback
from  people  telling  me  that
they  really  enjoyed  the  party

Portuguese: 
Ainda  não  está
muito  bem  estabelecido
e  muitos  nem  sequer  têm
uma  ideia  concreta  do  que
o  Afro-House  realmente  é.
A  cena  de  Berlim  é  jovem,
está  a  crescer
e  tem  o  seu  próprio
toque  exclusivo.
Eu  acho  que  é  mais  ou  menos
como  Berlim  é,  o  que  também
conta  com  uma  pitada  de  Techno.
Então,  está  a  criar  o
seu  próprio  espaço  único.
O  RISE  consegue  levar  pessoas
que  antes  não  queriam
ouvir  House  nem  Techno,
a  ouvir  um  pouco  mais
de  música  eletrónica.
Berlim  é  muito  bem  representada
na  comunidade  africana  com  o
Afrobeats,  Dancehall,  Hip-hop,
mas  a  opinião  sobre  a  música
eletrónica  era  bastante  dividida.
E  o  RISE  conseguiu  tornar
possível  para  muitas  pessoas
de  origem  africana  conhecer  e
celebrar  a  música  eletrónica.
Como  temos  muitos  grupos
étnicos  diferentes  aqui,
criamos  um  ambiente  muito
diferente  para  os  nossos  eventos.
Isso  torna-nos  muito  especiais.
Pessoalmente,  ouço
muito  de  estranhos,
que  nos  escrevem  que  acham  que
a  noite  foi  realmente  ótima.

French: 
mais  qui  disent  aussi  qu’ils  ont
trouvé  la  mixité  vraiment  géniale.
Quand  on  va  à  des  soirées  techno,
tout  a  l’air  très  rigide.
Les  gens  ne  bougent  pas  du  tout.
Et  parfois,  je  vais  dans  la
foule  de  RISE  et  tous  les  gens
tournent  en  rond  et  dansent,
c’est  pour  ça  que  j’adore  RISE.
Je  suis  très  heureux  que  nous
puissions  donner  ce  Berlin.
La  diversité  est  très
importante  pour  RISE.
C’est  une  des  raisons  fondamentales
pour  lesquelles  nous  faisons  ça.
Globalement,  c’est
important  que  les  gens
adoptent  et  célèbrent
ce  qu'est  l'Afrique
et  pour  la  diversité  de
RISE,  il  est  très  important
d’inclure  tout  le  monde.
L’essence  fondamentale,  tu  sais,
peu  importe  si  tu  es  noir,
blanc,  homo  ou  hétéro,
ton  orientation  n’a
pas  d’importance.
C’est  d’être  ensemble  et
il  y  a  cette  chose  que
nous  appelons  «  Ubuntu  »
ce  qui  est  le  côté
humain  de  tout  ça.
Je  pense  que  c’est  très
important  pour  nous  à  RISE.

German: 
und  vor  allem  auch  die  Mischung
ganz,  ganz  toll  finden.

Wenn  man  zu  Technopartys  geht,
sieht  das  alles  sehr  statisch  aus.
Die  Leute  bewegen
sich  überhaupt  nicht.
Und  manchmal  geh  ich  durch
die  RISE-Crowd  und  alle
Leute  drehen  sich  und  tanzen.
Deswegen  liebe  ich  RISE.
Ich  bin  sehr  glücklich,  dass
wir  das  Berlin  schenken  können
Diversität  ist  sehr
wichtig  für  RISE.
Das  ist  einer  der  fundamentalen
Gründe,  warum  wir  das  machen.
Es  ist  wichtig,  dass  Menschen
auf  der  ganzen  Welt  alles
rund  um  Afrika  mit  Begeisterung
annehmen  und  feiern.
Für  RISE  ist  Diversität  wichtig
und  dass  wir  alle  mit  einbeziehen.
Die  Quintessenz  ist,
dass  es  egal  ist,
ob  du  Schwarz,  weiß,  homo-
oder  heterosexuell  bist.
Es  ist  egal,  was  deine
sexuelle  Orientierung  ist.
Es  geht  um  Zusammengehörigkeit  und
es  gibt  dieses  Konzept  ?Ubuntu“,
was  die  menschliche  Seite  dessen  ist.
Das  ist  sehr  wichtig
für  uns  bei  RISE.

English: 
especially  the  diversity.
At  techno  parties  everything
looks  very  static.
People  don’t  move  at  all.
But  then,  sometimes  I’ll
go  through  the  crowd  at  a
RISE  party  and  everyone  is
spinning  around  and  dancing.
This  is  why  I  love  RISE.
I  am  very  happy  that  we  could
give  this  gift  to  Berlin.
Diversity  is  very  important  to  RISE.
It's  one  of  the  fundamentals
of  why  we  do  this.
Globally  it's  important  that  people
need  to  embrace  and  also
celebrate  what  Africa  is  about.
For  RISE,  diversity  is  important,
and  that  we  include  everybody.
The  core  essence,  you
know  it  doesn't  matter
if  you’re  black,
white,  gay,  straight.
It  doesn't  matter  what
your  orientation  is.
Togetherness,  and  there’s  this
thing  that  we  call  “Ubuntu”
which  is  the  humanity  of  it.
I  think  that  is  very
important  for  us  at  RISE.

Portuguese: 
Mas  também  há  quem  diga  que
achou  a  mistura  muito  boa.
Quando  se  vai  a  festas  de
Techno,  tudo  parece  muito  rígido.
As  pessoas  não  se
mexem  de  forma  nenhuma.
E  às  vezes  eu  atravesso  a
multidão  do  RISE  e  todo
a  gente  gira  e  dança.
É  por  isso  que  eu  adoro  o  RISE.
Estou  muito  feliz  por
podermos  dar  isto  à  Berlim.
A  diversidade  é  muito
importante  para  o  RISE.
É  um  dos  fundamentos  do
motivo  por  que  fazemos  isto.
Globalmente  é  importante
que  as  pessoas
adotem  e  celebrem  o  que  é  África.
Para  o  RISE,  a  diversidade  é
muito  importante,  incluir  todos.
A  essência  fundamental,  sabe?
Não  importa  se  é  preto,
branco,  gay  ou  hetero.
A  sua  orientação  não  importa.
O  sentimento  de  unidade.  Há  uma
coisa  a  que  chamamos  “Ubuntu”
que  é  o  lado  humano  de  tudo.
Acho  que  é  muito  importante
para  nós  no  RISE.

German: 
Es  geht  darum,  unsere  Einzigartigkeit
in  einem  Raum  zu  feiern  und
uns  dabei  sicher  zu  fühlen
Alles  ist  Musik
und  die  Musik  ist  alles.
Sie  hat  die  Möglichkeit,  unsere
verborgenen  Gefühle  zu  erwecken.
Sie  hat  die  Kraft,
uns  zusammenzubringen.
Egal,  wie  unterschiedlich  unsere
Herkünfte,  Kultur  und  Visionen  sind.
Sie  hat  die  Macht,
eine  Sprache  zu  sprechen,
welche  von  der  gesamten
Erde  geteilt  wird.
Alles  ist  Musik
und  die  Musik  ist  alles.
EOTO  steht  für  ?Each
One  Teach  One“
und  ist  ein  Verein,  der
2012  gegründet  wurde.
2014  hat  er  als  Schwarze
Bibliothek  seine  Türen  für
die  Öffentlichkeit  geöffnet.
Each  One  Teach  One  hat  sich  in
den  letzten  Jahren  auch  noch
einmal  in  einem  enormen  Tempo

French: 
Il  s’agit  de  célébrer
notre  unicité  au  sein  d’un
espace  et  de  se  sentir
assez  sûr  pour  s’exprimer.
Tout  est  musique
et  la  musique  est  tout.
Elle  a  la  possibilité  d’éveiller
nos  sentiments  cachés.
Elle  a  le  pouvoir  de  nous  unir,
peu  importe  la  différence
de  nos  origines,  de  nos
cultures  et  de  nos  visions.
Elle  a  la  puissance
de  parler  une  langue
qui  est  partagée  par  la
terre  /  le  monde  entier.
Tout  est  musique,
et  la  musique  est  tout.
EOTO  signifie  « Each
One  Teach  One » :
c’est  une  association  qui
a  été  fondé  en  2012.
En  2014,  la  bibliothèque  noire
a  ouvert  ses  portes  au  public.
Each  One  Teach  One  s’est
développée  à  un  rythme
incroyable  ces  dernières  années,

Portuguese: 
Trata-se  de  celebrar  a  nossa
singularidade  dentro  de  um
espaço  e  sentirmo-nos  seguros  o
suficiente  para  nos  expressarmos.
Tudo  é  música
e  a  música  é  tudo.
Ela  carrega  esta  possibilidade
de  despertar  os  nossos
sentimentos  ocultos.
Ela  tem  a  força  para  nos  unir.
Não  importa  se  somos  diferentes  nas
nossas  origens,  culturas  e  visões.
Ela  tem  o  poder
de  falar  uma  língua
compartilhada  por  toda  a  Terra.
Tudo  é  música
e  a  música  é  tudo.
EOTO  significa  “Each  One  Teach
One”  :  “Cada  Um  Ensina  Um”
e  é  uma  associação
fundada  em  2012.
Em  2014,  como  Biblioteca  Negra,
abriu  ao  público  as  suas  portas.
Each  One  Teach  One  evoluiu  a  um
ritmo  tremendo  nos  últimos  anos

English: 
It's  about  celebrating  our
uniqueness  within  a  space  and
feeling  safe  to  express  ourselves.
Everything  is  music
and  music  is  everything.
It  has  the  means  to
evoke  our  hidden  feelings.
It  has  the  force  to
bring  us  together.
No  matter  how  different  our
origins,  cultures  and  visions  are.
It  has  the  power
to  speak  a  language
which  is  shared  by  the  whole  earth.
Everything  is  music
and  music  is  everything.
Eoto  is  short  for
Each  One  Teach  One
and  is  an  association
founded  in  2012.
As  a  black  library,  it  opened  its
doors  for  the  public  in  2014.
In  the  last  few  years,
Each  One  Teach  One  has
been  developing  tremendously

Portuguese: 
e  muitos  projetos  diferentes
foram  adicionados.
Quando  cheguei  à  EOTO,
há  cerca  de  3  anos,
havia  um  espaço  aberto  que
era  fornecido  pela  EOTO,
onde  pessoas  de  diversas  origens
sempre  podiam  reunir-se  e
simplesmente  passar  tempo  juntas.
Também  havia  o  espaço  para  a
biblioteca  que  era  realmente
muito  muito  interessante.
Eu  nunca  imaginei  que  fosse
encontrar  algo  assim  em  Berlim.
O  que  nos  une  na  comunidade  ou
nas  comunidades;  nas  comunidades
negra,  africana  e  afrodiaspórica,
é  a  relação  com  a  música
e  o  que  a  música
significa  para  nós
e  por  esta  ser  uma  fonte
que  nos  dá  força.
O  que  eu  acho  que  é  muito
bonito,  o  que  se  vê,  por
exemplo,  em  Freak  de  l'Afrique:
um  sistema  de  som,  onde  se
tem  a  oportunidade  de  ir  e,
de  repente,  ver  como  se  comemora,
uma  perspetiva  diferente  do
ser  negro,  do  que  é  África.
Por  negros,  por  brancos,
por  todos  os  convidados
dessas  festas.
É  por  isso  que  dissemos:
"Okay,  vamos  participar
no  Carnaval  das  Culturas.
Vamos  fazer  com  Freak  de  l'Afrique
um  carro  onde  celebraremos  a
nossa  cultura,  a  nossa  música".
E  ao  mesmo  tempo  eu  acho
que  não  pode  parar  por  aí.

English: 
and  all  sorts  of  projects
have  since  come  along.
When  I  came  to  EOTO
about  3  years  ago,
there  was  an  open  space
that  was  provided  by  EOTO
where  people  of  diverse  backgrounds
could  always  come  together
and  just  hang  out  together.
Also,  there  was  the  space  for
the  library  which  was  really
pretty,  pretty  interesting.
I  never  thought  I  would  find
something  like  that  in  Berlin.
What  unites  us  in  the  communities,
in  the  black,  African,
Afrodiasporic  communities  is
the  connection  to  music,
the  importance  of  it
and  that  it’s  a  source  of  power.
I  think  it’s  great  to  see
at  Freak  de  l’Afrique  parties
a  sound  system  that  promotes  an
empowering  perspective  of
being  black  and  of  Africa,
celebrated  by  black
people,  white  people,
all  the  people  who
go  to  these  parties.
That’s  why  we  decided  to
cooperate  for  the  Karneval
der  Kulturen  in  Berlin.
Freak  de  l’Afrique  and  Eoto
organised  a  carnival  float
together  where  we  could
celebrate  our  culture,  our  music.
And  at  the  same  time,  I  think
it  shouldn’t  stop  there.

German: 
weiterentwickelt  und  es  sind  viele
unterschiedliche  Projekte  dazugekommen.
Als  ich  vor  drei  Jahren
das  erste  Mal  zu  EOTO  kam,
gab  es  einen  offenen  Raum,
wo  Menschen  mit  vielfältigen
Hintergründen  immer  zusammenkommen
und  abhängen  konnten.
Es  gab  dort  auch  den  Raum
für  die  Bibliothek,  der
sehr,  sehr  interessant  war.

Ich  hätte  nie  gedacht,  ich
würde  sowas  in  Berlin  finden.

Was  uns  in  der  Community
oder  in  den  Communities,  in
den  Schwarzen,  afrikanischen,
afrodiasporischen  Communities  vereint,
ist  der  Bezug  zur  Musik
und  was  Musik  für  uns  bedeutet
und  dass  es  für  uns  eine
Quelle  ist,  die  uns  Kraft  gibt.
Und  ich  denke,  was  sehr  schön
ist,  was  man  beispielsweise
bei  Freak  de  l'Afrique  sieht,
ist  ein  Soundsystem,  bei  dem
man  die  Möglichkeit  hat,
hinzugehen  und  auf  einmal
eine  andere  Perspektive  auf
Schwarz-Sein,  auf  Afrika  zu  erfahren.
Von  Schwarzen  Menschen,
von  weißen  Menschen,
von  allen  Gästen  auf  diesen  Partys.
Wir  haben  deshalb  unter  anderem
auch  gesagt:  ?Okay,  wir  machen
beim  Karneval  der  Kulturen  mit.
Machen  mit  Freak  de  l’Afrique
zusammen  einen  Wagen,  wo  wir
unsere  Kultur,  unsere  Musik  feiern.
Und  gleichzeitig  denke  ich,  dass
es  da  nicht  aufhören  kann.

French: 
et  différents  projets  se  sont
ajoutés  aux  précédents.
Quand  je  suis  venu  à  EOTO
il  y  a  environ  3  ans,
nous  étions  dotés
d’un  espace  ouvert
où  des  personnes  d’origines
différentes  pouvaient  se  regrouper
et  passer  du  temps  ensemble.
En  plus  de  ça,  il  y
avait  un  espace  pour  la
bibliothèque,  ce  qui  était
vraiment  plutôt  intéressant.
Je  n’avais  jamais  pensé  trouver
quelque  chose  comme  ça  à  Berlin.
Ce  qui  nous  unit  dans  la
communauté  ou  dans  les
communautés,  les  communautés
noires,  africaines,  afro-diasporiques,
c’est  le  rapport  à  la  musique,
ce  que  la  musique
signifie  pour  nous,
c'est  une  source  de  force  pour  nous.
Et  je  pense  que  c’est  très
beau  ce  qu’on  voit  par
exemple  à  Freak  de  L’Afrique,
un  système  sonore  où  on
a  la  possibilité  d’aller
et  d’avoir  tout  d’un  coup
un  tout  autre  point  de  vue
sur  l’identité  noire,  sur
l’Afrique  et  on  le  célèbre.
C’est  célébré  par
des  personnes  noires,
par  les  personnes  blanches,
par  toutes  les  personnes
qui  sont  à  cette  soirée.
Et  c’est  une  des  raisons
pour  lesquelles  nous  avons
dit : « Ok,  nous  allons
participer  au  carnaval  des  cultures.
Nous  allons  fabriquer  un
char  Freak  de  L’Afrique,
où  nous  allons  célébrer
notre  culture,  notre  musique
Et  en  même  temps,  je  pense  que
ça  ne  peut  pas  s’arrêter  là.

English: 
Many  people  are  coming
together  and  saying  they
want  to  celebrate  our  music.
And  Eoto  says:  “Yeah,
let’s  celebrate  our  music,
let’s  celebrate  ourselves,
let’s  be  proud.
But  also,  let’s
go  a  step  further."
I  hope  those  subcultures
become  even  more  successful
and  at  the  same  time  more  political.
A  specific  example  would  be
that  black  musicians  have
a  large  online  network.
In  one  click  they  reach
millions  of  people
or  20,  30,  40  thousand  people
thanks  to  their  following.
At  the  same  time,  political
activists  are  facing  the  challenge
that  their  voices  are  not
heard  by  the  society.
This  is  a  potential  for
us  to  work  together.
Some  are  involved  in  activism;
others  are  making  music.
And  in  which  matters  can  we
make  political  demands  together?
I  hope  we  achieve  this  in  the
next  2,  3  years  at  the  latest.
We  definitely  get  politicised  and
put  in  a  pigeonhole  too  often,
and  put  in  a  pigeonhole  too  often,

German: 
Viele  Menschen  kommen  zusammen
und  sagen:  ?Okay,  wir
wollen  unsere  Musik  feiern.“
Und  wir  hier  bei  EOTO:  ?Okay,
lasst  uns  die  Musik  feiern.
Lasst  uns  uns  selber  feiern.
Lasst  uns  stolz  sein.
Aber  lasst  uns  einen
Schritt  weitergehen.
Was  ich  mir  wünsche  ist,
dass  diese  Subkulturen  noch
viel  erfolgreicher  werden
und  gleichzeitig  politischer  werden.
Ganz  konkretes  Beispiel:  Schwarze
Musikerinnen  und  Musiker  haben
oft  ein  großes  Online-Netzwerk.
Die  erreichen  mit  einem
Schlag  Millionen  von  Menschen
oder  über  ihre  Follower  mindestens
20,  30,  40  Tausend  Menschen.
Gleichzeitig  stehen  die  Aktivist*Innen
oft  vor  der  Herausforderung,
dass  ihre  Perspektiven  nicht
gesehen  werden  in  der  Gesellschaft
und  hier  liegt  ein  Potenzial,
bei  dem  wir  zusammenkommen.
Die  einen  machen  den  Aktivismus,
die  anderen  machen  die  Musik.
Und  da  gibt  es  Bereiche,
wo  wir  gemeinsam  politische
Forderungen  kommunizieren  können
und  das  hoffe  ich,  dass  uns  das
in  Berlin  allerspätestens  in  den
nächsten  zwei,  drei  Jahren  gelingt.

Wir  werden  definitiv
viel  zu  sehr  politisiert
beziehungsweise  in
eine  Ecke  gedrängt.

Portuguese: 
Muitas  pessoas  reúnem-se  e
dizem:  "Tudo  bem,  queremos
celebrar  a  nossa  música".
E  nós  aqui  na  EOTO:  "Ok,
vamos  celebrar  a  música.
Vamos  festejar  nós
mesmo.  Vamos  orgulhar-nos,
mas  vamos  dar  um  passo  adiante".
O  que  desejo  é  que  essas
subculturas  se  tornem  ainda
mais  bem  sucedidas  e,
ao  mesmo  tempo,  mais  políticas.
Um  exemplo  concreto:  as  músicas
e  músicos  negros  geralmente
possuem  uma  grande  rede  on-line.
De  uma  só  vez,  atingem
milhões  de  pessoas
ou  pelo  menos  20,  30,  40  mil
pessoas  através  dos  seus  seguidores.
Ao  mesmo  tempo,  ativistas
frequentemente  enfrentam  o  desafio  de
suas  perspetivas  não  serem
ouvidas  pela  sociedade
e  isso  seria  um  potencial
onde  nos  uniríamos.
Alguns  fazem  o  ativismo,
outros  fazem  a  música.
E  onde  estão  as  áreas
onde  podemos  comunicar
as  demandas  políticas
e  aí  espero,  que  tenhamos  sucesso
em  Berlim  no  mais  tardar  nos
próximos  dois  ou  três  anos.
Nós  estamos  definitivamente
a  ser  demasiado  politizados,
ou  melhor  encurralados

French: 
Beaucoup  de  gens  se  réunissent
et  disent :  « Ok,  nous  voulons
célébrer  notre  musique »
et  nous,  à  EOTO,  nous
pensons :  « D’accord,
célébrons  notre  musique,
célébrons-nous
nous-mêmes,  soyons  fiers.
Mais  nous  devons  aussi
aller  plus  loin. »
Ce  que  je  souhaite,  c’est
que  les  cultures  parallèles
aient  davantage  de  succès
mais  aussi  qu’elles
deviennent  plus  politiques.
Un  exemple  concret :  les
musiciens/musiciennes  noires
ont  souvent  un  réseau
social  très  développé.
Ils/Elles  atteignent  des  millions
de  personnes  d’un  coup,
ou  à  travers  leurs  followers  au
moins  20,  30,  40 000  personnes.
Et  en  même  temps,  les  activistes
font  souvent  face  à  la  difficulté
de  ne  pas  réussir  à
faire  entendre  leurs  points
de  vue  dans  la  société
et  là,  il  y  aurait  un
potentiel  de  nous  réunir.
Les  uns  font  l’activisme  et
les  autres  font  la  musique.
Et  il  y  a  des  domaines  où
nous  pouvons  exprimer  des
exigences  politiques  ensemble
et  j’espère  que  nous  allons
y  réussir  à  Berlin  au
plus  tard  dans  les  deux
ou  trois  années  à  venir.
On  nous  politise  vraiment
beaucoup  trop  ou  plutôt,
on  nous  pousse  dans  un  coin

Portuguese: 
para  esse  género:  BSGM
é  o  grupo  antirracista.
O  que  importa  para  nós  em  primeiro
lugar  é  a  identidade  negra.  Ponto.
A  partir  daí  vem
a  auto-emancipação
no  contexto  africano,
a  elucidação  da  era  colonial
e  a  elucidação  das  formas
pelas  quais  as  repercussões
da  era  colonial  se  manifestam
estruturalmente  no  mundo  ocidental.
É  claro  que  o  racismo  é
uma  das  consequências  disso,
mas  não  é  disso  que  se  trata,
mas  sim  de  que  não  temos  ou
temos  poucos  modelos  negros  neste
contexto  alemão  ou  ocidental.
Todas  essas  coisas  são  motivações
que  nos  guiaram  para  isso.
É  simplesmente  um  trabalho,
é  maior  do  que  nós,  do
que  a  nossa  história  pessoal
que  explica  a  exigência.
Em  princípio,  é  uma  questão
de  encontrar  uma  maneira  de
incorporar  isso  na  música.
De  forma  temática,  o  que
vemos  no  álbum  BSMG  ou
musicalmente  no  álbum
"Regenmacher",  (Fazedor  de  Chuva).
Mas  também  para  retomar  mais
e  mais  elementos  musicais
e  tentar  trabalhar  cada
vez  mais  nessa  direção.
Claro,  leva  algum  tempo  para  nos
sentirmos  confortáveis  com  isso,
para  que  possamos  fazê-lo
com  um  certo  nível.
A  primeira  música  foi
“Oyoyo”,  certo?

English: 
as  if  BSMG  were  simply
the  anti-racism  band.
First  and  foremost,  it’s
about  black  identity.
On  another  level,  it’s  about  black
empowerment  in  an  African  context,
working  through  the  colonial  past
and  through  its  impact  in  the
Western  world  on  a  structural  level.
Of  course,  racism  is  one  aspect,
but  that’s  not  what  we
are  mainly  concerned  with.
We  had  too  few  or  simply  no
black  role  models  in  the
German  and  Western  context.
Those  were  all  factors  which
led  to  our  foundation.
and  that’s  why  we
have  this  aspiration.
It  was  about  finding  a  way  to
include  those  issues  in  music.
Both  thematically,  which  you
can  hear  on  the  BSMG  album,
or  on  the  Album  Regenmacher
and  also,  musically;  to  integrate
more  and  more  elements  and
to  experiment  in  that  regard.
and  to  experiment  in  that  regard.
Of  course,  it  takes
a  while  until  you
find  a  way  to  feel  comfortable
and  to  reach  a  good  level.
Our  first  song  was
Oyoyo,  wasn’t  it?

French: 
du  genre :  BSGM,  c’est
le  groupe  antiraciste.
Ce  qui  nous  importe  en
premier  lieu,  c’est
l’identité  noire.  C'est  tout.
Ensuite,  il  s’agit
d’auto-émancipation  dans
le  contexte  africain,
d’élucidation  de
l’époque  coloniale,
D’élucidation  des  manières
dont  les  répercussions  de
l’époque  coloniale  se  manifestent
de  manière  structurelle
dans  le  monde  occidental.
Bien  sûr  que  le  racisme  est
une  des  conséquences  de  cela,
néanmoins,  ce  n’est  pas  ce
dont  il  s’agit  en  premier  lieu,
mais  que  nous  n’ayons  pas  ou
seulement  peu  de  modèles  dans  ce
contexte  allemand  ou  occidental.
Toutes  ces  choses  sont
des  motivations  qui  nous
ont  guidés  vers  cela,
c’est  simplement  une  œuvre,
c’est  plus  grand  que  nous,
que  notre  histoire  personnelle,
ce  qui  explique  l’exigence.
En  principe,  il  s’agit  de
trouver  un  moyen  d’incorporer
cela  dans  la  musique.
Aussi  bien  d’une  manière
thématique,  ce  que  l’on  voit
sur  l’album  BSMG  ou  alors  sur
l’album  « Regenmacher »,
(faiseur  de  pluie)  que  musicalement,
de  reprendre  de  plus  en
plus  d’éléments  musicaux
et  de  s’essayer  à  travailler  de
plus  en  plus  dans  cette  direction.
Ça  prend  bien  sûr  un
moment  pour  être  à
l’aise  avec  ça,  pour
qu’on  puisse  le  faire
à  un  certain  niveau.
La  première  chanson,
c’était  Oyoyo,  non ?

German: 
Nach  dem  Motto:  BSMG  ist
irgendwie  die  Antirassismusgruppe.
Es  geht  in  erster  Linie  um
Schwarze  Identität.  Punkt.
Dann  geht  es  um  Schwarze
Selbstermächtigung  im
afrikanischen  Kontext,
Aufarbeitung  von  kolonialer  Geschichte,
Aufarbeitung  davon,  wie  die
Nachwirkungen  der  Kolonialgeschichte
auch  in  der  westlichen  Welt
einfach  strukturell  passieren.
Natürlich  ist  Rassismus
eine  Auswirkung  davon,
aber  das  ist  nicht  das,  worum
es  in  erster  Linie  geht.
Sondern  wir  hatten  in  diesem
deutschen  oder  westlichen  Kontext
keine  oder  wenig  Schwarze  Vorbilder.
Das  waren  alles  Antriebe,
die  mit  dazu  geführt  haben.
Das  ist  einfach  ein  Werk.  Das
ist  größer  als  wir,  als
unsere  persönliche  Geschichte  und
dementsprechend  ist  dies
auch  der  Anspruch.
Im  Prinzip  ging  es  darum,
einen  Weg  zu  finden,  das  auch
in  die  Musik  einzubeziehen.
Sowohl  thematisch,  was  man  dann  auf
dem  Album  sieht:  BSMG.  Oder  schon
auf  dem  Regenmacher-Album  hört.
Aber  auch  musikalisch  ging  es  darum,
immer  mehr  Elemente  aufzugreifen
und  sich  immer  mehr  in
diese  Richtung  auszuprobieren.
Das  dauert  natürlich  eine
Weile,  bis  man  damit  irgendwie
auf  die  Art  und  Weise
cool  ist,  dass  man  das  auf
‘nem  Niveau  machen  kann.
Der  erste  Song  war  dann  Oyoyo,  oder?

German: 
Oyoyo  auf  dem  Regenmacher-Album.
Zum  anderen  bin  ich  auch  sehr
stolz  darauf,  dass  der  Refrain,
der  darauf  ist,  nicht  in  deutscher
Sprache  ist,  sondern  in  Igbo.
In  der  Sprache  von  meiner  Mutter.
Das  ist  aus  einem  alten
Igbo-Kinderreim:  Oyoyo  uwa  diya,
Chukwu  shere  aka  uwa  gwu.
Heißt  so  viel  wie:  Wie
schön  ist  diese  Welt.
Doch  wenn  Gott  seine  Hände
wegnimmt,  fällt  alles
runter  und  geht  kaputt.
Am  Ende  des  Songs,  wenn  wir  den
irgendwo  live  spielen,  singen
eigentlich  alle  den  Refrain  mit.
Obwohl  sie  keine  Ahnung
haben,  was  da  gesagt  wird
und  die  Sprache  nicht  kennen.
Also  Integrationsarbeit  vom  Feinsten.
Der  Berliner  Karneval  ist
ja  so  ein  bisschen  das
multikulturelle  Highlight  in  Berlin,
weil  die  verschiedenen  internationalen
Facetten  von  Berlin  gezeigt  werden.
Da  spielt  Afrobeats  einen
immer  größeren  Teil.
Für  die  deutsche  Schwarze  Community
ist  Afrobeats  deren  Sound.

Portuguese: 
“Oyoyo”  do  álbum
“Regenmacher”(Fazedor  de  Chuva).
Também  estou  muito  orgulhoso  do
fato  de  que  o  refrão  não
é  em  alemão,  mas  em  igbo.
A  língua  da  minha  mãe.
É  de  uma  antiga  canção
infantil  de  igbo:  “Oyoyo  uwa
diya,  Chukwu  shere  aka  uwa  gwu".
Significa:  ”que
bonito  é  este  mundo,
mas  quando  Deus  tira  as  mãos
dele,  tudo  cai  e  se  estraga”.
No  final  da  música,  quando  a
tocamos  ao  vivo  em  algum  lugar,
toda  gente  canta  o  refrão.
Embora  não  façam  ideia  do  que
é  dito  nem    conheçam  a  língua.
Portanto,  é  um  trabalho  de
integração  por  excelência.
O  Carnaval  de  Berlim  é
uma  espécie  de  destaque
multicultural  em  Berlim,
porque  as  várias  facetas
internacionais  de  Berlim
são  aí  apresentadas.
Lá  o  Afrobeats  desempenha
um  papel  cada  vez  maior.
Para  a  comunidade  negra  alemã,
o  Afrobeats  é  o  seu  som.

French: 
Oyoyo  sur  l’album
« Regenmacher »
(faiseur  de  pluie).
Je  suis  aussi  très  fier
du  fait  que  le  refrain
qui  est  dessus  n’est  pas
en  allemand  mais  en  igbo.
La  langue  de  ma  mère.
C’est  tiré  d’une  ancienne
comptine  igbo :  Oyoyo  uwa
diya,  Chukwu  shere  aka  uwa  gwu.
Ça  veut  dire :  Qu’elle
est  belle  cette  vie.
Mais  lorsque  Dieu  enlève  ses
mains,  tout  tombe  et  se  brise.
A  la  fin  de  la  chanson,  quand
nous  la  jouons  en  live,
où  que  l'on  soit,  tout
le  monde  chante  le  refrain
alors  qu’ils  n’ont
aucune  idée  de  ce  qu’il
s’y  dit  et  qu’ils  ne
connaissent  pas  la  langue.
Donc  c’est  du  travail
d’intégration  par  excellence.
Le  carnaval  berlinois,  c’est
un  peu  le  point  culminant
multiculturel  de  Berlin,
parce  qu’on  y  voit  les
différentes  facettes
internationales  de  Berlin.
L’afrobeats  y  joue
un  rôle  grandissant.
Pour  la  communauté  afro-allemande,
l’afrobeats  c’est  leur  son.

English: 
Oyoyo  on  the  album  Regenmacher.
Additionally,  I’m  very  proud
of  the  chorus,  which  is
not  in  German  but  in  Igbo.
It’s  the  language  of  my  mother.
It’s  borrowed  from  an  old
Igbo  nursery  rhyme:  Oyoyo  uwa
diya,  Chukwu  shere  aka  uwa  gwu.
It  means  something  like:
“The  world  is  beautiful
but  when  God  withdraws  his
hands,  everything  will  break”.
When  we  play  this  song  live  on
stage,  towards  the  end  everyone
sings  along  with  the  chorus.
Despite  not  knowing  the
language  or  what  the  words  mean:
integration  at  its  best.
The  Berlin  carnival  is  the
multicultural  highlight  of  Berlin
because  it  shows  you  Berlin’s
diverse  international  facets.
Afrobeats  plays  an
increasingly  important  role.
The  German  black  community  has
adopted  Afrobeats  as  its  sound.

Portuguese: 
Já  nos  últimos  anos  contou
com  um  enorme  palco  de  DJ.
Em  2018,  pela  primeira  vez,
com  um  carro  de  carnaval
Afrobeats,  que  também  era  enorme.
Enquanto  isso,  uma  vez  por  ano,
Berlim  torna-se  uma  Meca  Afrobeats
durante  o  carnaval  das
culturas,  onde  pessoas  de
toda  a  Europa  se  unem
e  celebram  o  som  dos
Afrobeats  durante  4  dias.
No  princípio  era  o  verbo,  dizem.
Mas  acho  que  antes  do
verbo  havia  a  música.
Aquela  com  que  tudo
começa  e  termina.
Aquela  que  se  ouve  antes  mesmo
de  as  luzes  se  acenderem.
Aquela  que  serpenteia  ao
longo  das  nossas  memórias,

German: 
Die  haben  schon  die  letzten
Jahre  eine  DJ-Stage
gehabt,  die  riesig  war.
2018  dann  zum  ersten  Mal  einen
eigenen  Karneval-Afrobeats-Wagen,
der  dann  auch  riesig  war.

Inzwischen  wird  Berlin  einmal  im
Jahr  zu  so  einem  Afrobeats-Mekka.
Zum  Karneval  der  Kulturen.  Wo  Leute
aus  ganz  Europa  zusammenkommen
und  hier  den  Afrobeats-Sound
vier  Tage  lang  feiern.
Sie  sagen,  am  Anfang
gab  es  das  Wort.
Aber  ich  denke,  bevor  es  das
Wort  gab,  gab  es  die  Musik.
Die,  mit  der  alles
beginnt  und  endet.
Die,  die  man  sogar  hört,
bevor  die  Lichter  angehen.
Die,  die  sich  um  unsere
Erinnerungen  schlängelt,

French: 
Nous  avions  déjà  une
scène  DJ  ces  dernières
années  qui  était  énorme.
En  2018,  nous  avions  pour  la
première  fois  notre  propre
char  de  carnaval  afrobeats,
qui  était  aussi  énorme.
Aujourd’hui,  une  fois  par
an,  Berlin  devient  une
Mecque  de  l’afrobeats
durant  le  carnaval  des  cultures,
où  des  personnes  venant  de
toute  l’Europe  s’unissent
et  célèbrent  le  son
afrobeats  ici  pendant  4  jours.
Au  début,  il  y  avait
le  mot,  ils  disaient.
Mais  je  pense  qu’avant  le
mot,  il  y  avait  la  musique.
Celle  avec  laquelle  tout
débute  et  se  termine.
Celle  qu’on  entend  même  avant
que  la  lumière  s’allume.
Celle  qui  accompagne  nos  mémoires,

English: 
The  last  couple  of  years
we  had  a  huge  DJ  stage
For  the  first  time  in  2018,  we
had  our  own  Afrobeats  carnival
float  which  was  also  huge.
Now,  once  a  year  Berlin
becomes  a  Mecca  for  Afrobeats:
at  the  Karneval  der  Kulturen  where
people  from  all  over  Europe  meet
and  celebrate  the  Afrobeats
sound  for  4  days.
In  the  beginning  there
was  the  verb,  they  say.
But  I  think  that  before
the  verb  there  was  music.
The  one  with  which
everything  begins  and  ends.
The  one,  one  hears  before
even  the  lights  turn  on.
The  one  which  winds  its
way  alongside  our  memories,

French: 
les  plus  heureuses  autant
que  les  plus  tristes.
Celle  qui  se  mélange  à  notre
souffle,  quand  nous  sourions,
celle  sur  laquelle  on  danse,
celle  qui  échappe  des
murmures  de  nos  baisers,
celle  qui  résonne  avec
nos  « je  t’aime »,
celle  qui  accompagne  nos  larmes
quand  la  lumière  s’éteint.

English: 
the  most  happy  ones  as
well  as  the  most  sad  ones.
The  one  that  blends  with
our  breath  when  we  laugh.
The  one  we  dance  to.
The  one  that  escapes  in
the  murmurs  of  our  kisses.
The  one  that  resonates
with  our  “I  love  you”.
The  one  that  accompanies  our
tears  when  the  lights  go  off.

German: 
die  glücklichsten
sowie  die  traurigsten.
Die,  die  sich  mit  unserem  Atem
vermischt,  wenn  wir  lachen.
Die,  zu  der  wir  tanzen.
Die,  die  im  Raunen
unserer  Küsse  entweicht.
Die,  die  mit  unserem  ?Ich
liebe  dich“  im  Einklang  ist.
Die,  die  unsere  Tränen  begleitet,
wenn  die  Lichter  ausgehen.

Portuguese: 
as  mais  felizes  bem
como  as  mais  tristes.
Aquela  que  se  mistura  com  a
nossa  respiração  quando  rimos.
Aquela  com  que  dançamos.
Aquela  que  se  escapa  nos
murmúrios  dos  nossos  beijos.
Aquela  que  ressoa  com
o  nosso  "amo-te".
Aquela  que  acompanha  as  nossas
lágrimas  quando  as  luzes  se  apagam.
