
Ukrainian: 
Перекладач: Natalia Shevchenko
Утверджено: Khrystyna Romashko
Сідней. Все життя я чекав того, щоб потрапити у Сідней.
Я добрався до аеропорту, потім до готелю, поселився,
і сидячи там, в лоббі, я побачив брошуру
про Сіднейський Фестиваль. Я проглянув її
і натрапив на шоу, що називалося "Мінто: Наживо".
В описі йшлося: "Вулиці передмістя Мінто
перетворюються на сцену для вистави,
створеної міжнародними митцями
у співпраці з жителями Мінто".
Що це за місце таке під назвою Мінто?
Сідней, як я потім дізнався, це місто передмість,
і Мінто знаходиться на південному заході, на відстані близько години.
Маю зізнатися, це було не зовсім те, що я планував
для мого першого дня у Австралії.
Я маю на увазі, що подумував про міст Харбор-Брідж чи про пляж Бонді,

Portuguese: 
Tradutor: Nadja Nathan
Revisor: Marcia de Brito
Sydney. Esperei minha vida inteira para ir a Sidney.
Cheguei no aeroporto, fui para o hotel, me hospedei
e sentado lá no saguão vi um folheto
do Festival de Sydney. Enquanto passava os olhos nele
eu vi um show chamado “Minto: Ao Vivo”.
A descrição lia: “As ruas no subúrbio de Minto
tornam-se o palco para shows
criados por artistas internacionais
em colaboração com os moradores de Minto.”
Que lugar era esse chamado Minto?
Sydney, como vim a saber depois, é uma cidade de subúrbios,
e Minto fica no sudoeste, cerca de uma hora de Sydney.
Confesso que não era exatamente isto que eu tinha em mente
no meu primeiro dia em “down under” (Austrália).
Eu tinha pensado em Harbour Bridge ou Bondi Beach,

Portuguese: 
Tradutor: Nadja Nathan
Revisor: Marcia de Brito
Sydney. Esperei minha vida inteira para ir a Sidney.
Cheguei no aeroporto, fui para o hotel, me hospedei
e sentado lá no saguão vi um folheto
do Festival de Sydney. Enquanto passava os olhos nele
eu vi um show chamado “Minto: Ao Vivo”.
A descrição lia: “As ruas no subúrbio de Minto
tornam-se o palco para shows
criados por artistas internacionais
em colaboração com os moradores de Minto.”
Que lugar era esse chamado Minto?
Sydney, como vim a saber depois, é uma cidade de subúrbios,
e Minto fica no sudoeste, cerca de uma hora de Sydney.
Confesso que não era exatamente isto que eu tinha em mente
no meu primeiro dia em “down under” (Austrália).
Eu tinha pensado em Harbour Bridge ou Bondi Beach,

Croatian: 
Prevoditelj: Senzos Osijek
Recezent: Ivan Stamenković
Sydney. Čekao sam cijeli svoj život da dođem u Sydney.
Stigao sam u zračnu luku, u hotel, prijavio se,
i u predvorju pronašao brošuru
za Sidneyski festival. Prolistao sam je
i naišao na predstavu pod imenom “Minto: Uživo.”
U opisu je pisalo: "Ulice u predgrađu Minto
postale su pozornica za nastupe
koje su osmislili međunarodni umjetnici
u suradnji s ljudima iz Minta."
Kakvo je to mjesto koje se zove Minto?
Sydney je, kako sam naučio, grad predgrađa.
Minto je na jugozapadu, udaljen oko sat vremena.
Moram priznati, nisam baš tako zamišljao
da ću provesti svoj prvi dan u Australiji.
Mislim, razmišljao sam o mostu Harbour ili plaži Bondi,

Japanese: 
翻訳: hiroko fujikawa
校正: yuto ito
シドニー、生まれてからずっと
シドニーに来たいと思っていました。
空港からホテルに着いてチェックインすると、
ロビーにシドニーフェスティバルの
パンフレットがありました。
ざっと目を通すと
「ミント：ライブ」というショーを見つけました。
こう書いてありました。「ミントの郊外の通りを舞台に
国際的なアーティスト達が
ミントの住民と
共演します。」
ミントという場所はどんなところだろう？
後でわかったのですが、郊外の発達したシドニーの
南西１時間ほどの所にミントはあります。
オーストラリアの初日に行こうと
思っていた場所というわけでは
ありませんでした。
ハーバーブリッジかボンダイビーチに行くつもりが

Chinese: 
譯者: Ho-chung Chou
審譯者: Jui-Hsin Chen
雪梨，我想去雪梨已經想了一輩子
我到了機場，到了酒店，到櫃檯登記了
然後，坐在酒店大廳，看到一本有關
''雪梨藝術節'' 的小冊子，我翻了一下
然後我看到一個叫 "明托：即時秀"的節目
上面的介紹是：'' 明托郊區的街道
變成表演者的舞台
由國際藝術家
與明托居民合力完成的創作
這個明托 是個甚麼樣地方呢
據我所知，雪梨周遭有許多郊區城市
還有明托位於西南方，車程大概一小時
說實話 我第一天抵達Down Under (澳洲的俗稱) 時
覺得這地方和我想的不一樣
我是說 我原本以為像雪梨港灣大橋，或是邦迪海灘那樣

Turkish: 
Çeviri: ayse erdem
Gözden geçirme: Sercan Arpacı
Sydney. Tüm hayatım boyunca Sydney'e gitmeyi bekledim.
Havalananına, otele geldim, giriş yaptım
ve lobide otururken, Sydney Festivali için
bir broşür vardı. Sayfalarını karıştırdım
ve ''Minto: Live'' adında bir şova rastladım.
Açıklama yazısı: ''Minto'nun banliyö sokakları,
Minto halkı ile işbirliği içerisindeki
uluslararası sanatçılar tarafından oluşturulan
performanslar için sahne haline getiriliyor." diyordu
Bu Minto denilen yer de neresi?
Sydney, öğrendiğim kadarıyla, banliyölerin şehri
ve Minto güneybatıda, yaklaşık bir saatlik uzaklıkla yer almakta.
Söylemek zorundayım, Avustralya'daki ilk günüm için
aklımda tam olarak böyle bir şey yoktu.
Yani, Harbour Köprüsü veya Bondi Plajı'nı düşünmüştüm

Bulgarian: 
Translator: Ina Stoycheva
Reviewer: Simon Chen
Сидни. Цял живот съм искала да отида до Сидни.
Отидох до летището, до хотела, записах се
и когато седях в лобито, видях брошура
за фестивала в Сидни. Разгледах я
и видях шоу, наречено "Минто: на живо".
Описанието беше: "Улиците на предградието Минто
стават сцена на представление,
създадено от международни артисти
със сътрудничество на хората, които живеят в Минто".
Какво е това място, наречено Минто?
Сидни, както научих, е град съставен от предградия
и Минто се намира на югозапад, на разстояние от около час
и трябва да кажа, че не беше точно това, което си представях
в първия ми ден тук.
Искам да кажа, че си мислих за Харбър бридж или Бонди бич,

Arabic: 
المترجم: Aya Nabih
المدقّق: Abdulatif Mahgoub
سيدني. لطالما تمنيت زيارة سيدني.
وصلت إلى المطار، ثم الفندق وحجزت غرفتي
وأثناء جلوسي في الردهة
لمحت نشرة عن "مهرجان سيدني"
تفقدتها، ولاحظت عرضا بعنوان "مينتو: لايف"
وصفه كالتالي: "شوارع ضاحية مينتو
تتحول إلى منصة مسرح
لعروض ألفها فنانون عالميون
بالتعاون مع سكان مينتو."
ما هي ضاحية مينتو؟
سيدني، كما علمت، مدينة ضواحي
وتقع مينتو في المنطقة الجنوبية الغربية، وتبعد ساعة تقريبا
أعترف أنها لم تكن كما تخيلت
بعد يومي الأول في الجنوب
كنت أتوقع رؤية "هاربر بريدج" أو "بوندي بيتش"

Modern Greek (1453-): 
Μετάφραση: Athena Balopoulou
Επιμέλεια: Mary Keramida
Σίντνεϊ. Πάντα ήθελα να πάω στο Σίντνεϊ.
Έφτασα, λοιπόν, στο αεροδρόμιο, πήγα στο ξενοδοχείο
και εκεί, στο σαλόνι, είδα ένα φυλλάδιο
για το Φεστιβάλ του Σίντνεϊ. Το ξεφύλλισα
και έπεσα πάνω σ' ένα σόου που λεγόταν «Ζωντανά στο Μίντο».
Η περιγραφή έλεγε «Οι δρόμοι του προαστίου Μίντο
γίνονται η σκηνή για την παράσταση
που δημιούργησαν καλλιτέχνες απ' όλον τον κόσμο
σε συνεργασία με τους κατοίκους του Μίντο».
Άραγε, ποιο να ήταν αυτό το Μίντο;
Έμαθα ότι η πόλη του Σίντνεϊ αποτελείται από προάστια
και το ίδιο το Μίντο είναι στα νοτιοδυτικά, περίπου μια ώρα απ' το κέντρο.
Ομολογώ δεν είχα κάτι τέτοιο υπ' όψιν
για την πρώτη μου μέρα στην πόλη.
Είχα σκεφτεί να επισκεφθώ τη Γέφυρα του Λιμανιού ή την Μπόντι

Hungarian: 
Fordító: Anna Patai
Lektor: Krisztian Stancz
Sydney. Egész életemben arra vágytam, hogy eljussak Sydney-be.
Megérkeztem a repülőtérre, a hotelbe, bejelentkeztem,
és az előtérben volt egy katalógus
a Sydney Fesztiválról. Végiglapoztam,
és rábukkantam egy "Minto: Live"-nak nevezett programra.
A leírás szerint Minto kertváros utcái
színpaddá válnak olyan előadások számára,
amelyeket nemzetközi művészek alkottak
együttműködésben Minto helyi lakosaival.
Milyen hely ez a Minto?
Sydney, ahogy később megtudtam, kertvárosokból áll,
és Minto délnyugatra fekszik, kb. egy órányira.
Meg kell mondjam, nem pont így képzeltem el
az első napom Ausztráliában.
A Harbour-hídra vagy a Bondi tengerpartra gondoltam,

Dutch: 
Vertaald door: Els De Keyser
Nagekeken door: Christel Foncke
Sidney. Mijn hele leven al keek ik uit 
naar een reis naar Sidney.
Ik kwam aan op de luchthaven, 
checkte in in het hotel,
en in de lobby lag een brochure
voor het Sidney Festival. 
Ik bladerde erdoor,
en zag iets dat 'Minto: Live' heette.
Beschrijving: "De straten van de voorstad Minto
worden het toneel van vertoningen
van internationale kunstenaars
samen met de mensen van Minto."
Wat was Minto voor een plek?
Ik ontdekte dat Sidney een stad van voorsteden is,
en dat Minto ongeveer een uur ten zuidwesten ligt.
Het was niet bepaald wat ik voor ogen had
voor mijn eerste dag down under.
Het was niet bepaald wat ik voor ogen had
voor mijn eerste dag down under.
Ik had aan de Harbour Bridge 
of Bondi Beach gedacht,

English: 
Translator: Thu-Huong Ha
Reviewer: Morton Bast
Sydney. I had been waiting my whole life to get to Sydney.
I got to the airport, to the hotel, checked in,
and, sitting there in the lobby, was a brochure
for the Sydney Festival. I thumbed through it,
and I came across a show called "Minto: Live."
The description read: "The suburban streets of Minto
become the stage for performances
created by international artists
in collaboration with the people of Minto."
What was this place called Minto?
Sydney, as I would learn, is a city of suburbs,
and Minto lies southwest, about an hour away.
I have to say, it wasn't exactly what I had in mind
for my first day down under.
I mean, I'd thought about the Harbour Bridge or Bondi Beach,

German: 
Übersetzung: Angelika Lueckert Leon
Lektorat: Judith Matz
Sydney. Ich habe mein ganzes Leben
darauf gewartet, nach Sydney zu kommen.
Ich kam am Flughafen an, 
checkte dann im Hotel ein
und als ich in der Lobby saß,
sah ich eine Broschüre
für das Sydney Festival. 
Ich blätterte sie durch
und stieß auf eine Show 
mit dem Namen "Minto: Live".
Die Beschreibung lautete:
"Die Vorortstraßen von Minto
werden zur Bühne für Aufführungen,
die von internationalen Künstlern
in Zusammenarbeit mit den Menschen
aus Minto geschaffen wurden."
Was ist Minto für ein Ort?
Sidney ist, wie ich feststellte,
eine Stadt aus Vororten
und Minto liegt südwestlich, 
ungefähr eine Stunde entfernt.
Ich muss zugeben, es 
war nicht das, was ich mir
für meinen ersten Tag 
"Down under" vorstellte.
Ich dachte da an die 
Harbour Bridge und Bondi Beach,

Serbian: 
Prevodilac: Milena Jocic
Lektor: Ivana Korom
Sidnej. Celog svog života
sam čekao da odem u Sidnej.
Stigao sam na aerodrom,
u hotel, prijavio se
i u holu naišao na brošuru
za sidnejski festival.
Prelistao sam je,
i naišao na predstavu
pod imenom "Minto: Uživo".
Opis je glasio:
"Ulice u predgrađu Minta
postaju pozornica za predstave
koje prave internacionalni umetnici
u saradnji sa stanovnicima Minta."
Kakvo je ovo mesto zvano Minto?
Sidnej, kako sam shvatio,
jeste grad predgrađa
i Minto se nalazi na jugozapadu,
udaljen oko sat vremena.
Moram da priznam, ovo nije bilo ono
što sam imao na umu
za moj prvi dan "tamo dole".
Mislim, razmišljao sam
o mostu Harbor ili plaži Bondi,

Polish: 
Tłumaczenie: Dagmara Platuska
Korekta: Magdalena Schoeneich
Sydney. Całe życie czekałem, żeby przyjechać do Sydney.
W końcu przyleciałem, znalazłem hotel, zameldowalem sie
i tam w lobby 
natknąłem się na broszurę
festiwalu w Sydney. Przejrzałem ją przelotnie
i natknąłem się na show "Minto: Na żywo".
Tytuł - "Przedmieścia Minto stają się
sceną dla przedstawień
tworzonych przez 
międzynarodowych artystów
we współpracy z mieszkańcami Minto".
Więc co specjanego ma do siebie to Minto?
Sydney, czego dowiedziałem się w krotce, to miasto przedmieści,
a Minto leży godzinę drogi 
na południowy-zachód.
Musze powiedizec, ze nie tak wyobrażałem sobie
moj pierwszy dzień w Australii.
Wyobrażałem siebie zwiedzającego Sydney Harbour Bridge lub plażę Bondi,

Kurdish: 
Translator: Hiwa Foundation II
Reviewer: Hanasa-hiwa foundation
سیدنی. له‌هه‌موو ژیانمدا چاوه‌ڕێ بووم بچم بۆ سیدنی
چووم بۆ فڕۆکه‌خانه‌، بۆ هۆتێله‌که‌، شوێنم گرت
له‌هۆڵه‌که‌ دانیشتبووم، نامیلکه‌یه‌کی لێبوو
بۆ ڤیستیڤاڵی سیدنی، چاوێکم پیاخشاند
چووم بۆ به‌رنامه‌یه‌ک به‌ناوی، مینتۆ ده‌ژی
ناونیشانه‌که‌ی: شه‌قامه‌کانی قه‌راخ شاری منتۆ
ده‌بێت به‌ شانۆ بۆ نواندن
له‌لایه‌ن هونه‌رمه‌ندانی نیوده‌وڵه‌تی دروست کراوه‌
به‌هاوکاری خه‌ڵکی مینتۆ
ئه‌و شوێنه‌ی ناوی مینتۆ بوو چی بوو
سیدنی، کاتێک فێر ده‌بم، شاری ناوچه‌ قه‌راخییه‌کان
وه‌ مینتۆ ده‌که‌وێته‌ باشوری خۆرئاوا، کاتژمێرێک دووره‌
ده‌بێت بڵێم، به‌و شێوه‌یه‌ نه‌بوو که‌ له‌مێشکی مندا بوو
له‌یه‌که‌م ڕۆژدا
مه‌به‌ستم له‌وه‌یه‌، من بیرم له‌ پردی به‌نده‌ره‌کان یان قه‌راخ ده‌ریای بۆندی ده‌کرده‌وه‌

Korean: 
번역: Yunhi Maeng
검토: K Bang
저는 평생을 기다려 드디어 시드니에 도착했습니다.
공항에 내려, 호텔로 이동하고, 체크인한 후
로비에 앉아서, 저는 시드니 페스티벌 안내 책자를
훑어보다가 우연히 '민토(Minto): 라이브'라는 쇼를
알게 되었습니다.
이런 설명 있었습니다: "민토의 길거리가
교외 지역 주민들의 협력 아래
국제 예술인들의 창작을 공연하는
퍼포먼스의 무대가 된다"
민토라는 곳은 뭐하는 곳일까?
제가 알기로는 시드니는 교외로 이루어진 도시입니다.
민토는 남서쪽으로 한 시간정도 떨어진 곳이었습니다.
첫 날부터, 제가 생각했던 것과는
약간 다른 것이었죠.
하버 브릿지, 본디 비치를 생각했었지만,

Russian: 
Переводчик: Irina Makarova
Редактор: Aliaksandr Autayeu
Сидней. Всю свою жизнь
я мечтал попасть в Сидней.
И вот я прилетел в аэропорт,
зарегистрировался в отеле
и, сидя в его холле, увидел брошюру,
посвящённую Сиднейскому Фестивалю.
Я начал её просматривать,
пока на глаза мне не попалось шоу
под названием «Минто: Живое представление».
Описание гласило:
«Пригородные улочки Минто
становятся сценой для выступлений,
созданных совместно международными артистами
и жителями Минто».
Что это за местечко, Минто?
Как я узнал, Сидней —
это город с множеством пригородов,
и Минто находится на юго-западе,
в часе езды от Сиднея.
Надо сказать, это было не совсем то,
что я намеревался сделать
в свой первый день
пребывания на другом конце света.
Я представлял себе
мост Харбор или пляж Бонди,

Chinese: 
翻译人员: JIN Huiying
校对人员: Karen SONG
悉尼，我等来到悉尼的这一天等了太久了
我到达机场后，来到酒店，登记入住
然后坐在大厅里看到一本悉尼艺术节的小册子
我一页页地翻看
直到我的目光停在了一个名叫“Minto现场秀”的演出上
这场秀被描述为"Minto郊区的街道
是一个为各国艺术家
以及Minto居民
合作表演的舞台"
这个Minto到底是一个怎样的地方呢？
悉尼，据我所知，是一个由郊区组成的城市
Minto坐落于城市西南方向一小时车程的地方
我不得不说，当我第一次踏足Minto时
它与我想象中的不大一样
我想到的是类似港湾大桥或是邦迪海滩那种地方

iw: 
מתרגם: Shlomo Adam
מבקר: Ido Dekkers
סידני. כל חיי רציתי להגיע לסידני.
הגעתי לנמל התעופה, למלון,
קיבלתי חדר,
ושם, באולם הקבלה,
היה מונח עלון
של פסטיבל סידני.
עלעלתי בו,
ונתקלתי בהצגה בשם
"מינטו: מופע חי".
התיאור היה:
"רחובות הפרבר מינטו
הופכים לבימת הופעות
של אמנים בינלאומיים
בשיתוף-פעולה עם תושבי מינטו."
מה הוא המקום הזה, מינטו?
סידני, כפי שאווכח לדעת,
היא עיר של פרברים,
ומינטו משתרעת בכיוון דרום-מערב,
במרחק שעת נסיעה.
עלי להודות שלא כך חשבתי לבלות
ביום הראשון שלי באוסטרליה.
חשבתי דווקא על גשר הנמל
או חוף בונדי,

Romanian: 
Traducător: Emil-Lorant Cocian
Corector: Ariana Bleau Lugo
Sydney. Toată viața mi-am dorit să ajung în Sydney.
Am ajuns la aeroport, la hotel, m-am cazat,
iar în hol am găsit o broșură
despre Festivalul din Sydney. Am frunzărit-o
și am dat peste un spectacol numit „Minto:Live”.
Descrierea era: „Străzile suburbane din Minto
devin scena unor reprezentații
create de artiști internaționali
în colaborare cu locuitorii din Minto”.
Ce era acest Minto?
Sydney, după cum aveam să aflu, e un oraș cu suburbii
iar Minto e în sud-vest, cam la o oră distanță.
Recunosc, nu era exact ceea ce îmi imaginasem
despre prima mea zi în Australia.
Mă gândisem la Harbour Bridge sau Bondi Beach,

Portuguese: 
Tradutor: Catarina Clemente
Revisora: Paulo Duarte
Sydney. Eu esperei toda a minha vida
por chegar a Sydney.
Cheguei ao aeroporto, ao hotel, 
fiz o check-in
e na entrada, havia um folheto
do Festival de Sydney.
Dei uma vista de olhos e deparei-me
com um show chamado "Minto: Live."
A descrição era: 
"As ruas do subúrbio de Minto
"tornam-se palco para performances
"criadas por artistas internacionais
"em colaboração 
com os habitantes de Minto."
Que lugar era este chamado Minto?
Sydney, como eu descobriria, 
é uma cidade de subúrbios,
e Minto fica no sudoeste, 
a uma hora de distância.
Confesso que isso não era bem 
o que eu tinha em mente
para o meu primeiro dia lá.

Spanish: 
Traductor: Rocío Gutiérrez Muñoz de la Torre
Revisor: Larisa Esteche
Sídney. Toda mi vida había estado 
esperando poder ir a Sídney.
Llegué al aeropuerto, al hotel, me registré
y allí sentado en el vestíbulo vi un folleto
del Festival de Sídney. Lo hojeé
y encontré un espectáculo llamado "Minto: en vivo".
La descripción decía:
"Las calles suburbanas de Minto
se convierten en el escenario de actuaciones
creadas por artistas internacionales
en colaboración con la gente de Minto".
¿Qué lugar era Minto?
Sídney, como aprendería, 
es una ciudad de suburbios,
y Minto está en el suroeste, a una hora de camino.
Debo decir que no era precisamente 
lo que tenía en mente
para mi primer día en Australia.
Pensé en ir al Puente de la Bahía
o a Bondi Beach,

Vietnamese: 
Translator: Nhu Khue
Reviewer: Tan Doan Nhut
Sydney. Cả cuộc đời tôi
luôn mong mỏi được đến Sydney.
Tôi xuống sân bay, tới khách sạn,
làm thủ tục nhận phòng,
rồi ngồi đợi ở hành lang.
Ở đó có một tờ bướm
về Lễ hội Sydney.
Tôi tình cờ tham dự chương trình biểu diễn
có tên "Minto: Sống."
Được giới thiệu rằng:
Những con phố ngoại ô ở Minto
sẽ trở thành sân khấu trình diễn
được sáng tạo bởi các nghệ sĩ quốc tế
cùng sự hợp tác của người dân vùng Minto
Vậy có gì ở cái nơi tên là Minto này?
Sydney, như tôi biết,
là thành phố của những vùng ngoại ô
và Minto nằm ở phía tây nam Sydney,
khoảng một giờ đi đường
Tôi phải thừa nhận rằng,
mọi thứ không giống như tôi tưởng tượng
khi ngày đầu tiên đi tới đây
Ý tôi là, tôi đã nghĩ đến Cầu Cảng
hay Bãi biển Bondi,

Catalan: 
Translator: David Quesada
Reviewer: Fran Ontanaya
Sydney. Tota la vida havia volgut viatjar a Sydney.
Arribo a l'aeroport, a l'hotel, em registro,
i assegut allà al vestíbul veig un fullet
del Festival de Sydney. Faig una ullada,
i veig un espectacle anomenat "Minto:Live."
La descripció deia: "Els suburbis de Minto
es converteixen en l'escenari de representacions
creades per artistes internacionals
amb la col·laboració de la gent de Minto."
Què era aquest lloc anomenat Minto?
Sydney, pel que sabia,
és una ciutat de suburbis,
i Minto es troba al sud-oest,
a una hora més o menys.
La veritat, no era exactament
el que esperava trobar
el meu primer dia a Austràlia.
Vull dir, esperava veure
el Pont del Port o Bondi Beach,

Italian: 
Traduttore: Anna Cristiana Minoli
Revisore: Martina Ferrero
Sydney. Era tutta la vita che aspettavo di andare a Sidney.
Arrivo in aeroporto, in albergo, faccio il check-in,
e lì appoggiato nella hall vedo un volantino
del Sydney Festival. L'ho sfogliato
e sono capitato su uno spettacolo intitolato "Minto: Live".
La descrizione diceva: "Le strade periferiche di Minto
diventano palco di esibizioni
create da artisti internazionali
in collaborazione con la gente di Minto."
Cos'era questo posto chiamato Minto?
Sydney, come avrei imparato, è una città di sobborghi,
e Minto è situato a sud-ovest, a circa un'ora.
Devo dire che non era proprio quello che avevo in mente
per il mio primo giorno.
Voglio dire, pensavo all'Harbour Bridge o a Bondi Beach,

French: 
Traducteur: Valérie Jacobs
Relecteur: Bertille de Pesquidoux
Sydney. J'ai rêvé de voir Sydney toute ma vie.
Je suis allé à l'aéroport, à l'hôtel, ai pris une chambre,
et, en attendant dans l'entrée, il y avait une brochure
pour le Festival de Sydney. Je l'ai feuilletée
et je suis tombé par hasard sur un spectacle appelé : "Minto: Live."
La description disait : "Les rues de la banlieue de Minto
sont devenues des lieux de performances
réalisées par des artistes internationaux
en collaboration avec les habitants de Minto."
Mais quel était cet endroit appelé Minto ?
Sydney, d'après ce que j'allais apprendre, est une ville banlieusarde,
et Minto s'étend au Sud-Ouest, à environ une heure de route.
À vrai dire, ce n'était pas exactement ce que j'avais prévu
pour mon premier jour là-bas.
J'avais pensé visiter le Harbour Bridge ou la plage de Bondi,

Korean: 
민토는 뭐지? 하지만 저는 프로듀서 아니겠습니까?
장소가 지정된 공연 프로젝트라는 유혹은 도저히
이겨낼 수 없었습니다. (웃음)
금요일의 교통 지옥을 뚫고 도착한 그곳에서
평생 잊지 못할 것을 보았습니다.
관객은 동네 이집 저집을 돌아다니면서
공연을 관람하는 것인데요.
공연자인 주민들은
자신의 집 밖으로 나와 앞마당의
잔디밭에서, 차고 앞에서
자서전적 춤을 춤니다. (웃음)
이 공연은 영국의 "외로운 쌍둥이(Lone Twin)"라는
공연 회사와 협력한 것이었습니다.
Lone Twin은 민토로 가서 주민들과 작업을 했고
이런 춤들을 창조해 냈습니다.
이 인도계 호주 소녀는 앞마당으로 나와
춤을 추기 시작했습니다.
그리고 그녀의 아버지가 창 밖을 통해
소음과 소란이 어떻게 일어난 것인지 내다보다가
곧 그녀와 함께 했습니다.
다음엔 그녀의 여동생이 따라 나왔습니다.
그리곤 바로 그들은 이 앞마당에서 다함께

Kurdish: 
به‌ڵام، مینتۆ؟ به‌ڵام هێشتا، من به‌رهه‌م هێنم
سه‌رم سوڕماوه‌ به‌ شوێنی تایبه‌تی پڕۆژه‌ی شانۆیی
زیاتر بوو له‌وه‌ی که‌بتوانم به‌رگه‌ی بگرم، پێکه‌نین
که‌واته‌، که‌وتمه‌ ناوترافیکی دوانیوه‌ڕۆی هه‌ینی
وه‌ هه‌رگیز له‌بیرم ناچێت چیم بینی گه‌یشتمه‌ ئه‌وێ
بۆ نواندنه‌که‌، خه‌ڵکه‌که‌ به‌پێ ده‌ڕۆیشت
له‌ ده‌ورووبه‌ری کۆڵانه‌کاندا له‌ ماڵێکه‌وه‌ بۆ ماڵێکی تر
وه‌ دانیشتوانه‌کان که‌ ئه‌کته‌راکان بوون
ئه‌وان له‌ ماڵه‌کانیان هاتنه‌ ده‌ره‌وه‌ و نواندنیان دەکرد
سه‌ما کۆنه‌کانی خۆیان ده‌کرد له‌سه‌ر پاوانه‌کانیان
له‌سه‌ر ڕێگه‌ی ڕۆشتنه‌که‌یان، پێکه‌نین
پێشانگاکه‌ به‌هاوکاری به‌ریتانیا له‌ لایه‌ن
کۆمپانیای نواندنەوه‌ به‌ناوی، لۆن توین
لۆن توین هاتن بۆ منتۆ و کاریان
له‌گه‌ڵ دانیشتوانه‌که‌ کرد و ئه‌و سه‌ما کردنه‌یان دروست کردووه‌
ئه‌م کچه‌ ئوستڕالییه‌ - هیندییه‌، ئه‌و هاتۆته‌ ده‌ره‌وه‌ و ده‌ستی کردووه‌
به‌ سه‌ماکردن له‌به‌رده‌م پاوانه‌کانی دا
وە باوکی له‌ په‌نجه‌ره‌که‌وه‌ ته‌ماشا ده‌کات
بزانێت ئه‌و هه‌موو ده‌نگه‌ ده‌نگ و ئاژاوه‌یه‌ چییه‌
وه‌ ماوه‌یه‌ک دوای ئه‌وه‌ هاته‌ لای کچه‌که‌ی
ئه‌ویش خوشکه‌ بچوکه‌که‌ی به‌دواوەبوو
ده‌ستبه‌جێ، هه‌موویان به‌ ئاسوده‌یی سه‌مایان ده‌کرد

Russian: 
но Минто? Но всё же я продюсер,
и потому не смог устоять перед соблазном
театрального проекта
на специфической площадке. (Смех)
Я влился в пятничное
полуденное дорожное движение
и поехал туда.
И уже никогда не забуду увиденного.
Чтобы увидеть представление,
зрители ходили
по окрестностям от дома к дому,
а обитатели домов,
которые и являлись актёрами,
выходили на улицу и исполняли
эти автобиографичные танцы
прямо на своих газонах,
на подъездных дорожках к дому. (Смех)
Это шоу устраивается в сотрудничестве
с английским театральным коллективом
под названием Lone Twin.
Lone Twin приехали в Минто и работали
с местными жителями,
в результате чего они создали эти танцы.
Эта австралийская индианка
вышла из дома и начала
танцевать прямо перед газоном,
а её отец выглянул из окна,
чтобы посмотреть,
откуда весь этот шум и суета,
и вскоре присоединился к ней.
За ним последовала её младшая сестра.
И вот они вместе танцуют этот весёлый,

Spanish: 
¿pero Minto? Aun así, soy productor,
y el atractivo de un proyecto teatral local
era irresistible. [Risas]
Me sumergí en el tráfico de viernes por la tarde
y nunca olvidaré lo que vi al llegar allí.
Para la actuación, el público paseaba
por el barrio de una casa a otra,
y los vecinos, que eran los actores,
salían de sus casas y realizaban
unos bailes autobiográficos en sus jardines
y entradas de sus casas. [Risas]
El espectáculo es una colaboración con Lone Twin,
una compañía teatral con sede en el Reino Unido.
Lone Twin vino a Minto y trabajó
con los residentes y ellos habían creado estos bailes.
Esta chica aborigen salió y empezó
a bailar en su jardín delantero,
y su padre se asomó a la ventana para ver
a qué venía tanto ruido y alboroto
y enseguida se unió a ella,
y luego se les unió la más pequeña.
Pronto estaban todos bailando

Hungarian: 
de Minto? Mégis, producer vagyok,
és nem tudtam ellenállni egy helyszínspecifikus
színházi projektnek. (Nevetés)
Így hát elindultam a péntek délutáni forgalomban,
és sohasem fogom elfelejteni, amit láttam, amikor odaértem.
Az előadásokhoz a közönség a
háztól házig sétált,
és a lakosok, akik egyben az előadók voltak,
kijöttek a házaikból és önéletrajzi
ihletésű táncokat adtak elő az előkertjükben
vagy az autófelhajtón. (Nevetés)
Az előadás egy kollaboráció az Egyesült Királyságbeli
Lone Twin előadóművészeti társulattal.
A Lone Twin eljött Mintóba, és együtt dolgozott
a lakosokkal, és megalkották ezeket a táncokat.
Ez az ausztrál-indiai lány előjött és elkezdett táncolni
az előkertjükben,
és az apja kinézett az ablakon, hogy lássa
mi volt a zaj és a zűrzavar,
és ő is csatlakozott hozzá.
És őt követte a húgocska is.
És nemsokára mind táncoltak, egy örömteli,

French: 
mais Minto? Mais tout de même, je suis un producteur,
et l'attrait pour un projet de théâtre sur un site spécial
était plus que je pouvais supporter. (Rires)
Donc, je m'y suis rendu un vendredi après-midi,
et je n'oublierai jamais ce que j'ai vu lorsque je suis arrivé.
Pour le spectacle, le public marchait
dans le quartier, allant d'une maison à une autre,
et les résidents, qui étaient des artistes,
sortaient de leur maison, et commençaient
ces danses autobiographiques sur leur pelouse,
dans leur allée. (Rires)
Le spectacle est le fruit d'une collaboration avec une compagnie
d'artistes anglaise nommée Lone Twin.
Lone Twin était arrivé à Minto et travaillait
avec ses habitants, et ils ont produit ces danses.
Cette fille indo-australienne est sortie et a commencé
à danser sur le devant de sa pelouse,
et son père a regardé par la fenêtre pour voir
ce qui provoquait tout ce remue-ménage,
et il la rejoignit bientôt.
Et il fut suivi par sa petite soeur.
Et bientôt ils furent tous en train de danser, cette danse

Chinese: 
而明托呢？沒錯 我是個製作人
而我對環境劇場這種企劃
幾乎是沒有抵抗力的 (笑聲)
所以 我就跟假期尾聲的車潮一樣瘋了
我永遠也忘不了當初第一眼看到的景象
說說表演形式吧，社區裡的觀眾
漫步在鄰里之間的房子
還有那些居民，他們同時也是表演者
他們走出家門，他們在自家草坪上
表演那些展現自我意識的舞蹈
在自家車道上 (笑聲)
這場表演是和一間來自英國的表演公司
合力製作的，這間公司叫做" 孤獨孿生子"
"孤獨孿生子" 來到明托，然後和當地
居民合作，然後他們就創造出這些舞蹈了
這位是澳印混血的女孩，她走出來然後
在自家草坪上跳起舞來
然後她父親從窗戶後面探出頭來
看看外面那些噪音和騷動是怎麼回事
然後他就加入她
然後她妹妹跟在他後面
過沒多久 他們就開心地一起跳舞

Modern Greek (1453-): 
αλλά ούτε καν ήξερα το Μίντο. Όμως, παραγωγός είμαι
και η γοητεία μιας θεατρικής παράστασης σε συγκεκριμένη τοποθεσία
δεν είναι κάτι στο οποίο μπορούσα να αντισταθώ.
Έτσι, λοιπόν, Παρασκευή απόγευμα, με όλη την κίνηση στους δρόμους, πήγα
και δεν θα ξεχάσω ποτέ τι είδα όταν έφτασα.
Για την ίδια την παράσταση, το κοινό περπάταγε σ' όλη
τη γειτονιά από σπίτι σε σπίτι
και οι κάτοικοι, που ήταν οι ίδιοι οι ηθοποιοί,
έβγαιναν απ' τα σπίτια τους και εκτελούσαν
αυτοβιογραφικές χορογραφίες στους κήπους τους και
στις εισόδους των γκαράζ τους.
Αυτή η παράσταση ήταν μια συνεργασία
του καλλιτεχνικού θιάσου Lone Twin με έδρα το Ηνωμένο Βασίλειο.
Οι Lone Twin είχαν έλθει στο Μίντο και είχαν δουλέψει
με τους κατοίκους και εκείνοι είχαν δημιουργήσει αυτές τις χορογραφίες.
Αυτή η μικρή Αυστραλέζα με καταγωγή απ' την Ινδία
βγήκε απ' το σπίτι της και χόρευε στην μπροστινή αυλή.
Ο πατέρας της κοίταξε απ' το παράθυρο να δει
τι ήταν όλη αυτή η φασαρία και η κίνηση
και σύντομα βγήκε κι αυτός έξω.
Τον ακολούθησε η μικρότερη κόρη του.
Σε λίγο όλοι τους χόρευαν αυτόν τον χαρούμενο,

Dutch: 
maar Minto?
Maar ik ben producent,
een locatietheaterproject
was voor mij onweerstaanbaar. (Gelach)
Dus ging ik het vrijdagmiddagverkeer in,
en ik vergeet nooit wat ik zag bij aankomst.
Voor de vertoning wandelde het publiek
door de buurt, van huis tot huis,
en de bewoners, die de artiesten waren,
kwamen uit hun huizen en voerden
autobiografische dansen op,
op hun gazon,
in hun voortuin. (Gelach)
De show is een samenwerking met
een Brits gezelschap, Lone Twin.
Lone Twin was naar Minto gekomen
om met de inwoners te werken,
en ze hadden deze dansen gecreëerd.
Dit Australisch-Indische meisje 
kwam naar buiten
en begon te dansen in haar voortuin.
Haar vader keek uit het raam om te zien
waar het geluid en de commotie vandaan kwam
en vervoegde haar.
Gevolgd door haar kleine zusje.
Al snel dansten ze allemaal een vrolijke,

iw: 
אבל מינטו?
ובכל זאת, אני מפיק,
והפיתוי שבמיזם תיאטרון ממוקד-אתר
היה גדול מדי.
[צחוק]
אז יצאתי לי אל התנועה
של יום שישי אחה"צ,
ולעולם לא אשכח
את מה שראיתי כשהגעתי לשם.
כדי לראות את ההופעה,
הקהל נדד
בכל השכונה מבית לבית,
והתושבים, שהם האמנים המבצעים,
יצאו מבתיהם וביצעו
ריקודים אוטוביוגרפיים על המדשאות
ובשבילי הכניסה שלהם.
[צחוק]
המופע הזה הוא שיתוף-פעולה
עם להקת תיאטרון בריטית
בשם "התאומים הבודדים."
"התאומים הבודדים" הגיעו למינטו ועבדו
יחד עם התושבים
כדי ליצור את המחולות האלה.
הנערה האוסטרלית-הודית הזו
יצאה החוצה,
והחלה לרקוד על המדשאה הקדמית,
ואביה הציץ דרך החלון
כדי לראות
מה כל הרעש וההמולה,
ומיד הצטרף אליה.
ואחריו באה אחותה הקטנה.
ובמהרה כולם רקדו יחד

Japanese: 
ミント？
でも、私はプロデューサーです。
地域独自の演劇プロジェクトを
見ないわけにはいきません。（笑い）
金曜日の午後のラッシュにもまれて着いた
そこで目にしたことは、二度と忘れません。
パーフォーマンスを見るため
地域の家から家へと観客は歩きまわります。
住民がパーフォーマーとして、
自分の家から出てきて、
芝生や表の道路で
自伝的なダンスを演じたのです。（笑い）
イギリスを本拠地とするパーフォーマンス集団
「ローン・ツイン」との共作です。
ローン・ツインは、ミントまで来て
住民と協力し、ダンス作品を創りあげたのです。
このインド系オーストラリア人の少女が家から出てきて
家の前の芝生で踊り始めます。
この音と騒ぎは何事だと
窓から覗いたお父さんも
すぐに娘と一緒に踊り始めました。
さらに下の妹も加わりました。
あっというまに、家族みんなが自分の家の前で

Italian: 
ma Minto? Comunque, sono un produttore,
e il richiamo di progetto teatrale legato a un luogo specifico
era irresistibile. 
(Risate)
Quindi, pronti via, nel traffico del venerdì pomeriggio,
e non dimenticherò mai quello che ho visto arrivando.
Per l'esibizione, il pubblico passeggiava
per il quartiere di casa in casa,
e gli abitanti, che erano gli artisti,
uscivano di casa e si esibivano
in danze autobiografiche nei loro giardini,
sui loro vialetti. (Risate)
Lo spettacolo è una collaborazione con una compagnia
basata nel Regno Unito di nome Lone Twin.
La Lone Twin era venuta a Minto per lavorare
con i residenti e avevano creato queste danze.
Questa ragazza indo-australiana è venuta fuori
e ha cominciato a ballare in giardino,
suo padre si è affacciato alla finestra per vedere
da dove venivano tutto quel rumore e quel frastuono
e presto si è unito a lei,
seguito dalla sorella più piccola.
Ben presto hanno cominciato a ballare questa danza

Arabic: 
وليس مينتو، لكني منتج
وإغراء مشاهدة موقع مسرحي جديد
لا يمكنني مقاومته(ضحك)
لذا، ذهبت بعد ظهر الجمعة
ولن أنس ما رأيته هناك
العرض كالتالي، يتنقل الجمهور
داخل الضاحية من بيت إلى بيت
والسكان، وهم أبطال العرض،
يخرجون من بيوتهم،
ليرقصوا في الساحات أمام منازلهم
وفي الممرات. (ضحك)
العرض يتم بالتعاون مع شركة
مقرها في بريطانيا، اسمها "لون توين"
أتت "لون توين" إلى مينتو
ودربت السكان، وأخرجوا هذه الرقصات
خرجت هذه الفتاة الأسترالية الهندية
وبدأت في الرقص أمام منزلها
فنظر أبوها من النافذة
ليعرف سبب الضجة بالخارج
وبعد قليل التحق بها
ثم جاءت أختها الصغيرة
وبدأ الكل يرقص هذه الرقصات المرحة

Portuguese: 
mas Minto? O que fazer, eu sou um produtor,
e o atrativo de um projeto de teatro específico de um local
era impossível de resistir. (Risos)
Fui no meio do trânsito de sexta-feira à tarde,
e nunca vou esquecer o que vi quando cheguei lá.
Para o show, o público andava pela
vizinhança, de casa em casa,
e os moradores, que eram os artistas,
saíam de suas casas e faziam
umas danças autobiográficas em seus gramados,
na entrada das suas garagens. (Risos)
O show é em colaboração com a companhia teatral
da Grã-Bretanha chamada Lone Twin.
Lone Twin veio a Minto e trabalhou
com os moradores e eles criaram estas danças.
Tinha essa jovem australiana-indiana 
que saiu da casa dela e começou
a dançar no gramado do seu jardim,
e seu pai espiava da janela para ver
o que era aquele barulho e comoção toda,
e sem demora ele veio se juntar a ela.
Em seguida veio a irmã mais nova.
E logo logo todos dançavam esta dança

Turkish: 
ama Minto? Fakat yine de, ben bir yapımcıyım
ve bölgeye özgü bir tiyatro projesinin cazibesi,
karşı koyabileceğimden fazlaydı. (Gülüşmeler)
Böylece, cuma akşamı trafiğine girdim
ve oraya gittiğimde ne gördüğümü asla unutmayacağım.
Gösteri için, seyirci mahalle etrafında
evden eve dolaşıyordu
ve oyuncu olan mahalle sakinleri
evlerinden çıkarak, kendi çimlerinin üzerinde,
kendi yollarının üzerinde, bu otobiyografik dansları
sahneliyorlardı.
Gösteri, Lone Twin adında Birleşik Krallık merkezli
bir performans topluluğu ile bir ortak çalışma.
Lone Twin, Minto'ya gelerek mahalle sakinleri ile çalışmışlar
ve bu dansları oluşturmuşlar.
Bu Avustralyalı-Hint kız, dışarı gelip
ön bahçede dans etmeye başladı
sonra babası tüm bu gürültü ve heyecanın ne olduğunu
görmek için camdan dışarı baktı
ve az sonra o da kızına katıldı.
Ve onu da küçük kız kardeş takip etti.
Ve sonra hepsi, orada kendi çimlerinin üzerinde

English: 
but Minto? But still, I'm a producer,
and the lure of a site-specific theater project
was more than I could resist. (Laughter)
So, off I went into Friday afternoon traffic,
and I'll never forget what I saw when I got there.
For the performance, the audience walked
around the neighborhood from house to house,
and the residents, who were the performers,
they came out of their houses, and they performed
these autobiographical dances on their lawns,
on their driveways. (Laughter)
The show is a collaboration with a U.K.-based
performance company called Lone Twin.
Lone Twin had come to Minto and worked
with the residents, and they had created these dances.
This Australian-Indian girl, she came out and started
to dance on her front lawn,
and her father peered out the window to see
what all the noise and commotion was about,
and he soon joined her.
And he was followed by her little sister.
And soon they were all dancing this joyous,

Croatian: 
ali Minto? No, ipak sam ja producent
i privlačnost kazališnog projekta
specifičnog za neko mjesto
bila je velika i nisam mogao odoljeti. (Smijeh)
I tako, krenuo sam kroz promet
jednog petka poslijepodne,
i nikad neću zaboraviti što sam vidio kad sam stigao.
U sklopu izvedbe, publika je hodala
susjedstvom od kuće do kuće,
i stanovnici, koji su bili izvođači,
izašli su iz svojih kuća i izvodili
autobiografske plesove u svojim dvorištima,
na prilazima kućama. (Smijeh)
Predstava je suradnja s britanskom
kazališnom skupinom Lone Twin.
Lone Twin je došao u Minto
i radio sa stanovnicima, a oni su stvorili te plesove.
Jedna je Australo-indijka izašla i počela
plesati na travnjaku pred svojom kućom,
a njezin otac izvirio je kroz prozor da vidi
odakle sva ta buka i metež,
te joj se uskoro pridružio.
Slijedila ga je i njezina mlađa sestra
i uskoro su svi plesali taj veseli,

Ukrainian: 
але Мінто? Тим не менш, я продюсер,
і спокуса побачити місцевий театральний проект
була сильнішою за мене. (Сміх)
І ось я поринув у п'ятничний дорожній рух
і тепер ніколи не забуду того, що я побачив, коли потрапив туди.
Глядачі ходили від будинку до будинку,
щоб подивитися виставу,
а місцеві жителі, які були учасниками дійства,
виходили зі своїх будинків і виконували
ці автобіографічні танці прямо на власних газонах
та на під'їзних доріжках. (Сміх)
Це шоу - результат співпраці з Британською
театральною компанією "Lone Twin".
"Lone Twin" приїхали до Мінто та працювали
з місцевими жителями, щоб створити ці танці.
Ця австралійсько-індійська дівчинка вийшла з дому і почала
танцювати на своєму власному газоні,
а її батько виглядав з вікна, щоб дізнатися,
що там за шум,
і скоро сам приєднався до доньки.
Вслід за ним вийшла її маленька сестричка.
Згодом вони усі танцювали цей радісний,

Vietnamese: 
Còn Minto ư?
Dù gì, thì tôi cũng là một nhà sản xuất
và sự quyến rũ của
các dự án sân khấu tại nơi nào đó
lớn hơn nhiều so với sức chống cự của tôi
Vậy nên, tôi đã xuống đường
vào một chiều thứ sáu
và tôi không bao giờ quên
những gì mình nhìn thấy tại đó
Ở buổi công diễn, khán giả qua lại
trải dài từ nhà này đến nhà khác
và dân địa phương,
cũng là những người trình diễn,
bước ra khỏi nhà, rồi biểu diễn
những điệu nhảy tự sáng tạo
trên bãi cỏ,
trên lối đi nhà họ. (Cười)
Buổi diễn là sự hợp tác với
công ty biểu diễn của Anh
mang tên Love Twin
Love Twin đã đến Minto và làm việc
với người dân nơi đây, 
cùng sáng tạo nên những điệu nhảy này
Một cô gái người Ấn gốc Australia
xuất hiện và bắt đầu
múa trên bãi cỏ trước sân nhà,
còn bố cô thì hé nhìn từ cửa sổ
để xem sao lại có
tiềng ồn ào và sự hỗn độn này,
rồi chẳng mấy chốc ông nhập bọn.
Đi theo ông là em gái cô ấy
Và ngay lập tức,
họ đều nhảy múa đầy hồ hởi,

Catalan: 
però Minto? En fi, com que sóc productor,
i era un projecte teatral
pensat per a un lloc específic,
no vaig poder resistir-me.
Vaig agafar el cotxe divendres a la tarda,
i mai no oblidaré
el que vaig veure quan vaig arribar.
Per la representació, l'audiència caminava
pel veïnat de casa a casa,
i els residents,
que eren qui feien la representació,
sortien de les seves cases, i feien
aquestes dances autobiogràfiques a la gespa,
al carrer. (Riures)
L'espectacle és una col·laboració
amb l'empresa d'actors britànica Lone Twin.
Lone Twin va treballar prèviament a Minto
amb els residents, i havien creat aquestes dances.
Aquesta nena Australiana-Índia, va sortir
i va començar a dansar davant de casa seva,
el seu pare mirava per la finestra per veure
què era tot aquest soroll i rebombori,
i s'hi va apuntar de seguida.
També la seva germana petita.
I de sobte estaven tots ballant aquesta dansa

Chinese: 
然而Minto？尽管如此，作为一名制片人
独具地方特色的剧场表演
于我而言是无法抗拒的诱惑（笑声）
于是，周五下午我穿越重重车流
到达Minto的时候我永远不会忘记我看到的景象
在演出时，观众们围绕着这片社区
沿着一户户人家步行
本地居民，同时也是表演者
从他们的家中走出来
在自家的草坪上，车道上
跳起了自传性的舞蹈（笑声）
Minto现场秀是联合了一家
名叫Lone Twin的英国剧团共同打造的。
Lone Twin 来到 Minto 与本地的居民合作
他们一起编排了富有创意的舞蹈
这名澳印混血女孩走到了她的草坪上
开始在上面舞蹈
同时她的父亲透过窗户
瞟看外面的声音和骚动是为何事
然后他走出来和女儿一起跳舞
接下来女孩的小妹妹也加入他们
不一会儿他们一家人聚在他们的草坪上

Serbian: 
ali Minto? Ali ipak, ja sam producent,
i dražima pozorišnog projekta
vezanog za lokaciju
nisam mogao da odolim.
(Smeh)
Dakle, krenuo sam
kroz popodnevni saobraćaj,
i nikada neću zaboraviti ono što sam video 
kad sam stigao tamo.
Tokom izvođenja, ljudi su hodali
kroz susedstvo od kuće do kuće,
a stanovnici, koji su bili izvođači,
izlazili su iz svojih kuća i izvodili
autobiografske plesove
na svojim travnjacima,
na svojim prilazima.
(Smeh)
Predstava je saradnja sa britanskom
pozorišnom trupom
pod nazivom "Lone Twin".
"Lone Twin" su došli u Minto i sarađivali
sa stanovnicima i oni su stvorili ove plesove.
Jedna australoindijka je izašla i počela
da igra na travnjaku ispred kuće,
a njen otac je provirio kroz prozor da vidi
odakle dopire sva ta buka i zbrka,
i uskoro joj se pridružio.
Zatim im se pridružila i njena mlađa sestra.
I uskoro su svi plesali ovaj radosni,

Portuguese: 
mas Minto? O que fazer, eu sou um produtor,
e o atrativo de um projeto de teatro específico de um local
era impossível de resistir. (Risos)
Fui no meio do trânsito de sexta-feira à tarde,
e nunca vou esquecer o que vi quando cheguei lá.
Para o show, o público andava pela
vizinhança, de casa em casa,
e os moradores, que eram os artistas,
saíam de suas casas e faziam
umas danças autobiográficas em seus gramados,
na entrada das suas garagens. (Risos)
O show é em colaboração com a companhia teatral
da Grã-Bretanha chamada Lone Twin.
Lone Twin veio a Minto e trabalhou
com os moradores e eles criaram estas danças.
Tinha essa jovem australiana-indiana
que saiu da casa dela e começou
a dançar no gramado do seu jardim,
e seu pai espiava da janela para ver
o que era aquele barulho e comoção toda,
e sem demora ele veio se juntar a ela.
Em seguida veio a irmã mais nova.
E logo logo todos dançavam esta dança

Bulgarian: 
но Минто? Продуцент съм
и привлекателността на проект за театър
беше неустоима. (Смях)
Отидох там в петък следобяд
и никога няма да забравя, какво видях, когато отидох там.
За представлението, публиката ходеше
в квартала от къща в къща
и жителите, които бяха изпълнители,
излизаха от къщите си и изпълняваха
тези автобиографични танци в ливадите си
на пътищата си. (Смях)
Шоуто е сътрудничество с Великобританската
компания за представления, наречена Лоун туин.
Лоун туин дойде в Минто и работи
с жителите и те създадоха тези танци.
Това австралийско - индийско момиче излезе и започна
да танцува на ливадата пред къщата си,
а баща й гледаше през прозореца, за да види
за какво е целия шум
и след малко се присъедини към нея.
Тя беше последвана от по-малката си сестра.
Те танцуваха този радостен

Romanian: 
dar Minto? Totuși, sunt producător,
iar tentația unui proiect teatral cu specific local
era prea mare să-i rezist. (Râsete)
Deci, am pornit în traficul de vineri după-masa
și nu voi uita niciodată ce am văzut când am ajuns acolo.
În această performanță, auditoriul a mers
prin toată suburbia, din casă în casă,
iar locatarii, care erau și actorii
au ieșit din case și au interpretat
aceste dansuri autobiografice pe peluze,
pe aleile de acces. (Râsete)
Reprezentația e o colaborare cu o companie de teatru
din Marea Britanie, numită Lone Twin.
Lone Twin a venit la Minto și a lucrat
cu locuitorii, creând aceste dansuri.
O fată indo-australiană a ieșit și a început
să danseze pe peluza din față,
iar tatăl ei s-a uitat pe geam să vadă
ce era cu acel zgomot
și i s-a alăturat repede.
A fost urmat de sora cea mică.
Și în puțin timp dansau cu toții

Polish: 
ale Minto? Ale jestem producentem
i nie mogłem oprzeć się myśli o
teatrze plenerowym. (Śmiech)
Więc, nie zdjając sobie sprawy z potencjalnych korków, Pojechałem tam w piątkowe 
popołudnie...
i nigdy nie zapomnę tego, co tam zobaczyłem.
Żeby obejrzeć przedstawienia
publiczność chodziła od domu do domu,
a mieszkańcy, którzy występowali jako aktorzy
wychodzili z domów i wykonywali
autobiograficzne tańce na trawnikach
przed swoimi domami. (Śmiech)
Te występy to wynik współpracy 
z grupą teatralną
z Wielkiej Brytanii, o nazwie Lone Twin.
Lone Twin przyjechał do Minto i pracował
z mieszkańcami i wspólnie stworzyli te tańce.
Jeden incident, australijsko-hinduska dziewczynka, wyszla i
zaczęła tańczyć na swoim trawniku.
Jej ojciec wyjżał przez okno źeby sprawdzić
co powodowalo ten halas i zamieszanie
i wkrotce dołączył do niej.
Chwilę później dołączyła do nich
jej młodsza siostra.
I wkrotce cała trójka radośnie

German: 
aber Minto? Aber ich bin 
schließlich Produzent
und der Verlockung eines 
ortsspezifischen Theaterprojekts
konnte ich nicht widerstehen. 
(Gelächter)
Also warf ich mich in den 
Freitagnachmittag-Verkehr
und ich werde nie vergessen, 
was ich dort sah.
Für die Performance 
liefen die Zuschauer
in der Nachbarschaft 
von Haus zu Haus,
und die Anwohner, die 
die Darsteller waren,
kamen aus ihren 
Häusern und führten
diese autobiografischen 
Tänze auf ihren Rasen auf,
in ihren Einfahrten. (Gelächter)
Die Aufführung ist eine 
Zusammenarbeit mit der englischen
Performance Company
namens "Lone Twin".
"Lone Twin" kam nach 
Minto und arbeitete
mit den Anwohnern und 
entwickelte diese Tänze.
Dieses australisch-indische 
Mädchen kam raus und fing an,
in ihrem Vorgarten zu tanzen
und ihr Vater spähte aus 
dem Fenster, um zu sehen,
woher all der Lärm und Aufruhr kam,
und kurz darauf begleitete er sie.
Gefolgt von der kleinen Schwester.
Bald tanzten sie alle diesen fröhlichen,

Portuguese: 
Quero dizer, pensei na Harbour Bridge
ou na Bondi Beach, mas Minto?
Mas ainda assim, sou um produtor,
e um projeto de performances
na rua foi um isco,
a que não pude resistir.
(Risos)
Então, lá fui eu pelo trânsito
de sexta à tarde,
e nunca me esquecerei 
do que vi quando lá cheguei.
Para a performance, 
o público andou
pela vizinhança de casa em casa,
e os moradores,
que eram os performers,
saíram das suas casas e realizaram
danças autobiográficas nos seus relvados,
nas entradas das garagem.
(Risos)
O show é uma colaboração
com uma companhia
de performance do Reino Unido,
chamada Lone Twin.
Lone Twin chegou a Minto e trabalhou
com os moradores, 
e eles criaram estas danças.
Esta rapariga australiana-indiana,
saiu e começou a dançar no relvado,
e o pai espreitou pela janela para ver
qual era a razão de todo 
aquele barulho e comoção,
e pouco depois juntou-se à filha.
E ele foi seguido pela irmã mais nova.

Kurdish: 
به‌ دڵخۆشییه‌ک و زه‌وقێکه‌وه‌ له‌وێ له‌سه‌ر پاوه‌نه‌که‌یان. پێکه‌نین
کاتێک به‌ناو ناوچه‌که‌دا ڕۆشتم
سه‌رسام بووم هه‌ستم ده‌جوڵا به‌هۆی
هه‌ست کردنی ئه‌م کۆمه‌ڵگایه‌ به‌ خاوه‌ندارێتی
له‌باره‌ی ئه‌م بۆنه‌یه‌وه‌
مینتۆ: ده‌ژی، خه‌ڵکانی قه‌راخ سیدنی هێنایه‌ قسه‌کردن
له‌گه‌ڵ هونه‌رمه‌ندانی نێوده‌وڵه‌تی و هه‌ستیان به‌خۆشی کرد
له‌ جیاوازی سیدنی له‌ شێوه‌ی خۆیدا
وابزانم، ڤیستیڤاڵی سیدنی :مینتۆ: ده‌ژی" به‌رهه‌م هێناوه‌
نوێنه‌رایه‌تی جۆرێکی تازه‌ی ڤیستیڤاڵی هونه‌ری ده‌کات له‌سه‌ده‌ی (٢١)دا
به‌شێوه‌یه‌کی بنه‌ڕه‌تی، ئه‌م ڤیستیڤاڵانه‌ کراوه‌ن
ده‌توانن کۆمه‌ڵگاکان و شاره‌کان بگۆرن
بۆ تێگه‌یشتن له‌مه‌، وابزانم باشتره‌
ته‌ماشای ئه‌و شوێنه‌ بکه‌ین که‌ لێوه‌ی هاتوین
ڤیستڤاڵی هونه‌ری مۆدێرن له‌دایک بوو
له‌ناو کاولکاری جه‌نگی جیهانی دووه‌م دا
سه‌رکرده‌کانی شارستانی ئه‌م بۆنه‌ ساڵانه‌یان دروست کرد
بۆ ئاهه‌نگ گێڕانی کلتوری له‌ به‌رزترین
ڕوخساری ڕۆحی مرۆڤ
له‌ساڵی ١٩٤٧، ڤیستیڤاڵی ئیدینبوراهه‌ له‌دایک بوو

Polish: 
i energicznie tańczyła na trawniku.
(Śmiech)
Przechodząc tym przedmieściem
byłem zaskoczony i poruszony przez
niesamowite poczucie własności
jakie ta społeczność czuła
wobec tych występów.
"Minto: Na żywo" dało
mieszkańcom tych przedmieści Sydney
szansę na dialog z międzynarodowymi artystami i umożliwiło świętowanie
różnorodności Sydney na swój wlasny sposob.
Sydney Festival, który stworzył "Minto:Na żywo"
reprezentuje nowy rodzaj festiwalu sztuki XXI wieku.
Te festiwale są radykalnie otwarte.
Mogą zmieniać miasta i społeczności.
Zrozumienie tego wymaga spojrzenia
na nasze początki. I zrozumieć skąd pochodzimy
Nowoczesne festiwale powstały
podczas II Wojny Światowej.
Liderzy cywilni organizowali takie coroczne wydarzenia
w celu świętowania kultury jako
najbardziej podniosłego sposobu
wyrażenia ludzkiego ducha.
W 1947 powstał festiwal w Edynburgu

Bulgarian: 
танц на ливадата си.
Когато се разхождах в квартала,
бях удивен и тргнат от невероятното
чувство на собственост, което общността
чувстваше за събитието.
"Минто: на живо" въведе жителите на Сидни в диалог
с международни артисти и празнуваха
разнообразието на Сидни по свой начин.
Фестивалът в Сидни, част от който е "Минто: на живо", мисля,
че представлява нов тип на фестивал на изкуството в 21. век.
Тези фестивали са открити.
Те могат да преобразуват градове и общности.
За да разберем това, мисля, че има смисъл
да разгледаме от къде сме дошли.
Съвременните фестивали на изкуството дойдоха
след края на Втората световна война.
Гражданските водаи създадоха тези годишни събития,
за да отбележат, че културата е висшето
изражение на човешкия дух.
През 1947 г., бяха създадени фестивалите в Единбург

Romanian: 
acest dans exuberant și vesel pe propria peluză. (Râsete)
Și cum mă plimbam prin cartier,
am fost uimit și impresionat
de incredibilul simț de mândrie pe care comunitatea
îl avea clar față de acest eveniment.
„Minto: Live” i-a adus pe cei din periferia Sydneyului în dialog
cu artiști internaționali și a sărbătorit
diversitatea din Sydney în termeni proprii.
Festivalul din Sydney cu „Minto: Live”,
cred că reprezintă un nou tip de festival artistic, de secol XXI.
Aceste festivaluri sunt cu totul deschise.
Pot transforma orașe și comunități.
Pentru a înțelege asta, cred că trebuie
să vedem de unde venim.
Festivalurile artistice moderne s-au născut
printre ruinele celui de-Al Doilea Război Mondial.
Liderii comunităților au creat aceste evenimente anuale
pentru a celebra cultura ca fiind
cea mai înaltă expresie a spiritului uman.
În 1947 a apărut Festivalul de la Edinburgh,

Ukrainian: 
яскравий танок прямо перед власним будинком.
Гуляючи вулицями далі,
я був здивований та вражений неймовірним
почуттям спільності, яким була наповнена
ця подія.
"Мінто: наживо" ввів жителів Сіднею у діалог
з митцями з різних країн, і вони по праву відзначили
усю різноманітність цього міста.
Я вважаю, що Сіднейський Фестиваль, який створив "Мінто: наживо",
представляє новий вид мистецьких фестивалів 21 сторіччя.
Ці фестивалі надзвичайно відкриті.
Вони трансформують міста та спільноти.
І я думаю, щоб зрозуміти це, важливо
поглянути, звідки вони походять.
Сучасні арт-фестивалі народилися
на руїнах Другої Світової війни.
Громадські лідери створили ці щорічні події,
щоб затвердити культуру як найвищий
вияв людського духу.
У 1947 році був створений Единбурзький фестиваль

Arabic: 
على العشب أمام المنزل (ضحك)
وأثناء تجولي في الحي
أدهشني كثيرا ما رأيت
من إحساس السكان
بأنهم أصحاب هذا الحدث
"مينتو: لايف" سمح بتفاعل سكان المناطق المغمورة في سيدني
مع فنانين عالميين،
كما احتفي بتنوع السكان على طريقته الخاصة
مهرجان سيدني الذي أنتج "مينتو: لايف"
يقدم نوعا جديدا من مهرجانات فن القرن 21
هذه المهرجانات علنية ومفتوحة
ويمكنها أن تغير مدنا ومجتمعات
لنفهم هذا،
علينا العودة إلى المكان الذي نشأت به
ولدت مهرجانات الفنون الحديثة
في أنقاض الحرب العالمية الثانية
كان القادة يقيمون مثل هذه الأحداث السنوية
للاحتفال بالثقافة كأسمى وسائل التعبير
للنفس البشرية
في 1947، ولد مهرجان إيدنبرج

Japanese: 
楽しげで熱狂的な踊りを始めたんです。（笑い）
そして、この地域を歩きまわりながら
私が驚き感動したのは
このイベントがどこまでも
地域のものとして行われていること。
「ミント：ライブ」は、地元シドニーの人と
国際的なアーティストを対話させ、
シドニーの多様性を見事に花咲かせました。
「ミント：ライブ」を制作したシドニーフェスティバルは、
21世紀の新しいタイプの芸術フェスティバルの代表です。
これらのフェスティバルは、徹底的にオープンです。
町やコミュニティーを変身させます。
これを理解するために、フェスティバルの歴史を
振り返ることは意味があることでしょう。
現代の芸術フェスティバルは、世界大戦の
瓦礫の中から生まれました。
人間の魂を最高に表現するものとして
文化の集う場として
市民が主催する毎年のイベントです。
1947年、エジンバラ・フェスティバルが生まれ、

Portuguese: 
alegre e exuberante ali mesmo no gramado 
da casa deles. (Risos)
E enquanto eu circulava pela vizinhança,
fiquei pasmo e comovido com o incrível
senso de identidade que esta comunidade claramente sentia
sobre este evento.
“Minto: Ao Vivo” trouxe as pessoas de Sydney ao diálogo
com artistas internacionais e comemoraram realmente
a diversidade de Sydney a seu próprio modo.
O Festival de Sydney que produziu “Minto: Ao Vivo", acho eu,
representa um novo tipo de festival das artes do século 21.
Estes festivais são radicalmente abertos.
Eles podem transformar cidades e comunidades.
Para entendermos isso, acho que faz sentido
ver as suas origens.
Os festivais das artes modernas começaram
nos destroços da Segunda Guerra Mundial.
Líderes civis criaram esses eventos anuais
para celebrar cultura como a mais alta
expressão do espírito humano.
Em 1947, o Festival de Edinburgh

Russian: 
жизнерадостный танец
прямо на своём газоне. (Смех)
Я шёл по окрестностям
и был восхищён и тронут неимоверным
чувством собственности, которое
явно чувствовало местное сообщество
к этому событию.
«Минто: Живое представление»
вовлекает сиднейцев в диалог
с международными артистами и чествует
разнообразие Сиднея
на своих собственных условиях.
Думаю, что Сиднейский Фестиваль,
создавший «Минто: Живое представление»,
относится к новому виду
фестивалей искусства 21 века.
Эти фестивали полностью открыты.
Они могут преобразовывать
целые города и сообщества.
Чтобы понять это, думаю, будет полезно
вспомнить, с чего всё начиналось.
Фестивали современного искусства
были рождены
в руинах Второй Мировой Войны.
Гражданские лидеры
создали эти ежегодные фестивали,
чтобы отдать
дань культуре как наивысшему
проявлению человеческого духа.
В 1947 году был зарождён
Эдинбургский Фестиваль

Korean: 
기쁨과 활기가 넘치는 춤을 추었습니다. (웃음)
저는 이 동네를 걸어다니며 이 공연을 보면서
이 행사에 대해서 이 곳 주민들이 느끼는
뚜렸한 주민 의식에 감동하고
놀랐습니다.
"민토:라이브"는 시드니 사람들이 국제 예술인들과
소통하게 했으며, 시드니의 다양성을 주민 자신들의
방식으로 자축하게 만들었습니다.
"민토: 라이브"를 제작한 시드니 페스티벌은
새로운 종류의 21세기 예술 공연 페스티발을 대표한다고 생각했습니다.
이런 페스티벌들은 완전히 열려있습니다.
이곳 저곳으로 옮겨 다닐 수 있죠.
현대 예술 공연이 어디에서 유래되었지 알아보는 것이
이것을 이해하는데 도움이 될 것 같습니다.
현대 예술 페스티벌은 2차 대전의 잿더미 속에서
태어났습니다.
시민 지도자들은 인간 정신의 고귀한 표현으로써의
문화를 기리는 연례 행사를
만들어 냈습니다.
1947년, 에든버러 축제가 태어났고,

Serbian: 
veseli ples tu, na njihovom travnjaku.
(Smeh)
I dok sam išao kroz susedstvo,
bio sam zadivljen i dirnut neverovatnim
osećajem posedovanja
koji je ova zajednica osećala
prema ovom događaju.
"Minto: Uživo" doveo je
građane Sidneja u dijalog
sa internacionalnim umetnicima
i stvarno slavio
raznolikost Sidneja na svoj način.
Mislim da sidnejski festival
koji je producirao "Minto: Uživo"
predstavlja novu vrstu
umetničkog festivala 21. veka.
Ovi festivali su radikalno otvoreni.
Oni mogu da transformišu
gradove i zajednice.
Da bismo ovo razumeli,
smatram da ima smisla
da pogledamo odakle potičemo.
Moderni umetnički festivali nikli su
iz ruševina Drugog svetskog rata.
Vođe naroda stvorile su
ove godišnje događaje
da bi slavili kulturu kao najviši
izraz ljudskog duha.
1947. godine nastao je edinburški festival

English: 
exuberant dance right there on their lawn. (Laughter)
And as I walked through the neighborhood,
I was amazed and I was moved by the incredible
sense of ownership this community clearly felt
about this event.
"Minto: Live" brought Sydneysiders into dialogue
with international artists, and really celebrated
the diversity of Sydney on its own terms.
The Sydney Festival which produced "Minto: Live" I think
represents a new kind of 21st-century arts festival.
These festivals are radically open.
They can transform cities and communities.
To understand this, I think it kind of makes sense
to look where we've come from.
Modern arts festivals were born
in the rubble of World War II.
Civic leaders created these annual events
to celebrate culture as the highest
expression of the human spirit.
In 1947, the Edinburgh Festival was born

Chinese: 
跳的不亦乐乎
当我在这片社区上闲逛时
我被这个社区居民的积极参与
以及他们对这个节日的热忱
震惊了并深深感动了
"Minto现场秀"为悉尼人与国际艺术家
提供了一次合作交流
并彰显了悉尼的文化多样性
悉尼艺术节承办的"Minto现场秀"
代表了一类新的21世纪艺术节形式
这一类艺术节开放性很强
它们可以改造并提升城市与社区
为了更好的理解这一点
我想我们应该回到艺术节的起源
现代艺术节诞生于
后二战时期的废土之上
民间人士率先创立了
一年一度的活动
庆祝代表人类崇高精神的文化
1947年爱丁堡艺术节诞生了

Catalan: 
alegre i exuberant devant de casa seva. (Riures)
A mesura que caminava pel veïnat,
estava impressionat i commogut per l'increible
sentiment d'identificació que aquesta comunitat sentia
per aquest esdeveniment.
"Minto: Live" va establir un diàleg entre els veïns
i artistes internacionals, i va celebrar de veritat
la diversitat de Sydney a la seva manera.
Crec que el Festival de Sydney
que va produir "Minto: Live"
representa un nou tipus de festival d'arts
del segle XXI.
Aquests festivals són radicalment oberts.
Poden transformar ciutats i comunitats.
Per a entendre això, crec que agafa sentit
si mirem d'on venim.
Els festivals d'arts moderns van néixer
de les runes de la Segona Guerra Mundial.
Els líders civils van crear aquests esdeveniments anuals
per a celebrar la cultura com
la més alta forma d'expressió
de l'esperit humà.
El 1947, va néixer el Festival d'Edimburg,

Turkish: 
bu neşeli, coşkun dansı oynadılar.
Mahalle boyunca yürürken,
bu toplululuğun, bu etkinliğe karşı
inanılmaz bir sahiplik duygusunu açıkça hissetmelerinden
hayrete düştüm ve duygulandım.
''Minto: Live'' yerli Sydney halkını, uluslararası sanatçılarla
diyalog içine soktu ve Sydney'nin çeşitliğini
kendi kurallarıyla kutladılar.
''Minto: Live'' tarafından üretilen Sydney Festivali, bence
21. yüzyıl sanat festivallerinin yeni bir türünü temsil ediyor.
Bu festivaller tamamen açık.
Onlar şehirleri ve toplumları değiştirebilirler.
Bunu anlamak için, bence nereden geldiğimize bakmak
mantıklı olur.
Modern sanatlar festivalleri, II. Dünya Savaşı
enkazı içinde doğdu.
Hükümet liderleri, insan ruhunun en yüksek
ifadesi olan kültürü kutlamak için
bu yıllık etkinlikleri ortaya çıkardı.
1947'de, Edinburgh Festivali doğdu

Croatian: 
razigrani ples, i to u svojem dvorištu. (Smijeh)
Dok sam prolazio susjedstvom,
bio sam zadivljen i dirnut tim nevjerojatnim
osjećajem vlasništva
koji je ova zajednica očito imala
prema ovome događaju.
"Minto: Uživo" doveo je stanovnike Sydneya u dijalog
s međunarodnim umjetnicima i proslavio je
raznolikost Sydneya na svoj način.
Sidneyski festival, koji je isproducirao "Minto: Uživo",
mislim da predstavlja novu vrstu
umjetničkih festivala 21. stoljeća.
Ti su festivali radikalno otvoreni.
Oni mogu transformirati gradove i zajednice.
Da biste ovo bolje razumjeli,
mislim da nekako ima smisla
pogledati kako je to sve počelo.
Moderni umjetnički festivali rođeni su
u ruševinama Drugog svjetskog rata.
Građanski vođe kreirali su te godišnje događaje
kako bi se slavila kultura kao najviši
izraz ljudskoga duha.
1947. godine rođen je Edinburški festival,

Vietnamese: 
điệu múa hưng phấn ở ngay đấy,
trên bãi cỏ nhà họ
Trong khi tôi dạo quanh khu vực này
tôi đã ngạc nhiên và bị lôi cuốn vào
cộng đồng này cảm nhận được rất rõ ràng
tinh thần làm chủ đến khó tin
trong sự kiện này.
"Minto: Sống" dẫn dắt người dân Sydney
vào cuộc hội thoại
với các nghệ sĩ quốc tế
và thật sự đã tôn vinh được
sự đa dạng của Sydney theo cách riêng của nó
Tôi nghĩ Lễ hội Sydney,
nơi diễn ra "Minto: Sống"
là tiêu biểu cho một dạng mới
của lễ hội nghệ thuật thế kỉ 21.
Những lễ hội như thế này hoàn toàn cởi mở.
Chúng có làm thể biến chuyển
những thành phố và cộng đồng.
Để thấu hiểu điều này,
tôi nghĩ về cơ bản ta cần có ý thức
xem chúng ta đến từ đâu.
Lễ hội nghệ thuật hiện đại ra đời
sau Thế Chiến thứ II.
Các nhà lãnh đạo
tổ chức những sự kiện thường niên
để tôn vinh văn hóa
như biểu hiện mạnh mẽ nhất
ý chí của con người.
Vào năm 1947, Lễ hội Edinburgh ra đời

iw: 
ריקוד שמח ושופע-חיים
על המדשאה שלהם. [צחוק]
כשטיילתי בשכונה,
נדהמתי והתרגשתי לראות
את תחושת הבעלות המופלאה
שקהילה זו חשה בבירור
ביחס לאירוע הזה.
"מינטו: מופע חי" יצר דו-שיח
בין תושבי סידני
לבין אמנים בינלאומיים,
וממש היווה חגיגה
של המגוון של אנשי סידני
בדרכם הייחודית.
לדעתי, פסטיבל סידני,
שהפיק את "מינטו: מופע חי",
מייצג סוג חדש של פסטיבלי אמנות
במאה ה-21.
אלו פסטיבלים פתוחים עד קיצוניות.
בכוחם לשנות ערים וקהילות.
כדי להבין זאת,
לדעתי יעזור מאד
אם נסתכל מאין באנו.
פסטיבלי האמנות המודרניים נולדו
מתוך הריסות מלחמת העולם ה-2.
מנהיגי ציבור יצרו
אירועים שנתיים אלה
כדי לפאר את התרבות
כביטוי הנעלה ביותר
של רוח האדם.
ב-1947 נוסד פסטיבל אדינבורו

Portuguese: 
Em breve estavam todos 
a dançar esta alegre, exuberante dança,
ali mesmo no relvado deles.
(Risos)
E andando pela vizinhança,
fiquei maravilhado e comovido
com o incrível senso de propriedade
que essa comunidade claramente
sentiu com este evento.
"Minto: Live" colocou os habitants
de Sydney em diálogo
com artistas internacionais,
e celebraram, de facto,
a diversidade de Sydney 
nos seus próprios termos.
Acho que o Festival de Sydney, 
que produziu "Minto: Live",
constitui um novo tipo 
de festival de artes para o século XXI.
Estes festivais são radicalmente abertos.
Eles podem transformar 
cidades e comunidades.
Para entender melhor, 
acho que faz sentido olhar
para o lugar de onde isto surgiu.
Os festivais de arte moderna surgiram
dos destroços da II Guerra Mundial.
Os líderes civis criaram 
estes eventos anuais
para celebrar a cultura
como a maior expressão do espírito humano.
Em 1947, nasceu o Festival de Edimburgo,

Hungarian: 
kirobbanó táncot ott, a saját kertjükben.
És ahogy körbejártam a környéken,
elcsodálkoztam és meghatódtam attól,
hogy a közösség láthatóan mennyire a magáénak érezte
ezt az eseményt.
A "Minto: Live" beszélgetést kezdeményezett Sydney lakói
és nemzetközi művészek között, és igazán megünnepelte
Sydney sokszínűséségét a saját feltételei szerint.
A Sydney Fesztivál, ami bemutatta a "Minto: Live"-ot azt hiszem
egy újfajta 21. századi művészeti fesztivált képvisel.
Ezek a fesztiválok radikálisan nyitottak.
Át tudnak formálni városokat és közösségeket.
Hogy ezt megértsük, érdemes megnézni,
hogy honnan jöttünk.
A modern művészeti fesztiválok
a második világháború romjain születtek.
A városi vezetők létrehozták ezeket az eseményeket,
hogy a kultúrát ünnepeljék, mint az emberi szellem
legmagasabb megnyilvánulását.
1947-ben megszületett az Edinburgh-i Fesztivál,

French: 
joyeuse et exubérante, juste là sur leur pelouse. (Rires)
Et comme je me promenais dans le quartier,
je fus supris et transporté par ce sens incroyable
de propriété que cette communauté ressentait clairement
pour cet évènement.
"Minto: Live" a amené les habitants de Sydney à dialoguer
avec des artistes internationaux, et ont vraiment célébré
la diversité de Sydney à sa manière.
Je pense que le Festival de Sydney qui a produit "Minto: Live"
représente une nouvelle forme de festival d'art du 21e siècle.
Ces festivals se veulent totalement ouverts.
Ils peuvent transformer des villes et des communautés.
Pour le comprendre, je pense que cela prend son sens
de regarder d'où nous venons.
Les festivals d'art moderne sont nés
à la suite de la seconde guerre mondiale.
Les dirigeants civils ont créé ces évènements annuels
pour célébrer la culture au plus haut niveau
d'expression de l'esprit humain.
Le Festival d'Édimbourg est né en 1947

Italian: 
gioiosa ed esuberante proprio lì sul prato. 
(Risate)
Camminando per il quartiere,
mi sono meravigliato ed emozionato per l'incredibile
senso di appartenenza che questa comunità
ovviamente provava per questo evento.
"Minto: Live" ha portato i Sydneysiders a dialogare
con artisti internazionali e ha veramente celebrato
la diversità di Sydney in un modo tutto suo.
Il Sydney Festival che ha prodotto "Minto: Live"
credo rappresenti un nuovo tipo di festival artistico del 21esimo secolo.
Questi festival sono radicalmente aperti.
Possono trasformare le città e le comunità.
Per capire questo, credo che abbia senso
vedere da dove veniamo.
I festival artistici moderni sono nati
dalle macerie della Seconda Guerra Mondiale.
I leader delle varie città hanno creato questi eventi annuali
per celebrare la cultura come più alta espressione
dello spirito umano.
Nel 1947, sono nati il Festival di Edimburgo,

Portuguese: 
alegre e exuberante ali mesmo no gramado
da casa deles. (Risos)
E enquanto eu circulava pela vizinhança,
fiquei pasmo e comovido com o incrível
senso de identidade que esta comunidade claramente sentia
sobre este evento.
“Minto: Ao Vivo” trouxe as pessoas de Sydney ao diálogo
com artistas internacionais e comemoraram realmente
a diversidade de Sydney a seu próprio modo.
O Festival de Sydney que produziu “Minto: Ao Vivo", acho eu,
representa um novo tipo de festival das artes do século 21.
Estes festivais são radicalmente abertos.
Eles podem transformar cidades e comunidades.
Para entendermos isso, acho que faz sentido
ver as suas origens.
Os festivais das artes modernas começaram
nos destroços da Segunda Guerra Mundial.
Líderes civis criaram esses eventos anuais
para celebrar cultura como a mais alta
expressão do espírito humano.
Em 1947, o Festival de Edinburgh

Dutch: 
onstuimige dans, op hun gazon. (Gelach)
Bij mijn wandeling door de wijk
was ik verbaasd en ontroerd door het ongelooflijke
gevoel van eigenaarschap van deze gemeenschap
over dit gebeuren.
Door 'Minto: Live' raakten Sidneysiders in gesprek
met internationale artiesten, en vierden ze
de diversiteit van Sidney
op heel eigen wijze.
Het Sidney Festival, dat 'Minto: Live' produceerde,
vertegenwoordigt een nieuw soort
21e-eeuwse kunstenfestival.
Deze festivals zijn radicaal open.
Ze kunnen steden en gemeenschappen transformeren.
Om dit te begrijpen, moeten we kijken
waar we vandaan komen.
Moderne kunstenfestivals werden geboren
op het puin van de Tweede Wereldoorlog.
Burgerlijke leiders creëerden deze jaarlijkse events
om cultuur te vieren als de hoogste
uitdrukking van de menselijke geest.
In 1947 zag het Edinburgh Festival het licht,

Chinese: 
就在自家草坪 生氣勃勃的舞蹈 (笑聲)
當我走進這個社區時
我深感驚喜，而居民們用這樣的舉止
清楚地表達自己是這個社區的所有人，也讓我
感到不可思議
"明托：即時秀’’ 讓雪梨週圍的居民和國際藝術家
建立起聯繫，並用自己的方式
誠心歡慶雪梨擁有的多樣性
雪莉藝術節創造了''明托：即時秀'' 這個節目，我認為
這代表的是21世紀藝術慶典的新風貌
這些慶典極為開明
能使城市和社區轉型
為了深入瞭解 我覺得尋找自身的源頭
是滿合理的作法
當代的藝術節誕生於
第二次世界大戰的廢墟之中
市政領導者率先舉辦了這些年度慶典
目的是為了慶祝文化成為
人類精神最高的表徵
1947年，愛丁堡藝術節誕生了

Spanish: 
alegre y exuberantemente en su jardín. [Risas]
Y mientras caminaba por el barrio,
me asombraba y me conmovía
el increíble sentido de identidad que esta comunidad
claramente sentía por este evento.
"Minto: en vivo" entabló el diálogo entre la gente
de Sídney y artistas internacionales para celebrar
la diversidad de Sídney a su manera.
El Festival de Sídney que produjo "Minto: en vivo",
representa un nuevo tipo
de festival de arte del siglo XXI.
Estos festivales son radicalmente abiertos.
Pueden trasformar ciudades y comunidades.
Para entenderlo, tiene cierto sentido
ver de dónde hemos venido.
Los festivales de arte moderno nacieron
tras la 2º Guerra Mundial.
Los líderes cívicos crearon estos festivales anuales
para ensalzar la cultura como la mayor
expresión del espíritu humano.
En 1947, nació el Festival de Edimburgo

German: 
ausgelassen Tanz mitten 
auf ihrem Rasen. (Gelächter)
Als ich durch die Nachbarschaft ging,
war ich erstaunt und bewegt
von dem unglaublichen
Identifikationsgefühl, das diese 
Gemeinschaft ganz deutlich
mit dieser Veranstaltung verband.
"Minto: Live" brachte die 
Einwohner von Sydney in Dialog
mit internationalen Künstlern und feierte
die Vielfalt Sydneys 
auf ganz eigene Weise.
Das Sydney Festival, das 
"Minto: Live" produziert hat,
steht für eine neue Art von 
Kunstfestival des 21. Jahrhunderts.
Diese Festivals sind radikal offen.
Sie können Städte und 
Gemeinden verwandeln.
Um das zu verstehen, 
macht es Sinn,
zu schauen, woher wir kommen.
Moderne Kunstfestivals entstanden
in den Trümmern des Zweiten Weltkriegs.
Politiker schufen diese jährlichen Events,
um Kultur als höchsten Ausdruck
des menschlichen Geistes zu feiern.
1947 entstand das Edinburgh Festival

Modern Greek (1453-): 
ζωηρό χορό εκεί μπροστά στην αυλή τους.
Καθώς προχωρούσα μέσα στη γειτονιά.
έμεινα έκπληκτος και συγκινήθηκα από την απίστευτη
αίσθηση ιδιοκτησίας που ήταν προφανές ότι
διακατείχε τους ανθρώπους της κοινότητας για την παράσταση.
Το «Ζωντανά στο Μίντο» έβαλε τους κατοίκους του Σίντνεϊ να συνδιαλαγούν
με καλλιτέχνες απ' όλον τον κόσμο και ουσιαστικά
τίμησε την ποικιλομορφία του Σίντντεϊ με τους δικούς του όρους.
Το Φεστιβάλ του Σίντντεϊ που έκανε την παραγωγή του «Ζωντανά στο Μίντο» νομίζω ότι
αντιπροσωπεύει ένα νέο είδος καλλιτεχνικού φεστιβάλ του 21ου αιώνα.
Αυτά τα φεστιβάλ είναι ριζοσπαστικά ανοικτά.
Μπορούν να μετασχηματίσουν πόλεις και κοινότητες.
Για να το καταλάβουμε, πρέπει νομίζω να δούμε
από που ξεκινήσαμε.
Τα σύγχρονα καλλιτεχνικά φεστιβάλ γεννήθηκαν
στα συντρίμμια του Β' Παγκοσμίου πολέμου.
Οι δημοτικοί άρχοντες δημιούργησαν αυτές τις ετήσιες διοργανώσεις
προκειμένου να γιορτάσουν και να τιμήσουν τον πολιτισμό
ως υψηλότερη έκφραση του ανθρωπίνου πνεύματος.
Το 1947 ξεκίνησε το Φεστιβάλ του Εδιμβούργου,

Spanish: 
y nació Avignon y otros cientos
seguirían su estela.
El trabajo que realizaban era arte con mayúsculas
y llegaron estrellas como Laurie Anderson,
Merce Cunningham y Robert Lepage
que facilitaron esta revolución,
con exhibiciones como "El Majábharata"
y la monumental "Einstein en la Playa".
Pero al paso de las décadas,
estos festivales se institucionalizaron
y mientras la cultura y el capital se activaron,
internet nos unió,
el estatus desapareció
y emergió un nuevo tipo de festival.
Los antiguos festivales seguían prosperando,
pero, desde Brighton pasando por Río
hasta Perth, emergía algo nuevo
y estos festivales eran muy diferentes.
Son abiertos porque, como en Minto,
comprenden que el diálogo
entre lo local y lo global es esencial.
Son abiertos porque
piden al público que sea un actor,

Vietnamese: 
rồi đến Lễ hội Avignon,
và hàng trăm lễ hội khác
tiếp bước chúng.
Những tác phẩm họ tạo nên
thật sự là tầm cao của nghệ thuật,
và có những ngôi sao xuất hiện
như Laurie Anderson
hay Merce Cunningham hay Robert Lepage
đã tạo nên những kiệt tác
trong tiến trình này,
ta cũng có những buổi diễn
các vở lớn như "The Mahabharata"
hay vở "Einstein bên bờ biển" bất hủ.
Nhưng qua nhiều thập kỉ,
những lễ hội này
đã thật sự trở thành khuôn mẫu
và vì văn hóa cùng với xã hội
biến đổi mau chóng,
Internet gắn kết chúng ta lại với nhau,
ở nhiều nơi, thể loại này biến mất,
và một dạng mới thay thế nó.
Những lễ hội xưa kia,
vẫn tiếp tục thịnh đạt, nhưng
từ Brington đến Rio đến Perth,
điều mới mẻ đang nảy nở,
và những lễ hội này hoàn toàn khác biệt.
Chúng rất phóng khoáng,
vì như ta đã thấy ở Minto,
con người hiểu rằng sự trò chuyện
giữa một vùng đất với thế giới
là điều cần thiết.
Những lễ hội này cởi mở vì chúng biến
khán giả trở thành người chơi,

Italian: 
di Avignone e centinaia di altri
avrebbero seguito la loro scia.
Il risultato artistico era di altissimo livello
e sono nate star come Laurie Anderson,
Merce Cunningham e Robert Lepage
che hanno creato opere per questo circuito
e ci sono stati questi spettacoli molto influenti come "The Mahabharata"
e il monumentale "Einstein on the Beach".
Ma con il passare dei decenni
questi festival sono diventati istituzioni,
e con l'accelerare della cultura e del capitale,
con Internet che ci ha uniti,
gli alti e i bassi sono più o meno spariti,
è emerso un nuovo tipo di festival.
I vecchi festival hanno continuato a prosperare, ma
da Brighton a Rio a Perth, è emerso qualcosa di nuovo,
e questi festival sono davvero diversi.
Questi festival sono aperti perché, come a Minto,
capiscono che il dialogo
tra il locale e il globale è essenziale.
Sono aperti perché chiedono al pubblico di essere attore,

Turkish: 
ve Avignon doğdu ve diğer yüzlercesi
uyanarak takip etti.
Yaptıkları çok çok yüksek bir sanattı
ve Laurie Anderson,
Merce Cunningham ve Robert Lepage
gibi bu turneyi yapan sanatçılar ortaya çıktı
ki siz ''The Mahabharata'' ve anıtsal
''Einstein on the Beach'' gibi çığır açan gösterileri biliyorsunuz.
Ama zaman geçtikçe,
bu festivaller gerçekten birer kuruluş oldular
ve kültür ve sermayenin ivlenmesiyle
İnternet hepimizi bir araya getirdi,
üst ve alt tabaka kavramı yok oldu,
yeni bir çeşit festival meydana çıktı.
Eski festivaller başarılı olmaya devam etti ama
Brighton'dan Rio'ya, Perth'e, yeni bir şey ortaya çıktı
ve bu festivaller gerçekten farklıydı.
Bu festivaller açıklar çünkü Minto'daki gibi
yerel ile küresel arasındaki diyaloğun
asıl gerekli şey olduğunu anladılar.
Açıklar çünkü seyirciye, pasif bir izleyici olmak yerine

Hungarian: 
az Avignoni Fesztivál és még több száz másik
követte őket.
Nagyon-nagyon magas szintű művészetet műveltek,
és olyan csillagok jöttek el, mint Laurie Anderson,
Merce Cunningham és Robert Lepage,
akik ennek a fesztiválszcénának dolgoztak,
és olyan meghatározó munkákat alkottak, mint "A Mahabharata",
és a monumentális "Einstein a tengerparton".
De ahogy teltek az évtizedek,
ezek a fesztiválok váltak a valódi intézménnyé,
és ahogy a kultúra és a tőke felgyorsult,
és az internet mindnyájunkat összehozott,
a magas és alacsony valahogy eltűnt,
egy újfajta fesztivál alakult ki.
A régi fesztiválok továbbra is virágzanak,
de Brightontól Rión át Perth-ig valami új volt kialakulóban,
és ezek a fesztiválok nagyon különbözőek.
Ezek a fesztiválok nyitottak, mint Minto,
megértik, hogy a párbeszéd
a helyi és a globális között elengedhetetlen.
Nyitottak, mert arra kérik a közönséget, hogy legyen előadó,

Chinese: 
紧接其后的是阿维尼昂艺术节
以及千千万万个新生的艺术节
这些艺术节致力于呈现高水平的艺术
同时明星艺术家例如Laurie Anderson
Merce Cunningham 和 Robert Lepage
年复一年地为艺术节奉上表演
于是我们有了影响深远的演出"The Mahabharata"
和里程碑式的"Einstein on the Beach"
然而几十年过去了
这类艺术节变成了一种文化根基
尤其在这个文化与经济加速发展
互联网使人们变得更加紧密的时代
这类艺术节形式在各地不再常见
全新的艺术节形式产生了
传统的艺术节仍在发挥影响力
但是从布灵顿到里约到珀斯
艺术节不断在变化与创新
它们是开放式的艺术节
就像Minto一样体现了
地方文化与世界文化交流的重要性
它们之所以开放是因为它们邀请观众

Japanese: 
アビニョンが生まれ、その他たくさんのフェスティバルが
立ち上げられました。
生みだされた作品はとてもレベルの高い芸術で、
アンダーソン・ローリーやクニングハム・マース
こんな回廊を作ったレページ・ロバート
などスターも生まれました。
独創的な「マハブハラタl」や
歴史的名作「海岸のアインシュタイン」もありました。
しかし時がたつにつれ、
古いフェスティバルが地位を得る一方で
文化と資本主義とが加速し
インターネットは全てを一緒くたにして、
ある意味で階級が消え去るとともに、新しい―
フェスティバルが出現しました。
前からのフェスティバルも盛んでしたが、
ブライトンやリオ、そしてバース、
新しい何かが登場しています。
とても違ったフェスティバルでした。
これらのフェスティバルは、オープンでした。
ミントのように、地域と世界との対話が
欠かせないと理解しているからです。
観客が受身で見るだけでなく、役者として―

Korean: 
다음엔 아비뇽, 그리고 다른 수백의 축제들이
뒤를 이어 생겨났습니다.
그들의 작품은 아주 수준 높은 예술이었죠.
로리 앤더슨, 머스 커닝햄,
로비트 르파지 같은 스타들이
이런 작품을 함께 공연했습니다.
그리고 "마하바라타", 해변의 아인슈타인' 같은
기념비적이며, 영향력 있는 작품들이 탄생했습니다.
그리고, 수십년이 지나면서,
이런 페스티벌은 문화로서 완전히
자리 잡았습니다. 그리고, 문화와 자본이 성숙하게 되면서
인터넷은 우리 모두를 히니로 묶어 주었고
공연 수준의 높낮음을 떠나
새로운 형식의 페스티벌이 나타나게 되었습니다.
옛 것이 계속 성장했지만, 브라이튼에서 리오, 퍼스에
이르기까지 정말로 다른 새로운 페스티벌이
태어나고 있었습니다.
이 새로운 페스티벌은 열려 있습니다.
왜냐하면 민토에서와 같이, 사람들은 지역민과 전 세계인과의
소통이 중요하다는 걸 이해하고 있기 때문이죠.
또한, 관객이 수동적인 구경꾼이 아닌 협력자,

Portuguese: 
e o de Avignon nasceram e centenas de outros
seguiriam estes exemplos.
O trabalho que fizeram era arte bem formal,
e estrelas como Laurie Anderson e Merce Cunningham
participaram depois e também Robert Lepage,
que colaborou nesse circuito,
e tínhamos esses shows seminais como
“O Mahabharata”
e o monumental “Einstein na Praia”.
Mas ao passar das décadas,
estes festivais na realidade se tornaram parte do sistema,
e enquanto a cultura e capital aceleravam,
a Internet nos uniu,
formal e popular mais ou menos desapareceram,
e um novo tipo de festival emergiu.
Os festivais antigos continuaram a prosperar, mas
de Brighton ao Rio e a Perth, algo novo surgia,
e estes festivais eram realmente diferentes.
Eles são abertos, porque, como em Minto,
eles percebem que o diálogo
entre o local e o global é essencial.
Eles são abertos porque pedem as pessoas do público que sejam um ator,

French: 
comme celui d'Avignon, et des centaines d'autres
se sont éveillés à leur suite.
Le travail réalisé était vraiment de l'art de très haut niveau,
et des stars y ont participé, comme Laurie Anderson,
Merce Cunningham et Robert Lepage
qui ont travaillé pour ce circuit,
et vous avez ces shows séminaux comme "The Mahabharata"
ou le monumental "Einstein on the Beach".
Mais après une dizaine d'années,
ces festivals devinrent de réelles institutions,
et comme la culture et le capital ont accéléré,
Internet nous a tous rapprochés,
après des hauts et des bas, certains ont disparu
et ont laissé la place à une nouvelle forme émergente de festival.
Tandis que les anciens festivals continuent de tourner,
de Brighton à Rio en passant par Perth mais quelque chose de nouveau est apparu,
et ces festivals furent vraiment différents.
Ces festivals sont ouverts parce que, comme à Minto,
ils comprennent que le dialogue
entre le local et le global est essentiel.
Ils sont ouverts parce qu'ils requièrent que l'audience soit un joueur,

iw: 
ונוסד פסטיבל אביניון
ומאות נוספים
עתידים היו לבוא בעקבותיהם.
העבודה שהם עשו
היתה אמנות ברמה גבוהה ביותר,
הופיעו כוכבים כדוגמת
לורי אנדרסון
ומרס קנינגהם ורוברט לה-פאג'
שיצרו אמנות עבור המסגרת הזו,
והיו הצגות מופת כגון
"המהבהאראטה"
ו"איינשטיין על החוף" המונומנטלית.
אבל בחלוף השנים,
הפסטיבלים האלה הפכו לממסד עצמו,
ועם הגידול בתרבות ובהון,
הרשת חיברה בין כולנו,
נעלמו ההבדלים בין משובח ונחות,
והופיע סוג חדש של פסטיבל.
הפסטיבלים הישנים המשיכו לפרוח,
אבל מברייטון, דרך ריו ועד פרת',
הופיע משהו חדש,
והפסטיבלים האלה
הם באמת משהו שונה.
הם פתוחים, הפסטיבלים האלה,
כי, כמו במינטו,
הם מבינים שהדו-שיח
בין המקומי לגלובלי
הינו חיוני.
הם פתוחים כי הם מבקשים מהקהל
להפוך לשחקנים,

Polish: 
i w Avignon, i setki innych.
podążyły ich śladem
Prace, które tam się pojawiały to była
prawdziwa sztuka.
która przyciągnela tam takie gwiazdy jak Laurie Anderson
i Merce Cunningham i Robert Lepage,
którzy pracowali dla tego "nowego ruchu teatralnego"
I to właśnie wtedy powstawały takie ważne przedstawienia 
jak "The Mahabaharata"
i niezwykły "Einstein on the Beach".
Ale z upływem czasu
te festiwale stały się czymś zwyczajnym,
a kiedy kultura i kapitał nabrały tempa
kiedy Internet zbliżył nas do siebie
to zatarło granicę między
sztuką wyższą i niższą,
narodził się nowy rodzaj festiwalu.
Stare festiwale nadal żyły swoim życiem, ale
od Brighton przez Rio do Perth
coś nowego zaczęło się pojawiać.
I te festiwale były naprawdę inne.
To są festiwale otwarte, bo tak jak w Minto
ich organizatorzy rozumieją, że dialog
między tym co lokalne i tym co
globalne jest niezbędny.
Oni nie boja sie otworzyć sceny i zaprosić 
publiczność do wzięcia udziału,

Bulgarian: 
и в Авингтон, както и
много други.
Работите, които бяха представени там бяха висше изкуство
и там дойдоха звезди като Лори Андерсън,
Мерс Кънингам и Робърт Лепейдж,
които създадоха творби за този кръг
и бяха създадени шоута като "Махабхарата"
и "Айнщайн на плажа".
Но след свършването на десетилетието,
тези фестивали бяха установени
и културата се ускори,
интернет ни събра
високото и ниско изкуство изчезна,
появи се нов тип фестивал.
Старите фестивали продължаваха да живеят, но
от Брайтън до Рио и до Перт възникваше нещо ново
и тези фестивали бяха различни.
Те са открити, защото, както в Минто,
те разбират, че диалога
между локалното и глобалното е съществен.
Те са открити, защото молят публиката за е играч,

Modern Greek (1453-): 
και της Αβινιόν και εκατόνταδες άλλα
στη συνέχεια.
Η δουλειά που έκαναν ήταν πολύ υψηλή τέχνη
και εμφανίστηκαν αστέρες όπως η Λόρι Άντερσον,
ο Μερς Κάνινγκαμ και ο Ρόμπερτ Λεπάζ
που έκαναν δουλειά γι' αυτά τα φεστιβάλ
κι έτσι είδαμε εμβληματικές παραστάσεις όπως η «Μαχαμπχαράτα»
και το μνημειώδες «Ο Αϊνστάιν στην παραλία».
Αλλά καθώς πέρναγαν οι δεκαετίες, αυτά τα φεστιβάλ
έγιναν πραγματικά καθεστώς και
καθώς επιτάχυναν τόσο η κουλτούρα όσο και το κεφάλαιο
και το Διαδίκτυο μας έφερε όλους κοντά,
η διαφορά μεταξύ υψηλού και χαμηλού σχεδόν εξαλείφθηκε,
αναδύθηκε ένα καινούργιο είδος φεστιβάλ.
Τα παλαιού τύπου φεστιβάλ εξακολούθησαν να ανθούν
αλλά από το Μπράιτον έως το Ρίο και το Περθ κάτι νέο ξεπρόβαλε
και τα φεστιβάλ αυτά ήταν πραγματικά διαφορετικά.
Είναι ανοικτά, επειδή όπως και στο Μίντο
αντιλαμβάνονται ότι είναι απαραίτητος ο διάλογος
ανάμεσα στο τοπικό και το παγκόσμιο.
Είναι ανοικτά επειδή ζητούν απ' το κοινό να λάβουν μέρος, να γίνουν

Kurdish: 
وه‌ (ئه‌ڤیگنون) و سه‌دانی تر له‌دایک بوون
که‌ داوای گه‌شاندنه‌وه‌ی ئه‌وان که‌وتن
ئه‌و کاره‌ی ئه‌وان کردیان زۆر هونه‌ری بوو
ئه‌ستێره‌کان ده‌هاتن وه‌ک لاوی ئه‌ندرسۆن
مێرس کونینگهام و ڕۆبێرت لێپه‌یج
که‌ له‌خۆڵی خۆیدا کاری ده‌کرد
تۆ ئه‌م جۆره‌ کۆبونه‌وانه‌ت هه‌بوو وه‌ک، ماهابهاراتا
وه‌، ئینشتاین له‌سه‌ر قه‌راخ ده‌ریای گه‌وره‌ت هه‌بوو
به‌ڵام، کاتێک سه‌رده‌مه‌کان ده‌ڕۆشتن
ئه‌م ڤیستیڤاڵانه‌، به‌ڕاستی بوون به‌ دامه‌زره‌وه‌یه‌ک
وە کاتێك کلتوری و پایته‌خت فراوان بوو
ئینته‌رنێت هه‌موومانی کۆکرده‌وه‌
ئاست به‌رز و نزم به‌جۆرێک وون بوو
جۆرێکی تازه‌ی ڤیستیڤاڵی ده‌رکه‌وت
ڤیستیڤاڵه‌ کۆنه‌کان، به‌رده‌وام بوون له‌ ده‌رچون، به‌ڵام
له‌ بریکتۆن بۆ ڕیۆ بۆپێرث، شتێکی تازه‌ ده‌رکه‌وت
ئه‌م ڤیستیڤاڵانه‌ به‌ڕاستی جیاواز بوون
ئه‌م ڤیستیڤاڵانه‌ کراوه‌بوون چونکه‌، وه‌ک له‌ مینتۆ
ئه‌وان تێده‌گه‌شتن که‌ گفتوگۆکردن
له‌نێوان خۆجێیه‌کان و ده‌ره‌وه‌ گرنگه‌
ئه‌وان کراوه‌ن چونکه‌ ئه‌وان داوا له‌بینه‌ران ده‌که‌ن تا ببنه‌ یاریکه‌رێک

German: 
und Avignon, und Hunderte weiterer
folgten ihnen nach.
Die Arbeiten waren sehr hohe Kunst.
Stars tauchten auf, wie Laurie Anderson,
Merce Cunningham und Robert Lepage,
die Arbeiten für diesen Zirkel erstellten.
Und es gab wegweisende Aufführungen 
wie "The Mahabharata"
und das monumentale 
"Einstein on the Beach".
Aber im Laufe der Jahrzehnte
wurden diese Festivals 
zum Establishment
und während die Kultur 
und das Kapital zunahmen,
brachte das Internet uns alle zusammen,
hoch und niedrig verschwanden
und eine neue Art Festival kam auf.
Die alten Festivals waren 
weiter erfolgreich, aber
von Brighton über Rio bis Perth
entstand etwas Neues
und diese Festivals 
waren wirklich anders.
Diese Festivals waren 
offen, denn, wie in Minto,
verstanden sie, dass der Dialog
zwischen dem Lokalen und 
Globalen wesentlich ist.
Sie sind offen, weil sie das Publikum 
auffordern, Darsteller zu sein,

Portuguese: 
e o de Avignon nasceram e centenas de outros
seguiriam estes exemplos.
O trabalho que fizeram era arte bem formal,
e estrelas como Laurie Anderson e Merce Cunningham
participaram depois e também Robert Lepage,
que colaborou nesse circuito,
e tínhamos esses shows seminais como 
“O Mahabharata”
e o monumental “Einstein na Praia”.
Mas ao passar das décadas,
estes festivais na realidade se tornaram parte do sistema,
e enquanto a cultura e capital aceleravam,
a Internet nos uniu,
formal e popular mais ou menos desapareceram,
e um novo tipo de festival emergiu.
Os festivais antigos continuaram a prosperar, mas
de Brighton ao Rio e a Perth, algo novo surgia,
e estes festivais eram realmente diferentes.
Eles são abertos, porque, como em Minto,
eles percebem que o diálogo
entre o local e o global é essencial.
Eles são abertos porque pedem as pessoas do público que sejam um ator,

Serbian: 
i nastao je avinjonski i stotine drugih
nastalo je posle njih.
Oni su stvarali veoma,
veoma visoku umetnost,
i pojavile su se zvezde
kao što su Lori Anderson
i Mers Kaninghem i Robert Lapaž
koji su radili u ovom krugu pozorišta,
i nastale su poznate predstave
kao što je "Mahabharata"
i monumentalni "Ajnštajn na plaži".
Ali, kako su decenije prolazile,
ovi festivali postali su deo establišmenta
i kako su se kultura i kapital uvećavali,
internet nas je spojio,
visoko i nisko je na neki način nestalo
i nova vrsta festivala je nastala.
Stari festivali nastavili su da napreduju,
ali od Brajtona preko Rija do Perta,
nešto novo se rađalo,
i ovi festivali zaista su bili drugačiji.
Oni su otvoreni zato što, kao u Mintu,
shvataju da je dijalog
između lokalnog i globalnog
od suštinske važnosti.
Otvoreni su jer traže
da publika bude učesnik,

Catalan: 
el festival d'Avinyó, i cents d'altres
es van crear després.
El treball que feien era molt elitista,
i venien estrelles com Laurie Anderson,
Merce Cunningham o Robert Lepage,
que van col·laborar en aquest circuit,
i feien espectacles fonamentals
com "The Mahabharata"
i el monumental "Einstein on the Beach".
Però van passar les dècades,
aquests festivals es van establir,
i amb l'acceleració de la cultura i el capital,
l'Internet que ens ha unit a tots,
i la distinció elitista-popular casi desapareguda,
va sorgir un nou tipus de festival.
Els festivals anteriors encara prosperaven però
de Brighton a Rio, o a Perth,
estava sorgint quelcom de nou,
i aquests festivals eren diferents de debò.
Aquests festivals eren oberts perquè a Minto
la gent comprèn que el diàleg
entre allò local i allò global és indispensable.
Són oberts perquè demanen a l'audiència
que siguin actors,

Russian: 
и Авиньон, и сотни других
последовали за ними по пятам.
Работа, которую они проделали —
это очень, очень высокое искусство,
и появились такие звезды,
как Лори Андерсон,
Мерс Каннигем и Роберт Лепаж,
которые делали работы
для этих выступлений.
Вы видели такие новаторские шоу
как «Махабхарата»
и монументальное «Эйнштейн на пляже».
Но со временем
эти фестивали прочно укоренялись,
и по мере
быстрого развития культуры и капитала,
по мере того,
как Интернет объединил нас,
высокий и низкий виды [фестиваля] исчезли,
и возник новый вид фестиваля.
Старые фестивали
по-прежнему процветали, но
от Брайтона до Рио и Перт
возникало нечто новое,
и эти фестивали
действительно отличались.
Они открытые, потому что, как в Минто,
создатели понимают, что диалог
между локальным и глобальным необходим.
Они открыты, потому что они требуют
от зрителей быть актёрами,

Croatian: 
kao i Avignon i stotine drugih
koji su slijedili nakon njih.
Oni su stvarali vrlo, vrlo visoku umjetnost
i iz njih su proizašle zvijezde poput Laurie Anderson,
Mercea Cunninghama i Roberta Lepagea
koji su radili za ovaj krug.
Održavale su se značajne predstave,
poput “Mahabharate”
i monumentalne “Einstein na plaži”.
Ali, kako su desetljeća prolazila,
ti su festivali postali prave institucije.
Kako su kultura i kapital rasli,
internet nas je približio jedne drugima,
nestala je razlika između visokog i niskog,
i izniknula je nova vrsta festivala.
Stari festivali i dalje su se razvijali, ali
od Brightona preko Rija do Pertha,
nicalo je nešto novo
i ti su festivali bili stvarno drugačiji.
Ti su festivali otvoreni jer, kao u Mintu,
razumiju da je dijalog
između lokalnog i globalnog nužan.
Otvoreni su jer traže publiku da budu glumci,

English: 
and Avignon was born and hundreds of others
would follow in their wake.
The work they did was very, very high art,
and stars came along like Laurie Anderson
and Merce Cunningham and Robert Lepage
who made work for this circuit,
and you had these seminal shows like "The Mahabharata"
and the monumental "Einstein on the Beach."
But as the decades passed,
these festivals, they really became the establishment,
and as the culture and capital accelerated,
the Internet brought us all together,
high and low kind of disappeared,
a new kind of festival emerged.
The old festivals, they continued to thrive, but
from Brighton to Rio to Perth, something new was emerging,
and these festivals were really different.
They're open, these festivals, because, like in Minto,
they understand that the dialogue
between the local and the global is essential.
They're open because they ask the audience to be a player,

Arabic: 
وتلاه مهرجان أفيجنون
ومئات المهرجانات الأخرى
والتي قدمت فنا رفيع المستوى
وأخرجت نجوما مثل (لوري أندرسون)
و (ميرس كانينجهام) و (روبرت ليباج)
الذين ظهروا من دائرة المهرجانات
وأيضا العروض البارزة مثل "ماهاباراتا"
والعرض الضخم "أينشتين على الشاطيء"
لكن بمرور الزمن
أصبحت هذه المهرجانات أساسية
وبتسارع الثقافة والرأسمالية
وتقريب الإنترنت فيما بيننا
واختفاء الفروق بيننا نوعا ما
ظهر نوع آخر من المهرجانات
المهرجانات القديمة واصلت ازدهارها،
لكن من "برنجتون" إلى "ريو" وحتى "بيرث"،ظهرت مهرجانات جديدة
والتي كانت مختلفة تماما
يميزها أنها مفتوحة، كما في "مينتو"
لأنها تفهم أن الحوار
بين المحلي والعالمي ضروري
مفتوحة لأنها تطلب من الجمهور التفاعل معها

Dutch: 
en Avignon, en honderden andere
zouden hun voorbeeld volgen.
Hun werk was heel, heel hoge kunst.
Er kwamen sterren als Laurie Anderson
en Merce Cunningham en Robert Lepage,
die werk maakten voor dit circuit.
en er waren oershows zoals de 'Mahabharata'
en het monumentale 'Einstein on the Beach'.
Decennia gingen voorbij
en deze festivals werden de gevestigde waarden.
Cultuur en kapitaal schakelden in hogere versnelling,
het internet bracht ons allemaal samen,
hoog en laag vervaagden
en een nieuw soort festival ontstond.
De oude festivals bleven het goed doen,
maar van Brighton tot Rio en Perth 
was er iets nieuws in opmars.
Deze festivals waren echt anders.
Het zijn open festivals.
Zoals in Minto
begrijpen ze dat de dialoog
tussen lokaal en globaal essentieel is.
Ze zijn open omdat ze het publiek vragen
een rol te spelen

Chinese: 
然後亞維儂 (藝術節) 誕生了 接著數以百計的藝術節
相繼崛起
他們的作品是非常非常前衛的藝術
還有像是羅瑞安德森 (知名前衛音樂家) 這種明星的參與
以及摩斯康寧漢 (現代舞蹈之父) 
和羅勃勒帕奇 (知名劇場導演)
都在這個領域發表過作品
然後你們會看到以藝術濫觴為題材的 " 摩訶婆羅達 (印度史詩)"
還有留名青史的 "沙灘上的愛因斯坦"
而十年過去了
這些藝術節真的成就非凡
隨著文化水準的提升、規模的擴大
還有網路縮短了我們之間的距離
階級的界線可說是消失了
一種新型態的藝術節出現了
舊型態的藝術節持續成長發展
但是在英國、里約 (巴西) 和伯斯 (澳洲) 出現了新的東西
這些藝術節真的很不一樣
他們很開明，因為這些藝術節，例如明托的
他們了解，在地與全球之間
必須有溝通管道
為什麼說他們開明?因為他們邀請觀眾擔當演員、

Portuguese: 
e Avignon, e centenas de outros
seguiriam o seu "despertar."
O que eles fizeram era arte 
de muito elevada qualidade,
vieram astros como Laurie Anderson,
e Merce Cunningham e Robert Lepage
que fizeram trabalhos para este circuito.
Houve shows seminais
como "The Mahabharata"
e o monumental "Einstein on the Beach".
Mas com o passar das décadas,
estes festivais tornaram-se
realmente uma instituição,
e à medida que a cultura 
e o capital acelararam,
a internet juntou-nos a todos,
aos mais e aos menos "desaparecidos",
um novo género de festival emergiu.
Os antigos festivais continuam
a desenvolver-se,
mas de Brighton ao Rio, a Perth, 
alguma coisa nova ia emergindo
e estes festivais, de facto,
eram diferentes.
Eram abertos, estes festivais,
porque, tal como em Minto,
eles compreendiam que o diálogo
entre o local e o global é essencial.
Eles eram abertos porque pediam 
ao público para serem atores,

Ukrainian: 
та Авіньйонський, так само як і сотні інших,
що слідували прикладу.
Те, що вони робили, було дуже високим мистецтвом,
і долучалися такі зірки, як Лорі Ендерсен,
Мерс Канінгем, та Роберт Лепаж,
які співпрацювали з фестивалями,
і ми мали такі вистави, як епохальна "Махабхарата"
та монументальний "Енштейн на пляжі".
Але проходили десятиліття,
ці фестивалі перетворилися на організації,
і в той час, як культура прискорено розвинулася,
а Інтернет об'єднав нас,
і межі низького і високого стерлися,
з'явився новий вид фестивалів.
Старі фестивалі продовжували існування, але
від Брайтона до Ріо та Перта виникало щось нове,
і ці фестивалі були насправді відмінними від попередніх.
Вони відкриті, тому що так само, як в Мінто,
вони розуміють,що діалог між
місцевим та глобальним є життєво необхідним.
Вони відкриті, тому що просять глядача бути учасником,

Romanian: 
cel de la Avignon și au fost urmate
de sute de altele.
Au creat artă de cea mai înaltă clasă
și au venit staruri ca Laurie Anderson,
Merce Cunningham și Robert Lepage
care și-au făcut de lucru pentru acest circuit
și am avut aceste showuri embrionare cum ar fi „Mahabharata”
și monumentalul „Einstein la plajă”.
Dar cu trecerea anilor,
aceste festivaluri au devenit obișnuite
și, odată cu accelerarea capitalului și a culturii,
Internetul ne-a reunit pe toți,
totul s-a egalizat
și a apărut un nou tip de festival.
Festivalurile vechi au continuat să înflorească,
dar de la Brighton la Rio și Perth, a apărut ceva nou,
iar aceste festivaluri erau diferite.
Aceste festivaluri sunt deschise deoarece, ca și la Minto,
se înțelege că dialogul
dintre local și global este esențial.
Sunt deschise deoarece cer ca auditoriul să joace,

Kurdish: 
ئه‌کته‌ری سه‌ره‌کی، هاوڕێیه‌ک، له‌جیاتی بینه‌رێکی نادیار
وه‌ ئه‌وان کراوه‌ن چونکه‌ ده‌زانن خەیاڵ
ناتوانێت بیناکان له‌خۆی بگرێت
زۆرێک له‌و کارانه‌ی ئه‌وان ده‌یکه‌ن
شوێنی تایبه‌تیان کاری ده‌ره‌وه‌یه‌
که‌واته‌، ڤیستیڤاڵه‌ تازه‌که‌، داوا له‌بینه‌ران ده‌کات که‌
ده‌ورێکی گرنگیان له‌ بینه‌ره‌که‌دا هه‌بێت
کۆمپانیاکانی وه‌ک، (دێ لاگواردا)، که‌ من به‌رهه‌می دێنم
ئه‌م جۆره‌ دۆخانه‌ دروست ده‌کات
که‌ بینه‌ران ده‌خاته‌ ناو سه‌نته‌ری جوڵه‌کردنه‌وه‌
به‌ڵام، کۆمپانیای (ڕیمی پڕۆتۆکۆڵ)ی ئه‌ڵمانی بۆ نواندن
ئه‌مانه‌ هه‌موو ده‌باته‌ ئاستێکی تازه‌
له‌زنجیره‌یه‌ک به‌رنامه‌دا که‌ "%100 ڤانگۆڤه‌ر
لە (%١٠) به‌رلین، ده‌گرێته‌وه‌، ڕیمی پڕۆتۆکۆڵ به‌رنامه‌کان
به‌شێوه‌یه‌ک ده‌کات که‌ به‌ڕاستی کاردانه‌وه‌ی له‌سه‌ر کۆمه‌ڵگه‌ هه‌بێت
ڕیمی پڕۆتۆکۆڵ (١٠٠) که‌س هه‌ڵده‌بژێرێت که‌ نوێنه‌رایه‌تی ئه‌و شاره‌ ده‌که‌ن
له‌وکاته‌دا به‌ پێی ڕه‌گه‌ز و ئاست
له‌ڕێی پڕۆسه‌یه‌کی هۆشیارانه‌وه‌ که‌ سێمانگ پێش ئه‌وه‌ی ده‌ست پێ بکات

Modern Greek (1453-): 
πρωταγωνιστές, εταίροι κι όχι παθητικοί θεατές,
και είναι ανοικτά επειδή ξέρουν ότι η φαντασία
δεν είναι δυνατόν να περιοριστεί σε κτήρια,
κι έτσι, μεγάλο μέρος της δουλειάς που κάνουν
γίνεται σε συγκεκριμένη τοποθεσία ή στο ύπαιθρο.
Έτσι, το νέου τύπου φεστιβάλ ζητά απ' το κοινό να παίξει
έναν θεμελιώδη ρόλο στη διαμόρφωση της παράστασης.
Σχήματα όπως η De La Guarda της οποίας την παραγωγή κάνω εγώ και το Punchdrunk
δημιουργούν απολύτως συναρπαστικές εμπειρίες
όπου το κοινό βρίσκεται στο κέντρο της δράσης.
Όμως, είναι το γερμανικό σχήμα Rimini Protokoll
που ανεβάζει την όλη εμπειρία σε άλλο επίπεδο εντελώς.
Σε μια σειρά παραστάσεων όπου περιλαμβάνεται και το «100% Βανκούβερ»,
το «100% Βερολίνο», η Rimini Protokoll φτιάχνει παραστάσεις που πραγματικά
αντικατοπτρίζουν την κοινωνία.
Η Rimini Protokoll επιλέγει 100 άτομα που αντιπροσωπεύουν εκείνη τη στιγμή
την πόλη ως προς τη φυλετική καταγωγή, το φύλο και την κοινωνική τάξη,
μέσω μιας προσεκτικής διαδικασίας που ξεκινά τρεις μήνες πριν

Turkish: 
bir oyuncu, bir başkahraman, bir partner olmalarını rica ettiler.
Ve açıklar çünkü hayal gücünün
binalarla sınırlanamayacağını biliyorlar
ve çoğunlukla çalışmalarını
bölgeye özgü veya açık hava yapıyorlar.
Bu yüzden, yeni festival, seyirciye
gösteriyi şekillendirmesinde hayati bir rol sunuyor.
Yapımcısı olduğum De La Guarda ve Punchdrunk gibi şirketler
seyirciyi eylemin ortasına koydukları,
tamamen sürükleyici bu deneyimleri yarattılar.
Ama Alman gösteri topluluğu Rimini Protokoll
bunu tamamen başka bir seviyeye taşıdı.
Gösteri serilerine dahil olan "100 Percent Vancouver"
"100 Percent Berlin" ile Rimini Protokoll, gösterileri
toplumu gerçekten yansıtacak şekilde yaptı.
Rimini Protokoll, o zamanda, ırk, cinsiyet ve sınıf açısından
şehri temsil eden 100 kişi seçerek
üç ay önce dikkatli bir süreç başlattı.

French: 
un protagoniste, un partenaire plutôt qu'un spectateur passif
et ils sont ouverts parce qu'ils savent que l'imagination
ne peut pas être enfermée dans des bâtiments,
et une grande partie du travail qu'ils réalisent
est spécifique au lieu ou au travail en extérieur.
Donc, le nouveau festival demande à l'audience de jouer
un rôle essentiel dans la réalisation de la performance.
Des compagnies comme De La Guarda, que je produis, et Punchdrunk
créent ces expériences fondamentalement immersives
qui placent le public au centre de l'action,
mais la compagnie allemande Rimini Protokoll
emmène cela à un tout autre niveau.
Dans une série de shows qui comptent "100 Pourcent Vancouver",
"100 Pourcent Berlin", Rimini Protokoll met en scène des shows
qui reflètent effectivement la société.
Rimini Protokoll choisit 100 personnes qui représentent cette ville
à ce moment en termes de race, de sexe et de classe,
grâce à un processus prudent qui débute trois mois plus tôt,

Portuguese: 
um protagonista, um sócio, em vez de um espectador passivo,
e são abertos porque sabem que a imaginação
não pode ser contida em prédios,
e muito do trabalho que eles fazem
é em lugares específicos ou ao ar livre.
O festival novo pede ao público para desempenhar
um papel essencial em dar forma às apresentações.
Companhias como De La Guarda, que eu produzi, e Punchdrunk
criaram essas experiências totalmente imersivas
que colocam o público no centro do ato,
mas a companhia de performance alemã 
Rimini Protokoll
leva isto tudo a um nível totalmente novo.
Em uma série de shows que inclui “100 Por Cento Vancouver”,
“100 Por Cento Berlim”, Rimini Protokoll faz shows
que verdadeiramente refletem a sociedade.
Rimini Protokoll escolhe 100 pessoas para representar a cidade
naquele momento em termos de raça, gênero e classe,
através de um processo rigoroso que começa três meses antes,

Italian: 
protagonista, partner, invece di uno spettatore passivo,
e sono aperti perché sanno che l'immaginazione
non può essere contenuta in edifici,
e tante opere
sono legate ad un luogo o sono rappresentate all' esterno.
Quindi il nuovo festival chiede al pubblico di interpretare
un ruolo essenziale nel dare forma all'esibizione.
Compagnie come De La Guarda, che io produco, e Punchdrunk
creano queste esperienze completamente immersive
che mettono il pubblico al centro dell'azione,
ma le esibizioni della compagnia tedesca Rimini Protokoll
portano tutto a un livello totalmente nuovo.
In una serie di spettacoli che comprendono "100 Percent Vancouver",
"100 Percent Berlin", Rimini Protokoll fa spettacoli
che riflettono realmente la società.
Rimini Protokoll sceglie 100 persone che rappresentino quella città
in quel momento in termini di razza, sesso e classe
attraverso un processo attento che inizia tre mesi prima,

Spanish: 
un protagonista, un compañero,
en lugar de un espectador pasivo,
y son abiertos porque saben que la imaginación
no puede encerrarse en edificios
y mucho del trabajo que hacen
es local o al aire libre.
Así que los festivales nuevos piden al público
que jueguen un papel esencial en la actuación.
Compañías como De La Guarda,
que yo produzco, y Punchdrunk
crean estas experiencias
de inmersión completa
que ponen al público en el centro de la acción.
Pero la compañía teatral alemana Rimini Protokoll
lleva todo esto a un nivel totalmente novedoso.
En una serie de actuaciones
que incluyen "100% Vancouver"
y "100% Berlín",
Rimini Protokoll hace espectáculos
que reflejan la sociedad.
Rimini Protokoll elige 100 personas
que representan esa ciudad
en ese momento en términos de raza, sexo y clase
a través de un proceso
que comienza tres meses antes

Bulgarian: 
парнтьор, а не пасивен зрител
и са открити, защото знаят, че въображението
не се съдържа в сгради
и толкова голяма част от работата, която правят
е специфична за мястото или работа на открито.
Новият фестивал моли публиката да играе
важна роля в оформянето на представлението.
Компании като Де Ла Гуарда, които продуцирам, и Пунчдрънк
създават тези преживявания
които поставят публиката в центъра на действието,
но немската компания за представления, Румини Протокол,
пренася това на ново ниво.
В множество от шоута, които включват "100 процента Ванкувър",
"100 процента Берлин", Римини Протокол прави шоута,
които отразяват обществото.
Римини Протокол избира 100 човека, които представляват града
в момента по раса и пол и класа
чрез подробен процес, който започва три месеца преди тва

Portuguese: 
protagonistas, parceiros, 
mais do que meros espectadores,
e eles eram abertos por saberem 
que a imaginação
não pode ser circunscrita aos edifícios,
e muito do trabalho que eles fazem
é específico para um determinado local
ou para o ar livre.
Potanto, o novo festival, 
pede ao público que desempenhem
um papel crucial no desenrolar 
da performance.
Companhias como De la Guardia, 
da qual sou produtor, e a Punchdrunk
criam estas experiências
completamente imersivas
que põem o público no centro da ação,
mas a performance da companhia alemã
Rimini Protokoll
leva-nos a um nível totalmente novo.
Na série de espetáculos 
que inclui "100 Percent Vancouver",
"100 Percent Berlim", 
Rimini Protokoll faz espetáculos
que são realmente um reflexo da sociedade.
Rimini Protokoll escolhe 100 pessoas 
que representem essa cidade
nesse momento, em termos 
de etnia, género e classe,

iw: 
לגלם דמויות, להיות בני-זוג,
במקום להיות צופים פסיביים,
והם פתוחים
כי הם יודעים שהדמיון
לא יכול להיות סגור בתוך בניין,
ולכן כה הרבה מעבודתם
מתייחסת לאתר עצמו
או מתרחשת בחוץ.
אם כן, הפסטיבלים החדשים
מבקשים מהקהל למלא
תפקיד חיוני בעיצוב המופע.
להקות כמו "דה לה גארדה",
שאני מפיק, ו"פאנצ'דרנק",
יוצרים את חוויית ההשתתפות
המוחלטת הזו
שמציבה את הקהל במרכז ההתרחשות,
אבל להקת התיאטרון הגרמנית
"רימיני פרוטוקול"
לוקחת את כל זה
למישור אחר לגמרי.
בסדרת הצגות שכוללות את
"100 אחוז ונקובר",
"100 אחוז ברלין,"
רימיני פרוטוקול מעלה הצגות
שממש משקפות את החברה.
רימיני פרוטוקול בוחרת 100 אנשים
שמייצגים את העיר
באותו רגע,
מבחינת גזע, מגדר ומעמד,
בתהליך קפדני שמתחיל
שלושה חודשים לפני-כן,

Romanian: 
să fie protagonist, partener, nu spectator pasiv
și sunt deschise deoarece știu că imaginația
nu poate sta în clădiri
și foarte mare parte a lucrării lor
e specifică unei locații sau în aer liber.
Deci, noul festival cere auditoriului
să joace un rol esențial în modelarea acțiunii.
Companii ca De La Guarda, unde sunt producător, și Punchdrunk
creează experiențe total imersive,
care pun auditoriul în centrul acțiunii,
dar compania de teatru germană Rimini Protokoll
aduce toate astea la un nivel cu totul nou.
Printr-o serie de showuri ce include „Vancouver 100 la sută”,
„Berlin 100 la sută”, Rimini Protokoll face showuri
care de fapt reflectă societatea.
Rimini Protokoll alege 100 de oameni care reprezintă orașul
la momentul respectiv în termeni de rasă, sex și clasă socială,
printr-un atent proces de selecție ce începe cu trei luni înainte.

Hungarian: 
szereplő, partner, nem csak passzív befogadó,
és nyitottak, mert tudják, hogy a képzeletet
nem lehet beszorítani egy épületbe,
ezért nagyon sok alkotásuk
helyszínspecifikus vagy szabadtéri munka.
Tehát az új fesztivál arra kéri a közönségét, hogy játsszon
meghatározó szerepet az előadás alakításában.
Az olyan társulatok, mint a De La Guarda, aminek én vagyok a producere, és a Punchdrunk,
teljesen immerzív élményeket alkotnak,
amelyek a közönséget az események középpontjába helyezik,
de a német Rimini Protokoll társulat
ezt egy teljesen új szintre emeli.
Egy előadássorozatukban, amiben szerepelt a "100% Vancouver",
"100% Berlin", a Rimini Protokoll olyan előadásokat
alkot, amelyek a társadalmat tükrözik.
A Rimini Protokoll kiválaszt 100 embert, akik képviselik azt a várost,
abban a pillanatban, faj, nem és osztály szempontjából,
alapos kutatómunkán keresztül, ami 3 hónappal korábban kezdődik,

Polish: 
do bycia bohaterem, partnerem, 
a nie biernym widzem.
I są otwarte, bo wiedzą, że wyobraźni
nie da się zamknąć w budynkach.
większość pracy, którą wykonują
jest ściśle związana z konkretnym miejscem.
W tym nowym festiwalu to publiczność
ma grać ważną rolę 
w tworzeniu przedstawienia.
Grupy jak De la Guarda, której ja 
jestem producentem, i Punchdrunk
tworzą te niesamowicie 
interaktywne przedstawienia,
w których publiczność jest w centrum akcji.
Ale niemiecka grupa teatralna Rimini Protokoll
bierze to jeszcze na zupełnie inny poziom.
W cyklu przedstawień, które zawierają
"100% Vancouver",
"100% Berlina," Rimini Protokoll 
tworzy przedstawienia,
które odzwierciedlają społeczeństwo.
Rimini Protokoll wybiera 100 ludzi, 
którzy reprezentują miasto w którym przedstawienie ma się odbyć
obecnie "aktorzy" dobierani są pod kątem rasy, płci i klasy
w trakcie starannego i bardzo dopracowanego procesu, który 
rozpoczyna się 3 miesiące wcześniej.

German: 
Protagonist, Partner, anstelle
eines passiven Zuschauers,
und sie sind offen, weil 
sie wissen, dass Fantasie
nicht in Gebäuden 
eingeschlossen sein kann,
deshalb sind viele dieser Arbeiten
ortsspezifisch oder 
Arbeiten im Freien.
Das neue Festival 
fordert die Zuschauer auf,
eine wesentliche Rolle in der Gestaltung 
der Performance zu spielen.
Kompanien wie De La Guarda, 
die ich produziere, und Punchdrunk
erschaffen diese völlig immersiven Erfahrungen,
die die Zuschauer in den 
Handlungsmittelpunkt stellen.
Aber die deutsche Theatergruppe Rimini Protokoll
führt das auf ein ganz neues Niveau.
In einer Reihe von Aufführungen, 
darunter "100 Prozent Vancouver"
und "100 Prozent Berlin", spiegeln
Rimini Protokolls Aufführungen
die Gesellschaft wider.
Rimini Protokoll wählt 100 Menschen
aus, die die Stadt repräsentieren,
in Bezug auf Rasse, Geschlecht und Klasse,
durch einen sorgsamen Prozess, 
der drei Monate vorher beginnt,

Croatian: 
protagonisti, partneri, a ne samo pasivni promatrači.
Otvoreni su jer znaju da se mašta
ne može držati u zgradama,
i velik dio posla koji oni rade
specifičan je za mjesto ili se odvija na otvorenom.
I tako novi festival traži publiku da igra
ključnu ulogu u oblikovanju nastupa.
Tvrtke kao što su De La Guarda,
koju ja produciram, i Punchdrunk
stvaraju ta sveobuhvatna iskustva
koja stavljaju publiku u središte radnje,
ali njemačka kazališna skupina Rimini Protokoll
sve ovo podiže na potpuno novu razinu.
U seriji nastupa koja uključuje “100 posto Vancouver” i
“100 posto Berlin”, Rimini Protokoll pravi predstave
koje doista odražavaju društvo.
Rimini Protokoll izabire 100 ljudi koji u tom trenutku
predstavljaju taj grad po rasi, spolu i društvenoj klasi,
kroz oprezan proces koji počinje tri mjeseca ranije.

Serbian: 
protagonista, partner,
pre nego pasivan posmatrač
i otvoreni su jer znaju da mašta
ne može biti zatvorena u zgradama
i veliki deo njihovog rada
je rad na otvorenom ili vezan za lokaciju.
Dakle, ovaj novi tip festivala
traži od publike da igra
najvažniju ulogu u oblikovanju izvođenja.
Trupe kao što su De La Guarda,
koju ja produciram i Punchdrunk,
stvaraju ova kompletno sveobuhvatna iskustva
koja publiku stavljaju u centar zbivanja,
ali nemačka pozorišna trupa Rimini Protokoll
podigla je sve ovo na viši nivo.
U nizu predstava u koje spadaju
"Sto posto Vankuver",
"Sto posto Berlin",
Rimini Protokoll pravi predstave
koje oslikavaju društvo.
Rimini Protokoll bira sto ljudi
koji predstavljaju taj grad
u tom trenutku u pogledu rase, pola i klase,
kroz pažljiv proces
koji počinje tri meseca ranije

Japanese: 
主役や脇役として参加することを求めるから
オープンなのです。
想像力を建物の中だけに留めておけないことが
わかっているからオープンなのです。
また作品は、地域に特有だったり
戸外で演じられるものが多いのです。
新しいフェスティバルでは、観客が
作品を作り上げる必須の役割を担うのです。
私が演出する「デラガルダ」や
「パンチドランク」といった集団は
観客を舞台の中に配置して、
完全に投入する体験を作り出します。
また、ドイツのパーフォーマンス集団の
リミニ・プロトコルは
もっと先のレベルまで進めました。
「100％バンクーバー」「100％ベルリン」などのシリーズでは、
リミニ・プロトコルは、社会を反映させたショーを
作りました。
リミニ・プロトコルは、ショーの3ヶ月前から準備を始め、
その都市のその時点を代表する人種、性別、
社会階層を反映させた100人を選び、

Portuguese: 
um protagonista, um sócio, em vez de um espectador passivo,
e são abertos porque sabem que a imaginação
não pode ser contida em prédios,
e muito do trabalho que eles fazem
é em lugares específicos ou ao ar livre.
O festival novo pede ao público para desempenhar
um papel essencial em dar forma às apresentações.
Companhias como De La Guarda, que eu produzi, e Punchdrunk
criaram essas experiências totalmente imersivas
que colocam o público no centro do ato,
mas a companhia de performance alemã
Rimini Protokoll
leva isto tudo a um nível totalmente novo.
Em uma série de shows que inclui “100 Por Cento Vancouver”,
“100 Por Cento Berlim”, Rimini Protokoll faz shows
que verdadeiramente refletem a sociedade.
Rimini Protokoll escolhe 100 pessoas para representar a cidade
naquele momento em termos de raça, gênero e classe,
através de um processo rigoroso que começa três meses antes,

Vietnamese: 
diễn viên, người cộng tác,
hơn là một khán giả thụ động,
và những lễ hội này cởi mở vì
họ hiểu rằng trí tưởng tượng
không thể bị giới hạn trong những tòa nhà,
và phần lớn buổi diễn
là là tại các địa điểm
hoặc công việc ngoài trời.
Thế nên, lễ hội kiểu mới đòi hỏi khán giả
đóng vai trò thiết yếu
để định hình buổi diễn.
Các buổi diễn như De La Guarda
mà tôi sản xuất và Punchdrunk
tạo nên những trải nghiệm
hoàn toàn đắm chìm
đặt khán giả vào trung tâm của hành động,
nhưng công ty biểu diễn Đức
Rimini Protokoll
đã nâng mọi thứ lên một tầm cao mới.
Trong chuỗi chương trình 
có cả buổi "100 Percent Vancouver",
"100 Percent Berlin", Rimini Protokoll
đã tạo nên những buổi diễn
phản ánh được thực tế xã hội.
Khi ấy, Rimini Protokoll chọn
100 người đại diện cho một thành phố
dựa trên chủng tộc, giới tính và tầng lớp,
qua một quá trình kĩ lưỡng
bắt đầu ba tháng trước đó,

Dutch: 
als protagonist, partner
eerder dan als passieve toeschouwer.
Ze zijn open omdat ze weten dat je verbeelding
niet in gebouwen mag wegstoppen.
Veel van hun werk
is locatiegebonden of buitenshuis.
Het nieuwe festival vraagt het publiek
om een essentiële rol te spelen in de uitvoering.
Gezelschappen als De La Guarda, dat ik produceer,
en Punchdrunk,
creëren ervaringen waarin je je helemaal onderdompelt,
en stellen het publiek centraal in de actie.
Het Duitse performancegezelschap Rimini Protokoll
tilt dit op een hoger niveau.
In een reeks shows waaronder 
'100 procent Vancouver',
'100 procent Berlijn' maakt Rimini Protokoll shows
die spiegels zijn van de maatschappij.
Rimini Protokoll kiest 100 mensen
die de stad vertegenwoordigen
op dat moment, qua ras, geslacht en klasse,
via een zorgvuldig proces 
dat 3 maanden eerder begint.

Chinese: 
当演员，主角，合作伙伴，而不是做一个被动的围观者
它们之所以开放是因为它们认识到
想象不能被约束于高宇之内
因此它们的表演
大多安排在特殊的场地或户外
观众在这些新艺术节的邀请下
在演出过程中扮演了非常重要的角色
演出公司例如 De La Guarda, 我是它的制作人，以及
Punchdrunk公司创造了这些令人大开眼界的表演形式
他们把观众带入到舞台中间加入表演
但是德国的 Rimini Protokoll 剧团
则将这种表演形式发挥到了极致
在一个系列秀中，包括“百分百温哥华”
”百分百柏林“
Rimini Protokoll 制作的演出真实地反映了社会
Rimini Protokoll 挑选了100个普通人
代表同一时间里不同种族、性别、阶级的人
他们从三个月前开始精心筹备演出

Russian: 
главными действующими лицами, партнёрами,
а не просто пассивными наблюдателями,
и они открыты,
потому что знают, что воображение
не может быть заключено в зданиях,
и поэтому много представлений происходит
на специальных площадках или на улице.
Фестиваль нового вида
просит зрителей играть важную роль
в формировании представления.
Компании, как De La Guarda,
продюсером которой я являюсь, и Punchdrunk,
создают представления
с эффектом полного присутствия,
которые ставят зрителей
в центр действия,
но немецкая театральная компания
Rimini Protokoll
подняла это на совершенно новый уровень.
В серии представлений, которые включают
в себя «100-процентный Ванкувер»,
«100-процентный Берлин»,
Rimini Protokoll делает шоу,
которые отражают общество.
Rimini Protokoll выбирают 100 людей,
которые представляют город
в данный момент в плане
расы, пола и класса,
с помощью тщательного процесса, который
начинается за 3 месяца до представления,

Ukrainian: 
головним героєм, партнером, а не просто пасивним спостерігачем.
І вони відкриті, бо знають, що уяву
не можна обмежувати будівлями,
і тому так багато робіт
проводять на відкритому просторі.
Отже, цей новий вид фестивалів просить публіку виконувати
важливу роль у виставі.
Такі компанії, як De La Guarda, яку я представляю, та Punchdrunk,
створюють таку атмосферу з ефектом присутності,
яка ставить глядачів у центр подій,
але німецька театральна компанія Rimini Protokoll
виводить це на абсолютно новий рівень.
У низці шоу, серед яких - "100-процентний Ванкувер"
та "100-процентний Берлін", Rimini Protokoll створюють шоу,
які дійсно відображають суспільство.
Rimini Protokoll вибирають 100 людей, які представляють те чи інше місто
на той момент, включаючи расу, стать та соціальний статус,
шляхом ретельного відбору, що починається за 3 місяці до вистави,

Korean: 
주인공이 되게 하기 때문이기도 하며,
상상이란 것이 건물안으로만 국한될 수도 없으며,
작품은 특정한 장소를 위해, 혹은 실외에서도
공연된다는 것을 이해하기
때문인 것입니다.
이 새로운 페스티벌은 관중에세 공연을 형성하는
필수적 역할을 요구하고 있습니다.
Punchdrink 나, 제 공연사인 De La Guarda 와 같은 회사는
관객을 공연의 중심에 두는
이런 완전히 실감나는 경험을 창조해 냈지만,
독일의 공연사인 Rimini Protokoll 은
이것을 완전히 새로운 단계로 올려 놓았습니다.
'100% 벤쿠버', '100% 베를린'과 같은 일련의 작품에서
Bimini Protokoll은 실제의 사회를 반영하는 공연을
만들어 냈습니다.
Rimini Protokoll은 3달에 걸친 신증한 과정을 통해
그 당시, 인종, 성별, 사회 계층에서 도시를 대표하는
100명을 선정하였습니다.

Chinese: 
當主角、當夥伴，而不是當個被動的旁觀者
說他們開明，因為他們知道
想像力不能侷限在室內
他們的創造有許多都是
場地限定藝術或是戶外演出
所以，新的藝術節邀請觀眾扮演
關鍵角色，改變了表演的風貌
像是 "守護者" ，也就是我負責的公司，還有 "七暈八素"也是
讓觀眾產生全然沉浸其中的體驗，
因為他們將觀眾放在表演的中心
但是德國表演公司，"里米尼協議"
將之提升到全新的層次
連 "百分百加拿大人"在內，還有
"百分百柏林人" ， 里米尼協議製作的一連串的戲劇
都反映出實際的社會現象
里米尼協議劇團選出了一百人來代表一座城市
正值種族、性別、階級等議題紛爭之時
準備活動在三個月前就開始警慎地進行

Catalan: 
protagonistes, companys,
abans que espectadors passius,
i són oberts perquè saben que la imaginació
no es pot tancar dins d'edificis,
i la major part del treball que fan
és en llocs específics o en espais oberts.
Llavors, el nou festival
demana a la audiència que representi
un paper essencial dins de la representació.
Companyies com De La Guarda,
que produeixo, i Punchdrunk
creen aquestes experiències totalment immersives
que posen l'audiència al centre de l'acció,
però la companyia d'actors alemanya Rimini Protokoll
ho porta tot a un nivell diferent.
En una sèrie d'espectacles
que inclou "100% Vancouver"
o "100% Berlín",
les representacions de Rimini Protokol
realment reflecteixen la societat.
Rimini Protokoll escull 100 persones
que representen la ciutat
en aquell moment d'acord amb la raça,
gènere i classe,
per mitjà d'un acurat procés
que comença 3 mesos abans,

Arabic: 
وقيادتها والمشاركة بها،لا أن يكون مجرد مشاهد سلبي
مفتوحة لأنها تعرف أن الخيال
لا يمكن أن يسجن بين الجدران
لذا معظم العروض التي تقدمها
تكون في مواقع مفتوحة
المهرجانات الجديدة تطلب من الجمهور
تأدية دور أساسي في العرض
وشركات مثل "دي لا جاردا"، التي أنتج لها، و"بنش درنك"
تقيم مهرجانات كهذه
تصنع من الجمهور بطلا للعرض،
لكن شركة العروض الألمانية "ريميني بروتوكول"
تنتقل بالمهرجانات لمرحلة أخرى
في سلسلة عروض، منها "100% فانكوفر"
و "100% برلين"، تقيم "ريميني بروتوكول" عروضا
تعكس روح المجتمع
فتختار مائة يمثلون المدينة في هذا الوقت
فيما يتعلق بالعِرق والجنس والطبقة
من خلال عملية تستغرق ثلاثة أشهر

English: 
a protagonist, a partner, rather than a passive spectator,
and they're open because they know that imagination
cannot be contained in buildings,
and so much of the work they do
is site-specific or outdoor work.
So, the new festival, it asks the audience to play
an essential role in shaping the performance.
Companies like De La Guarda, which I produce, and Punchdrunk
create these completely immersive experiences
that put the audience at the center of the action,
but the German performance company Rimini Protokoll
takes this all to a whole new level.
In a series of shows that includes "100 Percent Vancouver,"
"100 Percent Berlin," Rimini Protokoll makes shows
that actually reflect society.
Rimini Protokoll chooses 100 people that represent that city
at that moment in terms of race and gender and class,
through a careful process that begins three months before,

Ukrainian: 
і згодом ці 100 людей діляться історіями
про себе та власні життя, і все це
перетворюється на знімок того міста в той момент.
LIFT завжди були першопрохідцями у використанні різних місць для виступів.
Вони розуміють, що театр та вистава
може трапитися будь-де.
Можна зробити шоу у класній кімнаті,
в аеропорту, (Сміх)
у вітрині універмагу.
Митці - це дослідники. Хто краще за них покаже нам місто по-новому?
Митці можуть відвести нас у віддалену частину міста,
яку ми ще не знаємо, або у будівлю,
повз яку ми щодня проходимо, але ніколи не заходили всередину.
Я вважаю, що лише митець може показати людям те,
що ми часто не помічаємо в житті.
Back to Back - це австралійська компанія людей
з розумовими вадами. Я бачив їхнє вражаюче шоу
у Нью-Йорку на вокзалі дя паромів Стейтен Айленд
у годину пік.

Vietnamese: 
rồi sau đó 100 người này
sẽ chia sẻ những câu chuyện
về chính họ và cuộc sống của họ,
và lúc ấy mọi thứ
bỗng biến thành một bức ảnh
chụp lại khoảnh khắc của thành phố này.
LIFT luôn tiên phong trong việc
sử dụng nơi trình diễn
Họ hiểu rằng
có thể diễn ra ở mọi nơi
Họ có thể làm
một buổi diễn trong phòng học,
ở sân bay, (tiếng cười)
ở trước cửa một cửa hàng.
Nghệ sĩ là những nhà thám hiểm
cho ta thấy một thành phố khác lạ?
Những nghệ sĩ có thể đưa ta đến
miền xa xôi của thành phố ấy
nơi ta chưa từng khám phá, hay họ dẫn ta
vào tòa nhà ta đi qua mỗi ngày
nhưng chưa hề vào bên trong.
Một nghệ sĩ, theo tôi,
thật sự có thể giúp nhân loại thấy rằng
chúng ta có thể
nhìn sâu vào cuộc sống này.
Back to Back là một công ty Australia
với những con người
khiếm khuyết về trí tuệ.
Tôi đã xem màn biểu diễn tuyệt vời của họ
ở Bến phà Staten Island Ferry, New York
trong giờ cao điểm.

German: 
und dann erzählen die 100 
Menschen Geschichten über
sich selbst und ihr Leben. Das Ganze
wird zu einer Momentaufnahme der Stadt.
LIFT war immer ein Pionier bei 
der Nutzung von Austragungsorten.
Für sie ist klar, dass Theater und Performances
überall stattfinden können.
Man kann eine Show in 
einem Klassenraum machen,
in einem Flughafen,
in einem Kaufhausschaufenster.
Künstler sind Entdecker. Wer sonst 
könnte uns die Stadt ganz neu zeigen?
Künstler können uns in entlegene 
Stadtgegenden führen,
die wir noch nie erkundet 
haben oder sie führen uns
in das Gebäude, an dem wir jeden Tag 
vorbei gehen, aber das wir niemals betraten.
Ich denke, ein Künstler 
kann uns Menschen zeigen,
die wir in unserem Alltag 
übersehen könnten.
"Back to Back" ist eine australische 
Theatergruppe von Menschen
mit geistiger Behinderung. Ich sah 
ihre beeindruckende Aufführung
im Staten Island Ferry Terminal in New York
während der Rush Hour.

Modern Greek (1453-): 
και στη συνέχεια αυτοί οι 100 ανταλλάσσουν μεταξύ τους ιστορίες
σχετικά με τους ίδιους και τις ζωές τους και το όλο πράγμα
γίνεται ένα στιγμιότυπο της πόλης εκείνην την στιγμή.
Οι LIFT ήταν πάντα πρωτεργάτες στη χρήση των χώρων παραστάσεων.
Αντιλαμβάνονται ότι το θέατρο και η παράσταση
είναι δυνατόν να γίνουν οπουδήποτε.
Μπορούν να δώσουν μια παράσταση σε σχολική αίθουσα,
σε αεροδρόμιο, (Γέλια)
στη βιτρίνα πολυκαταστήματος.
Οι καλλιτέχνες είναι εξερευνητές. Ποιος μπορεί να μας δείξει την πόλη απ' την αρχή;
Οι καλλιτέχνες μπορούν να μας πάνε σε ένα μακρινό σημείο της πόλης
που δεν έχουμε εξερευνήσει ποτέ ή να μας πάνε σ' ένα κτήριο που,
μολονότι περνάμε απ' έξω κάθε μέρα, δεν μπαίνουμε ποτέ μέσα.
Ο καλλιτέχνης, νομίζω, μπορεί να μας δείξει πραγματικά τους ανθρώπους
που ενδεχομένως δεν προσέχουμε σε ολόκληρη τη ζωή μας.
Οι Back to Back είναι ένα αυστραλιανό σχήμα ατόμων
με διανοητική αναπηρία. Είδα την εκπληκτική παράστασή τους
στη Νέα Υόρκη στο Πορθμείο του Φέρυ για το Νησί Στέιτεν
σε ώρα αιχμής.

Serbian: 
i onda tih sto ljudi deli priče o
njima samima i njihovim životima i sve to
postaje slika tog grada u tom trenutku.
LIFT je uvek bio pionir u upotrebi lokacija.
Oni razumeju da pozorište i performans
mogu da se odigraju bilo gde.
Predstava se može izvesti u učionici,
na aerodromu
- (Smeh) -
u izlogu tržnog centra.
Umetnici su istraživači. Ko može bolje 
da nam pokaže grad iznova i iznova?
Umetnici nas mogu odvesti
u udaljene delove grada
koje nismo isražili
ili nas mogu uvesti
u onu zgradu pored koje prolazimo svakog dana
ali u koju nikada nismo ušli.
Mislim da umetnik može
stvarno da nam pokaže ljude
koje možda ne primećujemo
u svojim životima.
Back to Back je australijsko udruženje ljudi
sa intelektualnim invaliditetom. Video sam
njhovu izuzetnu predstavu
u Njujorku na pristaništu za trajekte
na Steten Ajlendu
u vreme najvećeg prometa.

Portuguese: 
e então aquelas 100 pessoas compartilham histórias sobre
elas e suas vidas, e tudo aquilo
se torna uma captura instantânea da cidade naquele momento.
LIFT (Festival de Teatro Internacional de Londres) sempre foi um pioneiro no uso dos locais.
Eles sabem que teatro e performance
podem acontecer em qualquer lugar.
Você pode fazer um show em uma sala de aula,
no aeroporto – (Risos) –
na vitrine de uma loja de departamentos.
Artistas são exploradores. Quem melhor para nos mostrar a cidade de novo?
Artistas podem nos levar a uma parte mais remota da cidade
que ainda não exploramos, ou podem nos levar àquele
prédio que passamos em frente todos os dias mas que nunca entramos.
Um artista, penso eu, pode realmente nos mostrar as pessoas
que talvez tenhamos deixado passar
em nossas vidas.
Back to Back é uma companhia australiana de pessoas
com deficiência mental. Eu vi o show maravilhoso deles
no Terminal da Balsa de Staten Island em Nova York
na hora do rush.

Polish: 
Ta 100 ludzi opowiada sobie historie o sobie
i swoim życiu. I całe to przedsięwzięcie
staje się pocztówką danego miasta 
w danym momencie.
LIFT zawszy było pionierem
jeśli chodzi o użycie lokalizacji.
Oni rozumieją, że teatr i przedstawienie
mogą odbywać się gdziekolwiek:
w szkole,
na lotnisku, (Smiech)
na wystawie sklepowej.
Artyści są odkrywcami. 
Kto lepiej pokaże nam miasto na nowo?
Artyści mogą nas zabrać do
odległego zakątka miasta,
którego sami nie odkryliśmy, 
albo mogą nas zabrać
do tego budynku, który codziennie mijamy,
ale nigdy nie weszliśmy do środka.
Artysta może nam pokazać ludzi,
których byśmy sami nie zauważyli.
Back to Back to australijska grupa składająca się
z ludzi z upośledzeniem umysłowym.
Widziałem ich niesamowity pokaz
w Nowym Jorku na terminalu promowym na State Island.
w godzinach szczytu.

Portuguese: 
através de um cuidadoso processo 
que começa três meses antes
e depois essas 100 pessoas 
partilham histórias sobre si próprias
e sobre as suas vidas, e tudo isso
se torna um retrato 
dessa cidade nesse momento.
LIFT sempre foi pioneira em usar palcos.
Eles compreendem que tanto 
o teatro como a performance
podem acontecer em qualquer lado.
Pode fazer-se um espetáculo 
numa sala de aula, num aeroporto...
(Risos)
... numa montra de centro comercial.
Os artistas são exploradores.
Quem melhor que eles para nos mostrar
a cidade de outra forma?
Os artistas podem levar-nos
às zonas mais remotas da cidade
que nunca explorámos, 
ou podem levar-nos
até àquele edifício 
pelo qual passamos todos os dias,
mas onde nunca entrámos.
Um artista, penso eu, pode realmente
mostrar às pessoas
que talvez devêssemos
dar atenção às nossas vidas.
Back to Back é uma companhia australiana
de pessoas com dificuldades intelectuais.
Eu vi o seu espetáculo impressionante
em Nova Iorque, no Staten Island Terminal

iw: 
ואותם 100 איש מספרים סיפורים
על עצמם ועל חייהם,
והעסק כולו
הופך לתמונת-מצב של העיר
באותו רגע.
"ליפט", פסטיבל התיאטרון הבינ"ל של לונדון,
היה תמיד חלוץ בניצול האתרים.
הם מבינים שתיאטרון ומופעים
יכולים להתרחש בכל מקום.
אפשר להעלות הצגה
בכיתת בי"ס,
בנמל-תעופה,
[צחוק]
בחלון ראווה של חנות כלבו.
אמנים הם חוקרים. מי מיטיב מהם
להראות לנו מחדש את העיר?
אמנים יכולים לקחתנו
לאזור נידח בעיר
שמעולם לא חקרנו,
או להכניס אותנו
לתוך בניינים שאנו תמיד חולפים לידם
ומעולם לא נכנסנו לתוכם.
האמן, לדעתי, יכול באמת
להראות לנו אנשים
שבמהלך חיינו אולי פסחנו עליהם.
"אלה לצד אלה"
היא להקה אוסטרלית של אנשים
בעלי נכויות שכליות.
ראיתי את המופע המדהים שלהם
בניו-יורק,
במסוף המעבורות לסטייטן איילנד
בשעת-שיא.

Hungarian: 
és az a 100 ember megoszt történeteket
saját magáról és az életéről, és az egész
egy pillanatfelvétel lesz a városról abban a pillanatban.
A LIFT mindig is úttörő volt a helyszínek használatát illetően.
Megértették, hogy a színház és az előadás
bárhol megtörténhet.
Tarthatsz előadást egy osztályteremben,
egy repülőtéren -- (Nevetés) --
egy áruház kirakatában.
A művészek felfedezők. Ki tudná jobban megmutatni a város egy új arcát?
A művészek elvihetnek a város egy távoli sarkába,
ahol még sohasem jártunk, vagy bevihetnek egy épületbe,
amely mellett naponta elmegyünk, de sosem lépünk be.
Egy művész, azt hiszem meg tud nekünk mutatni embereket,
akiken átnézünk a mindennapi életünkben.
A Back to Back egy ausztráliai értelmi fogyatékkal élő
emberekből álló társulat. Láttam az elképesztő előadásukat
New Yorkban a Staten Island-i kompkikötőben,
csúcsforgalomban.

Dutch: 
Die 100 mensen delen verhalen over
hunzelf en hun leven.
Zo krijg je een momentopname van de stad.
LIFT is altijd pionier geweest 
in het gebruik van plaatsen.
Ze begrijpen dat theater en performance
overal kunnen.
Je kan een show doen in een klaslokaal,
in een luchthaven, -- (Gelach) --
in het uitstalraam van een warenhuis.
Kunstenaars zijn verkenners
die ons de stad met nieuwe ogen doen zien.
Kunstenaars nemen ons mee 
naar een afgelegen deel van de stad
dat we niet verkend hebben,
of naar dat gebouw waar we elke dag voorbij komen
maar nooit binnengaan.
Een kunstenaar kan ons echt mensen tonen
die we over het hoofd zien in ons leven.
Back to Back is een Australisch gezelschap
van mensen met intellectuele beperkingen.
Ik zag hun geweldige show
in New York, in de Staten Island Ferry Terminal
op het piekuur.

Turkish: 
Sonra bu 100 insan, kendileri ve yaşamları hakkında
hikayeler paylaştılar ve tüm bu olay
o şehrin o andaki resmi halini aldı.
LIFT her zaman mekanların kullanımında öncü olmuştur.
Onlar, tiyatro ve performansın
her yerde olabileceğini anlıyorlar.
Bir sınıfta gösterini yapabilirsin,
hava alanında, (Gülüşmeler)
mağaza penceresinde.
Sanatçılar kaşiftir. Kim şehri yeni bir şekilde bize gösterebilir ki?
Sanatçılar bizi şehrin henüz keşfetmediğimiz
en uzak bölgelerine götürebilirler ya da bizi
her gün önünden geçtiğimiz ama hiç girmediğimiz o binaya götürebilirler.
Bence sanatçı, hayatlarımızda gözardı ettiklerimizi
gerçekten bize gösterebilir.
Avustralyalı Back to Back bir zihinsel engelliler
topluluğu. Onların harika gösterilerini
New York'ta Staten Island Feribot Terminali'nde
sıkışık bir zamanda izledim.

Japanese: 
その100人の人が、
彼ら自身の話や人生を語って、
全体としてその都市のその時点の
スナップショットになっているのです。
「リフト」は、常に会場の使い方の先駆者でした。
演劇やパフォーマンスは、どこででもできると
理解しているのです。
学校の教室でも、ショーはできます。
空港でも　（笑い）
デパートのショーウィンドウでも。
芸術家は探検家です。
誰よりも上手に、町の新しい面を示します。
芸術家は、まだ見出されていない町の片隅に
私達を導いたり、
あるいは、毎日前を通り過ぎているのに
一度も入ったことのない建物のなかへ、
私達を導いてくれます。
芸術家は、人生で見落としがちなことを
実際に私達に見せてくれるものだ、
と私は思います。
「バック・トウ・バック」は、知的障害のある人々による
オーストラリアのグループです。
ニューヨークのスタテン島の船着場で、
ラッシュアワーに
すばらしいショーを見ました。

Portuguese: 
e então aquelas 100 pessoas compartilham histórias sobre
elas e suas vidas, e tudo aquilo
se torna uma captura instantânea da cidade naquele momento.
LIFT (Festival de Teatro Internacional de Londres) sempre foi um pioneiro no uso dos locais.
Eles sabem que teatro e performance
podem acontecer em qualquer lugar.
Você pode fazer um show em uma sala de aula,
no aeroporto – (Risos) –
na vitrine de uma loja de departamentos.
Artistas são exploradores. Quem melhor para nos mostrar a cidade de novo?
Artistas podem nos levar a uma parte mais remota da cidade
que ainda não exploramos, ou podem nos levar àquele
prédio que passamos em frente todos os dias mas que nunca entramos.
Um artista, penso eu, pode realmente nos mostrar as pessoas
que talvez tenhamos deixado passar 
em nossas vidas.
Back to Back é uma companhia australiana de pessoas
com deficiência mental. Eu vi o show maravilhoso deles
no Terminal da Balsa de Staten Island em Nova York
na hora do rush.

Italian: 
poi queste 100 persone condividono storie
su loro stesse e le loro vite, e tutto questo
diventa un'istantanea di quella città in quel momento.
LIFT è sempre stata pioniera nell'uso dei luoghi.
Capiscono che il teatro e le esibizioni
possono avere luogo ovunque.
Si può fare uno spettacolo in un'aula scolastica,
in un aeroporto - (Risate) -
nella vetrina di un grande magazzino.
Gli artisti sono esploratori. 
Chi meglio può mostrarci una nuova città?
Gli artisti possono portarci in una parte remota della città
che non abbiamo esplorato, o ci possono portare
in un edificio di fronte a cui passiamo ogni giorno, ma in cui non siamo mai entrati.
Credo che un artista possa farci vedere
persone di cui non ci eravamo accorti.
Back to Back è una compagnia australiana di persone
con disabilità mentali. 
Ho visto la loro straordinaria esibizione
a New York al Terminal dei traghetti per Staten Island
all'ora di punta.

French: 
et, à ce moment, ces 100 personnes partagent des histoires
sur eux-mêmes et leur vie, et le tout
devient un témoignage de cette ville à ce moment.
LIFT a toujours été un pionnier dans l'utilisation de lieux.
Ils comprennent que le théâtre et la prestation
peuvent se produire n'importe où.
Vous pouvez faire un show dans une classe,
dans un aéroport, - (Rires) -
dans un étalage de magasin.
Les artistes sont des explorateurs. Comment mieux nous montrer à nouveau la ville ?
Les artistes peuvent nous emmener dans une vaste partie de la ville
que nous n'avions pas explorée, ou nous conduire
dans ce bâtiment devant lequel nous passons tous les jours sans jamais y entrer.
Je pense qu'un artiste peut vraiment nous montrer des personnes
que nous aurions pu négliger dans nos vies.
Back to Back est une compagnie Australienne de personnes
avec des déficiences intellectuelles. J'ai vu leur show étonnant
à New York au terminal du ferry de Staten Island
à l'heure de pointe.

Bulgarian: 
и след това тези 100 човека разказват истории за
себе си и живота си, и цялото нещо
става снимка на града в момента.
LIFT винаги е бил пионер в използването на тези представления.
Той разбира, че театъра и представлението
могат да се случат навсякъде.
Можете да направите шоу в класната стая,
в летище - (Смях) -
във витрината на търговски център.
Артистите са изслидователи. Кой би ни показал града по-добре?
Артистите могат да ни отведат до отдалечена част на града,
която не познаваме или в
тази сграда, покрай която минаваме всики ден, но никога не влизаме в нея.
Един артист може да ни покаже,
това, което пропускаме.
Back to Back е австралийска компания с хора
с умствени недостатъци. Видях удивителното им шоу
в Ню Йорк в терминала на Staten Island Ferry
в час пик.

Catalan: 
llavors aquestes 100 persones
expliquen històries sobre
ells mateixos i les seves vides, i tot
esdevé una foto de la ciutat en aquell moment.
LIFT és un pioner en la localització d'esdeveniments.
Entenen que el teatre i la representació
poden ocurrir allà on vulguis.
Pots fer una representació en un aula,
en un aeroport, — (Riures) —
o a l'aparador d'una botiga.
Els artistes són exploradors. 
Qui millor per ensenyar-nos la ciutat un altre cop?
Els artistes es poden portar
a la part més remota de la ciutat
que no hem explorat, o ens poden portar
a aquell edifici pel que passem cada dia
però no hi entrem.
Un artista, crec,
es capaç de mostrar-nos les persones
que passaríem per alt d'altra manera.
Back to Back és una companyia australiana
de persones discapacitades. 
Vaig veure el seu espectacle
al Staten Island Ferry Terminal de Nova York
en hora punta.

Russian: 
и затем эти 100 людей делятся историями
о себе и своей жизни — и всё это целиком
становится своего рода
снимком города на тот момент.
LIFT всегда была пионером
в применении мест действия.
Они понимают, что театр и представление
могут быть где угодно.
Можно устроить шоу
в классной комнате в школе,
в аэропорту — (Смех) —
в витрине магазина.
Художники являются исследователями.
Кто лучше покажет нам город в новом свете?
Художники могут вывезти нас
в отдалённый уголок города,
который мы ещё не исследовали,
или привести в то самое здание,
мимо которого мы проходим каждый день,
но в котором ни разу не были.
Художник, как я думаю,
может показать людям то,
на что они могут
не обращать внимания всю свою жизнь.
Back to Back —
австралийская компания, созданная людьми
с ограниченными умственными способностями.
Я видел их поразительное шоу
в Нью-Йорке в терминале паромов Статен-Айленд
в час пик.

Croatian: 
Zatim tih 100 ljudi dijeli priče
o sebi i svojim životima i cijela stvar
postaje trenutna snimka toga grada u tom trenutku.
LIFT je oduvijek bio pionir u korištenju lokacija.
Oni razumiju da se kazalište i predstava
mogu dogoditi bilo gdje.
Možete napraviti predstavu u učionici,
u zračnoj luci — (Smijeh) —
u izlogu robne kuće.
Umjetnici su istraživači. Tko bi nam mogao dati
bolji nov pogled na grad?
Umjetnici nas mogu odvesti do udaljenog dijela grada
koji nismo istražili, ili nas mogu povesti
u zgradu pored koje prolazimo svaki dan,
ali u koju nikad nismo ušli.
Umjetnik, smatram, može nam zbilja pokazati ljude
koje ćemo u svojoj svakodnevici možda previdjeti.
Back to Back je australska skupina
ljudi s intelektualnim poteškoćama.
Pogledao sam njihovu nevjerojatnu predstavu
u New Yorku u trajektnom terminalu na Staten Islandu
u najvećoj prometnoj gužvi.

Spanish: 
y luego, esas 100 personas comparten historias
sobre ellos y sus vidas, y todo
se convierte en una instantánea
de la ciudad en ese momento.
LIFT siempre ha sido pionero
en el uso de lugares de actuación.
Entienden que el teatro y la actuación
pueden ocurrir en cualquier parte.
Puedes hacer una obra en una clase,
en un aeropuerto, [Risas]
en el escaparate de grandes almacenes.
Los artistas son exploradores, ¿quién
mejor para redescubrirnos una ciudad?
Pueden llevarnos a una remota parte de la ciudad
que no hemos explorado, o meternos
en ese edificio por el que pasamos
a diario pero en el que nunca entramos.
Un artista, creo, puede mostrarnos 
de verdad a la gente
que podemos pasar por alto en nuestras vidas.
Back to Back es una compañía 
australiana de personas
con discapacidad intelectual. 
Vi su impresionante espectáculo
en Nueva York en la terminal 
del ferry de Staten Island
en hora pico.

Chinese: 
他们挑中的100个人分享了
他们自己的故事和人生经历
这整个演出成为了一个城市的瞬间写照
LIFT是善于利用场地策划演出的先锋
他们认为戏剧与表演
可以在任何地方出现
你可以在教室里演出
可以在机场里
也可以在商店的橱窗里
艺术家是探索者，谁能比艺术家更能赋予城市新生？
艺术家能带我们到一个城市遥远的一角
那里我们从未探索过
他们也能把我们带进一幢天天路过却从未进入的大楼
我认为，艺术家能真正向我们展示
生活中不曾注意的人
Back to Back是一家澳大利亚剧团
演员都是智障人士。我在纽约史泰登岛渡轮码头
观看了他们精彩的演出
高峰时段

English: 
and then those 100 people share stories about
themselves and their lives, and the whole thing
becomes a snapshot of that city at that moment.
LIFT has always been a pioneer in the use of venues.
They understand that theater and performance
can happen anywhere.
You can do a show in a schoolroom,
in an airport, — (Laughter) —
in a department store window.
Artists are explorers. Who better to show us the city anew?
Artists can take us to a far-flung part of the city
that we haven't explored, or they can take us into
that building that we pass every day but we never went into.
An artist, I think, can really show us people
that we might overlook in our lives.
Back to Back is an Australian company of people
with intellectual disabilities. I saw their amazing show
in New York at the Staten Island Ferry Terminal
at rush hour.

Chinese: 
然後這一百人跟大家分享故事
分享自己和自己的生活 整齣戲
在此刻變成了這座城市的快照
左派份子一直都是抗議現場的先驅者
他們了解劇院和表演
其實是無所不在的
你可以在教室表演
在機場 — — (笑聲) — —
在百貨公司的櫥窗
藝術家是探險家，誰比他們
更能適合展示我們城市的新風貌？
藝術家能帶我們到城市遙遠的那一端
我們沒見識過的地方，他們也能帶我們去
我們每天經過，卻永遠不會走進去的建築
我認為，藝術家真的能帶我們看到
自己生命中被忽略的部分
"背對背" 是一家澳洲公司，他們的
成員都有智力障礙。我看過他們驚人的表演
在紐約的斯塔騰島渡輪碼頭
時間是尖峰時刻

Korean: 
그런 다음, 이 100명은 자신과 그 삶에 대한 이야기를
서로 나눕니다. 그리고, 이 모든 것이 그 도시의,
그 순간의 스냅 사진이 되는 것입니다.
LIFT는 장소의 사용에 있어서 늘 선두 주자 역할을 해왔습니다.
그들은 연극과 공연은 어디에서든 공연될 수 있다고
생각합니다.
공연은 교실에서, 공항에서,
백화점 진열장에서도 --(웃음)--
가능합니다.
예술가는 탐험가죠. 누가 도시의 새로운 모습을 더 잘 보여줄 수 있을까요?
예술가는 우리를 도시의 멀리 떨어진,
우리가 경험해 보지 못한 곳으로 데려갈 수 있으며,
매일 그 앞을 지나면서도 들어가보지 못한 건물로 데려갈 수도 있습니다.
예술가는 우리가 살면서 간과했던 사람들을
보게해 줄 수도 있다고 저는 생각합니다.
Back to Back 은 호주의 지적 장애인 공연사 입니다.
저는 뉴욕의 스태튼 아이랜드 페리 터미날에서
러시아워에 공연된 이들의 놀라운 공연을
보았습니다.

Romanian: 
Acești 100 de oameni spun întâmplări despre ei înșiși,
despre viața lor și totul devine o poză
a acelui oraș, în momentul respectiv.
LIFT a fost mereu un pionier al utilizării locurilor de întâlnire.
ei înțeleg că teatrul și jocul scenic
se poate face oriunde.
Se poate face un show într-o sală de școală,
într-un aeroport, — (Râsete) —
în vitrina unui magazin.
Artiștii sunt exploratori.
Artiștii ne pot duce în partea depărtată a orașului
pe care nu am explorat-o niciodată
sau în clădirea pe lângă care treceam în fiecare zi, dar nu am intrat niciodată.
Un artist cred că ne poate arăta lumea
pe care am trecut-o cu vederea toată viața.
Back to Back e o companie australiană
de persoane cu dizabilități intelectuale. Am văzut showul lor uluitor
în New York la terminalul Staten Island Ferry,
la oră de vârf.

Kurdish: 
وە دوای ئه‌وه‌ (١٠٠) که‌سه‌که‌ چیرۆکی
خۆیان و ژیانیان ده‌گێڕنه‌وه‌ و هه‌موو شته‌که‌
ده‌بێت به‌ وێنه‌یه‌کی ئه‌وکاته‌ی ئه‌و شاره‌
به‌رزکه‌ره‌وه‌ هه‌میشه‌ پێشه‌نگه‌ له‌ به‌کارهێناندا له‌ شوێنی به‌کارهێناندا
ئه‌وان ئه‌وه‌ تێده‌گه‌ن که‌ شانۆ و نواندن
ده‌توانێت له‌هه‌موو شوێنێک بکرێت
ده‌توانی به‌رنامه‌یه‌ک له‌ پۆلێکدا بکه‌یت
له‌فڕۆکه‌ خانه‌ --- پێکه‌نین
له‌ کۆگایه‌کی شوشه‌یی دا
هونه‌رمه‌نده‌کان دۆزه‌ره‌وه‌کانن، کێ باشه‌ شوێنێکی تازه‌ی شاره‌که‌مان نیشان بدات؟
هونه‌رمه‌نده‌کان ده‌توانن ئێمه‌ ببه‌ن بۆ دوورترین شوێنی شاره‌که‌
که‌ نه‌مان دۆزیوه‌ته‌وه‌، یان ده‌توانن بمانبه‌ن به‌ناو
ئه‌و بینایه‌ی که‌ هه‌موو ڕۆژێک به‌لایدا تێپه‌ڕ ده‌بین و ناچینه‌ ناوه‌وه‌
هونه‌رمه‌ندێک، پێم وایه‌، ده‌توانێت خه‌ڵکانێکمان نیشان بدات
که‌ له‌وانه‌یه‌ ئێمه‌ به‌شێوه‌یه‌ک ته‌ماشایان بکه‌ین له‌ ژیانماندا
گه‌ڕان بۆ ڕابردوو کۆمپانیایه‌کی ئوستڕاڵی یه‌
له‌گه‌ڵ که‌سانی که‌م ئه‌ندامی زیره‌ک، به‌رنامه‌ سه‌رنج ڕاکێشه‌که‌یانم بینی
له‌ نیویۆڕک، له‌ تێرمیناڵی دورگه‌ی که‌ڵه‌کی شاره‌که‌
له‌کاتی قه‌ره‌باڵه‌غیدا

Arabic: 
ثم يتشارك الـ 100 شخص قصصا
حول أنفسهم وحول حياتهم
ليتحول العرض إلى صورة للمدينة في هذه الفترة
لطالما كانت "ليفت" رائدة في اختيار المواقع
لأنها تعي أن العروض
من الممكن أن تقام في أي مكان،
في فصل دراسي،
في مطار، (ضحك)
في نافذة عرض لمتجر
الفنانون مستكشفونمن الأقدر على رؤية المدينة من زاوية أخرى؟
قد يأخذنا الفنان إلى مكان في أطراف المدينة
لم نستكشفه، أو يأخذنا إلى بنايات
نمر بها يوميا ولم ندخلها قط
أظن أن الفنان يمكنه تقديم أشخاص
لم ننتبه إليهم من قبل
"باك تو باك" شركة أسترالية
تضم أشخاص معاقين ذهنيا،
شاهدت عرضهم في محطة عبّارة جزيرة "ستاتن" بنيويورك
في ساعة الذروة

Dutch: 
Het publiek kreeg hoofdtelefoons en zitplaatsen
aan één kant van de terminal.
De acteurs zaten pal voor ons,
tussen de reizigers.
We konden ze horen,
maar we zouden ze anders niet gezien hebben.
Back to Back gebruikt locatiegebonden theater
om ons vriendelijk te herinneren
aan de mensen en dingen
die we uit ons dagelijks leven gommen.
De dialoog met het lokale en globale,
het publiek als deelnemer, acteur en protagonist,
het innoverende gebruik van de locatie,
dit alles speelt een rol in het verbluffende werk
van het Franse gezelschap Royal de Luxe.
De reuzenpoppen van Royal de Luxe
komen aan in een stad
en leven daar enkele dagen.
Voor 'De olifant van de Sultan' kwam Royal de Luxe
naar het centrum van Londen, 
dat ze tot stilstand brachten
met hun verhaal van een reuzenmeisje 
en haar vriend,

Portuguese: 
Eles distribuíram fones de ouvido a nós, o público, e nos sentamos
em um lado do terminal.
Os atores estavam bem na nossa frente,
ali mesmo entre as pessoas viajando para o trabalho
e nós podíamos ouvi-los,
mas poderíamos não os ter percebido.
Então Back to Back pega posições específicas de teatro e as usa
para nos alertar delicadamente sobre quem e o quê escolhemos
editar de nossas vidas quotidianas.
Por isso, o diálogo entre o local e o global,
o público como participante, ator e protagonista,
o uso inovador de locais, tudo isso
entra no jogo do trabalho extraordinário
da fantástica companhia francesa Royal de Luxe.
Marionetes gigantes da Royal de Luxe vão para uma cidade
onde ficam morando por uns dias.
A Royal de Luxe trouxe “O Elefante do Sultão”,
ao centro de Londres que ficou paralisado
com a sua história da menininha gigante e seu amigo,

Portuguese: 
em hora de ponta.
A nós, o público, deram-nos
auscultadores e sentaram-nos
num dos lados do terminal.
Os atores estavam mesmo diante de nós,
mesmo ali, no meio dos passageiros,
e nós conseguiamos ouvi-los,
mas poderíamos, de outra forma, 
não estar a vê-los.
Por isso os Back to Back fazem teatro 
em locais específicos e usam isso
para delicadamente nos lembrarem 
quem e o que é que escolhemos
excluir das nossas vidas.
Por isso o diálogo com o local e o global,
o público como participante 
e ator e protagonista,
o uso inovador do espaço, 
todas essa coisas
participam no incrível trabalho
da fantástica companhia 
francesa Royal de Luxe.
Os bonecos gigantes da Royal de Luxe 
chegam a uma cidade
e vivem nela por uns dias.
Para o "The Sultan's Elephant", 
a Royal de Luxe
veio ao centro de Londres 
e deixou-a paralizada
com a sua história da menina gigante
e do seu amigo,

Portuguese: 
Eles distribuíram fones de ouvido a nós, o público, e nos sentamos
em um lado do terminal.
Os atores estavam bem na nossa frente,
ali mesmo entre as pessoas viajando para o trabalho
e nós podíamos ouvi-los,
mas poderíamos não os ter percebido.
Então Back to Back pega posições específicas de teatro e as usa
para nos alertar delicadamente sobre quem e o quê escolhemos
editar de nossas vidas quotidianas.
Por isso, o diálogo entre o local e o global,
o público como participante, ator e protagonista,
o uso inovador de locais, tudo isso
entra no jogo do trabalho extraordinário
da fantástica companhia francesa Royal de Luxe.
Marionetes gigantes da Royal de Luxe vão para uma cidade
onde ficam morando por uns dias.
A Royal de Luxe trouxe “O Elefante do Sultão”,
ao centro de Londres que ficou paralisado
com a sua história da menininha gigante e seu amigo,

Spanish: 
Al público nos dieron auriculares y nos dieron asiento
en un lado de la terminal.
Los actores estaban justo frente a nosotros,
justo entre los viajeros
y podíamos oírlos,
pero por lo demás podíamos no verlos.
Así que Back to Back hace teatro local y lo utiliza
para recordarnos sutilmente quién y qué escogemos
suprimir de nuestra vida diaria.
Así que el diálogo con lo local y lo global,
el público como partícipe, actor y protagonista,
el uso innovador de los lugares; todo esto
entra en juego en el asombroso trabajo
de la fantástica compañía francesa Royal de Luxe.
Las marionetas gigantes de 
Royal de Luxe van a una ciudad
y viven allí por unos días.
Para "El Elefante del Sultán", Royal de Luxe
llegó a Londres central y lo paralizó
con su historia de una niña gigante y su amigo,

Ukrainian: 
Ми, глядачі, отримали навушники та сіли
з одного боку вокзалу.
Актори були одразу перед нами,
серед натовпу пасажирів,
і ми могли їх чути,
але ніяк не могли побачити.
Таким чином, Back to Back використовує локальні вистави,
щоб обережно нагадати нам про те, кого та що
ми викреслюємо з нашого щоденного життя.
Отже, діалог між місцевим та глобальним,
глядачі як учасник та головний герой,
інноваційне використання театрального майданчика - це все
застосовується у приголомшливій роботі
фантастичної французької компанії Royal de Luxe.
Гігантські ляльки Royal de Luxe приходять в місто
та живуть там декілька днів.
Виставою "Слон Султана" Royal de Luxe
привели центральний Лондон у нерухомий стан
- історією гігантської маленької дівчинки та її друга,

Vietnamese: 
Chúng tôi, những khán giả,
được trao cho tai nghe và ngồi
về một phía của bến.
Các diễn viên ở ngay trước mặt chúng tôi,
giữa những người đi làm vé tháng,
chúng tôi có thể nghe thấy
nhưng mặt khác
chúng tôi dường như chẳng nhìn thấy họ.
Vậy nên, Back to Back
dựng sân khấu site-specific và dùng nó
để khẽ nhắc ta
về việc ta chọn ai và điều gì
để loại bỏ
khỏi cuộc sống thường nhật của mình
Qua cuộc đối thoại địa phương và toàn cầu,
khán giả như người tham gia,
nhạc sĩ, diễn viên chính,
cách sử dụng sáng tạo không gian,
tất cả những điều trên
đã làm nên một tác phẩm tuyệt vời
của đoàn kịch ấn tượng
Royal de Luxe từ Pháp.
Những chú rối khổng lồ
của Royal de Luxe tiến vào thành phố
và sống tại đây vài ngày.
Với "Chú voi của Sultan", Royal de Luxe
đã vào trung tâm London
và đem đến sự tĩnh lặng
với câu chuyện của cô bé khổng lồ
và người bạn,

Hungarian: 
Mi, a közönség, fejhallgatókat kaptunk és leültettek
minket a váróterem egyik végében.
A színészek ott voltak előttünk,
az ingázó utasok között,
és mi hallottuk őket,
de nem feltétlenül láttuk volna meg őket más körülmények között.
Tehát a Back to Back fogja a helyszínspecifikus színházat, és arra használja,
hogy finoman emlékeztessen minket arra, hogy kit és mit
retusálunk ki a mindennapi életünkből.
A párbeszéd a helyi és a globális között,
a közönség mint résztvevő és szereplő,
a helyszínek innovatív használata, mindezek
találkoznak a fantasztikus francia társulat,
a Royal de Luxe munkájában.
A Royal de Luxe óriási bábjai megjelennek egy városban,
és ott élnek néhány napig.
"A szultán elefántjával" a Royal de Luxe
teljesen leállította London belvárosát
a történetükkel, egy óriási kislányról és a barátjáról,

Bulgarian: 
Ние, публиката, имахме най-хубавите места и седяхме
в едната страна на терминала.
Актьорите бяха право пред нас,
точно сред нас
и можехме да ги чуваме,
но не можехме да ги виждаме.
Back to Back играе театър, който е специфичен за мястото и го използва,
за да ни напомни за това, кой и какво избираме
да редактираме във всекидневния си живот.
Диалогът с локалното и глобалното,
публиката като участник и играч,
иновативното използване на мястото, всички тези неща
се играят в удивителната творба
на френската компания Роял де лукс.
Големите кукли на Роял де лукс идват в града
и живеят там за пет дни.
За "The Sultan's Elephant", Роял де лукс
дойде до централен Лондон и накара публиката да замлъкне
от историята на голямо малко момиче и приятелката й,

Modern Greek (1453-): 
Σε μας, το κοινό, μας είχαν δώσει ακουστικά και καθόμασταν
στη μία πλευρά του πορθμείου.
Οι ηθοποιοί ήταν ακριβώς μπροστά μας
ακριβώς εκεί ανάμεσα στους καθημερινούς ταξιδιώτες,
και τους ακούγαμε
αλλά ενδεχομένως να μην τους είχαμε δει σε άλλη περίπτωση.
Έτσι η ομάδα Back to Back παίρνει ένα θέατρο συγκεκριμένης τοποθεσίας και το χρησιμοποιεί
για να μας υπενθυμίσει ευγενικά ποιους και τι επιλέγουμε
να βγάλουμε απ' την καθημερινή ζωή μας.
Έτσι, ο διάλογος ανάμεσα στο τοπικό και το παγκόσμιο,
το κοινό που συμμετέχει, δρα και πρωταγωνιστεί,
η καινοτομική χρήση του χώρου,
όλα αυτά συνδυάζονται σε μια καταπληκτική δουλειά
του φανταστικού γαλλικού σχήματος Royal de Luxe.
Οι μαριονέτες των Royal de Luxe ήλθαν στην πόλη
και έζησαν εκεί για λίγες μέρες.
Για τον «Ελέφαντα του Σουλτάνου» οι Royal de Luxe
ήλθαν στο κέντρο του Λονδίνου και το ακινητοποίησαν
με την ιστορία τους ενός γιγάντιου κοριτσιού και του φίλου της,

German: 
Wir, die Zuschauer, bekamen Kopfhörer und wurden
auf eine Seite des Terminals gesetzt.
Die Darsteller waren direkt vor uns,
mitten unter den Pendlern,
wir konnten sie hören,
aber wir hätten sie sonst 
vielleicht nicht gesehen.
"Back to Back" nutzt 
ortsspezifisches Theater,
um uns daran zu erinnern, 
wen und was wir
aus unserem täglichen 
Leben ausblenden.
Der Dialog mit dem 
Lokalen und dem Globalen,
die Zuschauer als Mitwirkende, 
Spieler und Protagonisten,
die innovative Nutzung 
von Orten, all diese Dinge
spielen in der unglaublichen Arbeit
der fantastichen, französischen Gruppe 
Royal de Luxe eine besondere Rolle.
Royal de Luxes Riesenmarionetten
kommen in die Stadt
und leben dort ein paar Tage.
Für "The Sultan's Elephant" 
kam Royal de Luxe
ins Zentrum von London 
und brachte es zum Stillstand,
mit ihrer Geschichte von einem 
kleinen Mädchen und ihrem Freund,

Polish: 
Publiczność dostała słuchawki
i została posadzona po jednej stronie terminala.
Aktorzy byli przed nami
pośród podróżujących.
słyszeliśm ich,
w przeciwnym razie moglismy ich nie zauwazyc.
Back to Back tworzy wkomponowany w otoczenie teatr
i w ten sposob
delikatnie przypomina nam, że to my wybieramy kogo i co
wycinamy z naszego codziennego życia.
Wiec dialog na poziomie lokalnym i globalnym,
publiczność jako uczestnik, aktor
i bohater przedstawienia,
nowatorskie wykorzystanie miejsca - to wszystko
jest istotne dla wspaniałej pracy
fantastycznej francuskiej grupy Royal de Luxe.
ogromne kukły Royal de Luxe'a 
przyjezdzaja do miasta
i zamieszkuja tam przez kilka dni.
Na przedstawienie "Sultan's Elephant",
Royal de Luxe'a
przybył do Londynu czym spowodowal zastoj,opowiadajac
historie o olbrzymiej, małej dziewczynce i jej przyjacielu -

Croatian: 
Nama, publici, dali su slušalice i posjeli nas
na jednu stranu terminala.
Glumci su bili ispred nas,
među putnicima,
i mogli smo ih čuti,
ali inače ih možda ne bismo vidjeli.
Back to Back, dakle, koristi
kazalište vezano za određenu lokaciju
kako bi nam nježno svratili pažnju
na to koga i što odlučujemo
isključiti iz svojih života.
Tako dijalog s lokalnim i globalnim,
publika kao sudionik, glumac i protagonist,
inovativno korištenje lokacije -- sve te stvari
dolaze do izražaja u zadivljujućem radu
fantastične francuske skupine Royal de Luxe.
Ogromne lutke Royal de Luxea dolaze u grad
i nekoliko dana ondje stanuju.
Za “Sultanovog slona”, Royal de Luxe
došli su u centar Londona i uzrokovali zastoj
svojom pričom o divovskoj djevojčici i njezinom prijatelju,

Romanian: 
Nouă, auditoriului, ni s-au dat căști
și am fost așezați pe o parte a terminalului.
Actorii erau chiar în fața noastră,
chiar printre navetiști
și puteam să îi auzim,
dar altfel nu i-am fi observat.
Back to Back ia acest teatru cu specific de locație și îl folosește
pentru a ne reaminti fin pe cine și ce alegem
să excludem din viața noastră de zi-de-zi.
Deci, dialog cu localul și globalul,
auditoriul ca participant, actor și protagonist,
folosirea inovatovă a locației,
toate acestea sunt în joc în uimitoarea reprezentație
a fantasticei companii franceze Royal de Luxe.
Păpușile uriașe de la Royal de Luxe vin într-un oraș
și trăiesc acolo câteva zile.
Pentru „Elefantul Sultanului”, Royal de Luxe
a venit în centrul Londrei, lăsându-l gură-cască
cu povestea lor despre o copilă uriașă și prietenul ei,

Serbian: 
Mi, publika, dobili smo slušalice
i sedeli smo
na jednoj strani pristaništa.
Glumci su bili tačno ispred nas,
baš tu među putnicima
i mogli smo da ih čujemo,
ali ih inače možda ne bismo videli.
Dakle, Back to Back koristi
pozorište vezano za lokaciju
da nas suptilno podseti koga i šta biramo
da izbacimo iz svog svakodnevnog života.
Dakle, dijalog sa lokalnim i globalnim,
publika kao učesnik i glumac i protagonista,
inovativna upotreba lokacije, sve ove stvari
ulaze u zadivljujući rad
fantastične francuske trupe Royal de Luxe.
Ogromne lutke Royal de Luxe-a dolaze u grad
i tu žive nekoliko dana.
Za "Sultanovog slona" Royal de Luxe
su došli u centralni London
i zaustavili saobraćaj
pričom o ogromnoj devojčici
i njenom prijatelju,

English: 
We, the audience, were given headsets and seated
on one side of the terminal.
The actors were right there in front of us,
right there among the commuters,
and we could hear them,
but we might not have otherwise seen them.
So Back to Back takes site-specific theater and uses it
to gently remind us about who and what we choose
to edit out of our daily lives.
So, the dialogue with the local and the global,
the audience as participant and player and protagonist,
the innovative use of site, all of these things
come to play in the amazing work
of the fantastic French company Royal de Luxe.
Royal de Luxe's giant puppets come into a city
and they live there for a few days.
For "The Sultan's Elephant," Royal de Luxe
came to central London and brought it to a standstill
with their story of a giant little girl and her friend,

Japanese: 
我々観客は、イヤホーンを与えられ、
ターミナルの片側に座りました。
役者たちは私達のすぐ目の前にいて、
通勤者の中にまざっています。
役者達の言葉は聞こえても、
彼らを見分けることはできないのです。
バック・トウ・バックは、地域独自の演劇で、
それを使って私たちに、
日常生活の中で誰を、
何を見ないようにしているか、
それとなく教えてくれるのです。
そして、地域と世界との対話とか、
観客が参加者や役者そして主役となること、
場所を革新的に使うこと、
それらすべてが
すばらしいフランスのグループ
「ロイヤル・デラックス」の
類まれなパフォーマンスに結実しています。
ロイヤル・デラックスは、
巨大人形を町に繰り出し、数日そこに飾ります。
「サルタンの象」で、ロイヤル・デラックスは、
ロンドン中心街を訪れ、
巨人な少女と彼女の友達でタイムトラベラーの象の

Italian: 
A noi, il pubblico, venivano date delle cuffie mentre stavamo seduti
da un lato del terminal.
Gli attori erano proprio di fronte a noi,
lì tra i pendolari,
e li potevamo sentire,
ma magari non li avremmo visti in circostanze normali.
Quindi Back to Back ha preso questo teatro specifico e l'ha usato
per ricordarci gentilmente chi e cosa scegliamo
di lasciare fuori dalla nostra vita quotidiana.
Il dialogo con il locale e il globale,
il pubblico come partecipante, attore e protagonista,
l'uso innovativo di un luogo, tutte queste cose
entrano in gioco nell'opera straordinaria
della fantastica compagnia francese Royal de Luxe.
I fantocci giganti di Royal de Luxe arrivano in una città
e ci vivono per qualche giorno.
Per "The Sultan's Elephant", Royal de Luxe
è arrivata nel centro di Londra e l'ha bloccato completamente
per raccontare la storia di una bambina gigante e del suo amico,

French: 
Nous, le public, avons reçu des casques audio et nous étions assis
sur l'un des côtés du terminal.
Les acteurs se trouvaient face à nous,
juste là, au milieu des voyageurs,
et nous pouvions les entendre,
mais nous n'aurions pas pu les voir sans ça.
Donc Back to Back prend ce théâtre naturel et l'utilise
pour nous rappeler poliment qui et ce que nous choisissons
pour sortir de notre quotidien.
En effet, le dialogue avec le local comme le global,
l'audience comme participant, joueur et protagoniste,
l'utilisation innovante de ce site, toutes ces choses
jouent un rôle dans ce travail surprenant
de la fantastique compagnie française, Royal de Luxe.
Les poupées géantes du Royal de Luxe investissent une ville
et y vivent pour quelques jours.
Pour "L'éléphant du Sultan", Royal de Luxe
s'est rendu au centre de Londres et y a arrêté le temps
avec son histoire de la petite fille géante et de son ami,

iw: 
אנו, הקהל, קיבלנו אוזניות
והושיבו אותנו
בצד אחד של המסוף.
השחקנים היו ממש מולנו,
מעורבים בין כל הנוסעים,
ואנו יכולנו לשמוע אותם,
אבל אחרת,
אולי לא היינו שמים לב אליהם.
אז "אלה לצד אלה" לוקחים
תיאטרון ייחודי-לאתר ומנצלים אותו
כדי להזכיר לנו בעדינות
את מי או את מה אנו בוחרים
לחתוך בעריכה
מתוך חיי היומיום שלנו.
אז הדו-שיח עם המקומי והגלובלי,
הקהל כמשתתפים, כשחקנים וכדמויות,
השימוש החדשני באתר,
כל אלה
מצטרפים לכדי יצירה מופלאה
של הלהקה הצרפתית המדהימה
"רויאל דה לוקס".
בובות הענק של הרויאל דה לוקס
מגיעות לעיר כלשהי
ונשארות בה מספר ימים.
עבור "פילו של הסולטן",
רויאל דה לוקס
הגיעה למרכז לונדון
והשביתה אותה
עם סיפורם אודות
ילדת הענק וחברה,

Kurdish: 
ئێمه‌، بینه‌ره‌کان، مایکرۆفۆنێکمان وه‌رگرت و دانیشتین
له‌لایه‌کی تێرمیناڵه‌که‌وه‌
ئه‌کته‌ره‌کان له‌به‌رده‌م ئێمه‌دا بوون
له‌وێدا له‌ناو خه‌ڵکه‌ به‌ژداربوه‌که‌دا
وه‌ ئێمه‌ ده‌مان توانی گوێمان لێیان بێت
به‌ڵام، له‌وانه‌یه‌ نه‌مان توانیایه‌ بیان بینین
له‌به‌رئه‌وه‌، (گه‌ڕانه‌وه‌ بۆ ڕابردوو)لایه‌کی تایبه‌تی شانۆکه‌ی بردوو به‌کاری ده‌هێنا
بۆ به‌باشی بیرهێنانه‌وه‌مان که‌ کێ و چۆن ئێمه‌ هه‌ڵبژێردراین
بۆ به‌کارهێنانی له‌ ژیانی ڕۆژانه‌ماندا
که‌واته‌، گفتوگۆ له‌گه‌ڵ خۆجێیه‌کان و بیانییه‌کان
بینه‌ره‌کان وه‌ک به‌ژداربوویه‌ک و ئه‌کته‌ری سه‌ره‌کی
به‌کار هێنانی شوێنه‌که‌، هه‌موو ئه‌مانه‌
کارێکی جوانیان دروست کرد
بۆ نایابترین کۆمپانیای فه‌ڕه‌نسی ڕۆیاڵ دی لوکس
پشتگیری گه‌وره‌ی (ڕۆیاڵ دی لوکس) گه‌یشته‌ شارێک
وه‌ ئه‌وان بۆ چه‌ند ڕۆژێک له‌وێ ده‌ژین
بۆ "فیلمی سوڵتانه‌کان" ڕۆیاڵ دی لوکس
هه‌تا ناوه‌ڕاستی له‌نده‌ن، وه‌ستا
له‌گه‌ڵ چیرۆکه‌که‌یان له‌باره‌ی کچه‌ بچوکه‌که‌و هاوڕێکه‌ی

Russian: 
Нам, зрителям,
раздали наушники и посадили нас
на одну сторону терминала.
Актёры были прямо рядом с нами,
среди пассажиров,
и мы могли слышать их,
но не могли видеть их.
Back to Back использует театр
со специфической площадкой,
чтобы ненавязчиво напомнить нам о том,
кого и что мы решаем
вычеркнуть из нашей повседневной жизни.
Диалог с локальным и глобальным,
зрители как участники,
актёры и главные действующие лица,
инновационное применение
места действия — всё это
сливается воедино в поразительной работе
фантастической французской компании
Royal De Luxe.
Гигантские марионетки
Royal de Luxe приходят в город
и живут в нем несколько дней.
Для «Слона Султана» Royal de Luxe
пришли в центр Лондона и зачаровали его
своей историей
о гигантской девочке и её друге,

Turkish: 
Biz seyircilere kulaklıklar verildi ve
terminalin bir tarafına oturduk.
Oyuncular hemen karşımızda
yolcuların arasındaydı
ve onları duyabiliyorduk
ama bunun dışında onları göremeyebiliyorduk.
Yani Back to Back, bölgeye özgü tiyatroyu alıyor ve bunu
günlük hayatımızın düzenlenmesinde kimi ve neyi seçtiğimizi
nazikçe hatırlatmak için kullanıyor.
Yerel ve küresel ile olan diyalog,
katılımcı olarak seyirci, oyuncu ve başkahraman
mekanın yenilikçi kullanımı, tüm bu şeyler
inanılmaz Fransız topluluğu Royal de Luxe'ın
harika işinde ortaya çıkarılıyor.
Royal de Luxe'ın devasa kuklaları şehre geldiler
ve birkaç gün için orada kaldılar.
''Sultan'ın Fili'' için Royal de Luxe
Londra'ın merkezine gelip, şehri, devasa küçük kız ve onun
arkadaşı olan zaman yolcusu filin hikayesiyle

Korean: 
관중들은 해드셋을 받아 터미날의 한 쪽에
자리를 잡고 읹았습니다.
배우들은 관중 바로 앞에
다른 통근자들에 섞여 있었습니다.
관객은 그들이 하는 말을 들을 수 있었죠.
그렇지 않고서는, 그들을 보지 못했을 지도 모르죠.
Back to Back 은 특정한 장소를 극장으로 이용했습니다.
우리가 우리의 일상을 편집하는데 있어서 누구를, 무엇을 선택하는지를
상기시키기 위해서였던 것이죠.
지역 주민과 전 세계인의 대화,
주인공, 배우, 참여자로서의 관객,
공연 장소의 혁신, 이 모든 것들이
프랑스의 공연사 Royal de Luxe 의
놀라운 작품을 통해 보여질 수 있었습니다.
Royal de Luxe 의 거대한 인형이 한 도시에 들어와
며칠동안 그곳에 삽니다.
'술탄의 코끼리'라는 작품에서, Royal de Luxe 는
런던 중심부로 거대한 소녀 인형과
시간 여행을 하는 코끼리 친구를 데려와서

Chinese: 
我们这些观众每人拿到一副耳机
坐在码头的一边
演员就在我们正前方
在乘客中间
我们可以听见他们
但也许无法看出他们
Back to Back采用特别外景剧场
利用环境来提醒我们如何
从日常生活中选择编辑人生的素材
地方与全球的对话
观众是参与者，是演员，是主人公
场景的创造性运用，所有的一切
构成了极为动人的作品
这家奇迹般的法国剧团名为Royal de Luxe
Royal de Luxe让巨型人偶进驻城市
住上几天
为了“苏丹的大象”，Royal de Luxe剧团
来到伦敦市中心驻扎
他们演出一个巨型的小女孩和她的朋友

Chinese: 
我們這些觀眾拿到耳機之後
坐在碼頭邊
表演者就在我們面前
就坐在那些通勤者之中
我們能聽到他們
可是我們不一定能看到他們
所以背對背劇團選擇了場域特地藝術這種形式
他們輕輕的點醒了，我們選擇了誰，選擇了甚麼
來剪輯自己的日常生活
如此一來，本地和全球之間對上話了
觀眾是其中一份子，是演員也是主角
創新的表演場地 ，所有這些東西
都包含在這場令人驚異的表演
由奇妙的法國公司" 皇家德陸仕"製作
皇家德陸仕劇團的巨型木偶走進一座城市
他們在那裡待了幾天。
為了" 蘇丹的大象" 這場表演，皇家德陸仕
來到倫敦市中心，然後讓玩偶停在那兒
帶著他們的故事，一個巨大的小女孩和她朋友、

Arabic: 
تم توزيع سماعات رأس علينا،
وجلسنا على أحد جوانب المحطة
كان الممثلون أمامنا
وسط المسافرين
وكنا نسمعهم جيدا
لكننا لم نرهم طوال العرض
"باك تو باك" تستخدم مواقع مميزة
لتذكرنا بما علينا أن نخرجه من حياتنا اليومية
وما علينا أن نحتفظ به
الحوار المحلي والعالمي،
والجمهور كمشارك وصاحب دور رئيسي،
والاستخدام المبتكر للمواقع،
كل هذه الأشياء تجتمع في العمل الرائع
الذي تقدمه الشركة الفرنسية المتميزة "رويال دي لوكس"
حيث جاءت عرائسها الضخمة إلى المدينة
وظلت بها لأيام قليلة
وفي عرض "فيل السلطان"، انتقلت "رويال دي لوكس"
إلى وسط لندن، وأوقفت حركتها
بقصة الفتاة الضخمة صغيرة السن وصديقها

Catalan: 
Repartien auriculars entre l'audiència i ens assèiem
a una banda del terminal.
Els actors estaven just davant de nosaltres,
entre els viatgers,
i els podiem sentir.
Potser d'altra manera ni tan sols els miraríem.
Aleshores Back to Back
fa teatre en llocs específics i l'utilitza
per a recordar-nos qui som i què escollim
per a editar les nostres vides.
Així, el diàleg entre allò local i allò global,
la audiència com a participant, actor i protagonista
i l'ús innovatiu dels llocs, totes aquestes coses
entren en joc a l'impressionant treball
de la fantàstica companyia francesa Royal de Luxe.
Les titelles gegants de Royal de Luxe
arriben a una ciutat
i s'hi queden uns pocs dies.
Per a "The Sultan's Elephant", Royal de Luxe
va paralitzar el centre de Londres
amb la seva història d'una nena gegant i el seu amic,

Modern Greek (1453-): 
ενός ελέφαντα που ταξίδευε στο χρόνο.
Για μερικές μέρες μετασχημάτισαν αυτήν την τεράστια πόλη
σε μια κοινότητα όπου βασίλευαν οι αμέτρητες πιθανότητες.
Η εφημερίδα Guardian έγραψε «Εάν η τέχνη είναι μετασχηματισμός,
δεν μπορεί να υπάρχει εμπειρία περισσότερο μετασχηματιστική.
Ο "Ελέφαντας του Σουλτάνου" αντιπροσωπεύει την
καλλιτεχνική κατάληψη της πόλης
και την ανάκτηση των δρόμων για τους ανθρώπους».
Μπορούμε να μιλήσουμε, βεβαίως, για την οικονομική επίδραση αυτών των φεστιβάλ
στις πόλεις μας, αλλά εμένα μ' ενδιαφέρουν πολύ περισσότερο πολλά άλλα πράγματα,
όπως πώς βοηθάει κάποιο φεστιβάλ την πόλη να εκφραστεί,
πώς την αφήνει να βρει τον εαυτό της.
Τα φεστιβάλ προάγουν την ποικιλομορφία,
φέρνουν τους γείτονες σε διάλογο μεταξύ τους,
αυξάνουν τη δημιουργικότητα,
προσφέρουν ευκαιρίες να αισθανθεί κανείς υπερηφάνεια για την πόλη του,
βελτιώνουν τη γενική ψυχολογική ευημερία μας.

Dutch: 
een tijdreizende olifant.
Enkele dagen lang veranderden ze een enorme stad
in een gemeenschap 
in de ban van eindeloze mogelijkheden.
De Guardian schreef: 
"Als kunst over transformatie gaat,
dan is dit de ultieme transformatieve ervaring.
Wat 'De olifant van de Sultan' vertegenwoordigt, 
is niet minder
dan de artistieke bezetting van de stad
en de mensen 
die de straten weer voor zich opeisen."
We kunnen het hebben over
de economische impact van deze festivals
op hun steden, maar mij interesseren andere dingen:
hoe een festival een stad helpt zich uit te drukken,
hoe het de stad tot haar recht laat komen.
Steden promoten diversiteit,
ze doen buren met elkaar praten,
ze verhogen de creativiteit,
ze bieden kansen voor burgertrots,
ze verhogen 
ons algemeen psychologisch welbevinden.

Kurdish: 
کاتێک به‌ فیل گه‌شته‌که‌ن
بۆ چه‌ند ڕؤژێک، ئه‌وان گه‌وره‌ترین شار ده‌گۆڕن
بۆ کۆمه‌ڵگه‌یه‌ک که‌ ده‌سەڵاتی بێکۆتایه‌
گاردیان نوسی ئه‌گه‌ر هونه‌ر له‌باره‌ی گۆڕان کارییه‌وه‌
که‌واته‌ هیچ دۆخێکی گۆڕانکاری نابێت
ئه‌وه‌ی " فیله‌که‌ی سوڵتان" باسی ده‌کات هیچی که‌مترنییه‌
له‌وه‌ی کۆنتڕۆڵ کردنی شارەکە به‌ هونه‌ر
وه‌ گه‌ڕانه‌وه‌ی شه‌قامه‌کان بۆ خه‌ڵکه‌که‌ی
ده‌توانین باسی کاریگه‌ری ئابوریانه‌ی ئه‌م ڤیستیڤاڵانه‌ بکه‌ین
له‌سه‌ر شاره‌کان، به‌ڵام من زیاتر گرنگی ده‌ده‌م به‌ به‌شی زیاتر
وه‌ک چۆن ڤیستڤاڵێک یارمه‌تی شارێک ده‌دات خۆی ده‌ربخات
چۆن ڕێگه‌ی ده‌دات بچنه‌ ناوخۆیه‌وه‌
ڤیستیڤاڵه‌کان جیاوازی فه‌راهه‌م ده‌کات
دراوسێکان ده‌هێنێته‌ گفتوگۆکردن
داهێنان زیاد ده‌کات
هه‌لی باش ده‌ڕه‌خسێنێت بۆ شانازی شارستانی
به‌گشتی لایه‌نی ده‌رونیمان گه‌شه‌ پێده‌دات

Italian: 
un elefante che viaggia nel tempo.
Per qualche giorno, hanno trasformato un'enorme città
in una comunità in cui regnavano infinite possibilità.
The Guardian ha scritto, "Se l'arte è trasformazione,
allora non c'è esperienza che possa cambiarti di più.
Quello che "The Sultan's Elephant" rappresenta non è altro
che un'occupazione artistica della città
e la rivendicazione delle strade da parte della gente."
Possiamo parlare dell'impatto economico di questi festival
sulle loro città, ma mi interessano molto di più altre cose
come quanto un festival aiuti una città ad esprimersi,
come la aiuti a trovare la sua identità.
I festival promuovono la diversità,
stimolano il dialogo tra vicini,
aumentano la creatività,
offrono motivi di orgoglio civico,
migliorano il benessere psicologico generale.

English: 
a time-traveling elephant.
For a few days, they transformed a massive city
into a community where endless possibility reigned.
The Guardian wrote, "If art is about transformation,
then there can be no more transformative experience.
What 'The Sultan's Elephant' represents is no less
than an artistic occupation of the city
and a reclamation of the streets for the people."
We can talk about the economic impacts of these festivals
on their cities, but I'm much [more] interested in many more things,
like how a festival helps a city to express itself,
how it lets it come into its own.
Festivals promote diversity,
they bring neighbors into dialogue,
they increase creativity,
they offer opportunities for civic pride,
they improve our general psychological well-being.

Arabic: 
الفيل المسافر عبر الزمن
ولأيام قليلة حولوا مدينة ضخمة
إلى مجتمع يتمتع بعدد لا نهائي من الإمكانات
كتبت الجارديان: "إذا كان الفن أساسه التحول
فهذه التجربة فنية بجدارة
ما يقدمه لنا "فيل السلطان"
بمثابة احتلال فني للمدينة
وعودة الشوارع لأهلها."
لهذه المهرجانات تأثير اقتصادي على المدن
لكني مهتم بالحديث عن أشياء أخرى
كيف تدفع هذه المهرجانات المدن للتعبير عن هويتها
وتأكيد استقلالها
المهرجانات تعزز الاختلاف
وتخلق حوارا بين الجيران
وترفع مستوى الإبداع
وتعد سببا لتعزيز الانتماء
كما تحسن من الحالة النفسية

Catalan: 
un elefant que viatja a través del temps.
Per alguns dies, van transformar una ciutat enorme
en una comunitat plena d'infinites possibilitats.
The Guardian va escriure,
"Si l'art es tracta de transformació
llavors no pot haver-hi
una experiència més transformadora.
El que "The Sultan's Elephant" representa
és ni més ni menys
que una ocupació artística de la ciutat
i una reivindicació del carrer per a la persones".
Podem parlar de l'impacte econòmic
d'aquests festivals
a cada ciutat,
però m'interessen moltes més altres coses,
per exemple com un festival
ajuda a una ciutat a expressar-se,
com li fa arribar a ser ella mateixa.
Els festivals promouen la diversitat,
afavoreixen el diàleg entre veïns,
fomenten la creativitat,
enforteixen l'orgull cívic,
i milloren el nostre benestar psicològic en general.

Chinese: 
一隻時間旅行的大象
短短幾天 他們就改變了一座大城市
使其變成一個社群，讓到處都充滿著可能性
衛報寫道：" 如果藝術是種變形
那藝術就再也無法體驗改革了
" 蘇丹的大象" 代表的意義
不只是藝術佔領了一座城市
或是替居民開拓街道
我們可以聊聊這些表演在當地發揮的
經濟影響力，但我更關心的是，更多其他的事情
像是藝術節如何幫助一座城市表達自己
如何使城市能承先啟後
藝術節提倡多元性
他們讓社區加入討論的行列
他們提升創造力
他們提供機會，使公民得以凝聚認同感
他們改善我們整體的心理幸福感

Japanese: 
静物像を展示しました。
数日の間、巨大な都市は、
尽きることのない可能性に支配された
コミュニティーに変身したのです。
ガーディアン紙の記事です
「芸術が変身することだとすれば、、
これほどの変身体験は他にないだろう
「サルタンの象」が体現したものは、
単に芸術的な町の占領や
人々が街道を取り戻したという以上の何かである。」
フェスティバルが町にもたらす
経済的効果を語ることもできますが
しかしそれ以外に興味深いことがあります。
町が自己を表現するのに、
フェスティバルがいかに役立ったか、
町自体を取り戻すのに、
どんなに助けになったかです。
フェスティバルは、多様性を推進し、
町の人々に会話を取り戻させ、
創造力を高め、
住民のプライドを満たす機会を与え、
精神的な健康を増進します。

Russian: 
путешествующем во времени слоне.
На несколько дней,
они преобразовали огромный город
в сообщество,
где царят безграничные возможности.
В «The Guardian» написали об этом:
«Если искусство — это преобразование,
то больше не может быть
опыта преобразования.
То, что представляет “Слон Султана”,
является никак не меньше,
чем художественной оккупацией города
и провозглашением улиц для людей».
Мы можем рассуждать
об экономических последствиях
этих фестивалей для города,
но я более заинтересован
во многих других вещах,
например, как фестиваль
помогает городу выразить себя,
как он позволяет ему получить должное.
Фестивали продвигают разнообразие,
объединяют соседей в диалоге,
увеличивают креативность,
предлагают возможности
для гражданской гордости,
улучшают наше общее
психологическое самочувствие.

Chinese: 
一头穿越时空的大象
几天后，他们把一个大都市转变成
一个充满了无限可能的社区
卫报写道：“如果艺术旨在转变，
那就不会再有什么转变的体验。”
“苏丹的大象”代表了
对城市的艺术占领
以及人类对街道主权的收回
我们可以来探讨一下这些艺术节对各自城市的经济影响
到我更加感兴趣的是其他的很多事
艺术节如何帮助一个城市去表达自己
找到自己的个性
艺术节促进多样化的发展
让邻居们开始对话
提升了创造力
激发了市民的自豪
提升了我们整体上的心理幸福

Polish: 
słoniu, podróżującym w czasie.
Na kilka dni zamienili to wielkie miasto
w społeczność, gdzie królowała
nieograniczona ilość możliwości.
Gazeta Guardian napisała:
"Jeśli w sztuce chodzi o przemiane,
to nie ma bardziej zmieniającego doświadczenia niź ta sztuka
"The Sultan's Elephant" reprezentuje nic innego
jak artystyczną okupację miasta
i oddanie ulic ludziom".
Możemy mówić o ekonomicznym wpływie tych festiwali
na miasta, ale mnie bardziej interesuje coś wiecej.
Jak to, w jaki sposob festiwal pomaga miastu wyrazić się,
jak pozwala mu stać się sobą.
Festiwale promują różnorodność,
angażują sąsiadów w dialog,
pobudzają kreatywność,
oferują możliwości do dumy cywilnej
i poprawiają nasze samopoczucie.

Vietnamese: 
chú voi xuyên thời gian của cô.
Trong vài ngày,
họ đã biến một thành phố nặng nề
thành một cộng đồng nơi ngập tràn 
những khả năng bất tận.
The Guardian nói:
"Nếu nghệ thuật là sự biến chuyển,
thì sẽ không còn những kinh nghiệm
mang tính biến chuyển nữa."
Những gì được tượng trưng bởi
"Chú voi của Sultan" không ít hơn
một buổi nghệ thuật sắp đặt của thành phố
và sự cải tạo đường cho con người."
Chúng ta có thể nói về ảnh hưởng
của kinh tế đối với những lễ hội này
trong thành phố của họ, nhưng tôi
cũng rất hứng thú với nhiều thứ khác,
như cách lễ hội giúp một thành phố
tự thể hiện mình
cách nó giúp chính nó
công nhận bản thân
Những lễ hội tôn vinh sự đa dạng,
chúng đem những vùng gần nhau
vào cuộc hội thoại,
chúng nâng cao sự sáng tạo,
chúng trao cơ hội cho
niềm tự tôn lãnh thổ,
chúng cải thiện niềm vui tinh thần
cơ bản của ta.

Portuguese: 
um elefante que viaja através do tempo.
Por alguns dias eles transformaram a monumental cidade
em uma comunidade onde reinavam possibilidades infinitas.
The Guardian escreveu: “Se arte é sobre a transformação,
então não existe nenhuma experiência mais transformadora.
O que “O Elefante do Sultão” representa é não menos
do que uma ocupação artística da cidade
e uma reivindicação das ruas para o povo.”
Nós podemos falar sobre o impacto econômico destes festivais
em cada cidade, mas estou interessado em muitas coisas mais,
por exemplo como um festival ajuda uma cidade a se expressar,
como isto permite ela se tornar ela mesma.
Festivais promovem a diversidade,
eles favorecem o diálogo entre os vizinhos,
eles estimulam a criatividade,
eles oferecem oportunidades para o orgulho cívico,
eles melhoram nosso bem-estar psicológico em geral.

Turkish: 
durma noktasına getirdi.
Birkaç gün için, devasa şehri, sınırsız olasılığın
hüküm sürdüğü bir topluluğa dönüştürdüler.
The Guardian ''Eğer sanat dönüşüm ile ilgiliyse,
o zaman bundan daha dönüştürücü bir deneyim olamaz.
'Sultan'ın Fili'nin temsil ettiği şey,
kentin sanatsal uğraşından
ve sokakların insanlar için iyileştirilmesinden daha azı değil.'' yazdı.
Bu festivallerin kendi şehirlerine olan ekonomik etkilerinden
bahsedebiliriz, ama ben, daha birçok şeyle ilgileniyorum
mesela bir festival şehrin kendini ifade etmesine nasıl yardım eder,
nasıl kendi haline gelmesini sağlar?
Festivaller çeşitliliği destekler,
komşuları diyaloğa çağırır,
yaratıcılığı geliştirir,
şehre ait olmanın verdiği gurur için fırsatlar sunar,
genel psikolojik refahımızı geliştirir.

Romanian: 
un elefant călător în timp.
Pentru câteva zile, au transformat un mare oraș
într-o comunitate cu posibilități fără sfârșit.
The Guardian a scris: „Dacă arta înseamnă transformare,
atunci nu poate exista o experiență mai transformatoare.
„Elefantul Sultanului” reprezintă nu mai puțin decât
o cucerire artistică a orașului
și o revendicare a străzilor pentru oameni.”
Am putea vorbi despre impactul economic al acestor festivaluri
asupra orașelor, dar pe mine mă interesează mult mai mult altele.
Cum poate un festival ajuta un oraș să se desfășoare,
cum îl face să revină la ale sale.
Festivalurile promovează diversitatea,
adună vecinii la dialog,
sporesc creativitatea,
oferă motive pentru mândria civică,
ne îmbunătățesc bunăstarea psihică generală.

Portuguese: 
um elefante que viaja através do tempo.
Por alguns dias eles transformaram a monumental cidade
em uma comunidade onde reinavam possibilidades infinitas.
The Guardian escreveu: “Se arte é sobre a transformação,
então não existe nenhuma experiência mais transformadora.
O que “O Elefante do Sultão” representa é não menos
do que uma ocupação artística da cidade
e uma reivindicação das ruas para o povo.”
Nós podemos falar sobre o impacto econômico destes festivais
em cada cidade, mas estou interessado em muitas coisas mais,
por exemplo como um festival ajuda uma cidade a se expressar,
como isto permite ela se tornar ela mesma.
Festivais promovem a diversidade,
eles favorecem o diálogo entre os vizinhos,
eles estimulam a criatividade,
eles oferecem oportunidades para o orgulho cívico,
eles melhoram nosso bem-estar psicológico em geral.

Korean: 
도시를 멈춰 버렸습니다.
며칠사이에 이들은 한 거대 도시를 끝없는 가능성이 존재하는
지역 사회로 바꾸어 놓았습니다.
가디언지(紙)는 이렇게 썼습니다. "만약 예술이 변화에 대한 것이라면,
더 이상의 변화의 경험은 있을 수 없다."
"술탄의 코끼리"가 대변한 것은
도시 전체를 예술이 점령하여,
거리에서 사람들이 그것을 감상하게 한다는 것입니다.
이런 페스티벌이 도시에 미치는 경제적 파급에 대해 
얘기할 수도 있으나
저는 다른 많은 것들에 훨씬 더 관심이 있습니다.
페스티벌이 어떻게 한 도시가 그 자체를 표현하고
어떻게 그 자신이 되도록 하는지와 같은 것들이죠.
페스티벌은 다양성을 증대시키고,
그들 지역에 대화를 가져오며,
창작성을 고조시키고,
시민적 자긍심을 갖도록 해줍니다.
그리고 일반적인 심리적 행복감을 향상시킵니다.

Hungarian: 
egy időutazó elefántról.
Néhány napra átváltoztattak egy hatalmas várost
egy közösséggé, ahol a végtelen lehetőségek uralkodtak.
A Guardian azt írta: "Ha a művészet az átváltozásról szól,
akkor nincsen élmény, ami ennél jobban átváltoztat.
Amit 'A szultán elefántja' képvisel, az nem kevesebb,
mint egy város művészi megszállása,
és az utcák visszafoglalása az emberek számára."
Beszélhetünk a fesztiválok gazdasági hatásairól
a városaikra, de engem sokkal jobban érdekel sok más dolog,
pl. hogy egy fesztivál hogyan segít egy városnak kifejezni önmagát,
hogyan segíti megtalálni a saját hangját.
A fesztiválok ünneplik a sokszínűséget,
beszélgetést kezdeményeznek a szomszédok között,
növelik a kreativitást,
lehetőséget adnak az állampolgári büszkeségre,
és általában javítják a szellemi jólétünket.

Ukrainian: 
слона, що подорожував у часі.
На декілька днів вони перетворили величезне місто
на спільноту, де панувала безкінечна можливість.
The Guardian писали: "Якщо мистецтво, це перевтілення,
тоді більш перевтілюючої вистави бути не може.
"Слон Султана" репрезентує
мистецьке використання міста
і вимогу повернути вулиці людям."
Можемо говорити про економічний вплив цих фестивалів
на їхні міста, але я набагато більше зацікавлений у тому,
як фестивалі допомагають містам самовиразитися,
як вони допомагають створити свої власні фестивалі.
Фестивалі сприяють різноманітності,
схиляють сусідів до діалогу,
підвищують рівень творчості,
надають можливості вираження громадянської гідності,
покращують наш психологічний стан.

iw: 
הפיל הנוסע בזמן.
למשך ימים מספר
הם הפכו כרך ענקי
לקהילה שבה הכל היה אפשרי.
ה"גארדיאן" כתב:
"אם אמנות עוסקת בשינוי צורה,
אז לא תיתכן חוויית-שינוי
גדולה יותר.
מה ש'פילו של הסולטן' מייצג
הוא לא פחות
מאשר כיבוש אמנותי של העיר
והשבת הרחובות לידי האנשים."
אנו יכולים לדבר על ההשלכות הכלכליות
שיש לפסטיבלים האלה
על הערים, אך אני הרבה יותר מעוניין
בדברים רבים אחרים,
כמו, איך הפסטיבל עוזר לעיר
לבטא את עצמה,
איך הוא מאפשר לה
לחיות כבתוך שלה.
הפסטיבלים מעודדים את המגוון,
הם יוצרים דו-שיח בין שכנים,
הם מגבירים את היצירתיות,
הם מציעים הזדמנויות
לחוש גאווה אזרחית,
הם משפרים
את בריאותנו הנפשית בכלל.

French: 
un éléphant qui voyage dans le temps.
Pour quelques jours, ils ont transformé une grande ville
en une communauté où des possibilités sans fin régnaient.
The Guardian a écrit : "Si l'art est une question de transformation,
alors il ne peut y avoir d'expérience plus transformatrice.
Ce que "L'éléphant du Sultan" représente n'est pas moins
qu'une occupation artistique de la ville
et une réclamation de ses rues pour la population."
Nous pouvons parler de l'impact économique de ces festivals
sur leurs villes mais je suis (bien) plus intéressé par de nombreuses autres choses
comme comment un festival aide une ville à s'exprimer,
comment il la laisse entrer en lui-même.
Les festivals encouragent la diversité,
ils amènent les voisins au dialogue,
ils augmentent la créativité,
ils offrent des opportunités pour une fierté civique,
ils améliorent notre bien-être psychologique en général.

Spanish: 
un elefante que viaja en el tiempo.
Durante unos días, transformaron una ciudad enorme
en una comunidad donde reinaban
posibilidades infinitas.
The Guardian escribió:
"Si el arte es sobre transformación,
entonces no puede haber 
experiencia más transformativa".
Lo que representa
"El Elefante del Sultán" no es menos
que una ocupación artística de la ciudad
y una recuperación de las calles para la gente".
Podemos hablar del impacto 
económico de estos festivales
en sus ciudades, pero tengo más interés
en muchas otras cosas,
sea cómo un festival ayuda 
a una ciudad a expresarse,
sea cómo le permite seguir su propio camino.
Los festivales promueven la diversidad,
propician el diálogo entre vecinos,
incrementan la creatividad,
ofrecen oportunidades al orgullo cívico,
mejoran nuestro bienestar psicológico general.

Croatian: 
slonu koji putuje kroz vrijeme.
Na nekoliko su dana preobrazili ogroman grad
u zajednicu u kojoj su vladale beskrajne mogućnosti.
Guardian je napisao: “Ako je
transformacija smisao umjetnosti,
onda ne postoji iskustvo koje bi dovelo
do veće transformacije nego ovo.
“Sultanov slon” predstavlja pravu
umjetničku okupaciju grada
i preuzimanje ulica za ljude."
Možemo govoriti i o gospodarskim 
utjecajima ovih festivala
na njihove gradove, no ja sam
puno više zainteresiran za mnoge druge stvari,
poput toga kako festival pomaže gradu da se izrazi,
kako mu pomaže da se oblikuje kao svoj.
Festivali promoviraju raznolikost,
uključuju susjedstva u dijalog,
povećavaju kreativnost,
nude prilike običnim građanima,
poboljšavaju naše opće psihičko zdravlje.

Portuguese: 
um elefante viajante-do-tempo.
Por uns dias, eles transformaram 
as massas da cidade
numa comunidade onde reinaram
infinitas possibilidades.
O Guardian escreveu:
"Se a arte é transformação,
"então não poderá haver experiência
mais transformativa.
"O que 'The Sultan's Elephant' representa 
não é nada mais
"do que uma ocupação artística da cidade
"e uma reivindicação das ruas para o povo."
Podemos falar sobre 
o impacto económico destes festivais
nas suas cidades, mas estou mais interessado
em muitas outras coisas,
tal como a forma como um festival 
ajuda uma cidade a expressar-se a si própria,
como permite que se torne nela própria.
Os festivais promovem a diversidade,
trazem vizinhos ao diálogo,
incrementam a criatividade,
oferecem oportunidades 
para o orgulho cívico,
aumentam o nosso bem-estar 
psicológico geral.

Bulgarian: 
слон, който пътува през времето.
За няколко дни те преобразуваха голям град
в общност, където има безкрайни възможности.
Гардиан написа: "Ако изкуството е преобразуване,
тогава може да има повече трансформации.
Това, което "The Sultan's Elephant" представлява, е не по-малко
от артистична окупация на града
и рекламация за хора по улиците".
Можем да говорим за икономическото значение на тези фестивали
върху градовете им, но се интересувам много повече от много други неща,
като например, как един фестивал помага на града да се изрази,
как градът става самия себе си.
Фестивалите рекламират различие,
карат хората да разговарят помежду си,
увеличават творчеството,
предлагат възможности за гражданска гордост,
подобряват общото ни психологическо благосъстояние.

German: 
einem zeitreisenden Elefanten.
Für ein paar Tage verwandelten sie die Metropole
in eine Gemeinschaft, in der 
unendliche Möglichkeiten herrschen.
Der "Guardian" schrieb:
"Wenn Kunst Transformation ist,
dann kann es keine 
transformativere Erfahrung geben.
'The Sultan's Elefant'
stellt nichts weniger dar
als eine künstlerische 
Besetzung der Stadt
und eine Rückgewinnung 
der Straßen für die Menschen."
Wir können über die wirtschaftliche 
Bedeutung dieser Festivals
für ihre Städte sprechen, aber mich 
interessieren andere Dinge mehr,
z.B. wie ein Festival einer Stadt 
hilft, sich selbst darzustellen,
wie es dazu beiträgt, 
sich zu entdecken.
Festivals fördern Vielfalt,
sie bringen Nachbarn dazu,
in den Dialog zu treten,
sie steigern Kreativität,
sie liefern Gelegenheiten 
für Bürgerstolz,
sie verbessern unser allgemeines 
psychologisches Wohlbefinden.

Serbian: 
slonu koji putuje kroz vreme.
Na nekoliko dana,
transformisali su ogromni grad
u zajednicu kojom su vladale
beskonačne mogućnosti.
"Gardijan" je obajvio:
"Ako je umetnost transformacija,
onda ne postoji iskustvo
koje u većoj meri transformiše.
Ono što "Sultanov slon" predstavlja je
umetnička okupacija grada
i zauzimanje ulica u ime naroda."
Možemo pričati o ekonomskim uticaju
ovih festivala
na njihove gradove, ali ja sam mnogo više
zainteresovan za mnoge druge stvari,
kao, na primer, kako festival pomaže
gradu da se izrazi,
kako mu omogućava da dođe na svoje.
Festivali promovišu raznolikost,
dovode susede u dijalog,
povećavaju kreativnost,
nude mogućnosti za građanski ponos,
oni unapređuju naše generalno blagostanje.

Kurdish: 
به‌کورتی، شاره‌کان ده‌که‌ن به‌ باشترین شوێن بۆ ژیان
مه‌به‌سته‌که‌
کاتێک"فیله‌که‌ی سوڵتان" هاته‌ له‌نده‌ن
ته‌نها دوای نۆ مانگ داوی ٧/٧ (له‌ندۆنه‌ر) نوسی
بۆیه‌که‌م جار له‌وه‌ته‌ی له‌نده‌ن بۆمباران کراوه‌
کچه‌که‌م به‌ ده‌نگی دره‌وشاوه‌ی خۆی ناوی هێناوه‌
ئه‌و له‌گه‌ڵ که‌سانی تر کۆبۆیه‌وه‌
بۆ ته‌ماشاکردنی "فیله‌که‌ی سوڵتان" و، ده‌زانی
ته‌نها هه‌موو شته‌کانی جیاوازکرد
لین گاردنه‌ر له‌ گاردیان نوسیویه‌تی
که‌ ڤیستیڤاڵێکی مه‌زن ده‌توانێت نه‌خشه‌ی جیهانمان نیشان بدات
نه‌خشه‌ی شاره‌که‌ و نه‌خشه‌ی خۆمان
به‌ڵام، هیچ که‌س نیه‌ شێوازی ڤیستیڤاڵ چاک بکات
وابزانم، ئه‌وه‌ی که‌ زۆر زیره‌کانه‌یه‌ له‌باره‌ی ڤیستیڤاڵه‌کان
ڤیستیڤاڵه‌ نوییه‌کان، ئه‌وه‌یه‌ که‌ به‌باشی وێنه‌ی
ناڕه‌حه‌تی و خۆشییه‌کان ده‌گرن
له‌و شێوازه‌ی که‌ ئه‌مڕۆ ئێمه‌ هه‌موومان ده‌ژین

Arabic: 
باختصار، تحسن تجربة السكن في المدينة
وإليكم مثالا:
حين عرض "فيل السلطان" في لندن
بعد تسعة أشهر من 7/7، كتب أحد أهل المدينة
"لأول مرة منذ بداية تفجيرات لندن،
هاتفتني ابنتي بصوت استعاد حيويته،
اجتمعت مع آخرين
لمشاهدة عرض "فيل السلطان"،
وفي الحقيقة كان له تأثيرا كبيرا."
وكتب (لاين جاردنر) في الجارديان:
أن المهرجان الرائع يمكنه تقديم خريطة للعالم
وللمدينة ولأنفسنا أيضا،
لكن ليس هناك نموذج محدد للمهرجانات
أظن أن أروع ما في المهرجانات،
الجديدة منها، أنها حقا تلتقط تعقيدات حياتنا
وتعكس الإثارة
التي تميز أسلوب حياتنا الآن.

Italian: 
In breve, rendono le città un posto migliore in cui vivere.
Nel caso specifico:
quando "The Sultan's Elephant" è arrivato a Londra
appena nove mesi dopo il 7/7, un londinese ha scritto
"Per la prima volta dalle bombe di Londra,
mia figlia mi ha chiamato con quel brio nella voce.
Si era incontrata con altri
per guardare 'The Sultan's Elephant' e, come dire,
ha fatto un'enorme differenza."
Lyn Gardner nel Guardian ha scritto
che un grande festival può mostrarci una mappa del mondo,
una mappa della città e una mappa di noi stessi,
ma non esiste un modello fisso di festival.
Credo che la cosa migliore dei festival,
dei nuovi festival, sia che catturano completamente
la complessità e l'emozione
del modo in cui viviamo oggi.

Croatian: 
Ukratko, čine gradove boljim mjestima za život.
Konkretan slučaj:
Kad je “Sultanov slon” stigao u London,
samo devet mjeseci nakon bombaških napada,
jedan je stanovnik Londona napisao:
“Prvi put od bombaških napada
mojoj se kćeri vratila ona iskra u glasu.
Okupila se s ostalima
kako bi pogledala “Sultanovog slona” i znate,
to je imalo tako velik značaj."
Lyn Garnder iz Guardiana napisala je
da nam sjajan festival može pokazati kartu svijeta,
kartu grada i kartu nas samih,
ali ne postoji fiksni model festivala.
Mislim da su ti novi festivali tako fantastični
zato što u potpunosti obuhvaćaju
složenost i uzbudljivost
načina na koji danas svi živimo.

Vietnamese: 
Tóm lại, chúng giúp những thành phố này
thành nơi tốt hơn để sống
Chẳng hạn như:
Khi "Chú voi của Sultant" đến London
chỉ sau chín tháng kể từ ngày 7/7,
một người London viết rằng,
"Lần đầu tiên kể từ
vụ những vụ đánh bom ở London,
con gái tôi mới gọi điện
với giọng hồ hởi như thế.
Nó tụ tập với mọi người
để xem "Chú voi của Sultant",
và, bạn biết đấy,
sự kiện ấy đã tạo nên mọi sự thay đổi."
Lyn Gardner của The Guardian đã viết rằng
một lễ hội quy mô
có thể cho ta thấy cả bản đồ thế giới,
bản đồ thành phố
và bản đồ của chính chúng ta,
nhưng không ai từng sửa đổi
mẫu hình của lễ hội.
Tôi nghĩ rằng
điều gì quý giá trong những lễ hội,
những lễ hội mới này,
đó là việc chúng hoàn toàn nắm bắt được
sự phức tạp và sôi nổi
trong cách sống của con người ngày nay.

English: 
In short, they make cities better places to live.
Case in point:
When "The Sultan's Elephant" came to London
just nine months after 7/7, a Londoner wrote,
"For the first time since the London bombings,
my daughter called up with that sparkle back in her voice.
She had gathered with others
to watch 'The Sultan's Elephant,' and, you know,
it just made all the difference."
Lyn Gardner in The Guardian has written
that a great festival can show us a map of the world,
a map of the city and a map of ourselves,
but there is no one fixed festival model.
I think what's so brilliant about the festivals,
the new festivals, is that they are really fully capturing
the complexity and the excitement
of the way we all live today.

French: 
En résumé, ils font des villes de meilleurs endroits où vivre.
Le cas à la loupe :
Quand "L'éléphant du Sultan" est venu à Londres,
juste neuf mois après 7/7, un Londonien a écrit :
"Pour la première fois depuis le bombardement de Londres,
ma fille m'a appelé avec cet éclat particulier dans la voix.
Elle s'était réunie avec d'autres
pour assister à "L'éléphant du Sultan" et, voyez-vous,
cela a fait toute la différence."
Lyn Gardner du journal The Guardian a écrit
qu'un grand festival peut nous montrer une carte du monde,
une carte de la ville et un plan de nous-mêmes,
mais il n'existe pas de modèle fixe de festival.
Je pense que ce qui est tellement brillant à propos des festivals,
des nouveaux festivals, c'est qu'ils captent vraiment
la complexité et l'engouement
de notre façon de vivre aujourd'hui.

Polish: 
W skrócie - czynią z miast lepsze miejsca to zycia.
Dla przykładu:
Kiedy "The Sultan's Elephant" 
przyjechał do Londynu
tylko 9 miesięcy po zamachach 7/7,
pewien londyńczyk napisał:
"Po raz 1-wszy od zamachu w Londynie
kiedy córka zadzwoniła do mnie
usłyszałem radość w jej głosie.
Razem z innymi poszła obejrzeć
"The Sultan's Elephant" i
sprawiło tą wielka przemianę.
Lyn Gardner z Guardian'a napisał,
że świetny festiwal może nam pokazać
mapę świata,
mapę miasta i mapę nas samych.
Ale nie istnieje jeden, standardowy modelu festiwalu.
Myślę, że to co jest cudowne w festiwalach,
nowych festivalach, to to, ze naprawdę w pelni uchwycaja
złożoność i ekscytację
tego, w jaki sposob dzisiaj żyjemy.

Korean: 
즉, 이런 페스티벌은 도시를 더 살기 좋은 곳으로 만듭니다.
그 좋은 예는
"술탄의 코끼리"가 7/7사건이 일어난지 9개월 후
런던에 들어왔을 때, 한 런던 시민은 다음과 같이 썼습니다.
"런던 폭탄 테러가 나고 처음으로 제 딸 아이가
활기를 되찾은 목소리로 전화를 했습니다.
아이는 '술탄의 코끼리'를 보러 가려고
친구들과 만났습니다. 이것이 모든 것을
바꾸어 놓았습니다."
가디언지(紙)의 린 가드너는 다음과 같은 기사를 썼습니다.
한 위대한 페스티벌은 우리에게 세계의 지도를,
도시의 지도를, 우리 자신의 지도를 보여줄 수 있다.
그러나 단 하나로 고정된 페스티벌의 모델은 없다.
제가 생각하기에 이런 새로운 페스티벌의 중요한 점은
이것이 오늘을 살고 있는 우리의
복잡성과 기쁨을 완벽하게
포착하고 있다는 것입니다.

Hungarian: 
Röviden: élhetőbbé teszik a városokat.
Jó példa erre:
"A szultán elefántja" csak 9 hónappal a július 7-i események
után érkezett Londonba, és egy lakó ezt írta:
"Először a londoni bombázások óta,
a lányom csilingelő hangon hívott fel.
Összegyűlt másokkal,
hogy megnézzék 'A szultán elefántját', és tudod,
ez hatalmas különbséget jelentett."
Lyn Gardner azt írta a Guardianben,
hogy egy fesztivál egy térképet adhat a világhoz,
egy városhoz és saját magunkhoz,
de nincs rögzített fesztiválmodell.
Szerintem az a fantasztikus a fesztiválokban,
az új fesztiválokban, hogy teljes egészében ragadják meg
az összetettségét és izgalmát annak,
ahogy ma élünk.

Dutch: 
Kortom, ze maken van steden
betere plekken om te wonen.
Een goed voorbeeld:
toen 'De olifant van de sultan' naar Londen kwam,
amper negen maanden na 7/7,
schreef een Londenaar:
"Voor het eerst sinds de bomaanslagen in Londen
belde mijn dochter weer met die vonk in haar stem.
Ze was met anderen samengekomen
om 'De olifant van de sultan' te zien
en dat was een wereld van verschil."
Lyn Gardner schreef in de Guardian
dat een groot festival 
ons een wereldkaart kan tonen,
een stadskaart en een kaart van onszelf,
maar er is niet één vast festivalmodel.
Wat zo geweldig is aan de nieuwe festivals
is dat ze volledig recht doen
aan de complexiteit en de opwinding
van ons aller hedendaagse levenswijze.

Bulgarian: 
Накратко, те правят градовете по-добро място за живеене.
Пример:
Когато "The Sultan's Elephant" дойде в Лондон,
девет месеца след 7. юли, един лондончанин написа:
"За пръв път след бобмандирането на Лондон,
очите на дъщеря ми светеха"
Тя се събра с други хора,
за да гледа "The Sultan's Elephant" и знаете ли,
това я промени".
Лин Гарднър от Гардиан написа,
че голям фестивал може да ни покаже карта на света,
карта на града и карта на самите нас,
но няма модел за фестивал.
Мисля, че това, което е удивително за фестивалите,
новите фестивали, е че те обхващат
пълнотата и въодушевлението
на начина, по който живеем.

Catalan: 
Resumint, fan les ciutats millors llocs per a viure.
Un bon exemple:
Quan "The Sultan's Elephan" va arribar a Londres
just nou mesos després del 7/7,
un londinenc va escriure,
"Per primer cop des dels bombardeigs a la ciutat,
em va trucar la meva filla
i vaig sentir la seva veu plena de goig.
Havia quedat amb amics
per a veure "The Sultan's Elephant", i, saps?
Això va marcar una diferencia".
Lyn Gardner va escriure a The Guardian
que un gran festival
ens pot mostrar un mapa del món,
un mapa de la ciutat
i un mapa de nosaltres mateixos,
però no hi ha un model fix de festival.
Crec que allò que tenen d'especial els festivals,
els nous festivals, és que capturen completament
la complexitat i l'emoció
de com vivim avui dia.

Serbian: 
Ukratko, oni čine gradove
boljim mestima za život.
Konkretan primer:
kada je "Sultanov slon" došao u London
samo devet meseci posle 7. jula,
građanin Londona je napisao:
"Po prvi put posle bombardovanja Londona,
mojoj ćerki se javila ona iskra u glasu.
Sastala se sa ostalima
da gledaju "Sultanovog slona" i znate,
to je imalo ogroman uticaj."
Lin Gardner iz "Gardijana" napisala je
da dobar festival može da posluži
kao mapa sveta,
mapa grada i mapa nas samih,
ali da ne postoji fiksni model festivala.
Mislim da je ono što je tako sjajno kod festivala,
novih festivala, to što oni u potpunosti prikazuju
složenost i uzbudljivost
načina na koji živimo u današnje vreme.

Portuguese: 
Resumindo, tornam as nossa cidades 
melhores sítios para se viver.
No caso em questão:
Quando "The Sultan's Elephant" 
veio a Londres
apenas nove meses depois do 7/julho, 
um londrino escreveu,
"Pela primeira vez desde 
os atentados bombistas em Londres,
"a minha filha chamou-me 
com aquele brilho de volta à sua voz.
"Ela tinha-se juntados a outros
"para verem "The Sultan's Elephant" 
e, como devem saber,
"isso fez toda a diferença."
Lyn Gardner no Guardian tinha escrito
que um grande festival nos pode mostrar
o mapa do mundo,
o mapa da cidade e o mapa de nós próprios,
mas não há nenhum modelo fixo de festival.
Eu acho que o que é fabuloso nos festivais,
os novos festivais, é que eles estão 
realmente a captar completamente
a complexidade e excitação
do modo como todos vivemos atualmente.
Muito obrigado.
(Aplausos)

Chinese: 
总而言之，艺术节能让城市生活更美好
例证：
当“苏丹的大象”来到伦敦
7/7事件之后的九个月，一个伦敦人写道：
“伦敦爆炸案后第一次，
我从女儿的声音里再次听到了雀跃
她打电话来说她跟朋友们一起
去看了'苏丹的大象'，你们知道
演出改变了一切
卫报的林.加得纳写道
一个伟大的艺术节向我们展示出一幅世界地图
一幅城市地图，一幅我们自己的画像
然而并不存在一个固定的艺术节模式
我认为新颖艺术节的妙处在于
它们真正完全抓住了
我们现今生活方式的
复杂和刺激

Romanian: 
Pe scurt, fac din orașe un loc mai plăcut.
Exemplu:
Când „Elefantul Sultanului” a venit la Londra,
doar cu nouă luni după 7/7, un londonez a scris:
„Pentru prima oară de la bombardamentele Londrei,
m-a sunat fiica mea cu o voce exaltată.
S-a întrunit cu alții
pentru a vedea Elefantul Sultanului
și a fost excepțional.”
Lynda Gardner în The Guardian scria
că un festival bun ne poate arăta harta lumii,
o hartă a orașului și o hartă a propriei persoane,
dar nu există un model de festival.
Cred că minunat la festivaluri,
la noile festivaluri, este că surprind cu-adevărat
complexitatea și exuberanța
modului în care ne ducem viața azi.

Turkish: 
Kısaca, şehri yaşamak için daha iyi hale getirirler.
Buna bir örnek:
''Sultan'ın Fili'' Londra'ya, 7/7 Saldırıları'ndan
sadece dokuz ay sonra geldiği zaman, bir Londralı
''Londra saldırılarından sonra ilk defa
kızımın sesine yeniden ışıltı geldi.
''Sultan'ın Fili''ni izlemek için
diğerleriyle bir araya toplandı ve biliyorsunuz
(gösteri) tüm bu değişikleri yaptı.'' yazdı.
Lyn Gardner The Guardian'da şöyle yazdı:
Bu harika festival bize dünyanın haritasını gösterebilir,
bir şehrin haritasını ve kendimizin bir haritasını
ama sabit bir festival modeli yoktur.
Bence festivallerle, yeni festivallerle, ilgili bu kadar harika olan şey,
onların, hepimizin bugün yaşadığı yoldaki
karışıklığı ve heyecanı
gerçekten tamamıyla kapsamasıdır.

iw: 
בקצרה, הם הופכים את הערים
למקום שטוב יותר לחיות בו.
המקרה הנדון:
כש"פילו של הסולטן" הגיעה ללונדון
בדיוק 9 חודשים אחרי ה-7.7,
כתב תושב לונדון:
"לראשונה מאז הפיגועים בלונדון
בתי התקשרה אלי
וניצוץ השמחה חזר לקולה.
היא ואנשים אחרים התאספו
כדי לצפות ב"פילו של הסולטן",
ודעו לכם,
שזה עשה את כל ההבדל."
לין גרדנר כתב ב"גארדיאן",
שפסטיבל משובח יכול להציג בפנינו
מפה של העולם,
מפה של העיר ומפה של עצמנו,
אבל אין מודל קבוע
של פסטיבלים.
לדעתי, מה שכה נפלא בפסטיבלים,
בפסטיבלים החדשים,
הוא שהם באמת לוכדים
את מלוא המורכבות וההתרגשות
של האופן בו כולנו חיים כיום.

Portuguese: 
Resumindo, eles fazem das cidades um lugar melhor para se viver.
Caso em questão:
Quando “O Elefante do Sultão” veio a Londres,
apenas 9 meses depois do 7 de julho, um londrino escreveu:
“Pela primeira vez desde as explosões em Londres,
minha filha me telefonou com um ‘brilho’ de volta em sua voz.
Ela tinha se reunido com outras pessoas
para assistir “O Elefante do Sultão”, e, sabem,
isto simplesmente fez toda a diferença.”
Lyn Gardner do The Guardian escreveu
que um grande festival pode nos mostrar um mapa do mundo,
um mapa da cidade e um mapa de nós mesmos,
mas não existe um modelo fixo de festival.
Eu acho que o que é maravilhoso sobre festivais,
os novos festivais, é que eles estão capturando totalmente
a complexidade e o prazer
da maneira que todos nós vivemos hoje.

Portuguese: 
Resumindo, eles fazem das cidades um lugar melhor para se viver.
Caso em questão:
Quando “O Elefante do Sultão” veio a Londres,
apenas 9 meses depois do 7 de julho, um londrino escreveu:
“Pela primeira vez desde as explosões em Londres,
minha filha me telefonou com um ‘brilho’ de volta em sua voz.
Ela tinha se reunido com outras pessoas
para assistir “O Elefante do Sultão”, e, sabem,
isto simplesmente fez toda a diferença.”
Lyn Gardner do The Guardian escreveu
que um grande festival pode nos mostrar um mapa do mundo,
um mapa da cidade e um mapa de nós mesmos,
mas não existe um modelo fixo de festival.
Eu acho que o que é maravilhoso sobre festivais,
os novos festivais, é que eles estão capturando totalmente
a complexidade e o prazer
da maneira que todos nós vivemos hoje.

Spanish: 
En resumen, hacen que las ciudades
sean mejores lugares para vivir.
Caso ilustrativo:
cuando "El Elefante del Sultán" llegó a Londres,
justo nueve meses después del 7/7, 
un londinense escribió:
"Por primera vez desde el bombardeo de Londres,
mi hija me llamó con ese brillo en la voz.
Se habían reunido unos cuantos
para ver "El Elefante del Sultán", y, ya saben,
hizo toda la diferencia".
Lyn Gardner escribió en The Guardian,
que un gran festival 
puede mostrarnos un mapa del mundo,
un mapa de la ciudad y un mapa de nosotros mismos,
pero no existe un modelo fijo de festival.
Lo que es tan genial de los festivales,
los festivales nuevos, es que capturan por completo
la complejidad y el entusiasmo
del modo en que vivimos hoy día.

Modern Greek (1453-): 
Εν ολίγοις, κάνουν τις πόλεις καλύτερα μέρη.
Για παράδειγμα:
Όταν ήλθε στο Λονδίνο ο «Ελέφαντας του Σουλτάνου»
εννέα μήνες μόνον μετά την τρομοκρατική επίθεση της 7ης Ιουλίου.
ένας λονδρέζος έγραψε: «Από την ημέρα που εξεράγη η βόμβα σήμερα είναι η πρώτη φορά
που η φωνή της κόρης μου είχε και πάλι τη γνώριμη ζωντάνια της.
Είχε πάει μαζί με άλλους να παρακολουθήσει
τον ''Ελέφαντα του Σουλτάνου'' και ξέρετε.
αυτό έκανε όλη τη διαφορά».
H Λιν Γκάρντνερ στην εφημερίδα Guardian έγραψε
ότι ένα σπουδαίο φεστιβάλ μπορεί να μας δείξει τον χάρτη του κόσμου,
τον χάρτη της πόλης και τον χάρτη του εαυτού μας
όμως, δεν υπάρχει ένα πάγιο πρότυπο φεστιβάλ.
Αυτό που θεωρώ εγώ εξαίσιο για τα φεστιβάλ,
τα καινούργια φεστιβάλ, είναι ότι πιάνουν απολύτως
την πολυπλοκότητα και τον ενθουσιασμό
του σημερινού τρόπου ζωής μας.

German: 
Kurzum, sie machen Städte 
zu lebenswerteren Orten.
Typisches Beispiel:
Als "The Sultan's Elephant" 
nach London kam,
nur neun Monate nach dem 7/7,
schrieb ein Londoner:
"Zum ersten Mal seit dem 
Londoner Bombenattentat
rief meine Tochter mit 
Fröhlichkeit in ihrer Stimme an.
Sie hatte sich mit anderen getroffen,
um "The Sultan's Elephant" 
zu schauen und
das hat alles wieder gut gemacht."
Lyn Gardner schrieb im Guardian,
dass ein großartiges Festival 
uns ein Abbild der Welt,
der Stadt und von uns 
selbst zeigen kann.
aber es gibt nicht ein 
festes Festivalmodell.
Das Geniale an diesen 
Festivals ist aus meiner Sicht,
dass die neuen Festivals
die Komplexität und das Aufregende
unseres heutigen Lebens voll erfassen.

Russian: 
Коротко говоря, они делают города
лучшими местами для жизни.
Вот наглядный пример:
когда «Слон Султана» пришёл в Лондон,
всего девять месяцев спустя 7/7,
в Londoner написали:
«Первый раз со времени бомбёжки Лондона,
моя дочь позвонила
с этой характерной искоркой в голосе.
Она собралась с другими,
чтобы посмотреть “Слона Султана”,
и это-то существенно изменило дело».
Лин Гарднер написал в «The Guardian»,
что великий фестиваль
может показать нам карту мира,
карту города и карту нас самих,
но нет зафиксированной
модели [проведения] фестиваля.
Я думаю,
что самым выдающимся в фестивалях,
новых фестивалях, является то,
что они полностью запечатлевают
сложность и восторг
нашего современного образа жизни.

Japanese: 
一言で言えば、
町をより住みやすい場所にするのです。
例を挙げましょう。
サルタンの象がロンドンに来たとき、
7月7日からちょうど 9ヵ月でした。
あるロンドン住民の言葉です。
「私の娘は、ロンドンの爆破事件後初めて、
元気な声で電話をしてきました。
彼女は他の人たちと集い、
サルタンの象を観て、そして、
それがすべてを変えたのです。」
ガーディアンのガードナー・リンは書きました。
素晴らしいフェスティバルは、
世界地図や町の地図、
そして我々自身の地図を示すものだが、
しかし、フェスティバルのモデルは
誰かが決めるものではない。」
フェスティバルの輝かしい点は、
新しいタイプのフェスティバルが、
今日の私達の生活の複雑さと興奮とを、
完全に捉えていることにあると、
私は考えています。

Chinese: 
總之，他們讓城市更適合人們生活
舉個貼切的例子：
當" 蘇丹的大象" 來到倫敦
在7/7 (倫敦地鐵爆炸事件) 的九個月後 ，一位倫敦人寫道
" 自從發生倫敦爆炸事件，這是第一次
我女兒說話時的聲音重現活力了
她和其他人一起
去看 "蘇丹的大象"，你知道嗎
它讓一切都不一樣了
林賈德 (劇評家) 在衛報上寫著
偉大的藝術節能展開全世界， 讓我們看到
一張城市的地圖，一張我們自己的地圖
但是藝術節沒有固定模式
我認為藝術節聰明之處
我的意思是新型態的藝術節，是他們真正捕捉到
那些我們生活方式的
複雜性和刺激性的全貌

Ukrainian: 
Коротко кажучи, вони роблять наші міста кращими.
Конкретний приклад:
коли "Слон Султана" прийшов у Лондон,
лише дев'ять місяців після 7/7, один лондонець написав:
"Уперше після лондонських бомбардувань
моя донька подзвонила мені з колишньою іскрою в голосі.
Вона зібралася з іншими
подивитися "Слона Султана", і, знаєте,
це все змінило."
Лін Гарднер з The Guardian написав,
що чудовий фестиваль може показати нам мапу світу,
мапу міста та мапу нас самих,
але не існує конкретної моделі фестивалю.
Я вважаю, що найгеніальніше у фестивалях,
у нових фестивалях, це те, що вони насправді повністю відображають
складність та захоплення того,
як ми усі зараз живемо.

Chinese: 
非常感谢（掌声）

Russian: 
Огромное спасибо. (Аплодисменты)

Catalan: 
Moltes gràcies. (Aplaudiments)

Serbian: 
Hvala vam puno.
(Aplauz)

Kurdish: 
زۆر سوپاس، چه‌پڵه‌ لێدان

Arabic: 
شكرا جزيلا لكم. (تصفيق)

Italian: 
Grazie infinite.
(Applausi)

Portuguese: 
Muito obrigado. (Aplausos)

Modern Greek (1453-): 
Σας ευχαριστώ πάρα πολύ. (Χειροκρότημα)

Croatian: 
Hvala vam puno. (Pljesak)

Bulgarian: 
Много благодаря. (Аплодисменти)

Spanish: 
Muchas gracias. [Aplausos]

Vietnamese: 
Xin trân trọng cảm ơn. (Vỗ tay)

German: 
Vielen Dank. (Applaus)

French: 
Merci beaucoup. 
(Applaudissements)

Japanese: 
ありがとうございました。（拍手）

iw: 
תודה רבה לכם.
[מחיאות כפיים]

Turkish: 
Çok teşekkür ederim. (Alkışlar)

Portuguese: 
Muito obrigado. (Aplausos)

Korean: 
대단히 감사합니다. (박수)

Chinese: 
非常謝謝大家（掌聲）

Hungarian: 
Nagyon köszönöm. (Taps)

Ukrainian: 
Дуже дякую. (Оплески)

Dutch: 
Heel veel dank. (Applaus)

English: 
Thank you very much. (Applause)

Polish: 
Dziękuję bardzo. (Brawa)

Romanian: 
Vă mulțumesc mult. (Aplauze)
