Tradutor: Margarida Ferreira
Revisora: Mafalda Ferreira
(Música)
(Canção: "Momento")
Uma espécie de céu
um pedaço de mar
uma mão que doeu 
e um dia devagar
um domingo perfeito
uma toalha no chão
um caminho cansado 
um traço de avião
uma sombra sozinha 
uma luz inquieta
um desvio na rua
uma voz de poeta
uma garrafa vazia 
um cinzeiro apagado
um hotel na esquina 
um sono acordado
um secreto adeus 
um café está fechado
um aviso na porta 
um bilhete no ar
uma praça aberta 
uma rua perdida
uma noite encantada 
para o resto da vida.
Pedes-me um momento
(O público canta o refrão)
Pedes-me um momento
agarras as palavras
escondes-te no tempo
porque o tempo tem asas.
Levas a cidade
solta no cabelo
perdes-te comigo
porque o mundo é o momento
(Aplausos)
Muito obrigado.
Eu nasci num país e cresci nesse país,
um país que averbava as mulheres 
como posse dos maridos,
um país que vivia uma guerra colonial,
aliás, várias guerras coloniais,
um país que não permitia o sonho,
um país que não permitia a contradição,
um país que tinha uma autoestrada 
que acabava nos Carvalhos
e o resto da autoestrada acabava 
pouco acima do Carregado.
Faziam-se anedotas sobre 
esse percurso Porto-Lisboa.
Os turistas diziam que era "very typical"
porque saíam da autoestrada, 
perdiam-se da autoestrada
e entravam num caminho 
de cabras para fazer o resto
e, portanto, só encontravam 
a autoestrada de novo nos Carvalhos.
Mas tinha sido uma 
experiência interessante,
demoravam três dias a fazer essa viagem.
Neste país
era muito difícil escolher 
a profissão que eu escolhi,
ser músico,
porque...
pelas pressões sociais 
imensas que existiam,
pela forma como o ensino
estava programado:
ou se estava em ciências 
ou se estava em letras.
A música não era uma opção.
Aliás, os músicos não eram dignos
de socializarem com as elites.
Ou se era engenheiro, ou se era advogado,
ou se era médico ou se era arquiteto.
Nenhum músico era convidado 
para nenhuma conferência
para estar aqui em palco, 
a fazer uma conferência destas,
a partilhar as suas ideias.
O mito de "Vêm aí os músicos, 
escondam as pratas!"
(Risos)
De resto, os músicos foram, 
até ao século XVIII,
praticamente, sempre empregados de alguém.
Os músicos usavam libré,
eram empregados dum mecenas,
eram empregados dum príncipe,
eram empregados de alguém 
que, pelo seu poder económico,
poderia ter músicos ao seu dispor.
É conhecida a "Sinfonia da Despedida"
de Haydn
em que acaba por ficar
só um músico no palco
depois de todos os outros 
irem saindo gradualmente.
Na partitura assim está:
"acabar de tocar e sair"
como forma de protesto 
para com o seu patrono
porque os ordenados eram baixos.
Mozart quebrou com esta tradição
não usando libré, recordando que 
a libré é o uniforme dos mordomos.
O músico acarreta em si 
uma imagética negativa
até aos dias de hoje.
A mim competiu-me, 
quando assumi a postura de músico
- eu, que estudei engenharia química
e que venho de uma 
família burguesa do Porto -
coube-me a mim lutar, 
pugnar pela qualidade
e pela dignificação
da profissão de músico.
Para isso, investi muito 
na minha formação, é verdade.
Para isso, deixei centenas 
de fins-de-semana perdidos,
ou talvez ganhos, em que os meus amigos 
iam para as discotecas
e eu ficava a estudar, não uma, 
não duas, mas 16-18 horas por dia,
um instrumento que eu não tocava, 
que era um contrabaixo.
Depois passei para o piano.
Estudei as regras
e, através das regras, aprendi a combatê-las.
Só se combate o sistema, 
conhecendo o sistema por dentro.
Só se derrota um sistema 
se o sistema for, a dada altura,
algo que nós conseguimos perceber.
A composição não pode ser 
mais programática
do que aquilo que na realidade é.
A composição, tal qual como era 
na altura lecionada nos conservatórios,
era um conjunto de regras.
E eu estudei essas regras todas:
as fugas de Bach, 
as composições de Beethoven,
a Sinfonia 41 de Mozart, 
a Opus 10 de Weber.
Um dia, fui parar às mãos dum professor,
dum professor que poderia
ser classificado
quase como "the mad scientist",
porque todo ele, desde a sua 
postura física, até ao seu discurso,
aquilo não inseria, não encaixava em tudo 
o que eu tinha aprendido até então.
Esse professor chamava-se Jorge Peixinho,
um grande vulto da composição 
contemporânea portuguesa.
Jorge Peixinho, no primeiro dia de aulas,
disse uma frase que 
eu jamais esquecerei:
"Na música, como na vida, tudo é possível.
"Não há proibidos."
Esta foi a frase que pautou, 
desde então até hoje,
- tinha eu 16 anos -
a minha vida profissional.
Não há impossíveis. 
Não há objetivos inalcançáveis.
Há objetivos difíceis.
Haverá, felizmente, 
por isso é que eu estou aqui,
por isso é que, parafraseando 
Kennedy, quando diz:
"Nós vamos à Lua, não porque é fácil, 
mas porque é difícil",
os desafios têm que ser 
difíceis, devem ser difíceis.
Não chega dar o nosso melhor.
É preciso ultrapassar o melhor.
É preciso fazer, se calhar, 
mais do que o melhor.
É preciso fazer diferente,
sobretudo diferente 
daquilo que nós já fizemos.
É preciso que o nosso último trabalho
seja ele qual for, seja no escritório,
até o próprio trabalho familiar, 
a própria rotina familiar,
seja pautada pela diferença, 
seja pautada pela negação da própria rotina,
seja pautada pelo desafio,
porque devemos ter sempre presente 
que há um horizonte para alcançar.
E esse horizonte é um horizonte,
se vocês o imaginarem metaforicamente,
mas ele existe, é um horizonte físico,
está lá, o horizonte existe.
Aqui, o horizonte são estas paredes.
Mas, dentro de nós não há horizonte, 
não há qualquer horizonte.
Se formos lá fora, no meio 
de uma montanha, perto do oceano,
o horizonte é uma linha.
Mas é uma linha que 
é completamente imaginária.
No momento em que
chegam ao horizonte
ele já não existe, já não está lá, 
já não é aquele horizonte, já é outro.
E esse tipo de desafio 
e esse tipo de conquista,
que é preciso fazer diariamente,
é conseguir atingir o horizonte, 
aquilo que era horizonte ontem
que agora já é o ponto onde nós estamos.
Isto é sempre a perspetiva, 
a questão da perspetiva.
Nós nunca alcançaremos 
aquilo que desejamos, felizmente.
Nós nunca seremos felizes, felizmente.
Porque a felicidade é um caminho 
que se conquista, é um caminho que se faz.
Temos momentos de felicidade, felizmente.
Mas a felicidade é a luta, 
a felicidade é a conquista,
é o desafio, é a determinação.
É conseguirmos continuar 
a acordar de manhã
e ter um desafio, ter um horizonte 
que nós queremos atingir,
para, no momento em que 
lá chegarmos, dizermos:
"Este não é o meu horizonte. 
Preciso de outro".
E, no entanto, o nosso horizonte, 
aquele sítio onde nós estamos,
pode ser, à distância, para aqueles 
que estão lá atrás, ou à frente,
pode ser o horizonte deles, quem sabe.
Todos nós somos simultaneamente 
horizonte também,
duma forma metafórica, 
mas também duma forma física.
Nunca, ao longo da minha vida, 
enquanto músico,
eu quis ser conhecido.
Nunca quis ser conhecido. 
Nunca lutei pela fama.
Não foi a fama que me moveu,
muito menos a fama balofa 
e sem sentido que tanto se apregoa.
Aquilo que eu quis fazer 
foi transmitir magia
através da única coisa
que eu sabia fazer,
que era escrever canções.
O que acabou por acontecer
foi que fundei uma escola no Porto,
uma escola de "jazz" - a escola 
no primeiro ano teve 200 alunos -
percorri o mundo, a partir dos 
meus 13 anos, de mochila às costas.
Percorri-o, não uma, não duas, 
mas centenas de vezes.
Depois, quando voltei, escrevi 
um disco chamado "Viagens".
A história do disco é conhecida, 
o resto não interessa.
Isso fez com que os meus horizontes 
fossem sempre diferentes.
De cada vez é sempre diferente, é sempre 
um novo disco que eu estou a escrever.
É por isso que os meus discos, 
para mim, são o passado,
são um passado que eu quero liquidar.
São essa insatisfação e são a certeza
de que eu consigo fazer, não melhor, 
mas diferente do que o que já fiz,
aquilo que me faz sentar ao piano 
e tentar desafiar-me a mim próprio,
sempre com uma verticalidade, 
a verticalidade do prazer.
E ter a certeza 
de que estou a contribuir
para que alguns também tenham prazer.
A arte não é consensual. 
A arte não pode ser consensual.
A arte tem que ser, também ela própria 
um desafio, por excelência, por génio.
Toda a arte que é consensual 
é medíocre ou então está morta.
E eu hoje gostava de fazer uma coisa 
completamente inédita.
(em inglês): Michael, gostava 
que me acompanhasses, pode ser?
Gostava que tocasses um ritmo 4-4, 
enquanto eu toco piano. Ok?
(Risos)
(Aplausos)
(em inglês): Posso buscar uma cadeira?
Gostava de vos mostrar que é possível...
Ele não sabia. Eu conheci-o lá atrás.
(em inglês): Sabias disto?
Sabias que ias fazer isto?
(Risos)
(em inglês): Estou a tentar explicar-lhes 
que a música
é esta coisa interior mística
que nos liga a todos,
uma coisa profundamente mágica
e espantosamente fácil de fazer.
Vou tocar um pouco com ele
e se tivermos tempo ainda 
trocamos algumas palavras.
(Aplausos)
(Canção: "É preciso ter calma")
Amor, essa palavra que me mata
que me corta como uma faca
me deixa no chão como um cão,
nu sem sossego
como o prazer que te nego.
Dor cativa, privada
bruma que te cobre o corpo de fada.
Sonho distante na mente
e de repente, saber que se está só.
E é duro, é puro o futuro
sempre presente como o céu na tua frente
pintado, queimado, vazio assumido
um corpo triste despido 
e uma mão que se estende
depende de quem vier 
e é mesmo assim que se quer.
Longe ou perto, tudo é deserto,
tudo é montanha que te arranha a alma
com fúria, com calma.
É preciso ter calma
não dar o corpo pela alma.
É preciso ter calma
não dar o corpo pela alma.
É preciso ter calma.
não dar o corpo pela alma
É preciso ter calma.
não dar o corpo pela alma.
Vês o passado dorido, ferido
e agora tudo te é querido.
Memória vitória, não é esta a tua história.
Voou a tua vida perdida
por entre os braços da SIDA, 
mentira, roubada, pesada
uma seringa trocada 
e um prazer que agora é nada.
Perdoa se não sei que fazer
mas sei que deve doer.
Dá-me o teu olhar e eu dou-te o meu amor
e o beijo urgente, premente,
esperança que não dorme conforme
e dita o eu estar aqui 
amanhã, sei lá, para já
o som da guitarra que me agarra, 
me prende, me solta
e a ti dá-te a volta, 
ao sorriso, tem calma.
Porque é preciso ter calma,
não dar o corpo pela alma.
É preciso ter calma
não dar o corpo pela alma.
É preciso ter calma
não dar o corpo pela alma.
É preciso ter calma
não dar o corpo pela alma.
(Aplausos)
Obrigado.
Obrigado, Michael, thank you.
Queria apenas dizer que,
escrito por António Gedeão, 
parafraseando "O Sonho Comanda a Vida".
nós temos alguma, ainda, 
autoridade sobre o sonho.
Não podemos ser robôs, 
não podemos ser números.
Nunca nos devemos deixar 
encostar nessa falácia do número.
Nós somos também sonhos
e espero que sonhadores não faltem.
Muito obrigado.
(Aplausos)
