
French: 
Vilhelm Hammershøi – Peintre de la vie
intérieure
À la question : « Pourquoi y a-t-il si peu
de couleurs dans vos œuvres ? », Vilhelm
Hammershøi répondait qu’il n’en avait
pas la moindre idée.
Mais il ajoutait : « À mon avis, moins il
y a de couleurs, mieux la peinture fonctionne. »
S’il fut en son temps célébré comme
le « Vermeer moderne des pays du Nord », voire
comme le « peintre des intérieurs silencieux », je préfère dire aujourd’hui qu’il
fut le « peintre de la vie intérieure », cet
artiste plus sensible à l’éthique qu’à
l’esthétique que son compatriote Søren Kirkegaard avait auparavant appelé de ses vœux.
Car si l’on peut dire des œuvres de Vilhelm
Hammershøi qu’elles sont doublement métaphoriques,
un intérieur de vie pour évoquer une vie
intérieure et un personnage solitaire pour

English: 
Vilhelm Hammershøi - Painter of Life
indoor
To the question: Why is there so little
of colors in your works? »Vilhelm
Hammershøi replied that he did not
no idea.
But he added: "In my opinion, the less he
There are colors, the better the painting works. "
If he was at the time celebrated as
the "modern Vermeer of the North", or even
as the "painter of silent interiors", I prefer to say today that he
was the "painter of the inner life", this
artist more sensitive to ethics than to
the aesthetic that his compatriot Søren Kirkegaard had previously called for.
Because if we can say works by Vilhelm
Hammershøi they are doubly metaphorical,
an interior of life to evoke a life
interior and a lonely character for

Danish: 
Vilhelm Hammershøi - Livets Maling
indendørs
På spørgsmålet: Hvorfor er der så lidt
af farver i dine værker? "Vilhelm
Hammershøi svarede, at han ikke gjorde det
ingen idé.
Men han tilføjede: "Efter min mening er jo mindre han
Der er farver, jo bedre maleriet virker. "
Hvis han på det tidspunkt blev fejret som
den "moderne Vermeer of the North", eller endda
som "maler af tavse interiører", foretrækker jeg at sige i dag, at han
var "det indre livs maleren", dette
kunstner mere følsom overfor etik end til
den æstetik, som hans landsmand Søren Kirkegaard tidligere havde krævet.
Fordi hvis vi kan sige værker af Vilhelm
Hammershøi de er dobbelt metaforiske,
et indre af livet for at fremkalde et liv
interiør og en ensom karakter til

Dutch: 
Vilhelm Hammershøi - Painter of Life
binnen-
Op de vraag: Waarom is er zo weinig
van kleuren in je werk? "Vilhelm
Hammershøi antwoordde dat hij dat niet deed
geen idee.
Maar hij voegde eraan toe: "Naar mijn mening, hoe minder hij
Er zijn kleuren, hoe beter het schilderij werkt. "
Als hij op dat moment werd gevierd als
de "moderne Vermeer van het Noorden", of zelfs
als de "schilder van stille interieurs" zeg ik vandaag liever dat hij
was de "schilder van het innerlijke leven", dit
kunstenaar gevoeliger voor ethiek dan aan
de esthetiek die zijn landgenoot Søren Kirkegaard eerder had gevraagd.
Want als we werken van Vilhelm kunnen zeggen
Hammershøi ze zijn dubbel metaforisch,
een interieur van het leven om een ​​leven op te roepen
interieur en een eenzaam karakter voor

Portuguese: 
Vilhelm Hammershøi - pintor da vida
interior
Para a pergunta: Por que há tão pouco
de cores em suas obras? »Vilhelm
Hammershøi respondeu que ele não
sem ideia.
Mas ele acrescentou: "Na minha opinião, quanto menos ele
Existem cores, melhor a pintura funciona. "
Se ele foi na época comemorado como
o "moderno Vermeer do Norte", ou mesmo
como o "pintor dos interiores silenciosos", prefiro dizer hoje que ele
foi o "pintor da vida interior", este
artista mais sensível à ética do que
a estética que seu compatriota Søren Kirkegaard havia pedido anteriormente.
Porque se podemos dizer obras de Vilhelm
Hammershøi eles são duplamente metafóricos,
um interior da vida para evocar uma vida
interior e um personagem solitário para

Italian: 
Vilhelm Hammershøi - Pittore di vita
al coperto
Alla domanda: perché c'è così poco
di colori nei tuoi lavori? "Vilhelm
Hammershøi rispose che non l'aveva fatto
nessuna idea
Ma ha aggiunto: "Secondo me, meno lui
Ci sono colori, meglio funziona la pittura. "
Se fosse all'epoca celebrato come
il "moderno Vermeer del Nord", o anche
come "pittore di interni silenziosi", preferisco dire oggi che lui
era il "pittore della vita interiore", questo
artista più sensibile all'etica che a
l'estetica che il suo compatriota Søren Kirkegaard aveva precedentemente richiesto.
Perché se possiamo dire opere di Vilhelm
Hammershøi sono doppiamente metaforici,
un interno della vita per evocare una vita
interno e un personaggio solitario per

Spanish: 
Vilhelm Hammershøi - Pintor de la vida
interior
A la pregunta: ¿Por qué hay tan poco?
¿De colores en tus obras? »Vilhelm
Hammershøi respondió que no lo hizo
ni idea
Pero agregó: "En mi opinión, cuanto menos
Hay colores, mejor funciona la pintura. "
Si en ese momento se celebró como
el "moderno Vermeer del Norte", o incluso
como el "pintor de interiores silenciosos", prefiero decir hoy que
Fue el "pintor de la vida interior", este
Artista más sensible a la ética que a
la estética que su compatriota Søren Kirkegaard había pedido anteriormente.
Porque si podemos decir obras de Vilhelm.
Hammershøi son doblemente metafóricos,
Un interior de vida para evocar una vida.
Interior y un personaje solitario para

German: 
Vilhelm Hammershøi - Maler des Lebens
Innen-
Zur Frage: Warum gibt es so wenig?
von Farben in Ihren Werken? »Vilhelm
Hammershøi antwortete, dass er dies nicht tat
keine Ahnung
Aber er fügte hinzu: "Meiner Meinung nach ist er weniger
Es gibt Farben, je besser die Malerei funktioniert. "
Wenn er damals gefeiert wurde als
das "moderne Vermeer des Nordens" oder sogar
Als "Maler der stillen Innenräume" möchte ich heute lieber sagen, dass er
war der "Maler des inneren Lebens"
Künstler, der für Ethik empfindlicher ist als für
die Ästhetik, die sein Landsmann Søren Kirkegaard zuvor gefordert hatte.
Denn wenn wir Werke von Vilhelm sagen können
Hammershøi sind sie doppelt metaphorisch,
ein inneres Leben, um ein Leben zu erwecken
Interieur und ein einsamer Charakter für

Italian: 
evocare la solitudine dell'artista creativo,
possiamo anche scoprire che sono uno
Specchi eloquenti come la pittura
si è sforzato a se stessa nella sua storia.
Non c'è niente di più deliziosamente privato
che la contemplazione di un dipinto, la relazione
solo per quanto riguarda lo spettatore e l'immagine
che guarda, quindi sullo sfondo non importa
indipendentemente dal fatto che l'artista abbia comunicato o meno
le sue intenzioni, l'importante è che il visitatore
lascia che il lavoro lo guidi da solo
pensieri.
Guarda dentro a Strandgade, una tela
emblematico dell'arte di Hammershøi,
guarda il grazioso collo di sua moglie, Ida,
immerso in un'attività solitaria di cui
non sapremo nulla: stiamo apparentemente girando
dietro, ci respinge verso i confini
dalla stanza, verso una solitudine forse ancora più assoluta e più tranquilla della sua.
Cosa non daremmo per lei
si rivolge a noi, se solo

Spanish: 
evoca la soledad del artista creador,
También podemos encontrar que son uno.
Espejos tan elocuentes como la pintura.
se ha colado en su historia.
No hay nada más deliciosamente privado.
Que la contemplación de un cuadro, la relación.
Solo en relación con el espectador y la imagen.
que mira, luego en el fondo no importa
Si el artista se ha comunicado o no.
Sus intenciones, lo importante es que el visitante.
Deja que el trabajo lo guíe en su propia
pensamientos.
Mira adentro a Strandgade, un lienzo
emblemático del arte de Hammershøi,
ver el cuello agraciado de su esposa, Ida,
sumergido en una actividad solitaria de la cual
No sabremos nada: estamos girando ostensiblemente.
La espalda, nos empuja de vuelta a las fronteras.
Desde la habitación, hacia una soledad quizás incluso más absoluta y más tranquila que la suya.
¿Qué no daríamos por ella?
Se dirige a nosotros, si solo

Danish: 
fremkalde ensomheden af ​​den kreative kunstner,
vi kan også finde ud af, at de er en
Spejler som veltalende som maleri
har anstrengt sig selv i sin historie.
Der er ikke noget mere lækker privat
at kontemplationen af ​​et maleri, forholdet
kun vedrørende seeren og billedet
at han ser ud, så i baggrunden ligegyldigt
om kunstneren har meddelt eller ikke
hans hensigter, det vigtige er, at den besøgende
lad arbejdet lede ham i hans eget
tanker.
Se ind på Strandgade, et lærred
emblematiske af Hammershøi's kunst,
se hans kone's yndefulde hals, Ida,
faldt ind i en ensom aktivitet af hvilke
vi ved ikke noget: vi er tilsyneladende vende
bagsiden skubber hun os tilbage til grænserne
fra rummet, mod en ensomhed måske endnu mere absolut og roligere end hans.
Hvad ville vi ikke give til hende
vender sig til os, hvis det er tilfældet

German: 
die Einsamkeit des kreativen Künstlers hervorzurufen,
Wir können auch feststellen, dass sie eins sind
Spiegel so beredt wie Malerei
hat sich in ihrer Geschichte angespannt.
Nichts ist köstlicher privat
dass die Betrachtung eines Gemäldes die Beziehung ist
nur für den Betrachter und das Bild
dass er dann im hintergrund egal ist
ob der Künstler kommuniziert hat oder nicht
Seine Absichten sind das Wichtigste, dass der Besucher
lassen Sie sich von der Arbeit in seiner eigenen führen
Gedanken.
Schauen Sie sich Strandgade an, eine Leinwand
symbolisch für Hammershøis Kunst,
sieh den anmutigen Hals seiner Frau Ida,
tauchte in eine einsame Tätigkeit, von der
wir werden nichts wissen: wir drehen uns angeblich
hinten schiebt sie uns zurück an die Grenzen
aus dem Raum in Richtung einer Einsamkeit vielleicht sogar absoluter und leiser als seine.
Was würden wir nicht für sie geben?
wenn nur zu uns

English: 
evoke the loneliness of the creative artist,
we can also find that they are one
Mirrors as eloquent as painting
has strained to herself in her story.
There is nothing more deliciously private
that the contemplation of a painting, the relation
only concerning the viewer and the image
that he looks, then in the background no matter
whether or not the artist has communicated
his intentions, the important thing is that the visitor
let the work guide him in his own
thoughts.
Look Inside at Strandgade, a Canvas
emblematic of Hammershøi's art,
see the graceful neck of his wife, Ida,
plunged into a solitary activity of which
we will not know anything: we are ostensibly turning
the back, she pushes us back to the borders
from the room, towards a solitude perhaps even more absolute and quieter than his.
What would we not give for her
turns to us, if only

Portuguese: 
evocar a solidão do artista criativo,
nós também podemos achar que eles são um
Espelhos tão eloqüentes quanto a pintura
esforçou-se em sua história.
Não há nada mais deliciosamente privado
que a contemplação de uma pintura, a relação
apenas sobre o espectador e a imagem
que ele parece, então no fundo, não importa
se o artista comunicou ou não
suas intenções, o importante é que o visitante
deixe o trabalho guiá-lo em sua própria
pensamentos.
Olhe para dentro em Strandgade, uma lona
emblemático da arte de Hammershøi,
veja o pescoço gracioso de sua esposa, Ida,
mergulhou em uma atividade solitária de que
não sabemos nada: estamos aparentemente virando
a parte de trás, ela nos empurra de volta para as fronteiras
da sala, em direção a uma solidão talvez ainda mais absoluta e mais silenciosa que a dele.
O que não damos para ela?
vira para nós, se apenas

Dutch: 
de eenzaamheid van de creatieve kunstenaar oproepen,
we kunnen ook ontdekken dat ze één zijn
Spiegels zo welsprekend als schilderen
heeft zichzelf in haar verhaal gespannen.
Er is niets heerlijkers privé
dat de contemplatie van een schilderij, de relatie
alleen over de kijker en het beeld
dat hij eruit ziet, dan op de achtergrond maakt het niet uit
of de artiest heeft gecommuniceerd of niet
zijn bedoelingen, het belangrijkste is dat de bezoeker
laat het werk hem in de zijne leiden
gedachten.
Kijk eens naar Strandgade, een canvas
emblematisch van de kunst van Hammershøi,
zie de sierlijke nek van zijn vrouw, Ida,
ondergedompeld in een eenzame activiteit waarvan
we zullen niets weten: we zijn ogenschijnlijk aan het draaien
de rug duwt ze ons terug naar de grenzen
vanuit de kamer, naar een eenzaamheid, misschien nog meer absoluut en stiller dan de zijne.
Wat zouden we niet voor haar geven
komt naar ons toe, al was het maar

French: 
évoquer la solitude de l’artiste créateur,
on peut trouver aussi qu’elles sont l’un
des miroirs les plus éloquents que la peinture
se soit tendu à elle-même dans son histoire.
Il n’y a rien de plus délicieusement privé
que la contemplation d’un tableau, la relation
ne concernant que le spectateur et l’image
qu’il regarde, alors dans le fond peu importe
que l’artiste ait ou non communiqué sur
ses intentions, l’important est que le visiteur
laisse l’œuvre le guider dans ses propres
pensées.
Regardez Intérieur à Strandgade, une toile
emblématique de l’art d’Hammershøi,
voyez la nuque gracieuse de son épouse, Ida,
plongée dans une activité solitaire dont
nous ne saurons rien : nous tournant ostensiblement
le dos, elle nous repousse aux frontières
de la pièce, vers une solitude peut-être encore plus absolue et plus silencieuse que la sienne.
Que ne donnerions-nous pas pour qu’elle
se tourne vers nous, ne serait-ce qu’un

Italian: 
momento, confermando così il nostro
esistenza? Nel 1900, un pensiero cretico era buono da scrivere
che l'arte di Vilhelm Hammershøi è andata via
l'anima insoddisfatta a causa di un certo
sfocatura spirituale e mancanza di chiarezza
nelle possibilità di interpretazione
delle sue immagini, beh sono di parere
diametralmente opposto.
È precisamente, secondo me, in questa sfocatura
e questa incertezza che l'anima di chi guarda
può trovare una soddisfazione calmante, per
tanto, ovviamente, come questo preferisce
che le cose si impongono su di lui piuttosto che imporsi su di loro senza alcun costo.
Mi spingerei fino a dire questo
ambivalenza, apparentemente accusata di malinconia,
può fornire una gioia intensa, senza dubbio
perché sentiamo ciò che abbiamo
sotto gli occhi, oltre un'estetica
che può sembrare austero a causa della sua tavolozza
limitato, è un'ode alla beatitudine
sposato.
La relazione è senza appello: se noi
diamo un'occhiata a tutte le opere di Vilhelm

Portuguese: 
momento, confirmando assim a nossa
existência? Em 1900, um pensamento crético era bom para escrever
que a arte de Vilhelm Hammershøi deixou
a alma insatisfeita devido a um certo
borrão espiritual e falta de clareza
nas possibilidades de interpretação
de suas imagens, bem eu sou de uma opinião
diametralmente oposto.
É precisamente, na minha opinião, neste borrão
e essa incerteza que a alma do espectador
pode encontrar uma satisfação calmante, por
tanto, claro, como este prefere
que as coisas se impõem a ele, em vez de se imporem a eles sem nenhum custo.
Eu chegaria até a dizer que isso
ambivalência, aparentemente carregada de melancolia,
pode proporcionar alegria intensa, sem dúvida
porque sentimos que o que temos
sob os olhos, além de uma estética
que pode parecer austera por causa de sua paleta
restrito, é uma ode à felicidade
casado.
O relatório é sem apelo: se nós
vamos dar uma olhada em todos os trabalhos de Vilhelm

Spanish: 
momento, confirmando así nuestra propia
existencia? En 1900, un pensamiento cretico bueno para escribir.
que dejó el arte de Vilhelm Hammershøi
El alma insatisfecha debido a cierta
desenfoque espiritual y falta de claridad
En las posibilidades de interpretación.
De sus imágenes, bueno soy de opinión.
diametralmente opuesto.
Es precisamente, en mi opinión, en este desenfoque.
Y esta incertidumbre que el alma del espectador.
puede encontrar una satisfacción calmante, por
Tanto, claro, como este prefiera.
que las cosas se imponen sobre él en lugar de imponerse sobre ellas sin costo alguno.
Incluso me atrevería a decir que esto
ambivalencia, aparentemente cargada de melancolía,
Puede proporcionar alegría intensa, sin duda.
Porque sentimos que lo que tenemos.
Bajo los ojos, más allá de una estética.
Lo que puede parecer austero por su paleta.
restringido, es una oda a la felicidad
casado.
El informe es en efecto sin apelación: si
echemos un vistazo a todas las obras de Vilhelm

English: 
moment, thus confirming our own
existence ? In 1900, a cretic thought good to write
that the art of Vilhelm Hammershøi left
the unsatisfied soul due to a certain
spiritual blur and lack of clarity
in the possibilities of interpretation
of his images, well I am of an opinion
diametrically opposed.
It is precisely, in my opinion, in this blur
and this uncertainty that the soul of the beholder
can find a soothing satisfaction, for
as much, of course, as this one prefers
that things impose themselves on him rather than imposing themselves on them at no charge.
I would even go so far as to say that this
ambivalence, apparently charged with melancholy,
can provide intense joy, no doubt
because we feel that what we have
under the eyes, beyond an aesthetic
which may seem austere because of its palette
restricted, it's an ode to bliss
married.
The report is indeed without appeal: if we
let's look at all of Vilhelm's works

Dutch: 
moment, dus onze eigen bevestiging
bestaan? In 1900 vond een cretic het goed om te schrijven
dat de kunst van Vilhelm Hammershøi is vertrokken
de ontevreden ziel vanwege een zekere
spirituele vervaging en gebrek aan duidelijkheid
in de mogelijkheden van interpretatie
van zijn beelden, nou ik ben van mening
diametraal tegenovergesteld.
Het is precies, naar mijn mening, in deze vervaging
en deze onzekerheid die de ziel van de toeschouwer is
kan een geruststellende voldoening vinden, voor
zo veel, natuurlijk, zoals deze de voorkeur geeft
dat dingen zichzelf opdringen in plaats van zichzelf zonder kosten op te leggen.
Ik zou zelfs zover gaan om dit te zeggen
ambivalentie, blijkbaar beschuldigd van melancholie,
kan zonder twijfel intense vreugde bieden
omdat we voelen dat wat we hebben
onder de ogen, voorbij een esthetiek
wat sober lijkt vanwege zijn palet
beperkt, het is een ode aan gelukzaligheid
getrouwd.
Het rapport is inderdaad zonder hoger beroep: als wij
laten we naar alle werken van Vilhelm kijken

Danish: 
øjeblik, hvilket bekræfter vores egen
eksistens? I 1900 syntes et kretisk godt at skrive
at Vilhelm Hammershøis kunst forlod
den utilfredse sjæl på grund af en vis
åndelig sløring og mangel på klarhed
i mulighederne for fortolkning
af hans billeder, jeg har en mening
diametralt modsat.
Det er netop, efter min mening, i denne uskarphed
og denne usikkerhed om, at seerens sjæl
kan finde en beroligende tilfredshed, for
så meget, selvfølgelig, som denne foretrækker
at ting pålægger ham snarere end at pålægge dem uden omkostninger.
Jeg ville endda gå så langt som at sige det her
ambivalens, tilsyneladende belastet af melankoli,
kan give intenst glæde, uden tvivl
fordi vi føler det, hvad vi har
under øjnene, ud over en æstetisk
som kan virke stærk på grund af sin palette
begrænset, det er en ode at lykke til
gift.
Rapporten er faktisk uden appel: hvis vi
lad os se på alle Vilhelms værker

French: 
instant, nous confirmant ainsi notre propre
existence ? En 1900, un crtique crut bon d’écrire
que l’art de Vilhelm Hammershøi laissait
l’âme insatisfaite du fait d’un certain
flou spirituel et d’un manque de clarté
dans les possibilités d’interprétation
de ses images, eh bien je suis d’un avis
diamétralement opposé.
C’est justement, à mon sens, dans ce flou
et cette incertitude que l’âme du spectateur
peut trouver une apaisante satisfaction, pour
autant, évidemment, que celui-ci préfère
que les choses s’imposent à lui en douceur plutôt que de s’imposer à elles au pas de charge.
J’irais même jusqu’à dire que cette
ambivalence, en apparence chargée de mélancolie,
peut procurer une joie intense, sans doute
parce que nous sentons que ce que nous avons
sous les yeux, au-delà d’une esthétique
qui peut sembler austère du fait de sa palette
restreinte, c’est une ode à la félicité
conjugale.
Le constat est en effet sans appel : si nous
regardons l’ensemble des œuvres de Vilhelm

German: 
Moment, um so unsere eigenen zu bestätigen
Existenz? Im Jahr 1900 dachte ein krimineller Gedanke, gut zu schreiben
dass die Kunst von Vilhelm Hammershøi verlassen wurde
die unbefriedigte Seele aufgrund einer bestimmten
geistige Unschärfe und Unklarheit
in den Interpretationsmöglichkeiten
von seinen Bildern bin ich einer Meinung
diametral entgegengesetzt.
Meiner Meinung nach ist es genau diese Unschärfe
und diese Ungewissheit, dass die Seele des Betrachters
kann eine beruhigende Befriedigung finden, z
so viel natürlich, wie dieses bevorzugt
dass die Dinge sich ihm aufdrängen, anstatt sich kostenlos aufzuerlegen.
Ich würde sogar so weit gehen, das zu sagen
Ambivalenz, anscheinend mit Melancholie aufgeladen,
kann zweifelsohne intensive Freude bereiten
weil wir das fühlen, was wir haben
unter den Augen, jenseits einer Ästhetik
was aufgrund seiner Palette streng wirken mag
eingeschränkt, es ist eine Ode an die Glückseligkeit
verheiratet.
Der Bericht ist in der Tat ohne Berufung: wenn wir
Schauen wir uns alle Werke von Vilhelm an

French: 
Hammershøi, les toiles qui vont nous fasciner
le plus ont toutes été peintes dans deux
appartements un brin fanés du quartier portuaire
de Strandgade, à Copenhague, que les époux
Hammershøi habitèrent presque consécutivement,
si l’on excepte une expérience malheureuse
dans un appartement plus récent.
Ida et Vilhelm voyagèrent beaucoup et se
confièrent peu, mais on sait tout de même
qu’il suffisait qu’ils soient absents
pour que le peintre se languisse de sa ville
natale, du calme et de la solitude partagée
de leur domicile, indispensables selon lui
à sa pratique de la peinture.
C’est là, dans la puissance tranquille
d’un mariage qui perdure et l’austérité
d’un intérieur luthérien, à peine encombré
d’un piano et de quelques livres et tableaux,
que le peintre puisa le meilleur de son inspiration, qu’on aurait grand tort de juger dénuée de sensualité.
Décidé à écrire sur Hammershøi, auquel
il vouait un véritable culte, le poète Rainer

German: 
Hammershøi, die Bilder, die uns faszinieren werden
die meisten sind alle in zwei gemalt worden
verblasste Wohnungen etwas vom Hafenviertel verblaßt
Strandgade, Kopenhagen, dass die Ehepartner
Hammershøi lebte fast nacheinander,
außer für eine unglückliche Erfahrung
in einer neueren Wohnung.
Ida und Vilhelm waren viel unterwegs und
wenig vertraut, aber wir wissen es trotzdem
es war genug für sie, abwesend zu sein
damit der Maler in seiner Stadt schmachtet
Geburt, Ruhe und gemeinsame Einsamkeit
seiner Heimat nach seiner Meinung unverzichtbar
zu seiner Malweise.
Es ist da, in der ruhigen Kraft
einer dauerhaften Ehe und Sparpolitik
von einem lutherischen Innenraum, kaum überfüllt
ein Klavier und einige Bücher und Bilder,
dass der Maler das Beste aus seiner Inspiration zog, dass es sehr falsch wäre, ohne Sinnlichkeit zu urteilen.
Beschlossen, auf Hammershøi zu schreiben, wozu
er verehrte den Dichter Rainer

Danish: 
Hammershøi, de malerier, der vil fascinere os
de fleste er alle blevet malet i to
falmede lejligheder en smule falmet fra havneområdet
Strandgade, København, at ægtefællerne
Hammershøi levede næsten efter hinanden,
bortset fra en uheldig oplevelse
i en nyere lejlighed.
Ida og Vilhelm rejste meget og
betroede lidt, men vi ved det samme
det var nok for dem at være fraværende
for maleren slipper i sin by
natal, rolig og delt ensomhed
af deres hjem, uundværlig efter ham
til sin praksis for maleri.
Det er der, i den stille kraft
af et varigt ægteskab og stramning
af et luthersk interiør, næppe overfyldt
et klaver og nogle bøger og billeder,
at maleren tog det bedste ud af hans inspiration, at det ville være meget forkert at dømme uden sensualitet.
Besluttet at skrive på Hammershøi, til hvilket
han tilbad, digteren Rainer

Dutch: 
Hammershøi, de schilderijen die ons zullen fascineren
de meeste zijn allemaal in twee geschilderd
vervaagde appartementen een beetje vervaagd van het havengebied
Strandgade, Kopenhagen, dat de echtgenoten
Hammershøi leefde bijna opeenvolgend,
behalve een ongelukkige ervaring
in een nieuwer appartement.
Ida en Vilhelm hebben veel gereisd en
vertrouwt weinig, maar we weten het allemaal
het was genoeg voor hen om afwezig te zijn
voor de schilder om weg te kwijnen in zijn stad
geboorte, rust en gedeelde eenzaamheid
van hun huis, onmisbaar volgens hem
naar zijn schilderpraktijk.
Het is daar, in de stille kracht
van een blijvend huwelijk en soberheid
van een Luthers interieur, nauwelijks druk
een piano en wat boeken en foto's,
dat de schilder de beste van zijn inspiratie trok, dat het heel verkeerd zou zijn om te oordelen zonder sensualiteit.
Besloten om op Hammershøi te schrijven, waarnaar
hij was aan het aanbidden, de dichter Rainer

English: 
Hammershøi, the paintings that will fascinate us
most have all been painted in two
faded apartments a bit faded from the harbor district
Strandgade, Copenhagen, that the spouses
Hammershøi lived almost consecutively,
except for an unfortunate experience
in a newer apartment.
Ida and Vilhelm traveled a lot and
confided little, but we know all the same
it was enough for them to be absent
for the painter to languish in his city
natal, calm and shared solitude
of their home, indispensable according to him
to his practice of painting.
It's there, in the quiet power
of a lasting marriage and austerity
of a Lutheran interior, hardly crowded
a piano and some books and pictures,
that the painter drew the best of his inspiration, that it would be very wrong to judge without sensuality.
Decided to write on Hammershøi, to which
he was worshiping, the poet Rainer

Spanish: 
Hammershøi, las pinturas que nos fascinarán.
la mayoría han sido pintados en dos
apartamentos descoloridos un poco desvanecido del distrito del puerto
Strandgade, Copenhague, que los esposos
Hammershøi vivió casi consecutivamente,
excepto por una experiencia desafortunada
en un apartamento nuevo.
Ida y Vilhelm viajaron mucho y
Confiamos poco, pero sabemos lo mismo.
les bastaba estar ausentes
para que el pintor languidezca en su ciudad
Soledad natal, tranquila y compartida.
De su casa, indispensable según él.
A su práctica de la pintura.
Está ahí, en el poder silencioso.
De un matrimonio duradero y de austeridad.
De un interior luterano, apenas abarrotado.
Un piano y algunos libros y fotos.
que el pintor sacó lo mejor de su inspiración, que sería muy incorrecto juzgar sin sensualidad.
Decidió escribir en Hammershøi, a la que
Adoraba, el poeta Rainer.

Portuguese: 
Hammershøi, as pinturas que nos fascinam
a maioria foi pintada em dois
apartamentos desbotados um pouco desvaneceu-se do distrito do porto
Strandgade, Copenhague, que os cônjuges
Hammershøi viveu quase consecutivamente
exceto por uma experiência infeliz
em um apartamento mais novo.
Ida e Vilhelm viajaram muito e
confiou pouco, mas sabemos tudo a mesma coisa
foi o suficiente para eles estarem ausentes
para o pintor definhar em sua cidade
solidão natal, calma e compartilhada
de sua casa, indispensável de acordo com ele
a sua prática de pintura.
Está lá, no poder silencioso
de um casamento duradouro e austeridade
de um interior luterano, dificilmente lotado
um piano e alguns livros e fotos,
que o pintor tirou o melhor de sua inspiração, que seria muito errado julgar sem sensualidade.
Decidiu escrever em Hammershøi, para o qual
ele estava adorando, o poeta Rainer

Italian: 
Hammershøi, i dipinti che ci affascineranno
la maggior parte è stata dipinta in due
appartamenti sbiaditi un po 'sbiaditi dal quartiere del porto
Strandgade, Copenaghen, che gli sposi
Hammershøi visse quasi consecutivamente,
salvo per una sfortunata esperienza
in un nuovo appartamento.
Ida e Vilhelm hanno viaggiato molto e
confidato poco, ma lo sappiamo lo stesso
era abbastanza per loro essere assenti
perché il pittore languisca nella sua città
solitudine natale, calma e condivisa
della loro casa, indispensabile secondo lui
alla sua pratica di pittura.
È lì, nel potere silenzioso
di un matrimonio duraturo e di austerità
di un interno luterano, a malapena affollato
un pianoforte e alcuni libri e immagini,
che il pittore ha tratto il meglio della sua ispirazione, che sarebbe molto sbagliato giudicare senza sensualità.
Deciso di scrivere su Hammershøi, a cui
stava adorando, il poeta Rainer

French: 
Maria Rilke demanda à le rencontrer et les
deux hommes entamèrent une forte relation
d’amitié, qui semble toutefois avoir été
assez silencieuse, puisqu’au bout d’un
an Rilke préféra jeter l’éponge.
Pour se justifier, il se contenta d’évoquer
le travail lent et minutieux du peintre, nécessitant
qu’on n’en parle pas inconsidérément.
« Quiconque étudie Hammershøi, ajouta le
poète d’une pirouette, aura forcément
l’occasion de parler de ce qui est essentiel
dans l’art… »

Danish: 
Maria Rilke bad om at møde ham og
to mænd startede et stærkt forhold
af venskab, som synes at have været
ret stille, siden i slutningen af ​​a
Rilke foretrak at smide i håndklædet.
For at retfærdiggøre sig selv fremkaldte han blot
Malerens langsomme og omhyggelige arbejde, der kræver
Tal ikke om det tankeløst.
"Den der studerer Hammershøi," tilføjede
digter af en pirouette, vil uundgåeligt
muligheden for at tale om, hvad der er vigtigt
i kunst ... »

English: 
Maria Rilke asked to meet him and
two men started a strong relationship
of friendship, which seems to have been
quite silent, since at the end of a
Rilke preferred to throw in the towel.
To justify himself, he merely evoked
the slow and painstaking work of the painter, requiring
do not talk about it thoughtlessly.
"Whoever studies Hammershøi," added the
poet of a pirouette, will inevitably
the opportunity to talk about what is essential
in art ... »

Italian: 
Maria Rilke ha chiesto di incontrarlo e
due uomini hanno iniziato una relazione forte
di amicizia, che sembra essere stata
abbastanza silenzioso, poiché alla fine di a
Rilke ha preferito gettare la spugna.
Per giustificare se stesso, ha semplicemente evocato
il lento e scrupoloso lavoro del pittore, che richiede
non parlarne senza pensarci.
"Chiunque studi Hammershøi", ha aggiunto il
poeta di una piroetta, inevitabilmente
l'opportunità di parlare di ciò che è essenziale
in arte ... »

Portuguese: 
Maria Rilke pediu para conhecê-lo e
dois homens começaram um relacionamento forte
da amizade, que parece ter sido
bastante silencioso, já que no final de um
Rilke preferiu jogar a toalha.
Para se justificar, ele simplesmente evocou
o trabalho lento e meticuloso do pintor, exigindo
não fale sobre isso sem pensar.
"Quem estuda Hammershøi", acrescentou o
poeta de uma pirueta, inevitavelmente
a oportunidade de falar sobre o que é essencial
na arte ... »

Dutch: 
Maria Rilke vroeg hem te ontmoeten en
twee mannen begonnen een sterke relatie
van vriendschap, wat lijkt te zijn geweest
vrij stil, aangezien aan het einde van een
Rilke gooide liever de handdoek in de ring.
Om zichzelf te rechtvaardigen, heeft hij alleen maar opgeroepen
het langzame en nauwgezette werk van de schilder, vereist
spreek er niet gedachteloos over.
"Degene die Hammershøi studeert", voegde de
dichter van een pirouette, onvermijdelijk
de mogelijkheid om te praten over wat essentieel is
in de kunst ... »

Spanish: 
Maria Rilke pidió reunirse con él y
Dos hombres comenzaron una relación fuerte.
de amistad, que parece haber sido
bastante silencioso, ya que al final de un
Rilke prefirió tirar la toalla.
Para justificarse, meramente evoca.
el lento y minucioso trabajo del pintor, que requiere
No hables de ello sin pensar.
"Quienquiera que estudie Hammershøi", agregó el
poeta de una pirueta, inevitablemente será
La oportunidad de hablar de lo esencial.
en el arte ... »

German: 
Maria Rilke bat ihn und ihn zu treffen
Zwei Männer hatten eine starke Beziehung
von Freundschaft, die scheint gewesen zu sein
ganz still, da am ende eines
Rilke zog es vor, das Handtuch zu werfen.
Um sich zu rechtfertigen, beschwor er nur
die langsame und mühsame Arbeit des Malers erfordert
rede nicht gedankenlos darüber.
"Wer Hammershøi studiert", fügte der hinzu
Dichter einer Pirouette, wird unvermeidlich
die Möglichkeit, über das Wesentliche zu sprechen
in der Kunst ... »
