
Indonesian: 
Video ini dipersembahkan oleh Storyblocks Audio.
Beberapa bulan yang lalu, saya melakukan perjalanan ke Iceland ( Islandia )
Saya telah merekam lebih dari 400 klip dan menerbitkan video terakhir,
minggu lalu di saluran Youtube kami
Saya kagum oleh semua reaksi luar biasa.
Dan beberapa orang bertanya : Bagaimana kau mengedit video itu?
Yah, Inilah 5 tips editing dari video perjalanan Iceland      (Islandia)
Musik Intro Cinecom ya gais :v
Hai semuanya, Jordy disini dari Cinecom.net.
Pertama, kalau lu belum nonton video Iceland ku
maka pastikan kalian menontonnya dulu
dan datang kembali untuk melihat tips editing ini!
Aku meninggalkan link di atas video dan juga dalam deskripsi video di bawah ini
Aku  juga sudah membuat video 5 tips untuk merekam video perjalanan
Aku membuatnya saat kembali dari Iceland
Aku juga meninggalkan link nya di deskripi video dibawah
Jadi ini adalah video perjalanan pertama ku yang pernah ku buat.
Itu sangat menyenangkan, dan aku telah belajar banyak hal dari membuat video itu

Russian: 
Это видео предоставлено вам Storyblocks Audio
Пару месяцев назад я совершил поездку в Исландию
Я записал около 400 клипов и опубликовал финальное видео,
на прошлой неделе здесь, на нашем канале YouTube
Я был очень удивлен всеми удивительными реакциями
и многие люди спрашивали меня:как вы редактировали это видео?
Ну, вот 5 советов для редактирования моего видео путешествия в Исландию
тутурутуруту тутурутуруту
Привет, ребята, здесь Джорди для cinecom.net
Прежде всего, если вы еще не видели мое видео в Исландии
тогда обязательно убедитесь, что вы делаете это первым
А потом возвращайтесь за советами по редактированию!
Я собираюсь оставить ссылку на видео там.
и в описании ниже.
У меня также есть видео с 5 советами.
записать видео о путешествии.
Я создал это сразу после
вернуться из Исландии.
Я также оставлю ссылку на это
В описании ниже.
Так что это был мой первый
Туристическое видео, которое я создал.
Это было очень весело, и я узнал.
Так много вещей, чтобы создать это видео.

Spanish: 
Este vídeo es traído a ustedes por Storyblocks Audio
Hace un par de meses, hice un viaje a Islandia
He grabado alrededor de 400 clips y publique el video final,
la semana pasada aqui, en nuestro canal de Youtube
Estaba muy sorprendido por todas las asombrosas reacciones
y muchas personas me preguntaron: ¿Como editaste ese vídeo?
Bueno pues, aquí están 5 tips de edición de mi vídeo de viaje a Islandia
tuturuturutu tuturuturutu
Hey chicos, aquí Jordy para cinecom.net
Antes que nada, si no han visto mi vídeo de Islandia aun
entonces definitivamente asegurense de hacerlo primero
¡y luego regresen por los tips de edición!
Voy a dejar un enlace al video allá arriba.
y en la descripción a continuación.
También tengo un video con 5 tips.
para grabar un video de viaje.
He creado eso justo después de
regresar de Islandia.
También voy a dejar un enlace a ese
En la descripción a continuación.
Así que este fue mi primer
Video de viaje que he creado.
Fue muy divertido, y he aprendido.
Tantas cosas de crear ese video.

Portuguese: 
Este vídeo é trazido para você
por Storyblocks Audio.
Um par de meses atrás, eu fiz
uma viagem para a Islândia.
Eu tiro mais de 400 clipes e
publicou o vídeo final,
na semana passada aqui no
nosso canal no Youtube.
Eu fiquei impressionado com todos
as reações surpreendentes.
E muitas pessoas me perguntaram:
como você editou esse vídeo?
Bem, aqui estão 5 dicas de edição
do meu vídeo de viagens na Islândia.
[Introdução da música de Cinecom]
Ei pessoal, Jordy aqui pelo cinecom.net.
Primeiro de tudo, se você não viu
meu vídeo da Islândia ainda,
então definitivamente certifique-se
fazer isso primeiro
e depois voltar
para as dicas de edição!
Vou deixar um link para o vídeo lá em cima
e na descrição abaixo.
Eu também tenho um vídeo com 5 dicas
para gravar um vídeo de viagem.
Eu criei isso logo após
Eu voltei da Islândia.
Eu também vou deixar um link para aquele
na descrição abaixo.
Então essa foi minha primeira viagem
vídeo que eu já criei.
Foi muito divertido e aprendi
muitas coisas da criação desse vídeo.

English: 
This video is brought to you
by Storyblocks Audio.
A couple of months ago, I made
a trip to Iceland.
I've shot over 400 clips and
published the final video,
last week here on
our Youtube channel.
I was blown away by all of
the amazing reactions.
And many people asked me:
how did you edit that video?
Well, here are 5 editing tips
from my Iceland travel video.
[Cinecom's intro music]
Hey folks, Jordy here for cinecom.net.
First of all, if you haven't seen
my Iceland video yet,
then definitely make sure
to do that first
and then come back
for the editing tips!
I'll leave a link to the video up there
and in the description below.
I also have a video with 5 tips
for shooting a travel video.
I've created that right after
I came back from Iceland.
I'll also leave a link to that one
in the description below.
So this was my very first travel
video that I've ever created.
It was a lot of fun, and I've learned
so many things from creating that video.

Portuguese: 
Tanto de filmar quanto de editar.
Estou muito orgulhoso do resultado final,
embora se eu pudesse fazer isso de novo,
Eu faria isso completamente diferente.
Mas é de erros ou experiência
em geral que você pode aprender.
Então eu acho, esses vídeos tutoriais aqui
é muito bom dar-lhe uma vantagem inicial.
Mas até o final do dia,
você vai aprender mais
apenas criando um vídeo de viagem.
Então, eu realmente encorajo alguém a fazer isso.
Mesmo que seja um vídeo de viagem
sobre sua própria cidade.
Tudo bem, mas não é por isso que você está aqui.
Você provavelmente quer ver alguns
lindas dicas de edição.
E eu vou começar
com o design de som.
Ao longo de todo o vídeo você
ouviria os sons da câmera.
Agora, existem três razões principais
por que incluí o som da câmera
e não apenas deixar a música
jogue com força total.
Primeiro é criar profundidade.
Você não está apenas ouvindo música, mas
você também está ouvindo o que está vendo.
É considerado mais cinematográfico, uma vez que apenas
dá muito mais profundidade aos seus tiros.
A segunda razão é ajudar
o público entende
o que está acontecendo na cena muito mais rápido.

English: 
Both from shooting and editing.
I'm quite proud myself about the end result,
although if I could do it over again,
I would do it completely different.
But it's from mistakes or experience
in general that you can learn.
So I think, these tutorial videos right here
it’s very nice to give you a head start.
But by the end of the day,
you're going to learn the most
by just creating a travel video yourself.
So, I really encourage anyone to do that.
Even if that's a travel video
about your own city.
Alright, but that's no why you're here.
You probably wanna see some
gorgeous editing tips.
And I'm going to start off
with the sound design.
Throughout the entire video you
would hear the camera sounds.
Now, there are three main reasons
why I included the camera sound
and not just let the music
play at full power.
First is to create depth.
You're not just hearing music, but
you're also hearing what you're seeing.
It's considered more cinematic as it just
gives so much more depth to your shots.
The second reason is to help
the audience understand
what’s going on in the shot a lot faster.

Indonesian: 
Keduanya dari perekaman dan editing.
Aku cukup bangga pada hasil akhirnya, meskipun jika Aku bisa melakukannya lagi,
Aku akan membuatnya sangat berbeda
Tapi itu dari kesalahan atau pengalaman secara umum yang bisa kau pelajari.
Jadi ku pikir, Video tutorial ini sangat bagus untuk awalan bagi kalian
Tetapi pada akhir hari, Kau akan belajar banyak
dengan hanya membuat video perjalanan mu sendiri.
Jadi, Aku sangat mendukung semuanya untuk membuat video perjalanan kalian
Bahkan jika video perjalanan mu tentang kotamu sendiri. :v
okeh, tapi bukan itu alasanmu disini.
Mungkin kau mau liat tips editing dari ku :v
dan akan ku mulai dengan desain suaranya.
Di seluruh video Kamu akan mendengar suara kamera.
Nah, ada tiga alasan mengapa aku memasukkan suara kamera
dan tidak membiarkan musik dengan suara penuh
Pertama untuk memberikan kedalaman
Kau tidak cuma menengar musik, tapi kau juga mendengar apa yang kau lihat
itu akan terlihat lebih sinematic karena memberikan kesan yang dalam di rekamanmu
Alasan kedua adalah untuk membantu penonton mengerti
apa yang terjadi dengan lebih cepat

Russian: 
Обе съемки и редактирование.
Я очень горжусь окончательным результатом.
хотя, если бы я мог сделать это снова,
Я бы сделал это совершенно по-другому.
Но это из-за ошибок или опыта.
В общем, этому можно научиться.
Так что я думаю, эти обучающие видео здесь
Это очень хорошо, чтобы дать вам преимущество.
Но в конце дня,
вы узнаете больше
Просто создайте туристическое видео самостоятельно.
Итак, я действительно призываю всех сделать это.
Даже если это видео о путешествии
о вашем собственном городе.
Это хорошо, но это не то, почему ты здесь.
Вы, вероятно, хотите увидеть некоторые
отличные советы по редактированию.
И я собираюсь начать
Со звуковым оформлением.
На протяжении всего видео вы
Вы бы слушали звуки камеры.
Теперь есть три основные причины
Почему я включил звук камеры?
а не просто оставить музыку
играть на полную мощность.
Первое - это создать глубину.
Вы не только слушаете музыку, но и
Вы также слушаете то, что видите.
Это считается более кинематографическим, так как только
Это дает гораздо больше глубины ваших снимков.
Вторая причина, чтобы помочь.
аудитория, чтобы понять
то, что происходит в игре, происходит намного быстрее.

Spanish: 
Tanto de rodaje como de edición.
Estoy muy orgulloso del resultado final.
aunque si pudiera hacerlo de nuevo,
Lo haría completamente diferente.
Pero es por errores o por experiencia.
En general eso se puede aprender.
Así que creo, estos videos tutoriales aquí
Es muy bueno darte una ventaja.
Pero al final del día,
vas a aprender mas
simplemente creando un video de viaje tu mismo.
Entonces, realmente animo a cualquiera a hacer eso.
Incluso si eso es un video de viaje
sobre tu propia ciudad.
Está bien, pero no es por eso que estás aquí.
Probablemente quieras ver algunos
magníficos consejos de edición.
Y voy a empezar
Con el diseño de sonido.
A lo largo de todo el video te
Escucharías los sonidos de la cámara.
Ahora, hay tres razones principales
¿Por qué incluí el sonido de la cámara?
y no solo dejar la musica
jugar a plena potencia.
Lo primero es crear profundidad.
No solo estás escuchando música, sino que
También estás escuchando lo que estás viendo.
Se considera más cinematográfico ya que solo
Da mucha más profundidad a tus tomas.
La segunda razón es para ayudar.
la audiencia a entender
lo que está pasando en la toma mucho más rápido.

English: 
When you see a bird, it takes
a little bit of time for your brain
to understand that it is a bird.
With the corresponding sound of a bird,
your brain will be able
to process that faster.
This allows you to create a fast-cut edit,
which we'll dive in later.
And then the last reason is so that you,
as the editor, can focus on an action.
If I would take the real
sound from the camera,
you would hear nothing but wind.
But I'd like to focus on a detail,
which is a bird arriving at the other bird
and it's not so easy to land over there.
So I would add a flapping sound
of their wings.
You would never hear that for real,
but as an editor,
we can create that sound and let
the viewer focus on a subject or action
that we want them to see.
So then, where do these
sounds came from?
Well, three locations!
The first one if from an online library.
There're various libraries out there,
I used Storyblocks Audio for the most.
They are also sponsoring this video,
but I also genuinely use their service.
And that's because, when it comes
down to sound effects or beats,

Spanish: 
Cuando ves un pájaro, toma
un poco de tiempo para tu cerebro
Para entender que es un pájaro.
Con el correspondiente sonido de un pájaro,
tu cerebro podrá
 procesar eso más rápido.
Esto le permite crear una edición de corte rápido,
que vamos a abarcar más tarde.
Y luego la última razón es para que tú,
Como editor, puedes centrarte en una acción.
Si tomara 
el sonido real de la cámara,
No escucharías nada más que viento.
Pero me gustaría centrarme en un detalle,
que es un pájaro que llega al otro pájaro
y no es tan fácil aterrizar allí.
Así que añadiría un sonido de aleteo.
de sus alas.
Nunca lo escucharías de verdad.
pero como editor,
Podemos crear ese sonido y dejar que
El espectador se enfoque en un sujeto o acción.
que queremos que vean
Entonces, ¿De donde vienen esos sonidos?
Bueno, tres lugares!
El primero es de una biblioteca en línea.
Hay varias bibliotecas por ahí,
Utilicé Storyblocks Audio para la mayoría.
También están patrocinando este video,
Pero también utilizo genuinamente su servicio.
Y eso es porque, cuando viene
de efectos de sonido o ritmos,

Portuguese: 
Quando você vê um pássaro, é preciso
um pouco de tempo para o seu cérebro
entender que é um pássaro.
Com o som correspondente de um pássaro,
seu cérebro será capaz
para processar isso mais rápido.
Isso permite que você crie uma edição rápida,
que vamos mergulhar depois.
E então a última razão é para você,
como editor, pode se concentrar em uma ação.
Se eu pegasse o real
som da câmera,
você não ouviria nada além de vento.
Mas eu gostaria de me concentrar em um detalhe
que é uma ave que chega ao outro pássaro
e não é tão fácil pousar ali.
Então eu adicionaria um som de flapping
de suas asas.
Você nunca ouviria isso de verdade,
mas como editor
podemos criar esse som e vamos
o espectador se concentra em um assunto ou ação
que queremos que eles vejam.
Então, onde esses
sons vieram de?
Bem, três locais!
O primeiro se de uma biblioteca online.
Existem várias bibliotecas por aí,
Eu usei o Storyblocks Audio para mais.
Eles também estão patrocinando este vídeo,
mas eu também uso genuinamente o serviço deles.
E isso porque, quando se trata
até efeitos sonoros ou batidas,

Indonesian: 
Ketika kau melihat burung, otakmu memerlukan waktu yang lebih lama untuk menyadarinya
kalau itu adalah seekor burung.
Dengan suara burung yang pas
otakmu akan memprosesnya dengan lebih cepat
Tips itu akan berguna untuk membuat perpotongan video cepat, yang akan dibahas nanti.
Dan kemudian alasan terakhir adalah kau, sebagai editor, memfokuskan suatu tindakan.
Jika aku mengambil suara asli dari kamera,
kau tidak akan mendengar apa-apa kecuali suara angin.
Tapi aku ingin fokus pada satu detail, yaitu seekor burung tiba di burung lain
dan tidak mudah untuk mendarat disana.
Jadi aku menambahkan suara kepakkan sayap.
Kau tidak akan pernah mendengarnya secara nyata, tetapi sebagai editor,
kita bisa membuat suara itu dan biarkan penonton untuk fokus pada subjek atau kegiatan
yang kita ingin dilihat mereka.
Jadi, darimana asal suara-suara itu?
Yah, ada tiga lokasi!
Yang pertama dari perpustakaan online
Banyak perpustakaan online di internet, aku paling sering mengggunakan Storyblocks.
Mereka juga mensponsori video ini, tapi aku benar-benar menggunakan layanan mereka.
Dan karena itu, ketika efek suara atau ketukan muncul,

Russian: 
Когда вы видите птицу, возьмите
немного времени для вашего мозга
Чтобы понять, что такое птица.
С соответствующим звуком птицы,
ваш мозг сможет
 обрабатывать это быстрее
Это позволяет вам создавать быстрое издание,
что мы собираемся осветить позже.
И тогда последняя причина для вас,
Как редактор, вы можете сосредоточиться на действии.
Если бы я взял
реальный звук камеры,
Вы не услышите ничего, кроме ветра.
Но я хотел бы сосредоточиться на одной детали,
которая является птицей, которая достигает другой птицы
и приземлиться там не так просто.
Так что я бы добавил трепещущий звук.
своих крыльев.
Вы бы никогда не послушали его.
но как редактор,
Мы можем создать этот звук и позволить
Зритель фокусируется на предмете или действии.
что мы хотим, чтобы вы увидели
Итак, откуда эти звуки?
Ну, три места!
Первый из онлайн-библиотеки.
Есть несколько библиотек,
Я использовал Storyblocks Audio для большинства.
Они также спонсируют это видео,
Но я также искренне использую ваш сервис.
И это потому, что когда дело доходит до
звуковых эффектов или ритмов,

Indonesian: 
suaranya terdengar asli.
Semua efek suara disitu adalah rekaman berkualitas tinggi.
Dalam beberapa detik aku sudah menemukan apa yang ku cari
dan aku tinggal mendownload sebanyak yang ku mau
tanpa harus membayar lebih.
Cuma satu harga tetap per tahun.
Aku sangat menyarankan untuk memeriksanya sendiri,
yang dapat kalian lakukan dengan mengklik link pertama di deskripsi di bawah ini.
Sumber yang kedua adalah suara asli dari kamera.
Bahkan jika perekam internal kamera mu tidak begitu baik,
saat di padukan dengan musik, itu dapat terdengar bagus.
Sekarang, aku jarang menggunakan suara dari kamera
karena suara angin di Iceland.
Tapi ada baiknya memeriksa suara dari kamera
siapa tahu ada sesuatu yang dapat kau pakai.
Jangan pernah mengabaikannya.
Dan terakhir, suara "foley".
Itu adalah istilah mewah untuk menangkap suara Anda sendiri.
Ketika aku mengedit dan aku membutuhkan suara khusus yang tidak ku dapatkan dimanapun,
Aku hanya merekamnya.
Ini video Kim yang sedang menggosok es.
Mungkin aku tidak tahu apa yang harus dilihat, tapi aku tidak bisa menemukannya.
Jadi, Aku merekam suara saat aku menggosok baju

Spanish: 
Su biblioteca es muy fuerte.
Todos los efectos de sonido son
Grabaciones de alta calidad.
En cuestión de segundos pude
encuentrar lo que estaba buscando
y pude descargar
tantos clips de audio como quiera
Sin tener que pagar algo extra.
Hay este simple
Precio fijo por año.
Puedo recomendar altamente
para comprobarlo usted mismo,
lo que puede hacer haciendo clic en el
Primer enlace en la descripción de abajo.
La segunda fuente de audio.
Era el sonido real de la cámara.
A pesar de que el micrófono interno
de tu camara no es genial,
cuando se mezcla con la música,
puede funcionar bien
Ahora, no usé el sonido de la cámara mucho
Por todo el viento en islandia.
Pero siempre vale la pena comprobar
el sonido de la cámara
si hay algo ahí dentro
que podrías usar
Nunca lo ignores.
Y por último, suena el foley.
Ese es el término elegante para capturar
tu propio sonido
Mientras estoy editando y necesito un 
Sonido específico que no puedo encontrar en ningún otro lugar,
Simplemente lo grabaría.
Aquí hay una foto de Kim frotando
su mano sobre el hielo
Tal vez no sabía qué buscar,
pero simplemente no pude encontrarlo.
Entonces, grabé un sonido de mi
frotando mi camisa

English: 
their library is just like really strong.
All of the sound effects are
high-quality recordings.
In a matter of seconds I could
find what I was looking for
and I could just download
as much audio clips as I want to
without having to pay something extra.
There's this one simple
fixed price per year.
I can highly recommend
to check it out yourself,
which you can do by clicking the
first link in the description below.
The second audio source
was the actual sound of the camera.
Even though the internal microphone
of your camera isn't great,
when mixed with music,
it can work out fine.
Now, I didn't used the in-camera
sound much,
because of all the wind in Iceland.
But it's always worth checking
the camera sound
if there's something in there
that you could use.
Never ignore it.
And finally, foley sounds.
That's the fancy term for capturing
your own sound.
While I'm editing and I need a specific
sound that I can't find anywhere else,
I would just simply record it.
Here's a shot of Kim rubbing
her hand over ice.
Maybe I didn't knew what to look for,
but I just couldn't find it.
So, I recorded a sound of me
rubbing my shirt.

Russian: 
Ваша библиотека очень сильная.
Все звуковые эффекты
Высокое качество записи
В считанные секунды я мог
найти то, что вы искали
и я смог скачать
столько аудио клипов, сколько вы хотите
Без необходимости доплачивать.
Есть это просто
Фиксированная цена в год.
Я очень рекомендую
проверить это самостоятельно,
что вы можете сделать, нажав на
Первая ссылка в описании ниже.
Второй источник звука.
Это был настоящий звук камеры.
Хотя внутренний микрофон
вашей камеры не велика,
когда смешано с музыкой,
это может хорошо работать
Теперь я не использовал звук камеры много
Для всего ветра в Исландии.
Но всегда стоит проверить
звук камеры
если там что-то есть
что вы могли бы использовать
Никогда не игнорируй это.
И наконец, звуки фоли.
Это элегантный термин для захвата
ваш собственный звук
Пока я редактирую и мне нужно
Конкретный звук, который я не могу найти нигде,
Я бы просто сжег это.
Вот фотография Кима
его рука на льду
Может быть, я не знал, что искать,
но я просто не смог его найти.
Итак, я записал звук из моего
потирая мою рубашку

Portuguese: 
a biblioteca deles é muito forte.
Todos os efeitos sonoros são
gravações de alta qualidade.
Em questão de segundos eu pude
encontrar o que eu estava procurando
e eu poderia apenas baixar
tanto clipes de áudio quanto eu quero
sem ter que pagar algo extra.
Existe um simples
preço fixo por ano.
Eu recomendo vivamente
para verificar você mesmo
o que você pode fazer clicando no
primeiro link na descrição abaixo.
A segunda fonte de áudio
foi o som real da câmera.
Mesmo que o microfone interno
da sua câmera não é ótimo,
quando misturado com música,
pode funcionar bem.
Agora, eu não usei a câmera
soa muito,
por causa de todo o vento na Islândia.
Mas vale sempre a pena conferir
o som da câmera
se há algo lá
que você poderia usar.
Nunca ignore isso.
E finalmente, foley soa.
Esse é o termo chique para capturar
seu próprio som.
Enquanto estou editando e preciso de um específico
som que não consigo encontrar em nenhum outro lugar,
Eu simplesmente gravaria isso.
Aqui está uma foto de Kim esfregando
a mão dela sobre o gelo.
Talvez eu não soubesse o que procurar
mas eu simplesmente não consegui encontrar.
Então, eu gravei um som de mim
esfregando minha camisa.

English: 
In Premiere Pro, I would often
use the Rate Stretch tool
to speed up or slow down the sound.
And that would change
the pitch of the audio.
And where I'd like to do this
is when I have a swoosh sound
that I'd like to use more often.
But I also don't want the audience to
know that I'm recycling sound effects.
So, I make sure every swoosh sound’s
a little bit different by stretching them,
changing their pitch.
Alright, that was the first tip,
-I know- pretty long.
But sound design is just
super important!
The next editing tip
is called Point of Interest.
When you're making a fast-cut edit,
it's not just about placing
different shots next to each other
and cut them to a fast beat.
You wanna make sure that the viewer
sees and understands every shot.
And like seen before, sound design already
helps processing the shots faster.
But even more important
is the Point of Interest.
When something happens
here in the frame,
the audience is focussed on that point.
When you then cut to a shot where the
action lays on the other side of the frame,
it will first take some time to search
for that action,

Russian: 
В Premiere Pro я бы часто делал это
используйте инструмент скорости растяжения
ускорить или замедлить звук.
И это изменится
Тон аудио.
И где бы я хотел это сделать.
это когда у меня звук свиста
который я хотел бы использовать чаще.
Но я не хочу, чтобы публика тоже
Вы знаете, я перерабатываю звуковые эффекты.
Поэтому я проверяю каждый звук Swoosh
немного отличается, когда вы их растягиваете,
меняя свой тон.
Хорошо, это был первый совет.
-Я знаю, довольно долго.
Но звуковой дизайн просто
супер важно
Следующий совет по редактированию.
Это называется достопримечательностью.
Когда вы делаете быстрый выпуск,
речь идет не только о размещении
Разные снимки рядом
и резать их в быстром темпе.
Вы хотите убедиться, что зритель
Пойди и пойми каждый выстрел.
И, как мы уже видели, дизайн звука уже.
Это помогает обрабатывать кадры быстрее.
Но еще важнее.
Это точка интереса.
Когда что-то происходит
здесь, в кадре,
Аудитория сосредотачивается на этом пункте.
Когда это затем сократить до выстрела, где
действие находится на другой стороне кадра,
Сначала это займет некоторое время для поиска
для этого действия,

Portuguese: 
No Premiere Pro, eu costumava
use a ferramenta Rate Stretch
para acelerar ou desacelerar o som.
E isso mudaria
o tom do áudio.
E onde eu gostaria de fazer isso
é quando eu tenho um som swoosh
que eu gostaria de usar com mais freqüência.
Mas eu também não quero que o público
saiba que estou reciclando efeitos sonoros.
Então, eu me certifico de que todo som do swoosh
um pouco diferente, esticando-os
mudando de tom.
Tudo bem, essa foi a primeira dica,
-Eu sei muito bem.
Mas o design de som é apenas
super importante!
A próxima dica de edição
é chamado ponto de interesse.
Quando você está fazendo uma edição rápida,
não se trata apenas de colocar
tiros diferentes ao lado do outro
e cortá-los para uma batida rápida.
Você quer ter certeza de que o espectador
vê e compreende cada tiro.
E como visto antes, o design de som já
ajuda a processar as fotos mais rapidamente.
Mas ainda mais importante
é o ponto de interesse.
Quando algo acontece
aqui no quadro,
o público está focado nesse ponto.
Quando você corta para um tiro onde o
ação estabelece no outro lado do quadro,
primeiro levará algum tempo para pesquisar
por essa ação,

Indonesian: 
Dalam Premiere Pro, Aku sering mengggunakan Rate Stretch tool
untuk mempercepat atau memperlambat suara.
Dan itu akan mengubah nada suaranya.
Dan aku ingin melakukannya ketika aku punya suara swoosh
itu lebih sering kugunakan.
Tetapi aku juga tidak ingin penonton tahu bahwa aku mengulang efek suara.
Jadi, Aku memastikan setiap bunyi swoosh berbeda dengan meregangkan mereka,
mengubah nada nya
Oke, itu adalah tips pertama, aku tau itu sangat lama :v
Tapi desain suara sangat sangat penting!
Tips selanjutnya adalah Point of Interest.
Ketika kau mengedit perpotongan cepat,
itu bukan hanya menaruh video yang berbeda satu sama lain
dan memotongnya sesuai beat cepat.
Kau harus memastikan penonton melihat dan memahami setiap video.
Dan seperti tips tadi, bahwa desain suara sudah membantu proses pengambilan gambar lebih cepat.
Tetapi yang lebih penting adalah Point of Interest.
Ketika sesuatu terjadi dalam frame,
para penonton fokus pada satu point.
Ketika kau memotong ke video dimana fokus berada dalam sisi lain frame,
akan membutuhkan waktu lama untuk mencari tindakan tersebut,

Spanish: 
En Premiere Pro, a menudo lo haría
utilizar la herramienta de tasa de estiramiento
para acelerar o ralentizar el sonido.
Y eso cambiaria
El tono del audio.
Y donde me gustaría hacer esto.
es cuando tengo un sonido swoosh
que me gustaría usar más a menudo.
Pero tampoco quiero que la audiencia
Sabes que estoy reciclando efectos de sonido.
Por lo tanto, me aseguro de que cada sonido Swoosh
un poco diferente al estirarlos,
cambiando su tono.
Muy bien, ese fue el primer consejo.
-Lo sé- bastante largo.
Pero el diseño de sonido es solo
super importante
El siguiente consejo de edición.
Se llama punto de interés.
Cuando estás haciendo una edición de corte rápido,
no se trata solo de colocar
Disparos diferentes uno al lado del otro
y cortarlos a un ritmo rápido.
Quieres asegurarte de que el espectador
Ve y entiende cada disparo.
Y como hemos visto antes, el diseño de sonido ya.
Ayuda a procesar los disparos más rápido.
Pero aún más importante.
Es el punto de interés.
Cuando pasa algo
aqui en el marco,
La audiencia se centra en ese punto.
Cuando luego se corta a un tiro donde el
la acción está en el otro lado del marco,
primero tomará un tiempo para buscar
por esa acción,

Portuguese: 
para mover seus olhos para essa ação
e então comece com o processamento
o que você está vendo.
Então isso significa que você precisa deixar o
tiro ficar por mais tempo na tela.
Ou então, sua edição será um caos.
O ponto de interesse é o ponto em que o
ações estabelece ou onde o espectador olha,
se você cortar para um tiro
onde o ponto de interesse
coloca dentro da mesma área
como o tiro antes,
o espectador não terá que procurá-lo.
Então isso significa que seus tiros
pode ser mais curto no tempo
e assim você pode fazer
uma edição rápida.
Dica número 3, que é uma dica de fluxo de trabalho!
Quando você tem centenas de tiros
e não tenho ideia de onde começar
então a técnica de edição 'panqueca'
pode ser útil.
Essencialmente o que você faz é primeiro
passar por todos os seus tiros
e pegue cada peça útil dela.
Arraste isso para uma linha do tempo.
Quando você terminar, você cria
uma nova sequência.
Arraste a janela desse novo
seqüência para o fundo
para que você tenha as duas sequências
em cima do outro.
Agora você pode escolher começar
sua edição atual,
selecionando clipes da seqüência superior.
Ele oferece uma visão geral melhor, além de você
pode passar rapidamente pela sua seleção.

English: 
to move your eyes to that action
and then start with processing
what you're seeing.
So that means, you need to let the
shot stay for a longer time on screen.
Or else, your edit is gonna be chaos.
The point of interest is the point where the
actions lays or where the viewer looks at,
if you then cut to a shot
where the point of interest
lays within the same area
as the shot before,
the viewer will not have to search for it.
So that means that your shots
can be shorter in time
and thus you can make
a fast cut edit.
Tip number 3, which is a workflow tip!
When you have hundreds of shots
and have no idea where to start,
then the ‘pancake’ editing technique
might be helpful.
Essentially what you do is first
go through all of your shots
and take every useful piece from it.
Drag that into a timeline.
When you're done, you create
a new sequence.
Drag the window of that new
sequence to the bottom
so that you have the two sequences
on top of each other.
You can now choose to start
your actual edit,
by selecting clips from the top sequence.
It gives you a better overview, plus you
can skim very fast through your selection.

Spanish: 
mover tus ojos a esa acción
y luego comenzar con el procesamiento
lo que estas viendo
Así que eso significa, tienes que dejar que el
Estancia de disparo durante más tiempo en pantalla.
O bien, tu edición va a ser un caos.
El punto de interés es el punto donde el
Las acciones se establecen o donde el espectador mira,
si luego se corta a un tiro
donde el punto de interes
establece dentro de la misma zona
como el disparo anterior,
El espectador no tendrá que buscarlo.
Eso significa que tus tiros.
puede ser más corto en el tiempo
y así puedes hacer
una edición de corte rápido.
Consejo número 3, que es un consejo de flujo de trabajo!
Cuando tengas cientos de tiros.
y no tengo idea de por dónde empezar,
entonces la técnica de edición 'pancake'
podría ser útil
Esencialmente lo que haces es primero
Pasa por todos tus disparos
y tomar cada pieza útil de ella.
Arrastra eso a una línea de tiempo.
Cuando hayas terminado, creas
una nueva secuencia
Arrastra la ventana de ese nuevo.
secuencia al final
para que tengas las dos secuencias
Encima del otro.
Ahora puedes elegir comenzar
tu edición actual,
seleccionando clips de la secuencia superior.
Te da una mejor visión general, además de que
Puede deslizarse muy rápido a través de su selección.

Russian: 
переведите глаза на это действие
а затем начать с обработки
что ты видишь
Так что это означает, что вы должны позволить
Съемка дольше остается на экране.
Или ваше издание будет беспорядком.
Интересной точкой является точка, где
Действия устанавливаются или куда смотрит зритель,
если это затем сократить до выстрела
где точка интереса
установить в той же области
как предыдущий выстрел,
Зрителю не придется его искать.
Это означает, что ваши выстрелы.
это может быть короче во времени
и так вы можете сделать
быстрое издание.
Совет № 3, который является подсказкой рабочего процесса!
Когда у вас есть сотни снимков.
и я понятия не имею, с чего начать,
затем техника редактирования "блин"
это может быть полезно
По сути, то, что вы делаете в первую очередь
Пройдите все ваши снимки
и возьми каждый полезный кусок этого.
Перетащите это на временную шкалу.
Когда вы закончите, вы создаете
новая последовательность
Перетащите окно этого нового.
последовательность в конце
так что у вас есть две последовательности
На вершине другого.
Теперь вы можете начать
ваше текущее издание,
выбирая клипы из верхней последовательности.
Это дает вам лучший обзор, кроме того
Вы можете скользить очень быстро через ваш выбор.

Indonesian: 
untuk memindahkan matamu ke tindakan tersebut
dan kemudian mulai dengan memproses apa yang Kau lihat.
Jadi artinya, kau harus membiarkan fokus tetap di posisi yang sama untuk waktu lama.
Atau, hasil editanmu akan kacau balau.
Point of Interest adalah point yang akan dilihat terlebih dahulu,
jika kau memotong video yang point of interestnya
sama dengan area point yang sebelumnya,
penonton tidak memerlukakn waktu lama untuk mencarinya.
Jadi artinya shot mu dapat lebih singkat
dan kau bisa membuat video dengan perpotongan cepat.
tips nomor tiga. adalah tips kerja!
Ketika kau memiliki ratusan shot dan tidak memiliki ide darimana video akan dimulai,
maka teknik editing "pancake" mungkin dapat berguna.
Pada dasarnya yang kau lakukan adalah memeriksa semua shot video mu
dan mengambil setiap bagian yang berguna.
Seret ke dalam timeline.
Ketika kau sudah selesai, kau dapat membuat sequence baru
Seret window sequence baru itu ke bawah
jadi kau memiliki dua urutan di atas satu sama lain.
Kau dapat mulai memilih untuk mengedit yang sebenarnya,
dengan memilih clip dari sequence atas.
itu memberimu gambaran yang baik, ditambah kau dapat melakukannya lebih cepat.

English: 
You could also add a third sequence and
use the middle one as a sub-selection.
For example, if you have
a bunch of b-roll,
you could add that in here and leave
the other shots in the top sequence.
Within those selection sequences
you could already make mini-edits.
Place shots next to each
other that match,
so that it's easier to bring them
to your final timeline.
Stacking sequences or timelines
like this is called ‘Pancake Editing’.
Tip 4, transitions!
And I'm not talking about
those fancy transitions,
but sometimes very subtle things
that I've added to almost every cut.
I mentioned in my first video,
on how to shoot a travel video,
that motion is super important.
Both motion from a subject in your
shot and motion from the camera.
If there's no motion, or only one
of the two shots have camera motion,
then I would add fake motion
in post production.
I usually do this by adding
the Transform effect to a clip,
scaling it up through that effect and
then animating the Position property.
Finally, set a custom shutter angle
for natural motion blur.

Portuguese: 
Você também pode adicionar uma terceira seqüência e
use o meio como uma sub-seleção.
Por exemplo, se você tem
um monte de b-roll,
você pode adicionar isso aqui e sair
as outras cenas na seqüência superior.
Dentro dessas seqüências de seleção
você já pode fazer mini-edições.
Coloque tiros ao lado de cada
outro que combina
de modo que seja mais fácil trazê-los
para o seu cronograma final.
Sequências ou cronogramas de empilhamento
assim é chamado 'Pancake Editing'.
Dica 4, transições!
E eu não estou falando sobre
aquelas transições extravagantes,
mas às vezes coisas muito sutis
que eu adicionei a quase todos os cortes.
Eu mencionei no meu primeiro vídeo,
sobre como filmar um vídeo de viagem,
esse movimento é super importante.
Ambos movimento de um assunto em seu
tiro e movimento da câmera.
Se não houver movimento, ou apenas um
dos dois disparos têm movimento da câmera,
então eu adicionaria movimento falso
na pós-produção.
Eu costumo fazer isso adicionando
o efeito Transformar em um clipe,
escalando-o através desse efeito e
em seguida, animando a propriedade Position.
Por fim, defina um ângulo de obturador personalizado
para desfoque de movimento natural.

Spanish: 
También podría agregar una tercera secuencia y
utilizar el medio como una subselección
Por ejemplo, si tiene
un montón de b-roll,
Podrías agregar eso aquí y dejarlo.
Los otros disparos en la secuencia superior.
Dentro de esas secuencias de selección.
Ya podías hacer mini-ediciones.
Coloca tiros al lado de cada uno.
otro que coincida,
para que sea más fácil traerlos
a su línea de tiempo final.
Apilamiento de secuencias o líneas de tiempo
así se llama 'Edición de Panqueques'.
Consejo 4, transiciones!
Y no estoy hablando de
esas transiciones de lujo,
Pero a veces cosas muy sutiles.
que he añadido a casi todos los cortes.
Mencioné en mi primer video,
sobre cómo grabar un video de viaje,
ese movimiento es super importante
Ambos movimientos de un sujeto en tu
Disparo y movimiento de la cámara.
Si no hay movimiento, o solo uno
De los dos disparos tenemos movimiento de cámara,
entonces me gustaría añadir movimiento falso
en postproducción.
Usualmente hago esto agregando
el efecto Transformar a un clip,
escalando a través de ese efecto y
luego animando la propiedad Posición.
Por último, establecer un ángulo de obturación personalizado
para el desenfoque de movimiento natural.

Indonesian: 
Kau juga dapat menambahkan sequence ke tiga dan menggunakan sequence tengah untuk sub-seleksi.
Misalnya, jika kau punya banyak b-roll,
kau bisa menambahkan itu di sini dan meninggalkan video lain di urutan atas.
Dalam sequence seleksi tersebut Kau sudah bisa melakukan pengeditan kecil.
Taruh video yang cocok satu sama lain,
jadi itu memudahkan mu untuk menaruhnya ke timeline final.
Susunan sequence seperti ini disebut "Editing Pancake" .
Tips ke empat, Transisi!
Dan aku tidak berbicara tentang transisi mewah itu,
tapi terkadang aku memasukkan sesuatu yang halus dalam hampir di setiap perpotongan.
aku sudah menyebutkan di video pertamaku, tentang bagaimana cara merekam video perjalanan,
gerak itu sangat penting.
Kedua gerakan dari subjek dalam video dan juga gerakan dari kamera.
Jika tidak ada gerakan, atau hanya satu dari dua shot yang memiliki gerakan,
maka aku akan menambahkan gerakan palsu dalam post production.
Aku biasanya melakukannya dengan menambahkan efek Transform ke dalam video,
memperbesar gambar dan juga menganimasikan posisi.
Terakhir, atur shutter angle untuk mendapatkan motion blur yang natural.

Russian: 
Вы также можете добавить третью последовательность и
использовать среду в качестве подвыбора
Например, если у вас есть
много б-ролла,
Вы можете добавить это здесь и оставить это.
Другие кадры в верхней последовательности.
В пределах этих последовательностей выбора.
Вы уже могли делать мини-издания.
Поместите снимки рядом с каждым.
другой, который соответствует,
чтобы облегчить их
к вашему окончательному графику.
Последовательность стека или сроки
это называется «блин издание».
Совет 4, переходы!
И я не говорю о
эти роскошные переходы,
Но иногда очень тонкие вещи.
что я добавил почти ко всем порезы.
Я упоминал в своем первом видео,
о том, как записать видео о путешествии,
это движение очень важно
Оба движения предмета в вашем
Съемка и движение камеры.
Если нет движения, или только один
Из двух снимков у нас есть движение камеры,
тогда я хотел бы добавить ложное движение
в постпроизводстве
Я обычно делаю это, добавляя
эффект преобразования в клип,
масштабирование через этот эффект и
затем анимируем свойство Position.
Наконец, установите пользовательский угол затвора
для размытия естественного движения.

Russian: 
Хотя это очень незначительно.
Очень мягкая кастрюля или наклон
Это едва заметно.
Но это связано с движением.
второго выстрела.
Если оба выстрела статичны, вы можете
добавить такую ​​анимацию в обоих.
Важно то, что вы собираетесь
предоставить правильные ключевые кадры
так что твоя анимация
Он начинается и останавливается без проблем.
Опять же, вы не хотите, чтобы зритель действительно
Обратите внимание, что есть пост-анимация.
И, наконец, последний совет.
ритм и ритм.
Сначала попробуйте создать историю.
внутри вашего путешествия видео.
Не просто много ударов
один рядом с другим.
И это не должно быть много.
Моя история состояла в том, что мы путешествовали.
в Исландию на несколько дней
И этот пейзаж был так прекрасен.
Итак, я начал с первых шагов в
Исландия, первый взгляд, который мы увидели.
Здесь у нас медленный темп,
Затем на короткое время у меня был быстрый разрез
А потом я вернулся в медленный темп.
И я рассказываю историю, делающую это.
Мы были поражены природой.
и я хотел путешествовать быстро
и увидеть как можно больше,

Spanish: 
Aunque esto es muy menor.
Una cacerola o inclinación muy suave
Eso es apenas perceptible.
Pero se conecta con el movimiento.
del segundo disparo.
Si ambos disparos son estáticos, podrías
añadir tal animación en ambos.
Importante es que vas a
facilitar los fotogramas clave correctos
para que tu animación
comienza y se detiene sin problemas.
De nuevo, no quieres que el espectador realmente
Observe que hay una post-animación.
Y, finalmente, el último consejo, que es.
ritmo y ritmo.
En primer lugar, intenta crear una historia.
dentro de su video de viaje.
No solo pegues un montón de tiros
uno al lado del otro.
Y esto no tiene por qué ser mucho.
Mi historia fue que viajamos.
por Islandia durante varios días
Y que el paisaje era tan hermoso.
Así que, empecé con los primeros pasos en
Islandia, el primer atisbo que vimos.
Aquí tenemos un ritmo lento,
Luego, por un breve momento tuve un corte rápido
Y luego volví a un ritmo lento.
Y estoy contando una historia haciendo esto.
Estábamos abrumados por la naturaleza.
y quería viajar rápido
y ver tanto como sea posible,

Indonesian: 
Ini sangat kecil.
gerakan atau perpindahan posisi yang sangat lembut dan nyaris tidak terlihat.
Tapi itu serasi dengan gerakan video kedua.
Jika kedua video anda statis, kau bisa menambahkan animasi untuk keduanya.
Sangat penting untuk menambahkan ease pada keyframe sebelah kanan
jadi, animasimu dapat mulai dan berakhir dengan halus.
Sekali lagi, kau tidak ingin penonton mengetahui kalau terjadi post-animation.
Dan tips yang terakhir, yaitu ritme dan mondar-mandir.
Pertama-tama, cobalah membuat cerita dari video perjalanan anda
Jangan cuma menaruh banyak video satu sama lain.
dan Ini tidak harus banyak.
Ceritaku adalah kita melakukan perjalanan di Iceland selama bebrapa hari
dan pemandangannya sangatlah indah.
Jadi, aku mulai dengan langkah pertama ke Islandia, pandangan pertama yang kami lihat.
Disini kita punya ritme lambat,
kemudian untuk sesaat, aku menambahkan potongan cepat
dan kembali ke mondar-mandir lambat.
Dan aku menceritakan cerita dari melakukan ini.
Kami kewalahan oleh alam, dan ingin melakukan perjalanan cepat
dan melihat sebanyak mungkin,

Portuguese: 
Isso é muito menor.
Uma panela ou inclinação muito suave
isso é quase imperceptível.
Mas se conecta com o movimento
do segundo tiro.
Se ambos os seus tiros são estáticos, você poderia
adicione tal animação em ambos.
Importante é que você vai
facilitar os quadros-chave corretos
para que sua animação
começa e pára suave.
Mais uma vez, você não quer que o espectador realmente
observe que há uma pós-animação.
E finalmente a última dica, que é
ritmo e ritmo.
Primeiro de tudo, tente criar uma história
dentro do seu vídeo de viagem.
Não basta colar um monte de tiros
ao lado uns dos outros.
E isso não precisa ser muito.
Minha história foi que viajamos
através da Islândia por vários dias
e que a paisagem era tão bonita.
Então comecei com os primeiros passos
Islândia, o primeiro vislumbre que vimos.
Aqui nós temos um ritmo lento
então por um breve momento eu tive um corte rápido
e então voltei para um ritmo lento.
E eu estou contando uma história fazendo isso.
Nós ficamos impressionados com a natureza
e queria viajar rápido
e ver o máximo possível

English: 
This is very minor though.
A very gentle pan or tilt
that is barely noticeable.
But it connects with the motion
of the second shot.
If both of your shots are static, you could
add such an animation on both of them.
Important is that you're going to
ease the right keyframes
so that your animation
starts and stops smooth.
Again, you don't want the viewer to actually
notice that there's a post-animation.
And finally the last tip, which is
rhythm and pacing.
First of all, try to create a story
within your travel video.
Don't just paste a bunch of shots
next to each other.
And this doesn't have to be much.
My story was that we traveled
through Iceland for several days
and that the landscape was so beautiful.
So, I started with the first steps into
Iceland, the first glimpse that we saw.
Here we have a slow rhythm,
then for a brief moment I had a fast-cut
and then I went back to a slow pacing.
And I'm telling a story by doing this.
We were overwhelmed by the nature
and wanted to travel fast
and see as much as possible,

Russian: 
Но вы действительно не должны этого делать.
Вы должны не торопиться
и наслаждайся тем, что тебя окружает.
Так что это медленно, быстро и медленно.
А потом, когда мы входим
Исландия все больше и больше,
Мы должны путешествовать быстрее.
Это как кататься на велосипеде в первый раз.
Таким образом мы получаем быстрое редактирование.
пока мы не увидим что-то впечатляющее
и идти медленнее снова.
Быстрое видео путешествия не
Идите очень быстро от начала до конца.
Вы хотите использовать этот ритм
рассказать свою историю
Кроме того, если у вас есть быстрорежущая деталь,
Не будь здесь предсказуемым.
Это действительно весело, если у вас есть
быстрое издание
и вдруг нарушает этот ритм
С впечатляющим выстрелом.
Или, может быть, не сократить до следующего выстрела,
Но вырезать по тому же снимку.
На самом деле я сделал это несколько раз
где бы вырезать такой же выстрел
идет в обратном направлении
Это все еще сокращение ритма,
Но это скорее сюрприз.
Причина, по которой он взял меня
Три месяца на редактирование этого видео.
Это потому что я изо всех сил пытался рассказать историю.
с большим количеством случайных снимков.
Со временем я очень счастлив
хотя с результатом.

Spanish: 
Pero en realidad no deberías hacer esto.
Deberias tomar tu tiempo
y disfruta de lo que te rodea.
Así que eso es lento, rápido, y de vuelta lento.
Y luego, a medida que entramos
Islandia cada vez más,
Llegamos a viajar más rápido.
Es como andar en bicicleta por primera vez.
Así conseguimos una edición rápida.
hasta que veamos algo impresionante
e ir más lento de nuevo.
Un video de viaje de corte rápido no lo hace
Ve súper rápido de principio a fin.
Quieres usar ese ritmo
para contar tu historia
Además, si tienes una parte de corte rápido,
No seas predecible aquí.
Es realmente divertido si tienes
una edición de corte rápido
y de repente rompe ese ritmo
Con un disparo impresionante.
O tal vez no cortar al siguiente disparo,
Pero cortar a la misma toma.
En realidad lo he hecho varias veces
donde cortaría al mismo tiro
va en reversa
Todavía es un corte en el ritmo,
Pero es más una sorpresa.
La razón por la que me llevó sobre
Tres meses para editar este video.
Es porque luché por contar una historia.
con un montón de tiros al azar.
Con el tiempo, estoy muy feliz
aunque con el resultado.

Indonesian: 
tapi sebenarnya kau tidak harus melakukan ini.
Kau harus mengambil waktu dan menikmati apa yang ada di sekitarmu.
Jadi, dari lambat, cepat, dan lambat lagi.
Dan kemudian, saat kita menjelajahi Iceland semakin dalam,
kita dapat melakukan perjalanan dengan cepat.
Itu seperti menaiki sepeda pertama kali.
Jadi kami melakukan pengeditan cepat sampai kita mendapatkan sesuatu yang menakjubkan
dan melambat lagi.
Video perjalanan cepat tidak berjalan super cepat dari awal sampai akhir.
Kau ingin menggunakan ritme itu untuk menceritakan kisahmu.
Dan juga, jika kau memiliki video dengan perpotongan yang cepat, jangan sampai diprediksi oleh penonton.
Sebenarnya itu menyenangkan jika memiliki video dengan perpotongan cepat
Dan tiba-tiba ritmenya hancur dengan video yang menakjubkan.
atau mungkin tidak memotong ke video berikutnya, tetapi memotong ke video yang sama.
Sebenarnya aku sudah melakukannya beberapa kali saat aku akan memotong untuk video yang sama
secara terbalik.
Itu juga merupakan potongan beat, tapi lebih memberikan kejutan.
Alasan mengapa aku membutuhkan waktu sekitar tiga  bulan untuk mengedit video ini
adalah karena aku berusaha menampilkan cerita dengan video yang acak.
Akhirnya, aku sangat senang dengan hasilnya.

English: 
but in fact you shouldn't do this.
You should take your time
and enjoy what's around you.
So that's slow, fast, and back slow.
And then, as we get into
Iceland more and more,
we get to travel faster.
It's like riding a bike for the first time.
So we get a fast-paced editing
until we see something stunning
and go slower again.
A fast-cut travel video does not
go super fast from start to finish.
You wanna use that rhythm
to tell your story.
Also, if you have a fast-cut part,
don't get predictable in here.
It's actually fun if you have
a fast-cut edit
and suddenly break that rhythm
with a stunning shot.
Or maybe don't cut to the next shot,
but cut to the same shot.
I've actually done that several times
where I would cut to the same shot
going in reverse.
It's still a cut on the beat,
but it's more of a surprise.
The reason why it took me about
three months to edit this video
is because I struggled to tell a story
with a bunch of a random shots.
Eventually, I'm very happy
with the result, though.

Portuguese: 
mas na verdade você não deveria fazer isso.
Você deve levar o seu tempo
e aproveite o que está ao seu redor.
Então isso é lento, rápido e lento.
E então, quando entramos
Islândia mais e mais,
nós viajamos mais rápido.
É como andar de bicicleta pela primeira vez.
Então nós temos uma edição acelerada
até vermos algo impressionante
e vá mais devagar novamente.
Um vídeo de viagem de corte rápido não
vá super rápido do começo ao fim.
Você quer usar esse ritmo
para contar sua história.
Além disso, se você tiver uma parte rápida,
não fique previsível aqui.
É realmente divertido se você tem
uma edição rápida
e de repente quebrar esse ritmo
com um tiro impressionante.
Ou talvez não corte para o próximo tiro,
mas corte para o mesmo tiro.
Eu realmente fiz isso várias vezes
onde eu cortaria para o mesmo tiro
indo em sentido inverso.
Ainda é um corte na batida
mas é mais uma surpresa.
A razão pela qual me levou
três meses para editar este vídeo
é porque eu me esforcei para contar uma história
com um monte de tiros aleatórios.
Eventualmente, estou muito feliz
com o resultado, no entanto.

Indonesian: 
Setelah aku selesai mengambil video aku mengambil waktu untuk merenungkan perjalananku.
Apa pengalamanku disana, bagaimana aku melihat Iceland?
Dan ketika aku menemukan jawabannya, aku mulai mengedit.
Terima kasih banyak sudah menonton,
Terima kasih stoyrblocks Audio atas dukungannya,
dan like video ini
Tetap Kreatif
-Jordy, apa yang kau lakukan?
-Ini adalah sesuatu yang belum pernah ku coba sebelumnya,
meluncur keluar dari lift
Dan ini dia!
Ayo lakukan kick-flip!
Ah sudahlah, jangan, jangan lakukan kick-flip!

Russian: 
Пройдя все мои снимки
Я нашел время, чтобы подумать о моей поездке.
Каков был мой опыт там,
Как я увидел Исландию?
И когда я нашел ответ на этот вопрос,
Я начал редактировать.
Большое спасибо за просмотр,
спасибо Storyblocks Audio
за поддержку,
и как всегда
Оставайтесь креативными!
-Джорди, что ты делаешь?
-Это то, что
Я не пробовал это раньше
Катание на коньках вне лифта.
Вот и мы!
Давайте сделаем флип-флип!
Неважно, нет, давайте не будем делать кик-флип!

Spanish: 
Después de haber pasado por todos mis tiros
Me tomé el tiempo para reflexionar sobre mi viaje.
¿Cuál fue mi experiencia allí,
¿Cómo vi Islandia?
Y cuando encontré la respuesta a eso,
Comencé a editar.
Muchas gracias por mirar,
gracias Storyblocks Audio
por el apoyo,
y como siempre
¡Mantente creativo!
-Jordy, ¿qué estás haciendo?
-Esto es algo que
No lo he intentado antes
Patinando fuera del ascensor.
¡Aquí vamos!
Vamos a hacer un kick-flip!
No importa, no, no hagamos un kick-flip!

English: 
After I've gone through all of my shots
I took the time to reflect to my travel.
What was my experience there,
How did I see Iceland?
And when I found the answer to that,
I started editing.
Thank you so much for watching,
thank you Storyblocks Audio
for the support,
and like always:
Stay Creative!
-Jordy, what are you doing?
-This is something that
I haven’t tried before,
skating out of the elevator.
Here we go!
Let’s do a kick-flip!
Never mind, no, let’s not do a kick-flip!

Portuguese: 
Depois de ter passado por todos os meus tiros
Aproveitei o tempo para refletir a minha viagem.
Qual foi minha experiência lá,
Como eu vi a Islândia?
E quando encontrei a resposta para isso,
Eu comecei a editar.
Muito obrigado por assistir,
obrigado Storyblocks Audio
pelo apoio,
e como sempre:
Fique criativo!
-Jordy, o que você está fazendo?
Isso é algo que
Eu não tentei antes,
patinando para fora do elevador.
Aqui vamos nós!
Vamos dar uma chutada!
Não importa, não, não vamos dar um pontapé!
