
Italian: 
Ciao a tutti sono Debbie ed oggi vorrei parlare di un argomento che mi
sta molto a cuore: il lavoro del regista Christopher Nolan. Tutti quelli che
mi conoscono sanno di come ho sempre amato tutta l'arte di Christopher Nolan e
oggi vorrei cercare di trasmettere alcuni dei miei pensieri sul perché i suoi lavori
significhino così tanto per me. Innanzitutto secondo me i film di Christopher Nolan
rappresentano il vero significato di cinema. Un film può essere visto in molte maniere diverse
e negli ultimi anni il cinema è precipitato in una pura macchina da soldi: abbiamo
visto un picco nel numero di film prodotti, mentre la
qualità è deteriorata. Abbiamo perso il concetto di film come opera d'arte.
Non sto dicendo che tutto quello che c'è la fuori sia terribile e che Nolan sia l'unico
vero salvatore, ma i suoi lavori vengono rilasciati come un risultato di anni e anni
(a volte anche più di un decennio) di intenso studio sul soggetto, una minuziosa
attenzione ad ogni singolo componente del progetto finale. E tutti i suoi lavori
rappresentato un'intensa serie di dettagli (di cui parlerò più tardi) eseguiti quasi perfettamente

English: 
Hi guys it's Debbie and today I would like
to speak about a topic which has a
special place in my heart: the work of
director Christopher Nolan. Anybody that
knows me is aware of how I have always
loved all of Christopher Nolan's art and
today I would like to try and convey
some of my thoughts upon why his work
means so much to me. First of all in my
opinion Christopher Nolan's films
represent the true meaning of cinema. A
film can be viewed in many different
ways and in recent years cinema has
spiralled into a pure money machine: there
has been a spike in the number of films
that have been produced, while the individual
quality has deteriorated. We have lost
the concept of a film as a work of art.
I'm not saying that everything out there
is terrible and that Nolan is the one
and only true saviour, but his works are
put out as a project of years and years
(sometimes even over a decade) of intense
study on the subject, a meticulous
attention to each and every component of
the final project. All of his works
represent an intense and nearly
perfectly executed array of details

English: 
(which I'll speak more about later) and
which endure over the course of time. A
Nolan film is not just a Friday night
ticket with a combo large popcorn deal.
It's a 360-degree experience which will
leave you fulfilled, but at the same time
empty and craving for more. A Nolan
film can keep you awake at night looking
up at the sky and pondering about our
microscopic position in time and space.
It can have you crying your eyes out
about the importance of love, it will
spark debates upon a society, upon
criminality, about mental sanity, about
chaos and the darkest tunnels of our
minds. It will make us bow down to our
humble spots as minuscule grains of dust
in an infinite universe. So Nolan's
films bring back hope to cinema, they
bring back the sincerest love for film,
they regenerate the elegance of film
as a form of art. Of course Nolan and his
team have a career and just like any
other director, just like any other
profession they will want to profit from
their work. But that never passes on to the
audience, we never suffer from that
constant reminder of the money machine
profiting from our viewing, from the
blatant product placement, the big names

Italian: 
e che durano nel corso del tempo. Un
film di Nolan non è un biglietto del venerdì sera con l'offerta con i popcorn inclusi.
È un'esperienza a 360 gradi che vi lascerà soddisfatti, ma allo stesso tempo
vuoti e desiderosi di più. Un film di Nolan può tenerci svegli di notte guardando
il cielo e riflettendo sulla nostra microscopica posizione nel tempo e nello spazio.
Ci può far piangere pensando all'importanza dell'amore,
scaturirà dibattiti sulla società, sulla criminalità, sulla sanità mentale, sul
caos e sui cunicoli più bui della nostra mente. Ci farà inchinare di fronte al nostro
umile ruolo di minuscoli granuli di polvere in un universo infinito. Quindi i film di Nolan
riportano la speranza nel cinema, riportano in vita il più sincero amore per i film,
rigenerano l'eleganza del film come forma d'arte. Ovviamente Nolan ed il suo
team hanno una carriera e proprio come qualsiasi altro regista, proprio come qualsiasi altra
professione, vorranno trarre un profitto dal loro lavoro. Ma ciò non viene mai trasmesso al
pubblico, non ci pesa la costante presenza di una macchina da soldi
che sta traendo un profitto dalla nostra visione, dall'evidente pubblicità, dai grandi nomi

Italian: 
delle grandi star, dalle trame colorate ma vuote. Prendete qualsiasi blockbuster uscito di recente: "Suicide
Squad", "IT", "Justice League"... anche "La La Land", con questi film non ci perdiamo
nella storia, nel film in sé. Siamo clienti che pagano per un
prodotto, proviamo un prodotto come spettatori esterni. Invece con certi
altri registi ed altri film, come quello di Nolan, sento che ci sia qualcosa che
ci tocca talmente nel profondo del cuore, da non poterli semplicemente vedere come
spettatori esterni che pagano un circo di attori con il super assegno in tasca.
C'è qualcosa che non ci lascerà mai, anche nel corso del tempo.
Non riusciremo mai più a vedere il concetto di spazio, tempo, amore nello stesso modo dopo aver visto
"Interstellar". Magari non siamo d'accordo, magari non ci piace neanche il film ma da quel
momento in poi qualcosa ci è rimasto dentro. Ed una volta che Nolan ha fatto un film
su un argomento, viene molto difficile a chiunque altro di superare quel concetto. E
ciò è dovuto alla meticolosa cura per i dettagli e l'intensa ricerca che
vanno in un film firmato Nolan, indipendentemente dal genere. Ad esempio
Nolan ha spesso investito nell'uso di effetti pratici, piuttosto dell'uso di

English: 
of the big stars, the bright but empty plot.
Pick any big recent blockbuster: "Suicide
Squad", "IT", "Justice League"... even "La La Land", with these films we do not lose
ourselves in the story, within the film
itself, we are customers paying to buy an
item, we are experiencing a product
just as outside viewers. With certain
other directors and other films like
Nolan's instead, I feel that something is
playing so deep within our hearts that
we cannot just view them as an external
paying spectator at a circus of actors
with fat pay checks in their pockets,
there is something that will never leave
us, even over the course of time. You will
never picture the concept of space, time,
love in the same way after watching
"Interstellar". You may not agree with it,
you may not even like the film but from
that point on something has stuck
with you. And once Nolan has made a film
on a topic, he makes it very hard for
anybody to outdo that same concept. And
this is due to the meticulous care for
details and the intense research which
goes into a Nolan branded film,
regardless of the genre. For example
Nolan has often invested in the use
of practical effects, rather than use of

Italian: 
quelli digitali per dare agli spettatori un'esperienza realistica. La creazione
di "Dunkirk" è stata così lunga anche "solo" per cose come trovare navi
che corrispondessero perfettamente al profilo richiesto dalla trama. Gli effetti digitali erano
limitati all'interno delle astronavi in "Interstellar" in modo che gli attori
facessero una performance naturale, come se fossero veramente all'interno di un'astronave. Ed ad
esempio il rumore della sabbia che soffia sulle macchine durante la tempesta di sabbia era veramente
sabbia soffiata sulle macchine. I creatori del film hanno addirittura costruito una
stazione spaziale in Islanda e dovevano scavarla fuori ogni giorno a causa del ghiaccio e della
neve che si depositavano sopra ogni giorno. L'enorme camion che si rovescia ne "Il Cavaliere
Oscuro" era un effetto pratico e doveva essere accuratamente preparato perché poteva essere
fatto soltanto una volta. L'assenza di gravità in "Inception" è stata ricreata
usando un gigantesco set rotante. E quando vengono sfruttati gli effetti digitali, si tratta di
una maniera molto sofisticata e precisa. Ad esempio con "Interstellar" nonostante
il pubblico non avrebbe mai messo in dubbio la corretta rappresentazione di un
wormhole o di un buco nero, il film lo mostra in una maniera totalmente accurata

English: 
CGI in order to convey a realistic
experience for the viewers. The creation
of "Dunkirk" took so long even for just
"simple" things as such as finding ships
that would perfectly fit the description
required for the plot. The CGI was
limited inside the spaceships in
"Interstellar" in order for the actors to
deliver a natural performance, as if they
were really inside a spacecraft. And for
example the noise of the sand blowing on
the cars during the sandstorm was really
sand being blown onto cars. The creators
of the film actually built a space
station in Iceland and they had to dig
it out every day because of the ice and
snow that covered it on a daily basis.
The huge truck flipping over in "The Dark
Knight" was a real effect and it had to be
carefully prepared because it could only
be done once. The absence of gravity in
"Inception" was brought to life by
creating a huge physical rotating set.
And when CGI is implemented it's used in
a very sophisticated and precise manner.
For example with "Interstellar" although
the general audience would have never
questioned the correct depiction of
a wormhole or a black hole, the film
portrays them in a totally accurate

Italian: 
dal punto di vista scientifico. E le immagini generate digitalmente delle luci
deformate nello spazio sono state singolarmente calcolate in modo da darle il giusto
angolo di deviazione. Un film come "Inception" si basa su un concetto che
ha impiegato oltre un decennio a formarsi nella mente di Nolan, e non ha velocemente
messo insieme i suoi appunti e buttato fuori un concetto fico, sapendo che nella peggiore delle ipotesi
si sarebbe trattato di un buon film. Ha aspettato ed ha creato un mondo più
che dettagliato, ha portato in vita una nuova idea, uno strabiliante
labirinto, la parola "inception" fa ora parte del nostro linguaggio quotidiano
e qualcuno riuscirà a ricreare tutto ciò? No. "Memento" cambiò il modo di vedere
i film grazie alla sua struttura innovativa. E che dire della trilogia de "Il Cavaliere Oscuro"?
Questo ritratto del mondo di Batman è talmente unico, talmente esaustivo, così elegantemente
messo insieme, da non poter mai essere replicato. Ci saranno altri film sullo stesso
soggetto, ma mai realizzati in una maniera anche simile. Quando avete visto "Justice
League", "Suicide Squad", "Batman v Superman" vi sono tremate le gambe? Temevate il
nemico sullo schermo? Avete tremato mentre il Joker creava
scompiglio? No. Magari avete amato il film ma durante la visione sapevate che si trattava di una

English: 
scientific manner. And the
computer-generated images of the lights
warped in space were calculated one by
one in order to give them the right
angle of deflection. A movie like
"Inception" is based on a concept which
took over a decade to be fully formed in
Nolan's mind, and he did not quickly
paste together his notes and throw out a
cool concept knowing that at worst it
would have been a good film. He waited
and created a world which was beyond
detailed, he brought to life a whole new
idea, a mind
blowing maze, the word "inception"
has become part of our common language
and now can anybody else recreate this?
No. "Memento" changed the way of viewing
films because of its innovative
structure. And what about the "Dark Knight"
trilogy? This portrayal of Batman's world is
so unique, so exhaustive, so elegantly put
together that it can never be replicated.
There will be other films on the same
material, but never delivered even in a
similar manner. When you watched "Justice
League", "Suicide Squad", "Batman v Superman"
did your legs tremble? Did you fear the
enemy on the screen?
Did you shudder while the Joker wrecked
havoc? No. You might have loved it but all
the way through you knew it was a

Italian: 
storia irreale, che eravate seduti in un teatro, in un mondo reale, con i
popcorn, guardando delle immagini proiettate su uno schermo. Invece "Il Cavaliere Oscuro"
prende il controllo delle nostre menti che stanno vivendo in questo mondo di caos e terrore. Siamo
prodotti della paura, non abbiamo neanche idea di cosa significhi "società", non sappiamo dove
riporre la nostra fede. Ed ecco che arriva il Joker: il puro caos fatto persona.
Non ha delle armi potenti, è solo pura follia. E sale sul palco come un uomo vero,
contro un vero Batman. Ci dimentichiamo che Gotham non esiste e che Harvey
Dent è solo un nome su un copione. Il Joker è tutto quello che temiamo ogni giorno
quando sentiamo che c'è solo caos nel mondo. Ora provate a copiare tutto
questo. Nolan la descrive come una "realtà cinematografica": una realtà all'interno di un
mondo fittizio. Ci immedesimiamo in questi temi de "Il Cavaliere Oscuro" ed in molti
altri personaggi dei film di Nolan perché sono umani e stiamo accettando
la realtà del film in cui stiamo entrando. Scoppiamo in lacrime vedendo
le difficoltà della relazione tra il personaggio di Matthew McConaughey e sua
figlia in "Interstellar", indipendentemente dal fatto che stia compiendo un (per ora impossibile)

English: 
surreal story, you were sitting in a
theatre in a real world, with your
popcorn watching images being projected
on a screen. Instead "The Dark Knight"
hijacks our minds which are living in a
current world of chaos and terror. We are
products of fear, we have no clue what
society even means, we don't know where
we should put our faith. And here comes
the Joker: living, walking, breathing chaos.
He does not have cool weapons, he is pure
insanity. And he walks on stage as a real
man, against a real Batman. We forget that
Gotham doesn't exist and that Harvey
Dent is just a name on a script. The
Joker is everything we fear on a daily
basis, when we feel that there's just
chaos in the world. Now try and replicate
that. Nolan describes this as a
"cinematic reality": a reality within a
constructed world. We relate to these
themes in "The Dark Knight" and to many
other characters in other Nolan films
because they are human and we are accepting
the reality of the film we're stepping
into. We burst into tears witnessing the
hardships of the relationship between
Matthew McConaughey's character and his
daughter in "Interstellar", regardless of the
fact that he is on a (for now unrealistic)

Italian: 
epico viaggio nello spazio attraverso un wormhole, perché siamo all'interno
dell'esperienza cinematografica. Facciamo la nostra scelta quando siamo sulle navi ne "Il Cavaliere
Oscuro", ci poniamo delle domande sulle discutibili scelte di vita di Borden ne "The
Prestige" (che tra l'altro è ambientato nel 19esimo secolo ma sembra moderno quanto
oggi). Ci è piaciuto "Dunkirk" ed abbiamo capito gli eventi nel film senza neanche
sapere nulla sull'argomento prima di aver visto il film e con
quasi nessun dialogo che spiegasse la situazione. Per due ore ci siamo dimenticati della nostra
realtà e siamo entrati nel film, nella sua realtà. E si tratterà sempre di
un'esperienza soggettiva, sia per i personaggi nel film che per il
pubblico. Siamo sottoposti a dilemmi esistenziali, personalità dilaniate, speranze,
giudizi morali, indipendentemente dal genere o dall'argomento.
E questo va dritto alle nostre esperienze personali. Ed un altro modo in cui
Christopher Nolan lascia che la visione sia un'esperienza più personale possibile, è
evitando di esporsi troppo. In parole migliori, mette i suoi
film prima di se stesso. Mi piace chiamare quest'idea "L'effetto Tarantino": non
guardiamo "Pulp Fiction", stiamo in primo luogo guardando un film di Tarantino. Non è "Kill

English: 
epic space journey through a wormhole,
because we are within the cinematic
experience. We try to make our own choice
while we're on the ships in "The Dark
Knight", we try to question
Borden's debatable life choices in "The
Prestige" (which by the way is set in the
19th century but which feels just as modern as
today). We enjoyed "Dunkirk" and understood
the events within the film without even
having any previous knowledge about the
subject before watching the film and with
hardly any dialogues explaining the
situation. For two hours we forgot our
reality and we stepped into the film,
into its reality. And it will always be a
subjective experience, both of the
characters in the film and for the
audience. We are subjected to existential
dilemmas, torn apart personalities, hope,
moral judgement,
regardless of the genre or the topic.
This travels straight to our own
personal experiences. And another way by
which Christopher Nolan lets the viewing
experience be as personal as possible is
by avoiding to put too much of himself
out there. In better words he puts his
films before himself. I like to call this
idea "The Tarantino Effect": we don't
watch "Pulp Fiction", we are in first place
watching a Tarantino film. It's not "Kill

Italian: 
Bill", è il "Kill Bill" di Tarantino. Guardiamo
questi film, mentre continuiamo a pensare  al regista, allo stile. Quando
uscì "The Hateful Eight", tutto era pubblicizzato come "Il nuovo film di Tarantino".
Mentre ad esempio quando si parla di uno dei miei registi preferiti, David Fincher,
apprezziamo il suo vasto portfolio che include (ma non si limita a) "Fight
Club", "Se7en", "The Game", "Gone Girl", "Zodiac", ma la maggior parte di noi non riconoscerebbe
David Fincher anche se ci fosse accanto. Di sicuro possiamo riconoscere alcune
caratteristiche tipiche di Nolan nei suoi film e dobbiamo apprezzarlo in primis come un
artista, ma i suoi lavori saranno sempre introdotti come "Dunkirk" - un film di
Christopher Nolan. E questa caratteristica aiuta il pubblico ad abbandonarsi
completamente all'esperienza cinematografica, apprezzando il realismo cinematografico
della realtà e dei personaggi che stanno per incontrare. Ovviamente Nolan
non è solo in questo viaggio, il suo successo è dovuto ad un lavoro di squadra.
Non ci sarebbe il Joker senza Heath Ledger. Quindi in generale i suoi film ottengono
il loro apprezzamento anche grazie ad una squadra di collaboratori ben scelti. Nelle

English: 
Bill",
it's Tarantino's "Kill Bill". We watch
these films while constantly thinking
about the director, about his style. When
"The Hateful Eight" came out everything
was worded out as "Tarantino's new film".
While for example when speaking of one of
my favourite directors, David Fincher, we
appreciate his vast portfolio which
includes (but is not limited to) "Fight
Club", "Se7en", "The Game", "Gone Girl", "Zodiac", but
most of us would not even recognide
David Fincher if he was standing next to
us. We can certainly recognise Nolan's
trademark features in his films and we
must appreciate him in first person as
an artist, but his works will always be
introduced as "Dunkirk" -  a film by
Christopher Nolan. And this feature helps
the audience to abandon themselves
completely to the cinematic experience,
appreciating the cinematic realism of
the reality and the characters they're
about to encounter. Obviously Nolan
is not alone on his journey, his success
is due to a comprehensive work as a team.
there would be no Joker without Heath
Ledger. So in general his films earn
their love even because of a carefully
hand-picked team of collaborators. In

Italian: 
interviste Nolan ha sempre dichiarato di voler essere l'occhio
che osserva il tutto, che non utilizza una seconda unità di regia ma che allo
stesso tempo sta sempre osservando un gruppo di persone di cui si può fidare e con cui può collaborare.
Diciamo che è come un conduttore d'orchestra. Se notate ci sono alcuni
nomi ricorrenti nei suoi cast: Michael Caine, Cillian Murphy, Tom Hardy, Christian
Bale, il direttore della fotografia Hoyte Van Hoytema, Anne Hathaway. Sa esattamente cosa
questi individui sanno trasmettere al loro meglio e lavora con loro, non sopra di
loro, per aiutarli a trasmetter al meglio le loro abilità. Suo fratello Jonathan Nolan
(che tra l'altro ha creato "Westworld") è spesso la mano dietro alle sceneggiature. Ed
anche quando non si sta affidando ai suoi collaboratori abituali, Nolan sceglie accuratamente
anche gli individui meno comuni ma che saranno perfetti nei loro
ruoli, con le esatte caratteristiche, il giusto spirito. Basta vedere
Heath Ledger nei panni del Joker, Scarlett Johansson e Hugh Jackman in
"The Prestige", Harry Styles in "Dunkirk", Robin Williams e Hilary Swank in
"Insomnia". Chi ci avrebbe mai scommesso? Ma una volta
che l'abbiamo visto, non possiamo vederlo in altra maniera. Parlando di collaboratori abituali, vorrei

English: 
interviews Nolan has always stated that
he will always want to be the eye
overlooking everything, that he will not
employ second-unit directors but at the
same time he's always overseeing a team of
people he can trust and collaborate with.
Let's say he's like an orchestra
conductor. If you notice there quite a
few recurring names in his casts: Michael
Caine, Cillian Murphy, Tom Hardy, Christian
Bale, cinematographer Hoyte Van Hoytema,
Anne Hathaway. He knows exactly what
these individuals are best at conveying
and works together with them, not over
them, to help them express their
abilities. His brother Jonathan Nolan
(which by the way created "Westworld") is
often the hand behind the scripts. And
even when he is not relying on his
recurrent collaborators, Nolan carefully
picks even the most unlikely individuals
but which will be perfect in the
designated role, with the exact necessary
features, the exact spirit. Take a look at
Heath Ledger as the Joker,
Scarlett Johansson and Hugh Jackman in
"The Prestige", Harry Styles in "Dunkirk",
Robin Williams and Hilary Swank in
"Insomnia". Who would have
ever placed a bet on that? But once we
watched it, we can't see it otherwise.
Speaking of long-term co-workers, I would

English: 
like to take some time to speak about
composer Hans Zimmer, one of Nolan's
greatest work partners and an element I
believe has been vital in the success of
Chris's film. Zimmer has a work
background of over 150 film scores and
has composed many for Nolan's: the "Dark
Knight" trilogy, "Inception", "Interstellar",
"Dunkirk" and it's his music which helps
us, as I was mentioning before, to move
beyond the simple acknowledgment of a
project as paying customers and to fully
enjoy the complete cinematic experience.
Zimmer soundtracks have nuances which
are very hard to describe, they touch
something deep inside our hearts and
minds and they appear to thoroughly
illustrate what the characters are
experiencing, what the plot is
portraying. Take for example "Dunkirk"
which describes the war from an
anonymous point of view the point of
view, of soldiers which mean nothing in
the great scheme of things, they're just
pawns in a nightmarish reality which has
no time or interest in their personal
story or in their survival. So it's a
story of struggle and heroism. And
Hans Zimmer brings in a nerve-wracking
soundtrack which conveys the feeling of
doom, of the enemy just behind the corner,
of nerves being pulled to the limit.
"Interstellar"! It would not have been the
same if it hadn't been matched with Hans

Italian: 
dedicare del tempo a parlare del compositore Hans Zimmer, uno dei più grandi
partner di Nolan ed un elemento che io credo sia stato vitale nel successo dei
film di Chris. Il lavoro di Zimmer include oltre 150 colonne sonore e ne
ha composte molte per i film di Nolan: la trilogia de "Il Cavaliere Oscuro", "Inception", "Interstellar",
"Dunkirk". Ed è la sua musica ad aiutarci, come dicevo prima, a spostarci
dal semplice riconoscimento di un prodotto come spettatori paganti al
goderci completamente l'esperienza cinematografica. Le musiche di Nolan hanno nuance che
sono molto difficili da descrivere, toccano qualcosa nel profondo dei nostri cuori e
delle nostre menti e sembrano riuscire ad illustrare quel che stanno passando i personaggi,
quel che la trama sta mostrando. Prendiamo ad esempio "Dunkirk"
che descrive la guerra da un punto di vista anonimo, il punto
di vista dei soldato che non hanno alcuna rilevanza nel grande schema delle cose, sono solo
gettoni in una realtà infernale che non ha alcun tempo o interesse nella loro
storia o nella loro sopravvivenza. Quindi è una storia di fatica ed eroismo. E
Hans Zimmer ci da una colonna sonora snervante che trasmette la sensazione di
sventura, del nemico appena dietro all'angolo, dei nervi tirati al limite.
"Interstellar"! Non sarebbe stato lo stesso se non fosse stato accoppiato con le note di

Italian: 
Hans Zimmer che esprimevano l'idea di un viaggio epico, un momento epico nella
storia dell'umanità. E che ne diciamo delle note arrugginite, grunge, caotiche che seguono i
passi del Joker? C'è così tanto altro che vorrei esprimere sull'argomento
e sicuramente parlerò di nuovo di Nolan, ma prima di raggiungere la conclusione,
per correttezza vorrei porre in questione il mio giudizio e vedere se ci sono
caratteristiche nel film di Nolan con cui non sono d'accordo. Ci ho pensato
a lungo e non c'è una caratteristica precisa che non mi piace
nei film di Nolan ma ad esempio quando è uscito "Dunkirk" ho provato a guardarlo
senza considerare troppo le mie conoscenze sui suoi lavori. Quando
amiamo un artista tendiamo a presumere che qualsiasi cosa creeranno, sarà
perfetta. E so che nel peggiore e disastroso caso possibile un
film di Nolan sarà un buon film, ma cerco sempre di vedere i suoi nuovi film senza
pregiudizi. Ed alla fine mi piacciono comunque. Fatemi sapere le vostre
opinioni su Christopher Nolan con un commento qui sotto, spero vi sia piaciuto
questo video, se così fosse ricordatevi di iscrivervi per altri contenuti sul mondo del cinema
e ci vediamo presto, ciao!

English: 
Zimmer's notes which expressed the idea of
an epic journey, an epic moment in the
history of mankind. A d what about the
rusty, grungy, chaotic notes following the
Joker's steps. There is so much more I
would like to express about the topic
and I will speak about Nolan again, but
before reaching a conclusion to be
correct I would like to question my own
judgment and see if there are any
features in Nolan's films with which I
would not agree. I've thought about this
for a very long time and there's not a
specific feature which I don't like in
Nolan's films but for example when
"Dunkirk" was released I tried to watch
the film without considering too much my
previous knowledge about his work. When
we love an artist we tend to assume that
anything they will ever create will be
perfect and I know that even in the
worst disastrous scenario possible a
Nolan film will be a good film but I
always try to view his new works without
previous judgment, and turns out I always
loved them anyway. Let me know about your
thoughts on Christopher Nolan with a
comment here below, I hope you enjoyed
this video, if you did make sure to
subscribe for more movie-related content
and I'll see you soon, bye!
