
Hungarian: 
Fordító: Vivien Szegedi
Lektor: Zsófia Herczeg
Jelenleg sokunk élete
csendesebb az átlagosnál.
És a csend nyugtalanító lehet.
Magányosnak érezhetjük magunkat tőle,
vagy tudatosítja mindazt,
amiből kimaradunk.
Én mindig a hangokra gondolok.
Hangdizájner vagyok,
és a "Twenty Thousand Hertz"
podcast házigazdája,
ami a világ legfelismerhetőbb
és legérdekesebb hangjairól szól.
De úgy gondolom, most annak van itt
az ideje, hogy a csendről beszéljünk,
mert rájöttem,
hogy csend nem létezik.
És az, aki felnyitotta a szemem
erre a gondolatra,
a történelem egyik
legmeghatározóbb zeneszerzője.
(Zongoraszó)
John Cage sok különféle műfajban alkotó
zenészre volt hatással,

Turkish: 
Çeviri: Adel Kuzulu
Gözden geçirme: Sara Ozturk
Şu anda çoğumuz için 
hayatlarımız normalden daha sessiz.
Sessizlik sinir bozucu olabilir.
Kendinizi yalnız hissetmenize
veya kaçırdığınız şeylerin tamamen 
farkına varmanıza neden olabilir.
Her zaman sesi düşünürüm.
Ben bir ses tasarımcısı
ve "Twent Thousand Hertz" adlı 
podcast'in sunucusuyum.
Her şey dünyanın en tanınabilir 
ve ilginç sesleriyle ilgili.
Fakat bence bu, sessizlik hakkında 
konuşmak için mükemmel bir zaman
çünkü anlamaya başladığım şey,
sessizlik diye bir şey olmadığı.
Aklımı bu fikre açan kişi,
tarihteki en etkili bestecilerden biri.
(Piyano müziği)
John Cage, avangart müzisyenlerden 
modern dansa ve pop müziğe kadar

English: 
For many of us right now,
our lives are quieter than normal.
And quiet can be unnerving.
It can make you feel lonely,
or just all too aware
of the things you're missing out on.
I think about sound all the time.
I'm a sound designer,
and I host the podcast
"Twenty Thousand Hertz."
It's all about the world's most
recognizable and interesting sounds.
But I think this is the perfect time
to talk about silence.
Because what I've come to understand
is that there is no such thing as silence.
And the person who opened
my mind to this idea
is one of the most influential
composers in history.
(Piano music)
John Cage has made an impact
on artists in many genres,

Catalan: 
Translator: Josep Maria Agustí
Reviewer: Gracia Llorca
Per molts de nosaltres, ara mateix, 
la vida és més silenciosa que de costum.
I el silenci pot ser inquietant.
Pot fer que et sentis sol,
o potser massa conscient
de les coses que trobes a faltar.
Sempre penso en el so.
Sóc enginyer de so,
i presento el podcast
"Vint mil hertzs".
Tracta dels sons més reconeixibles
i interessants del món.
Però crec que ara és el moment més adient
per parlar del silenci.
Perquè he arribat a comprendre
que el silenci no existeix.
I la persona
que em va obrir els ulls a aquesta idea,
és un dels compositors més influents
de la història.
(Música de piano)
John Cage ha influenciat profundament
artistes de molts gèneres,

Chinese: 
翻译人员: Jennifer Y.
校对人员: Yolanda Zhang
对于很多人来说，我们当前的生活
比平常安静了不少。
静默会让人感到不安，
让你感到孤独，
或者一门心思地专注于
你错过的事情。
我每分每刻都在思考声音。
我是一名音响设计师，
也是《两万赫兹》播客平台的主持人。
我们探索世界上最有辨识度，
也最有意思的声音。
但我觉得，现在也是
讨论静默的绝佳时机。
因为我渐渐认识到，
绝对的静默是根本不存在的。
让我对这个想法产生共鸣的，
是历史上最有影响力的音乐家之一。
（钢琴曲）
约翰·凯奇（John Cage ）
影响了各种类型的艺术家，

Chinese: 
譯者: Lilian Chiu
審譯者: Val Zhang
對許多人而言，
此時生活比往常更安靜。
而安靜會讓人緊張不安。
安靜會讓你感到孤獨，
或是讓你太清楚意識到
你所錯失的種種。
我時時刻刻都在想著聲音。
我是音效設計師，也是播客節目
《兩萬赫茲》的主持人。
談的都是世界上
最引人注意和有趣的聲音。
但，我想，此時最適合談論寂靜。
因為，我漸漸了解，
並沒有所謂的「寂靜」存在。
啟發我產生此想法的人，
是史上最有影響力的作曲家之一。
（鋼琴音樂）
約翰凱吉影響了許多領域的藝術家，

Portuguese: 
Tradutor: Maurício Kakuei Tanaka
Revisor: Leonardo Silva
Para muitos de nós, neste momento,
a vida está mais silenciosa
do que o normal.
E o silêncio pode ser desconcertante.
Pode nos deixar solitários
ou apenas conscientes demais
das oportunidades que estamos perdendo.
Reflito sobre o som o tempo todo.
Sou designer de som
e apresento o podcast
"Twenty Thousand Hertz".
Diz respeito aos sons mais perceptíveis
e interessantes do mundo.
Mas acho que este é o momento perfeito
para falar sobre o silêncio.
Porque passei a entender
que o silêncio não existe.
E a pessoa que abriu
minha mente para essa ideia
é um dos compositores
mais influentes da história.
(Música de piano)
John Cage causou um impacto
em artistas de muitos estilos musicais,

Spanish: 
Traductor: Ana Paula P
Revisor: Daniela Pardo
Las vidas de muchos de nosotros
son más silenciosas de lo normal.
Y el silencio puede ser inquietante.
Puede hacernos sentir solitarios
o más conscientes de lo que nos perdemos.
Pienso en el sonido todo el tiempo.
Soy diseñador de sonido,
y presento el podcast 
"Twenty Thousand Hertz".
Trata sobre los sonidos más reconocibles
e interesantes del mundo.
Pero creo que este es el momento perfecto
para hablar sobre el silencio.
Porque lo que he llegado a entender
es que el silencio no existe.
Y quien abrió mi mente a esta idea
es uno de los compositores
más influyentes de la historia.
(Música de piano)
John Cage causó un impacto
en músicos de diferentes géneros,

English: 
from avant-garde musicians,
to modern dance, to pop music.
Right now, we're listening
to his 1948 piece
called "In a Landscape."
This version was recorded in 1994
by Stephen Drury.
(Piano music)
This piece is actually not very typical
of John Cage's writing.
He's more known for his innovations
and avant-garde techniques.
But despite his reputation,
no one was prepared
for what he did in 1952,
when he created the most daring
piece of his career.
It was called "4'33'',"
and it was a piece that some critics
even refused to call "music,"
because for the entire
duration of the piece,
the performer plays
nothing at all.
Well, to be technical,
the performer is actually playing rest.
But to the audience,
it looks like nothing is happening.

Portuguese: 
desde músicos de vanguarda
à dança moderna, até a música pop.
Estamos ouvindo agora sua peça de 1948
chamada "In a Landscape".
Esta versão foi gravada em 1994
por Stephen Drury.
(Música de piano)
Esta peça não é muito característica
da composição de John Cage.
Ele é mais conhecido por suas inovações
e técnicas de vanguarda.
Mas, apesar de sua reputação,
ninguém estava preparado
para o que ele fez em 1952,
quando criou a peça mais ousada
de sua carreira.
Chamava-se "4'33''",
e era uma peça que alguns críticos
até se recusavam a chamar de "música",
porque, durante toda a peça,
o intérprete executa
absolutamente nada.
Tecnicamente, o intérprete
está, na verdade, executando pausas.
Mas, para a plateia,
parece que nada está acontecendo.

Hungarian: 
az avantgárdtól kezdve
a kortárs táncon át a popzenéig.
Most egy 1948-ban írt darabját hallhatjuk,
melynek címe "In a Landscape".
Ezt a változatot 1994-ben
Stephen Drury rögzítette.
(Zongoraszó)
Ez a mű tulajdonképpen nem jellemző
John Cage stílusára.
Sokkal ismertebb újításairól 
és avantgárd technikájáról.
Hírhedtsége ellenére
senki nem volt felkészülve arra,
amit 1952-ben tett,
amikor megalkotta karrierje
legmerészebb művét
4 perc 33 másodperc címmel.
A darabot néhány kritikus
nem is volt hajlandó zenének nevezni,
mert az egész produkció alatt
az előadó
semmit sem játszik.
Nos, hogy szakszerűek legyünk,
az előadó szüneteket játszik.
De a hallgatóságnak úgy tűnik,
mintha semmi sem történne.
John Cage 4'33" c. művét

Catalan: 
des de músics d'avantguarda
a dansa moderna o música pop.
Ara estem escoltant
la seva composició de 1948
titulada "En un paisatge".
Aquesta versió va ser gravada
el 1994 per Stephen Drury.
(Música de piano)
En realitat, aquesta peça no és típica
de l'escriptura de John Cage.
És més conegut per les seves innovacions
i tècniques d'avantguarda.
Però malgrat la seva reputació,
Ningú estava preparat 
per al que va fer el 1952,
quan va crear la composició
més agosarada de la seva carrera.
Es titulava 4 minuts 33 segons
i alguns crítics fins i tot es van negar
a dir-ne "música" d'aquella peça,
perquè al llarg
de la duració sencera de l'obra,
el músic no toca
res en absolut.
Bé, per dir-ho tècnicament,
en realitat el músic toca pauses.
Però, per al públic, 
sembla com si no passés res.

Chinese: 
從前衛音樂家，
到現代舞，到流行音樂。
現在我們聽的是他在
1948 年的作品《在天地之間》，
這個版本在 1994 年錄製，
由史蒂芬杜瑞演奏。
（鋼琴音樂）
這件作品並不是約翰凱吉典型的風格。
他更為人所知的是
他的創新以及前衛技術。
儘管有這樣的名聲，
沒有人料到他在 1952 年的舉動，
那時，他創作出職涯中最大膽的作品。
叫做《四分三十三秒》，
有些評論家甚至拒絕稱之為「音樂」，
因為在這件作品中，從頭到尾，
演奏者什麼都沒有彈奏。
技術上來說，演奏者演奏的是休止符。
但對觀眾來說，什麼都沒有發生。
1952 年夏天，約翰凱吉的

Spanish: 
desde vanguardistas hasta
músicos modernos y música pop.
Ahora estamos escuchando 
su pieza musical de 1948
llamada "In a Landscape".
Stephen Dury grabó esta versión en 1994.
(Música de piano)
En realidad, John Cage
no solía escribir piezas como esta.
Se le conoce más por sus innovaciones
y técnicas vanguardistas.
Pero a pesar de su reputación,
nadie esperaba lo que hizo en 1952,
cuando creó la pieza 
más osada de su carrera.
Se llama 4'33".
Una pieza que algunos críticos 
se rehusaron a considerarla "música",
porque durante la pieza completa,
el artista...
no toca nada.
Bueno, técnicamente,
el artista toca en descanso.
Pero para el público,
parece que no pasara nada.

Chinese: 
从先锋音乐到现代舞，
再到流行音乐。
我们正在听的是他 1948 年的作品
《在风景里》。
这个版本是史蒂文·德鲁里
（Stephen Drury）在1949 年录制的。
（钢琴曲）
这个曲子并不属于
约翰·凯奇的经典创作风格。
人们更了解的是他的
创新和先锋技巧。
尽管如此，
人们还是难以接受
他在 1952 年创作的，
也是他事业中最冒险的一部作品：
《4 分 33 秒》。
某些评论家甚至
拒绝称这个曲子为 “音乐”，
因为自始至终，
表演者
什么都没演奏。
从技术上讲，
表演者其实在弹休止符。
但对于观众，
好像什么都没发生。

Turkish: 
pek çok türde 
sanatçı üzerinde etkili oldu.
Şu anda, 1948 tarihli "In a Landscape"
adlı parçasını dinliyoruz.
Bu versiyon 1994 yılında 
Stephen Drury tarafından kaydedildi.
(Piyano müziği)
Bu parça aslında John Cage'in yazılarının 
pek tipik bir örneği değil.
Yenilikleri 
ve avangart teknikleriyle tanınır.
Ününe rağmen
kariyerinin en cüretkar parçası olan
1952'de yaptığı şeye kimse hazır değildi.
Adı "4'33" olan
ve bazı eleştirmenlerin
"müzik" demeyi bile 
reddettiği bir parçaydı
çünkü parça boyunca
sanatçı hiçbir şey çalmıyor.
Teknik olarak sanatçı dinleniyor.
Fakat seyirciye, hiçbir şey 
olmuyormuş gibi görünüyor.

English: 
John Cage's "4'33''"
was performed for the first time
in the summer of 1952,
by renowned pianist David Tudor.
It was at the Maverick Concert hall
in Woodstock, New York.
This is a beautiful wooden building
with huge openings to the outdoors.
So, David Tudor walked out on stage,
sat down at the piano,
then closed the piano lid.
He then sat in silence,
only moving to open
and close the piano lid
between each of the three movements.
After the time was up,
he got up
and walked off the stage.
(Piano music)
The audience had no idea what to think.
It made people wonder if Cage
is even taking his career seriously.
A close friend even wrote to him,
begging that he not turn
his career into a joke.
John Cage had, well, if you could call it,
composed a piece of music
that really challenged
some very established ideas
about music composition.
It's something that musicians
still debate today.
To understand just what
John Cage was thinking,

Hungarian: 
először 1952 nyarán
az ismert zongorista,
David Tudor mutatta be
New York államban a woodstocki
Maverick zenecsarnokban,
ami egy lenyűgöző faépület
hatalmas, nyitott erdei terekkel.
Tehát, David Tudor felsétált a színpadra,
leült a zongorához,
és lezárta a billentyűzetfedelet.
Csendben ült,
és csak akkor mozdult meg,
mikor a három tétel között
kinyitotta és becsukta
a billentyűzet fedelét.
Amikor lejárt az idő,
felállt,
és lesétált a színpadról.
(Zongoraszó)
A közönség nem tudta, 
mit is jelentsen ez.
Az emberek elgondolkodtak azon,
hogy Cage komolyan veszi-e a karrierjét.
Egy közeli barátja még írt is neki,
könyörgött, hogy ne tegye
a művészetét nevetség tárgyává.
John Cage, ha nevezhetjük így,
egy olyan zeneművet alkotott,
ami kétségbe vonta
a zeneszerzés néhány alaptételét.
Zenei körökben ez még ma is vita tárgya.
Hogy megértsük, mit gondolt John Cage,

Turkish: 
John Cage'in "4'33" "şarkısı
ilk kez 1952 yazında
ünlü piyanist 
David Tudor tarafından çalındı.
New York, Woodstock'taki 
Maverick Konser salonundaydı.
Bu, dışarıya açılan büyük açıklıkları 
olan güzel ahşap bir yapı.
David Tudor sahneye çıktı,
piyanoya oturdu
ve kapağını kapattı.
Daha sonra sessizce oturdu,
yalnızca üç hareket arasında
piyano kapağını 
açıp kapatmak için hareket etti.
Zaman dolduktan sonra
ayağa kalktı
ve sahneyi terk etti.
(Piyano müziği)
Seyircinin, ne düşüneceği 
konusunda hiçbir fikri yoktu.
İnsanları, Cage'in kariyerini 
ciddiye alıp almadığını merak ettirdi.
Hatta yakın bir arkadaşı,
kariyerini çöpe atmaması için 
yalvararak ona yazdı.
John Cage, müzik kompozisyonu hakkındaki
bazı yerleşik fikirlere
gerçekten meydan okuyan
bir müzik parçası bestelemişti.
Bu, müzisyenlerin bugün 
hala tartıştığı bir konu.
John Cage'in tam olarak 
ne düşündüğünü anlamak için

Portuguese: 
"4'33''" de John Cage
foi executada pela primeira vez
no verão de 1952,
pelo renomado pianista David Tudor.
Foi no Maverick Concert Hall,
em Woodstock, Nova York.
Este é um belo edifício de madeira
com aberturas enormes
para a parte externa.
David Tudor entrou no palco,
sentou-se ao piano
e fechou a tampa do piano.
Depois se sentou em silêncio,
movendo-se apenas para abrir
e fechar a tampa do piano
entre cada um dos três movimentos.
Depois que o tempo acabou,
ele se levantou
e saiu do palco.
(Música de piano)
A plateia não sabia o que pensar.
Isso fez as pessoas se perguntarem
se Cage estava levando a carreira a sério.
Um amigo próximo até lhe escreveu,
implorando para que ele não transformasse
sua carreira em uma piada.
John Cage havia, se podemos chamar assim,
composto uma peça musical
que realmente desafiou
algumas ideias bem estabelecidas
sobre composição musical.
É algo que os músicos debatem até hoje.
Para entender exatamente
o pensamento de John Cage,

Spanish: 
4'33" de John Cage
se presentó por primera vez
en el verano de 1952,
por el famoso pianista David Tudor.
Sucedió en el Maverick Concert Hall
en Woodstock, Nueva York.
Es una hermosa edificación de madera
con una gran abertura al exterior.
Entonces, David Tudor sube al escenario,
se sienta en el piano
y luego cierra la tapa del piano.
Se sentó en silencio,
y solo se movía para abrir
o cerrar la tapa del piano
entre cada uno de los tres movimientos.
Cuando el tiempo se agotó,
se levantó y se bajó del escenario.
(Música de piano)
El público no sabía qué pensar.
Hizo que la gente se preguntara
si Cage tomaba su carrera en serio.
Incluso, un amigo le escribió,
rogándole que no convirtiera
su carrera en una broma.
John Cage había, si podría decirse,
compuesto una pieza musical
que realmente desafiaba
algunas ideas muy establecidas
sobre composición musical.
Es un tema que los músicos
siguen debatiendo hoy en día.
Para comprender la idea de John Cage,

Catalan: 
«4' 33''», de John Cage,
es va estrenar
l'estiu del 1952,
interpretada pel famós pianista
David Tudor.
Va ser a la sala de concerts Maverick
a Woodstock, Nova York.
És un bell edifici de fusta
amb enormes obertures a l'exterior.
David Tudor va aparèixer a l'escenari,
es va asseure al piano,
i va tancar la tapa del piano.
Aleshores va seure en silenci,
i només es movia per obrir
i tancar la tapa del piano,
entre cada un dels tres moviments.
Quan es va acabar el temps,
es va aixecar
i va marxar de l'escenari.
(Música de piano)
El públic no sabia què pensar.
La gent es va preguntar si Cage
es prenia seriosament la seva carrera.
Un amic íntim li va escriure,
pregant-li que no convertís
la seva carrera en una broma.
John Cage havia "compost"
si li podeu dir així,
una peça de música
que desafiava
idees molt consolidades
sobre la composició musical.
És una qüestió sobre la qual
els músics encara discuteixen.
Per entendre en què
pensava John Cage,

Chinese: 
约翰·凯奇的这首《4 分 33 秒》
首演是在 1952 年的夏天，
由著名的钢琴家
大卫·都铎（ David Tudor）
进行了演绎。
表演是在纽约伍德斯托克的
小牛音乐厅，
一个非常美丽的木制建筑，
与室外空间完美融合。
大卫·都铎走上舞台，
坐到钢琴前，
合上了钢琴盖。
然后，他就那样静静地坐着，
只在三个乐章的间隙
打开琴盖，再合上。
时间到了，
他就站起来，
走下了舞台。
（钢琴曲）
所有观众无不一头雾水。
这次首演让人们怀疑凯奇
是否在严肃地对待他的事业。
一位好友甚至写信给他，
求他不要把他的事业变成一个笑话。
约翰·凯奇创作的这个“曲子”；
它着实挑战了一些
约定俗成的
作曲理念。
直到今天，音乐家们
仍然对此争论不休。
为了理解约翰·凯奇的创作初衷，

Chinese: 
《四分三十三秒》首次演出，
由知名鋼琴家大衛圖多爾演奏。
地點在紐約伍德斯托克的
梅福瑞克音樂廳。
這是棟漂亮的木製建築物，
空間對外大大敞開，十分開闊。
大衛圖多爾走上台，
坐在鋼琴前，
關上了琴蓋。
接著，他靜靜地坐著，
唯一的動作就是在三個樂章之間
將琴蓋打開和關上。
時間到了之後，
他站起來，
走下台。
（鋼琴音樂）
觀眾不知道該如何看待這個表演。
有人甚至懷疑凱吉
是否認真看待他的職涯。
一位密友甚至寫信給他，
求他不要把他的職涯變成笑話。
約翰凱吉的這件作品，
若能稱之為音樂作品的話，
真正挑戰了音樂作品的基本觀念。
音樂家至今都還會為此辯論。
若要了解約翰凱吉在想什麼，

English: 
let's back up to the 1940s.
Back then,
John Cage was making a name for himself
composing for the prepared piano.
(Piano music)
To make music like this,
John Cage would put objects
inside the piano,
between the strings.
Things you just find lying around,
like screws, tape and rubber erasers.
So now, you've transformed the piano
from a tonal instrument
with high and low pitches
into a collection of unique sounds.
The music you're hearing 
is Cage's "Sonata V,"
from "Sonatas and Interludes
for Prepared Piano."
Probably his most famous work
outside of "4'33''."
This version was performed
by Boris Berman.
John Cage wrote incredibly
detailed instructions
about where to place
each object in the piano.
But it's impossible for every performer
to get the exact same objects,
so the sound you get is always different.
Basically, it comes down to random chance.
This was pretty bananas and pretty alien
to the way most composers and musicians
are taught to do things.

Hungarian: 
menjünk vissza az 1940-es évekbe.
Akkoriban
John Cage zongorára szerzett darabjaival
alapozta meg hírnevét.
(Zongoraszó)
Hogy ilyen zenét alkothasson,
John Cage különböző tárgyakat
tett a zongora belsejébe
a húrok közé.
Bármit, ami a kezünk ügyébe akadhat:
például csavart,
ragasztószalagot és radírt.
Így alakította át a zongorát
magas és mély hangok
kiadására képes hangszerből
egyedi hangzású hangszerré.
A zene, amit hallunk, Cage 5. szonátája
a Szonáták és interlúdiumok c.
zongoraciklusból.
A 4'33" mellett valószínűleg
ez a legismertebb munkája.
Ezt a változatot Boris Berman adja elő.
John Cage hihetetlenül részletes
utasításokat adott arra vonatkozóan,
hogy hol helyezzük el
a tárgyakat a zongorában.
De lehetetlen, hogy minden előadó pontosan
ugyanolyan tárgyakat szerezzen be,
így a hangzás mindig más.
Alapvetően minden a véletlenen múlik.
Tiszta őrültség volt, ráadásul szokatlan,
ahhoz képest, amit a legtöbb zeneszerző 
és zenész tanult.

Portuguese: 
vamos voltar aos anos 1940.
Naquela época,
John Cage se tornava famoso
compondo para o piano preparado.
(Música de piano)
Para criar música assim,
John Cage colocava objetos
dentro do piano,
entre as cordas.
Coisas que se encontra por aí,
como parafusos, fita adesiva e borrachas.
Agora, o piano foi transformado
de um instrumento tonal
com tons altos e baixos
em uma coleção de sons únicos.
A música que estamos ouvindo
é "Sonata V", de Cage,
de "Sonatas and Interludes
for Prepared Piano",
talvez sua obra mais famosa,
além de "4'33''".
Esta versão foi executada
por Boris Berman.
John Cage escreveu instruções
incrivelmente detalhadas
sobre onde colocar cada objeto no piano.
Mas é impossível para cada intérprete
obter exatamente os mesmos objetos.
Então, o som resultante
é sempre diferente.
Basicamente, tudo se resume ao acaso.
Isso era muito estranho
para o modo como ensinam a maioria
dos compositores e músicos a criar coisas.

Catalan: 
reculem a la dècada dels 40.
En aquells moments,
John Cage s'estava fent famós
component per a un piano preparat.
(Música de piano)
Per fer música així,
John Cage posava objectes
dins el piano,
entre les cordes.
Coses que trobem pel voltant,
com cargols, cintes o gomes de llapis.
De manera que ara
el piano s'ha transformat
d'un instrument tonal
amb tons alts i baixos,
en un conjunt de sons únics.
La música que esteu escoltant
és la "Sonata V" de Cage,
de "Sonates i interludis
per piano preparat".
Potser és la seva obra més famosa
a part de «4' 33''»
Aquesta versió va ser interpretada
per Boris Berman.
John Cage va escriure
instruccions molt detallades
de a quin lloc del piano
s'havia de col·locar cada objecte.
Però és impossible que cada intèrpret
trobi exactament els mateixos objectes,
o sigui que el so que s'obté
sempre és diferent.
En essència,
sempre depèn de l'atzar.
Això era força esbojarrat i ben diferent
a la manera de fer que ensenyen
als compositors i als músics.

Spanish: 
volvamos a los años cuarenta.
En ese entonces,
John Cage se estaba haciendo conocido
por componer en un piano preparado.
(Música de piano)
Para crear música así,
John Cage colocaba objetos
dentro del piano, entre las cuerdas.
Cosas que encontraba por ahí,
como tornillos, cinta adhesiva 
y gomas para borrar.
Ahora, el piano se había transformado
de un instrumento tonal
con notas altas y bajas
en una colección de sonidos únicos.
La música que están escuchando
es "Sonata V" de Cage,
de "Sonatas e Interludios"
para un piano preparado.
Posiblemente su trabajo
más famoso, además de 4'33".
Esta versión fue interpretada
por Boris Berman.
John Cage escribió instrucciones
increíblemente detalladas
sobre dónde colocar
cada objeto dentro del piano.
Pero es imposible para cada artista
tener exactamente los mismos objetos,
por lo que el sonido siempre cambia.
Básicamente, se trata de suerte.
Esto era bastante loco y extraño,
en comparación con lo que aprenden
los músicos y compositores.

Turkish: 
1940'lara geri dönelim.
O zamanlar John Cage
Hazırlanmış piyano için beste yaparken 
adından söz ettiriyordu.
(Piyano müziği)
Böyle müzik yapmak için
John Cage, piyanonun içine,
tellerin arasına nesneler koyardı.
Bunlar vida, bant ve lastik silgiler gibi
etrafta bulduğunuz şeylerdi.
Piyanoyu yüksek ve alçak perdelere sahip
tonal bir enstrümandan
benzersiz seslerden oluşan bir 
koleksiyona dönüştürdünüz.
Duyduğunuz müzik, "Sonatas and Interludes
for Prepared Piano"dan
Cage'in "Sonata V" şarkısı.
Muhtemelen "4'33" dışındaki en ünlü eseri.
Bu versiyon Boris Berman 
tarafından gerçekleştirildi.
John Cage, her bir nesnenin piyanoda 
nereye yerleştirileceğiyle ilgili
inanılmaz derecede 
ayrıntılı talimatlar yazdı.
Ancak her sanatçı için aynı nesneleri 
elde etmek imkansız
bu nedenle aldığınız ses 
her zaman farklı.
Temel olarak rastgele şansa bağlı.
Bu oldukça zorluydu 
ve çoğu besteci ve müzisyene
bir şeyler yapmayı öğretme şekline 
oldukça yabancıydı.

Chinese: 
让我们回到 1940 年代。
当时，
约翰·凯奇因预置钢琴作曲
而为人所熟知。
（钢琴曲）
要创作出这样的音乐，
约翰·凯奇会把物件
塞进琴弦之间——
都是些你可以随便看到的东西，
比如螺丝、胶带和橡皮。
这样，就把钢琴从一个
有高低音调的乐器
转变成了各种声响的集合。
你们现在听到的是
凯奇的《奏鸣曲 V》，
取自《预置钢琴奏鸣曲和插曲》。
除了《4 分 33 秒》，
这大概是他最有名的作品了。
这个版本是由鲍里斯·贝尔曼
（Boris Berman）演奏的。
关于物件在钢琴里的位置，
约翰·凯奇写了非常详细的说明。
不过，每个表演者
不可能找到完全一样的物件，
所以每次表演的声响效果也不一样。
都会很偶然、很随机。
这对于多数的作曲家和音乐家而言
即疯狂又陌生。

Chinese: 
我們得回到 1940 年代。那時，
約翰凱吉為預置鋼琴譜曲而成名。
（鋼琴音樂）
要創作出這樣的音樂，約翰凱吉
得把物體放入到鋼琴中，
放在弦與弦之間。
放的是隨手可得的東西，如螺絲、
膠帶、橡皮擦。
這麼一來，就會把鋼琴
從有高低音的音調樂器
轉變成為一系列獨特的聲音。
各位現在聽到的
是凱吉的《奏鳴曲 V》，
出自《預置鋼琴奏鳴曲及間奏》。
除了《四分三十三秒》，
這可能是他最有名的作品。
這個版本由鮑里斯貝爾曼演奏。
約翰凱吉寫了非常細節的指示，
說明每個物體要放在
鋼琴中的什麼地方。
但不可能每位表演者
都能取得完全一樣的物體，
所以得到的聲音總是會有所不同。
基本上，這會涉及隨機偶然。
就大部分作曲家和音樂家
所學的做法來說，
這一招相當瘋狂且另類。

Chinese: 
约翰·凯奇对随机性和偶然性
越来越感兴趣，
决定让宇宙来回答
“下个音符我该弹什么？”
首先，你必须倾听，
才能得到宇宙对这个问题的回答。
可是在 1940 年代，
倾听变得越来越难。
（电梯音乐）
罐头音乐公司（Muzak）
成立于 1930 年代，
而且一下子就火起来了，
不久，几乎到处都能听到
它的背景音乐，
几乎避无可避。
约翰·凯奇意识到
人们越来越无法选择
关闭世俗背景音乐。
他担心罐头音乐
让人们无法再享受到静默。
1948 年，
在他写《4 分 33 秒》的四年前，
约翰·凯奇提到他想写一首
四分半钟的静默曲，
卖给罐头音乐公司。
这一开始仅仅被当作
一种政治宣言
或者随意的玩笑，

Portuguese: 
John Cage ficava cada vez mais interessado
no acaso e na aleatoriedade
e permitia que o Universo
respondesse à pergunta:
"Que nota devo tocar a seguir?"
Mas, para ouvir a resposta à pergunta,
primeiro precisamos escutar.
E, na década de 1940,
escutar o Universo
era cada vez mais difícil.
(Música de elevador)
A empresa Muzak foi fundada nos anos 1930.
Ela realmente decolou,
e logo havia música de fundo constante
em quase todos os lugares.
Era quase impossível escapar.
John Cage percebeu que as pessoas
estavam perdendo a opção
de excluir a música de fundo do mundo.
Ele temia que Muzak impedisse as pessoas
de ouvir o silêncio por completo.
Em 1948,
quatro anos antes de compor "4'33''",
John Cage mencionou que queria compor
uma peça de silêncio
de quatro minutos e meio
e vendê-la para a empresa Muzak.
Tudo começou
como uma espécie de declaração política
ou comentário improvisado,

Hungarian: 
John Cage egyre érdekesebbnek találta
a sorsszerűséget és a véletlenszerűséget,
és hagyta, hogy az univerzum 
válaszolja meg a kérdést:
"Milyen hangot játsszak legközelebb?"
Hogy megtudhassuk a kérdésre a választ,
először figyelnünk kell.
Az 1940-es években
az univerzumra hallgatni 
egyre nehezebb volt.
(Háttérzene)
A Muzak cég a 30-as években jött létre.
Egyre népszerűbb lett,
és hamarosan mindenhol
háttérzene szólt.
Szinte lehetetlen volt elkerülni.
John Cage rájött, hogy az emberek
már nem dönthetnek úgy,
hogy kizárják a világ háttérzajait.
Aggódott, hogy a Muzak megakadályozza
az embereket, hogy hallhassák a csendet.
1948-ban,
négy évvel azelőtt,
hogy megírta a 4'33"-et,
John Cage megemlítette,
hogy egy 4 perc 33 másodperces
művet akar írni a csendről,
hogy eladja a Muzaknak.
Az egész tehát úgy kezdődött,
mint egy politikai állásfoglalás
vagy egy spontán megjegyzés,

English: 
John Cage was becoming
increasingly interested
in chance and randomness
and letting the universe
provide the answer to the question
"What note should I play next?"
But to hear the answer to the question,
first, you have to listen.
And in the 1940s,
listening to the universe
was getting harder to do.
(Elevator music)
The Muzak company was founded in the '30s.
It really took off,
and soon, there was constant
background music nearly everywhere.
It was almost impossible to escape.
John Cage realized
that people were losing the option
to shut out the background
music of the world.
He worried that Muzak would prevent people
from hearing silence altogether.
In 1948,
four years before he wrote "4'33'',"
John Cage mentioned
that he wanted to write
a four-and-a-half-minute-long
piece of silence
and sell it to the Muzak company.
It started as something
of a political statement
or an offhand comment,

Chinese: 
約翰凱吉變得對
偶然及隨機性越來越感興趣，
希望讓宇宙來提供這個問題的答案：
「我接下來要彈奏哪個音符？」
但，若要聽見這個問題的答案，
首先，你得要傾聽。
在 1940 年代，
傾聽宇宙變得越來越困難。
（電梯音樂）
穆扎克公司於 1930 年代成立。
它一飛衝天，很快的，
幾乎到處都聽得到背景音樂。
根本想逃也逃不掉。
約翰凱吉發現大家沒有選擇，
無法將世界上的背景音樂關掉。
他擔心穆扎克會讓大家
再也無法聽見「寂靜」。
1948 年，他創作出
《四分三十三秒》的四年前，
約翰凱吉提到，他想要創作
一首四分半鐘的「寂靜」，
賣給穆扎克公司。
一開始，這是種政治宣言，
或者非正式的評論，

Catalan: 
John Cage s'interessava
cada cop més
en la casualitat i l'atzar.
i a permetre que fos l'univers
qui respongués a la pregunta
"Quina nota
hauria de tocar a continuació?"
Però per sentir
la resposta a la pregunta,
primer, cal que escoltis.
I en els anys quaranta,
escoltar l'univers 
cada cop era més difícil.
(Música de fons a l'ascensor)
L'empresa Musak 
es va fundar als anys trenta.
Va tenir molt d'èxit,
i ben aviat, gairebé a tot arreu
se sentia constantment música de fons.
Era gairebé impossible fugir-ne.
John Cage es va adonar
que la gent perdia la possibilitat
d'aïllar-se
de la música de fons del món.
L'amoïnava que Musak impedís del tot
a la gent escoltar el silenci.
El 1948,
quatre anys abans d'escriure «4' 33''».
John Cage va comentar
que volia escriure
una peça de silenci
de quatre minuts i mig
i vendre-la a l'empresa Musak.
Va començar
com una afirmació política,
o un comentari informal,

Turkish: 
John Cage, şans ve rastlantısallıkla
gittikçe daha fazla ilgileniyor ve evrenin
"Bundan sonra hangi notayı çalmalıyım?"
sorusuna yanıtlamasına izin veriyordu.
Sorunun cevabını duymak için
önce dinlemelisiniz.
1940'larda
evreni dinlemek gittikçe zorlaşıyordu.
(Asansör müziği)
Muzak şirketi 30'lu yıllarda kuruldu.
Gerçekten yükseldi
ve kısa süre sonra neredeyse her yerde 
sürekli fon müziği vardı.
Kaçmak neredeyse imkansızdı.
John Cage, insanların 
dünyanın fon müziğini
kapatma seçeneğini 
kaybettiklerini fark etti.
Muzak'ın insanların sessizliği tamamen 
duymasını engelleyeceğinden endişeliydi.
1948'de,
"4'33" yazmadan dört yıl önce
John Cage, dört buçuk dakikalık 
bir sessizlik yazıp
Muzak şirketine 
satmak istediğinden bahsetti.
Politik bir açıklama
ya da hazırlıksız bir 
yorum olarak başladı

Spanish: 
John Cage se interesaba cada vez más
en la suerte y la arbritrariedad
y en dejar que el universo 
respondiera la pregunta:
"¿Qué nota toco después?"
Pero para obtener la respuesta,
primero, hay que escuchar.
Y en los años cuarenta,
escuchar al universo más complicado.
(Música de elevador)
La compañía Muzak se fundó
en los años treinta.
Despegó rápido,
y poco después, había música de fondo
en la mayoría de lugares.
Era casi imposible evitarla.
John Cage se dio cuenta de que
ya no existía la opción
de bloquear la música
de fondo del mundo.
Le preocupaba que Muzak evitara
que se pueda escuchar un silencio pleno.
En 1948,
cuatro años antes de escribir 4'33",
John Cage mencionó que quería escribir
una pieza de silencio
de cuatro minutos y medio
y venderla a la compañía Muzak,
Comenzó como una declaración política,
o un comentario casual,

Portuguese: 
mas essa ideia ganhou força
e evoluiu rapidamente.
John Cage estava começando a pensar
profundamente sobre o silêncio.
Quando visitou um lugar
verdadeiramente silencioso,
ele fez uma descoberta surpreendente.
John Cage visitou uma câmara anecoica
na Universidade de Harvard.
Câmaras anecoicas são salas
tratadas acusticamente
para minimizar o som a quase zero.
Não há sons nessas salas.
Então, John Cage não esperava
ouvir absolutamente nada.
Mas, na verdade, ouviu
o próprio sangue circulando.
(Pulso)
Tive uma experiência pessoal
numa câmara anecoica,
e é uma experiência extraordinária
que pode mudar completamente
nossas percepções sobre som e silêncio.
Parecia realmente que meu cérebro
havia ligado um amplificador,
tentando ouvir qualquer coisa.
Assim como John Cage,
eu conseguia ouvir muito claramente
o sangue percorrendo meu corpo.
John Cage percebeu, naquele momento,
que, não importa onde estejamos,
até mesmo o corpo cria sons.

Catalan: 
però la idea li va tocar el cor
i de seguida va evolucionar.
John Cage començava a pensar
a fons sobre el silenci.
I quan va visitar
un lloc silenciós de debò,
va fer una descoberta sorprenent.
John Cage va visitar una cambra anecoica
a la Universitat de Harvard.
Les cambres anecoiques 
es tracten acústicament
per minimitzar el so a gairebé zero.
En aquestes habitacions
no hi ha sons,
o sigui que John Cage esperava
no sentir res de res.
Però de fet va sentir
la circulació de la seva sang.
(Pols)
He experimentat personalment
una cambra anecoica,
i és una experiència brutal de debò
que et canvia per complet
les percepcions
sobre el so i el silenci.
Sentia com si el cervell pugés
el volum d'un amplificador
maldant per sentir alguna cosa.
Ben bé com John Cage,
podia sentir la sang
que s'obria pas pel cos.
John Cage es va adonar, en aquell moment,
que, sigui on sigui que ens trobem,
fins i tot els nostres cossos fan sons.

Chinese: 
但是，这个主意触动了他，
很快就延展了。
约翰·凯奇开始对静默
进行更深刻的思考。
他访问了一个真正安静的地方，
得到了一个触目惊心的发现。
约翰·凯奇来到了
哈佛大学的一个消声室。
消声室被做了消声处理，
音量被减少到几乎为零。
这些房间里没有任何声音，
所以，约翰·凯奇
不期待听到任何声音。
可是，他听到了自己的血液循环。
（脉搏）
我也亲身体验过消声室，
那真的是一段非常神奇的经历，
可以彻底改变
人们对声与静的观念。
我觉得我大脑里的扩音器被调高了，
试着抓取任何可听的东西。
同约翰·凯奇一样，
我可以清楚地听到
我的血液在身体里流动。
那一瞬间，约翰·凯奇意识到，
无论我们在哪里，
连我们的身体都在发声。

Hungarian: 
de a gondolat figyelemfelkeltő volt,
és hamarosan formát is öltött.
John Cage komolyan
elgondolkodott a csenden.
És amikor elment
egy igazán csendes helyre,
meglepő felfedezést tett.
Cage ellátogatott egy visszhangmentes
kamrába a Harvardon.
A visszhangmentes kamra olyan terem,
mely akusztikailag közel nullára
csökkenti a hangokat.
Az ilyen termekben nincsenek hangok,
így John Cage nem számított rá, 
hogy bármit is hallani fog.
De hallotta a vérkeringését.
(Szívverés hangja)
Személyesen is megtapasztaltam, 
milyen egy visszhangmentes kamra,
és igazán vad élmény volt,
ami teljesen megváltoztathatja
az ember felfogását
a hangokkal és a csenddel kapcsolatban.
Olyan érzés volt, mintha az agyam
feltekert volna egy erősítőt,
hogy befoghasson bármi hallhatót.
Csakúgy, mint John Cage,
nagyon tisztán hallottam,
ahogy a vérem a testemben áramlik.
John Cage abban a pillanatban rájött,
hogy nem számít, hol vagyunk, 
még a testünk is hangokat generál.

Spanish: 
pero esta idea se quedó con él
y evolucionó rápidamente.
John Cage comenzó a pensar
profundamente en el silencio.
Y cuando visitó un lugar
verdaderamente silencioso,
descubrió algo sorprendente.
John Cage visitó una cámara anecoica
en la universidad de Harvard.
Son habitaciones acústicamente tratadas
para minimizar el sonido a casi cero.
No hay sonidos en estas habitaciones,
por lo que John Cage no esperaba
escuchar ni un sonido,
pero pudo escuchar
su propia sangre circulando.
(Pulso)
Yo he podido experimentar
una cámara anecoica
y es una experiencia increíble
que puede cambiar nuestras percepciones
sobre el sonido y el silencio.
Sentí que mi cerebro
se convertía en un amplificador,
tratando de captar cualquier sonido.
Como John Cage,
escuchaba mi propia sangre
moverse dentro de mi cuerpo.
John Cage supo, en ese momento,
que sin importar dónde estamos,
nuestros cuerpos hacen sonidos.

Chinese: 
但這個想法點到痛處，並很快地演化。
約翰凱吉開始深入思考寂靜。
當他去造訪一個真正寧靜的地方，
他有了驚人的發現。
約翰凱吉造訪了
哈佛大學的無回聲室。
無回聲室做過聲音處理，
能將聲音降到最低，接近零。
在這種房間內沒有聲音，
所以約翰凱吉並沒有
預期會聽見什麼。
但他卻聽見了自己的血液循環。
（脈動聲）
我自己體驗過無回聲室，
那是種非凡的體驗，
會顛覆你對聲音和寂靜的認知。
感覺就像我的大腦打開了擴大器，
急切地想聽見一丁點什麼。
就像約翰凱吉，
我也能非常清楚聽見
血液在我體內流動。
在那一刻，約翰凱吉知道，
不論我們在那裡，
就連我們的身體也在製造聲音。

English: 
but this idea struck a nerve
and quickly evolved.
John Cage was starting to think
deeply about silence.
And when he visited a truly quiet place,
he made a startling discovery.
John Cage visited an anechoic chamber
at Harvard University.
Anechoic chambers are rooms
that are acoustically treated
to minimize sound to almost zero.
There are no sounds in these rooms,
so John Cage didn't expect
to hear anything at all.
But he actually heard
his own blood circulating.
(Pulse)
I've personally experienced
an anechoic chamber,
and it's a really wild experience
that can completely change
your perceptions
about sound and silence.
It really felt like my brain
just turning up an amplifier,
grasping for anything to hear.
Just like John Cage,
I could very clearly hear my blood
pushing through my body.
John Cage realized, in that moment,
that no matter where we are,
even our bodies are making sound.

Turkish: 
ancak bu fikir yükseldi ve hızla gelişti.
John Cage sessizlik hakkında 
derinlemesine düşünmeye başlamıştı.
Gerçekten sessiz bir yeri 
ziyaret ettiğinde
şaşırtıcı bir keşif yaptı.
John Cage, Harvard Üniversitesi'nde 
sessiz bir odayı ziyaret etti.
Sessiz odalar, sesi neredeyse 
sıfıra indirmek için
akustik olarak işlenen odalar.
Bu odalarda ses yok
bu yüzden John Cage 
herhangi bir şey duymayı beklemiyordu.
Yine de kendi kan akışını duydu.
(Nabız)
Kişisel olarak
sessiz bir oda deneyimledim
ve ses ve sessizlikle ilgili algılarınızı
tamamen değiştirebilecek
gerçekten etkileyici bir deneyim.
Gerçekten, beynimin aç gözlüce 
herhangi bir şey duymak için
yükselticiye dönüştüğünü hissettim.
Tıpkı John Cage gibi
kanımın vücudumda dolaştığını
çok net bir şekilde duyabiliyordum.
John Cage o anda nerede olursak olalım
bedenlerimizin bile 
ses çıkardığını fark etti.

English: 
There's basically no such thing
as true silence.
As long as you are in your body,
you're always hearing something.
This is where John Cage's interest
in chance and randomness
met his interest in silence.
He realized that creating an environment
with no distractions
wasn't about creating silence.
It wasn't even about controlling noise.
It was about the sounds
that were already there,
but you suddenly hear for the first time
when you're really ready to listen.
That's what's so often
misunderstood about "4'33''."
People assume it's a joke,
but that couldn't be further
from the truth.
It sounds different
everywhere you play it.
And that's the point.
What John Cage really wanted us to hear
is the beauty of the sonic
world around us.
(Birds chirping)
(Overlapping voices)

Catalan: 
En el fons,
no existeix el silenci de debò.
Mentre estàs en el cos,
sempre sents alguna cosa.
I aquí és on l'interès de John Cage
per l'atzar i la casualitat
va coincidir
amb el seu interès pel silenci.
Es va adonar que la creació
d'un entorn sense distraccions
no volia dir crear el silenci,
ni tan sols controlar el soroll.
Tenia a veure amb els sons
que ja hi eren,
però que de cop
escoltes per primera vegada,
quan estàs disposat de debò a escoltar.
Això és el que la gent 
tot sovint no entén de «4' 33''».
La gent es pensa que és una broma,
però no hi ha res
més lluny de la realitat.
Sona diferent on sigui que el toquis,
I aquesta és la qüestió.
El que John Cage volia que sentíssim
és la bellesa del món sònic
que ens envolta.
(Piuladissa d'ocells)
(Veus superposades)

Chinese: 
基本上，沒有所謂的真正寂靜存在。
只要你還活著，
你就一定會聽到點什麼。
約翰凱吉對偶然隨機和寂靜的興趣，
在此產生了交集。
他了解到，要創造出
一個不會分心的環境，
重點並不在於創造寂靜。
重點甚至不在於控制噪音。
重點是：一直都存在的聲音，
你突然初次能聽見它，
唯有當你準備好去仔細聆聽時。
這就是《四分三十三秒》
經常被誤解之處。
大家會以為它是個玩笑，
但那實在和真相差太遠了。
在任何地方演奏它，
聽起來都會不同。
那正是重點。
約翰凱吉真正希望我們聽見的，
是我們週遭的聲音世界之美。
（多種鳥叫聲、水聲）
（人聲、推車聲、機台按鍵聲）

Spanish: 
Básicamente, no existe
el verdadero silencio.
Mientras estén en su cuerpo,
siempre escucharán algún sonido.
Fue cuando el interés de John Cage
sobre la suerte y la arbitrariedad
se encontró con su interés
sobre el silencio.
Se dio cuenta de que crear
un ambiente sin distracciones
no se trataba de crear silencio.
Tampoco de controlar el ruido.
Se trataba de los sonidos
que ya se encontraban ahí,
pero recién escuchamos por primera vez
cuando realmente
estamos listos para escuchar.
Esto es lo que muchos
no comprenden sobre 4'33".
La gente asume que es una broma,
pero no podrían estar
más alejados de la verdad.
Suena diferente donde sea que se escuche.
Ese es el punto.
Lo que John Caga quería que escucháramos
era la belleza del mundo sónico
que nos rodea.
(Aves cantando)
(Voces superpuestas)

Portuguese: 
Basicamente, não existe
silêncio verdadeiro.
Enquanto estivermos em nosso corpo,
sempre ouviremos algo.
É aqui que o interesse de John Cage
pelo acaso e pela aleatoriedade
encontrou seu interesse pelo silêncio.
Ele percebeu que criar
um ambiente sem distrações
não se tratava de criar silêncio.
Não se tratava nem mesmo
de controlar o ruído.
Tratava-se dos sons que já existiam,
mas que, de repente,
ouvimos pela primeira vez
quando estamos realmente
prontos para escutar.
Isso é o que é muitas vezes
mal interpretado sobre "4'33''".
As pessoas acham que é uma piada,
mas isso não é verdade.
Soa diferente em todo lugar
onde a executamos.
E essa é a questão.
O que John Cage realmente
queria que ouvíssemos
era a beleza do mundo sonoro
ao nosso redor.
(Gorjeio de aves)
(Murmúrio)

Turkish: 
Temelde mutlak sessizlik diye bir şey yok.
Vücudunuzda olduğunuz sürece,
her zaman bir şeyler duyarsınız.
John Cage'in şansa 
ve rastlantısallığa olan ilgisi
sessizliğe olan ilgisini 
burada karşıladı.
Dikkat dağıtıcı olmayan 
bir ortam yaratmanın
sessizlik yaratmakla 
ilgili olmadığını fark etti.
Gürültüyü kontrol etmekle 
ilgili bile değildi.
Zaten orada olan seslerle ilgiliydi.
Ama gerçekten dinlemeye hazır olduğunuzda
aniden ilk kez duyarsınız.
"4'33'' hakkında sıklıkla 
yanlış anlaşılan şey bu.
İnsanlar bunun 
bir şaka olduğunu varsayıyor
ancak bu, gerçeğin ta kendisi.
Çaldığınız her yerde farklı duyuluyor.
Mesele de bu.
John Cage'in gerçekten 
duymamızı istediği şey,
çevremizdeki sonik dünyanın güzelliği.
(Kuş cıvıldaması)
(Örtüşen sesler)

Hungarian: 
Nincs teljes némaság.
Amíg élsz,
mindig hallasz valamit.
Ez volt az a pont, ahol John Cage
érdeklődése a véletlenszerűség iránt
egybefonódott a csend
iránti érdeklődésével.
Rájött, hogy egy zavaró hatásoktól mentes
környezet megteremtése,
nem a csendről szól,
de még csak nem is a zaj tompításáról,
hanem azokról a hangokról,
melyek addig is ott voltak,
de csak akkor halljuk meg őket,
ha tényleg figyelünk.
Ez az, ami miatt gyakran
félreértik a 4'33"-et.
Az emberek, azt hiszik, ez valami vicc,
de ez nem is állhatna
távolabb a valóságtól.
A darab mindenhol máshogyan szól.
Ez a lényege.
John Cage azt akarta,
hogy halljuk magunk körül
a világ csodálatos hangjait.
(Madárcsicsergés)
(Vásárlás zajai)

Chinese: 
基本上，绝对的静默是不存在的。
只要你处在一个内在的自我之中，
你总会听到什么。
于是，约翰·凯奇对静默的兴趣与
对声音的随机性的兴趣
实现了完美的融合。
他意识到，创造一个毫无干扰的环境
并不意味着绝对的静默，
也与控制噪音无关。
而是，当你专心聆听时，
会突然第一次听到
那些早已存在的声音。
那也正是为什么
《4 分 33 秒》经常被误解。
人们以为它是一个玩笑，
可是，事实绝非如此。
你听到什么取决于你在哪里演奏，
那才是关键。
约翰·凯奇真正想让我们听到的是
我们周围的这个有声的世界的美。
（鸟鸣）
（叠加的声音）

Turkish: 
(Kilise çanı)
(Cırcır böcekleri cıvıldaması 
ve baykuş ötmesi)
"4'33''" olayları olduğu gibi kabul etmeye
odaklanmanıza yardımcı olacak 
dikkatli bir deneyim olmalı.
Bu, başka birinin size nasıl hissetmeniz 
gerektiğini söyleyebileceği bir şey değil.
Tamamen kişisel.
Aynı zamanda sonik dünyamız hakkında
oldukça büyük soruları da 
gündeme getiriyor.
"4'33''" müzik mi, ses mi,
sesli müzik mi?
Bir farkı var mı?
John Cage, müziğin dinlemeye değer
tek ses türü olmadığını hatırlatıyor.
Tüm sesler düşünmeye değer.
Kulaklarımızı sıfırlamak için
ömür boyu bir kez fırsatımız var.
Duyduklarımızın bilincine varırsak
doğamız gereği dünyamızın sesini 
daha iyi hale getireceğiz.
Sessizlik, zihnimizi 
sese kapattığımızda değil,
dünyayı tüm ses güzelliğiyle 
gerçekten dinlemeye
ve duymaya başlayabildiğimiz zaman oluşur.
Bu ruhla

Chinese: 
（教堂的钟声）
（蟋蟀唧唧叫，猫头鹰鸮叫）
《4 分 33 秒》应该是
一个专注的体验，
帮助我们关注和接受
事物本身的样子。
这完全是因人而异的切身感受，
不可言传。
这也引发了对于我们这个有声世界的
很大的疑问。
《4 分 33 秒》属于音乐、声响，
还是声响音乐？
这些有任何区别吗？
约翰·凯奇提醒我们，
所有的声响都值得思考。
我们有一个千载难逢的机会
重置我们的耳朵。
如果我们对这个世界的声音
更加留心，
它们在我们内心深处
听起来就会更美妙。
静默并不是充耳不闻，
而恰恰是
可以领略声音之美的时候。
本着这种精神，

Portuguese: 
(Sino da igreja)
(Cricrido de grilos e pio de coruja)
"4'33''" deve ser uma experiência atenta
que nos ajuda a nos concentrarmos
em aceitar as coisas como elas são.
Não é uma experiência em que outra pessoa
possa dizer como devemos nos sentir.
É profundamente pessoal.
Isso também levanta
algumas questões bem importantes
sobre nosso mundo sonoro.
Será que "4'33 ''" é música, é som,
é música sonora?
Existe alguma diferença?
John Cage nos lembra
de que a música não é o único
tipo de som que vale a pena ouvir.
Vale a pena contemplar todos os sons.
Temos uma oportunidade única na vida
de reajustar nossos ouvidos.
E, se nos tornarmos
mais conscientes do que ouvimos,
faremos o mundo soar melhor.
Silêncio não é quando desligamos
a mente para os sons,
mas quando conseguimos começar a escutar
e ouvir o mundo em toda sua beleza sonora.
Então, com esse espírito,

English: 
(Church bell ringing)
(Crickets chirping and owl hooting)
"4'33''" should be a mindful experience
that helps you focus on accepting things
just the way they are.
It's not something that anyone else
can tell you how you're supposed to feel.
It's deeply personal.
It also brings up
some pretty big questions
about our sonic world.
Is "4'33''" music, is it sound,
is sound music?
Is there even a difference?
John Cage reminds us
that music isn't the only kind of sound
worth listening to.
All sounds are worth thinking about.
We have a once-in-a-lifetime opportunity
to reset our ears.
And if we become more conscious
of what we hear,
we'll inherently make
our world sound better.
Quietness is not when we turn off
our minds to sound,
but when we can really start to listen
and hear the world
in all of its sonic beauty.
So in this spirit,

Spanish: 
(Campanas de iglesia sonando)
(Grillos cantando y búho ululando)
4'33" debería ser
una experiencia consciente
que ayude a enfocarnos
en aceptar las cosas como son.
Nadie más puede decirnos
cómo deberíamos sentirnos.
Es muy personal.
También surgen grandes preguntas
sobre nuestro mundo sónico.
¿4'33" es música?, ¿es sonido?
¿La música es sonido?
¿Hay una diferencia?
John Cage nos recuerda
que la música no es el único sonido
que vale la pena escuchar.
Vale la pena pensar en todos los sonidos.
Tenemos una oportunidad única
para reiniciar nuestros oídos.
Y si nos volvemos más conscientes
de lo que escuchamos,
haremos que nuestro mundo suene mejor.
El silencio no sucede cuando
nuestra mente bloquea los sonidos,
sino cuando podemos empezar a escuchar
y oír al mundo en toda su belleza sónica.
Así que con este espíritu,

Hungarian: 
(Harangszó)
(Tücsökciripelés és bagolyhuhogás)
A 4'33" tudatos élmény kell legyen,
amely segít abban,
hogy elfogadóbbak legyünk.
Nem mondhatja meg más, 
hogy hogyan érezz.
Ez mélyen személyes.
Meghatározó kérdéseket tesz fel
környezetünk hangjaival kapcsolatban.
A 4'33" zene, vagy hang,
vagy hangokból álló zene?
Van egyáltalán különbség?
John Cage emlékeztet minket arra,
hogy a zene nem az egyetlen hang,
amit érdemes hallanunk.
Minden hang érdemes arra,
hogy elgondolkodjunk rajta.
Egyedülálló lehetőség ez arra,
hogy a fülünket újrahangoljuk.
Ha tudatosabban hallgatunk,
jobban halljuk a minket
körülvevő világ hangjait is.
A csend nem akkor következik be,
amikor nem akarjuk hallani a hangokat,
hanem amikor figyelünk,
és meghalljuk a világot
és annak zenei szépségét.
Tehát ebben a szellemben

Chinese: 
（教堂鐘聲、車聲）
（蟋蟀叫、貓頭鷹叫）
《四分三十三秒》
應該是個深切的體驗，
協助你專注在接受事物真正的樣貌。
這不是其他人可以告訴你，
你對此應該要有什麼感受。
這是高度因人而異的。
這也帶出了一些關於
聲音世界的大哉問。
《四分三十三秒》算是音樂嗎？
是聲音嗎？聲音是音樂嗎？
有差別嗎？
約翰凱吉提醒我們，
值得聆聽的聲音不只有音樂而已。
所有聲音都值得我們去思考。
我們有個難能可貴的機會，
可以重新設定我們的耳朵。
如果我們更能意識到聽見了什麼，
我們自然就會讓世界聽起來更美好。
「安靜」並不是我們
關閉大腦不去聽聲音，
而是要能夠真正開始聆聽，
聽見世界上所有的聲音之美。
本著這種精神，

Catalan: 
(Toc de campanes)
(Carrisqueig de grills i xiscle d'òliba)
«4' 33''» ha de ser
una experiència conscient
que t'ajudi a centrar-te en acceptar
les coses tal com són.
No és res que un altre
et pugui dir com has de sentir.
És profundament personal.
També suscita preguntes importants
sobre el nostre món sònic.
¿«4' 33''» és música, és so,
és música de sons?
I és que hi ha diferència?
John Cage ens recorda
que la música no és l'únic tipus de so
que val la pena escoltar.
Tots els sons mereixen que hi pensem.
Tenim una oportunitat única
de reiniciar l'oïda.
I si esdevenim més conscients
del que escoltem,
segur que farem
que el món ens soni millor.
El silenci no és tancar la ment al so,
sinó quan podem començar
a escoltar de debò
i sentir el món
en tota la seva bellesa sònica.
Doncs amb aquesta actitud

Portuguese: 
vamos executar "4'33''" juntos,
onde quer que você esteja.
São três movimentos,
e avisarei quando começar.
Preste atenção na estrutura e no ritmo
dos sons ao seu redor neste momento.
Tente ouvir o alto e o suave,
o harmônico, o dissonante
e todos os pequenos detalhes
que tornam cada som único.
Passe este tempo atento e concentrado
neste momento sonoro da vida real.
Aproveite o esplendor de ouvir e escutar.
Então, aí vem o primeiro movimento.
Começando...
agora.
[I. Tacet]
(Sem áudio)

Hungarian: 
adjuk elő együtt a 4'33"-et,
mindannyian ott, ahol vagyunk.
Három tételből áll,
szólok, melyik mikor kezdődik.
Figyeljetek a benneteket körülölelő hangok
milyenségére és ritmusára.
Halljátok meg a hangosat és lágyat,
a harmóniát és a diszharmóniát,
minden apró részletet,
ami a hangokat egyedivé teszi.
Figyeljétek meg tudatosan
az élet hangjait.
Élvezzétek a hallgatás és hallás
nagyszerűségét.
Most következik az első tétel.
És...
most.
[I. szünet]
(Csend)

Chinese: 
讓我們一起來演奏
《四分三十三秒》，
不論你身在何處。
有三個樂章，我會告訴你何時開始。
聆聽你現在周圍聲音的質感和節奏。
聆聽那些大聲的、溫和的、
和諧的、不和諧的聲音，
以及讓每個聲音獨特的所有小細節。
在這真實人生中的聲音時刻，
試著留心、專注。
享受聽見和聆聽的美妙。
第一個樂章來了。
現在……開始。
〔一、休止符〕
（沒有聲音）

Spanish: 
interpretemos juntos 4'33",
donde sea que estén.
Son tres movimientos
y les haré saber cuándo empiezan.
Escuchen la textura y ritmo de los sonidos
a su alrededor en este momento.
Busquen lo ruidoso y lo bajo,
lo armónico, lo disonante,
y los pequeños detalles
que hacen cada sonido único.
Que sea un momento de consciencia
y concentración de los sonidos reales.
Disfruten la magnificencia
de poder oír y escuchar.
Aquí inicia el primer movimiento.
Comenzando...
ahora.
[I. Tacet]
(Sin audio)

Catalan: 
tocarem junts «4' 33''»,
sigueu on sigueu.
Són tres moviments,
i us faré saber quan comencen.
Escolteu la textura i el ritme dels sons
que us envolten ara mateix.
Escolteu el fort i el fluix,
l'harmònic i el dissonant,
i tots els petits detalls
que fan que cada so sigui únic.
Feu-ho amb consciència plena i centreu-vos
en aquest moment sònic de la vida real.
Gaudiu de l'esplendor
de sentir i escoltar.
Ara ve el primer moviment,
Començant...
ara.
[I. Tacet]
(Sense àudio)

Chinese: 
无论你们在哪里，
让我们一起来“演奏”
《4 分 33 秒》吧。
它有三个乐章，
我会让你们知道它们
什么时候开始。
现在，请你们仔细聆听
周围声音的质感和律动。
听那些强声和弱声，
那些和谐的、不和谐的，
和所有让每一个声响独特的小细节。
在这段时间内，
请全神贯注于周围真实的声音。
好好享受你所听所闻的华彩。
第一乐章，
现在……
开始。
[ I. 静默 ]
（无声）

English: 
let's perform "4'33''" together,
wherever you are.
It's three movements,
and I'll let you know when they start.
Listen to the texture and rhythm
of the sounds around you right now.
Listen for the loud and soft,
the harmonic, the dissonant,
and all the small details
that make every sound unique.
Spend this time as mindful and focused
in this real-life sonic moment.
Enjoy the magnificence
of hearing and listening.
So here comes the first movement.
Starting ...
now.
[I. Tacet]
(No audio)

Turkish: 
nerede olursanız olun
birlikte "4'33"" çalalım.
Sadece üç hareketten oluşuyor
ve başladıklarında size haber vereceğim.
Şu anda çevrenizdeki seslerin 
dokusunu ve ritmini dinleyin.
Her sesi benzersiz kılan
yüksek ve yumuşak, armonik, ahenksiz
ve tüm küçük ayrıntıları dinleyin.
Bu zamanı bu gerçek hayattaki sonik anda 
dikkatli ve odaklanmış olarak geçirin.
İşitme ve dinlemedeki 
ihtişamın tadını çıkarın.
İşte ilk hareket geliyor.
Başlıyor...
şimdi.
[I. Sessizlik]
(Ses yok)

English: 
And here's movement two.
It will be two minutes and 23 seconds.
[II. Tacet]
(No audio)

Spanish: 
Empieza el segundo movimiento.
Serán dos minutos y 23 segundos.
[II. Tacet]
(Sin audio)

Portuguese: 
E eis o segundo movimento.
Serão 2 minutos e 23 segundos.
[II. Tacet]
(Sem áudio)

Chinese: 
接著是第二樂章。
長度是兩分二十三秒。
〔二、休止符〕
（沒有聲音）

Chinese: 
接下来是第二乐章，
长度为 2 分 23 秒。
[ II. 静默 ]
（无声）

Catalan: 
I aquest és el segon moviment.
Durarà dos minuts i 23 segons.
[II. Tacet]
(Sense àudio)

Hungarian: 
Következik a második tétel.
2 perc 23 másodpercig fog tartani.
[II. szünet]
(Csend)

Turkish: 
Şimdi de ikinci hareket.
2 dakika, 23 saniye sürecek.
[II. Sessizlik]
(Ses yok)

English: 
And here is the final movement.
It will be one minute and 40 seconds.
[III. Tacet]
(No audio)

Spanish: 
Y aquí empieza el movimiento final.
Será de un minuto y cuarenta segundos.
[III. Tacet]
(Sin audio)

Hungarian: 
Az utolsó tétel
1 perc 40 másodpercig fog tartani.
[III. szünet]
(Csend)

Catalan: 
I aquest és el moviment final.
Durarà un minut i 40 segons.
[III. Tacet]
(Sense àudio)

Turkish: 
Son hareket.
1 dakika, 40 saniye sürecek
[III. Sessizlik]
(Ses yok)

Portuguese: 
E eis o último movimento.
Será 1 minuto e 40 segundos.
[III. Tacet]
(Sem áudio)

Chinese: 
接下来是最后的乐章，
长度为 1 分 40 秒。
[ III. 静默 ]
（无声）

Chinese: 
接著是最後樂章。
長度是一分四十秒。
〔三、休止符〕
（沒有聲音）

Chinese: 
这就是这部《4 分 33 秒》，
我们已经听完了。
感谢大家的倾听。

Portuguese: 
É isso.
Conseguimos.
Obrigado pela atenção.

Turkish: 
Bu kadar.
Başardık.
Dinlediğiniz için teşekkürler.

Hungarian: 
Ennyi volt.
Megcsináltuk.
Köszönöm, hogy itt voltatok.

Spanish: 
Eso es todo.
Lo logramos.
Gracias por escuchar.

Chinese: 
就這樣。我們完成了。
感謝聆聽。

English: 
And that's it.
We did it.
Thanks for listening.

Catalan: 
I ja està.
Ho hem fet.
Gràcies per escoltar.
