
Polish: 
Tłumaczenie: Marta Konieczna
Korekta: Rysia Wand
Czy odwraca się do nas czy od nas?
Zdania są podzielone.
To tajemniczy temat obrazu 
holenderskiego mistrza,
Johannesa Vermeera,
pod tytułem: "Dziewczyna z perłą",
dzieła nazywanego często
"Giocondą Północy".
Należąca do holenderskiego 
stylu wyidealizowanych,
czasem nazbyt ekspresyjnych obrazów,
tak zwanych "tronies", czyli "twarz",
"Dziewczyna z perłą" ma urok
i subtelność, charakterystyczną
dla prac Vermeera.
Ale ten obraz wyróżnia się
spośród spokojnych scen rodzajowych
widocznych na wielu obrazach Vermeera.
Dziewczyna czytająca list.
Lekcja muzyki.
Artysta przy pracy.
Te obrazy dają nam poczucie intymności,
zachowując pewien dystans,
zaciągnięta zasłona często 
podkreśla to odseparowanie.
Widzimy mleczarkę spokojnie
nalewającą mleko do miski,

Italian: 
Traduttore: Sofia Ramundo
Revisore: Silvia Fornasiero
È rivolta verso di voi
oppure no?
Nessuno può dirlo.
Lei è il misterioso soggetto dell'opera
del maestro olandese Johannes Vermeer:
"La ragazza con l'orecchino di perla",
un dipinto spesso chiamato
"Monna Lisa del Nord".
Appartiene a uno stile olandese di dipinti
idealizzati e a volte troppo espressivi
"La ragazza con l'orecchino di perla"
ha il fascino
e il mistero caratteristico
dell'opera di Vermeer.
Ma questo dipinto si distacca
dalle tranquille scene
che osserviamo da lontano
in molte opere di Vermeer.
Una ragazza che legge 
una lettera.
Una lezione di piano.
Un ritrattista al lavoro.
Questi dipinti danno un senso di intimità
mantenendo le distanze,
una tenda enfatizza spesso la separazione.
Possiamo osservare una giovane
mentre versa una tazza di latte,

Vietnamese: 
Translator: Hoa Pham
Reviewer: Linndy V
Cô ấy đang quay đầu về phía bạn 
hay đang quay đi?
Không ai rõ điều đó.
Nhân vật bí ẩn của trong bức tranh
của danh họa Hà Lan Johannes Vermeer
"Cô gái với chiếc khuyên tai ngọc trai",
được xem như "Nàng Mona Lisa Phương Bắc".
Thuộc phong cách lý tưởng hóa của Hà Lan,
hay trường phái ấn tượng
được biết đến là
các tác phẩm thời đại hoàng kim Hà Lan,
bức vẽ này mang vẻ tinh tế và cuốn hút
đặc trưng trong các tác phẩm của Vermeer.
Nhưng nó khác xa với các bức họa tĩnh
mà chúng ta quan sát từ xa
trong nhiều tác phẩm của Vermeer.
Một cô gái đang đọc thư.
Một tiết học đàn piano
Một họa sĩ vẽ chân dung đang làm việc.
Các bức vẽ này gợi sự gần gũi
trong khi vẫn giữ được khoảng cách,
bức màn được buộc lại
thường nêu bật sự tách biệt.
Ta có thể nhìn cảnh cô gái vắt sữa
bình thản đổ sữa vào bát,
nhưng nó không dành cho chúng ta.

iw: 
תרגום: Roni Ravia
עריכה: Sigal Tifferet
האם היא מביטה אליכם
או שמא מפנה אליכם את גבה?
לא ניתן לומר.
היא האישה המסתורית 
בציורו של האמן ההולנדי יוהנס ורמיר
ה'נערה עם עגיל הפנינה',
ציור שלעיתים קרוי
'המונה ליזה של הצפון'.
בהיותו משוייך לסגנון הולנדי של ציורים
אידאלים ולעיתים אקספרסיבים בהגזמה
הידועים בשם טרונים,
ל'נערה עם עגיל הפנינה' 
יש את כח הפיתוי ואת השנינות
האופייניים לעבודותיו של ורמיר.
אבל ציור זה עומד בניגוד
לסצנות הנרטיב השקט
שאנו רואים מרחוק
ברבים מציוריו של ורמיר.
ילדה קוראת מכתב.
שיעור פסנתר.
אמן דיוקנים בזמן עבודתו.
ציורים אלו נותנים לנו תחושה אינטימית
ובאותו זמן שומרים על ריחוק.
וילון מוסת מדגיש לעיתים קרובות
את ההפרדה הזו.
אנו יכולים לראות חולבת פרות
מוזגת בשלווה חלב לקערה,

Chinese: 
譯者: Songzhe Gao
審譯者: 瑞文Eleven 林Lim
她是轉向你？還是遠離你?
沒有人確定
荷蘭畫家約翰尼斯·維梅爾
( Johannes Vermeer) 的神秘畫作
《戴珍珠耳環的少女》
經常被譽為「北方的蒙娜麗莎」
這種理想化、有時表情
過於誇張的荷蘭風格
稱為頭像畫 (tronies)
此作品展露維梅爾作品的
獨特魅力和角色的微妙個性
但這跟維梅爾經常畫的
遠方敘事型態不太一樣
例如《窗邊讀信的少女》
《音樂課》
《油畫藝術》
畫中保持的微妙距離感
讓我們身歷其境
垂下的窗簾強化了距離感
我們看著侍女徐徐倒出牛奶
但是牛奶不是刻意倒給我們的

Hungarian: 
Fordító: Lívia Sági
Lektor: Maria Ruzsane Cseresnyes
Épp felénk fordul, vagy el tőlünk?
Ebben nincs egyetértés.
Ő a titokzatos modellje Johannes Vermeer,
holland mester festményének,
a "Leány gyöngy fülbevalóval" címűnek,
amelyet gyakran említenek
az Észak Mona Lisájaként.
Az idealizát és néha kicsit szájbarágó
holland stílusú képek közé tartozik,
amiket tronie-knak is hívnak,
ezért a "Leány göngy fülbevalóval"
magán viseli
Vermeer munkáinak jellegzetes 
báját és finomságát.
De ez a mű már messziről kitűnik 
a hasonló zsánerképek sorából,
ami Vermeer képeire annyira jellemző.
Egy lány levelet olvas.
Egy zongoralecke.
Egy portréfestő munka közben.
Ezek a művek egyfajta meghittséget
sugallnak, miközben távolságot tartanak,
az elválasztást gyakran 
festett függönnyel hangsúlyozva.
Megszemlélhetjük a tejesasszonyt,
amint békésen tejet önt egy tálba,

French: 
Traducteur: A. Bentahar
Relecteur: eric vautier
Est-ce qu'elle se tourne vers nous
ou au contraire, se détourne ?
Personne n'est d'accord.
Elle est le sujet mystérieux
du Maître néerlandais Johannes Vermeer.
« La Jeune Fille à la perle »,
une peinture souvent appelée
la « Mona Lisa du Nord ».
Appartenant au style idéalisé et parfois
très expressif de la peinture flamande,
appelé tronie,
la « Jeune Fille à la perle »
possède l'éloquence
et la subtilité caractéristiques
des œuvres de Vermeer.
Mais cette peinture se démarque
des scènes narratives tranquilles
que l'on observe de loin dans bon nombre
de peintures de Vermeer.
Une fille lisant une lettre.
Une leçon de piano.
Un portraitiste au travail.
Le spectateur est plongé dans l'intimité
de la scène tout en restant à distance.
Un rideau tiré souligne souvent
cette séparation.
On peut observer une laitière
versant sereinement un bol de lait,

Thai: 
Translator: Vera Chicharito
Reviewer: Kelwalin Dhanasarnsombut
เธอหันหน้ามาทางคุณหรือ
หันออกไปจากคุณกันแน่
ไม่มีใครเห็นพ้องต้องกัน
เธอคือนางแบบผู้ลึกลับของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่
ชาวดัตช์ "โยฮันเนส เวอร์เมียร์"
"หญิงสาวกับต่างหูมุก"
ภาพวาดที่มักกล่าวขานกันว่าเป็น
"โมนาลิซ่าแห่งยุโรปเหนือ"
ภาพตามแบบฉบับแนวคิดอุดมคติชาวดัตช์
ซึ่งบางครั้งก็แสดงออกเกินจริงนี้
เป็นที่รู้จักกันว่า ทรอนี (tronies)
"หญิงสาวกับต่างหูมุก" มีลักษณะที่น่าหลงใหล
และละเมียดละไม
ตามแบบผลงานเวอร์เมียร์
แต่ภาพวาดนี้โดดเด่นขึ้นมา
จากฉากที่บอกเล่าเรื่องอย่างเรียบ ๆ
ที่เราเฝ้าสังเกตอยู่ห่าง ๆ
ในภาพวาดต่าง ๆ ของเวอร์เมียร์
เช่น หญิงสาวที่อ่านจดหมาย
บทเรียนเปียโน
ภาพเหมือนของศิลปินที่กำลังทำงาน
ภาพวาดเหล่านี้ให้ความรู้สึกถึงความใกล้ชิด
แต่ในขณะเดียวกันก็รักษาระยะห่างเอาไว้
ผ้าม่านที่ถูกรูดมักเน้นให้เห็นถึงการแบ่งแยก
เราเห็นได้ว่า 
หญิงรีดนมเทนมลงในชามอย่างสงบนิ่ง

Arabic: 
المترجم: omar idmassaoud
المدقّق: Anwar Dafa-Alla
هل تستدير نحوك أم بعيداً عنك؟
لا أحد يمكنه أن يجزم.
إنها الموضوع الغامض للرسام الهولندي
(يوهانس فيرمير)
"فتاة حلق اللؤلؤ."
لوحة غالباً ما يُشار إليها
بـ "موناليزا الشمال."
تنتمي إلى النمط الهولندي المثالي،
الذي يكون أحيانا تعبيريا أكثر من اللازم
المعروف بـ"التروني" أي الوجه،
تمتلك لوحة "الفتاة ذات حلق اللؤلؤ "
صفتي الجاذبية
والسكون المميزتان لأعمال (فرمير).
ولكن هذه اللوحة تقف بمعزلٍ عن
المشاهد السردية الهادئة
التي نلاحظها من بعيد في الكثير
من لوحات (فيرمير).
فتاة تقرأ رسالة.
درس بيانو.
بورتريه لفنان يعمل.
تعطينا هاته اللوحات إحساسا بالألفة
من مسافة معقولة،
غالبا ما يرمز الستار المسدول إلى الفراق.
نرى خادمة تصب الحليب بهدوء،

Romanian: 
Traducător: Cristina Nicolae
Corector: Bianca-Ioanidia Mirea
Se întoarce spre tine
sau îți întoarce spatele?
Părerile sunt împărțite.
Este modelul misterios din tabloul
maestrului olandez Johannes Vermeer
„Fata cu cercel de perlă”,
o pictură adesea numită
„Mona Lisa Nordului”.
Aparținând unui stil olandez de picturi
idealizate, uneori prea expresive,
cunoscute ca „tronies”,
„Fata cu cercel de perlă” are alura
și subtilitatea ce caracterizează
opera lui Vermeer.
Dar acest tablou se detașează
de tăcutele scene narative
pe care le privim de la depărtare
în multe din picturile lui Vermeer.
O fată citind o scrisoare.
O lecție de pian.
Un portretist la lucru.
Aceste picturi ne dau o senzație
de intimitate, păstrând totuși distanța,
adesea marcată printr-o draperie trasă.
Vedem o lăptăreasă turnând
cu seninătate lapte într-un castron,

Modern Greek (1453-): 
Μετάφραση: Afroditi Vergidou
Επιμέλεια: Despoina ZAGKLAVARA
Γυρνάει προς εσάς ή μακριά από εσάς;
Κανείς δε συμφωνεί.
Είναι το μυστηριώδες πρόσωπο του έργου
του Ολλανδού αριστοτέχνη Γιοχάνες Βερμέερ
«Το Κορίτσι με
το Μαργαριταρένιο Σκουλαρίκι»,
πίνακας που συχνά αποκαλείται
«Μόνα Λίζα του Βορρά».
Δείγμα της ολλανδικής τεχνοτροπίας
εξιδανικευμένων και υπερβολικά
εκφραστικών πορτρέτων,
στα ολλανδικά γνωστών ως «tronies»,
το «Κορίτσι με
το Μαργαριταρένιο Σκουλαρίκι»
έχει τη γοητεία και τη λεπτότητα
που χαρακτηρίζουν τα έργα του Βερμέερ.
Όμως ο πίνακας ξεχωρίζει
από τις ήρεμες αφηγηματικές σκηνές
που παρατηρούμε από μακριά 
σε πολλούς πίνακες του Βερμέερ.
Ένα κορίτσι διαβάζει ένα γράμμα.
Ένα μάθημα πιάνου.
Ένας ζωγράφος πορτρέτων εν ώρα εργασίας.
Οι πίνακες αυτοί δίνουν
μια αίσθηση οικειότητας
διατηρώντας μια απόσταση,
συχνά μια τραβηγμένη κουρτίνα 
τονίζει τον διαχωρισμό.
Βλέπουμε μια υπηρέτρια να χύνει
με ηρεμία γάλα σε ένα μπολ,

German: 
Übersetzung: Marcel Stirner
Lektorat: Angelika Lueckert Leon
Ist sie dir zu- oder von dir abgewandt?
Daran scheiden sich die Geister.
Sie ist das geheimnisvolle Motiv
des Gemäldes von Johannes Vermeer:
Das "Mädchen mit dem Perlohrring",
das oft als "Mona Lisa
des Nordens" bezeichnet wird.
Es gehört zu den niederländischen Tronies,
einer idealisierten und sehr
expressiven Bildgattung,
und besticht durch seine
Anziehungskraft und Nuanciertheit,
die typisch für Vermeers Schaffen ist.
Es sondert sich jedoch von
den ruhigen, erzählerischen Szenarien ab,
die wir in vielen seiner Gemälde
von weitem betrachten können:
"Ein Mädchen, das einen Brief liest",
"Eine Klavierstunde",
"Eine Porträtmalerin bei der Arbeit".
Diese Bilder wirken intim
und bewahren doch ihre Distanz --
eine Trennung, die oft durch
zugezogene Vorhänge symbolisiert wird.
Wir sehen, wie ein Milchmädchen
eine Schüssel mit Milch füllt,

Chinese: 
翻译人员: G Ko
校对人员: Cissy Yun
她是向你靠近还是离你远去？
没人能给出结论
她就是荷兰艺术大师约翰内斯·维米尔的一件神秘作品
《戴珍珠耳环的少女》
这幅画常被认为是“荷兰的蒙娜丽莎”
它属于荷兰式理想主义的、有时过度表达的画派
叫做“tronies”，（真人肖像畫）
《戴珍珠耳环的少女》有着
维米尔式的魅力和微妙
但是这幅画和维米尔其他远观角度的
静态叙事场景不同
《窗前读信的女人》
《钢琴课》
《工作中的肖像画家》
这些画的人物在保持距离的同时又给人一种亲切之感，
通常用窗帘来表示隔离
我们看到一个女仆往罐子里倒牛奶

Japanese: 
翻訳: Misaki Sato
校正: Reiko Ogura
この少女は振り向いたところでしょうか
顔を背けようとしているのでしょうか
意見が一致するのは難しいでしょう
彼女はオランダの巨匠
ヨハネス・フェルメールが描いた
ミステリアスな
「真珠の耳飾りの少女」です
「北のモナ・リザ」とも
称されることが多い絵画で
理想化したり 時には劇的な表現を用いる
オランダ絵画スタイルである
「トローニー」に属します
私たちを魅了する
「真珠の耳飾りの少女」は
フェルメールの作品らしい
魅力と巧みさを備えています
ただ 静かで寓意を感じさせる情景を
離れたところから眺めるような
フェルメールの他の作品群からは
際立ったものがあります
「手紙を読む少女」
「音楽の稽古」
「画家のアトリエ」
これらの絵は 親近感を
感じさせられる一方
カーテンを描く事で
距離感が強調されています
ミルクを静かに注いでいる女性を
私たちは目にしているものの

Portuguese: 
Tradutor: Raissa Mendes
Revisor: Ruy Lopes Pereira
Será que ela está olhando
na sua direção ou desviando o olhar?
Ainda não se chegou a um acordo.
"Ela" é o misterioso tema do mestre
holandês Johannes Vermeer,
a "Moça com brinco de pérola",
uma pintura também conhecida
como a "Mona Lisa do Norte".
Pertencente ao estilo holandês
de pinturas idealizadas,
às vezes excessivamente expressivas,
conhecidas como "tronies",
a "Moça com brinco
de pérola" traz o fascínio
e a sutileza características
do trabalho de Vermeer.
Mas este quadro se distancia
das calmas cenas de narrativas
que observamos à distância
em muitas das pinturas de Vermeer:
uma moça lendo uma carta;
uma aula de piano;
o retrato de um artista trabalhando.
Elas nos passam uma sensação de intimidade
mas, ao mesmo tempo, mantêm uma distância,
e uma cortina no primeiro plano
sempre realça a separação.
Podemos observar uma ordenhadeira
calmamente derramando leite numa tigela,

Persian: 
Translator: hassan qodusi
Reviewer: soheila Jafari
آیا او به شما رو می‌کند
یا از شما رو می‌گرداند؟
با اطمینان نمی‌شود گفت.
او موضوع نقاشی اسرارآمیزی است
اثر نقاش هلندی یوهانس فرمیر
با نام «دختری با گوشواره‌ی مروارید».
نقاشی‌ای که معمولاً به عنوان
«مونالیزای شمال» یاد می‌شود.
و متعلق است به سبکی هلندی از نقاشی‌های
ایده‌آل‌نما و گاهی کاملاً احساسی
معروف به «ترونی»،
«دختری با گوشواره مروارید»
جذابیت‌ها
و ویژگی‌های باریک‌بینی
کارهای «ورمیر» را داراست.
اما این نقاشی از دیگر
تصاویرِ قصه‌وارِ خاموش سواست
که از دور در دیگر نقاشی‌های
ورمیر مشاهده می‌کنیم.
دختری که نامه می‌خواند.
درس پیانو.
نقاش چهره هنگام کار.
این نقاشی‌ها به ما حس نزدیکی و
همزمان دور بودن از آن‌ها را می‌دهند،
یک پرده‌ی کشیده معمولاً
بر جدایی تأکید می‌کند.
می‌توانیم شاهد یک خدمتکار باشیم
که با آرامش کاسه‌ای شیر می‌ریزد،

Spanish: 
Traductor: Sebastian Betti
Revisor: Lidia Cámara de la Fuente
¿Está girando hacia ti o se aleja?
No hay acuerdo.
Ella es el tema misterioso del 
maestro holandés Johannes Vermeer,
"La joven de la perla",
una pintura que se suele llamar
"La Mona Lisa del norte".
En un estilo holandés de pinturas 
idealizadas, a veces demasiado expresivas,
conocido como tronies,
"La joven de la perla" tiene el encanto
y la característica sutileza
de la obra de Vermeer.
Pero esta pintura se distingue de
las escenas narrativas tranquilas
que observamos de lejos en muchas
de las pinturas de Vermeer.
Una joven que lee una carta.
Una clase de piano.
Un artista del retrato en acción.
Estas pinturas nos dan un sentido de
intimidad, manteniendo su distancia,
una cortina corrida a menudo 
hace hincapié en la separación.
Podemos presenciar una lechera que vierte
serenamente un tazón de leche,

Portuguese: 
Tradutor: Isabel Vaz Belchior
Revisora: Margarida Ferreira
Ela está a virar a cara para nós
ou a afastar a cara de nós?
Ninguém consegue chegar a acordo.
Ela é o misterioso tema do quadro
do Mestre holandês Johannes Vermeer,
"Rapariga com brinco de pérola",
um quadro muitas vezes referido
como a "Mona Lisa do Norte".
Pertencente a um estilo holandês
de pintura idealizada,
por vezes, demasiado expressiva,
conhecida como "tronie",
"A Rapariga com brinco de pérola"
tem o encanto e a subtileza
característicos da obra de Vermeer.
Mas esta pintura está à parte
das cenas de narrativas silenciosas
que observamos à distância
em muitas das pinturas de Vermeer.
Uma rapariga a ler uma carta.
Uma lição de piano.
Um artista retratista a trabalhar.
Estas pinturas dão-nos uma sensação
de intimidade enquanto mantêm a distância.
Uma cortina corrida frequentemente
enfatiza a separação.
Podemos ver uma leiteira
a encher uma taça de leite,

Latvian: 
Translator: Ilmārs Mežaraups
Reviewer: Ilze Garda
Viņa griežas pret tevi vai prom no tevis?
To neviens skaidri nezina.
Viņa ir noslēpumainā meitene nīderlandiešu
meistara Johannesa Vērmera gleznā
„Meitene ar pērļu auskaru”.
Šo gleznu bieži vien dēvē
arī par „ziemeļu Monu Lizu”.
Tā pieder nīderlandiešu idealizēto,
dažkārt pārspīlēti ekspresīvo gleznu
stilam, ko angliski dēvē par tronies,
„Meitenei ar pērļu auskaru”
piemīt Vērmera darbiem raksturīgais
valdzinājums un smalkums.
Tomēr šī glezna izceļas
starp klusajām, aprakstošajām ainām,
ko var ievērot jau no attāluma
daudzos Vērmera darbos.
„Meitene, kas lasa vēstuli.”
„Mūzikas stunda.”
„Mākslinieka darbnīca.”
Šīs gleznas rada intimitātes sajūtu,
joprojām saglabājot savu dziļumu,
šo dalījumu parasti uzsver
zīmēts aizskars.
Mēs varam vērot slaucēju rāmi lejam pienu,
bet šis piens nav domāts mums.

Armenian: 
Translator: Sona Martirossian
Reviewer: Tamara Shanoyan
Արդյո՞ք նա դեպի ձեզ է դառնում,
թե շրջվում ձեզանից:
Ոչ ոք չգիտի:
Նա հոլանդացի վարպետ Յոհաննես Վերմեերի
«Մարգարտե ականջօղով աղջիկը»
կտավի հերոսուհին է,
մի գեղանկարի, որը համարվում է
«Հյուսիսային Մոնա Լիզան»:
Պատկանելով հոլանդական կատարյալ, երբեմն
չափազանց էքսպրեսիվ կտավների թվին,
որոնք կոչվում են թրոնիներ,
«Մարգարտե ականջօղով աղջկան»
հատուկ է Վերմեերի
գործերի հմայքն ու նրբությունը:
Սակայն այս գործը առանձնանում է
խաղաղ պատմվածքային տեսարաններից,
որոնք մենք հեռվից նկատում 
ենք Վերմեերի գործերում:
Բաց պատուհանի մոտ նամակ կարդացող աղջիկը,
Երաժշտության դասը,
Նկարչի արվեստանոցում:
Այս կտավները մեզ որոշակի հեռավորության վրա
մտերմություն են ներշնչում.
քաշված վարագույրը երբեմն շեշտում է
բաժանումը:
Տեսնում ենք՝ ինչպես կաթնավաճառուհին
հանգիստ կաթ է լցնում ամանի մեջ,

English: 
Is she turning towards you
or away from you?
No one can agree.
She's the mysterious subject
of Dutch master Johannes Vermeer's
"Girl with the Pearl Earring,"
a painting often referred to
as the 'Mona Lisa of the North.'
Belonging to a Dutch style of idealized, 
sometimes overly expressive paintings
known as tronies,
the "Girl with the Pearl Earring"
has the allure
and subtlety characteristic 
of Vermeer's work.
But this painting stands apart from
the quiet narrative scenes
that we observe from afar in many
of Vermeer's paintings.
A girl reading a letter.
A piano lesson.
A portrait artist at work.
These paintings give us a sense of
intimacy while retaining their distance,
a drawn curtain often emphasizes
the separation.
We can witness a milkmaid
serenely pouring a bowl of milk,

Russian: 
Переводчик: Nataliia Pysemska
Редактор: Yekaterina Jussupova
Она поворачивается
или отворачивается?
Споры продолжаются до сих пор.
Она — таинственный прообраз картины
голландского художника Яна Вермеера
«Девушка с жемчужной серёжкой».
Картину часто называют
северной Моной Лизой.
Она относится к голландскому
стилю идеализированной,
иногда чрезмерно экспрессивной живописи,
также известному как tronie.
«Девушке с жемчужной серёжкой»
присущи очарование
и утончённость работ Вермеера.
Однако эта картина отличается
от тихих сюжетных сцен,
которые можно увидеть
в других его работах.
«Девушка, читающая письмо».
«Уроки музыки».
«Портрет художника за работой».
Эти картины дают ощущение уединения,
но при этом сохраняют дистанцию,
которую часто подчёркивает
нарисованный занавес.
Мы можем наблюдать за дояркой,
наливающей молоко в миску,

Dutch: 
Vertaald door: Tahlia Flora
Nagekeken door: Peter van de Ven
Draait ze zich naar je toe
of juist van je weg?
Men is het er niet over eens.
Ze is de mysterieuze persoon
in 'Meisje met de parel' van
Neerlands grootmeester Johannes Vermeer,
een schilderij waar vaak naar verwezen 
wordt als de 'Mona Lisa van het Noorden'.
Behorend tot een Nederlandse stijl
bestaande uit geïdealiseerde,
soms extreem expressieve schilderijen
die bekend staan als tronies,
heeft het 'Meisje met de parel' 
de uitstraling en subtiliteit
die Vermeers werk kenmerken.
Maar dit schilderij is anders
dan de kalme verhalende scènes
die we op afstand observeren
in veel van Vermeers schilderijen.
Een brieflezend meisje.
Een pianoles.
Een portretschilder aan het werk.
Deze schilderijen geven ons 
het gevoel van intimiteit
terwijl ze hun afstand behouden.
Een weggeslagen gordijn 
benadrukt vaak deze scheidslijn.
We zien een melkmeisje 
rustig melk uitschenken in een kom,

Korean: 
번역: Won Jang
검토: Jihyeon J. Kim
그녀는 당신 쪽으로 돌아서고 있나요 
아니면 뒤돌고 있나요?
누구도 확답할 수 없습니다.
그녀는 네덜란드의 거장 
요하네스 베르메르의
"진주 귀걸이를 한 소녀"의 
신비스러운 주인공입니다.
이 그림은 때때로 '북유럽의 모나리자'라고
불리기도 합니다.
대상을 이상적으로 때로는 
과장해서 표현하는 네덜란드스타일인
트로니에 속하는
이 '진주 귀걸이를 한 소녀'는
베르메르 작품 특유의
매력과 미묘함을 가지고 있습니다.
그러나 이 그림은 우리가 
다른 베르메르의 그림에서 볼 수 있는
조용한 이야기의
장면들과는 거리가 멉니다.
편지를 읽는 소녀
음악 교습
화가의 아뜰리에
이러한 그림들은 우리에게 
친근함을 주면서도 거리감을 유지하는데
보통 늘어진 커튼이 그림과 관찰자의
단절을 강조하는 역할을 합니다.
우리는 여인이 차분하게 
우유를 따르는 것을 볼 수 있지만

Serbian: 
Prevodilac: Ivana Krivokuća
Lektor: Tijana Mihajlović
Da li se okreće ka vama ili od vas?
Niko ne može da se usaglasi.
Ona je misteriozno lice na slici
holandskog majstora Johanesa Vermera
„Devojka sa bisernom minđušom“,
o kojoj se često govori
kao o „Mona Lizi severa“.
Svojstvena holandskom stilu idealizovanih,
ponekad previše ekspresivnih slika
poznatih kao „troni“,
„Devojka sa bisernom minđušom“
poseduje privlačnost i suptilnost
karakteristične za Vermerova dela.
Međutim, ova slika se izdvaja
od mirnih narativnih prizora
koje posmatramo izdaleka
na mnogim Vermerovim slikama.
„Devojka čita pismo“.
„Čas klavira“.
„Portret umetnika koji stvara“.
Ove slike nam pružaju
osećaj intimnosti dok čuvaju odstojanje,
pri čemu navučena zavesa
često naglašava razdvojenost.
Možemo prisustvovati dok mlekarica
spokojno sipa mleko u činiju,

Burmese: 
Translator: sann tint
Reviewer: Myo Aung
သူမမျက်နှာဟာ သင့်ဆီကို ဒါမှမဟုတ် 
သင်ဆီကနေ လှည့်နေတာလား။
တစ်ယောက်မှ သဘောမညီနိုင်ပါဘူး။
သူမဟာ ဒတ်ချ် ပန်းချီဆရာ Johannes Vermeer 
ရဲ့ "ပုလဲနားကပ်နဲ့ ကောင်မလေး"
ပန်းချီကားထဲက
အသိရခက်တဲ့ ဇာတ်ကောင်ပါ။
မြောက်ပိုင်းရဲ့ မိုနာလီဇာလို့ မကြာခဏ 
ရည်ညွှန်းလေ့ရှိတဲ့ ပန်းချီကားပါ။
စံထားတဲ့ ဒတ်ချ်ဟန်နဲ့ဆိုင်တဲ့ တစ်ခါတစ်ရံ
လွန်ကဲစွာ ဖော်ညွှန်းတဲ့ ပန်းချီကားတွေကို
tronies လို့ အသိများပါတယ်။
"ပုလဲနားကပ်နဲ့ ကောင်မလေးဟာ"
Vermeer'လက်ရာရဲ့
ညှို့ဓာတ်နဲ့ သိမ်မွေ့မှု
လက္ခဏာရပ် ရှိပါတယ်။
ဒါပေမဲ့ ဒီပန်းချီကားက Vermeer ရဲ့
ကား အများကြီးနေ ကျွန်တော်တို့
လေ့လာမိတဲ့ တိတ်ဆိတ်တဲ့ ဇာတ်ကြောင်းပြော 
မြင်ကွင်းတွေကနေ သီးခြားဖြစ်နေတယ်။
စာဖတ်နေတဲ့ ကောင်မလေး။
စန္ဒရားသင်ခန်းစာ။
အလုပ်ခန်းက ပန်ချီဆရာပုံတူ။
ဒီပန်းချီကားတွေက ခပ်ခွာခွာဖြစ်ပေမဲ့
ရင်းနှီးမှုသဘောကို ပေးတယ်၊
ဆွဲချထားတဲ့ ကန့်လန့်ကာက မကြာခဏတော့
ကွဲကွာခြင်းကို အသားပေးပါတယ်။
နို့ဇလုံထဲ အေးချမ်းစွာ နို့လောင်းချနေတဲ့ 
နို့ညှစ်သမကို သက်သေခံနိုင်ပါတယ်။

Turkish: 
Çeviri: Gözde Zülal Solak
Gözden geçirme: Yunus ASIK
Size mi bakıyor, yoksa
yüzünü mü çeviriyor?
Kimse bilmiyor.
Bu, Hollandalı usta Johannes
Vermeer'in gizemli konusu olan
"İnci Küpeli Kız" ve genelde
"Kuzey'in Mona Lisa'sı"
olarak adlandırılıyor.
Bazen idealize edilmiş Hollanda tarzına,
bazen de suratlar adıyla bilinen, oldukça
dışavurumcu olan resimlere
ait olan "İnci Küpeli Kız",
Vermeer'in işlerinin büyüsünü
ve ince karakteristiğini barındırıyor.
Fakat bu resim, Vermeer'in
çoğu resminde uzaktan gözlemlediğimiz
sakin anlatı sahnelerinden farklı duruyor.
Mektup okuyan bir kız.
Bir piyano dersi.
İş üzerindeki bir portre sanatçısı.
Bu resimler, mesafelerini korurken,
bizlere bir yakınlık hissi veriyorlar;
genellikle bu ayrımı,
çizilmiş bir perde vurguluyor.
Sütçü bir kızın, sakince, bir kâseye
süt döktüğüne tanıklık ediyoruz,

Ukrainian: 
Перекладач: Inna Fedorenko
Утверджено: Khrystyna Romashko
Вона відвертається
чи повертається до вас?
Ніхто не впевнений.
Вона - це містичний образ
голландського художника Йоганнеса Вермера
"Дівчина з перловою сережкою,"
картина, яку часто називають
"Мона Ліза з півночі."
Належачи до голандського стилю
надмірно експресивних ідеалізованих картин,
відомих як портрети троньє,
"Дівчина із перловою сережкою"
має шарм
та тонкість, властиві
Вермеру.
Але ця картина стоїть окремо 
від тихих сюжетних сцен,
які ми спостерігаємо
в багатьох роботах Вермера.
Дівчина читає лист.
Урок на піаніно.
Портрет художника за роботою.
Ці картини дають нам відчуття близькості
та в той же час тримають дистанцію,
зображені завіси часто виступають
символом цього.
Ми можемо побачити доярку,
яка безтурботно розливає молоко,

Italian: 
ma quel latte non è per noi.
Noi siamo solo spettatori.
L'attenta composizione
nei lavori di Vermeer
invoca un'armonia bilanciata.
Con il pavimento a scacchi
in molti dei suoi quadri,
Vermeer dimostra la sua bravura
nella prospettiva e negli scorci.
Questa tecnica
usa la distorsione
per dare l'illusione di un oggetto
che si trova più lontano.
Altri elementi, come le linee visive,
gli specchi e le fonti di luce
descrivono il momento tramite
lo spazio e la posizione.
La donna che legge
una lettera vicino una finestra
è messa proprio in modo che la finestra
rifletta la sua immagine allo spettatore.
Vermeer nasconde la gamba del cavalletto
per amore della composizione.
Proprio l'assenza di questi elementi
dà vita alla "Ragazza con l'orecchino".
Il modo in cui Vermeer tratta
la luce e l'ombra, il chiaroscuro,
include uno sfondo nero e piatto
per dare ulteriore tridimensionalità.
Invece di essere parte del set
in una scena narrativa teatrale,

Vietnamese: 
Chúng ta chỉ là người xem.
Cách bố trí trong các tác phẩm của Vermeer
khơi gợi sự hài hòa cân đối.
Với nền nhà kẻ ô vuông
trong nhiều tác phẩm,
Vermeer bộc lộ khả năng của mình trong
phối cảnh xa gần và thu hẹp, rút gọn.
Đó là kĩ thuật sử dụng sự không bóp méo
để mang lại ảo giác
một vật lùi xa vào không gian.
Các yếu tố khác, như đường mắt nhìn,
gương và các nguồn sáng khác
diễn tả khoảnh khắc
qua không gian và vị trí.
Người phụ nữ đang đọc thư bên cửa sổ mở
được đặt rất chính xác nên cửa sổ có thể
phản chiếu hình ảnh cô tới người xem.
Vermeer thậm chí giấu đi chân giá vẽ
để phù hợp với cách bố trí.
Thiếu đi các yếu tố này đã khiến "Cô gái
với chiếc khuyên ngọc trai" đầy sức sống.
Việc phối các mảng sáng - tối,
sử dụng nền đen, phẳng để
càng làm bật lên hình ảnh ba chiều của cô.
Thay vì giống như bức vẽ trang trí
trong một cảnh tường thuật sân khấu,

Serbian: 
ali to mleko nije za nas.
Mi smo samo posmatrači.
Izučavana kompozicija
na Vermerovim slikama
priziva uravnoteženu harmoniju.
Pomoću podova poput šahovske table
na mnogim svojim delima,
Vermer demonstrira svoje vladanje
perspektivom i perspektivnim skraćenjem.
To je tehnika koja koristi distorziju
da bi stvorila iluziju predmeta
koji nestaje u daljini.
Drugi elementi poput vidnih linija,
ogledala i izvora svetlosti
opisuju trenutak kroz prostor i položaj.
Žena koja čita pismo
pored otvorenog prozora
je postavljena upravo tako da prozor
može da reflektuje njen lik ka posmatraču.
Vermer bi čak sakrio nogu
slikarskog stalka zarad kompozicije.
Odsustvo upravo ovih elemenata
oživljava „Devojku sa bisernom minđušom“.
Vermerov pristup
svetla i senke, ili kiaroskura,
koristi tamnu, ravnu pozadinu
da bi dodatno naglasio
njenu trodimenzionalnost.
Umesto da bude komad postavke
na pozorišnoj narativnoj sceni,

Latvian: 
Mēs esam tikai skatītāji.
Vērmera gleznu pārdomātā kompozīcija
rada līdzsvarotas harmonijas iespaidu.
Ar rūtotu grīdas rakstu daudzos darbos
Vērmers parāda, ka lieliski pārvalda
perspektīvu un telpiskumu.
Šajā tehnikā izmanto sagrozīšanu,
lai radītu objekta attālināšanās ilūziju.
Citi elementi, piemēram, līnijas,
spoguļi un gaismekļi,
ataino mirkli noteiktā telpā
un novietojumā.
Sieviete, kas lasa vēstuli
pie atvērta loga,
ir novietota tieši tā, lai logs atstarotu
viņas seju gleznas skatītājam.
Kompozīcijas nolūkos Vērmers
pat uzdrošinājās paslēpt molberta kāju.
Tieši šo elementu trūkums
„Meiteni ar pērļu auskaru” atdzīvina.
Gaismēnu jeb kiaroskuro tehnikā
Vērmers izmanto melnu, līdzenu fonu,
lai vēl vairāk izceltu
meitenes trīsdimensionalitāti.
Tā vietā, lai būtu
iestudētas teātra ainas daļa,

Burmese: 
ဒါပေမဲ့ နို့က ကျွန်တော်တို့အတွက် မဟုတ်ဘူး။
ကျွန်တော်တို့က ဘေးကကြည့်သူ သက်သက်ပါ။
Vermeer ပန်းချီကားတွေထဲက
တမင်လုပ်ထားတဲ့ အထားအသိုဟာ
တည်ငြိမ်တဲ့ လိုက်ဖက်မှုကို တောင်းခံပါတယ်။
သူ့လက်ရာ အတော်များများက
ကျားကွက်ပုံ ကြမ်းပြင်နဲ့အတူ
Vermeer ဟာ အမြင်ရေးနည်းနဲ့ မျက်နှာစာ အသား
ပေးဆွဲခြင်းရဲ့ သူ့ကျွမ်းကျင်မှုကို ပြတယ်။
ဒါဟာ ဝတ္ထုကို အဝေးကို ဆုတ်ခြင်းရဲ့
လှည့်စားမှုကိုပေးဖို့ ပုံပျက်ခြင်းကို 
သုံးတဲ့ နည်းစနစ်ပါ။
အခြား အစိတ်အပိုင်းတွေ 
ဥပမာ အမြင်ပိုင်းမျဉ်းတွေ၊
မှန်တွေ၊ အလင်း လာရာတွေဟာ
နေရာနဲ့ အနေအထားကနေ သရုပ်ဖော်တယ်။
ဖွင့်ထားတဲ့ ပြတင်းနားမှာ
စာဖတ်နေတဲ့ အမျိုးသမီးကို
သူမရဲ့ပုံရိပ်ကြည့်ရှုသူဆီ ပြတင်းမှာ ပြန်
ဟပ်အောင်တိတိကျကျ နေရာချထားတယ်။
Vermeer ဟာ အထားအသိုအတွက် ပန်းချီ ဒေါက်
တိုင်ရဲ့ ခြေကိုတောင် ကွယ်ထားခဲ့လိမ့်မယ်။
ဒီအစိတ်အပိုင်းတွေ မရှိခြင်းက 
"ပုလဲနားကပ်နဲ့ ကောင်မလေး"ကို အသက်ဝင်စေတယ်။
Vermeer ရဲ့ အလင်းအမှောင် ရှုထောင့်က 
သုံးဖက်မြင်ကျမှုကို
ပိုပြီး မီးမောင်းထိုးဖို့
အနက်ရောင် အပြား နောက်ခံသုံးထားတယ်။
ဇာတ်ဆန်တဲ့ ဇာတ်ကြောင်းပြော မြင်ကွင်း
တစ်ခုမှာလို ထည့်သွင်းတာအစား

Korean: 
그 우유는 우리를 위한 것이 아닙니다.
우리는 단지 구경꾼일 뿐이지요.
베르메르 그림 속의 섬세한 구성들은
균형잡힌 조화감을 유발시킵니다.
그의 많은 작품들의
체크무늬 바닥을 통해서
베르메르는 원근법에 대한
표현력을 보여줍니다.
원근법이란 왜곡을 이용해서
물체가 뒤쪽에 위치해있다는 
느낌을 주는 기법입니다.
시선과, 거울, 광원과 같은 
다른 요소들은
장소와 위치를 통하여 
그 순간을 묘사합니다.
열린 창문 옆에서 편지를 읽는 
소녀의 절묘한 위치 덕분에
창문은 그녀의 모습을 반사시켜
우리에게 보여주고 있습니다.
베르메르는 그림의 구조를 위해
이젤의 다리를 숨기기도 했습니다.
그런데 이런 요소들이 없다는 것이
'진주 귀걸이를 한 소녀'를 특별하게 만듭니다.
베르메르는 빛과 그림자와 명암처리에서
어둡고 단조로운 배경을 사용하여
그녀의 입체성을 강조했습니다.
기존의 작품에서 보여주었던
연극과 같은 이야기의 모습이아니라

Persian: 
اما آن شیر برای ما نیست.
ما تنها تماشاگر هستیم.
ترکیبی که در نقاشی‌های ورمیر
مطالعه شده
بیانگر یک هماهنگی متوازن است.
با کف‌پوش شطرنجی
در بیشتر کارهایش،
ورمیر قصد دورنمایی
و کوته‌نمایی‌اش را نشان می‌دهد.
فنی که از انحراف استفاده می‌کند
که توهم عقب رفتن شئ را
به بیننده بدهد.
عناصر دیگر، مانند خطوط دید،
آینه‌ها،‌ و منابع نور
بیانگر آن لحظه در فضا و مکان هستند.
زنی که در کنار پنجره‌ای باز نامه می‌خواند
دقیقاً جایی قرار گرفته که پنجره
بتواند تصویرش را به بیننده منعکس کند.
ورمیر حتی پایه‌ای از یک سه‌پایه را
به خاطر ترکیب‌بندی پنهان کرده است.
نبود این عنصرها «دختری با گوشواره مروارید»
را زنده کرده است.
برخورد ورمیر با نور و سایه،
یا سیاه‌قلم،
از پس‌زمینه‌ای تاریک و یکدست برای تمرکز
بر نمای سه‌بعدی دختر استفاده می‌کند.
به جای بودن در ترکیبی به شکل
یک منظره‌ی قصه‌وار و تئاترگونه

German: 
aber die Milch ist nicht für uns.
Wir sind nur Außenstehende.
Dank ihrer durchdachten Zusammensetzung
erwecken Vermeers Gemälde
ein Gefühl von Harmonie.
Mit dem oft präsenten Schachbrettboden
beweist er, dass er ein Auge
für perspektivische Verkürzung hat.
Diese Technik erzeugt
durch Verzerrung die Illusion,
dass ein Objekt in die Ferne rückt.
Andere Elemente wie Sichtlinien,
Spiegel und Lichtquellen
beschreiben den Moment
mittels Raum und Position.
Die Frau, die am offenen Fenster
einen Brief liest,
ist exakt so platziert, dass das Fenster
sie zum Betrachter reflektieren kann.
Vermeer opferte schon
ein Bein einer Staffelei
für den Zweck der Harmonie.
Das "Mädchen mit dem Perlohrring" aber
lebt von der Abwesenheit dieser Elemente.
Vermeer bedient sich des Chiaroscuro
in Form eines dunklen,
flachen Hintergrundes,
um die Dreidimensionalität
des Mädchens zu betonen.
Es ist nicht Teil der Erzählung
eines Theaterstücks,

Ukrainian: 
але те молоко не для нас.
Ми лише глядачі.
Композиції творів Вермера
досягають збалансованої гармонії.
З підлогою в шахматну дошку
в його роботах
Вермер демонструє свій контроль
над перспективою і ракурсом.
Це техніка, яка використовує деформацію,
щоб дати ілюзію того,
що об'єкт віддаляється у далину.
Інші елементи, такі як лінія зору,
дзеркало та джерела світла
описують момент через простір
та позицію.
Жінка, яка читає листа біля відчиненого
вікна,
так точно розміщена, що вікно відображає
її читачеві.
Вермер навіть сховав ногу мольбертом
заради композиції.
Відсутність цих елементів
оживляє "Дівчину із перловою сережкою."
Підхід Вермера до тіні та світла
або світлотіні,
використовує темний, рівний фон, щоб краще
показати її тривимірність.
Замість того, щоб бути частиною
в театральній сюжетній сцені,

Dutch: 
maar deze melk is niet voor ons.
We zijn slechts toeschouwers.
De bestudeerde compositie 
in Vermeers schilderijen
roept een gebalanceerde harmonie op.
Met de zwart-witte dambordtegelvloer
die vaak terugkomt in zijn werk,
demonstreert Vermeer zijn beheersing
van perspectief en verkorting.
Dat is een techniek
die vervorming gebruikt
om de illusie te wekken van een object 
dat naar de achtergrond verdwijnt.
Andere elementen zoals zichtlijnen,
spiegels en lichtbronnen
beschrijven het moment 
via ruimte en positionering.
De vrouw die een brief leest
bij een openstaand raam,
staat precies zo dat het raam haar
spiegelbeeld toont aan de toeschouwer.
Vermeer zou zelfs de poot
van een schildersezel verbergen
ten behoeve van de compositie.
De afwezigheid van deze elementen brengt
het 'Meisje met de Parel' tot leven.
Vermeers gebruik van
licht en schaduw, of clair-obscur,
een donkere, vlakke achtergrond,
benadrukt nogmaals
haar drie-dimensionaliteit.
In plaats van een attribuut 
in een theatrale verhalende scène,

Portuguese: 
mas aquele leite não é para nós.
Somos apenas espectadores.
A composição estudada
nas pinturas de Vermeer
invoca uma harmonia equilibrada.
Com o chão em xadrez
em muitas das suas obras,
Vermeer demonstra o seu domínio
da perspetiva e do escorço.
É uma técnica que usa a distorção
para dar a ilusão
de um objeto a recuar na distância.
Outros elementos, como as linhas de visão,
espelhos e fontes de luz
descrevem o momento
através do espaço e posição.
A mulher a ler uma carta
através de uma janela aberta
está colocada de modo a que a janela
possa refletir a sua imagem
para o espectador.
Vermeer esconderia a perna de um cavalete
por causa da composição.
A ausência destes mesmos elementos traz
à vida a "Rapariga com brinco de pérola".
Vermeer trata a luz e a sombra,
ou "chiaroscuro",
usando um fundo escuro, plano,
para destacar a tridimensionalidade dela.
Em vez de ser um acessório
numa cena dramática teatral,

Japanese: 
このミルクは私たちのためでは
ありません
私たちはあくまで傍観者にすぎないのです
フェルメールの絵画の
よく練られた構成は
バランスがとれた調和を呼び起こしています
作品の多くに
市松模様の床を登場させることで
フェルメールは彼の視点と
遠近法の技能を示しています
形のゆがみを正しくとらえるテクニックで
物体が絵の奥に退いているかのように
見えるのです
他の要素 例えば視線
鏡や光源
空間や位置を通じて
ある瞬間を描きだします
窓辺で手紙を読む女性を
巧みに配置することで
窓にも彼女の姿が映りこんでいます
構成のためにはイーゼルの脚を
隠してしまっているのもあります
「真珠の耳飾りの少女」は
こういった要素を省いて
生き生きと描かれています
フェルメールは
光と影の処理に明暗法を用い
暗くフラットな背景に
スポットライトで立体感を出しています
そのため 演劇的な物語の１シーンではなく

Modern Greek (1453-): 
όμως το γάλα δεν είναι για μας.
Είμαστε μόνο παρατηρητές.
Η προσεγμένη σύνθεση
στους πίνακες του Βερμέερ
επιφέρει μια ισορροπημένη αρμονία.
Με το καρό πάτωμα σε πολλούς πίνακες,
ο Βερμέερ επιδεικνύει
τη μαεστρία του στην προοπτική
και την προοπτική απεικόνιση.
Είναι μια τεχνική που,
με τη βοήθεια της παραμόρφωσης,
δημιουργεί μια ψευδαίσθηση απομάκρυνσης
ενός αντικειμένου στον χώρο.
Άλλα στοιχεία, όπως οι ορίζοντες, 
οι καθρέφτες και οι πηγές φωτός,
αποτυπώνουν τη στιγμή
μέσω του χώρου και της θέσης.
Η γυναίκα που διαβάζει ένα γράμμα 
δίπλα στο ανοιχτό παράθυρο
είναι τοποθετημένη με ακρίβεια,
ώστε να αντανακλάται
στο παράθυρο η εικόνα της.
Για χάρη της σύνθεσης, ο Βερμέερ κρύβει 
ακόμα και το πόδι από ένα καβαλέτο.
Η απουσία αυτών ακριβώς των στοιχείων
ζωντανεύει «Το Κορίτσι με
το Μαργαριταρένιο Σκουλαρίκι».
Η φωτοσκίαση του Βερμέερ,
γνωστή ως «κιαροσκούρο»,
εφαρμόζει ένα σκοτεινό κι επίπεδο φόντο
που τονίζει την τρισδιάστατη μορφή της.
Αντί να αποτελεί ένα ακίνητο μέρος
μιας θεατρικής αφηγηματικής σκηνής,

Chinese: 
但是知道牛奶不是倒给我们
我们只是旁观者
画中精密的构图
制造出一种平衡的和谐
他的画中经常出现方格地板
画家强调了自己对视角、透视法和缩短法的掌控
这是一种利用扭曲
制造出一个物体缓缓退到远方的幻象
其他元素，比如视线、镜子和光源
描述了当时的空间和位置
一个女人在打开的窗前读着信
描绘地如此精确，
窗户上可以看到她的倒影
维米尔甚至会藏起画架的一条腿只为达到构图目的
《戴珍珠耳环的少女》弃用了上述元素
反而显得亲近生动
维米尔对光影和明暗对比的运用，
深色平面的背景突出了人物的立体
她并没有置身于戏剧性的叙事场景，

Armenian: 
սակայն այն մեզ համար չէ:
Մենք ուղղակի դիտորդներ ենք:
Վերմեերի կտավների գույների 
մանրակրկիտ ընտրությունը
հավասարակշիռ ներդաշնակություն է 
առաջացնում:
Շատ գործերում նկատելի
վանդակավոր հատակի միջոցով
Վերմեերը ներկայացնում է
հեռանկարի իր ընբռնումը:
Սա հատուկ տեխնիկա է, որը, 
աղավաղման միջոցով,
այն տպավորությունն է ստեղծում,
որ առարկան հեռանում է ակնդիրից:
Այլ տարրերը, այդ թվում հայացքի
ուղղվածությունը և լույսի աղբյուրները,
տեսարանը ներկայացնում են
որոշակի տարածության մեջ և դիրքում:
Բաց պատուհանի մոտ նամակ կարդացող աղջիկը
կանգնած է հենց այնպես, որ պատուհանում
ակնդիրը տեսնի նրա արտացոլանքը:
Վերմեերը անգամ թաքցրել է մոլբերտի ոտքը,
ներդաշնակությունը պահպանելու համար:
Այս տարրերի բացակայությունով է 
պայմանավորված «Մարգարտե ականջօղով աղջիկը» 
կտավը:
Վերմեերի՝ լույսի և ստվերի խաղը
օգտագործում է խավար, հարթ ֆոնը`
ավելի ընդգծելու կնոջ եռաչափությունը:
Փոխանակ պատկերելու նրան թատերական
էպիկական իրադրության մեջ,

iw: 
אבל החלב הזה אינו מיועד לנו.
אנו רק צופים מהצד.
הקומפוזיציה השכיחה בציורי ורמיר
היא של הרמוניה מאוזנת.
עם הריצפה המשובצת 
המופיעה בהרבה מעבודותיו,
ורמיר מפגין את שליטתו
בטכניקות הפרספקטיבה וההקצרה.
אלו טכניקות המשתמשות בעיוות
על מנת ליצור אשליה של מרחק ועומק.
אלמנטים אחרים, כגון קווי ראייה,
מראות ומקורות אור
מתארים את הרגע באמצעות 
המרחב והמיקום.
האישה שקוראת מכתב ליד חלון פתוח
ממוקמת בדיוק כך שהחלון 
ישקף את דמותה בחזרה אל הצופה.
ורמיר אף יסתיר את רגל כן הציור 
לטובת יצירת הקומפוזיציה.
העדר אלמנטים ספציפיים אלו
מפיח חיים ב'נערה עם עגיל הפנינה',
השימוש של ורמיר באור וצללים
או השימוש בקיארוסקורו,
מסתמך על רקע כהה וחסר עניין
כדי להבליט עוד יותר את תלת המימד של הנערה.
במקום להיות עצם קבוע בתוך סצנה תיאטרלית,

Portuguese: 
mas aquele leite não é para nós.
Somos apenas espectadores.
A meticulosa composição
das pinturas de Vermeer
invoca uma harmonia equilibrada.
Usando o chão quadriculado
em muitos de seus trabalhos,
Vermeer demonstra seu domínio
da perspectiva e do escorço.
É uma técnica que usa a distorção
para dar a ilusão de um objeto
recuado na distância.
Outros elementos, como linhas de visão,
espelhos e fontes de luz,
descrevem o momento
através do espaço e da posição.
A mulher lendo uma carta
perto de uma janela aberta
é posicionada de modo que a janela
reflita sua imagem para o espectador.
Vermeer chega a esconder a perna
de um cavalete pelo bem da composição.
A ausência desses mesmos elementos
dá vida à "Moça com brinco de pérola".
O tratamento da luz e da sombra,
ou o "chiaroscuro", de Vermeer,
usa um fundo plano escuro para depois
destacar a tridimensionalidade da moça.
Em vez de ser colocada
numa cena narrativa teatral,

Arabic: 
لكن الحليب ليس لأجلنا.
ما نحن إلا متفرجون.
تستحضر التراكيب المدروسة في 
لوحات (فرمير)
إحساسا من التناغم المتوازن.
فالأرضية الشبيهة برقعة الشطرنج 
في العديد من أعماله
نظهر لنا مدى تحكم (فرمير) بتقنية
قصر المنظور المائل.
و هي تقنية تستعمل انحراف الزوايا
لخلق وهم تراجع جسم ما مبتعدا.
أما العناصر الأخرى كخط البصر 
و المرايا و مصادر الضوء
فتصف اللحظة وفق الموضع و المساحة.
المرأة التي تقرأ رسالة 
بجانب نافدة مفتوحة
موضوعة بدقة لكي تعكس النافذة 
صورتها للمشاهد.
قد يخفي (فرمير) رجل مِسنَد الرسام 
في سبيل التركيب.
فغياب هذه العناصر في لوحة 
"فتاة حلق اللؤلؤ" يعطيها حياة.
طريقة معالجة (فرمير) للضوء و الظل 
أو الجلاء والقتمة
ويعني استعماله لخلفية قاتمة و مُنبَسطة
لتسليط الضوء على بعديتها الثلاثية.
عوض أن تكون قطعة في مشهد مسرحي متكلف،

Chinese: 
我們只是旁觀者
維梅爾的畫作結構呈現一種和諧感
他的許多作品都有方格地板
維梅爾藉此展現透視法及前縮透視法
利用距離失真
使我們產生遠距離的錯覺
其他元素如視線、鏡子和光源
描述了當下的空間和位置
一位女士在打開的窗前讀信
她的位置正好可以
讓我們看到她窗戶上的反射
維梅爾甚至會為了構圖
而隱藏畫架的腳
《戴珍珠耳環的少女》卻因為
沒有使用上述技巧而栩栩如生
維梅爾利用明暗對照法
讓黑暗單調的背景呈現她的立體感
因非處在敘事般的場景裡

Polish: 
ale to mleko nie jest dla nas.
Jesteśmy tylko obserwatorami.
Wystudiowana kompozycja obrazów Vermeera
daje zrównoważoną harmonię.
Czarno-białe parkiety na wielu obrazach
pokazują wprawę Vermeera
w użyciu skrótu perspektywicznego.
Ta technika używa zniekształcenia
dającego iluzję, że obiekt się oddala.
Inne elementy, jak linie wzroku,
lustra i źródła światła,
określają chwilę za pomocą
przestrzeni i położenia.
Kobieta czytająca list przy otwartym oknie
stoi tak, żeby obserwator
widział w szybie jej odbicie.
Vermeer potrafił nawet schować 
nogi sztalugi dla dobra kompozycji.
Brak tych właśnie elementów
ożywia "Dziewczynę z perłą".
Podejście Vermeera do światła 
i cienia, inaczej chiaroscuro,
polega na użyciu ciemnego, płaskiego tła,
które podkreśla trójwymiarowość postaci.
Zamiast być elementem
niczym w teatralnej scenografii,

French: 
mais ce lait n'est pas pour nous.
Nous ne sommes que des spectateurs.
La composition étudiée
des peintures de Vermeer
nous offre une harmonie à l'équilibre.
Le sol en damier présent dans
plusieurs de ses œuvres
démontre la maîtrise de Vermeer de la
perspective et de l'effet de raccourci.
Une technique qui utilise
la distorsion
pour donner l'illusion
d'un objet qui s'éloigne dans l'espace.
Les lignes de regard, les miroirs
et les sources lumineuses
décrivent l'instant grâce à l'espace
et la position.
La femme lisant une lettre
près d'une fenêtre ouverte
est placée de manière à ce que la fenêtre
réfléchisse son image au spectateur.
Vermeer cache même le pied d'un chevalet
pour l'harmonie d'une composition.
L'absence même de ces éléments
donne vie à la « Jeune Fille à la perle ».
Dans son traitement de la lumière 
et des ombres, ou clair-obscur,
Vermeer utilise un fond sombre et uni pour
souligner la tridimensionnalité du sujet.
Plutôt que d'être une pièce
dans une scène narrative théâtrale,

English: 
but that milk isn't for us.
We're only onlookers.
The studied composition
in Vermeer's paintings
invokes a balanced harmony.
With the checkered floor in many
of his works,
Vermeer demonstrates his command
of perspective and foreshortening.
That's a technique that uses distortion
to give the illusion
of an object receding into the distance.
Other elements, like sight lines,
mirrors, and light sources
describe the moment through space
and position.
The woman reading 
a letter by an open window
is precisely placed so the window
can reflect her image back to the viewer.
Vermeer would even hide the leg
of an easel for the sake of composition.
The absence of these very elements brings
the "Girl with the Pearl Earring" to life.
Vermeer's treatment of light and shadow,
or chiaroscuro,
uses a dark, flat background to further
spotlight her three-dimensionality.
Instead of being like a set piece
in a theatrical narrative scene,

Thai: 
แต่นมไม่ได้มีไว้ให้สำหรับเรา
เราเป็นเพียงผู้ชมเท่านั้นเอง
องค์ประกอบที่ถูกศึกษา
ในภาพวาดของเวอร์เมียร์
นำมาซึ่งความสมดุลย์ที่ประสานกลมกลืนกัน
ด้วยพื้นตารางหมากรุก
ในผลงานหลายชิ้นของเขา
เวอร์เมียร์ได้แสดงให้เห็น
ถึงการกำหนดมุมมองและลักษณะกินตา
ซึ่งก็คือเทคนิคที่ใช้การบิดเบือน
เพื่อให้เกิดภาพลวงตา
ทำให้วัตถุมีระยะถอยห่างไกลออกไป
องค์ประกอบอื่น ๆ อย่างเช่นแนวสายตา
ภาพสะท้อน และแหล่งกำเนิดแสง
พรรณนารายละเอียด ณ ขณะนั้น
ผ่านพื้นที่และตำแหน่ง
หญิงสาวที่อ่านจดหมาย
ข้าง ๆ หน้าต่างบานหนึ่งที่เปิดอยู่
ถูกวางตำแหน่งอย่างเหมาะเจาะ
เพื่อที่หน้าต่างจะสะท้อนภาพเธอกลับมายังผู้ชมได้
เวอร์เมียร์ทำแม้กระทั่งซ่อนขาตั้งภาพ
เพื่อวางองค์ประกอบ
ความขาดหายขององค์ประกอบต่าง ๆ เหล่านี้
ได้ทำให้ "หญิงสาวกับต่างหูมุก" แลดูมีชีวิต
การปฏิบัติในเรื่องแสงและเงา
หรือค่าต่างแสง ของเวอร์เมียร์
ที่ใช้พื้นหลังมืดและราบเรียบ 
เพื่อทำให้เธอเป็นจุดสนใจแบบสามมิติ
แทนที่จะเป็นดั่งวัตถุที่ถูกจัดวางไว้
ในฉากการเล่าเรื่องของละคร

Russian: 
но это молоко предназначено не нам.
Мы лишь наблюдатели.
Продуманная композиция в работах Вермеера
тяготеет к сбалансированной гармонии.
Вермеер мастерски управляет
перспективой и ракурсом,
о чём свидетельствует клетчатый пол,
нарисованный на многих его полотнах.
В этой технике используется искривление,
которое создаёт иллюзию
удалённости объекта.
Другие элементы, включая линии,
зеркалá и источники света,
описывают момент
через пространство и расположение.
Женщина, читающая письмо у открытого окна,
размещена именно так, чтобы зритель
видел её отражение в стекле.
Вермеер даже спрятал ножку
мольберта ради композиции.
Отсутствие этих элементов оживляет
«Девушку с жемчужной серёжкой».
Вермеер использовал светотень
и тёмный однородный фон,
чтобы подчеркнуть трёхмерность.
Вместо того, чтобы стать частью
театральной сцены повествования,

Turkish: 
ama süt bizim için değil.
Biz yalnızca seyircileriz.
Vermeer'in resimlerinde
işlenen kompozisyon,
dengeli bir ahenk uyandırıyor.
Vermeer, çoğu çalışmasında
bulunan kareli zemin ile,
perspektif ve küçük gösterme
konusunda kendi komutunu öne sürüyor.
Bu, bir objenin uzaklaştığı illüzyonunu
vermek için çarpıklık
kullanan bir tekniktir.
Görüş hatları, aynalar ve ışık
kaynakları gibi diğer unsurlar,
mekân ve pozisyon
üzerinden anı tanımlıyor.
Açık bir pencerenin
önünde mektup okuyan kadın
kusursuzca yerleştirilmiştir, pencere
onun görüntüsünü izleyiciye yansıtabilir.
Vermeer, kompozisyon adına, bir
şövalenin ayağını bile saklayabilir.
Bu unsurların eksikliği,
"İnci Küpeli Kız"'a hayat veriyor.
Vermeer, kızın üç boyutluluğunu
daha da belirginleştirmek için, koyu ve
düz bir arka plan kullanarak, ışık
ve gölge ya da gölge oyunu yapıyor.
Temsili bir hikâye sahnesinde bir sahne
dekoru gibi durmaktansa; inci küpeli kız,

Hungarian: 
de az a tej nem nekünk van.
Mi csak nézők vagyunk.
Vermeer festményeinek kompozíciója
kiegyensúlyozott harmóniát idéz fel.
Vermeer számos munkájában
a sakktáblaszerű padlóval
a perspektíva és rövidülés használatában
való jártasságát mutatja meg.
Ez a technika a torzítás 
eszközét használja,
hogy egy tárgy távoliságának
látszatát megadja.
Más elemek, mint a látóvonalak,
tükrök és fényforrások
térbeli helyzetükkel segítenek
a pillanat megragadásában.
A nyitott ablaknál levelet olvasó nő
pont úgy van beállítva, hogy alakja
az ablakról visszatükröződjön a nézőre.
Volt, hogy Vermeer még egy festőállvány
lábát is belekomponálta a képbe.
Ezeknek az elemeknek a hiánya teszi 
élettelivé a "Leány gyöngy fülbevalóval"-t
Ahogyan Vermeer a fény-árny hatásokkal 
- a chiaroscuroval - bánik
sötét, lapos hátteret ad a képnek,
hogy kiemelje a lány térbeliségét:
nem egy színházi jelenet 
díszletéhez tartozik,

Romanian: 
dar laptele nu e pentru noi.
Suntem doar spectatori.
Compoziția studiată
în picturile lui Vermeer
invocă o armonie echilibrată.
Podeaua în carouri 
din multe din lucrările sale
stă martoră măiestriei lui Vermeer 
în tehnica perspectivei și a racursiului.
Este o tehnică
care folosește distorsiunea
pentru a da iluzia unui obiect
ce se pierde în depărtare.
Alte elemente, precum aliniamentul,
oglinzile și sursele de lumină
descriu momentul
prin spațiu și poziție.
O femeie citind o scrisoare
lângă o fereastră deschisă
e plasată exact astfel încât fereastra
să-i reflecte imaginea către privitor.
Vermeer chiar ascunde piciorul
șevaletului de dragul compoziției.
Absența acestor elemente dă viață
„Fetei cu cercel de perlă”.
Vermeer abordează
lumina, umbra și clarobscurul,
folosind un fundal întunecat, tern,
pentru a-i evidenția tridimensionalitatea.
În loc să fie ca un element de decor
dintr-o scenă de teatru,

Spanish: 
pero esa leche no es para nosotros.
Somos solo espectadores.
La composición estudiada
en las pinturas de Vermeer
invoca una armonía equilibrada.
Con el piso a cuadros 
en muchas de sus obras,
Vermeer demuestra su maestría
en la perspectiva y el escorzo.
Es una técnica que usa la distorsión
para dar la ilusión de un objeto 
que se aleja en la distancia.
Otros elementos, como las líneas 
de visión, espejos y fuentes de luz
describen el momento mediante
el espacio y la posición.
La mujer que lee una carta 
en una ventana abierta
está ubicada precisamente para que la 
ventana refleje su imagen al espectador.
Vermeer ocultó la pata de un caballete 
en aras de la composición.
La ausencia de estos mismos elementos 
dan vida a "La joven de la perla".
El tratamiento que Vermeer da a la luz 
y a la sombra, el claroscuro,
usa un fondo oscuro, plano, para poner 
de relieve su tridimensionalidad.
En vez de ser como la escenografía
de una escena narrativa teatral,

Polish: 
dziewczyna staje się 
podmiotem psychologicznym.
Kontakt wzrokowy
i delikatnie rozwarte usta,
jakby chciała coś powiedzieć,
sprawia, że jej spojrzenie nas przyciąga.
Tradycyjnie na portretach umieszczano
często postacie szlachetne lub religijne.
Dlaczego więc Vermeer 
namalował anonimową dziewczynę?
W XVII wieku miasto Delft,
podobnie jak reszta Holandii,
zwróciło się przeciwko rządzącej
arystokracji i kościołowi katolickiemu.
Po ośmiu dekadach buntu 
wobec władzy Hiszpanii
Holendrzy chcieli sami rządzić
swoim krajem i być republiką.
Miasta takie jak Delft były niezależne
od królów czy biskupów,
więc wielu artystów, jak Vermeer,
nie posiadało tradycyjnych mecenasów.
Na szczęście nowatorskie przedsięwzięcia,
którym utorowała drogę Holenderska
Kompania Wschodnioindyjska,
zmieniły ekonomiczny krajobraz Holandii.
Stworzyły klasę kupców
i nowy typ mecenasa.
Pragnąc, by finansowane obrazy
pokazywały ich samych,

Dutch: 
wordt ze een psychologisch onderwerp.
Haar oogcontact en iets gescheiden lippen,
alsof ze iets wilt zeggen,
trekken onze aandacht naar haar blik.
Traditioneel waren adellijke of religieuze
figuren het onderwerp in de portretten.
Waarom schilderde Vermeer
een anoniem meisje?
In de 17e eeuw had de stad Delft, 
zoals Nederland in zijn geheel,
zich gekeerd tegen de leidende 
aristocratie en de Katholieke kerk.
Na acht decennia van verzet 
tegen Spaanse macht,
kregen de Nederlanders 
een voorkeur voor zelfbestuur
en een politieke republiek.
Steden zoals Delft werden niet
door koningen of bisschoppen beheerd,
dus kwamen veel artiesten zoals Vermeer
zonder hun traditionele
beschermheren te zitten.
Bedrijfsinnovatie,
onder aanvoering van
de Verenigde Oost-Indische Compagnie,
veranderde gelukkig
het Nederlandse economische landschap.
Het creëerde een klasse van kooplieden 
en een nieuw soort beschermheer.
Omdat ze deel uit wilden maken
van de schilderijen die ze financierden,

Hungarian: 
hanem lélektani alany lesz belőle.
Ahogyan ránk néz, enyhén elnyílt 
ajakkal, mintha épp szólni akarna,
a tekintete bűvkörébe 
vonz mindannyiunkat.
Portrékat hagyományosan nemesekről 
vagy vallási alakokról festettek.
Vajon akkor Vermeer miért
örökített meg egy névtelen lányt?
A 17. században Delft városa,
csakúgy, mint Hollandia többi része,
az uralkodó főnemesség 
és a katolikus egyház ellen fordult.
A spanyol hatalom elleni
nyolcvan évnyi lázadás után
a hollandok mindjobban az önállóság 
és a köztársaság eszméjét támogatták.
A Delfthez hasonló városokat nem
irányította se király, se püspök,
ezért Vermeer és társai a hagyományos
pártfogók nélkül maradtak.
Szerencsére a Kelet-Indiai társaság
által megindított kereskedelmi fellendülés
átalakította Hollandia gazdasági képét.
Kialakult a kereskedői réteg,
és megjelent a támogatók egy új csoportja.
Mivel szerettek volna képviselve lenni
a képeken, amiket pénzeltek,

Chinese: 
而是变成一个心理主体
她的眼神和轻启的双唇，好像有话要说，
让我们注意到她的凝视
肖像画的传统主体通常是贵族或宗教人物
维米尔为什么会画一位无名女性呢？
17世纪的德尔福特市以及整个荷兰，
都反对贵族和天主教的统治
经过80多年对西班牙力量的反对，
荷兰希望能实现自治并建立政治共和国
德尔福特这类城市并没有国王或主教管理
许多像维米尔这样的艺术家并没有赞助人
幸运的是，荷兰东印度公司
引领了商业创新
转变了荷兰的经济版图
它创办了一个商业学习班并培养新式赞助人
赞助人希望能在自己自助的画中出现，

Latvian: 
viņa kļūst par psiholoģisku personu.
Viņas acu skatiens un nedaudz pavērtās
lūpas, it kā viņa grasītos ko teikt,
ievilina skatiena varā.
Parasti portretu glezniecības galvenās
tēmas bija muižniecība un reliģiski tēli.
Tad kādēļ Vērmers gleznoja
nezināmu meiteni?
17. gadsimtā Delftas pilsēta, 
gluži kā visa pārējā Nīderlande,
iebilda pret pastāvošo 
aristokrātiju un katoļu baznīcu.
Pēc astoņus gadu desmitus ilgas
pretošanās Spānijas varai
nīderlandieši sāka atbalstīt ideju
par pašpārvaldi un politisku republiku.
Delftas pilsētu neuzraudzīja
karaļi vai bīskapi,
tāpēc daudzi mākslinieki, arī Vērmers,
palika bez ierastajiem mecenātiem.
Par laimi, biznesa inovācija,
ko vadīja Nīderlandes
Austrumindijas kompānija,
mainīja šīs valsts ekonomisko ainu.
Tā izveidoja tirgotāju slāni
un jauna veida mecenātismu.
Vēloties tikt attēloti
pašu apmaksātajās gleznās,

Japanese: 
少女が心理的な主題となるのです
こちらに向けた視線や
何かを言おうとするかのような開きかけた口や
彼女のまなざしに引き込まれるのです
伝統的な肖像画のモデルは
貴族や聖者が多いのですが
なぜフェルメールは
無名の少女を描いたのでしょうか？
17 世紀のデルフトの町は
一般的なオランダの都市と同様に
貴族政治やカトリック教会に対して
反旗を翻すようになりました
スペインに対する80年の反乱の後
オランダは自治や共和制という
アイデアを好むようになり
デルフトなどの都市は
王や宗教の権力からは独立し
フェルメールの様なアーティストには
伝統的なパトロンがいなかったのです
幸い オランダ東インド会社による
ビジネスの革新により
オランダにおける
経済的な光景は変化していき
商人階級の勢力は増し
新種のパトロンを生み出したのです
自分が出資した絵画に
描かれることを望んだ

Burmese: 
သူမဟာ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ 
ဇာတ်ကောင် ဖြစ်လာတယ်။
တစ်ခုခု ပြောမယ့်ဟန် သူမရဲ့ မျက်လုံးအကြည့် 
နဲ့ မပွင့်တပွင့် နှုတ်ခမ်းတွေဟာ
သူမရဲ့ ငေးမောမှုထဲ ခေါ်သွားတယ်။
ပုံတူရေးပညာရဲ့အစဉ်အလာ ဇာတ်ကောင်တွေဟာ မကြာ
ခဏ မှူးမတ်နွယ်နဲ့ ဘာသာရေးဆိုင်ရာ ပုံတွေပါ။
ဒီတော့ ဘာလို့ Vermeer ပန်းချီကားက
အမည်မသိ မိန်းကလေးဖြစ်ရတာလဲ။
၁၇ ရာစု Delft မြို့တော်ဟာ
ယေဘုယျအနေနဲ့ Netherlands လို
မင်းစိုးမျိုးနွယ်နဲ့ Catholic church 
အုပ်ချုပ်ခြင်းကို ကာပြန်ခဲ့တယ်။
စပိန် အာဏာကို ဆန့်ကျင်တဲ့
ဆယ်စုနှစ် ရှစ်ခု သူပုန်ထအပြီးမှာ
ဒတ်တွေဟာ ကိုယ်ပိုင်အုပ်ချုပ်ရေးနဲ့
သမ္မတစနစ် စိတ်ကူးကို နှစ်သက်ခဲ့တယ်။
Delft လို မြို့တော်တွေဟာ ဘုရင်တွေ၊ 
ဘုန်းတော်ကြီးတွေ မကြီးကြပ်ခဲ့တော့
Vermeer လို ပန်းချီပညာရှင်တွေဟာ
အစဉ်အလာ ထောက်ပံ့သူမဲ့ပြီး ကျန်ခဲ့တယ်။
ကံကောင်းတော့ စီးပွားရေး ဆန်းသစ်မှုကို
ဒတ်ချ် အရှေ့အိန္ဒိယ ကုမ္ပဏီက ဦးဆောင်ကာ 
Netherlands က
စီးပွားရေး အနေအထားကို
ပြောင်းလဲခဲ့တယ်။
ဒါက ကုန်သည် လူတန်းစားတစ်ရပ်နဲ့
ထောက်ပံသူ အသစ် ဖန်တီးခဲ့တယ်။
သူတို့ ငွေးကြေးထောက်ပံ့တဲ့ ပန်ချီကားတွေ
ထဲမှာ ကိုယ်စားပြုခံ

French: 
elle devient un sujet psychologique.
Ses yeux tournés vers nous
et ses lèvres entrouvertes,
comme si elle s'apprêtait à parler,
nous attirent dans son regard.
Les sujets de peinture traditionnels
étaient souvent des nobles
ou des figures religieuses.
Alors pourquoi peindre une fille anonyme ?
Au XVIIème siècle, la ville de Delft,
comme tous les Pays-Bas,
s'était retournée contre l'aristocratie
régnante et l’Église catholique.
Après huit décennies de rébellion
contre le pouvoir espagnol,
les Néerlandais embrassaient l'idée de
d'autonomie et de république politique.
Les villes comme Delft n'étaient pas
gouvernées par des rois ou des évêques,
et beaucoup d'artistes comme Vermeer
furent laissés sans mécènes traditionnels.
Heureusement, le renouveau du commerce
amené par la Compagnie Néerlandaise 
des Indes Orientales
transforma le paysage économique
des Pays-Bas.
La classe marchande et un nouveau type
de mécène virent le jour.
Souhaitant figurer dans
les peintures qu'ils finançaient,

Turkish: 
psikolojik bir özne hâline geliyor.
Göz teması ve bir şey söylemek
üzereymiş gibi hafif açık dudakları,
ona bakmamızı sağlıyor.
Portrelerin geleneksel konuları
genelde asalet ve dini figürlerdi.
Peki Vermeer neden
tanınmayan bir kızın resmini yaptı?
17. yüzyılda, Delft şehri,
tıpkı Hollanda'nın geneli gibi,
aristokrasi yönetimine ve
Katolik kilisesine yüz çevirdi.
İspanya gücüne karşı
seksen yıllık isyanın ardından
Hollandalılar, özerklik ve politik bir
cumhuriyet fikrini benimsemeye başladılar.
Delft gibi şehirler, krallar veya
piskoposlar tarafından denetlenmiyordu,
böylece, Vermeer gibi birçok
sanatçının, geleneksel patronları yoktu.
Neyse ki, Hollanda Doğu 
Hindistan Şirketi'nin
öncülük ettiği iş yeniliği, Hollanda'da
ekonomik sahneyi değiştirdi.
Yeni bir tüccar sınıfı ve
yeni bir tür müşteri yarattı.
Bu tüccarlar, finanse ettikleri
resimlerde yansıtılma

Romanian: 
ea devine un subiect psihologic.
Contactul vizual
și buzele ușor întredeschise,
de parcă e pe punctul de a spune ceva,
ne lasă absorbiți în privirea ei.
Modelele tradiționale în portretistică
erau adesea nobili sau clerici.
Atunci de ce a pictat Vermeer
o necunoscută?
În secolul al XVII-lea, orașul Delft,
și în general Olanda,
s-a răzvrătit împotriva aristocrației
și a bisericii catolice.
După opt decenii de rebeliune
împotriva puterii spaniole,
olandezii au preferat ideea autoguvernării
și a republicii politice.
Orașe precum Delft nu erau supravegheate
de regi sau episcopi,
așa că mulți artiști precum Vermeer
nu aveau tradiționalii patroni.
Din fericire, inovația în afaceri
condusă de Compania Olandeză 
a Indiilor de Est,
a transformat peisajul economic
din Olanda.
A creat o clasă de negustori
și un nou tip de patroni.
Dorind să fie reprezentați
în picturile pe care le finanțau,

English: 
she becomes a psychological subject.
Her eye contact and slightly parted lips,
as if she is about to say something,
draw us into her gaze.
Traditional subjects of portraiture
were often nobility or religious figures.
So why was Vermeer painting 
an anonymous girl?
In the 17th century, the city of Delft,
like the Netherlands in general,
had turned against ruling aristocracy
and the Catholic church.
After eight decades of rebellion
against Spanish power,
the Dutch came to favor the idea
of self-rule and a political republic.
Cities like Delft were unsupervised
by kings or bishops,
so many artists like Vermeer
were left without traditional patrons.
Fortunately, business innovation
spearheaded by 
the Dutch East India Company
transformed the economic landscape
in the Netherlands.
It created a merchant class
and new type of patron.
Wishing to be represented
in the paintings they financed,

Spanish: 
se torna un sujeto psicológico.
El contacto visual y sus labios 
entreabiertos, como a punto de decir algo,
nos atraen a su mirada.
Temas tradicionales del retrato eran a 
menudo figuras de nobleza o religiosas.
Entonces ¿por qué Vermeer 
pintó una joven anónima?
En el siglo XVII, la ciudad de Delft,
como los Países Bajos, en general,
se había vuelto contra la aristocracia 
gobernante y la iglesia católica.
Tras ocho décadas de rebelión
contra el poder español,
los holandeses favorecerieron la idea
del autogobierno y una república política.
Ciudades como Delft no eran 
supervisadas por reyes u obispos,
por eso artistas como Vermeer
se quedaron sin clientes tradicionales.
Afortunadamente, la innovación empresarial
encabezada por la Compañía Holandesa 
de las Indias Orientales
transformó el panorama económico
en los Países Bajos.
Creó una clase mercantil
y un nuevo tipo de patrón
que deseaba ser representado
en las pinturas que financiaba.

Persian: 
او به موضوعی از روانشناسی تبدیل می‌شود.
ارتباط چشمی و لب‌های تقریباً جدا از هم او
که انگار قصد گفتن چیزی را دارد،
ما را به خیره‌شدن وامی‌دارد.
موضوعات رایج تصویرگری آن زمان
افراد برجسته و صورت‌های مذهبی بودند.
پس چرا نقاشی ورمیر
از یک دختر ناشناس است؟
در قرن هفدهم، شهر دلفت،
مثل همه‌جای هلند،
به ضدیت با حکومت اشراف
و کلیسای کاتولیک پرداخت.
بعد از هشت دهه مبارزه
با قدرت اسپانیا،
هلند به ایده‌ی خودمختاری و
جمهوری سیاسی دست پیدا کرد.
شهرهایی مثل دلفت دیگر تحت کنترل
پادشاهان یا اسقف‌ها نبودند،
پس خیلی از هنرمندان همچون ورمیر
مشتری‌های رایج خود را از دست دادند.
خوشبختانه، نوآوری در کسب و کار
پیشه‌ی «کمپانی هند شرقی هلند» شد
و چشم‌انداز اقتصادی هلند را دگرگون کرد.
این امر طبقه‌ی جدیدی از بازرگانان
و نوع جدید از مشتری را پدید آورد.
این تاجرها که می‌خواستند در نقاشی‌هایی
که سفارش می‌دهند وجود داشته باشند

Vietnamese: 
cô gái ấy trở thành một đề tài về tâm lý.
Ánh mắt và đôi môi mở khẽ
như thể cô sắp sửa nói điều gì đó,
làm chúng ta cuốn vào cái nhìn đó.
Đối tượng truyền thống tranh chân dung
thường là quý tộc hay người mộ đạo.
Vậy tại sao ông lại vẽ một cô gái vô danh?
Vào thế kỉ 17, thành phố Delft,
giống như Hà Lan nói chung,
phản kháng sự cai trị
của tầng lớp quý tộc và nhà thờ Công giáo.
Sau 8 thập kỷ chống lại người Tây Ban Nha
người Hà Lan ủng hộ tư tưởng về
sự tự trị và nền cộng hòa.
Các thành phố như Delft không bị
vua hay giám mục giám sát,
nên nhiều danh họa như Vermeer bị bỏ mặc,
không được bảo trợ như trước đó.
May thay, sự đổi mới trong buôn bán
mà dẫn đầu là Công ty Đông Ấn Hà Lan
đã làm thay đổi hoàn toàn
bộ mặt nền kinh tế ở Hà Lan.
Nó tạo ra tầng lớp thương nhân
và kiểu bảo trợ mới.
Mong muốn được đại diện 
trong các bức tranh họ đầu tư,

Armenian: 
նկարիչը նրան հոգեբանական 
սուբյեկտ է դարձնում:
Նրա հայացքը և կիսաբաց շուրթերը,
կարծես թե քեզ ինչ-որ բան է ուզում ասել,
գերում են մեզ:
Դիմանկարներում հաճախ պատկերվում էին
ազնվականները և եկեղեցականները:
Այսպիսով, ինչու՞ է Վերմեերը
նկարել անանուն մի աղջկա:
17-րդ դարում, ԴելՖտի քաղաքը,
ինչպես նաև ամբողջ Հոլանդիան,
երես էր թեքել իշխող ազնվկանությունից
և հոգևոր դասից:
Ութ տասնամյակ իսպանական կառավարության
դեմ տևած ապստամբությունից հետո,
Հոլանդացիները հակվեցին ժողովրդավարությանը
և քաղաքական հանրապետության գաղափարին:
Դելֆտի նման քաղաքները չէին կառավարվում
թագավորների կամ եպիսկոպոսների կողմից,
այսպիսով, Վերմեերի նման շատ նկարիչներ
զրկվեցին հովանավորներից:
Բարեբախտաբար, ձեռնարկատիրական 
նորարարությունները,
որոնք առաջարկվել էին Արևելյան Հնդկաստանի
հոլանդական ընկերության կողմից,
փոփոխեցին Հոլանդիայի տնտեսական դաշտը:
Վաճառակությունը ստանձնեց 
արվեստագետների հովանավորությունը:
Ցանկանալով պատկերված լինել
իրենց հովանավորած կտավներում՝

Russian: 
героиня поднимает вопросы психологии.
Её прямой взгляд и приоткрытые губы,
словно она хочет что-то сказать,
пленяют взор.
Обычно на картинах изображали
дворян и духовенство.
Почему же Вермеер нарисовал
неизвестную девушку?
В XVII веке город Делфт,
как и Нидерланды в целом,
восстал против правящей аристократии
и католической церкви.
После восьмидесяти лет бунта
против испанской власти
голландцам понравилась идея
автономной республики.
Власть короля и священников
не распространялась на Делфт,
поэтому Вермеер и другие художники
лишились традиционных покровителей.
К счастью, инновации в бизнесе,
возникшие в результате
Голландской Ост-Индской компании,
преобразовали экономический
ландшафт Нидерландов.
Возникло купечество,
а с ним и новый тип покровителей.
Желая быть представленными
на финансируемых ими картинах,

Italian: 
la ragazza diventa
un soggetto psicologico.
Il suo sguardo e le labbra semiaperte,
come se stesse per dire qualcosa,
ci incatenano ai suoi occhi.
I soggetti tradizionali dei ritratti
erano spesso nobili o religiosi.
Quindi perchè Vermeer dipinge
un'anonima ragazza?
Nel XVII secolo, la città di Delft,
come in generale i Paesi Bassi,
era insorta contro l'aristocrazia
regnante e la Chiesa cattolica.
Dopo otto decenni di ribellione
contro il potere Spagnolo,
gli Olandesi arrivarono all'idea
di fondare una repubblica autonoma.
Città come Delft non erano controllate
da re o vescovi,
così gli artisti come Vermeer si trovarono
senza i tradizionali mecenati.
Fortunatamente, 
l'innovazione economica
diffusasi grazie alla Compagnia
Olandese dell'India Orientale
trasformò il panorama economico
nei Paesi Bassi.
Creò una classe mercantile
e un nuovo tipo di mecenati.
Desiderosi di essere ritratti
nei dipinti che finanziavano,

Serbian: 
ona postaje psihološki subjekat.
Njen kontakt očima
i blago razdvojene usne,
kao da će upravo nešto reći,
uvlače nas u njen pogled.
Tradicionalno su teme portreta
bili članovi plemstva ili verske figure.
Pa, zašto je Vermer
slikao anonimnu devojku?
U 17 veku, grad Delft,
kao i Holandija uopšte,
okrenuo se protiv aristokratije na vlasti
i katoličke crkve.
Nakon osam decenija pobune
protiv španske sile,
Holanđani su počeli da gaje naklonost
prema ideji samoupravljanja
i političke republike.
Gradovi poput Delfta
bili su bez nadzora kraljeva ili biskupa,
pa su mnogi umetnici kao što je Vermer
ostali bez tradicionalnih pokrovitelja.
Srećom, poslovne inovacije
koje je predvodila
„Holandska istočnoindijska kompanija“
preobrazile su
ekonomske prilike u Holandiji.
Ovim je stvorena trgovačka klasa
i nova vrsta pokrovitelja.
U želji da budu predstavljeni
na slikama koje su finansirali,

Ukrainian: 
вона стає психологічним суб'єктом.
Її прямий погляд, злегка відкриті губи,
ніби вона хоче щось сказати
приковують нас.
Традиційними об'єктами для портретів
були знать або релігійні діячі.
Чому тоді Вермер зобразив
невідому дівчину?
У 17-тому сторіччі, місто Делфт,
як і всі Нідерланди,
відвернулись від правлячої аристократії
та католицької церкви.
Після восьми десятиліть повстань
проти іспанської влади,
Голландія прийшла до ідеї самодержавності
та політичної республіки.
Такі міста як Делфт залишились без нагляду
королів та єпископів,
тож багато художників як Вермер
залишились без традиційних покровителів.
На щастя, зміни в торгівлі,
які вела за собою Голландська 
Ост-індська компанія,
змінили економічний ландшафт
Нідерландів.
Це створило буржуазний клас
та новий тип патрона.
Бажаючи бути представленими
на картинах, які вони фінансували,

Modern Greek (1453-): 
μετατρέπεται σε ψυχολογικό υποκείμενο.
Η οπτική επαφή και τα μισάνοιχτα χείλη,
σαν να είναι έτοιμη να μας μιλήσει,
μας μαγνητίζουν στο βλέμμα της.
Τα πρόσωπα που απεικονίζονταν στα πορτρέτα
συνήθως ήταν ευγενείς
ή θρησκευτικά πρόσωπα.
Γιατί λοιπόν ο Βερμέερ ζωγράφισε 
ένα ανώνυμο κορίτσι;
Τον 17ο αιώνα, η πόλη Ντελφτ,
όπως και ολόκληρη η Ολλανδία,
είχε στραφεί εναντίον
της κυβερνώσας αριστοκρατίας
και της Καθολικής εκκλησίας.
Μετά από οκτώ δεκαετίες εξέγερσης
κατά της ισπανικής εξουσίας,
οι Ολλανδοί έγιναν υποστηρικτές 
της αυτονομίας και της δημοκρατίας.
Πόλεις όπως το Ντελφτ δεν βρίσκονταν
υπό επιτήρηση από βασιλιάδες ή επισκόπους,
έτσι πολλοί καλλιτέχνες όπως ο Βερμέερ
δεν είχαν χρηματοδότες.
Eυτυχώς, η επιχειρηματική καινοτομία,
με επικεφαλής την Ολλανδική Εταιρεία 
των Ανατολικών Ινδιών,
μεταμόρφωσε το οικονομικό τοπίο 
στην Ολλανδία.
Δημιούργησε μια νέα εμπορική τάξη 
και κατηγορία χρηματοδοτών.
Επιθυμώντας να εκπροσωπούνται 
στους πίνακες που χρηματοδοτούσαν,

Portuguese: 
ela torna-se um tema psicológico.
O seu contacto visual e os lábios
ligeiramente afastados,
como se ela estivesse prestes
a dizer alguma coisa,
faz-nos olhar para ela.
Tradicionalmente, os retratados eram,
frequentemente, nobres ou religiosos.
Então, porque é que Vermeer
pintou uma rapariga anónima?
No século XVII, a cidade de Delft,
como os Países Baixos, em geral,
revoltou-se contra o regime aristocrático
e a Igreja Católica.
Depois de oito décadas de rebelião
contra o poder espanhol,
os holandeses eram a favor da ideia
de autogoverno e de uma república.
Cidades como Delft não tinham a supervisão
de reis ou de bispos,
por isso, muitos artistas, como Vermeer,
ficavam sem os tradicionais patronos.
Felizmente, negócios inovadores,
liderados pela
Companhia das Índias Orientais,
transformaram a paisagem económica
nos Países Baixos.
Criaram uma classe mercantil
e um novo tipo de patronos.
Desejando serem representados
nos quadros que financiavam,

iw: 
היא הופכת לדמות פסיכולוגית.
זוית ענייה ושפתייה המופרדות קמעה,
כאילו היא עומדת לומר משהו,
גורמים לנו להיות שבויים במבטה.
דיוקנים מסורתיים כללו על פי רוב
דמויות נעלות או דתיות.
אז מדוע ורמיר צייר נערה אלמונית?
במאה ה-17 העיר דלפט,
כמו הולנד כולה,
התנגדה לשלטון אריסטוקרטי
ולכנסייה הקתולית.
אחרי שמונה עשורים של מרד 
כנגד השלטון הספרדי,
ההולנדים החלו להעדיף את רעיון
השלטון האוטונומי והרפובליקה הפוליטית.
ערים כמו דלפט לא היו נתונות
תחת פיקוח של מלכים ובישופים,
אז הרבה אמנים וורמיר בינהם
נשארו ללא פטרונים מסורתיים.
למרבה המזל, חידושים עסקיים
בעיקר מצד חברת הודו המזרחית ההולנדית
שינו את הנוף הכלכלי בהולנד.
הם יצרו מעמד של סוחרים
וסוג חדש של פטרונים.
בעודם רוצים להיות מיוצגים 
בציורים שהם מימנו,

Chinese: 
她的回眸成為心理學的謎題
她的眼神和微微分開的嘴唇
好像要說些什麼
她的目光把我們深深吸引
傳統的肖像主題
往往是貴族或宗教人物
為什麼維梅爾會畫一位
默默無名的女孩呢？
17 世紀的台夫特市
就像一般的荷蘭領土
早已開始反抗貴族統治和天主教會
在反抗西班牙八十年後
荷蘭人想成立自治共和國
由於像台夫特市的城邦
不是由國王或主教管轄
許多像維梅爾一樣的藝術家
失去了貴族支持
幸運的是，以荷蘭東印度公司
為首的商業革新
改變了荷蘭的經濟格局
產生了新的階級及投資人：商人
希望被畫在他們贊助的畫裡

Thai: 
เธอกลับกลายมาเป็นนางแบบหลักในเชิงจิตวิทยา
การสบตาของเธอ และริมฝีปากที่เผยอออกเล็กน้อย
ราวกับว่าเธอกำลังจะพูดอะไร
การสะกดเราเข้าไปสบตาเธอ
นายแบบนางแบบแต่ดั้งเดิมในศิลปะภาพวาดมนุษย์ 
มักจะเป็นชนชั้นสูงหรือนักบวช
แล้วด้วยเหตุใด
เวอร์เมียร์จึงวาดภาพหญิงสาวนิรนาม
ในศตวรรษที่ 17 แคว้นเดลฟท์
ก็เป็นดั่งที่อื่น ๆ ในเนเธอร์แลนด์
ที่ได้ต่อต้านปกครองแบบคณาธิปไตย
และศาสนจักรโรมันคาธอลิก
ภายหลังแปดทศวรรษ
แห่งการต่อต้านอำนาจของสเปน
ชาวดัตช์ก็มาชื่นชอบแนวคิดการปกครองตนเอง
และสาธารณรัฐทางการเมือง
แคว้นอย่างเดลฟท์นั้นไม่ได้รับการจัดการดูแล
จากกษัตริย์หรือบาทหลวง
ดังนั้น ศิลปินมากมายอย่างเวอร์เมียร์
จึงไม่ได้รับการอุปถัมภ์แบบดั้งเดิม
โชคดี ที่นวัตกรรมทางธุรกิจ
ที่มีหัวหอกคือ บริษัทดัชต์ อีสท์อินเดีย
ได้ปฏิรูปสภาพเศรษฐกิจในประเทศเนเธอร์แลนด์
มันได้ก่อให้เกิดชนชั้นวาณิช
และการอุปถัมภ์รูปแบบใหม่
ด้วยหวังว่าจะได้เป็นตัวแทน
ในภาพวาดที่พวกเขาจัดหาเงินทุนให้

Arabic: 
تصبح موضوعا سيكولوجيا.
تواصلها البصري و شفتيها المتباعدتين 
وكأنها على وشك قول شيء ما
تجعلنا منجدبين لحَمْلَقَتها.
كان النّبَلاء أو الشخصيات الدينية 
موضوع البورتريهات السائد.
إذن لماذا قام (فرمير) برسم 
فتاة مجهولة الاسم؟
في القرن الـ17 قامت مدينة (دلفت) 
شأنها شأن هولندا بأسرها،
بالتمرد على الحكم الأريسطوقراطي 
والكنيسة الكاثوليكية.
بعد ثمان عقود من الثورة ضد الحكم الإسباني،
فضل الهولنديون فكرة الحكم الذاتي 
والجمهورية السياسية.
لم تكن مدينة (ديلف) تحت حكم 
أي ملوك أو أساقفة،
و ظل العديد من الرسامين مثل (فرمير)
من دون المسؤولين المعتادين.
لحسن الحظ، قام الإبتكار الاقتصادي
الذي تزعمته شركة "إيست إنديا" الهولندية
بتغيير المشهد الاقتصادي في هولندا.
ما أدى لظهور طبقة من التجار 
و نوع جديد من السلطة.
ولرغبتهم في الظهور 
في اللوحات التي كانوا يمولونها

Korean: 
그녀는 심리적인 대상이 되었습니다.
그녀의 시선과 마치 무엇을 
말하려는 듯한 살짝 벌린 입술은
그녀의 눈빛으로 끌어당깁니다.
전통적인 초상화의 피사체들은
대부분 귀족이나 종교지도자들이었습니다.
그렇다면 왜 베르메르의 그림에는
이름 없는 소녀가 있을까요?
17세기에, 델프트는 
네덜란드의 다른 여느 도시들과 같이
지배층의 귀족과 가톨릭교회로부터
등을 돌렸습니다.
스페인 권력에 저항한지 80년 후에
네덜란드 인들은 자치와
공화국을 선호하게 되었습니다.
델프트같은 도시들은
왕이나 성직자의 통치를 받지 않았고
베르메르같은 많은 예술가들은
전통적인 후원자들을 잃게 되었지요.
운이 좋게도
네덜란드 동인도 회사가 
앞장섰던 비즈니스의 혁신은
네덜란드의 경제 형태를
바꾸어 놓았습니다
덕분에 상인 계급과
새로운 후원자들이 생겨났습니다.
후원한 그림들 속에서
자신들이 표현되기를 원했기 때문에

German: 
sondern ein Wesen,
das unsere Psyche anspricht.
Der Blick und die leicht
geöffneten Lippen wirken,
als wolle es uns etwas sagen,
und ziehen uns in ihren Bann.
Porträts bildeten traditionell
Adlige oder religiöse Gestalten ab.
Warum also malte Vermeer
ein unbekanntes Mädchen?
Im 17. Jahrhundert hatte sich
die Stadt Delft, wie der Rest des Landes,
von dem regierenden Adel
und der katholischen Kirche abgewandt.
Nach acht Jahrzehnten
der Rebellion gegen Spanien
bevorzugten die Niederländer
das Konzept der Selbstbestimmung
und eine politische Republik.
Städte wie Delft wurden nicht
von Königen oder Bischöfen verwaltet,
was viele Künstler wie Vermeer
ohne traditionelle Gönner ließ.
Zum Glück läuteten
wirtschaftliche Innovationen,
vor allem die der Niederländischen
Ostindienkompanie,
eine Verwandlung
der niederländischen Wirtschaft ein.
Es entstand der Stand der Kaufleute,
und damit eine neue Art von Mäzen.
Da die Gemälde, die diese finanzierten,
sie repräsentieren sollten,

Portuguese: 
ela se torna um objeto psicológico.
O olhar, e os lábios levemente separados
como se fosse dizer alguma coisa,
nos arrastam para seu olhar.
Os temas dos retratos tradicionais sempre
foram figuras da nobreza ou da igreja.
Então, por que Vermeer estava
pintando uma moça anônima?
No século 17, a cidade de Delft,
assim como a Holanda em geral,
tinha se virado contra a aristocracia
reinante e a Igreja Católica.
Após oito décadas de rebelião
contra o poder espanhol,
eles começaram a acalentar a ideia
do autogoverno e duma república política.
Cidades como Delft não eram
supervisionadas por reis ou bispos,
assim, muitos artistas como Vermeer 
não tinham mecenas tradicionais.
Felizmente, a modernização nos negócios,
estimulada pela Companhia
Holandesa das Índias Orientais
transformou o cenário
econômico na Holanda.
Ela criou uma classe mercante
e um novo tipo de mecenas.
Desejando ser representados
nas pinturas que financiavam,

Vietnamese: 
các thương nhân này thường muốn 
các đối tượng thuộc tầng lớp trung lưu
được mô tả trong những không gian
nhìn giống chính nhà họ,
bao quanh bởi các đồ vật quen thuộc.
Ví dụ, bản đồ xuất hiện 
trong các bức họa của Vermeer
được xem là rất hợp thời và có học thức
bởi tầng lớp thương nhân
trong thời kỳ hoàng kim của Hà Lan.
Chiếc khăn xếp phương Đông được mang bởi
"Cô gái với chiếc khuyên tai ngọc trai"
cũng nhấn mạnh sự học thức
của tầng lớp thương nhân,
và viên ngọc, biểu tượng cho sự giàu có,
thực chất là sự cường điệu.
Vermeer không thể đủ tiền
mua ngọc trai thật với kích cỡ như vậy.
Nó có thể chỉ là thủy tinh hay viên thiếc
được sơn lên cho giống như ngọc trai.
Ảo vọng về sự giàu có được phản ánh
trong chính bức tranh.
Xét trong phạm vi lớn hơn,
ngọc trai thường trông tròn và nặng,
nhưng quan sát kỹ cho thấy,
đó chỉ là vết sơn mờ nổi lên trong tranh.
Nếu xét kỹ hơn, ta nhớ lại được rằng
Vermeer có khả năng tạo ảo giác
Dù ta có thể sẽ không bao giờ biết 
danh tính thực của cô gái này,

Russian: 
эти купцы предпочитали
тематику среднего класса:
пространство, напоминавшее им родной дом,
заполненный знакомыми объектами.
Например, карты, присутствующие 
в картинах Вермеера,
считались модными
и практичными среди купцов,
благодаря которым и расцвёл
Золотой век голландской живописи.
Восточный тюрбан
на девушке с жемчужной серёжкой
также подчёркивает прагматизм купечества,
а символ богатства — жемчужина —
на самом деле преувеличен.
Вермеер не мог позволить себе
настоящую жемчужину такого размера.
Вероятно, это лишь стеклянная
или оловянная серьга,
лакированная под жемчужину.
Этот мираж богатства
отражён в самóй картине.
На общем фоне жемчужина
выглядит круглой и тяжёлой,
но под пристальным взором она
превращается в расплывчатое пятно краски.
Подробный осмотр картины напоминает о том,
что Вермеер был мастером иллюзий.
Даже если мы никогда не узнаем личность
девушки с жемчужной серёжкой,

French: 
ces marchands choisirent
des sujets de la classe moyenne
dépeints dans des espaces
ressemblant à leurs foyers,
entourés d'objets familiers.
Les cartes qui apparaissent sur
les peintures de Vermeer,
étaient en vogue et 
considérées comme mondaines
par la classe marchande de ce que
l'on appelle le siècle d'or néerlandais.
Le turban oriental porté par
« La Jeune Fille à la perle »
souligne également l'attrait de la
classe marchande pour les mondanités,
alors que la perle, symbole de richesse,
est en réalité une exagération.
Vermeer n'aurait pas pu s'offrir
une perle de cette taille.
C'est probablement une imitation
en verre ou en étain verni.
Cette illusion de la richesse est reflétée
dans la peinture-même.
Dans une vue d'ensemble,
la perle apparaît ronde et massive,
mais une vue rapprochée révèle
une simple traînée de peinture
et nous rappelle le talent
de Vermeer pour créer des illusions.
Bien qu'on ne saura sans doute jamais
qui était « La Jeune Fille à la perle »,

Portuguese: 
esses mercadores preferiam
temas ligados à classe média,
retratados em espaços
parecidos com suas próprias casas,
cercados por objetos familiares.
Os mapas das pinturas
de Vermeer, por exemplo,
eram considerados
glamurosos e cosmopolitas
pelos mercadores da Idade de Ouro
holandesa, como esta ficou conhecida.
O turbante oriental usado pela
"Moça com brinco de pérola"
também enfatiza a internacionalização
da classe mercante,
e a própria pérola, um símbolo de riqueza,
é na verdade um exagero.
Vermeer não teria como adquirir
uma pérola real daquele tamanho.
Deve ter sido um pingente de vidro ou lata
envernizado para imitar uma pérola.
Essa miragem da riqueza
é refletida na própria pintura.
Olhando de longe, a pérola
parece redonda e pesada,
mas uma visão mais detalhada mostra
que é apenas uma mancha de tinta.
Olhando de perto, somos lembrados
do poder de Vermeer de fabricar ilusões.
Talvez nunca venhamos a conhecer
a identidade da moça do quadro;

Hungarian: 
a kereskedők a középosztálybeli 
modelleket kedvelték,
akiket az otthonaikhoz hasonló
helyeken ábrázoltak,
ismerős tárgyakkal körülvéve.
A Vermeer festményein megjelenő
térképeket például
divatosnak és világiasnak tekintette
a holland aranykor kereskedői rétege.
A keleti turbán, amit a leány képen visel,
szintén a kereskedői réteg
világiasságát hangsúlyozza,
míg a gyöngy maga, a gazdagság jelképe,
valójában túlzás,
mivel Vermeer nem engedhetett meg magának
egy akkora méretű igazgyöngyöt.
Valószínűleg csak egy üveg- vagy ónfüggő,
amit gyöngyszerűre fényesítettek.
A gazdagság ábrándképe megjelenik
magán a festményen is.
Távolabbról szemlélve a gyöngyszem
kereknek és nehéznek tűnik,
de közelebbről már látszik,
hogy csak egy lebegő festékfolt.
Alapos vizsgálat után szembesülünk
Vermeer illúzióteremtő erejével.
Bár a lány személyére
nem biztos, hogy valaha fény derül,

Armenian: 
վաճառականները նախապատվություն էին
տալիս միջին դասակարգին,
որոնք պատկերվում էին իրենց տներում՝
շրջապատված ծանոթ առարկաներով:
Օրինակ, Վերմեերի կտավներում 
ներկայացված քարտեզները
հոլանդական ոսկե դարաշրջանում վաճառականները
համարում էին նորաձև և աշխարհիկ:
«Մարգարտե ականջօղով աղջկա» 
արևելյան գլխաշորը
նույնպես ընդգծում է նյութապաշտական 
աոևտրական խավը,
իսկ մարգարիտը՝ հարստության նշանը,
իրականում չափազանցություն է:
Վերմեերը չէր կարող իրեն թույլ 
տալ այդ չափի մարգարիտ:
Այն երևի ապակե կամ անագե զարդ էր՝
մարգարիտը փոխարինելու համար:
Դիմանկարը ինքնին հարստության պատրանք է:
Հեռվից, մարգարիտը երևում է 
շրջանաձև ու ծանր,
իսկ մանրակրկիտ դիտելիս երևում է,
որ այն յուղաներկի անձև բիծ է:
Ուշադիր դիտելիս, մենք նկատում ենք Վերմեերի
ցնորք պատկերելու մեծ վարպետությունը:
Գուցե մենք երբևէ չբացահայտենք
«Մարգարտե ականջօղով աղջկա» էությունը,

Portuguese: 
estes mercadores preferiam
temas da classe média
representados em espaços parecidos
com as suas próprias casas,
rodeados de objetos familiares.
Os mapas que aparecem nos quadros
de Vermeer, por exemplo,
eram considerados na moda e mundanos
pela classe dos mercadores
da que ficou conhecida
como a Idade de Ouro Holandesa.
O turbante oriental usado pela
"Rapariga com brinco de pérola"
também enfatiza a internacionalização
da classe mercantil,
e a própria pérola, um símbolo de riqueza,
é, na verdade, um exagero.
Vermeer nunca poderia ter comprado
uma pérola verdadeira daquele tamanho.
Provavelmente, era apenas um vidro
ou um pendente de latão envernizado
para se parecer com uma pérola.
Esta miragem de riqueza
está espelhada na própria pintura.
Num contexto maior, a pérola parece
redonda e pesada.
mas uma vista aproximada mostra que
é apenas uma mancha flutuante de tinta.
Vista mais de perto, somos recordados
do poder de Vermeer como mestre da ilusão.
Embora possamos nunca vir a saber
a verdadeira identidade
da "Rapariga com brinco de pérola",

Arabic: 
فضل هؤلاء التجار رسم أشخاص 
من الطبقة المتوسطة
ضمن مساحات تبدو مثل منازلهم
و محاطين بأشياء مألوفة.
فالخرائط التي تظهر في لوحات (فيرمير) مثلا
كانت تعتبرها طبقة التجار المعروفة 
بالعصر الذهبي لهولندا
رائجة و عالمية
و العمامة الشرقية التي كانت ترتديها 
"فتاة حلق اللؤلؤ"
كانت تعبر عن البعد العالمي 
لطبقة التجار،
و اللؤلؤ الذي يرمز للثراء 
ما هو إلا مبالغة.
فلم يكن باستطاعة (فرمير) شراء
لؤلؤة بهذا الحجم.
على الأرجح كانت قطعة زجاج أو قصدير
لُمعت لتبدو كلؤلؤة.
ينعكس وهم الثراء هذا في اللوحة نفسها.
في سياق أشمل، تبدو اللؤلؤة دائرية و ثقيلة،
لكن عند النظر إليها بدقة ستبدو
كلطخة طلاء طافية.
عند فحصها بدقة تتجلى لنا قدرة (فرمير) 
بصفته صانعا للوهم
حتى و إن كنا لن نعلم هوية 
"فتاة حلق اللؤلؤ" الحقيقية،

Korean: 
이런 상인들은 그림에서 
중산층의 피사체가
자신들의 집과 유사한 공간에서
친숙한 물건들에 
둘러싸여 있기를 원했습니다.
예를 들어, 베르메르의 작품들에
나타는 지도들은
네덜란드의 황금기의 중산층들 사이에서
고급스럽고 세속적인 
것으로 여겨졌습니다.
진주 귀걸이를 한 소녀가 
쓰고있는 동양의 터번 역시
중산층 사람들의 세속적인 
모습을 강조해주고 있습니다.
그리고 부의 상징인 진주 그 자체는
실제로 과장된 것입니다.
베르메르는 그만한 크기의 진주를
살 형편이 되지 않았습니다.
그건 단지 진주처럼 보이게 광택을 낸
유리나 주석 구슬이었을 겁니다.
이러한 부에 대한 환상은
그림에 그대로 반영되어 있습니다.
멀리서 보았을 때 이 진주는
둥글고 크게 보이지만
가까이에서 보면 
그냥 한점의 물감자국일 뿐입니다.
자세히 보면 베르메르의 착시효과 
창조의 능력을 알게 됩니다.
우리는 진주 귀걸이를 한 소녀가 
누구인지 알 수는 없지만

Thai: 
พ่อค้าเหล่านี้ชื่นชอบนายแบบนางแบบ
ที่เป็นชนชั้นกลาง
ที่อยู่ในบริบทแวดล้อม
ที่ดูเหมือนบ้านของพวกเขา
รายล้อมไปด้วยสิ่งของที่คุ้นเคยมากกว่า
ยกตัวอย่างเช่น แผนที่ที่ปรากฏ
ในภาพวาดของเวอร์เมียร์
ได้รับการพิจารณาว่าทันสมัยและเป็นสากล
สำหรับชนชั้นวาณิช
ในยุคที่เรียกกันว่า ยุคทองของดัตช์
ผ้าโพกศีรษะแบบตะวันออก
ที่สวมโดย "หญิงสาวกับต่างหูมุก"
ยังเป็นการเน้นหนักถึงความเป็นสากล
ของชนชั้นวาณิช
และไข่มุกซึ่งสัญลักษณ์แห่งความมั่งคั่ง 
ก็เป็นการแสดงออกที่โอ้อวดยิ่งนัก
เวอร์เมียร์ไม่สามารถหาไข่มุกได้ใหญ่ขนาดนั้น
มันน่าจะเป็นเพียงแก้วหรือลูกตุ้มตะกั่ว
ขัดเงาเพื่อให้ดูเหมือนไข่มุก
ภาพลวงตาแห่งความมั่งคั่งนี้
ถูกสะท้อนในตัวภาพวาดนี้เอง
ในการขยายความต่อไป
ไข่มุกมีลักษณะทรงกลมและหนัก
แต่เมื่อมองดูให้ละเอียดก็จะเห็นว่า
มันเป็นแค่จุดด่างจุดหนึ่งที่ลอยเด่นของภาพ
ยามเพ่งพินิจอย่างใกล้ชิด เราได้ระลึก
ถึงอำนาจของเวอร์เมียร์ในฐานะนักสร้างภาพมายา
ในขณะที่เราไม่อาจล่วงรู้ถึงตัวตนที่แท้จริง
ของ "หญิงสาวกับต่างหูมุก"

German: 
bevorzugten sie Modelle
aus der Mittelschicht,
und die Umgebungen und Objekte
sollten an ihre eigenen angelehnt sein.
So galten die Landkarten
in Vermeers Werken
als modern und weltlich
unter den Kaufmännern
des goldenen Zeitalters der Niederlande.
"Das Mädchen mit dem Perlohrring"
trägt einen orientalischen Turban,
ein weiteres Symbol
für die Weltlichkeit der Kaufleute,
und die Perle selbst,
ein Sinnbild des Reichtums,
ist überzogen dargestellt.
Vermeer hätte sich keine echte Perle
von dieser Größe leisten können.
Es handelte sich dabei wohl bloß
um ein lackiertes Stück Glas oder Zinn.
Auch das Gemälde selbst spiegelt
diese Illusion von Reichtum wider.
Im gesamten Kontext wirkt
die Perle rund und schwer,
aber eine Detailaufnahme zeigt,
dass sie nur ein Farbfleck ist.
Von Nahem betrachtet, fühlen wir uns
an Vermeers illusorisches Können erinnert.
Auch wenn wir nie erfahren werden,
wer das "Mädchen mit dem Perlohrring" ist,

Serbian: 
ovi trgovci su davali prednost
licima srednje klase
prikazivanim u prostorima
koja su izgledala kao njihovi domovi,
okruženim poznatim predmetima.
Mape koje se javljaju
na Vermerovim slikama, na primer,
smatrane su modernim i svetskim
među trgovačkom klasom
onoga što je poznato
kao zlatno doba Holandije.
Orijentalni turban koji nosi
devojka za bisernom minđušom
takođe naglašava svetski duh
trgovačke klase,
a sam biser, simbol bogatstva,
zapravo je preuveličan.
Vermer nije mogao da priušti
pravi biser te veličine.
Verovatno je to bilo samo staklo
ili kalaj lakiran da izgleda kao biser.
Ova iluzija bogatstva
se ogleda na samoj slici.
U širem kontekstu,
biser deluje okruglo i teško,
ali podrobno sagledavanje pokazuje
da je to samo mrlja boje na površini.
Nakon pažljivog pregleda, setićemo se
Vermerovog moćnog stvaranja iluzija.
Mada možda nikada nećemo znati
pravi identitet
„Devojke sa bisernom minđušom“,

Romanian: 
acești negustori preferau
modele din clasa de mijloc
pictate în spații asemănătoare
propriilor locuințe,
înconjurate de obiecte familiare.
De exemplu, hărțile care apar
în picturile lui Vermeer
erau considerate la modă și mondene
de către clasa negustorilor
din Epoca de aur olandeză.
Turbanul oriental purtat
de „Fata cu cercel de perlă”
subliniază și el caracterul lumesc
al clasei negustorilor,
iar perla, un simbol al bogăției,
e, de fapt, o exagerare.
Vermeer nu și-ar fi permis
o perlă naturală de o așa mărime.
Cel mai probabil era o bucată de sticlă
sau de cositor, șlefuită să pară o perlă.
Acest miraj al bogăției e oglindit
în pictura însăși.
Într-un context mai larg, perla apare
rotundă și greoaie,
dar o inspecție detaliată arată
că e doar o pată de vopsea.
De aproape, ne dăm seama de puterea
lui Vermeer ca maestru al iluziei.
Probabil nu vom ști niciodată adevărata 
identitate a „Fetei cu cercel de perlă”,

Latvian: 
šie tirgotāji izvēlējās vidusšķiras ainas,
kas atgādināja viņu pašu mājas
un bija pazīstamu lietu ieskautas.
Piemēram, kartes,
kas parādās Vērmera gleznās,
Nīderlandes Zelta laikmets tirgotāji
uzskatīja par modernām un laicīgām.
Austrumnieciskais turbāns,
ko apsējusi meitene ar pērļu auskaru,
izceļ arī tirgotāju klases pasaulīgumu.
Pati pērle, turības simbols, 
patiesībā ir pārspīlējums.
Vērmers nebūtu varējis atļauties 
īstu šāda izmēra pērli.
Visticamāk tā bija stikla vai alvas lāse,
kas nokrāsota, lai izskatītos pēc pērles.
Bagātības mirāža atklājas arī pašā gleznā.
No attāluma pērle izskatās apaļa un smaga,
bet, aplūkojot tuvāk, tā izrādās
tikai krāsas triepiens, kas karājas gaisā.
Tuvāka izpēte mums atgādina
par Vērmera dotībām ilūzijas radīšanā.
Lai gan meitenes īsto identitāti,
iespējams, nekad neatklāsim,

Dutch: 
prefereerden deze kooplieden
personen uit de middenklasse,
weergegeven in ruimtes 
die er uitzagen als hun huis
en omringd door bekende objecten.
De landkaarten die bijvoorbeeld 
in Vermeers schilderijen voorkomen,
werden beschouwd als modieus en werelds
door de middenklasse-kooplieden van 
wat men de Nederlandse Gouden Eeuw noemt.
De oosterse tulband die 
het 'Meisje met de parel' droeg,
benadrukte ook de wereldsheid 
van de klasse van kooplieden,
en de parel zelf, als symbool van weelde,
is eigenlijk een overdrijving.
Vermeer zou zich een echte parel 
van deze grootte niet kunnen veroorloven.
Het was vast een glazen of tinnen 
gelakte druppel die op een parel leek.
Deze illusie van welvaart is 
op het schilderij zelf weerspiegeld.
In een grotere context, 
lijkt de parel rond en zwaar,
maar een gedetailleerde kijk toont 
dat het alleen een zwevende verfveeg is.
Bij een nadere beschouwing herinneren 
we ons Vermeers kracht als illusiemaker.
Ook al kunnen we niet de ware identiteit 
kennen van het 'Meisje met de parel',

Ukrainian: 
ці купці віддавали перевагу речам
середнього класу,
зображених у місцях, схожих на їхні
власні будинки
в оточенні знайомих предметів.
Наприклад, карти, які з'являються 
у роботах Вермера,
вважались модними та світськими
у буржуазному суспільстві в період,
відомий як голландське золоте століття.
Східний тюрбан на "Дівчині із перловою
сережкою"
також символізує світськість буржуазії,
а сама перлина виступає символом багатства
і власне, є перебільшенням.
Вермер не міг дозволити собі
справжню перлину такого розміру.
Цілком ймовірно що це просто скло чи
крапля олова, пофарбована як перлина.
Цей міраж багатства відбивається 
і в самій картині.
У ширшому контексті, перлина здається
круглою та тяжкою,
та детальний розгляд показує,
що це лишень мазок фарби.
При ближчому розгляді ми згадуємо 
здатність Вермера створювати ілюзії.
Тоді як ми ніколи не дізнаємось справжню
особу "Дівчини з перловою сережкою,"

iw: 
סוחרים אלו העדיפו דמויות מן המעמד הבינוני
על רקע שנראה כמו הבית שלהן
וכשהן מוקפות בעצמים מוכרים.
לדוגמה, המפות 
שהופיעו בציוריו של ורמיר,
נחשבו לאופנתיות ומתוחכמות
על ידי מעמד הסוחרים של 
תור הזהב של הולנד.
הטורבן האוריינטלי שחובשת
ה'נערה עם עגיל הפנינה',
גם הוא מדגיש שהחברים במעמד הסוחרים 
הם אנשי העולם הגדול,
והפנינה עצמה, סמל לעושר, 
היא למעשה הגזמה.
ורמיר לא היה יכול להרשות לעצמו
פנינה אמיתית בגודל כזה.
היתה זו ודאי זכוכית או טיפת בדיל
ממורקת כך שתראה כמו פנינה.
תעתוע העושר הזה משתקף בציור עצמו.
במבט כוללני, הפנינה נראית עגולה וכבדה,
אבל מבט דקדקני יותר 
חושף שהיא רק כתם צבע צף.
מבט מקרוב מזכיר לנו את עוצמתו של ורמיר 
כיוצר אשליות.
אף שסביר ולעולם לא נדע את זהותה האמיתית
של ה'נערה עם עגיל הפנינה',

English: 
these merchants preferred 
middle class subjects
depicted in spaces that looked
like their own homes
surrounded by familiar objects.
The maps that appear in Vermeer's
paintings, for example,
were considered fashionable and worldly
by the merchant class of what is known
as the Dutch Golden Age.
The oriental turban worn by the "Girl
with the Pearl Earring"
also emphasizes the worldliness
of the merchant class,
and the pearl itself, a symbol of wealth,
is actually an exaggeration.
Vermeer couldn't have afforded
a real pearl of its size.
It was likely just a glass or tin drop
varnished to look like a pearl.
This mirage of wealth is mirrored
in the painting itself.
In greater context, the pearl appears
round and heavy,
but a detailed view shows that it's
just a floating smudge of paint.
Upon close inspection, we are reminded
of Vermeer's power as an illusion maker.
While we may never know the real identity
of the "Girl with the Pearl Earring,"

Polish: 
kupcy woleli tematy z klasy średniej,
ujęte w przestrzeniach
przypominających ich domy,
w otoczeniu znajomych przedmiotów.
Mapy pojawiające się na obrazach Vermeera
były uznawane za modne i światowe
przez klasę kupiecką w czasach
złotego wieku malarstwa holenderskiego.
Orientalny turban na głowie
"Dziewczyny z perłą"
także podkreśla 
światowość klasy kupieckiej,
a sama perła, symbol bogactwa,
jest właściwie przesadzona.
Vermeer nie mógł sobie pozwolić
na prawdziwą perłę tej wielkości.
Najprawdopodobniej było to szkło
lub polakierowana kropla cyny.
Sam obraz jest odbiciem 
tej iluzji bogactwa.
W szerszym kontekście
perła wydaje się okrągła i ciężka,
ale po dokładnym zbadaniu widać,
że to jedynie delikatne muśnięcie pędzla.
Dokładna analiza uwidacznia 
umiejętność Vermeera w tworzeniu iluzji.
Choć może nigdy nie poznamy
tożsamości "Dziewczyny z perłą",

Spanish: 
Estos comerciantes preferían
sujetos de clase media
representados en espacios que 
parecían sus propios hogares,
rodeados de objetos familiares.
Los mapas que aparecen en las pinturas 
de Vermeer, por ejemplo,
eran considerados mundanos y a la moda
por los comerciantes de lo que se conoce
como la Edad de Oro Holandesa.
El turbante oriental que lleva 
"La joven de la perla"
también hace hincapié en la mundanidad
de la clase comerciante,
y la perla en sí, un símbolo de riqueza,
es en realidad una exageración.
Vermeer no se podría haber permitido
una perla de ese tamaño.
Quizá fue una cuenta de vidrio o de lata
barnizada para que pareciera una perla.
Este espejismo de la riqueza 
se refleja en la propia pintura.
En un contexto más amplio, aparece 
la perla redonda y pesada,
pero una vista detallada muestra que es
solo una mancha que flota en la pintura.
Un examen minucioso, recuerda el poder 
de Vermeer como creador de ilusiones.
Quizá nunca conozcamos la verdadera 
identidad de "La joven de la perla",

Italian: 
questi mercanti preferivano 
soggetti della classe media
collocati in spazi che
somigliavano alle loro case
piene di oggetti familiari.
Le mappe che compaiono
nei dipinti di Vermeer, ad esempio,
erano considerate alla moda e di mondo
dalla classe mercantile di quella
che è nota come Età d'Oro olandese.
Il turbante orientale indossato
dalla "Ragazza con l'orecchino"
enfatizza anche la mondanità
della classe dei mercanti,
e la stessa perla, simbolo di ricchezza,
è in realtà un'esagerazione.
Vermeer non si sarebbe potuto
permettere una vera perla così grande.
Era probabilmente solo vetro o metallo
smaltato per assomigliare a una perla.
Il miraggio della ricchezza è
rappresentato nel dipinto stesso.
In un contesto più grande, la perla
appare rotonda e pesante,
ma a uno sguardo attento si vede
che è solo uno sbaffo di colore sospeso.
Guardando da vicino, vediamo
come Vermeer fosse un ottimo illusionista.
Forse non potremo mai sapere la vera 
identità della "Ragazza con l'orecchino",

Turkish: 
isteğiyle, aşina oldukları
nesnelerle dolu, kendi
evlerine benzeyen mekânlarda
ele alınan orta sınıfa dair
konuları tercih ettiler.
Örneğin tüccarlar,
Vermeer'in resimlerindeki
haritaları, Hollanda Altın Çağı adlı
döneme uygun ve
dünyevi olarak görülüyorlardı.
"İnci Küpeli Kız"ın giydiği
Doğu'ya özgü türban, aynı zamanda
tüccar sınıfının
dünyeviliğini vurgulamaktadır
ve bir zenginlik sembolü olan
inci ise, aslında bir mübalağadır.
Vermeer'in, bu büyüklükte olan
gerçek bir inciyi almaya gücü yetmezdi.
Bu, muhtemelen, inci gibi görünmesi
için cilalanan bir cam veya kalay damlası.
Bu zenginlik serabı,
bizzat resimde yansıtılmıştır.
Daha geniş bağlamda, inci
yuvarlak ve ağır görünüyor, fakat
detaylı bir bakış, onun yalnızca
bir boya lekesi olduğunu gösteriyor.
Yakından incelersek, Vermeer'in
illüzyon yaratma gücünü görüyoruz.
"İnci Küpeli Kız"ın gerçek
kimliğini asla bilemeyecek olsak da,

Chinese: 
这些商人喜欢中产阶级主题
喜欢描绘自家空间
里那些熟悉的物体
比如维米尔画中出现的那些地图，
就被商人阶级当做时尚和世俗化
这就是众所周知的荷兰黄金时代
《带珍珠耳环的少女》戴着东方式头巾，
也强调了商人阶级的世俗化，
珍珠象征着财富，其实是一种夸张表现
维米尔负担不起这种大小的珍珠
可能把涂抹过的玻璃或锡珠当成珍珠
这幅画本身就是财富的化身
从远处看，珍珠又圆又重，
但是细看它只是一个浮动的色团
仔细观察后，我们想起维米尔是一个幻像制造大师
但我们可能永远无法知道
《戴珍珠耳环的少女》的真实身份

Japanese: 
商人たちには
中産階級風の主題が好まれ
自分たちの家のような環境の中で
見慣れたものに囲まれ
描かれることが多かったのです
例えば フェルメールの絵画に
描かれている地図は
いわゆるオランダ黄金時代の
商人階級によって
ファッショナブルでその時代にふさわしいと
考えられていました
「真珠の耳飾りの少女」が
かぶっている東洋風のターバンもやはり
商人階級の世界観を現わしており
また 真珠そのものも
富の象徴を誇張しています
フェルメール自身ではこの大きさの
真珠は入手するのは難しく
ガラスかスズ製の玉を真珠風に
コーティングした物のようです
この富の幻影が 絵画に
そのまま写し出されています
全体を見ると この真珠は
丸くて重量感があるものの
詳細に見てみると 絵の具の滲みが
浮かんでいるにすぎません
詳細に見ていくことでフェルメールの
イリュージョンを作り出す力量を思い知るのです
「真珠の耳飾りの少女」の
本当の身元は分かりませんが

Persian: 
موضوعات طبقه‌ی متوسط را می‌پسندیدند
با طرح‌هایی در فضایی که
شبیه خانه‌ی خودشان باشد
و موضوعات مشابهی در پیرامون آن.
برای مثال،‌ نقشه‌هایی که در
نقاشی‌های ورمیر آمده
از نظر طبقه‌ی تاجران در دورانی که
«عصر طلایی هلند» نامیده شده،
جهانی و مد روز تلقی می‌شدند.
همچنین دستاری که «دختری با
گوشواره مروارید» سر کرده
به دنیادوستی طبقه‌ی بازرگانان اشاره دارد،
و خود مروارید که نمادی از
ثروت است، کاملاً اغراق شده.
ورمیر توان مالی خریدن یک
مروارید واقعی را نداشت.
این احتمالاً تنها تیله‌ای از شیشه یا قلع
بوده که شبیه مروارید آبکاری شده.
این سراب ثروت در خود
نقاشی هم بازتاب یافته.
در نمایی بزرگتر، مروارید
سنگین و گرد نقاشی شده،
اما در نمایی جزئی‌تر معلوم می‌شود که
این تنها لکه‌ای رنگ شناور است.
با بررسی دقیق، متوجه قدرت ورمیر
در ساختن خطای دید می‌شویم.
در حالی‌که شاید هرگز به هویت واقعی
«دختری با گوشواره مروارید» پی نبریم،

Modern Greek (1453-): 
οι έμποροι αυτοί προτιμούσαν
πρόσωπα της μεσαίας τάξης
σε χώρους που έμοιαζαν
με τις δικές τους κατοικίες,
περιστοιχισμένα από οικεία αντικείμενα.
Για παράδειγμα, οι χάρτες 
στα έργα του Βερμέερ
θεωρούνταν μοντέρνοι και κοσμικοί
από την εμπορική τάξη της λεγόμενης
Ολλανδικής Χρυσής Εποχής.
Το ανατολίτικο τουρμπάνι
που φοράει «Το Κορίτσι με
το Μαργαριταρένιο Σκουλαρίκι»
τονίζει επίσης την κοσμικότητα
της εμπορικής τάξης,
και το ίδιο το μαργαριτάρι,
σύμβολο πλούτου, αποτελεί μια υπερβολή.
Αποκλείεται ο Βερμέερ να είχε τα χρήματα
για αληθινό μαργαριτάρι τέτοιου μεγέθους.
Πιθανότατα ήταν από γυαλί ή κασσίτερο,
βερνικωμένο για να μοιάζει με μαργαριτάρι.
Αυτός ο αντικατοπτρισμός του πλούτου
αντανακλάται και στον ίδιο τον πίνακα.
Στο ευρύτερο πλαίσιο, το μαργαριτάρι 
φαίνεται στρόγγυλο και βαρύ,
αλλά με μια κοντινότερη ματιά
βλέπουμε ότι είναι απλώς 
μια αιωρούμενη κηλίδα χρώματος.
Αν κοιτάξουμε προσεκτικά,
παρατηρούμε τη δεξιοτεχνία του Βερμέερ
στη δημιουργία ψευδαισθήσεων.
Και αν ακόμη δεν μάθουμε ποτέ
ποιο είναι «Το Κορίτσι
με το Μαργαριταρένιο Σκουλαρίκι»,

Chinese: 
這些商人喜歡中產階級主題
讓畫中的空間就像自己的家
環繞著他們熟悉的人事物
例如維梅爾的畫中會出現地圖
商人階級將地圖視為時尚
同時也宣告著
荷蘭黃金時代引領著世界潮流
戴珍珠耳環的少女頭上的東方頭巾
強調了商人階級的廣大國際視野
然而代表財富的珍珠
其實只是虛張聲勢
維梅爾買不起這麼大顆的珍珠
它可能只是一顆漆上
珍珠色澤的玻璃球或錫球
本畫中也暗示了這種虛假的財富
畫面中，珍珠耳環看起來又圓又重
但是放大來看
它只是一滴顏料污漬而已
我們再度體會到
幻覺大師梅維爾的實力
雖然《戴珍珠耳環的少女》
真正的身份可能永遠不得而知

Burmese: 
လိုချင်ခြင်းနဲ့ ဒီကုန်သည်တွေဟာ 
လူလတ်တန်းစား
ဇာတ်ကောင်တွေကို သူတို့အိမိလိုနေရာတွေမှာ 
မြင်နေကျ အရာဝတ္ထုတွေ
ဝန်းရံကာကို သရုပ်ဖော်တာ
ပိုလိုလားခဲ့ကြတယ်။
ဥပမာ Vermeer ရဲ့ ပန်းချီကားတွေမှာ 
ပေါ်နေတဲ့ မြေပုံတွေဟာ
ဒတ်ခ် ရွှေခေတ်လို သိကြတဲ့ ကုန်သည်
လူတန်းစားတွေအနေနဲ့ ခေတ်ဆန်ပြီး
လောကီဆန်တယ်လို့ ယူဆခဲ့ကြတယ်။
ပုလဲနားကပ်နဲ့ ကောင်မလေး ပေါင်းထားတဲ့
အ​ရှေ့တိုင်း ခေါင်းပေါင်းဟာ
ကုန်သည်လူတန်းစားရဲ့
လောကီဆန်မှုကိုလည်း အသားပေးထားပြီး
ပုလဲ ကိုယ်၌ကတော့ ချမ်းသာမှုရဲ့ 
သင်္ကေတ ချဲ့ကားခြင်းသက်သက်ပါ။
Vermeer ဟာ ဒီအရွယ် ပုလဲအစစ်
မတတ်နိုင်လောက်ပါဘူး။
ဒါက ဖန် (သို့) သံဖြူတစ်လုံးကို ပုလဲနဲ့
တူအောင် အရောင်တင်ထားတာ ဖြစ်နိုင်ပါတယ်။
ချမ်းသာမှုရဲ့ တံလျှပ်သဘောက
ပန်းချီကား ကိုယ်၌မှာကို ထင်ဟပ်ပါတယ်။
ပိုကျယ်ပြန့်တဲ့ ဆက်စပ်မှုမှာ ပုလဲက 
လုံးဝန်းပြီး လေးပုံရပေမဲ့
အနုစိတ် အမြင်မှာကျတော့ ဒါက
လွင့်နေတဲ့ ဆေးထင်းရာတစ်ခုပါပဲ။
အနီးကပ် စစ်ဆေးကြည့်ရင် စိတ်လှည့်စားမှု 
ဖန်တီးသူ Vermeer ရဲ့ အစွမ်းကို သတိရစေတယ်။
"ပုလဲနားကပ်နဲ့ ကောင်မလေး" ရဲ့ ပင်ကိုယ် 
အစစ်ကို ဘယ်လိုမှ မသိနိုင်လောက်ပေမဲ့

Ukrainian: 
ми можемо пов'язати себе з її портретом,
що є справді незабутнім.
Коли вона висить в її постійному домі
в галереї Мауріцгейс в Гаазі,
то її присутність одночасно і пронизуюча,
і нетривка.
Дивовижним чином вона представляє
народження сучасного бачення
на економіку, політику та кохання.

Chinese: 
这幅画像可以说是难以忘怀
它永远地悬挂于海牙的莫瑞泰斯皇家美术馆，
她的风姿摄人心魄又柔和微妙
她用一种神秘的方式表现了现代视角下的
经济、政治和爱

Vietnamese: 
ta vẫn có thể kết nối với chân dung cô
theo một cách mà không thể nào quên.
Khi bức họa vẽ cô luôn được treo
tại bảo tàng Mauritshuis ở The Hague,
sự hiện diện của cô
vừa sâu sắc lại vừa tinh tế.
Với sự bí ẩn của mình, cô gái ấy tượng trưng 
cho sự hình thành một quan điểm hiện đại
về kinh tế, chính trị và tình yêu.

iw: 
הדיוקן שלה מטביע בנו חותם בלתי נשכח.
בעוד היא שוכנת בביתה הנצחי 
במוזיאון מאוריצהאוס בהאג,
נוכחותה היא נוקבת ומעודנת בעת ובעונה אחת.
בדרכה המסתורית, היא מייצגת את לידתה
של התפיסה המודרנית
בנושאי כלכלה, פוליטיקה ואהבה.

Russian: 
портрет создаёт ощущение
незабываемой взаимосвязи с ней.
Картина находится в постоянной экспозиции
галереи «Маурицхёйс» в Гааге,
её присутствие одновременно
пронзающее и нежное.
Загадочным образом она представляет
рождение современного взгляда
на экономику, политику и любовь.

English: 
we can engage with her portrait
in a way that is unforgettable.
As she hangs in her permanent home
in the Mauritshuis Museum in The Hague,
her presence is simultaneously penetrating
and subtle.
In her enigmatic way, she represents
the birth of a modern perspective
on economics, politics, and love.

Thai: 
เราก็สามารถสัมผัสกับภาพเหมือนของเธอได้
ในแบบที่ตราตรึงใจ
ภาพของเธอถูกแขวนแสดงถาวร
อยู่ในพิพิธภัณฑ์เมาริตส์เฮยส์ ณ กรุงเฮก
กิริยาท่าทางของเธอทั้งดูฉลาดหลักแหลม
และสุขุมล้ำลึกระคนกัน
ในความลับลมคมในนี้ เธอคือตัวแทน
แห่งกำเนิดของทัศนคติสมัยใหม่
ทางเศรษฐศาสตร์ รัฐศาสตร์ และความรัก

Italian: 
ma possiamo entrare nel dipinto
in un modo indimenticabile.
Appesa nella sua dimora permanente
nel Mauritshuis Museum de L'Aja,
la sua presenza è insieme
penetrante e delicata.
Nel suo modo enigmatico, rappresenta
la nascita di una prospettiva moderna
sull'economia, la politica e l'amore.

Spanish: 
pero podemos abordar su retrato
de una manera inolvidable.
Desde su hogar permanente en 
el Museo Mauritshuis en La Haya,
su presencia es a la vez 
penetrante y sutil.
A su manera enigmática, representa
el nacimiento de una perspectiva moderna
sobre la economía, la política y el amor.

Portuguese: 
mesmo assim, seu retrato nos atrai
de uma maneira inesquecível.
Na parede de sua casa permanente,
o Museu Mauritshuis, em Haia,
sua presença é a um tempo
penetrante e sutil.
Com seu jeito enigmático, ela representa
o nascimento de uma perspectiva moderna
na economia, na política e no amor.

Serbian: 
možemo se baviti njenim portretom
na nezaboravan način.
Dok visi u svom stalnom domu
u muzeju Maurichojs u Hagu,
njeno prisustvo je istovremeno
prodorno i suptilno.
Na svoj zagonetni način, ona predstavlja
rođenje savremenog sagledavanja
ekonomije, politike i ljubavi.

Persian: 
اما می‌توانیم با تصویر فراموش‌نشدنی او
ارتباط برقرار کنیم.
درحالی‌که او در خانه‌ی دائمی‌اش در موزه‌ی
موریتسهوس در هگ (غرب هلند) قرار دارد،
رفتارش همزمان نافذ و لطیف است.
او با ظاهر مبهمی که گرفته، 
بیانگر تولد دیدگاه نوینی است
در اقتصاد، سیاست و عشق.

Turkish: 
onun portresiyle unutulmaz
bir biçimde bağlantı kurabiliriz.
Hague'daki Mauritshuis
Müzesi'ndeki daimi evinde oturuyorken,
onun varlığı aynı zamanda insanın
içine işliyor ve göze çarpıyor.
Anlaşılmaz biçimiyle; ekonomi, politika ve
sevgi üzerinde, modern bir perspektifin
doğuşunu yansıtıyor.

Romanian: 
dar modul în care ne raportăm la portret 
ne poate lăsa o amprentă de neuitat.
Așa cum stă expusă în casa ei
din Muzeul Mauritshuis din Haga,
prezența ei e, în același timp,
pătrunzătoare și subtilă.
În felul ei enigmatic, reprezintă
începutul unei perspective moderne
asupra economiei, politicii și iubirii.

Polish: 
jej portret intryguje nas
w niezapomniany sposób.
Wisi w Domu Maurycego,
Królewskiej Galerii Malarstwa w Hadze,
a jej obecność jest jednocześnie
przenikliwa i subtelna.
Na swój tajemniczy sposób przedstawia
narodziny nowoczesnych poglądów
na ekonomię, politykę i miłość.

Modern Greek (1453-): 
το πορτρέτο της μπορεί να μείνει
χαραγμένο στη μνήμη μας.
Τοποθετημένη στη μόνιμη στέγη της,
στο Μουσείο Μαουριτσχάους στη Χάγη,
η παρουσία της είναι ταυτόχρονα
διαπεραστική και διακριτική.
Με την αινιγματική της στάση,
αντιπροσωπεύει τη γέννηση
μιας μοντέρνας οπτικής
επάνω στην οικονομία,
την πολιτική και τον έρωτα.

Portuguese: 
fascinamo-nos pelo seu retrato
de uma forma inesquecível.
Pendurada na parede da sua casa permanente
no Museu Mauritshuis, em Haia,
a sua presença é simultaneamente
penetrante e subtil.
À sua maneira enigmática, ela representa
o nascimento da perspetiva moderna
sobre a economia, a política e o amor.

German: 
können wir auf unvergessliche Weise
mit seinem Porträt interagieren.
Im Mauritshuis-Museum in Den Haag,
wo es einen festen Platz hat,
ist seine Erscheinung gleichermaßen
durchdringend und subtil.
Auf seine geheimnisvolle Art
verkörpert es die Geburt
eines modernen Blicks
auf Wirtschaft, Politik und Liebe.

Hungarian: 
mégis felejthetetlen kapcsolatot
alakíthatunk ki a portréjával.
Ahogyan ott függ a hágai Mauritshuis 
múzeum termében, állandó kiállítóhelyén,
jelenléte meghatározó,
de ugyanakkor kifinomult.
A maga rejtélyes módján ő képviseli 
a gazdaság, politika és szerelem
modern látásmódjának születését.

Dutch: 
toch kunnen we op een onvergetelijke 
manier contact houden via haar portret.
Zoals ze in haar vaste woning hangt 
in het Mauritshuis in Den Haag,
is haar aanwezigheid 
tegelijkertijd doordringend en verfijnd.
Op haar raadselachtige manier illustreert
ze de komst van een moderne visie
op economie, politiek en liefde.

Armenian: 
նրա դիմանկարը մեր վրա անմոռանալի 
ազդեցություն է ունենում:
Այն գտնվում է իր մշտական տեղում՝
Հաագայի Մաուրիցհեյս թանգարանում,
սակայն, նրա ներկայությունը միաժամանակ
ազդեցիկ է և նուրբ:
Անհայտ կերպով, նա մարմնավորում է նոր
տնտեսական,
քաղաքական, սիրային հեռանկարների ծագումը:

Arabic: 
فإننا نستطيع التمتع بلوحتها بطريقة لا تنسى
و هي معلقة في مثواها الأبدي في متحف
ماورتشوس في لاهاي
فإن حضورها ساكن و مزعزع في الوقت نفسه.
وبطريقتها الغامضة فهي تمثل مولد 
منظور معاصر
للاقتصاد و السياسة و الحب.

Japanese: 
彼女の肖像画との出会いは
忘れられないものとなることでしょう
ハーグにあるマウリッツハイス美術館に
常設展示されている
彼女の存在は突き刺さるようでありながら
はかなげでもあります
彼女の謎めいた方法で
近代的な経済や政治
そして愛の誕生という視点を
象徴しているのです

Korean: 
그녀의 초상화는 여전히
우리에게 깊은 인상을 남겨줍니다.
그녀의 초상화는 헤이그의 
마우리츠호이스 박물관에 전시되어
미묘한 표정으로 
우리를 꿰뚫어 보고있습니다.
자신의 수수께끼 같은 모습을 통해서
이 소녀는 경제, 정치, 사랑에 대한
현대적인 관점을 대표하고 있습니다.

Burmese: 
မမေ့နိုင်တဲ့ နည်းလမ်းတစ်ခုမှာ သူမရဲ့
ပုံတူနဲ့ ကျွန်တော်တို့ အပ်မိနိုင်ပါတယ်။
The Hague က Mauritshuis ပြတိုက် မှာ သူမရဲ့
အမြဲတမ်းနေရာတစ်ခုမှာ ချိတ်ထားတာကြောင့်
သူမရဲ့ တည်ရှိမှုဟာ တစ်ပြိုင်နက် 
စူးရှပြီး သိမ်မွေ့ပါတယ်။
ပဟေဠိဆန်တဲ့ဟန်မှာ သူမဟာ စီးပွားရေး၊ 
နိုင်ငံရေးနဲ့ အချစ်အကြောင်း ခေတ်သစ်
ရှုထောင့်တစ်ခု မွေးဖွားခြင်းကို
ကိုယ်စားပြုပါတယ်။

Chinese: 
我們仍可以親身拜訪她
留下難忘的印象
她永遠的家位在海牙的
莫瑞泰斯皇家博物館
這位女孩既敏銳又難以捉摸
她充滿謎團的存在象徵了
現代經濟觀、政治觀和愛情觀的誕生

French: 
nous pouvons entrer en relation avec
son portrait d'une manière inoubliable.
Accrochée dans sa demeure permanente,
le musée Mauritshuis à La Haye,
sa présence est à la fois
subtile et pénétrante.
D'une manière énigmatique,
elle représente la naissance
d'une perspective moderne
de l'économie, de la politique
et de l'amour.

Latvian: 
joprojām varam neaizmirstamā veidā
priecāties par viņas portretu.
Glezna karājas savā pastāvīgajā mājvietā –
Mauritshuis muzejā Hāgā,
kur tās klātbūtne ir
vienlaikus spilgta un maiga.
Savā noslēpumainajā veidā
viņa simbolizē modernā laikmeta sākumu
ekonomikā, politikā un mīlestībā.
