
Russian: 
Благодарю, что вы снова со мной в серии видеороликов, посвященных микшированию живой музыки.
Мы уже настроили отличное звучание барабанов.
Теперь мы переходим к бас-гитаре, гитарам и клавишным:
это ключевые инструменты для большинства рок- и поп-групп.
Начнем с бас-гитары,
поскольку ее правильное звучание
поможет остальным инструментам звучать красиво поверх нее.
Несмотря на то, что основные частоты бас-гитары охватывают диапазон
от 40 Гц до 400 Гц,
ее гармоника достигает 4 кГц.
Поэтому она имеет потенциал маскировать звучание других инструментов.
Мы сосредоточимся на прямом звуке бас-гитары с помощью блока DI,

French: 
Merci de me retrouver dans notre série « Comment mixer des musiciens live ».
Maintenant que notre kit de batterie sonne bien,
passons à la basse, aux guitares et au clavier,
les instruments-clés de la majorité des groupes pop et rock.
Commençons avec la basse,
car obtenir un bon son de basse
aidera les autres instruments à se fondre dans le mix.
Bien que les fréquences fondamentales de la basse couvrent une plage
comprise entre grosso modo 40 et 400 Hz,
ses harmoniques peuvent atteindre 4 kHz.
La basse est donc susceptible de masquer le son d’autres instruments.
Nous envisagerons ici uniquement le son direct de la basse obtenu avec un boîtier DI,

Spanish: 
Gracias por participar en esta serie sobre cómo mezclar música en directo.
Ya hemos conseguido que la batería suene bien.
Ahora vamos a pasar al bajo eléctrico, las guitarras y los teclados:
los instrumentos clave para la mayoría de grupos de pop y rock.
Empezaremos con el bajo,
porque cuando este instrumento tenga un buen sonido
ayudará a que los demás también suenen bien combinados.
Aunque las frecuencias fundamentales del bajo abarcan una gama
aproximada entre 40 Hz y 400 Hz,
sus armónicos llegan a alcanzar 4 kHz.
Así que tiene el potencial de enmascarar el sonido de los demás instrumentos.
Solo vamos a centrarnos en el sonido directo del bajo con una caja DI,

Korean: 
‘라이브 음악을 믹스하는 방법’ 교육 프로그램을 찾아주셔서 감사합니다.
이제 드럼은 멋진 사운드가 나도록 맞춰져 있습니다.
오늘은 일렉트릭 기타, 베이스 기타, 키보드로 넘어가겠습니다.
락과 팝 밴드에서 주로 쓰는 악기죠.
베이스 기타부터 시작하겠습니다.
베이스 기타 소리가 제대로 나야
그 위로 다른 악기 소리를 잘 쌓을 수 있습니다.
베이스의 기본 주파수 범위가
40 Hz에서 400 Hz 사이인데,
하모닉은 4 kHz까지 높아질 수 있어서
다른 악기 소리를 가려버릴 수도 있습니다.
이번 강의에서는 DI 박스를 사용하여 베이스의 직접음에 집중할 예정입니다.

Italian: 
Grazie della visione della serie "Come mixare musica live".
Abbiamo già ottenuto un buon suono per la batteria.
Ora passiamo a basso elettrico, chitarre e tastiere:
Gli strumenti chiave per quasi tutti i gruppi rock e pop.
Iniziamo con il basso,
Perché riuscire a farlo suonare bene
Permetterà di sovrapporgli meglio gli altri strumenti.
Sebbene le frequenze fondamentali del basso coprano una gamma
Che va dai 40 Hz ai 400 Hz,
Gli armonici arrivano a 4 kHz.
È in grado quindi di coprire il suono di altri strumenti.
Ci concentreremo sul suono diretto del basso usando una DI box,

Chinese: 
感谢收看本次“现场音乐混音”系列。
我们已经调好了鼓的声音。
下面，我们将重点介绍电贝司、吉他和电子琴：
这是大部分摇滚和流行乐队使用的重要乐器。
我们先介绍低音吉他。
为低音吉他调好音后，
能够为其他乐器奠定良好基础。
贝司的基础频率范围在
大约 40 Hz 到 400 Hz 之间，
但它的泛音可以高达 4 kHz。
因此，它有可能淹没其他乐器的声音。
我们通过使用 DI 盒聚焦到贝司直接产生的声音。

German: 
Danke für Ihre Teilnahme an unserer Serie „Live-Musik mischen.
Das Schlagzeug klingt bereits gut.
Greifen wir nun E-Bass, Gitarren und Keyboards an:
die wichtigsten Instrumente der meisten Rock- und Pop-Bands.
Wir beginnen mit der Bassgitarre,
denn, wenn die richtig klingt,
können die anderen Instrumente schön darauf aufbauen.
Obwohl die Grundfrequenzen des Basses einen Bereich abdecken
zwischen etwa 40 Hz und 400 Hz,
erreichen seine Obertöne bis zu 4 kHz.
Er kann also den Ton der anderen Instrumente verschleiern.
Wir werden uns lediglich auf den direkten Klang des Basses mit einer DI-Box konzentrieren,

Portuguese: 
Obrigado por se juntar a mim nesta série sobre como mixar música ao vivo.
Nós já temos a bateria soando bem.
Agora vamos para o baixo elétrico, guitarras e teclados:
os principais instrumentos para a maioria das bandas de rock e pop.
Vamos começar com o baixo,
porque conseguindo fazer com que soe bem
ajudará os outros instrumentos a ficarem bem por cima.
Mesmo que as frequências fundamentais do baixo cubram um intervalo
entre 40 Hz e 400 Hz,
seus harmônicos alcançam até 4 kHz.
Por isso, tem o potencial para mascarar o som dos outros instrumentos.
Só vamos nos concentrar no som direto do baixo usando uma caixa DI,

Japanese: 
「How To Mix Live Music」のトレーニングシリーズに参加してくれてありがとうございます。
前回でドラムの音が良い状態になりました。
次は、ベース、ギター、そしてキーボードの番です。
ロックバンドやポップバンドでは、大変重要な楽器です。
ベースから始めましょう。
ベースを良い音にすると、
その上に乗せる他の楽器も良い状態に設定しやすくなるからです。
ベースの基本周波数は、
40Hzから400Hzですが、
倍音は最大で4kHzになります。
そのため、他の楽器の音をマスキングする可能性があります。
スピーカーキャビネットにマイクを設置することもありますが、

English: 
Thanks for joining me in this series about how to mix live music.
We’ve already got the drums sounding good.
Now we’re going to move onto the electric bass, guitars and keyboards:
the key instruments for most rock and pop bands.
We’ll start with the bass guitar,
because getting that to sound right
will help the other instruments to sit nicely on top.
Even though the bass’s fundamental frequencies cover a range
between about 40 Hz and 400 Hz,
its harmonics reach up to 4 kHz.
So it has potential to mask the sound of the other instruments.
We’re just going to focus on the direct sound of the bass using a DI box,

Italian: 
Anche se potreste mettere un microfono sul cabinet.
Tanto per cominciare, il fatto che sia un basso
Non vuol dire dover automaticamente spingere la banda bassa dell'EQ.
La stanza potrebbe già avere molta risonanza nelle basse frequenze
Che dovreste anzi ridurla.
Ridurre i bassi eliminerà un po' del rimbombo dal suono.
Aumentarli invece può dare profondità e corpo al suono.
Non temete però di lasciare tutto piatto se credete che suoni meglio!
L'high shelf non influirà molto sul suono.
Riduciamolo un po' allora per far spazio agli altri strumenti.
Ora la banda dei medi.
Qui consiglio di tagliare piuttosto che spingere,
Per far spazio a chitarra e piano.
Se tagliate circa 6 dB
Di una frequenza tra 500 Hz e 1,5 kHz

Portuguese: 
embora seja possível colocar um microfone no seu gabinete de alto-falante.
Primeiro, apenas porque é um baixo
não significa que deve aumentar automaticamente a faixa EQ baixa.
O quarto pode ter muita ressonância de baixa frequência
que você até precise reduzir a faixa baixa.
Reduzir a faixa baixa irá eliminar alguns "estampidos" do som.
Aumentar pode adicionar profundidade e corpo ao som.
Mas não tenha medo de deixá-lo plano, se achar que soa melhor!
A prateleira alta não terá muita influência no som.
Então, vamos reduzir um pouco e criar espaço para outros instrumentos nessa zona.
Agora a faixa média.
Minha dica é cortar ao invés de aumentar,
para criar espaço para a guitarra e piano.
Se cortar cerca de 6 dB
com a frequência entre 500 Hz e 1,5 kHz,

French: 
bien que vous puissiez aussi faire la prise son avec un micro devant l’enceinte basse.
Tout d’abord, le fait qu’il s’agit d’une basse
ne veut pas dire qu’il faut systématiquement accentuer la bande du grave.
La salle pourrait produire une résonance du grave telle
que vous devrez en fait atténuer cette bande.
L’atténuation du grave permet de supprimer l’excès de résonance dans le mix.
Accentuer le grave peut aussi produire un son plus profond et rond,
Mais n’hésitez pas à laisser cette bande neutre s’il vous semble que cela sonne mieux !
La bande de l’aigu n’aura pas une grande influence sur le son.
Atténuons-la donc légèrement pour faire place aux autres instruments dans cette zone de fréquence.
À présent le médium.
Je vous conseille de l’atténuer plutôt que de l’accentuer,
afin de faire de la place pour la guitare et le piano.
Une atténuation d’environ 6 dB
portant sur une fréquence entre 500 Hz et 1,5 kHz

Spanish: 
aunque también podríamos poner un micrófono en su caja de altavoz.
Primero, que sea un instrumento grave
no significa que tenga que reforzar automáticamente la banda de EQ baja.
Puede que la sala tenga tanta resonancia de frecuencia baja
que en realidad necesite reducir la banda baja.
Si reduce la banda baja eliminará parte del «retumbe» del sonido.
Si la aumenta puede añadir profundidad y cuerpo al sonido.
Pero no tenga miedo de dejarla plana si cree que tiene el mejor sonido.
La estantería alta no influirá mucho en el sonido.
Vamos a reducirla un poco para dar margen a otros instrumentos en esa zona.
Pasemos a la banda media.
Mi consejo es cortarla más que reforzarla,
para dejar lugar para la guitarra y el piano.
Si corta aproximadamente 6 dB
con la frecuencia en un gama entre 500 Hz y 1,5 kHz,

Russian: 
хотя также возможно поместить микрофон на корпус ее динамика.
Во-первых, тот факт, что это басовый инструмент,
не означает, что вам следует автоматически усилить полосу низких частот эквалайзера.
Помещение может иметь слишком сильный низкочастотный резонанс,
который фактически требует уменьшить полосу низких частот.
Уменьшение низкочастотного диапазона позволит исключить некоторую “гулкость” из звука.
Увеличение низких частот может добавить глубины и насыщенности звуку.
Но не бойтесь оставить его плоским, если вы считаете, что так звучание будет наилучшим!
Высокая полка не будет значительно влиять на звук.
Поэтому уменьшим ее немного, чтобы создать пространство для других инструментов в этой зоне.
Перейдем к полосе средних частот.
Я советую урезать ее, а не усиливать,
чтобы создать пространство для гитары и клавишных.
Если урезать данную полосу примерно на 6 дБ
с частотой в диапазоне от 500 Гц до 1,5 кГц,

English: 
though it could also be possible to put a microphone to its speaker cabinet.
Firstly, just because it’s a bass instrument
doesn’t mean you should automatically boost the Low EQ band.
The room might have so much low frequency resonance
that you need to actually reduce the low band.
Reducing the low band will eliminate some “boominess” from the sound.
Increasing it can add depth and body to the sound.
But don’t be afraid to leave it flat if you think that sounds best!
The high shelf won’t have much influence on the sound.
So let’s reduce it a bit to make space for other instruments in that zone.
Now the mid band.
My tip is to cut this rather than boost,
to make space for the guitar and piano.
If you cut about 6 dB
with the frequency somewhere between 500 Hz and 1.5 kHz,

Japanese: 
今回は、DI（ダイレクトボックス）を通したベースのダイレクト音だけに焦点を当てたいと思います。
最初に、低音楽器だからと言って、
何も考えずにEQの低域をブーストすればいいというわけではありません。
低周波が共鳴しやすい会場の場合は、
実際は、低域を下げる必要があるかもしれません。
低域を下げると、「ブーン」という低音を取り除くことができます。
上げると、音に深みや厚みを加えることができます。
しかし、現状がベストだと感じるのであれば、恐れずにフラットのままにしてください。
ハイシェルビングは、音に大きな影響を与えないので、
少し下げて、他の楽器のためにこの帯域を空けておきましょう。
次は中域です。
私からのヒントですが、ブーストではなくカットして、
ギターやピアノのスペースを作りましょう。
500Hzから1.5kHzのいずれかの周波数を
約6dBカットすると、

Korean: 
스피커 캐비닛에 마이크로폰을 쓰는 것도 하나의 방법이 될 수 있습니다.
먼저 알아둘 것은 베이스 악기라고 해서
무조건 이퀄라이저의 저대역을 부스트해야 하는 것은 아닙니다.
공간에 저주파수 공명이 풍부해서
오히려 저대역을 줄여야 할 수도 있습니다.
저대역을 줄이면 사운드의 “둥둥”하는 울림이 사그라들 것입니다.
저대역을 올리면 사운드에 깊이와 무게가 더해집니다.
하지만 플랫인 상태가 가장 낫다고 생각되면 그대로 둬도 무방합니다!
하이 셸프는 사운드에 큰 영향을 미치지 않기 때문에
좀 줄여서 다른 악기에 여유를 더 줍니다.
이제 중대역 차례입니다.
팁을 드리자면, 부스트하기보다는 커트해서
기타와 피아노에 여유를 더 줘야 합니다.
6 dB 정도를 커트하면
주파수가 500 Hz에서 1.5 kHz 사이일 경우,

Chinese: 
另外，我们也可以把麦克风放置在其扬声器箱上。
首先，不能单纯因为它是低音乐器
就自动提升低 EQ 频段。
房间内可能会有过多低频共振，
因此，您实际上需要将低频段降低。
将低频段降低将会消除声音中的一些“箱谐振”，
而将低频段升高会让声音变得深沉。
如果您认为声音已经达到最佳效果，让低频段保持原封不动也完全没问题！
高架不会对声音产生巨大的影响。
我们可以将其降低一些，从而为该区域中的其他乐器留出空间。
现在，调整中频段。
我给出的提示是减少而不是提升中频段，
从而为吉他和钢琴留出空间。
如果将 500 Hz 到 1.5 kHz 的某个频率
减少 6 dB 左右，

German: 
obwohl es auch möglich wäre, ein Mikrofon vor dessen Lautsprecher aufzustellen.
Als Erstes: Dass es sich um ein Bassinstrument handelt,
bedeutet nicht automatisch, dass das EQ-Tiefenband angehoben werden muss.
Der Raum könnte so viel niederfrequente Resonanz aufweisen,
dass das Tiefenband eigentlich gesenkt werden muss.
Durch Absenken des Tiefenbands kann „Dröhnen“ beseitigt werden.
Durch Anheben kann dem Klang mehr Tiefe und Körper verliehen werden.
Es kann aber auch getrost flach gelassen werden, wenn es so am besten klingt!
Das High-Shelf hat keinen großen Einfluss auf den Sound.
Wir können es also ein wenig absenken, um Platz für andere Instrumente in dieser Zone zu schaffen.
Nun zum Mittenband.
Mein Tipp: Eher absenken als anheben,
um Platz für Gitarre und Klavier zu schaffen.
Schneidet man ca. 6 dB
bei einer Frequenz zwischen 500 Hz und 1,5 kHz,

Spanish: 
mantendrá la profundidad baja y la alta definición del bajo,
al tiempo que elimina los tonos medios nasales más bajos.
Si tiene dos bandas medias disponibles, como en los mezcladores TF,
le sorprenderá escuchar que reforzar unos 2 a 3 kHz
puede añadir cierta «chispa» al sonido.
Escuche estos ejemplos.
El primero tiene una banda alta-media plana,
y el segundo está reforzado a 2,5 kHz.

English: 
it will keep the bass’s low depth and high definition,
while removing its growly nasal mid tones.
If you have 2 mid bands available, like on TF mixers,
then you may be surprised to hear that boosting around 2 to 3 kHz
can add a certain amount of “pop” to the sound.
Take a listen to these examples.
The first example has a flat high-mid band,
while the second is boosted at 2.5 kHz.

Chinese: 
可以保留贝斯的低深度和高清晰度，
同时降低其轰隆隆的鼻音中调。
如果有两个中频段（例如 TF 混音器），
可能会让您感到惊讶的是，提升 2 到 3 kHz 左右
可以让声音增加一定量的“爆裂声”。
听一下这些示例。
第一个示例的中高频段很平整，
第二个示例已提升到 2.5 kHz。

French: 
permet de conserver la profondeur du grave et la définition de l’aigu du son de basse
tout en éliminant son médium agressif et nasillard.
Si vous disposez de deux bandes médium, comme sur les consoles TF,
vous serez peut-être surpris d’apprendre qu’une accentuation aux alentours de 2 à 3 kHz
peut donner plus de vivacité au son.
Écoutons à présent deux extraits à titre d’exemple.
Dans le premier extrait, la bande high-mid est neutre,
mais dans le deuxième, elle est accentuée à 2,5 kHz.

German: 
bleibt die niedrige Tiefe und die hohe Definition des Basses erhalten,
während die brummenden nasalen Mitteltöne entfernt werden.
Stehen zwei Mittelbänder zur Verfügung wie bei den TF-Mischpulten,
kann überraschenderweise durch Anheben der Verstärkung bei 2 bis 3 kHz
dem Sound etwas „Pop“ hinzugefügt werden.
Hören wir uns folgende Beispiele an.
Im ersten Beispiel ist das hohe Mittenband flach,
während im zweiten eine Anhebung bei 2,5 kHz vorliegt.

Portuguese: 
manterá a baixa profundidade e alta definição do baixo,
embora ao remover aumentará seus tons médios nasais.
Se tiver duas faixas médias disponíveis, como nos mixers TF,
então pode ficar surpreso ao ouvir que aumentar em torno de 2 a 3 kHz
pode adicionar uma certa quantidade de "estalo" ao som.
Escute estes exemplos.
O primeiro exemplo tem uma faixa alta e média,
enquanto o segundo é aumentado em 2,5 kHz.

Italian: 
Manterrete la profondità dei bassi e la definizione degli alti,
Rimuovendo allo stesso tempo i medi dal tono nasale e ruggente.
Se avete a disposizione due bande medie, come sul TF,
Allora forse non immaginate che una spinta verso i 2-3 kHz
Può aggiungere un po' di "percussività" al suono.
Ascoltate questi esempi.
Il primo ha la banda medio-alta piatta.
Nel secondo invece vengono spinti i 2,5 kHz.

Korean: 
베이스의 깊이와 선명함을 유지하면서도
앵앵거리는 중간 톤을 제거할 수 있습니다.
TF 믹서처럼 중대역 두 개를 쓸 수 있다면
2에서 3 kHz 사이를 부스트하는 것만으로
사운드가 터지는 느낌이 훨씬 풍부해진다는 사실에 놀라게 될 것입니다.
이 예시를 들어보세요.
첫 번째는 플랫한 고-중대역이고
두 번째는 2.5 kHz에서 부스트되어 있습니다.

Russian: 
это позволит сохранить глубину низких и четкость высоких частот басовых инструментов,
убрав при этом рокочущие назальные средние тона.
Если у вас две полосы средних частот, как на микшерах TF,
то вы, возможно, удивитесь, услышав, что усиление в диапазоне от 2 до 3 кГц
может придать звучанию некоторый оттенок “pop-музыки”.
Прослушайте эти примеры.
В первом примере полоса плоских средневысоких частот,
а во втором присутствует усиление на частоте 2,5 кГц.

Japanese: 
ベースの低音の深みと高音の明瞭度を保ったまま、
中域のうなるような鼻にかかった音を取り除けます。
TFミキサーのように中域が2つあるEQの場合、
2kHz～3kHzをブーストすると、
「ポン」とはじけるような音がある程度追加されることに驚くでしょう。
次の音を聴いてみましょう。
1つ目は、中高域がフラットで、
2つ目の例は、2.5kHzをブーストしています。

Portuguese: 
Avançando para a guitarra elétrica.
Nesse caso,
um microfone é usado a alguns centímetros do gabinete do alto-falante.
Porque o som que o guitarrista quer é muitas vezes criado
combinando unidades de efeitos, amplificador e gabinete de alto-falante.
Para a guitarra, temos que considerar
que o som pode mudar drasticamente de música para música,
ao contrário da bateria e do baixo, que permanecem bastante uniformes.
Então, talvez voltaremos ao EQ da guitarra com frequência durante uma apresentação.
De qualquer forma, como estamos lidando com um microfone no palco,
vai pegar muitos sons indesejados.
Então, vamos eliminá-los tanto quanto possível:

German: 
Als Nächstes zur E-Gitarre.
In diesem Fall
wird ein Mikrofon einige Zentimeter vom Lautsprecher angebracht,
weil der Sound, den der Gitarrist erzielt, oft das Ergebnis
einer Kombination von Effektgeräten, Verstärker und Lautsprecher ist.
Bei der Gitarre muss in Betracht gezogen werden,
dass der Sound sich von Song zu Song drastisch ändern kann
im Gegensatz zu Schlagzeug und Bass, die relativ konstant bleiben.
Daher wird also während eines Auftritts häufig auf den Gitarren-EQ zurückgegriffen.
Wie dem auch sei: Weil es sich um ein Mikrofon auf der Bühne handelt,
wird es viele unerwünschte Klänge aufnehmen.
Diese wollen wir also möglichst beseitigen:

Chinese: 
下面介绍电吉他。
本例中，
在距离扬声器箱几厘米处有一个麦克风。
由于吉他手所需的声音通常是由
效果器装置、放大器和扬声器箱混合形成。
对于吉他，我们需要考虑的是，
声音在不同的歌曲之间会有很大的改变，
这不像鼓和贝司，后者始终如一。
因此，在表演期间，我们可能需要经常回去调整吉他 EQ。
总之，由于我们处理的是舞台上的麦克风，
它会收录许多不需要的声音。
我们尽可能将这些声音消除：

Russian: 
Переходим к электрогитаре.
В этом случае
микрофон используется на расстоянии нескольких сантиметров от корпуса динамика.
Поскольку желаемый гитаристом звук часто создается
сочетанием устройств для создания эффектов, усилителем и корпусом динамика.
Для гитары нам нужно учитывать,
что звук может меняться кардинально от песни к песне,
в отличие от ударных и бас-гитары, звучание которых остается относительно одинаковым.
Поэтому во время представления может требоваться частый возврат к эквалайзеру гитары.
В любом случае, поскольку мы работаем с микрофоном на сцене,
он будет подхватывать много нежелательных звуков.
Поэтому давайте максимально исключим их:

Spanish: 
Pasemos ahora a la guitarra eléctrica.
En este caso
se utiliza un micrófono a pocos centímetros de la caja del altavoz,
porque el sonido que quieren los guitarristas se suele crear
combinando unidades de efectos, el amplificador y la caja del altavoz.
Para la guitarra, debemos tener en cuenta que
el sonido puede cambiar drásticamente en función de la canción,
a diferencia de la batería y el bajo, que son bastante constantes.
Por eso puede que tengamos que volver al EQ de guitarra con frecuencia durante una interpretación.
En todo caso, como tenemos un micrófono en el escenario,
va a captar muchos sonidos no deseados.
Por eso vamos a eliminarlos lo máximo posible:

French: 
Passons maintenant à la guitare électrique.
Pour sa prise de son,
nous utilisons un micro placé à quelques centimètres de l’enceinte guitare.
En effet, le son fétiche du guitariste résulte souvent
de la combinaison des effets, de l’ampli et d’une enceinte.
Avec la guitare, il faut garder à l’esprit que
le son peut changer radicalement d’un morceau à l’autre,
contrairement à la batterie et à la basse, qui ont un son assez constant.
Il faudra donc peut-être fréquemment modifier l’égalisation de la guitare pendant un concert.
Ce qui est sûr, c’est que notre micro de prise guitare sur scène
va capter de nombreux sons indésirables.
Éliminons-les donc autant que possible,

English: 
Next for the electric guitar.
In this case,
a microphone is used a few centimeters away from the speaker cabinet.
Because the sound the guitarist wants is often created
by the combination of effects units, amp and speaker cabinet.
For the guitar, we have to consider
the sound could change drastically from song to song,
unlike drums and bass, which remain fairly consistent.
So we may need to return to the guitar EQ frequently during a performance.
Anyway, because we are dealing with a microphone on stage,
it's going to pick up many unwanted sounds.
So let’s eliminate them as much as we can:

Japanese: 
次は、エレキギターです。
今回は、
スピーカーキャビネットから数センチ離したマイクを使います。
ギタリストがよく欲しがる音は、
エフェクター、アンプ、そしてスピーカーキャビネットからの音を組み合わせたものです。
ギターの場合に気を付けなければならないことは、
ドラムやベースと違い、曲によって音が大幅に変わることです。
ドラムやベースはほぼ変化がありません。
演奏中にギターのEQを頻繁に変更する必要があるかもしれません。
とにかく、私たちはステージでマイクを使っているので、
不要な音をたくさん拾ってしまいます。
できる限り、この不要な音を取り除きましょう。

Italian: 
Ora passiamo alla chitarra elettrica.
In questo caso,
Useremo un microfono a pochi cm di distanza dal cabinet.
Visto che il suono che il chitarrista vuole
Spesso deriva dalla combinazione di effettistica, amplificatore e cabinet.
Per la chitarra, dobbiamo tenere presente
Che il suono può cambiare drasticamente da una canzone all'altra,
Al contrario di basso e batteria che rimangono piuttosto costanti.
Potremmo perciò dover riequalizzare spesso la chitarra durante la performance.
Comunque, essendoci un microfono sul palco,
Questo catturerà molti suoni indesiderati.
Eliminiamoli quindi il più possibile:

Korean: 
다음은 일렉트릭 기타입니다
이 경우에는
마이크를 스피커 캐비닛에서 몇 센티미터 떨어뜨려 설치했습니다.
기타리스트들이 원하는 사운드는
주로 이펙트 유닛, 앰프, 스피커 캐비닛을 모두 거쳐서 만들어지기 때문입니다.
기타에서 고려해야 할 사항은
곡마다 사운드가 크게 달라지는지 여부입니다.
비교적 일정한 소리가 나는 드럼이나 베이스와는 다르죠.
그래서 공연 중에 기타 이퀄라이저를 조정하는 경우도 있습니다.
무대 위에 설치된 마이크는
원치 않는 사운드도 상당히 캐치하기 때문에
불필요한 소리를 최대한 제거해야 합니다.

Chinese: 
将低架至少降低 6 dB，并将高架至少降低 3 dB。
这一切都是关于中频段！
请记住，由于我们使用的是麦克风，
减少增益比增大增益要更安全。
如果在 300 Hz 点左右减少，
音调将会较尖细、节奏较强。
不过，如果在 3 kHz 点左右降低，
将会产生较为低沉的音调，这适合较温暖的爵士氛围，
或者产生浓郁的过载声波！
听听这两个示例，做一下比较。
使用 MGP 混音器时，仅改变中频。
所有其他旋钮保持不变。

Italian: 
Riducete il low shelf di almeno 6 dB e l'high shelf di almeno 3 dB.
L'importante è quindi la banda dei medi!
Ricordate: visto che stiamo usando un microfono,
È più sicuro diminuire i guadagni anziché aumentarli.
Se tagliate attorno ai 300 Hz,
Creerete un suono più sottile, stile funky.
Se tagliate invece attorno ai 3 kHz,
Creerete un tono più corposo per un bel jazz caldo
O un'ondata sonora bella piena con overdrive!
Ascoltate questi due esempi a confronto.
Viene modificata solo la frequenza media con il mixer MGP.
Tutte le altre manopole rimangono in posizione.

Korean: 
로우 셸프를 최소 6 dB 정도 내리고 하이 셸프도 최소 3 dB를 내립니다.
중요한 건 중대역입니다!
마이크는
게인을 부스트하기보다는 줄이는 편이 안전하다는 점을 기억하세요.
300 Hz 지점 정도를 커트하면
훨씬 얇고 펑키한 톤이 만들어집니다.
반면에 3 kHz 지점 부근을 줄이면
소리가 두꺼워져서 따스하고 재즈같은 분위기를 내거나
풍부한 파동을 만들어낼 수 있습니다.!
두 예시를 비교해서 들어보겠습니다.
MGP 믹서를 이용해 중주파수만 바꿨습니다.
나머지는 동일하게 설정되어 있습니다.

Portuguese: 
reduza a prateleira baixa pelo menos 6 dB e a alta pelo menos 3 dB.
Então é tudo uma questão de faixa média!
Lembre-se, como estamos usando um microfone,
é mais seguro reduzir os ganhos do que aumentar.
Se cortar em torno do ponto de 300 Hz,
você criará um tom mais fino e mais funky.
Mas se reduzir em torno do ponto de 3 kHz,
vai criar um tom mais espesso, para um ambiente jazzístico mais animado
ou uma onda de som recheada!
Ouça estes dois exemplos como uma comparação.
Apenas a frequência média é alterada, usando o mixer MGP.
Todos os outros botões ficam na mesma posição.

Japanese: 
最低でもローシェルビングを6dB下げて、ハイシェルビングを3dB下げます。
これが中域のすべてです。
私たちはマイクを使っているので、
ゲインをブーストするよりも下げた方が安全だということを覚えていますか。
300Hz付近をカットすると、
より軽くファンキーな音になります。
しかし、3kHz付近を下げると、
厚く温かみのある華やかな感じ
または、より太く過熱した音の波が作り出されます。
2つの例を聴き比べてみましょう。
MGPミキサーを使って、中域だけを変えています。
他のノブの位置は変えていません。

English: 
reduce the low shelf by at least 6 dB, and the high shelf by at least 3 dB.
So it's all about the mid band!
Remember, because we are using a microphone,
it is safer to reduce the gains rather than boost.
If you cut around the 300 Hz point,
you will create a thinner, more funky tone.
But if you reduce around the 3 kHz point,
you will create a thicker tone, for a warmer jazzy vibe
or a fuller overdriven wave of sound!
Listen to these two examples as a comparison.
Only the mid frequency is changed, using the MGP mixer.
All other knobs stay in the same position.

Spanish: 
reduzca la estantería baja al menos 6 dB, y la alta al menos 3 dB.
Tenemos que centrarnos en la banda media.
Recuerde que como estamos usando un micrófono,
es más seguro reducir las ganancias que reforzar.
Si corta cerca del punto de 300 Hz,
creará un tono más fino y funky.
Pero si reduce cerca del punto de 3 kHz,
creará un tono más denso, adecuado para un jazz más cálido
o para una onda de sonido saturada más completa.
Escuche estos dos ejemplos como comparación.
Solo se cambia la frecuencia media, usando el mezclador MGP.
Todos los demás mandos se mantienen en la misma posición.

French: 
en atténuant le grave d’au moins 6 dB et l’aigu de minimum 3 dB.
Le secret réside donc dans la bande médium !
Souvenez-vous, la prise son se fait avec un micro,
et il est donc plus prudent de réduire le gain plutôt que de l’accentuer.
En atténuant aux alentours de 300 Hz,
vous produisez un son plus fin et plus funky.
Par contre, en creusant à proximité de 3 kHz,
vous obtenez un son plus épais, parfait pour une sonorité jazzy plus chaleureuse,
ou une vague de son saturé plus costaud !
Écoutez ces deux exemples à titre de comparaison.
Seul le médium est modifié avec la console MGP.
Toutes les autres commandes ne bougent pas.

German: 
Das Low-Shelf um mindestens 6 dB und das High-Shelf um mindestens 3 dB senken.
Es dreht sich alles um das Mittenband!
Da ein Mikrofon verwendet wird,
ist es sicherer, die Verstärkung abzusenken statt anzuheben.
Wird um den 300-Hz-Punkt abgesenkt,
wird ein dünnerer, funkigerer Ton erzeugt.
Wird jedoch um den 3-kHz-Punkt abgesenkt,
wird ein dickerer Ton für eine wärmere jazzige Atmosphäre erzeugt
oder eine vollere, übersteuerte Schallwelle!
Hören wir uns folgende zwei Beispiele zum Vergleich an.
Mit dem MGP-Mixer wurde nur die Mittenfrequenz geändert.
Alle anderen Regler bleiben in derselben Stellung.

Russian: 
уменьшите низкую полку минимум на 6 дБ, а высокую полку минимум на 3 дБ.
Это все, что касается полосы средних частот!
Помните, поскольку мы используем микрофон,
безопаснее уменьшить, а не увеличить усиление.
Если вы вырезаете частоты на уровне 300 Гц,
вы получите более тонкий тон в стиле фанки.
Но если сокращение частот выполняется на уровне 3 кГц,
получится более туманный тон для более теплого джазового настроения
или для более полной перегруженной волны звука!
Прослушайте два данных примера в сравнении.
Изменена только средняя частота с помощью микшера MGP.
Все остальные регуляторы остаются в том же положении.

Russian: 
Попробуйте обе частоты 300 Гц и 3 кГц, а также частоты между ними
в сочетании с бас-гитарой и клавишными, чтобы найти наилучший баланс.
Если говорить о клавишных, обычно предполагается использование стереоблока DI,
чтобы подключить инструмент к микшеру.
Поэтому он уже должен воспроизводить хороший чистый звук.
Помните, если вы слышите жужжание,
возможно, необходимо нажать на переключатель разрыва земли.
Аналогично гитаре клавишные могут воспроизводить много разных звуков,
а также разное количество ритмической энергии.
Наилучшие настройки эквалайзера будут меняться от песни к песне и от стиля к стилю.
Но в качестве общего правила, чтобы хорошо сочетаться со звучанием всей группы,
начните с уменьшения низкой полки в пределах 6 дБ,

Korean: 
300 Hz와 3kHz를 보두 들어보고 그 사이 주파수도
베이스 및 키보드와 함께 들어보면서 최적의 균형을 맞춥니다.
키보드의 경우, 일반적으로는 스테레오 DI 박스를 이용해
믹서에 연결하는데
처음부터 깨끗한 소리가 나도록 하는 것이 중요합니다.
만약 잡음이 들린다면
어스 리프트 또는 그라운드 리프트 스위치를 올립니다.
기타와 마찬가지로 키보드에서도 다양한 소리가 날 수 있고,
다양한 강도의 리드미컬한 에너지를 낼 수 있습니다.
최적의 이퀄라이저 설정은 각 곡과 스타일마다 달라집니다.
기본적으로 전체 밴드와 잘 맞으려면
우선 로우 셸프를 최대 6 dB까지 줄인 후

French: 
Atténuez 300 Hz et 3kHz, ainsi que les fréquences intermédiaires,
en combinaison avec la basse et le clavier, pour trouver l’équilibre optimal.
En parlant du clavier : on utilise normalement un boîtier DI
pour le relier à la console.
En principe vous devriez obtenir dès le départ un son clair et propre.
Petit rappel : en présence de ronflette,
vous devrez peut-être activer le commutateur « Ground Lift » ou « Earth Lift ».
Comme la guitare électrique, un clavier peut produire un large éventail de sons
et des dynamiques rythmiques très différentes.
Le réglage d’égalisation optimal varie selon le morceau et le style.
Mais de façon générale, pour que le son du clavier se fonde bien dans le groupe entier,
atténuez d’abord le grave jusqu’à 6 dB

Spanish: 
Pruebe con 300 Hz y con 3 kHz, y con las frecuencias intermedias,
en combinación con el bajo y los teclados, para encontrar el mejor equilibrio.
Hablando del teclado, normalmente usaríamos una caja DI estéreo
para conectarlo al mezclador.
Así ya generaría un sonido nítido y de calidad.
Recuerde que si se oye un zumbido,
puede que deba usar el conmutador de conexión a tierra «ground/earth lift».
Al igual que la guitarra, un teclado produce muchos sonidos distintos
y distintas cantidades de energía rítmica.
El mejor ajuste de EQ variará en función de la canción y del estilo.
Pero como norma, para que encaje bien con todo el grupo,
empiece por reducir la estantería baja hasta 6 dB

Portuguese: 
Experimente tanto 300 Hz e 3 kHz, e as frequências entre elas,
combinando com o baixo e o teclado, para encontrar o melhor equilíbrio.
Falando do teclado, normalmente esperamos usar uma caixa estéreo DI
para conectá-lo ao mixer.
Então já deve estar produzindo um bom som limpo.
Lembre-se, caso ouça um zumbido,
o fio terra ou interruptor terra talvez precise de um aperto.
Como a guitarra, um teclado pode produzir muitos sons diferentes,
e diferentes quantidades de energia rítmica.
A melhor configuração EQ varia para cada música e estilo.
No entanto, como regra geral, para encaixar bem com uma banda completa,
comece reduzindo a prateleira baixa alguns em até 6 dB

Chinese: 
尝试将 300 Hz 和 3kHz 以及二者之间的频率
用于贝司和电子琴，从而找到最佳平衡。
说到电子琴时，我们通常应该使用立体声 DI 盒
将其连接到混音器。
这样应该会获得干净、优质的声音。
请记住，如果可以听到嗡嗡声，
表明可能需要按一下接地断开开关。
与吉他相同的是，电子琴可以产生许多不同的声音，
以及不同节奏的能量。
最佳的 EQ 设置取决于歌曲和风格。
不过，一般情况下，为了很好地适应全频段，
一开始先将低架最多降低 6 dB，

English: 
Try both 300 Hz and 3kHz, and the frequencies in between,
in combination with the bass and keyboards, to find the best balance.
Talking of the keyboard, normally we would expect to use a stereo DI box
to connect this to the mixer.
So it should be producing a good clean sound already.
Remember, if you can hear a buzz,
the earth or ground-lift switch may need a push.
Like the guitar, a keyboard can produce many different sounds,
and different amounts of rhythmic energy.
The best EQ setting will vary from song to song, and style to style.
However, as a general rule, to fit in well with a full band,
start by reducing the low shelf up to 6 dB

German: 
Sowohl 300 Hz als auch 3 kHz und dazwischen liegende Frequenzen
sollten in Kombination mit Bass und Keyboards probiert werden, um den besten Ausgleich zu finden.
Apropos Keyboard: Normalerweise wird eine Stereo-DI-Box verwendet,
um es mit dem Mixer zu verbinden.
Es sollte also bereits einen guten, sauberen Klang erzeugen.
Zur Erinnerung: Ist ein Summen hörbar,
den Schalter „Ground Lift“ oder „Earth Lift“ betätigen.
Wie die Gitarre kann ein Keyboard viele verschiedene Sounds erzeugen
sowie unterschiedliche Quantitäten an rhythmischer Energie.
Die beste EQ-Einstellung variiert von Song zu Song und Stil zu Stil.
In der Regel kann ein volles Band erreicht werden,
indem der Low-Shelf um bis zu 6 dB

Italian: 
Provate sia 300 Hz sia 3 kHz e le frequenze intermedie,
In combinazione con basso e tastiere, per trovare l'equilibrio giusto.
Parlando di tastiere, di solito useremo una DI box stereo
Per collegarla al mixer.
In modo che produca da subito un bel suono pulito.
Ricordate: se sentite ronzio,
Spingete l'interruttore di terra della DI box.
Come la chitarra, la tastiera può produrre suoni diversi,
E diversi livelli di energia ritmica.
La migliore equalizzazione varia da brano a brano e da stile a stile.
In generale comunque, per un buon equilibrio con tutta la band,
Iniziate riducendo il low shelf fino a 6 dB

Japanese: 
300Hzと3kHz、そしてその中間の周波数で
ベースとキーボードと一緒に聴き比べて、一番良いバランスを見つけてください。
キーボードと言えば、通常はステレオのDIを使って、
ミキサーに接続します。
そのため、すでにクリーンな良い音になっているはずです。
雑音が聴こえたら、忘れずに
アースかグランドスイッチをオンにしてください。
ギターのように、キーボードはさまざまな音や
リズムを作り出します。
曲やスタイルによって、最善なEQの設定が変わります。
しかし、原則としてバンド全体に合わせるには、
ローシェルビングを最大で6dB下げて、

English: 
and the high shelf by around 3 dB.
And focus on the mid peak again.
Try reducing a different frequency to the guitar,
so they complement each other.
For example, 300 Hz for the guitar, and 3 kHz for the keyboard.
Alternatively, try reducing the keyboard about 4 dB around the 1 kHz mark,
to make space for the vocals.
Basically there is no right or wrong here,
but keep it subtle
to preserve the sound character the musician has selected.
Cutting 1 to 2 kHz will reduce tinny-ness in the sound.
Cutting around 300 Hz will reduce mushy-ness.
Cutting around 5 kHz will reduce sparkle.
Choose the most appropriate to suit the style of music!

Italian: 
E l'high shelf di circa 3 dB.
Concentratevi di nuovo sul picco dei medi.
Provate a ridurre una frequenza diversa da quella della chitarra,
In modo che siano complementari.
Per esempio, 300 Hz per la chitarra e 3 kHz per la tastiera.
Altrimenti, provate a ridurre la tastiera di ca. 4 dB verso 1 kHz.
Per far spazio alla voce.
In linea di massima, non ci sono cose giuste o sbagliate,
Ma non esagerate.
Preservate la sonorità scelta dal musicista.
Un taglio da 1 a 2 kHz ridurrà i suoni metallici penetranti.
Un taglio verso i 300 Hz ridurrà l'aspetto spugnoso.
Un taglio verso i 5 kHz ridurrà la brillantezza.
Scegliete quello più adatto allo stile della musica!

French: 
et l’aigu d’environ 3 dB.
Puis concentrez-vous à nouveau sur le pic du médium.
Essayez d’atténuer une fréquence différente sur la guitare,
de sorte que les sons soient bien équilibrés.
Comme par exemple 300 Hz pour la guitare et 3 kHz pour le clavier.
Une autre méthode consiste à atténuer le clavier d’environ 4 dB autour de 1 kHz,
afin de faire de la place pour le chant.
En fait ici vous êtes assez libre dans vos réglages,
mais procédez avec subtilité,
de sorte à préserver le paraphe sonore du musicien.
Atténuer entre 1 et 2 kHz réduit le caractère métallique et la finesse du son.
Atténuer à proximité de 300 Hz réduit le manque de consistance du son.
Atténuer à proximité de 5 kHz réduit l’éclat du son.
Choisissez l’égalisation qui convient le mieux au style de musique !

German: 
und der High-Shelf um ca. 3 dB gesenkt wird.
Wir konzentrieren uns wiederum auf das Mitten-Peak.
Man sollte versuchen, eine andere Frequenz als bei der Gitarre abzusenken,
sodass sie einander ergänzen.
Zum Beispiel 300 Hz für die Gitarre und 3 kHz für das Keyboard.
Alternativ kann die Tastatur um 4 dB im 1-kHz-Bereich abgesenkt werden,
um Platz für den Gesang zu schaffen.
Grundsätzlich gibt es hier keinen richtigen oder falschen Ansatz,
solange er subtil bleibt,
um den vom Musiker ausgewählten Klangcharakter zu erhalten.
Schneiden bei 1 bis 2 kHz reduziert einen blechernen Klangcharakter.
Schneiden bei 300 Hz reduziert einen weichlichen Klangcharakter.
Schneiden bei 5 kHz reduziert einen spritzigen Klangcharakter.
Entsprechend dem Musikstil wählen, was sich am besten eignet!

Spanish: 
y la estantería alta unos 3 dB.
Y vuelva a centrarse en el pico medio.
Intente reducir una frecuencia distinta de la guitarra
para que se complementen.
Por ejemplo, 300 Hz para la guitarra y 3 kHz para el teclado.
También puede reducir el teclado unos 4 dB cerca de la marca de 1 kHz,
para dejar lugar para las voces.
Realmente no hay una norma fija,
pero sea sutil
para conservar el carácter acústico que el músico ha seleccionado.
Cortar entre 1 y 2 kHz reducirá la cualidad metálica del sonido.
Cortar en torno a 300 Hz reducirá la melosidad.
Cortar en torno a 5 kHz reducirá la chispa.
Elija el ajuste más adecuado en función del estilo musical.

Japanese: 
ハイシェルビングを約3dB下げることから始めます。
そして、再度中域のピーキングに焦点を当てます。
ギターとは別の周波数を下げて、
お互いを補完し合います。
たとえば、ギターは300Hz、キーボードは3kHzといった感じです。
もしくは、キーボードの1kHz付近を4dB下げて、
ボーカルのためにスペースを作ってもいいかと思います。
基本的には、正解がありませんが、
さりげない程度に調節して、
演奏者が選んだ音の特徴を失わないようにしましょう。
1kHz～2kHzをカットすると、金属っぽい音を減らすことができます。
300Hz付近をカットすると、柔らかさが減ります。
5kHz付近をカットすると、明るさを抑えることができます。
音楽のスタイルに合わせて設定してください。

Chinese: 
并将高架降低 3 dB 左右。
然后，再关注中频峰值。
尝试降低与吉他不同的频率，
以便它们相得益彰。
例如，300 Hz 用于吉他，3 kHz 用于电子琴。
此外，在 1 kHz 标记处，尝试将电子琴降低 4 dB 左右，
从而为主唱留出空间。
总的来说，这没有对错之分，
但要保持轻柔，
以保持乐手选择的声音特性。
在 1 到 2 kHz 左右减少将会降低声音中的刺耳声。
在 300 Hz 左右减少将会降低声音中感伤的部分。
在 5 kHz 左右减少将会降低声音中热情的部分。
根据音乐风格选择最适合的频率！

Portuguese: 
e a prateleira alta cerca de 3 dB.
E concentre-se no pico médio novamente.
Tente reduzir uma frequência diferente para a guitarra,
assim complementaram um ao outro.
Por exemplo, 300 Hz para a guitarra e 3 kHz para o teclado.
Alternativamente, tente reduzir o teclado cerca de 4 dB em torno da marca de 1 kHz,
para criar espaço para os vocais.
Basicamente não há certo ou errado aqui,
mas mantenha isto sutil
para preservar a característica de som que o músico selecionou.
Cortar 1 a 2 kHz reduzirá o som metálico.
Cortar em torno de 300 Hz reduzirá a pastosidade.
Cortar em torno de 5 kHz reduzirá o brilho.
Escolha o mais apropriado para se adequar ao estilo da música!

Russian: 
а высокой полки примерно на 3 дБ.
И снова сосредоточьтесь на пиковом значении средних частот.
Попробуйте уменьшить другую частоту для гитары,
чтобы они дополняли друг друга.
Например, 300 Гц для гитары и 3 кГц для клавишных.
Как вариант, попробуйте уменьшить звучание клавишных примерно 4 дБ на уровне отметки 1 кГц,
чтобы создать пространство для вокальных партий.
В принципе здесь не существует правильных и неправильных настроек,
но оставляйте их не явно выраженными,
чтобы сохранялся выбранный музыкантом характер звука.
Вырезание частот на уровне от 1 до 2 кГц позволит уменьшить дребезжание в звуке.
Вырезание частот на уровне 300 Гц уберет излишнюю мягкость.
Вырезание частот на уровне 5 кГц позволит убрать оживленность.
Выберите самый подходящий вариант, соответствующий стилю музыки!

Korean: 
하이 셸프를 3 dB 정도 줄이세요.
그리고 다시 중대역 피크에 집중합니다.
기타에서 여러 주파수를 줄여보면서
서로 보완하도록 만들어줍니다.
예를 들어 기타에서 300 Hz, 키보드에서 3 kHz를 조절해보세요.
아니면 키보드를 1 kHz 지점에 맞춰 4 dB 정도 줄여서
보컬에 여유를 주세요.
이 과정에 정답은 없지만
섬세하게 조절해서
뮤지션이 선택한 사운드 특성을 유지하도록 하세요.
1에서 2 kHz 사이를 커트하면 사운드의 금속성 느낌이 줄어듭니다.
300 Hz 쪽을 커트하면 둔한 느낌이 줄어듭니다.
5 kHz 부근을 커트하면 튀는 느낌이 사그라듭니다.
음악 스타일에 맞춰서 적절한 지점을 조절하세요!

Portuguese: 
Bem, isso é tudo para este capítulo.
Na próxima sessão, iremos equalizar
instrumentos acústicos, incluindo guitarras, instrumentos de cordas e sopro.
Junte-se a mim novamente.

Russian: 
Это все по данной главе.
В следующем видеоролике мы будем настраивать с помощью эквалайзера
акустические инструменты, включая гитары, струнные и медно-духовые инструменты.
Будьте с нами!

Italian: 
Bene. Questo è tutto per questo capitolo.
Nel prossimo, equalizzeremo
Strumenti acustici comprese chitarre, archi e ottoni.
Alla prossima!

Chinese: 
本章内容全部介绍完毕。
在下一个课程中，我们将对
声学乐器（包括吉他、弦乐器和铜管乐器）应用 EQ。
回见。

Spanish: 
Eso es todo en este capítulo.
En la próxima sesión, aplicaremos EQ
a instrumentos acústicos como guitarras, cuerdas y metales.
Acompáñeme en el próximo vídeo.

Korean: 
이번 강의는 여기서 마치겠습니다.
다음 시간에는 기타, 현악기, 금관악기를 아우르는
어쿠스틱 악기에 이퀄라이저 작업을 해보겠습니다.
그때 다시 만나요.

Japanese: 
今回はこれで終わりです。
次回は、ギターや弦楽器そして金管楽器などの
アコースティック楽器にEQをかけます。
またお会いしましょう。

English: 
Well that’s all for this chapter.
In the next session, we will be EQ-ing
acoustic instruments, including guitars, strings and brass.
Join me again then.

German: 
Das ist alles für dieses Kapitel.
In der nächsten Sitzung geht es um das EQen von
akustischen Instrumenten wie Gitarren, Streicher und Blechbläser.
Nehmen Sie wieder teil!

French: 
Voilà qui termine ce chapitre.
Dans la prochaine vidéo, nous appliquerons l’égaliseur
à des instruments acoustiques, dont des guitares, cordes et cuivres.
J’espère vous y retrouver.
