
English: 
From The Beatles, Rolling Stones and Led
Zeppelin.
Through Punk, indie and pops electro and Brit
Britain has produced a whole lot of classic music for such a small nation
but I'm not here to talk about those over talked about bands and artists.
They are great and no question
but what can I add to the conversation
about "Yesterday'", "Satisfaction", "Stairway to Heaven", "God Save the Queen"
or "Bohemian Rhapsody".
These songs have been canonized 
as British standards.
There's nothing more to add.
This series is gonna delve into the stories of classic British songs
that are slightly less well-known
while looking at all the multiple facets and sounds of British music from the last 60 years.
This is retroactively part three as I've previously looked at "Ever Fallen in Love?"  by Buzzcocks
and "How Soon is Now?" by the Smiths.
Now for a British song that isn't a question:
Influence is a strange thing.

French: 
Depuis les Beatles, les Rolling Stones et Led Zeppelin,
en passant par le punk, le rock indé, 
l'électro et la britpop,
la Grande-Bretagne a produit beaucoup
 de standards musicaux pour un si petit pays.
Mais je ne suis pas là pour vous parler
 de ces groupes et artistes dont on a tellement dit.
Ils sont géniaux, c'est indéniable mais que dire de plus
à propos de "Yesterday'", "Satisfaction", 
"Stairway to Heaven", "God Save the Queen".
ou "Bohemian Rhapsody".
Ces chansons ont été reconnues 
comme des standards britanniques.
Il n'y a rien à ajouter.
Cette série va étudier l'histoire 
de chansons britanniques classiques
qui sont un peu moins connues,
tout en examinant les multiples facettes et sonorités
 de la musique britannique des 60 dernières années.
Ceci est rétroactivement la troisième partie, après 
avoir déjà traité "Ever Fallen in Love?" des Buzzcocks
et "How Soon is Now?" des Smiths,
voici une chanson anglaise qui n'est pas une question :
L'influence est quelque chose d'étrange.

French: 
Le fait qu'un groupe soit marquant ne signifie pas forcément qu'il soit connu en raison de son influence.
Tout le monde sait que l'album OK Computer
 de Radiohead a changé les choses.
Mais on est moins conscient de l'influence
 de l'album Blue Lines de Massive Attack.
Le groupe s'est formé à Bristol à la fin des années 80
et ils ont fait en sorte que la dance music 
ne soit pas juste axée sur la vitesse
mais qu'elle pouvait aussi être émotive et calme.
Ils ont largement contribué à rendre
le hip-hop hors-USA légitime.
Et plus important encore,
ils ont contribué à créer un hip-hop contemplatif
plutôt qu'une musique politique ou pour faire la fête.
Même si, au final, Massive Attack est plus connu
pour la chanson "Teardrop" de 1998,
leur single le plus important fut
 "Unfinished Sympathy" en 1991.
Tandis que sa structure inhabituelle et son mélange
 des genres ont intéressé les critiques,
c'est sa portée émotionnelle, sa voix déchirante
 et ses cordes profondes
qui font que son écho perdure auprès des auditeurs depuis sa sortie.
Mais comment ce groupe de "connards paresseux 
de Bristol" (selon leurs propres mots)
a-t-il créé l'une des chansons
 les plus innovantes des années 90 ?

English: 
Just because a band is influential doesn't mean that the band is known because of their influence.
People know Radiohead's OK Computer changed things
People are less aware of Massive Attack's Blue Lines and its aura of influence.
Formed in Bristol in the late 80s,
they made it so dance music didn't have to be
all about speed.
That it could be emotive and chilled.
They made serious moves to make hip-hop outside the U.S. a legitimate thing
and most importantly it made it so hip-hop as a whole could seek to be more introspective
in its ideas rather than party hard or political.
While overall Massive Attack and more well known for their 98 song "Teardrop",
their most important single was 
91's "Unfinished Sympathy"
While it's unusual structure and genre fusion are elements that get critics interested,
its emotional resonance, its heartbroken vocal and those sweeping strings
have made it resound with listeners since its release
But how did a bunch of, in their words, 
"lazy Bristol twats"
create one of the most innovative songs of the 90s?

English: 
How did one band changed the course two separate genres?
And by chance create a completely
new one?
This is the story of "Unfinished Sympathy"
What eventually became Massive Attack was a Bristol based sound system
called the Wild Bunch, formed in the early 80s.
A posse of like-minded individuals: musicians, artists, filmmakers and other creative types
that worked within the same space bouncing ideas and sharing resources with each other.
The Wild Bunch consisted of MC Adrian Thaws
aka Tricky,
the graphic artist and lyricist
Robert del Naja or 3D,
and DJs Nellee Hooper, Andrew "Mushroom" Vowles and Grant "Daddy G" Marshall.
When the Wild Bunch dissolved in 1987, Hooper left to record with the influential Soul II Soul.
3D, Daddy G and Mushroom would coalesce
into Massive Attack

French: 
Comment un groupe a-t-il modifié le cours
 de deux genres musicaux totalement différents
et incidemment en ont créé un nouveau ?
C'est l'histoire de "Unfinished Sympathy".
Ceux qui finiraient par former Massive Attack
 étaient à la base un sound system de Bristol
appelé The Wild Bunch, formé au début des années 80.
Un groupe d'individus partageant les mêmes idées : musiciens, artistes, cinéastes et autres créatifs
qui travaillaient dans le même espace 
partageant leurs idées et leurs ressources.
La Wild Bunch était composée 
du MC Adrian Thaws alias Tricky,
du graphiste et parolier Robert del Naja alias 3D,
et des DJs Nellee Hooper, Andrew "Mushroom" Vowles
 et Grant "Daddy G" Marshall.
Quand la Wild Bunch s'est dissoute en 1987, Hooper est parti enregistrer avec l'influent groupe Soul II Soul.
3D, Daddy G et Mushroom s'uniront
 pour fonder Massive Attack

French: 
tandis que Tricky et d'autres musiciens de Bristol feraient des apparitions régulières.
Après la sortie de leur premier single "Any Love" en 88, 
Massive Attack signa chez Circa,
une filiale de Virgin Records
grâce au soutien de Neneh Cherry.
Elle prit le groupe sous son aile 
après avoir travaillé précédemment avec la Wild Bunch
et les citant dans son tube international 
"Buffalo Stance".
DJ Mushroom fait également
 une apparition dans le clip.
En retour, 3D écrivit les paroles de "Manchild",
 5ème au classement anglais.
Avec ses cordes mélancoliques et son rythme hip-hop, c'était un peu une pré-version de "Unfinished Sympathy".

English: 
with Tricky and various other Bristol based musicians dropping in and out when needed.
After their first single "Any Love" was released in 88 Massive Attack's signed to Circa,
a subsidiary of Virgin Records, 
thanks to Swedish-born musician Neneh Cherry.
She took the group under her wing,
having previously worked with the Wild Bunch
and referenced them in her worldwide hit
"Buffalo Stance".
DJ Mushroom also makes an appearance 
in the music video.
In turn 3D wrote the lyrics for her top 5 UK hit, "Manchild".
With its mournful strings and hip-hop beats, sounding like a proto-"Unfinished Sympathy".

French: 
Elle offrit aux membres-clés de
 Massive Attack un salaire mensuel
afin qu'ils puissent se concentrer
 sur la réalisation de leur premier album.
L'enregistrement de Blue Lines commença en 1990 
et prit environ huit mois.
Daddy G déclara à The Observer en 2004 :
"On était des connards paresseux de Bristol.
C'est Neneh Cherry qui nous amis
 un coup de pied au cul
et nous a fait entrer en studio.
On a énormément enregistrés dans sa maison, 
dans la chambre du bébé.
Je faisais encore le DJ, mais ce qu'on essayait de faire,
c'était de créer de la musique dance
 pour la tête plutôt que pour les pieds."
Ils ont puisé leurs influences dans le post-punk, 
le reggae, la soul et le hip-hop US
mais aussi dans la dance britannique de Soul II Soul
et dans l'album multi-genre de 
Neneh Cherry : Raw Like Sushi.
Cette approche très ouverte d'esprit les distinguera 
du reste de la dance du début des années 90.
Ses rythmes lents et "stones" étant à l'opposé 
de la house music nourrie à l'ecstasy de l'époque.
La quête de Massive Attack pour faire 
plus que de la dance ordinaire
ressortait de manière signifiante sur le second single
 de Blue Line : "Unfinished Sympathy".

English: 
She paid the key members of Massive Attack
 a monthly wage
so they could focus and finish their debut album.
The recording of Blue Lines would start in 1990 and would take about eight months.
Daddy G told The Observer in 2004:
They took influence from post-punk, reggae, soul and U.S. hip hop
but also the British dance of Soul II Soul
and the genre-bending style of Cherry's Raw Like Sushi.
This anything-goes approach would mark them out from the rest of early nineties dance.
Its slow, stoned grooves being the opposite of the ecstasy-fueled, yet predictable house music of the day.
Massive Attack's quest to be more than
run-of-the-mill dance
was most significantly shown on Blue Line's 
second single, "Unfinished Sympathy".

English: 
On vocals on the track is Shara Nelson
who had previously appeared on the Wild Bunch's cover of Burt Bacharach's "The Look of Love".
The initial spark of "Unfinished Sympathy" was created from a melody Nelson was toying with.
Her working title for the song was "Kiss And Tell" but the band preferred something more abstract
and dubbed the new piece "Unfinished Sympathy", 
an apparent play on Schubert's "Unfinished Symphony"
Massive Attack have stated
that it was a deconstruction exercise
editing the track until only the most
essential elements remained.

French: 
La chanteuse sur ce morceau est Shara Nelson
qui était précédemment apparue sur la reprise de
"The Look of Love" de Burt Bacharach parla Wild Bunch.
L'impulsion initiale de "Unfinished Sympathy" 
est partie d'une mélodie avec laquelle Nelson jouait.
"On travaillait sur un titre appelé "It Will Rain",
et des morceaux de cette autre mélodie 
me sont venus à l'esprit.
Je ne pouvais pas m'en défaire alors j'ai pris une pause,
bu une tasse de thé, je me suis posée dans un coin
et j'ai commencé à me la chanter
pour voir si je pouvais en tirer quelque chose."
Le titre provisoire de la chanson était "Kiss And Tell" 
mais le groupe préféré quelque chose de plus abstrait
et appela le nouveau morceau "Unfinished Sympathy", un
 jeu de mots sur la symphonie inachevée de Schubert.
Massive Attack a déclaré qu'il s'agissait 
d'un exercice de déconstruction
retouchant le morceau jusqu'à ce 
qu'il ne reste que les éléments essentiels.

English: 
The backbeat consists of two elements:
First the beat which is sampled 
from JJ Johnson's "The Parade Strut"
off the soundtrack from 70s blaxsploitation film 
Willie Dynamite
This is augmented with bell-like percussion inspired 
by Bob James' "Take Me to The Mardi Gras",
a song previously sampled by
 Run DMC on "Peter Piper":
The last actual sample is a vocal sample.
The "hey hey hey" that can be confused as merely a vocal ad lib by Nelson,
but is in fact taken from Mahavishnu Orchestra's "Planetary Citizen".

French: 
Le rythme est composé de deux éléments :
d'abord le rythme, qui est un sample de 
"The Parade Strut" de J. J. Johnson
tiré de la bande-son du film de blaxploitation : 
Willie Dynamite,
complété par des percussions carillonnantes inspirées
 de "Take Me to The Mardi Gras" de Bob James,
une chanson qui avait déjà était samplée
 par Run DMC sur "Peter Piper".
Le dernier sample est un sample vocal.
Le "hey hey hey" que l'on pourrait confondre
 avec le chant de Nelson,
mais qui, en fait, est tiré de "Planetary Citizen" 
du Mahavishnu Orchestra.

French: 
Il est à noter que "Unfinished Sympathy" n'a pas 
une base traditionnelle, ni même de refrain.
A la place, on a un crescendo symphonique
 qui monte graduellement
enregistré par un orchestre de 40 musiciens dans 
les studios londoniens d'Abbey Road par Will Malone.
Malgré qu'il ait écrit les arrangements pour les cordes, 
Malone n'est pas crédité sur le morceau.
A l'origine, ils avaient tenté de remédier au problème 
avec des cordes sur synthétiseurs.
"Les synthés sonnaient trop "cheap",
alors on s'est dit qu'on ferait aussi bien
d'utiliser de vraies cordes.
L'orchestre a clairement transformé 
l'émotion de la chanson,
la rendant plus intense et profonde 
avec plus d'émotion."
"Ils étaient vraiment bons
mais il leur a fallu cinq prises pour le faire
parce qu'ils étaient un peu retard sur le rythme."
L'enregistrement des cordes n'était pas prévu
 dans le budget de l'album
et le groupe dut vendre leur Mitsubishi Pajero
 pour rentrer dans ses frais.
Les paroles sont vagues.
Avec des paroles difficiles à résumer
 que l'on peut interpréter comme on veut
mais la plupart des interprétations 
suggèrent un chagrin d'amour,

English: 
Note that "Unfinished Sympathy" has
neither a traditional baseline nor a chorus.
What it has instead is
 an ever-mounting orchestra swell.
Recorded live by a 40-piece Orchestra at London's Abbey Road Studios conducted by Will Malone.
Despite writing the strings composition, Malone does not have a songwriting credit on the track.
Originally they had tried to fill the gaps with synthesized strings.
The strings recording was not in the album's budget
so the group had to sell them Mitsubishi Shogun to recoup the cost.
The lyrics are loose.
With a narrative being hard to surmise listeners can interpret whatever they want to the song,
but most interpretations come down to 
some form of heartache,

French: 
une incompréhension entre Nelson et son amant.
Il n'y a pas de refrain, ce moment qui permet 
à une chanson de préciser son message.
La chanson est, comme son titre le suggère, inachevée.
Le final symphonique de la chanson est 
en quelque sorte une ellipse, des points de suspension.
Quand on est au milieu de problèmes relationnels, 
on ne sait pas comment ça va finir.
Ça pourrait s’arranger ou ça pourrait être la fin.
La version finale de "Unfinished Sympathy" 
ne ressemblait à rien d'autre
dans le milieu de la dance ou du hip-hop à cette époque.
Comme l'écrivit le NME dans leur critique
 de Blue Lines en 1991 :
'"Unfinished Sympathy" vous inonde
 d'émotion avec ses cordes
en étant un peu la rencontre
entre le Joy Division des derniers jours et Soul II Soul."

English: 
some misunderstanding between 
Nelson's protagonist and her lover.
It doesn't have a chorus where a song would usually refine its message into a repeated statement of intent.
The song, as its title suggests, is unfinished.
The orchestral swell that ends the song is
in a way an ellipsis, a dot dot dot.
When you're in the midst of a relationship issue,
you don't know how it's gonna go.
It could be fine,
it could be the end.
The completed "Unfinished Sympathy" sounded like nothing else
in the dance and hip hop genre up to this point.
As NME put it in their 1991 review of Blue Lines:

English: 
What is almost as iconic is the song itself, 
is the music video that accompanied it.
Rather than staying in Bristol, the group shot the video in Los Angeles,
due to the dank rain soaked Britain not having the golden sunshine
that would make the video look the way
it does.
Directed by Bailey Walsh who was tasked with creating videos for the whole of the Blue Lines cycle,
"Unfinished Sympathy"'s clip follows Nelson walking down West Pico Boulevard
oblivious to her surroundings.
The idea was about you know it was very personal 
in the sense of
that thing where you walk down a road and someone's hurt you, or you're obsessed with something
and you don't notice anything 
from the moment you set off
so that was the idea. 
I just wanted this unbroken thought really
which is why it became one take.
While one shots had been
used throughout the history of cinema
rarely had they been utilized in music video.
Dan Kneece was the Steadicam operator on the shoot, best known for his work on Blue Velvet.

French: 
Ce qui est presque aussi emblématique que la chanson,
 c'est le clip qui l'accompagne.
Plutôt que de rester à Bristol, 
le groupe a filmé la vidéo à Los Angeles,
la pluvieuse Angleterre manquant du soleil radieux
que nécessitait la vidéo.
Réalisée par Bailey Walsh qui était en charge
 de toutes les vidéos de Blue Lines,
Le clip de "Unfinished Sympathy"  nous fait suivre 
Nelson descendant West Pico Boulevard
indifférente à son environnement.
"L'idée était quelque chose de très personnel,
ce sentiment qu'on a quand on marche dans la rue
et qu'on est tellement obsédé par quelque chose,
qu'on ne remarque rien,
à partir du moment où on est parti.
C'était l'idée générale, je voulais vraiment
 ce sentiment d'ininterruption
et c'est pourquoi on l'a fait en une seule prise.
Alors que les plans-séquences sont courants 
dans l'histoire du cinéma,
ils ont rarement été utilisés dans les clips vidéo.
Dan Kneece, connu pour son travail sur Blue Velvet, 
était l'opérateur Steadicam sur le tournage.

English: 
He did the sequence six times before being too exhausted to do a seventh.
The one-shot nature of the clip
and Nelson's presence front and center
makes it so the video reveals new details 
on each new viewing.
For example: the amputee on the skateboard, 
the dog with sunglasses
and the kissing couple that Nelson is visibly upset by.
The rest of Massive Attack are peppered 
throughout the video,
at various points following behind her albeit 
out of focus
The video has influenced others including The Verve's "Bittersweet Symphony"
itself a play on Massive Attack's song title.
Due to the Gulf War happening at the same time,
the band chose to remove attack from 
their name for this single,
believing it might be too violent and
could possibly scupper the chances of
getting radio airplay.
Still despite their temporary name change
the band were an oddity.
Their previous single "Daydreaming" had featured rapping with regional British accents

French: 
Il a filmé la séquence six fois 
avant d'être trop fatigué pour une septième.
Le fait que ce soit un plan-séquence
 et qu'il soit centré sur Nelson
font que de nouveaux détails de la vidéo 
se révèlent à chaque visionnage.
Par exemple : l'amputé sur un skateboard, 
le chien avec des lunettes de soleil
et le couple qui s'embrasse 
et agace visiblement Nelson.
Les autres membres de Massive Attack 
sont visibles pendant la vidéo,
la suivant à différents moments 
même si en dehors de la mise au point.
La vidéo en a inspiré d'autres dont 
"Bittersweet Symphony" par The Verve
dont le titre fait référence
 à la chanson de Massive Attack.
La guerre du Golfe se passait au même moment,
le groupe décida donc d'enlever le terme Attack 
de leur nom pour ce single,
pensant que ça pouvait être trop violent
et réduire leurs chances d'être diffusés à la radio.
Malgré leur changement de nom temporaire, 
le groupe restait une curiosité.
Leur single précédant "Daydreaming" comportait 
du rap avec des accents britanniques régionaux,

French: 
quelque chose qui n'avait jamais été fait auparavant.
"On parlait simplement avec 
notre accent familier de Bristol.
Au début, c'était un peu : 
"La vache, écoutez-moi ces gars..."
"Unfinished Sympathy" avec sa voix plus soul
 était un choix logique pour un single pop
mais comportait toujours des éléments
 de hip-hop et de dance.
Le critique musical Simon Reynolds déclara que
Blue Lines avait définitivement changé
 la dance et la musique électronique :
"Un virage vers un son plus intérieur, plus méditatif.
Les chansons sur Blue Lines 
opèrent sur des rythmes "cannabiques" -
qui vont d'un doux et aérien 90 bpm...
à un 67 bpm absolument engourdissant."
Le morceau atteignit le 13ème rang
 dans les charts anglais
"Unfinished Sympathy" et l'album Blue Lines devinrent
 rapidement une référence de ce nouveau son de Bristol
qui devint connu sous le nom de trip hop,
 une expression d'abord utilisée par la presse

English: 
something that had not been a thing in hip-hop before.
"We were literally talking in our colloquial Bristol accents you know"
"Which was at first it was kinda 
'Bloody Hell, listen to those guys.'"
"Unfinished Sympathy" with its more soul vocal made more sense as a pop single
but still had elements of hip hop and dance.
Music critic Simon Reynolds had said that Blue Lines made a definite change for dance and electronic music:
The track reached number 13 in the UK charts
"Unfinished Sympathy" and its album Blue Lines
quickly became touchstones for this new Bristol sound
This became known as "trip hop", 
a term first used in print

English: 
by Andy Pemberton in an article in
mixmag in 94.
He described it thusly:
While he mentions the Dust Brothers and DJ Shadow in his piece
Massive Attack were the basis for this sound or at least the first group to combine these elements.
Later one of the many Bristol based musicians that was helping with the recording of Blue Lines
Geoff Barrow formed triphoppers Portishead and released the landmark Dummy in 94
Bjork was also inspired by Massive Attack's sound,
both on Debut and more intensely on Post.
So much so that Nellee Hooper and Tricky helped her production duties.
Her most "Unfinished Sympathy"-sounding track was "Play Dead"

French: 
par Andy Pemberton dans un article de Mixmag en 94.
Il en parla ainsi :
"Ceci est de trip hop,
une habile fusion de rythmes prenants, 
d'une basse bien lourde
et une attention obsessive aux sons indescriptibles
que l'on trouve habituellement
 sur les disques d'acid house."
Même si il mentionne les Dust Brothers
 et DJ Shadow dans son article,
Massive Attack a été la base pour ce son,
en tout cas, le premier groupe à combiner ces éléments.
Plus tard, l'un des nombreux musiciens de Bristol 
qui aidait sur l'enregistrement de Blue Lines,
Geoff Barrow, forma le groupe de trip hop Portishead 
et publia le monumental Dummy en 94.
Björk fut aussi inspirée par le son de Massive Attack, 
sur Debut et encore plus sur Post.
À tel point que Nellee Hooper et Tricky 
l'ont aidée pour la production.
Sa chanson la plus proche du son de 
"Unfinished Sympathy" était "Play Dead"

English: 
filled with sweeping strings 
and slow sampled hip-hop beats.
Fat Boy Slim wanting to write a dance
track that could endure
was inspired to create "Right Here Right Now" based on the Massive Attack song.
Radiohead, TV On The Radio and UNKLE
have also stated Massive Attack's massive importance.
As well Kanye West's 808s and Heartbreak 
has its origin here.
It could even be said that any hip-hop artists
that the adjective "chill" can be applied

French: 
sur fond de cordes profondes
 et de lents samples de rythmes hip-hop.
Fat Boy Slim voulait écrire un titre de dance
 qui pourrait perdurer
et fut inspiré par la chanson de Massive Attack 
pour créer "Right Here, Right Now".
"Je me disais : "Qu'y a-t-il dans cette mélodie
qui la rend tellement plus émotive 
et lui donne plus de profondeur
que la plupart des autres morceaux de dance ?"
Je l'ai réécoutée et je me suis dit :
"ce sont les cordes. 
Ce sont les cordes qui font ça."
Je voulais faire quelque chose 
qui durerait un peu plus longtemps
que les trucs jetables que je faisais
 et les cordes en étaient le moyen."
Radiohead, TV On The Radio et UNKLE ont aussi 
reconnus l'importance massive de Massive Attack.
Tout comme l'album 808s & Heartbreak 
de Kanye West en tire son origine.
On pourrait même ajouter que n'importe quel artiste 
de hip-hop auquel on peut associer l'adjectif "chill"

English: 
owe a debt to Massive Attack.
Even this girl...
And while innovation and influence is one
side of the music criticism coin
"Unfinished Sympathy"'s bittersweet
synthesis of cold mechanical beats and
warm human orchestration and vocals made
people "feel" on the dance floor.
As groundbreaking and exciting as "Ride On Time" and "Pump Up the Volume" had been
they meant nothing lyrically, 
never conveyed emotion beyond "party".
As BBC music stated in 2004:
That's what Massive Attack brought at the table 
and their legion of followers is a testament
to how much people were missing that human element within dance music.

French: 
a une dette envers Massive Attack.
Même cette fille...
Et tandis que l'innovation et l'influence sont 
l'un des aspects de la critique musicale,
la synthèse douce-amère des rythmes froids
 et mécaniques de "Unfinished Sympathy"
et de la chaleur humaine de l'orchestration et de la voix
faisaient ressentir des choses
aux personnes sur la piste de danse.
Aussi révolutionnaires et sensationnelles que furent 
"Ride On Time" et "Pump Up the Volume"
ils ne signifiaient rien sur le plan lyrique, ne transmettait
 pas plus d'émotion que celle de faire la fête.
Comme l'a déclaré BBC Music en 2004 :
"Unfinished Sympathy" est l'une des œuvres
 les plus émouvantes de la dance,
capable d'émouvoir les cœurs et d'enthousiasmer 
l'esprit tout aussi profondément
qu'une ballade de Bacharach
ou une mélodie de McCartney."
C'est ce qu'a apporté Massive Attack
 et leur légion d'admirateurs est la preuve
que pour de nombreuses personnes 
manquait l'élément humain dans la dance.

French: 
Au final, les auditeurs avaient besoin 
de cette compréhension, achevée ou non.
Merci d'avoir regardé.
Que pensez-vous de cette nouvelle série ?
Quels sont les morceaux 
dont vous pensez qu'ils méritent un épisode?
Si vous avez aimé cette vidéo, 
n'hésitez pas à commenter et à souscrire.
Si vous appréciez vraiment mon travail
vous pouvez venir sur mon Patreon,
vous pouvez voir les vidéos en avant-première
 et accéder à du contenu exclusif.
J'aimerais remercier mes donateurs, en particulier mon nouveau mécène de premier plan, GARY BUDDEN.
Merci beaucoup, à la prochaine.
Trad et Synchro : Gregom El Gregom.

English: 
Ultimately, listeners needed that sympathy,
finished or otherwise.
Thanks for watching
What do you think about the new series?
What tracks do you think need their own episode?
If you liked the video like, comment and subscribe
If you really like my stuff and like it appearing on your subscribe feed on a semi-regular basis,
why not check out my Patreon:
There's loads of cool rewards 
like watching new videos early and exclusive content.
I'd like to shout out my patrons
including my new top tier donor GARY BUDDEN.
Thanks a bunch!
See you next time.
