(Angespannte Musik)
Drei, zwo, eins ...
Action.
- Guten Abend, Ladies and Gentlemen.
Mein Name ist Colin Gable
und dies ist Gaming News Network 2
mit einem Special Report.
(Musik: "Brass Bang"
von Thierry Durbet)
Die erste rein digitale Gamescom
ist angelaufen.
Eröffnet wurde sie durch die
Opening Night Live Show, kurz ONL.
Und genau um die Neuigkeiten
dieser ONL
soll es in der heutigen Sommerausgabe
auch gehen.
Doch zuvor ein Blick zurück,
denn sowohl die Gamescom
als auch die ONL
sind nur Teil einer ganzen Saison
digitaler Veranstaltungen.
Nicht wahr, Trant?
- Exakt, Colin.
Wir befinden uns bereits seit Mai
in einer anhaltenden Flut
aus Digital-Events, die über uns
hereinbrach als bekannt wurde,
dass die E3 wegen Corona
nicht stattfinden konnte.
Ja, viele sahen das
als eine Art Messeersatz an.
Genau, doch waren diese ganzen Shows,
Livestreams und Festivals
wirklich ein adäquater Ersatz
für eine entfallene Messe?
Wie lief das ab
und was kam dabei rum?
Diese Fragen möchte ich klären in:
Also gut,
Corona hatte die E3 kaputtgehauen.
Und die Gamesbranche so:
Was machen wir jetzt?
Der erste, der vorpreschte,
war Geoff Keighley,
bestens bekannt als Begründer
und Moderator der Game Awards.
Er rief ins Leben
das Summer Game Fest.
Schicker Name, freshe Grafiken,
und eine Webseite als zentrale
Anlaufstelle inklusive FAQ.
Da konnte man nachlesen,
dass das Summer Game Fest
keine einzelne Show sein wird,
sondern "ein neuer digitaler Weg,
die Gaming-Community
zusammenzubringen
für eine Saison voller Events
und Spiele-News."
Von Mai bis August soll das gehen,
und guck mal hier:
Da machen anscheinend fast alle
großen Games-Publisher mit.
PlayStation und Xbox sind am Start,
und auch Ubisoft, Electronic Arts,
Warner Brothers, Activision ...
Okay, das klingt ja
echt vielversprechend.
Dank abonnierbarem Google-Kalender
wusste man immer, wann was läuft:
Am 12. Mai gab's die Ankündigung
von "Tony Hawk's Pro Skater 1 + 2",
einen Tag später
lief die Demo der Unreal Engine 5
inklusive Interview
mit Epic-Chef Tim Sweeney,
und am Tag darauf gab's den
18-minütigen Gameplay-Walkthrough
zu "Ghost of Tsushima" -
fängt schon mal gut an.
Wobei, Letzteres ist eigentlich
ein reines Sony-Ding
und wird auf der Webseite des
Summer Game Fest lediglich verlinkt.
Und auch die Gameplay-Demo
von "The Last of Us Part II"
stand zwar im Kalender,
wird aber weder auf der Webseite
noch auf der dazugehörigen "The Game
Awards"-YouTube-Seite gelistet.
Das gilt auch für das Xbox-Showcase
vom 7. Mai.
Ihr wisst schon, das,
wo alle so geschimpft haben,
dass es kaum Gameplay gab.
Steht im Kalender, hat aber sonst
nix mit dem Summer Game Fest zu tun.
Hm, na gut, wär ja auch komisch,
wenn PlayStation und Xbox
ihren dicksten Shit exklusiv
bei Geoff Keighley zeigen würden.
Aber warum waren die dann
als Partner gelistet?
Und warum stehen Sachen im Kalender,
die nix mit dem Summer Game Fest
zu tun haben?
Richtig verwirrend
wurd's dann aber im Juni,
denn jetzt gab's nicht mehr
nur das Summer Game Fest,
sondern auch
den IGN Summer of Gaming,
die PS5 Future of Gaming Show,
die Future Games Show,
die PC Gaming Show,
das Guerrilla Collective,
die Upload VR Show,
das Steam Game Festival
Summer Edition,
die New Game Plus Expo
und die Bitsummit Gaiden.
Ach, du verstehst das Summer
Game Fest schon nicht richtig?
Hier sind tausend andere Events
mit "Game" im Namen, have fun!
Bröseln wir das mal auseinander.
Der IGN Summer of Gaming
war eine Reihe von Livestream-Shows
mit Trailern, Interviews
und längeren Gameplay-Szenen.
Die ersten drei Streams
liefen vom 10. bis 12. Juni,
zwei weitere
folgten am 15. und 24. Juni,
und am 30. Juni gab's eine Award-
Show für die besten Ankündigungen.
Das war also auch
so eine Art Dachveranstaltung,
die andere Shows bei sich einbindet,
wie zum Beispiel die PS5
Future of Gaming Show vom 11. Juni,
wo Sony die PlayStation 5 enthüllte.
Ebenfalls gefeatured,
sowohl vom Summer of Gaming
als auch vom Summer Game Fest,
wurden die PC Gaming Show,
die Future Games Show
und das Gorilla Collective,
die alle am 13. Juni stattfanden.
Das waren im Grunde auch
Livestream-Shows mit Trailern,
Interviews
und längeren Gameplay-Szenen,
also eigentlich das Gleiche
wie der IGN Summer of Gaming,
jedoch mit unterschiedlichen
Schwerpunkten.
Die PC Gaming Show drehte sich
hauptsächlich um PC-Spiele.
Einige davon
kamen von mittelgroßen Publishern,
vieles war aber auch Indie.
Das Guerrilla Collective hingegen
behandelte ausschließlich
Indie-Games.
Wobei, nee, stimmt gar nicht,
da war auch viel
von mittelgroßen Publishern dabei.
Und die Future Games Show
von gamesradar
war, äh, also ...
Ach, fuck it, das war genau dasselbe.
Allerdings waren die Future Games
Show und die PC Gaming Show
eine einmalige Sache,
während das Guerrilla Collective
aus drei Shows bestand,
jeweils einer
am 13., 14. und 15. Juni.
Fun Fact: Alle drei dieser
Guerrilla Collective Shows gefeatured
hat nur der IGN Summer of Gaming,
beim Summer Game Fest hingegen
findet sich nur die erste Folge.
Na ja, wär ja auch blöd, wenn man
alles an einem Ort finden würde.
Am 16. Juni kam dann
die Upload VR Show,
die neue VR-Games vorstellte.
Und die wurde dann auch wieder
von beiden der großen Festivaldinger
aufgegriffen,
ebenso wie die EA Play am 19. Juni
mit "Madden", "Sims"
und "Star Wars: Squadrons".
Das Steam Game Festival
Summer Edition
war dann komplett eigenständig,
obwohl Geoff Keighley da
anscheinend mal involviert war,
denn noch im April
twitterte er frei übersetzt:
"Ich habe die letzten Monate
viel darüber nachgedacht,
wie wir Spiele
diesen Sommer feiern können,
und das Steam Game Festival
ist ein Vorgeschmack von dem,
was noch kommt."
Am Ende war's eine reine Steam-Sache.
Und es war auch keine Show
wie all die anderen,
sondern eine Eventwoche
vom 16. bis 22. Juni,
in der Steam-User kostenlos Demos
von kommenden Indie-Games zocken
und mit den Entwicklern
chatten konnten.
Aber jetzt
war's mal wirklich wieder Zeit
für eine klassische Show
mit Gameplay und Trailern,
davon hatten wir ja
gefühlt erst 500 Stück.
Und die letzte war schon
über eine Woche her!
Die Rettung kam am 23. Juni
in Form der New Game Plus Expo.
Hurra.
(Furz)
Das war eine frisch
ins Leben gerufene Plattform
für kleinere Publisher aus Japan,
die ihren Spielen
so knackige Namen geben wie
"Re:Zero - Starting Life in Another
World - The Prophecy of the Throne"
oder "Shiren the Wanderer: The Tower
of Fortune and the Dice of Fate".
Hochspannendes Zeug also.
Aufgebrochen wurde diese Endloswelle
aus kleinen Pipi-Games
nur durch die erste Episode
von "Night City Wire" am 25. Juni.
Was das war, fragt ihr?
Na, "Cyberpunk 2077"-Gameplay
natürlich, ist doch logo.
Ja gut, das hätte man auch
irgendwie so nennen können,
aber dann hätte ja schon vorab
jeder gewusst, was ihn erwartet.
Dann doch lieber "Night City Wire",
das checkt niemand.
Und wer dann von diesem High-Quality-
Content ganz überfordert war,
konnte am 27. und 28. Juni
sein erhitztes Gemüt wieder
mit kleinen Pipi-Games abkühlen.
Da lief nämlich die Bitsummit Gaiden,
eine zweiteilige Indie-Show
fürs japanische Publikum
mit, sagen wir mal:
sehr speziellen Games.
Jo, und das war der Juni.
So benutzerfreundlich
und übersichtlich
wie ein gut gemoddetes
"World of Warcraft"-Interface.
Ich zieh einen Schlussstrich,
auch wenn seitdem
noch mehr passiert ist.
Zum Beispiel die Devolver Direct,
die Ubisoft Forward Show
und ein zweites Xbox Showcase.
Und auch Nintendo
hat sich mal gemeldet,
zuerst mit einem Treehouse
zu "Paper Mario",
später mit einer
popeligen Mini-Direct.
Doch all das fügt der Geschichte
nichts Neues hinzu.
Der Punkt ist doch:
Es war ein einziger Clusterfuck.
Zumindest aus der Sicht
eines ganz normalen
videospielinteressierten Menschen.
Im Vorfeld sah man sich konfrontiert
mit einer Wand
aus Sammelveranstaltungen,
von denen man noch nie zuvor
gehört hatte,
dann wurde klar, dass man sich die
Hälfte davon hätte sparen können.
Denn weil die großen Publisher doch
wieder ihre eigenen Süppchen kochten,
mussten die ganzen Shows und Streams
ihr Programm mit Nischenthemen
und Indie-Games bestücken.
Was kein Diss sein soll, Gott behüte.
Eine Menge Games
waren deutlich interessanter
als so mancher
Hochglanz-Triple-A-Bumms Teil Neun.
Aber es gab eben
auch viel Gammelkram.
Auf jeden Fall hätte es dafür nicht
sechs IGN-Streams,
eine PC Gaming Show,
eine Future Games Show,
eine New Game Plus Expo,
zwei Bitsummit Gaidens
und drei Guerrilla Collectives
gebraucht.
Das war ...
"Wie Butter
auf zu viel Brot verstrichen."
Einen Vorwurf
kann man trotzdem niemandem machen.
Es war halt Corona,
es ist einfach passiert.
Dennoch,
ich würde mir die E3 zurückwünschen.
Die ist zwar auch unübersichtlich,
hat dafür aber
richtigen Festival-Charakter,
bringt wirklich
fast alle unter einem Dach zusammen
und geht nur eine knappe Woche lang.
Und falls die E3 nächstes Jahr
doch wieder ins Wasser fällt,
dann, liebe Games-Industrie,
reiß dich mal ein bisschen zusammen.
Das kannst du besser, echt ey.
Hahaha, ich habe überhaupt nichts
verstanden, danke, Trant!
Aber nicht nur die Zuschauer
sind Leidtragende
in dieser ganzen
alternativen "Messe"-Chose,
auch die ganzen
hippen Indie-Klitschen
müssen aufgrund der Pandemie
umdenken.
Nicht wahr, Mac McTyzak?
Ja, Colin. Ja.
Mac McTyzak, meine Damen und Herren!
Hallo.
Jetzt fang halt an, du Idiot!
Ah-ah-ach so.
Indie-Spiele.
Die Dinger,
mit denen wir argumentieren,
dass Videospiele
auch Kunst sein können.
Kunst ...
Und Spiele, in denen sich
unterschiedlichfarbige Schlongs
gegenseitig
aus einem Boxring pimmeln.
Indie-Spiele sind toll.
Sie sind es,
die neben Shooter-Standards
und Open-World-Fleiß-Scheiße
immer wieder neue Wege gehen.
Sie sind einfallsreich,
unkonventionell, künstlerisch,
und lassen oft die Handschrift
einzelner Personen erkennen,
die bei großen Studios
in der anonymen Masse untergehen
oder direkt dem Crunch-Hamsterrad
geopfert werden.
Doch Arschlochcorona macht es
auch den Indies nicht einfach.
Wo millionenschwere Publisher
die Werbetrommel mit Marketing-Money
auch ohne Messe zum Tanzen bringen,
haben es unsere Indie-Hipster
weit schwerer.
Ohne große Events fehlt es den Indies
an Präsentationsfläche.
Die abgesteckte Indie-Arena-Booth
ist ein Segen,
und das nicht nur
für kleine Entwickler,
die sich sonst keinen Teil der
Ausstellungsfläche leisten könnten,
sondern auch für Besucher,
die eben nicht auf die Messe gehen,
um sich in endlosen Warteschlangen
Thrombose in die Beine zu stehen.
Hier kann man nämlich
noch das machen,
weshalb man eigentlich
auf so eine Messe geht:
um Spiele zu spielen.
Verrücktes Konzept, ich weiß.
Aber es geht auf,
die Laufkundschaft ist da.
Auch wir
haben jedes Jahr gern vorbeigeschaut.
Weiterer Vorteil:
Beim Spielen können die Entwickler
den direkten Kontakt suchen.
Nicht nur für Besucher ein Erlebnis,
sondern es hilft auch dabei,
das eigene Spiel marktschreiermäßig
ans Publikum zu bringen.
"Da ist was los,
da wackelt die Wand!"
Für die Vernetzung
ist der Coronakäse leider auch Mist,
denn so eine Messe ist auch dafür da,
um sich mit anderen Entwicklern
auszutauschen,
mit der Presse zu quatschen
oder potenziellen Geldgebern
die Hände zu schütteln.
Vor allem Letzteres:
schwierig grade.
Wie schon bei den großen Showcases
ist die Alternative dieses Jahr
auch im Indie-Bereich digital:
Statt Messeständen
gibt's Livestreams.
Auf den digitalen Bühnen der Großen
konnten sich einige wenige Indies
ein prominentes Plätzchen sichern.
Bei Nintendo gab's sogar
gleich nur Indies.
Aber die scheinen auch sonst einfach
nix in der Hinterhand zu haben.
Aber ähnlich wie Trant es schon
geschildert hat, ist es auch hier.
Die meisten Spiele sind in einer
unüberschaubaren Anzahl
an Livestreams versumpft,
die es schwer macht, mitzukommen.
Allein sie aufzuzählen
dauert schon länger
als die übliche Wartezeit an einem
Würstchenstand auf der Gamescom.
Zumindest muss man hier danach aber
keine 35 Euro
für drei vertrocknete Pommes latzen.
Wenn ich euch jetzt
jede Indie-Liveshow aufzählen würde,
säße ich hier bestimmt
noch eine halbe Stunde länger.
Deshalb
gibt's die lange Liste nur so:
Bitte sehr.
Wer alle diese Shows auf der
Suche nach Gold schauen wollte,
hat, unserem fleißigen
Rechen-Äffchen nach,
fast 41 Stunden dafür gebraucht.
41 Stunden! Das ist verrückt.
Das ist ja quasi
eine halbe Game-Two-Arbeitswoche.
(kaum hörbar:) Hilfe.
Vor allem, weil da auch
viel uninteressanter Kram dabei war.
Wo wir auf der Messe
über die Ausstellungsfläche gehen
und die Rosinen herauspicken können,
müssen wir jetzt durch Stunden
von Livestream-Gequatsche skippen.
Dabei verlieren Konsumenten
wie Entwickler.
Wir können in dem Wust
kaum die Highlights finden,
und die Spiele
drohen in der Masse unterzugehen.
Aber weil es Indie-Nasen
gewohnt sind,
aus fast nichts Gold zu machen,
haben sie einen neuen
Lösungsansatz gefunden.
Angefangen hat der
mit der Devolver Direct.
Der Publisher solcher Indie-Hits
wie "Hotline Miami",
"Enter the Gungeon" oder
dem aktuellen Reißer "Fall Guys",
hat wieder eine digitale Konferenz
abgehalten.
Auch wenn die Präsentationen zu sehr
auf mittelmäßiges Schauspiel gesetzt
und die eigentlichen Informationen
zu kurz hat kommen lassen,
ein Vorwurf,
den Game Two so noch nie gehört hat,
gab's den eigentlichen Geniestreich
am Ende.
"Enough with the bullshit!"
Die Devolverland Expo,
quasi ein Messestand-Simulator,
vollgepackt mit allen
wichtigen Titeln des Publishers.
Eine fantastische Idee,
um uns Spiele auf eine
völlig neue Art zu präsentieren
und vor allem, um aufzufallen.
Gut, für unseren Geschmack
hätte Devolver gern kurze Demos
zu ihren Spielen integrieren können,
aber es ist schon verdammt charmant
verpacktes Marketing.
Und die neuartige Herangehensweise
scheint anzukommen,
denn ähnlich macht es auch
die Indie Arena Booth der Gamescom.
Auch hier gibt es
einen spielbaren Messestand.
Anders aber als bei Devolverland
konnten sich Entwickler
für eine der 185 Booths bewerben
und dann mit einem Editor
ihre eigene Präsenz basteln.
Interessierte können sich
seit Messedonnerstag
per Browser in das
Online-Multiplayerspiel einklinken,
darüber Demos
auf der Showfläche herunterladen
und sogar mit Avataren der Entwickler
interagieren.
Damit ist die Indie Arena
sogar noch einen Schritt weiter
als das Devolverland-Konzept,
der Messe-Simulator 2.0 quasi.
Fehlt eigentlich nur noch
überteuertes Essen
als Mikrotransaktion.
(Laute Musik)
Oder viel zu laute Musik.
Oder in schreiende Massen
geworfene T-Shirts.
Ich liebe die Gamescom.
Vermisse die voll doll.
Wirklich.
Ist aber wirklich so.
Denn egal, wie lobenswert der Ansatz
der Online Indie Arena ist:
Den Spaß der Messe
kann sie natürlich nicht ersetzen.
Wenn wir's mal herunterbrechen
ist sie eigentlich nur
so etwas wie ein spielbares Menü,
über das wir
Indie-Spiele suchen können.
Das läuft nicht immer ganz optimal,
aber weil ein Jahr ohne Indie Arena
keine echte Alternative ist,
sind wir trotzdem happy.
Und weil das seit vier Jahren
Game-Two-Tradition ist,
wollen wir euch wieder einige
unserer Indie-Highlights zeigen.
Nur eben nicht direkt
von der Köln-Messe, sondern hier.
(Markus:) Dabei aber
zumindest wieder zu zweit.
Hallo, ich bin übrigens Markus,
falls ihr das an meinem flauschigen
Gesicht nicht ablesen konntet.
Also eigentlich fast alles wie immer.
(M:) Ja. Und weißt du,
was noch so wie immer ist?
Ähh, wir haben kaum Zeit
und müssen uns ranhalten? - Genau!
Stopp Nummer Eins: Der fantastische
Puzzler "Toodee and Topdee".
Der ist ein bisschen
wie Gehirnverknoter "Fez".
Auch hier wechselt ihr
die Perspektive, von 2D zu Top-Down.
Nur in Kombination könnt ihr euch
einen Weg zum Ziel ebnen,
verschiebt dazu Kisten
zu praktischen Plattformen
oder aktiviert Schalter.
"Toodee and Topdee"
ist schon in der kurzen Demo gewitzt
und spielerisch ausgeklügelt.
Solltet ihr im Auge behalten.
"Chained Echoes"
ist ein sehr deutlicher Liebesbrief
an die gute alte JRPG-Ära des SNES.
Es versteift sich dabei aber
nicht auf Zitate,
sondern bringt beispielsweise
mit dem interessanten Kampfsystem
eine eigene Note ein.
Und dann ist auch noch der
Pixel-Style so unverschämt hübsch.
"Chained Echoes"
muss zwar noch beweisen,
dass es den langen Atem
und die richtige Story
für ein ausladendes Rollenspiel hat,
nach dem kleinen Vorgeschmack
bin ich aber auf jeden Fall gehypt.
(M:) Der handgezeichnete,
toll animierte Look von "Itorah"
lässt einen fast daran zweifeln,
dass es sich
um kleines Indie-Spiel handelt.
Noch dazu, weil sich die Demo
unheimlich geschmeidig spielt,
schon im ersten Abschnitt
Erkunden saftig belohnt,
und uns imposante Bosse vorsetzt.
Den kurzen spielbaren Abschnitt
habe ich in jedem Fall verschlungen.
Ich will mehr. Jetzt! Sofort!
Indie ohne artsy
geht natürlich nicht,
deshalb will ich mal
"When the Past was Around" einwerfen.
Das erzählt eine wortlose Geschichte
von Liebe und Vergänglichkeit,
fordert mit seichten,
aber spaßigen Point-and-Click-Rätseln
und hat mich mit seinen Pianos
und Streichern richtig eingelullt.
Entfernt erinnert das an "Florence",
einem meiner Lieblingsspiele
des vergangenen Jahres.
Ob es diese Klasse erreicht,
muss sich aber noch zeigen.
(M:) Ich muss ja zugeben,
dass Soulslikes
mittlerweile etwas abgegriffen sind.
Auch "Vigil: The Longest Night"
klaut dreist beim From-Vorbild
und macht, abseits des auch schon
bekannten Perspektivwechsels,
wenig neu.
Gekriegt hat es mich aber
irgendwie trotzdem.
Daran Schuld
hat das direkte Handling,
die fordernden,
aber nie unfairen Kämpfe
und der viele Loot.
Noch bin ich vorsichtig,
zumindest aber auch neugierig.
Das Zeldalike "Chicory"
ist auf den ersten Blick unauffällig.
Die zu großen Teilen
schwarz-weiß gehaltene Grafik
und der kindliche Zeichenstil sind
nicht sofort Aufmerksamkeitsmagneten,
dafür ist's aber das Spielprinzip.
Neben dem kläffenden Helden
steuert ihr nämlich auch
einen magischen Pinsel.
Mit dem könnt ihr nicht nur
die Spielwelt versch...önern,
sondern auch Rätsel lösen,
Wege öffnen und Endgegner zerpinseln.
Die kurze Demo ist in jedem Fall
schon schwer fantastisch
und unheimlich charmant.
So, das war's von der
Indie Arena Booth Online.
Das war auch in dieser Form wieder
mit Abstand der interessanteste
und bedeutendste Termin der Gamescom.
Ja, Markus.
Da kann ich nur zustimmen.
Gut, ich würde sagen: Damit geben wir
zurück in die Sendezentrale.
Tschüss!
- Tschö!
Nun, auch das war ein Thema,
für das sich eigentlich
kein Mensch interessiert.
Denn momentan beschäftigt
die Gaming-Community nur eins:
Welche Next-Gen-Konsole ist besser?
Microsoft oder Sony?
Playse oder Ixe?
Ein Kampf, der sich
bis in die tiefsten Keller
der Gaming-Nation erstreckt.
Und genau an solch einen Ort
haben wir unseren Außenreporter
Chris Kurowski geschickt.
Er befindet sich in Hamburg
in der Heinrichstraße,
denn hier sollen ein paar
verwirrte Gamer umhereilen
mit der Suche
nach der Antwort auf die Frage:
Worauf soll ich künftig zocken?
Äh, wie ist Lage vor Ort, Chris?
Ahhhhhh!
Ich weiß gar nicht, womit ich
zocken soll, PlayStation oder Xbox?
Ahhhhhh!
Ja, Colin, es ist wirklich schlimm.
Ohnehin findet aktuell
ein erbarmungsloser Schlagabtausch
zwischen Microsoft und Sony statt,
es geht um die
Next Generation of Gaming:
Playstation 5 gegen Xbox Series X.
Doch welches Unternehmen
hat die Oberhand,
und was ist eigentlich
aktuell alles schon passiert?
Das wollen wir einmal
genauer beleuchten.
Ich bin verwirrt!
Welche Unterhaltungsbranche
erzielt den größten Umsatz?
Filme? Falsch.
Musik? Nein.
Sorry, Beyoncé:
Es sind die Videospiele.
Allein im Jahr 2019
betrug der Umsatz mit Videospielen
weltweit
knapp 120 Milliarden US-Dollar.
Und ein Ende des Erfolgs
ist noch lange nicht in Sicht.
Die beiden Platzhirsche
Sony und Microsoft
bringen dieses Jahr
neue Spielekonsolen auf den Markt.
Gamer auf der ganzen Welt
werden seit Monaten behutsam
mit Informationen zu diesen
technischen Wunderwerken gefüttert.
Analysiert man die Ereignisse genauer
wird klar,
dass die Unternehmen
unterschiedliche Strategien verfolgen
und sich dabei vorsichtig abtasten.
Doch fangen wir vorne an.
Wir schreiben den 16. April 2019.
Quasi aus dem Nichts
taucht bei den Kolleginnen
und Kollegen vom Wired Magazine
ein Artikel zur PlayStation
der nächste Generation auf.
PlayStation-Fans halten den Atem an.
Im Juni
zieht Konkurrent Microsoft nach:
Auf der E3 2019 platzt die Bombe:
"So let's talk
about our next console."
Der größte technologische
Generationensprung
der Gaming-Industrie, wie es heißt,
ist zu dem Zeitpunkt
als "Project Scarlett" bekannt
und soll Ende 2020
auf den Markt kommen.
Sony geht der direkten Konfrontation
aus dem Weg
und bleibt der E3
in Los Angeles fern.
12. Dezember 2019.
Die komplette Spieleindustrie
trifft sich in Los Angeles
bei den "The Game Awards".
Xbox-Chef Phil Spencer
nutzt die Bühne
und enthüllt das Design
der neuen Konsole,
sowie die Fortsetzung zu "Hellblade".
Das Xbox-Fanlager
ist aus dem Häuschen.
Es ist Anfang 2020.
Die Consumer Electronics Show,
kurz CES, steht an.
Die Gerüchteküche brodelt:
Wie wird Sony reagieren?
Den wichtigen Fragen
geht Jim Ryan aus dem Weg,
der Präsident
von Sony Interactive Entertainment
enthüllt lediglich das Logo
der neuen Konsole.
Es ist: schlicht.
Zwei Monate später
wird es dann besonders hitzig.
Am 16. März veröffentlicht Microsoft
die Hardwaredaten zur Xbox Series X.
Nur zwei Tage später kontert
PS5-Mastermind Mark Cerny
mit einem ausführlichen Einblick
unter die Haube
der neuen Sony-Konsole,
bei der es anscheinend
keine Grenzen gibt:
"Maybe you'll be sending us
a photo of your ear!"
Wir schreiben den 7. Mai 2020.
Microsoft entscheidet sich,
erneut in die Offensive zu gehen.
Das virtuell stattfindende
"Inside Xbox"-Event
präsentiert zum ersten Mal
dezente Gameplay-Eindrücke
zu Dritthersteller-Spielen,
die für die Xbox Series X
erscheinen sollen.
Die Fans hatten sich mehr erhofft,
bei Microsoft entschuldigt man sich.
Wird Sony daraus Kapital schlagen?
Wir springen in den Juni.
Das Summer Game Fest befindet sich
mittlerweile in vollem Gange,
Spieleverlage, sogenannte Publisher,
bekommen hier die Möglichkeit,
neue Projekte vorzustellen.
Sony nutzt das Rampenlicht
in Form der Future of Gaming Show.
Neben Spieleankündigungen
für die PlayStation 5
bekommen die Spieler
auch das Design der Konsole zu sehen.
Zwar fehlt vom Preis noch jede Spur,
doch zumindest
wird mit der Digital Edition
eine disclose Alternative
der Konsole erwähnt.
Der Look spaltet die Massen.
Einen Monat später darf
der Journalist Geoff Keighley ran:
Am 17. Juli stellt er
in einem Livestream
den DualSense-Controller
der PlayStation 5 ausführlich vor.
"This controller
is a little different
than the traditional DualShock."
Während die Veröffentlichung beider
Konsolen unaufhaltsam näher rückt,
wird Microsoft Ende Juli
noch mal aktiv:
Im Rahmen des Xbox Games Showcase
präsentiert das Unternehmen
die ersten richtigen Gameplay-Szenen
zum potenziellen Shooter-Zugpferd
"Halo Infinite".
Auch ein neues Rollenspiel
aus der "Fable"-Reihe
wird angekündigt.
Die Reaktionen fallen verhalten aus.
Gerade "Halo Infinite" kann
die Massen nicht vom Hocker hauen.
Wenig später entscheidet sich
Entwickler 343 Industries dazu,
den Release des neuesten Masterchief-
Abenteuers auf 2021 zu verschieben.
Microsoft bestätigt daraufhin,
dass die Veröffentlichung
der Xbox Series X
trotzdem wie geplant
im November stattfinden soll.
Auch ohne den Masterchief.
Außerdem bekommt Twitternutzer Zak S
offensichtlich
einen Xbox-Series-X-Controller
in die Hände.
Das Brisante:
Auf der Verpackung ist auch
von einer Xbox Series S die Rede.
Schon länger gab es
Gerüchte um die Existenz
einer kostengünstigeren Version
der neuen Xbox-Generation.
Die Katze lässt Microsoft
aber noch im Sack.
Mittlerweile nehmen PlayStation 5
und Xbox Series X immer mehr Form an.
Auf den ersten Blick
unterscheiden sich beide Konsolen
wie Tag und Nacht,
oder etwa doch nicht?
Schnallen Sie sich an
für eine faustdicke Überraschung,
die unsere total geheimen
Super-Recherchen ergeben haben.
PlayStation 5 und Xbox Series X:
zwei völlig verschiedene Konsolen.
Oder?
Beide setzen auf
ähnliche Technologien
und Hardware
vom selben Hersteller: AMD.
Für den Laien fallen die Unterschiede
auf dem Papier nur marginal aus.
Doch eine Sache könnte sich am Ende
als Zünglein an der Waage entpuppen:
die TeraFLOPS.
Was ist mit den TeraFLOPS??
Ahhhhhhh!
Dabei handelt es sich
um eine Maßeinheit
für die Leistungsfähigkeit
von Computern.
Es gilt: je mehr, desto stärker.
Und hier hat die Xbox Series X
mit 12 TeraFLOPS die Nase vorn.
Die PlayStation 5
kommt "nur" auf 10,28 TeraFLOPS.
"It eats monsters for breakfast."
Dafür punktet Sony mit dem
schnelleren internen Datenträger.
Wie sich das auf die Spieleerfahrung
ausschlägt, wird sich noch zeigen.
Grundsätzlich verfolgen beide
Unternehmen verschiedene Strategien,
um die Spieler für sich zu gewinnen.
Sony setzt auf ein
starkes First-Party-Lineup
und turtelt heftig
mit allen möglichen Entwicklern,
um exklusive Content-Deals
an Land zu ziehen,
von denen PlayStation-Besitzer
profitieren sollen.
Auf der anderen Seite Microsoft.
Dank des Game Pass
bekommen Abonnenten
eine reichhaltige Auswahl an Spielen
für einen kleinen monatlichen Obulus.
Die Plattform spielt dabei
nur eine untergeordnete Rolle,
denn auch der klassische Spiele-PC
wird von Microsoft versorgt:
Zusammen mit der Cloud-Gaming-
Technologie "Project xCloud"
werden Smartphones und Tablets
ebenfalls zu Xbox-Plattformen.
Damit wäre der Game Pass
wirklich das Netflix für Gamer.
Bis zum Redaktionsschluss
hat weder Sony noch Microsoft
einen Preis oder das Launch-Lineup
bekanntgegeben.
Spielefans bleibt also
nichts anderes übrig,
als weiterhin
in die Röhre zu schauen.
Bis zur Veröffentlichung
der Next-Gen-Konsolen
sind nur noch wenige Wochen Zeit,
und Gamer auf der ganzen Welt
fragen sich:
Wird einer der Kontrahenten
noch zum K.-o.-Schlag ansetzen?
Am Ende werden's wohl
Gamer sein wie ich,
die darüber entscheiden, wer in
diesem Kampf der Konsolenhersteller
als Sieger hervorgeeeeeht.
Und damit: zurück zu Colin.
Danke Chris.
Wir hoffen, du schaffst es aus
diesem Krisenherd sicher nach Hause.
Denn wir alle wissen:
Das Einzige, was gefährlicher ist
als ein Gamer,
der nicht bekommt, was er will,
ist ein Gamer,
der nicht weiß, was er will.
Doch nun zum absoluten Höhepunkt
dieser Sendung:
Brandaktuell berichten wir jetzt
von der Gamescom Opening Night Live,
ein Event, das zwar
erst zum zweiten Mal stattfand,
dafür aber
umso höhere Erwartungen schürte.
"Elden Ring",
"Cyberpunk", "Starfield"
wurden mit keiner Silbe erwähnt,
dafür aber eine ganze Fülle
anderer Themen,
die wir nun
einmal kurz zusammenfassen.
Zwei Stunden prall gefülltes Programm
hat Tausendsassa Geoff Keighley
zusammengezimmert.
Neu war allerdings
das Wenigste davon,
trotz 25 "Weltpremieren".
Na ja gut, es stimmt:
Rein technisch gesehen
ist so ein neuer Trailer
natürlich eine World-Premiere
Es ist aber gleichzeitig auch
das schlimmste Messe-Hasswort
nach "awesome" und "Experience".
Um die grundlegende Problematik
zu erklären,
nehmen wir mal den ersten Trailer
der Pre-Show: "Scarlet Nexus".
Das Anime-Schnetzelspiel
von den "Tales of Vesperia"-Machern
wurde schon im Mai
auf dem Xbox-Event enthüllt.
Nun gab's einen neuen Trailer
zu sehen,
nach dem man aber
auch nicht viel schlauer ist.
Aber Hauptsache "World Premiere".
Na egal, ist ja auch nix Neues.
In der Pre-Show gab's
außerdem noch neues Material
vom geistigen "Dead Space"-
Nachfolger "Quantum Error",
das auch für die PS5 erscheinen soll,
dem Switch-Port von "Jurassic World
Evolution" und "Dirt 5".
Dass die Entwickler beim fünften Teil
wieder mehr Richtung Fun-Racer
gehen wollen war ja schon bekannt,
aber der neu angekündigte
Playground-Modus,
in dem man
eigene Challenges erstellen
und mit anderen Spielern teilen kann,
verspricht wirklich extrem viel Fun.
Das merkt man auch an dem
schmissigen Song "Check It Out",
der einen vor lauter Freude
fast schon würgen lässt.
Und weil's grade so gut passt,
kommt an dieser Stelle eine Top Drei
der schlimmsten Trailersongs
dieser Veranstaltung.
Platz Drei hatten wir ja eben.
Microsoft hat den übrigens bei der
X019 auch schon mal verwendet.
Das macht's nicht besser.
Platz Zwei:
"Destiny 2: Beyond Light"
Am Anfang denkt man noch, hey, cool,
neues Gameplay
von den neuen Stasis-Klassen
Shadebinder, Behemoth und Revenant,
coole Eisfähigkeiten, alles schick.
Aber dann nervt irgendwann
dieses konstante "Äääääääähhhhh."
Und dann dieses ausgelutschte
Trailergetrommle.
Schäm dich, Destiny!
Platz Eins setzt aber noch
ordentlich einen drauf.
Override 2: Super Mech League ist ein
3-D-Multiplayer-Brawler mit Robotern,
der im zweiten Teil nun auch
einen Karrieremodus hat,
und mehr Mechs und Arenen bietet.
Musikalisch wird
eine Brücke geschlagen.
Kampfszenen mit Rap unterlegt
waren aber schon
bei "Mortal Kombat" uncool.
Die Krönung ist aber, wenn das Ganze
im schlimmsten Pop-Rock
in Refraingedüdel übergeht.
# Wohohoo-oo.
Ekelhaft.
Doch: Ich greife vor.
Spulen wir einmal zurück
und starten mit dem Anfang.
Der beginnt bekanntermaßen
am besten mit einem Knall.
aka "Call of Duty Black Ops:
Cold War".
Das war zumindest fast neu.
Die offizielle Ankündigung
war erst einen Tag alt.
Nun gab es erste Szenen der Story
zu sehen,
die direkt an den Vorgänger anknüpft
und auch bekannte Charaktere
wie Alex Mason wiederkehren lässt.
Dreh- und Angelpunkt ist dieses Mal
ein Doppelagent namens Perseus.
Der soll laut President Reagan
schnell ausgeschaltet werden.
Neuerdings wird die Geschichte
beeinflussbar sein
und mehrere Enden bieten.
Mit einem Charaktereditor kann man
künftig die Hauptfigur editieren.
Insiderinformationen zufolge
soll ein gewisser Herr Schröckert
schon ganz aus dem Häuschen sein.
User LGoy01 ist "Call of Duty"
aber vollkommen egal.
Er wünscht sich stattdessen
"Fail Guys".
Weiter geht's
mit einer echten Premiere.
"Unknown 9: Awakening"
ist das Erstlingswerk
des Entwicklerteams
Reflector Entertainment,
das sich zum Großteil aus ehemaligen
Ubisoft-Mitarbeitern zusammensetzt.
Zu sehen gab's nicht viel.
Es soll aber um ein Mädchen
aus Kalkutta gehen,
das übernatürliche Kräfte besitzt
und in eine geheime Dimension
namens The Fold vorstößt.
Das Ganze ist als crossmediales
Projekt angelegt.
Auf der Website sind schon
ein Podcast, ein Roman und ein Comic
zum Spiel frei verfügbar.
Und es gibt eine virtuelle
Schnitzeljagd. Sehr mysteriös.
Als nächstes folgten ein paar Szenen
aus der "Doom"-Erweiterung
"Ancient Gods"
und ein Video zu "Dragon Age 4",
das neben nichtssagenden
Entwickler-O-Tönen -
"I love that character so much" -
vor allem eine Info parat hielt:
Dass wir auf "Dragon Age 4" wohl noch
sehr lange warten müssen.
Ein paar Infos ließen sich
rausquetschen.
So tauchten bekannte Charaktere
wie Solas und Dorian auf,
als auch neue Gesichter namens Davrin
und Bellara.
Die Geschichte dreht sich
um die Frage,
was geschieht, wenn man
- Zitat "keine Macht hat" -
und wird zumindest in Teilen
in Tevinter spielen.
Mehr war nicht rauszuholen.
Gleich darauf folgte aber
der Trostpreis,
denn was wäre eine Opening Night
ohne anständigen Shadow Drop?
Christopher Lloyd gab mal wieder
den Doc Brown
und präsentierte
den "Surgeon Simulator 2".
Der ist ab sofort
im Epic Games Store verfügbar.
Wer braucht da schon "Dragon Age"?
Das Crossover "Bridge Constructor:
The Walking Dead"
braucht wohl auch niemand -
trotzdem ist es witzig.
Und wenn Uke Bosse
im Trailer mitspielt,
kann's nicht ganz scheiße sein.
Die "World-of Warcraft"-Erweiterung
"Shadowlands"
geht am 27. Oktober an den Start.
Deswegen wurde
ein animierter Kurzfilm gezeigt.
Mit animierter Kurzfilm ist eine
leicht polierte Diashow gemeint
mit weniger Frames als "Crysis 3"
auf dem Nokia 6210.
Wenig später gab's dann aber Gameplay
von "Crash Bandicoot 4:
It's About Time".
Lou Studdert zeigte Ausschnitte
der sogenannten Flashback-Level.
Spieler können diese innerhalb
der normalen Level freischalten.
Diese sollen besonders schwer
und kreativ sein.
Eignen sich prima für eine Folge
"Unspielbar". Hehehe.
(Verzweifeltes Lachen)
Was etwas an "Mindcraft" erinnert,
nennt sich "Teardown"
und setzt auf eine komplett
zerstörbare Umgebung,
in der ihr euch den Fluchtweg
ebnen müsst.
Geoff Keighley findet's dufte.
Wir haben aber Bock auf
"Little Nightmares 2".
Teil Zwei setzt dem ersten Teil
wohl noch einen drauf.
Schade, dass wir noch bis 2021
warten müssen.
Sehen Sie nun einen Ausschnitt des
Trailers zu "WWE 2K Battlegrounds".
(Dynamische Musik und Ansage)
(Stille)
Let's keep this party rollin'
with another mad jump.
Hohoho, look,
the Undertaker has risen
and Finn Balor is about to be taken
for his last ride.
Die Frage, die sich mir stellt:
Habe ich jemals einen nervigeren
Trailer gesehen?
Machen wir schnell weiter.
Die Gamescom Awards
sparen wir uns mal.
Viel wichtiger: "Star Wars".
Dazu gab's gleich drei Spiele
auf einmal.
Als erstes wurde neues Gameplay
von "Star Wars: Squadrons" gezeigt.
Die Kampagne spielt sowohl
auf Seiten des Imperiums
als auch der neuen Republik und wird
komplett in VR spielbar sein.
Shooterfans bekommen bei
"Escort-Mission" nervöse Zuckungen,
aber die Ausschnitte sahen
beeindruckend aus.
Am 2. Oktober kann man sich selbst
überzeugen
Die Sims spielen ebenfalls
Sternenkrieg, das sieht dann so aus.
Ah, ahah!
- Dah!
Den Comedypreis kriegt aber
"LEGO Star Wars: The Skywalker Saga".
Ob man das LEGO-Gameplay mag
oder nicht,
die ikonischsten Szenen der Saga
im Lego-Stil zu sehen
lässt einen unweigerlich schmunzeln.
Wir wären nicht überrascht, wenn man
nach Abschluss der LEGO-Reihe
ein besseres Gefühl hat
als nach dem Finale der Vorlage.
(Geschrei, zweifelnder Laut)
Überraschungen blieben weiter aus.
Annapurnas Mystery-Spiel
"Twelve Minutes"
bekam ein paar neue Szenen geschenkt,
ebenso wie "Godfall" für PS5.
Das Remake von "Mafia 1" macht zwar
einen guten Eindruck,
aber, na ja, neu ist das
natürlich auch nicht.
Ist halt ein Remake.
Dafür aber "Lemnis Gate".
Im Trailer checkt man gar nichts,
deswegen eine Erklärung.
Ähnlich wie "Twelve Minutes" spielt
"Lemnis Gate" in einer Zeitschleife,
kombiniert mit eine
Multiplayer-Machanik.
Die Spieler versuchen abwechselnd,
ein Missionsziel zu erreichen.
Anstatt fünf Runden hintereinander
zu spielen,
spielt man hier
fünfmal dieselbe Runde
und versucht immer, das Geschehen
zu seinen Gunsten zu beeinflussen.
und seinen Gegner zu sabotieren.
Ob's Spaß macht oder nur einen Knoten
ins Hirn, wird sich 2021 zeigen.
So, jetzt wird's wieder lame.
"Struggling" ist ja schon raus,
"Project CARS 3" auch,
den Trailer vom neuen "Dark Pictures:
Little Hope" kennt man schon.
Und "Age of Empires 3: Remastered"
ist auch nix Neues.
Dann machen wir doch mal weiter mit -
oh ja - mit "Chorus".
Statt mysteriösem Story-Geschwurbel
gab's nun nämlich endlich
Gameplay zu sehen.
Zumindest ein bisschen.
Im Spiel steuert ihr
das lebendige Raumschiff Forsaken,
dessen Pilotin von einem geheimen
Kult gejagt wird.
Spaceshooter alter Tage
dienen als Inspiration,
des Fokus soll aber
auf der Story liegen.
Was genau die Besonderheit ist,
die "Chorus" laut der Entwickler
Fishlab einzigartig macht,
können wir nicht ausmachen.
Interessant ist "Chorus"
aber allemal.
Und nun war es endlich so weit.
Ganze 90 Minuten
musste User LGoy01 warten,
um endlich den ersten Trailer
zur zweiten Season
von "Fail Guys" zu sehen.
Sechs neue Level,
sieben neue Kostüme.
Und alle im Mittelalter-Stil!
Da ist selbst LGoy sprachlos.
Den Trailer des mittlerweile
erschienenen "Wasteland 3"
sparen wir uns und machen weiter mit
"Medal of Honor: Above and Beyond".
Im Oculus-Rift-exklusiven VR-Shooter
seid ihr wieder mal
im Zweiten Weltkrieg unterwegs.
Als Spion des CIA-Vorgängers OSS
ist man hinter feindlichen Linien
zugange.
Auch der legendäre D-Day
ist wieder im Spiel.
Im Trailer sah man bereits viele
VR-basierte Interaktionen.
Das Fangen von Granaten oder Spielen
eines Klaviers.
Ein Multiplayermodus soll zum Start
Ende des Jahres enthalten sein.
Schon am 3. September
erscheint "Spellbreak",
das ebenfalls
einen neuen Trailer bekam.
Der Clou: Hier seid ihr
mit Kampfmagiern unterwegs.
Auf der PS4 gibt's seit März
eine Beta.
Zum Launch kommen Xbox One,
PC und Switch dazu.
Ein kleines Highlight für Retrofans
dürfte die Ankündigung
der "Turrican Anthology" sein.
Die zweigeteilte Spielesammlung
umfasst alle "Turrican"-Teile
vom Amiga bis zum Super Nintendo.
Releasedatum gibt es noch keines.
Zum Schluss gab es noch
Next-Gen-Power.
Die Gameplay-Demo von
"Ratchet and Clank: A Rift Apart"
war so krass überladen und chaotisch,
dass man sich einen Ladescreen
zum Verschnaufen wünscht.
Klar, das sieht beeindruckend aus
und macht auch Spaß,
aber findet ihr das hier stressig?
(Hektische Musik)
Dann guckt euch das mal an!
(Explosion, Schüsse, Geschrei)
Selbst ohne Bild ist das stressig.
(Schüsse, hektische Geräusche)
Hä?
Das schnelle Wechseln
zwischen den Welten
ist laut Entwickler nur aufgrund
der SSD der PS5 möglich.
Auch die adaptiven Trigger
des Controllers
sollen im Spiel
sinnvoll eingebunden werden.
Das Ergebnis sieht echt beeindruckend
aus.
Hoffentlich gibt es auch Abschnitte,
die den Kawumm-Regler zurückdrehen.
Erscheinen soll das Ganze
um den PS5-Release herum.
Und dann war Schluss.
Damit ist auch unsere
Sonderberichterstattung zu Ende.
Ich hoffe, Sie schalten auch
beim nächsten Mal wieder ein.
Im Anschluss sehen Sie ein Interview
mit dem erfolgreichsten deutschen
"League of Legends"-Streamer NoWay.
Macht Streaming Esports kaputt?
Dieser Frage geht das Team
von unmuted nach.
Ich wünsche Ihnen was,
Ihr Colin Gable.
