Мне здорово повезло получить своё первое редакционное задание именно от журнала National Geographic в 1980 году.
И я люблю снимать в стиле National Geographic
Всем привет! Мы снова с вами.
На этот раз мы будем разговаривать с Бобом о его подходе к освещению, поскольку фотография – это "светопись".
Понимание света, безусловно, является основным.
Я всегда внимателен к свету, всегда.
Я смотрю на тебя сейчас. Основной свет приходит на лицо с этой стороны, мягкий [заполняющий] свет приходит вот отсюда. Глаза высвечены.
Я всегда осознанно вижу освещение.
Беспрестанно. Это привычка.
Ежедневно.
Вы должны досконально понимать освещение, и как оно работает.
Что, возможно, ещё более важно – как его трактует камера.
Вам не просто достаточно видеть, как падает свет на некий объект. Так же важно знать, как ваша камера его покажет.
Например, я люблю глубокие тени на фотографиях. Я люблю, когда фотография заставляет вас задаваться вопросами.
Я не хочу, чтобы фотография сразу всё объясняла. Иначе всё просто беее...
всё просто перед вами.
Я люблю оставлять затенённые участки, которые не содержат информации.
Kodachrome [обратимая плёнка / слайд] позволяет это, а цифровая фотография не всегда.
Но вы это можете отредактировать.
Я пытаюсь воспроизвести этот эффект.
Раньше я знал в точности, как Kodachrome передаст свет. И я знаю, как мои цифровые камеры передадут его,
а так же то, что мне нужно будет сделать, чтобы достичь нужного эффекта потом.
И вам надо делать то же самое, если вы фотограф. Вам нужно тренироваться, снимать объекты при разных условиях освещения.
Тогда вы будете знать, как будет выглядеть ваш конечный результат.
Есть два типа освещения.
Например, на этом кадре источник света полностью находится в кадре.
Нет никаких других источников света.
Это часто называют "рембрантовским светом".
Конечно, Рембрант не все свои работы написал в такой манере.
Есть один английский художник 18-го века, у которого на всех его картинах свет исходит из пределов самой картины.
И при случае я снимаю такие фотографии, где источник света полностью внутри кадра.
В качестве противоположности есть тип освещения, который я постоянно использую, так называемый "вермееровский свет".
Который является светом падающим из окна, как, например, из вот этого, обращённого на северную сторону.
Очень мягкий свет и очень комплиментарный.
На этой фотографии табачного фермера в Тринидаде использован такой тип освещения.
Раньше, когда я ехал в такое место, как с этим табачным фермером, то на съёмку отводил очень короткий промежуток времени.
Я обычно делал кадр и двигался дальше.
Но сейчас я хочу проводить некоторое время с людьми.
Когда я снимаю людей, я ненавижу если необходимо второпях отснять и попрощаться.
Обязательно проводите какое-то время с людьми, чтобы узнать их получше и выстроить что-то вроде отношений с ними.
А затем сократите время самой съёмки насколько возможно.
Как трэвел-фотографу, мне недоступна роскошь носить большое количество аппаратуры.
Да, я и не хочу носить много аппаратуры.
Оборудование становится препятствием, это современная проблема – оборудования всегда слишком много.
А оно не настолько важно.
Итак, вместо того, чтобы освещать кого-то, я лучше поставлю его в свет.
Как в этом примере с табачным фермером на Кубе, я поставил его на определённое место в его сарае,
где был хороший мягкий свет с северной стороны, чтобы воссоздать стиль Вермеера.
И я часто пользуюсь этим, я люблю это освещение.
Если быть точнее, то с тёмным задником.
Это всегда выглядит прекрасно.
И далее вы работаете с человеком, чтобы добиться нужной эмоции и подходящей энергетики со стороны человека, чтобы создать фотографию.
И опять же, уделяйте внимание глазам, чтобы они были хорошо высвечены.
Вот таковы противоположные характеры освещения.
Так же есть окружающий отражённый свет.
Я зачастую пытаюсь поставить людей в затенение, поскольку прямой солнечный свет редко работает.
Вот поэтому я так много пользуюсь рассеянным светом.
Вот эта женщина в кубинской глубинке – мне безумно нравятся бигуди на её голове –
но мне хотелось мягкого, не прямого света на её лице.
Это совсем не "вермерский свет", поскольку он приходит от большей поверхности, но он даёт приятный рассеянный свет.
Иногда света даже недостаточно, и я использую газету – если вообще удаётся найти газету в нынешние времена –
и пытаюсь отразить солнечный свет на лицо человека.
Всегда можно найти что-нибудь, чем отразить свет. Газета прекрасно с этим справляется.
Отражатели это не то, чем я часто пользуюсь, но иногда без них никак.
Как ты сказал, просто надо найти источник света и переставить объект съёмки.
Чтобы свет был таким, как хочется.
Я дам один совет по съёмке людей в прямом солнечном свете.
Многие фотографы думают, что середина дня – худшее время для съёмки.
Конечно, это время не идеально. Я сам не выбрал бы снимать в середине дня.
Но, если вы фотограф-путешественник, то вам надо снимать тогда, когда есть свет... и даже если света нет.
Вы снимаете постоянно, потому что путешествовать дорого, и у вас нет такой роскоши, как подождать.
Эту фотографию всё того же табачного фермера на западе Кубы я снял, наверное, в самой середине дня.
Это был безоблачный день, как вы можете видеть по левой стороне его лица.
Я передвинул его спиной к солнцу. Небольшое отражение приходит от стены прямо позади меня.
И это даёт действительно приятный свет. Отражение придаёт блеск глазам.
Таким образом глаза хорошо высвечены.
Ну, и вам остаётся ждать подходящего выражения лица.
Я хотел вот именно такого выражения, и чтобы он сделал что-нибудь с рукой.
Это придало фотографии бОльшую энергетику и занимательность, чем если бы это был просто портрет.
Но всё же важная вещь – это освещение.
И поэтому часто, на ярком солнце я снимаю против него, в направлении солнца.
Очень часто, когда варьируешь экспозицию, не возникает необходимости в отражённом от чего-либо свете.
Но, если удаётся заполучить немного, то всё равно становится лучше, потому что это даёт блики в глазах.
Мы можем посмотреть пример съёмки в направлении солнца?
Вот снимок двух курящих женщин в Мьянме [Бирма]. Солнце высвечивает дым.
Без контрового света вы бы не увидели дым.
Марк Силбер: Верно.
Это был бы бесполезный кадр.
Но съёмка в этом направлении подчеркнула дым, лица получили световой контур.
И это работает.
Так что не думайте, что только из-за прямого солнечного света у вас не получатся достойные портреты
или удачный промежуток времени для съёмки.
Я много снимаю в дневное время и набираю приличный материал.
Нет необходимости говорить, что лучшее время – это "золотые часы",
час на закате, час на восходе солнца.
Это время, когда свет самый красивый.
И все об этом знают.
По крайней мере все фотографы об этом должны знать.
Надо проснуться рано, чтобы поймать "золотой час".
Надо выйти из дома до рассвета, а ужинать придётся после заката.
Что я действительно люблю, это время после захода солнца – "голубой час"
[режим / режимный свет]
После того, как солнце село, вы располагаете прекрасным светом, который при смешении с искусственным светом
даёт эффекты подобные этому.
Вот парикмахерская в городе Тринидад на Кубе, где ранее в тот день меня ужасно постригли.
Я просто шёл мимо вечером, и синева стены была усилена сумеречным светом, а тёплый свет внутри
прекрасно контрастировал со светом снаружи.
Я безумно люблю эту игру цветов и света.
У тебя действительно есть чутьё того, что делает свет, какими будут цвета, и как всё будет выглядеть на фото в итоге.
Это пример того, что следует знать, на что способна ваша камера,
потому что для глаз всё не выглядело так.
Наши глаза компенсируют выравнивают разницу в цвете.
Наше восприятие выравнивает разницу в цветовой температуре.
А камеры беспрестрастны, в то время как глаза всё время подстраиваются.
Одна из тех вещей, о которых вы должны помнить – как камера передаёт теневые участки.
Я хорошо вижу угол этой комнаты, который в тени, и вижу сидящую Холли, и я вижу
детали её одежды, несмотря на то, что они тёмно-голубые и чёрные, а камера не увидит этого.
Если у нас будут правильно экспонированы света, то все тени будут недосвечены, и детализация будет потеряна.
И это одна из важнейших вещей, о которых вы должны помнить по время съёмки.
Всегда экспонируйте по светам, а теням позвольте быть самими собой.
Именно так мы поступали с плёнкой.
Спасибо, друзья... А мотор идёт?
Да, мотор идёт.
Раз мотор идёт, я хочу поблагодарить, что вы нас смотрите. Убедитесь, что вы подписаны.
Мы просим вас лайкать видео, конечно, если оно вам понравилось.
Вы можете комментировать, и, пожалуйста, делитесь этим видео с друзьями,
потому что мы хотим нести знания Боба Холмса как можно большему числу фотографов.
И, если вы поддержите нас на Patreon, поскольку мы на самофинансировании, то ваш вклад очень поможет
создавать больше видео для вас.
Боб, ведь у тебя ведь есть воркшопы?
Я веду международные воркшопы уже несколько лет,
и вы можете найти информацию о них на сайте
LumariaWorkshops.com
Так же я регулярно публикую фото в Инстаграм,
я регулярно даю фотографические советы,
и мой адрес @BobHolmesPhoto
Надеюсь, мы встретимся и там.
Спасибо.
Отлично! Спасибо, друзья!
Русские субтитры: Даниил Ромашов (Москва)
