Hey, comment allez-vous.
Désolé pour la fin...
C'est Carmine Appice, ici !
Je suis en confinement 
dans le Connecticut,
qui est...
...un coin situé pas loin de New York.
Enfin, en dehors de New York.
Et là, je vais passer un peu de temps
avec vous les gars,
et essayer d'égayer un peu votre journée.
Comme vous pouvez voir, 
c'est vraiment la campagne.
Là, on est dans une pièce 
de la maison
où je mets ma batterie.
Elle est là...
une Slingerland...
un modèle unique finition rose léopard.
Et vous devriez mieux 
voir dans le miroir...
Il y a tout un kit, 
vous devriez voir mieux.
Vous voyez là ? Là, c'est mieux...
Et puis j'ai du matériel de sport.
Pour faire de l'exercice.
Là, y a le gong...
Là, c'est l'arrière du jardin, donc...
Je passe du temps ici 
à jouer de la batterie,
je passe de bons moments,
je poste des trucs sur Facebook...
Et donc...
ce que je voudrais faire maintenant 
pour vous les gars, dans "Safe & Sound(s)"
c'est d'abord vous remercier 
de me l'avoir proposé.
Je vais vous proposer 
une heure de musique à écouter,
des trucs cool, des chansons, tout ça...
J'ai pas mal de choses 
à vous faire écouter.
J'ai même des trucs à vous passer 
qui ne sont jamais sortis.
Ça devrait être vraiment sympa.
Donc, bienvenue ! J'espère 
que tout le monde est en bonne santé.
Que vous êtes confinés,
que vous restez à la maison.
Parce que c'est vraiment la seule
chose qu'on puisse faire :
rester à la maison et 
combattre comme ça ce satané virus.
Je n'ai rien vu de tel dans ma vie.
C'est incroyable.
Donc, on va essayer de s'amuser un peu
tout en restant chez soi.
Aujourd'hui, on va regarder un peu
toute mon histoire,
écouter des chansons, à commencer
par mon premier groupe, Vanilla Fudge.
"Keep Me Hanging On" a été le premier
truc qui m'a propulsé dans le métier.
On l'a fait en une prise,
croyez-le ou non.
Et ces 7 minutes et demie 
ont changé toute ma vie.
On va vous passer ça.
Et peut-être quelque chose d'autre
de Vanilla Fudge...
ça dépend du temps qu'on aura.
Mais "Keep Me Hanging On" 
a été un gros truc,
qui vient d'être pris 
dans le dernier Quentin Tarantino,
"Once Upon a Time in Hollywood".
Et on va enregistrer un nouvel album,
"Supreme Fudge",
dès que ce virus ne sera plus là,
on commencera à l'enregistrer.
OK, donc on va passer ça, et ensuite
on enchaînera avec mon second groupe
qui aurait dû être 
avec Jeff Beck et Rod Stewart,
Tim Bogert et moi-même, mais
Rod ne voulait pas travailler avec Jeff,
et Jeff a eu son accident de bagnole,
donc on a fait une autre version,
du groupe qui s'est appelé Cactus.
Ça démarrait par la batterie sur un morceau intitulé "Parchman Farm".
A l'époque, c'était l'un des plans
les plus rapides à la double grosse caisse,
quand c'est sorti en 1970.
Van Halen est un grand fan de Cactus
et Alex m'a dit qu'il s'en est inspiré
pour le tempo sur "Hot For Teacher".
D'après "Parchman Farm".
Par la suite, 
il s'est trouvé que beaucoup
de groupes, 
de jeunes groupes
ont fait des reprises d'une 
de nos plus grosses chansons : "Evil".
Nous avons Black Stone Cherry qui l'a faite, 
il y a quelques années.
L'année dernière, c'était Clutch.
Cette année, c'est un nouveau groupe de Mike Portnoy et Mark Menghi,
qui va sortir une version de "Evil".
Sans parler il y a des années 
d'une faite par Dee Snider,
ou encore Greta Van Fleet 
qui la reprend live.
J'aimerais qu'on passe 
la version originale.
Ça, c'est pour Cactus.
Deux de Cactus ont ensuite bougé.
On a finalement réussi à 
faire notre projet avec Jeff Beck,
qui s'appelait Beck Bogert Appice.
Et on va passer "Superstition", une chanson 
qui avait été écrite pour Jeff Beck,
par Stevie Wonder,
mais la démo qu'il avait 
faite était tellement bonne,
que la Motown a voulu la sortir.
Ils l'ont sortie.
Et ça a été n°1.
Au moment où nous l'avons faite,
c'était une version rock.
C'était donc comme une reprise,
comme à l'époque de Vanilla Fudge.
Nous l'avons ralentie et 
l'avons rendue plus rock.
Jeff Beck s'est accordé en Do.
Et il a fait un solo avec 
des cordes presque élastiques.
Et j'avais un rythme très 
sympa au final dessus.
Et je prendrai aussi une autre chanson
tirée de cet album :
"Lady", j'adorais le groove dessus.
Pour les batteurs, c'était inspiré
du n°6 de la page 1 de l'ouvrage 
"Stick Control".
Je ne l'ai pas copié, en fait,
je l'ai joué comme ça et j'ai réalisé
comment j'avais pu apprendre.
Alors, voilà, c'était Cactus...
Après Cactus, pardon, B.B.A....
il y a eu une courte période 
avec KGB et Mike Bloomfield,
mais c'est pas la période 
que je préfère de ma carrière.
Après ça, j'ai rejoint 
le groupe de Rod Stewart.
A cette époque, Rod Stewart 
était un énorme chanteur.
Super chanteur, le meilleur frontman.
J'ai commencé à travailler avec lui 
et avec Andy Johns.
Andy Johns était 
un ingénieur du son formidable.
Il avait travaillé avec Led Zeppelin, les Who, 
avec tellement, tellement de gens.
Il a fait tous les Eddie Money aussi,
pendant des années.
Lui et moi avons développé un son 
de batterie aux Cherokee Studios
avec le groupe de Rod Stewart.
J'aimerais passer deux chansons de ça :
l'une, c'est "Hot Legs" 
sur laquelle Rod
m'a laissé une liberté totale pour 
faire tous ces trucs fous à la batterie,
ce qui est plutôt sympa sur un single.
Ça a vraiment contribué à 
m'apporter une bonne image.
Etre avec Rod et pouvoir jouer ce genre de batterie.
Quand je plaçais trop de batterie,
il me faisait ça...
Et je lui disais : "qu'est-ce que ça veut dire ?" 
Y'a trop de plombages...
(jeu de mot fillings "plombage" et fills "batterie")
Alors il m'appelait le dentiste...
C'est plutôt marrant, non ?
Il y a une autre chanson, "You're Insane"
que j'aime beaucoup, 
avec une batterie très groove, très funky.
Rod chante génialement.
Ma partie est simple, 
mais imposante
et plein de nuances.
Y'a des bons plans là-dedans.
Phil Chen est à la basse.
Plus tard, après BBA, j'ai joué avec lui
sur une série de titres avec 
Jeff Beck pour l'album "Blow By Blow"
qui ne sont jamais sortis, parce qu'on 
n'a pas réussi à trouver un accord.
Mais j'ai monté un groupe à la même époque,
avec Jeff Berlin, 
bassiste extraordinaire,
Ray Gomez, fantastique guitariste,
et Steve Hill, de Bloodrock.
Nous avons ce groupe appelé 
Carmine Appice's Astroport.
Ce n'est jamais sorti.
Mais on va passer un morceau 
intitulé "Here We Are".
Ca sonne comme du Chick Corea et du Mahavishnu Orchestra avec du chant.
Donc je vais
vous envoyer ça, chez 
Safe and Sound(s),
et vous pourrez le passer.
Ca nous amène, après 
la période avec Rod Stewart
- en fait, Astroport, c'était avant Rod
et avant KGB -
Après la période Rod, donc, j'ai rencontré
Ted Nugent lors d'un show télé.
Et il m'a demandé si je n'en avais 
pas marre de faire de la soupe avec Rod
parce que, à l'époque, 
j'avais co-écrit "Da Ya Think I'm Sexy?"
mais "Da Ya Think I'm Sexy?" ne sonnait pas
comme on aurait voulu qu'il sonne,
c'était trop disco.
J'ai d'ailleurs fait une version de ce morceau
sur mon album "Guitar Zeus", 
qu'on va passer plus tard,
j'en parlerai dans quelques minutes,
et j'avais co-écrit aussi "Young Turks",
sur lequel il y avait une boîte 
à rythmes et des claviers.
Donc quand Ted m'a dit : "si tu veux 
jouer du rock de bonhomme, tu m'appelles",
alors je l'ai appelé.
Et nous avons fait un album 
et on va se passer le titre "No, No, No".
C'est un morceau plutôt sympa,
et je pense que la batterie 
est cool là-dessus aussi.
Après Ted,
on m'a proposé de 
rejoindre Ozzy Osbourne.
J'ai donc rejoint Ozzy,
on a fait l'album "Bark at The Moon",
je l'ai aidé à finir le clip,
on a travaillé sur le son de la batterie.
Et j'ai fait les clips.
J'ai fait également un album avec Rick Derringer
sous le nom DNA.
On passera également une chanson 
qui s'appelle "Doctors of The Universe".
Ca nous amène ensuite,
- après avoir joué avec Ozzy,
Sharon m'a viré
elle m'a dit que mon nom était trop connu 
et que je devais démarrer mon propre groupe -
alors, j'ai monté mon groupe :
King Kobra !
On avait un look sympa,
j'avais des cheveux noirs et violets,
les autres étaient blonds et violets.
On avait une image cool, 
j'étais qu'avec des nouveaux gars,
de très bons musiciens et
Mark Free était un chanteur,
un fabuleux chanteur.
Nous avons fait un album... 
deux albums chez Capitol Records.
Un album chez Pasha Records.
J'avais aidé Andy Johns à
créer son fameux son de batterie,
avec Duane Barron,
chez Pasha Records.
Quiet Riot a été le premier 
groupe à en bénéficier.
Ils ont eu un titre et 
un album classés n°1 avec ça,
avec ce son de batterie.
J'étais très fier de ça.
On a utilisé le même son de 
batterie sur le disque de DNA
et les albums de King Kobra.
Nous avons donc fait deux albums
chez Capitol Records.
On va se passer deux titres du premier album :
je pense à "Hunger"  
et on peut passer aussi...
"Ready to Strike".
Parce que ce titre défonce.
Et après King Kobra,
j'ai pris énormément de plaisir 
avec l'un de mes groupes préférés :
Blue Murder ! John Sykes, Tony Franklin,
moi-même,
et nous avons fait deux disques.
Le premier album que nous avons fait
est devenu tellement culte,
que tout le monde voudrait 
une reformation pour qu'on le rejoue.
Je ne vois pas comment ça pourrait arriver,
mais un album, ça ça va 
certainement se faire, alors on va passer
"The Valley of The Kings"
et une autre qui sera "Jelly Roll".
Ok ? Les deux chansons sont géniales.
Et jouer dessus, c'était top... 
J'ai adoré jouer avec Sykes, avec Tony...
C'est définitivement l'un 
de mes groupes préférés.
Après Blue Murder, j'ai monté 
vite fait un autre groupe
appelé Mother's Army.
Avec Jeff Watson, Joe Lynn Turner
et Bob Daisley.
On va bien trouver une chanson
à vous passer de Mother's Army.
Et ensuite, j'ai fait l'un de mes disques favoris,
mon disque "Guitar Zeus".
On passera d'abord le titre 
avec Bumblefoot, "Mothers Space".
Le suivant sera "This Time Around" 
avec Yngwie Malmsteen et Doug Pinnick.
Le troisième sera "Nobody Knew"
avec Tony Franklin, Brian May et moi
qu'on retrouve aussi sur la lyric video.
Mon album "Guitar Zeus" 
est disponible sur Spotify.
32 titres avec une quantité de grands guitaristes
Yngwie, Slash,
Neal Schon, Richie Sambora,
Jennifer Batten, Leslie West, la liste est énorme.
C'est aussi disponible en vinyl,
en CD, vous pouvez aller aussi
Merchnow.com,
nous avons les vinyles, les CDs, 
le merchandising et tout ça...
Sur le disque "Guitar Zeus"
j'ai repensé à
"Da Ya Think I'm Sexy?" et on a fait
une version heavy rock
de ce titre, Tony Franklin à la basse et moi
et Pat Travers comme invité à la guitare.
Je chante dessus en fait,
et on va passer la version heavy 
rock de ce titre qui est plutôt sympa.
Et je voudrais ajouter deux autres chansons :
du groupe que je produis et qui s'appelle Kodiak.
Je pense que vous allez aimer. Je dirais 
que c'est une sorte de jeune Van Halen.
Et également, une chanson
du groupe LizZard, un groupe français
ça s'épèle L,i,z, Z majuscules, a, r, d.
Alors, à nouveau, soyez prudents !
Je suis content qu'on ait 
pu faire ça aujourd'hui.
J'espère que l'occasion 
pourra se représenter.
Je voudrais remercier tout le monde 
pour le soutien vis à vis de mes groupes et moi,
toutes ces années, ça fait 52 ans, l'année prochaine 53...
dans ce métier...
Je suis vraiment fier 
d'être encore là et toujours dans le coup,
et que vous soyez encore avec moi, 
sur Facebook et des choses comme ça...
"Keep rockin' !"
Protégez-vous, restez en bonne santé,
et rappelez-vous qu'on ne peut 
rien faire sans vous les gars !
Je vous aime !
"Peace to you !" Ciao, je vous aime...
...et votre famille !
