
English: 
Hey there, I’m Mike Rugnetta, this is Crash
Course Theater, and today we’re taking on
the theater of Renaissance England.
Which means Shakespeare, right?
Wrong, unfortunately.
It’ll be a bit before we know of poor Yorick.
Get thee to the ceiling, pal.
Believe it or not, there are Renaissance English
plays and playwrights and theaters and troupes
that existed totally independent of Shakespeare.
Well, mostly independent of Shakespeare.
Today we’ll discuss historical context,
introduce the English playhouse, and meet
some early plays and playwrights.
And we’re not going to talk about Shakespeare!
Not at all.
It’s gonna be much ado about something…
else.
INTRO
The Renaissance arrives in England… late.
Really late.
Like 150 years later than Italy-late.
Why?

Arabic: 
مرحبا بكم ، أنا مايك روجنيتا ، وهذا مسرح كراش كورس
.اليوم نتحدث عن مسرح نهضة انجلترا
وهو ما يعني شكسبير ، أليس كذلك؟
.خطأ ، لسوء الحظ
سيكون هناك القليل قبل أن نعرف يوريك المسكين
.أذهب الي السقف يا رفيق
صدق او لا تصدق،هناك مسرحيات من عصر النهضة الانجليزية وكتاب مسرحيون ومسارح وفرق
.التي كانت مستقلة تماما عن شكسبير
.حسنا ، معظمهم مستقل عن شكسبير
سنناقش اليوم السياق التاريخي ، ونعرض المسرح الانجليزي
.ونلتقي ببعض المسرحيات المبكرة والكتاب المسرحية
ولن نتحدث عن شكسبير
.لا ، علي الاطلاق
.سيكون هناك الكثير من الضجة حول شيء اخر
وصل عصر النهضة الي انجلترا في وقت متأخر
.في وقت متأخر حقا
متأخرة حوالي 150 عام عن تأخير ايطاليا
لماذا ؟
حسنا ، هناك مجموعة من الاسباب

English: 
Well, there are a bunch of reasons, but mostly
England spent a lot of the late Middle Ages
embroiled in the Hundred Years’ War with
France, which obviously lasted one hundred
and sixteen years, and then thirty two more
years fighting the Wars of the Roses, a series
of civil wars for control of England, which
involved far fewer actual roses than you may
expect.
Once the Tudors took the throne, things got
more stable.
Humanism and the scientific method and madrigals
really took off.
The Tudors liked theater.
Like, really liked it a lot.
Henry VII, the first Tudor king, paid for
court entertainments.
His son Henry VIII, the one with all the wives,
established an independent Office of the Revels,
managed by a Master of Revels whose job it
was to arrange plays and masques for the nobility.
There were definitely some plays the Tudors
didn’t like.
England had been Catholic and then Protestant
and then Catholic and then Protestant again,
and sometimes plays could be used to fan the
flames of religious discord.

Arabic: 
لكن معظمهم ان انجلترا قضت الكثير من أواخر العصور الوسطى
متورطة في حرب المائة عام مع فرنسا والتي استمرت بوضوح مائة وستة عشر عاما
ثم اثنان وثلاثون عام تقاتل في حروب الازهار
سلسلة الحروب الأهلية للسيطرة علي انجلترا
والتي تحتوي علي عدد من الأزهار الحقيقية أقل بكثير مما تتوقع
وبمجرد تولي عائلة تيودور العرش ، أصبحت الأمور أكثر استقرارا
الانسانية والمنهج العلمي والمدرسيات اقلعت حقا
احبت عائلة تيودور المسرح
لقد احبوا المسرح كثيرا
هنري السابع -أول ملك لعائلة تيودور- دفع مقابل الوسائل الترفيهيه للمحكمة
ابنه هنري الثامن انشأ مكتب مستقل للاحتفلات
تدار من قبل رئيس احتفلات وظيفته ترتيب مسرحيات وتمثيليات للنبلاء 
كانت هناك بالتأكيد بعض المسرحيات التي لم تعجب عائلة تيودور
كانت انجلترا كاثوليكية ثم بروتستانتية ثم كاثوليكية ثم بروتستانتية مرة اخرى
واحيانا كان يمكن استخدام المسرحيات لاشعال نيران الخلاف الديني
لذلك في عام 1558

Arabic: 
قامت ابنة هنري اليزابيث الاولى بقمع المسرحيات الدينية و السياسية
وهذا انهى الي حد كبير دورة المسرحيات
كما اقرت قانونا يصنف الممثلين علي انهم مشردون
يمكن تغريمهم عند ذهابهم من بلدة لبلدة
الحل ؟
فرق من الممثلين تقيدوا بالنبل،ورخصوا أنفسهم كخدم تحت أسماء مثل 
رجال اللورد تشامبرلين ورجال اللورد أدميرال
فقط الممثلون عبر التاريخ ، لا يمكن ان يأخذوا استراحة
اذا كانت هذه القوانين تبدو مقيدة .. فهي كذلك
لكن الحملة علي دورة المسرحيات دفعت المسرح الي اتجاهات جديدة واكثر ابتكارا
في حين ان هذا الشيء كله شجع الممثلين علي الاحتراف
ان اقرب مسرحيات عصر النهضة الانجليزية تسبق كل هذا الترخيص والتشرد
اثنان من مسرحيات عصر النهضة الانجليزية كانوا عبارة عن رسوم كوميدية 
مكتوبة بالعامية الانجليزية
وللمفاجأة،لقد صمموا علي أعمال بلوتوس وتيرينس
لكن مسرحيات الاخلاق كان لها تأثير واضح ايضا .. وربما مهزلة في العصور الوسطى

English: 
So in 1558, Henry’s daughter Elizabeth I
cracked down on religious and political plays.
This pretty much ended the cycle plays.
She also passed a law classifying actors as
vagrants who could be fined for going from
town to town.
The solution?
Troupes of actors hooked up with nobility
and licensed themselves as servants under
names like The Lord Chamberlain’s Men and
The Lord Admiral’s Men.
Jeez, actors just throughout history, just
CANNOT catch a break, huh?
If these laws seem restrictive, they are!
But the crackdown on the cycle plays pushed
the theater in new and more innovative directions,
while that whole vagrancy thing encouraged
actors to professionalize.
The earliest plays of the English Renaissance
predate all this licensing and vagrancy.
Two of the first English Renaissance plays
were comedies written in vernacular English.
They were modeled on the work of, surprise
surprise, Plautus and Terence!
But morality plays were an obvious influence,
too, and maybe also medieval farces.

English: 
Neoclassicism didn’t catch on in England
the way it did in Italy and in France, so
these English plays tend to be looser and
more episodic.
The earliest one is “Ralph Roister Doister,”
which was written in the 1540s by a schoolmaster
named Nicholas Udall.
The title character is a braggy dolt, kind
of like the Captain from the commedia dell-arte.
He falls in love with a virtuous widow, Christian
Custance, and tries to win her over, while
egged on by Matthew Merrygreeke, a clever
trickster type who owes a lot to the Vice
character from the morality plays.
Ralph gets tricked, beaten, and a rape almost
happens.
But then the widow marries her rich, honorable
suitor, Gawyn Goodluck, and it all ends happily.
Another early play is “Gammer Gurton’s
Needle” by an unknown author.
It was first performed in the early 1560s,
and it also derives most of its humor from
bodily harm.
Gammer Gurton has lost her sewing needle.
Diccon of Bedlam, a wandering fool and another
Vice type, tries to stir up trouble by claiming
that her next door neighbor, Dame Chat, took
it.

Arabic: 
الكلاسكية الحديثة لم تنتشر في انجلترا كما فعلت في ايطاليا وفرنسا
هذه المسرحيات الانجليزية تميل الي ان تكون اكثر مرونة وعرضية
"احدث مسرحية هي "رالف رويستر دوستر
التي كتبت في 1540 بواسطة مدير مدرسة يدعى نيكولاس أودال
"ان شخصية العنوان بلهاء متفاخرة من قبيل القائد في "كوميديا دل-ارتا
يقع في حب أرملة فاضلة "كريستيان كوستانس" ويحاول الفوز بها
بتحريض من "ماثيو ماري جريك" المحتال الذكي
الذي يدين بالكثير للشخصية النائبة من المسرحيات الاخلاقية
يتعرض رالف للخداع والضرب ويكاد يغتصب
"ولكن بعد ذلك تتزوج الأرملة من خاطبها الغني الموقر "جوين جود لاك
وينتهي كل ذلك بسعادة
مسرحية حديثة اخرى "ابرة جامر جورتن" وهي لمؤلف غير معروف
تم تقديمها لاول مرة في اوائل الستينات من القرن الماضي
كما انها تستمد معظم روح الفكاهة فيها من اذى جسدي
فقدت "جامر جورتن" أبرة الخياطة الخاصة بها
ديكون اوف بيدلام" وهو أحمق متجول ونائب اخر"
يحاول اثارة المتاعب من خلال الادعاء ان جارها المجاور "دام شات" قد أخذها

Arabic: 
يتعرض الجميع للضرب بما في ذلك القسيس الذي يشبه الي حد ما مساعد الكهنه
يتم اكتشاف الأبرة عندما غرز الخادم في مؤخرته
!مزاح
كان وقت أبسط،حسنا؟
مغرور .. اسف
مسرحية مبكرة اخرى حاولت ان تكون جميع الأنواع لجميع المشاهدين
كان يطلق عليها "كامبيس" لفترة قصيرة
وقد تسأل لماذا لفترة قصيرة ؟
حسنا،العنوان الكامل يقول مأساة يرثى لها تخلط بين البهجة اللطيفة وحياة كامبيس
ملك الفرس من بداية ملكه وحتى وفاته
عمله الصالح الوحيد هو الاعدام
بعد ذلك ارتكب الكثير من الافعال الشريرة و القتل العمد
وقبل كل شيء
طريقة موته البغيضة تدل علي العدالة الألهيه
انا احب ان ارى هذا الملصق
قام بكتابتها مدير المدرسة "توماس بريستون" وكان من المرجح ان يؤديها في 1560
ان البنية العرضية والتركيز علي الخيل مقابل الشر يربطانها بشكل وثيق
بمسرحيات الاخلاق ولكن ايضا مسرحيات التاريخ
"المأساة الاولى حول موضوع انجليزي هى "مأساة غوربودوك

English: 
Everyone gets beaten up, including a curate–which
is sorta like a priests assistant–and the
needle is discovered when a servant is stabbed
in the butt.
Hilarious!
It was a simpler time, ok?
Wiseguy eh?!
I’m sorry,
Another early play tried to be all genres
to all spectators.
It was called “Cambises” for short.
Why “for short” you may ask?
Well the full title goes: “A lamentable
tragedy mixed ful of pleasant mirth, conteyning
the life of CAMBISES King of PERCIA, from
the beginning of his kingdome unto his death,
his one good deed of execution, after that
many wicked deeds and tirannous murders, committed
by and through him, and last of all, his odious
death by Gods Justice appointed, Doon in such
order as foloweth.”
I’d love to see the poster for that one.
It was written by the schoolmaster Thomas
Preston and mostly likely performed sometime
in the 1560s.
The episodic structure and the focus on good
versus evil link it closely with morality
plays, but also history plays.
The first tragedy on an English subject is
“The Tragedie of Gorboduc,” a play by

English: 
Thomas Norton and Thomas Sackville, first
performed in 1561.
Because it’s a tragedy, Seneca is the big
influence, but there’s some morality play
elements, too.
It’s written in blank verse, the meter that
he-who-shall-not-be-named-until-the-next-episode
uses, and also goes by the catchy title “Ferrex
and Porrex.”
The story goes like this:
Gorboduc is an ancient king of Britain who
decides to divide the realm between his two
sons, Ferrex and Porrex.
They fight, Porrex kills Ferrex, and so the
Queen stabs Porrex while he’s sleeping.
Then the people rebel, killing both Gorboduc
and the Queen.
Nobles rise up and kill most of the people.
Everything’s a huge mess, and the succession
is still unclear.
Now that’s what I call a tragedy.
Right, Yorick?
And yes, this obviously sounds a lot like
“King Lear,” but of course we aren’t
discussing “King Lear.”
Unless what I’m saying now counts.
DANGIT.
Early English Renaissance plays weren’t
staged in theaters, because freestanding permanent
theaters didn’t exist yet.
Not in England, anyway.

Arabic: 
  مسرحية لـ "توماس نورتون" و "توماس ساكفيل" تعرض لأول مرة في 1561
نظرا لانها مأساة فان "سينيكا" له التأثير الكبير 
ولكن هناك بعض العناصر المسرحية الاخلاقية،ايضا
مكتوبة في آية فارغة،العداد الذي يجب عدم تمسية استخدامه في الحلقة القادمة
"ويظهر ايضا من خلال العنوان الجذاب"فيريكس و بوريكس
وهكذا تروى القصة
جوربودوك" هو ملك قديم لبريطانيا"
"الذي قرر تقسيم المملكة بين ابناءه الاثنين "فيريكس" و "بوريكس
يتقاتلون
بوريكس" يقتل "فوريكس" ، ثم الملكة تطعن "بوريكس" وهو نائم"
ثم تمرد الناس وقتلوا كلا من "جوربودوك" و الملكة
ظهر النبلاء وقتلوا معظم الناس
كل شيء اصبح فوضى كبيرة،والخلافة لا تزال غير واضحة
الآن هذا ما اسميه مأساة
"نعم، من الواضح ان هذا يبدو كثيرا مثل "الملك لير
"لكن بالطبع لا نناقش "الملك لير
مالم يحسب ما اقوله الآن 
لم تكن مسرحيات عصر النهضة الانجليزية المبكرة تقام في المسارح
لانها قائمة بذاتها دائما
والمسارح لم تكن موجودة بعد .. ليست في انجلترا علي اي حال

Arabic: 
تم عرض هذه المسرحيات
في الحدائق وقاعات الولائم وساحات الخانات والمدارس
كما اصبح التمثيل المهني متزايد وازدادت المسرحيات شعبية
بدأت الفرق في جمع الأموال لبناء هياكل دائمة
لم يتمكنوا من بنائها في مدينة لندن نفسها
لانه كان هناك اعتقاد ان تشغيل المسرحيان يسبب وباء
تم حظر المسرحيات والمسرحيون بشكل اساسي في المدينة بحلوا عام 1570
ربما كان المسرح الاول هو "ذا ريد ليون" الذي تم بناؤه في وايت تشابل
خارج وسط لندن عام 1567
لا نعرف الكثير عنه الا انه كان به منصة كبيرة الي حد ما وبرج
تم بناؤه بشكل سيء للغاية
"احدى الوثائق الوحيدة الباقية بشأن "ذا ريد ليون
هي شكوى مقدمة من المالك "جون براين" ضد النجار الذي بناه
استمرت الدعوى حتى عام 1578،التي ربما كانت اطول من فترة بقاء "ذا ريد ليون" نفسه
تم بناء مسرح ليدوم طويلا سمي "المسرح" عام 1576

English: 
These plays were staged in gardens, banquet
halls, inn yards and schools.
But as acting became increasingly professionalized
and plays became increasingly popular, troupes
started to raise funds to build permanent
structures.
They couldn’t build them in the City of
London itself, because there was a belief
that play-going spread plague.
Plays and players were basically outlawed
in the city proper by the 1570s.
The first theater was probably the Red Lion,
which was built in Whitechapel, just outside
of the center of London, in 1567.
We don’t know much about it, except that
it had a pretty big stage, some kind of turret—and
that it was very badly constructed.
One of the only surviving documents about
the Red Lion is from a complaint by the owner,
John Brayne, against the carpenter who built
it.
The lawsuit over its poor construction dragged
on until 1578—which may have been longer
than the Red Lion itself survived.
A longer-lasting theater was called… drum
roll please…
The Theatre.

Arabic: 
"بواسطة الممثل ورجل الاعمال "جيمس برويج
في حي مليء بالمقامرة واوكار بيوت الدعارة
كما ما سنناقش في حلقتنا عن اغلاق المسارح
كانوا يعتبرون غير اخلاقيين
لنلقي نظرة علي مسرح "المسرح" .. اول مسرح ايليزابيثي مهم
القي نظرة علي فقاعة الفكرة ، استعار المسرح تصميمه من ساحات الخانات
او ربما حفر اصطياد الدببة ، وهذا هو بالضبط ما يبدو عليه
...في انجلترا ، كان تحديد ما تريد القيام به في المساء مثل
هل اشعر انني اشاهد مجموعة من الكلاب تحاول قتل دب
او اشعر برغبة في رؤية مسرحية ؟
كان للمسرح هيكل ثلاثي المستويات علي معظم الجوانب،يحيط به منصة متداخلة
ومساحة فارغة في الوسط حيث يمكن لحاملي التذاكر دفع قرش
واذا دفعت قرشا اخر يمكنك الانتقال الي صالات العرض
واذا دفعت ثلاثة قروش تحصل علي مقعد
!خيااالي
"كان المسرح مرتبط بـ "رجال السيد الاميرال

English: 
It was built in 1576 by the actor and businessman
James Burbage in a neighborhood full of gambling
dens and brothels, because, as we’ll discuss
in our episode on the closing of theaters,
they were considered pretty immoral as far
as structures go.
For a look at the theater The Theatre, the
first important Elizabethan playhouse, let’s
look at the Thoughtbubble:
The Theatre borrowed its design from inn yards
or maybe bear-baiting pits, which is exactly
what it sounds like.
In Elizabethan England, deciding what you
wanted to do for the evening was like, “HMMM
do I feel like watching a bunch of dogs try
to kill a bear, or do I feel like seeing a
play?
” The Theatre had a three-level gallery
structure on most sides, surrounding a thrust
stage and a bare-as-in-empty space in the
middle where penny-paying ticket holders could
stand.
If you paid another penny, you could move
to the galleries.
And if you had three pennies, you got a stool.
FAAAANNNNN-CY
The Theater was associated with the Lord Admiral’s

English: 
Men, and a bunch of the early plays by Ole
What Lights Through Yonder Window Shakes.
Eventually a dispute with the landlord led
Burbage to dismantle the theater and move
it across the river, where it became, dramatic
pause, the Globe.
These early theaters were open air, public
arenas.
They could seat as many as 2500 people—everyone
from slumming nobles to workingmen to the
poor.
Women came, too, although it wasn’t considered
respectable, so some wore disguises!
But there were no women on stage.
Boys played the female roles.
And Scenery wasn’t as advanced as it was
in Italy.
Scenes were set with some hanging cloths in
the back and maybe a few props.
Plays were held in the afternoon, to take
advantage of the natural light.
A lot of snacks were sold, and beer, too.
And if the audience didn’t like the play,
those snacks would be thrown!
Thanks, Thoughtbubble!
You wouldn’t throw snacks at me if you didn’t
like a thoughtbubble, would you Yorick?
HEY, NO.
BAD SKELLY.
I suppose I deserve this after the eyepoking
incident.

Arabic: 
"ومجموعة من مسرحيات "ما هذا الضوء النافذ من النافذة شاكس
في النهاية ادى النزاع مع المالك الي تفكيك المسرح ونقله عبر النهر
حيث اصبح هناك وقفة مسرحية .. العالم
وكانت هذه المسارح في وقت مبكر في الهواء الطلق والساحات العامة
يمكن ان تستوعب ما يصل الي 2500 شخص من النبلاء والعمال والفقراء
جاءت النساء ايضا،رغم انه كان يعتبر عدم احترام،لذلك ارتدى البعض ملابس تنكرية
ولكن لم يكن هناك نساء علي المسرح
لعب الاولاد ادوار النساء
ولم يكن المشهد متتقدما كما كان في ايطاليا
تم تعيين مشاهد مع بعض الاقمشة المعلقة في الظهر
عقدت المسرحيات في فترة مابعد الظهر للاستفادة من الضوء الطبيعي
تم بيع الكثير من الوجبات الخفيفة والبيرة ايضا
وان لم يحب الجمهور المسرحية ، سيتم القاء هذه الوجبات الخفيفة
شكرا فقاعة التفكير
انت لن ترمي الوجبات الخفيفة في وجهي ان لم تعجبك فقاعة التفكير
أليس كذلك يوريك
لا .. سىء
افترض انني استحق ذلك بعد حادثة العين
"في عام 1576، ظهر اول مسرح داخلي خاص مسرح "بلاك فرايرز

Arabic: 
كان يقع علي ارض دير الدومينيكان السابق
هجرت، وفي عام 1596، تم بناء مسرح للحيوانات في مكان قريب ايضا
"بواسطة "جيمس بورباج
كانت هذه المسارح الداخلية تجلس علي نحو 750 شخص
وبما ان المقاعد اصبحت اكثر تكلفة, فقد تم سحبها لحشد اكثر جمالا
سواء كان ذلك يعني قذف المفرقعات علي الموهبة ام لا ، لست متأكد
كان يعتقد ان المسرحيات التي عرضوها اكثر ذكاء و تطورا
من تلك الموجودة في المسارح العامة
رغم ذلك كانت تؤدى في البداية من قبل مجموعة من الاولاد
لان النهضة و ... عمالة الاطفال
من كتب هذه المسرحيات المعقدة لهؤلاء الأطفال العمال؟
حسنا، تمت كتابتهم من قبل مجموعة من الكتاب المسرحيون
"الذين اطلق عليهم فيما بعد اسم "جامعة الذكاء
لانه علي عكس "بيلي ويجلهاربون"،ذهبوا جميعا الي اكسفورد وكامبريدج
كتبت هذه اللقطات مسرحيات متطورة للممثلين الكبار ايضا 
بما في ذلك الكثير منها لايزال يؤدى حتي اليوم
في الاساس،بدأ هؤلاء الشباب بتحسين الدراما المبكرة التي بحثنا عنها

English: 
In 1576, the first indoor, private theater
appeared, Blackfriars Theatre.
It was located on the grounds of a former
Dominican Monastery.
It fell into disuse, and in 1596, a second,
fancier theater was built nearby, also by
James Burbage.
These indoor theaters seated about 750 people,
and since seats were more expensive they drew
a ritzier crowd.
Whether or not that meant ritzier crackers
were tossed at the talent, I’m not sure.
The plays they put on were thought to be wittier
and more sophisticated than those in the public
theaters, though, and they were initially
performed by companies of boys, because the
Renaissance and … child labor.
Who wrote these sophisticated plays for those
child laborers?
Well, they were written by a group of playwrights
who were later called the University Wits,
because unlike Billy Wiggleharpoon, they all
went to Oxford or Cambridge.
These snobs wrote sophisticated plays for
grown-up actors, too, including many that
are still performed today.
Basically these guys started with, and improved,
the early dramas we looked at, making them

Arabic: 
وجعلوها افضل واكثر حيوية واضافوا شعر اكثر روعة
لقد مهدوا الطريق لشكسبير .. حسنا ويليام شكسبير
رغم انهم لم يحبه،وصفه احدهم بالغراب المغرور
!احصل علي بعض الحليب من الخشخاش لتخفيف اثار الحروق من حرق النهضة 
من بين طلاب الجامعة كان
"توماس كيد"و"جون ليلي"و"روبرت جرين"و"كريستوفر مارلو"
(اشتهر "توماس كيد" بـ(المأساة الاسبانية
انها اقترضت من "سينيكا" وساعدت علي بدء جنون مأساة الانتقام
"ولديها قوة التأثير علي "هاملت
"كتب "جون ليلي" كتابات ريفية ساحرة،والتي من المحتمل انها الهمت"كما تحبها
كتب "روبرت غرين" كوميدية و رعوية
"واشتهر بـ"فريار بيكون فريار بانجي
وهي مسرحية تاريخية وقصة حب وايضا مسرحية اخلاقية مع السحرة ورأس تتحدث
.نعم، انت ايضا كذلك ماعدا انك هادىء نوعا ما
ثم هناك "كريستفور كيت مارلو" الذي عاش حياة مزدحمة للغاية
قبل ان يموت في شجار الحانة قبل الثلاثون من عمره
ذهب الي كامبريدج ، حيث حصل علي درجة الماجستير

English: 
better—truer, livelier, with more awesome
poetry.
They prepared the way for–ok,fine–Shakespeare,
WILLIAM SHAKESPEARE ... though they didn’t
always like him.
One of them called him an “upstart crow.”
Yeesh!
Get thee some milk of the poppy to relieve
the scorch from that Rennaissance Burn!
Among the University Wits were Thomas Kyd,
John Lyly, Robert Green, and Christopher Marlowe.
Thomas Kyd is best known for “The Spanish
Tragedy.”
It borrows from Seneca, helps kick off the
craze for revenge tragedy, and has a strong
influence on “Hamlet,”.
John Lyly wrote charming pastorals, which
probably inspired “As You Like It.”
Robert Green, wrote comedies and pastorals
and is best known for “Friar Bacon and Friar
Bungay,” which is a history play and a love
story and also a morality play with magicians
and a talking head.
YES, YOU ALSO ARE THAT, except you’re pretty
quiet...
And then there’s Christopher “Kit” Marlowe,
who led a very busy life before dying in a
tavern brawl before he was 30.
He went to Cambridge, where he earned a master's
degree.

English: 
He also worked for the Elizabethan government
in some secret capacity, maybe as a spy.
His plays are long and intense and full of
gorgeous, vivid blank verse which heavily
influenced Shakespeare.
Marlowe’s characters are ambitious.
Really ambitious.
They want to conquer the world or change it.
Or—as in the case of “Doctor Faustus,”
his most famous play—make a deal with the
devil that guarantees you a couple of decades
as the smartest and most powerful person on
earth.
His tragedies are tragedies of overreaching...
of characters who want too much and usually
get it, with disastrous consequences.
Since he’s a big ole deal, we’re gonna
be devoting our next three episodes to Shakespeare.
Also, Yorick insists.
Try to remember that Shakespeare doesn’t
come from nowhere.
Okay, yes, Stratford-upon-Avon, kind of is
nowhere.
But he doesn’t arise ahistorically, or come
from nowhere artistically.

Arabic: 
كما عمل لحساب الحكومة الاليزابيثية بشكل سري .. ربما كجاسوس
مسرحياته طويلة ومكثفة ومليئة بالايات الفارغة المفعمة بالحيوية 
والتي اثرت في شيكسبير بشكل كبير
شخصيات مارلو طموحة
حقا .. طموحة
انهم يريدون غزو العالم او تغييره
او كما في حالة "دكتور فاوست" ، مسرحيته الاكثر شهرة
عقد صفقة مع الشيطان الذي يضمن لك بضعة عقود كأذكي واقوى شخص علي الارض
مآسيه من المبالغة،من الشخصيات التي تريد الكثير 
وعادة ما يحصل عليها مع عواقب وخيمة
نظرا لانها صفقة كبيرة،سنخصص حلقاتنا الثلاث التالية لشكسبير
ايضا "يوريك" يصر
حاول ان تتذكر ان شكسبير لن يأتي من العدم
حسنا .. "ستراتفورد ابون افون" نوعا من العدم
لكنه لم ينشأ تاريخيا او لا يأتي من العدم من الناحية الفنية

Arabic: 
انه وصل الي ثقافة مسرحية محترفة ومزدهرة بالفعل
ولندن من الفرق المنشأة والمسارح المتنافسة ورمي الوجبات الخفيفة من الجمهور
من سنرى في المرة القادمة؟
.حتى ذلك الحين .. سمد تلك الطماطم .. وستارة المسرح
ترجمة: منة الله حافظ محمد

English: 
He arrives in a theatrical culture that’s
already professionalized and thriving, in
a London of established troupes, competing
theaters, and eager beer-swilling, snack-throwing
audiences.
Who We’ll see plenty of next time.
Until then… compost those tomatoes… and
curtain!
