
iw: 
שלום לכם! הייתם רוצים כרטיס לאחת מצורות תקשורת ההמונים המשפיעות ביותר שהעולם אי פעם הכיר?
זוהי שפה אוניברסלית שמאפשרת לנו לספר סיפורים על התקוות והפחדים האוניברסליים שלנו,
להבין את העולם שסביבנו ואת האנשים שסביבנו.
אני מדבר על קולנוע.
בטח כבר הבנתם את זה בגלל הכותרת של הסרטון הזה, אבל, כן, אני מדבר על קולנוע.
אמצעי התקשורת העוצמתי הזה יושב בנקודה מרכזית של התרבות האנושית: בצומת בין אומנות, תעשייה, טכנולוגיה, ופוליטיקה.
אין מנוס ממנו, כמו מאזהרות של ה-FBI, וטריילרים שמגלים את העלילה של כל הסרט.
אני מדבר אליך, באטמן נגד סופרמן.
וגם נגד וונדר-וומן, מסתבר, כי גיליתי את זה בטריילר.
אבל לפני שאנחנו מגיעים לעכבר בשם מיקי, נווד קטן, או לשאלה אם האן ירה קודם או לא, אנחנו חוזרים להתחלה...
בגלקסיה רחוקה, רחוקה... ובכן, ממש כאן
אנחנו צריכים ללכת כל הדרך אל ההתחלה, משום שיצירת אבן היסוד הזו באמצעי הבידור המודרניים הייתה בעצם תאונה.
אנו חבים את הכל לממציאים ולאומנים שהתנסו בטכנולוגיה חדשות
וניסו ללכוד פיסות קטנות מהמציאות, לראות את העולם בצורה חדשה לחלוטין.
אני קרייג בנזין, וזהו Crash Course: היסטוריית הקולנוע.

Russian: 
Привет! Хотели бы вы получить билет на одну из самую влиятельную форму массового общения в мире?
Это универсальный язык, который позволяет нам рассказывать истории о наших коллективных надеждах и страхах,
понимать мир и окружающих нас людей.
Я говорю о фильме.
Вероятно, вы поняли это из названия этого видео, но, да, я говорю о фильме.
Эта мощная среда сидит на сладком месте человеческой культуры: на пересечении искусства, промышленности, технологий и политики.
Это неизбежно, как постоянные предупреждения ФБР о пиратстве и трейлеры, которые показывают весь фильм.
Я смотрю на тебя, "Бэтмен против Супермена".
А также против Чудо-Женщины, по-видимому, потому что я узнал это из трейлера.
Но прежде чем мы доберемся до мыши по имени Микки, маленького Бродяги, и независимо от того, выстрелил ли Хан Соло первым, мы возвращаемся к началу...
В далёкой-далёкой галактике...
Ну, прямо здесь
Мы должны вернуться к началу, потому что создание этого краеугольного камня современных развлечений было в основном случайностью.
Мы обязаны всем изобретателям и художникам, которые экспериментировали с новыми технологиями и
пытались запечатлеть фрагменты реальности, увидеть мир по-новому.
Я Крэйг Бензин, и это
Crash Course Film History.

English: 
Hello there! How would you like a ticket to one of
the most influential forms of mass communication
the world has ever known?
It’s a universal language that lets us tell
stories about our collective hopes and fears,
to make sense of the world and the people
around us.
I’m talking about film.
You probably figured that out because of the title
of this video, but, yeah, I'm talking about film.
This powerful medium sits in a sweet spot
of human culture: at the intersection of art,
industry, technology, and politics.
It’s inescapable, like FBI piracy warnings,
and trailers that give away the entire movie.
I'm looking at you, Batman v Superman.
And also vs Wonder Woman, apparently,
'cause I learned that from the trailer.
But before we get to a mouse named Mickey,
a little Tramp, and whether or not Han shot first,
we’re going back to the beginning...
In a galaxy far, far–
Well, right here
We have to go all the way back to the beginning
because the creation of this cornerstone of
modern entertainment was basically an accident.
We owe it all to inventors and artists who
were experimenting with new technologies and
trying to capture snippets of reality, to
see the world in a whole new way.
I'm Craig Benzine, and this is
Crash Course Film History.

Arabic: 
مرحبا! كيف تريد تذكرة إلى واحدة من أكثر أشكال نفوذ الاتصالات الجماهيرية التي عرفها العالم من أي وقت مضى؟
إنها لغة عالمية تتيح لنا إخبار القصص عن آمالنا ومخاوفنا الجماعية،
لإعطاء معنى للعالم والشعب من حولنا.
أنا أتحدث عن الفيلم.
ربما كنت أحسب ذلك بسبب عنوان هذا الفيديو، ولكن، نعم، أنا أتحدث عن الفيلم.
هذا الوسط القوي يجلس في بقعة حلوة من الثقافة البشرية: عند تقاطع الفن والصناعة والتكنولوجيا والسياسة.
انها لا مفر منها، مثل تحذيرات القرصنه لمكتب التحقيقات الفيدرالي ، والتريلير التي تفشي سر الفيلم بأكمله.
أنا أنظر إليك، باتمان ضد سوبرمان.
وأيضا ضد المرأة العجيبة ، على ما يبدو، "لانى تعلمت ذلك من التريلر".
ولكن قبل أن نصل إلى فأر يدعى ميكي، متشرد صغير ، سوف نرجع الي البداية ...
في مجرة بعيدة بعيده - حسنا، هنا
علينا أن نذهب على طول الطريق إلى البداية لأن خلق هذا حجر الزاوية في وسائل الترفيه الحديثة كان في الأساس حادث.
ونحن مدينون جميعا للمخترعين والفنانين الذين كانوا يجربون التكنولوجيات الجديدة و
في محاولة لالتقاط مقتطفات من الواقع، لرؤية العالم بطريقة جديدة كليا.
أنا كريغ بنزين، وهذا تاريخ الافلام المحطمة

Vietnamese: 
Xin chào! Làm thế nào bạn thích có một vé vào một trong những hình thức ảnh hưởng nhất của truyền thông đại chúng trên thế giới đã từng biết ?
Đó là một ngôn ngữ phổ quát cho phép chúng ta kể những câu chuyện về hy vọng và nỗi sợ hãi xung quanh của chúng ta,
để hiểu được thế giới và những người xung quanh chúng ta.
Tôi đang nói về phim.
Bạn có thể đã tìm ra vì tiêu đề của video này, nhưng, vâng, tôi đang nói về phim.
Phương tiện mạnh mẽ này nằm trong một vị trí ngọt ngào của văn hoá con người: ở giao lộ của nghệ thuật, công nghiệp, công nghệ và chính trị.
Nó không thể tránh khỏi, như các cảnh báo vi phạm bản quyền của FBI, và các đoạn phim quảng cáo đưa ra toàn bộ bộ phim.
Tôi đang nhìn bạn, Batman và Superman
Và cũng có thể với Wonder Woman, rõ ràng, 'vì tôi đã nghiên cứu được điều đó từ trailer.
Nhưng trước khi chúng ta đến một con chuột tên là Mickey, một bé Tramp, và liệu Han có bắn được hay không, chúng ta sẽ trở lại từ đầu ...
Trong một thiên hà xa, xa- Vâng, ngay đây
Chúng ta phải đi suốt từ đầu đến giờ vì việc tạo ra nền tảng của giải trí hiện đại về cơ bản là một tai nạn.
Chúng ta nợ tất cả những người sáng tạo và nghệ sĩ đang thử nghiệm các công nghệ mới và
cố gắng nắm bắt các đoạn trích của thực tế, để nhìn thế giới theo một cách hoàn toàn mới.
Tôi là Craig Benzine, và đây là Khóa Học Crash Lịch Sử Điện Ảnh.

Chinese: 
大家好 想不想要一张 世界上已知最有影响力的大众传播形式 的票
这是一种通用的语言 能让我们告诉些关于我们的集体希望和恐惧的故事
使周围的世界和人变得有意义
我说的是电影
你可能明白了 因为这段影片的标题
但是 对啊 我说的是电影。
这种强大的媒体坐落在人类文化的一个甜蜜地带
在艺术 工业 技术和政治的交叉点上
这是不可避免的 像FBI盗版警告
和预告放出了整个电影
我看着你呢 蝙蝠侠vs超人
还VS神奇女侠
很明显 因为我在预告片看到了
但在着之前 我们有一只叫米奇的老鼠 一个流浪汉
还有不管汉先生是不是先出手 我们要回到起点
在很远很远的银河 好 就这里
我们一路走回到起点
因为创建这现代娱乐基石的基本上是一个意外
我们把它全都归功于试着新技术的发明家和艺术家
他们试图捕捉现实的片段 来以一种全新的方式看世界
我是Craig Benzine
这里是电影史速成班

French: 
Salut! Est-ce que ça vous dirait un ticket pour une des formes de communication de masse
les plus influentes que le monde ait jamais connu?
C'est une langue universelle qui nous permet de créer des histoires sur nos espoirs, nos peurs,
de comprendre le monde et les gens qui nous entourent.
Je parle du cinéma.
Vous avez probablement déjà deviné ça à cause du titre de cette vidéo, mais ouais, je parle du cinéma.
Ce puissant média est situé à une zone critique de la culture humaine :
à l'intersection de l'art, l'industrie, la technologie et la politique.
On ne peut pas y échapper, comme les avertissement contre le piratage du FBI
et les bandes-annonces qui gâchent le film.
Ouais c'est de toi que je parle, Batman v Superman.
Et aussi vs. Wonder Woman apparement, parce que j'ai vu ça dans la bande-annonce.
Mais avant qu'on en arrive à une souris dénommée Mickey, un petit charlot,
et si Han a tiré en premier ou pas, nous allons remonter au début...
Dans une galaxie lointaine, très... En fait juste ici.
Nous allons remonter au tout début parce que la création de cette clef de voûte
du divertissement moderne, était essentiellement un accident.
On doit tout aux inventeurs et artistes qui ont expérimenté avec de nouvelles technologies
en essayant de capturer des petits morceaux de réalité, de voir le monde d'une toute nouvelle façon.
Je suis Craig Benzine, et voici Crash Course : Histoire du Cinéma.

Spanish: 
¡Hola! ¿Les gustaría tener un boleto para una de las formas más influyentes de comunicación masivas que el mundo ha conocido?
Es un lenguaje universal que nos permite contar historias sobre nuestras esperanzas y miedos colectivos,
para dar sentido al mundo y a la gente que nos rodea.
Estoy hablando del cine.
Probablemente ya lo adivinaste por el título de este video, pero, sí, estoy hablando de cine.
Este poderoso medio se asienta en un punto clave de la cultura humana: en la intersección del arte, la industria, la tecnología y la política.
Es ineludible, como las advertencias de piratería del FBI, y los tráilers que muestran toda la película.
Me refiero a ti, Batman vs Superman.
Y también vs Mujer Maravilla, al parecer, porque lo descubrí en el trailer.
Pero antes de llegar a un ratón llamado Mickey, Charlot vagabundo, y si Han disparó primero o no, vamos a volver al principio ...
En una galaxia muy, muy lejana ... Bueno, aquí mismo
Tenemos que recorrer todo el camino de vuelta al principio porque la creación de este pilar del entretenimiento moderno fue básicamente un accidente.
Se lo debemos todo a los inventores y artistas que estaban experimentando con nuevas tecnologías y
tratando de capturar fragmentos de la realidad, para ver el mundo desde una perspectiva completamente nueva.
Soy Craig Benzine, y esto es Crash Course Historia del Cine.

Chinese: 
准备好了吗
灯 相机 行动
现在放介绍吧
我想我们应该放介绍了
[主题音乐]
术语“film”最先用于特指一种技术
一种薄 柔性的材料 涂覆着光敏乳剂
它暴露于光后 会保留图像
这也是光化学过程的最终产品
film是一个电影
但它也是动词 能指运动图像的拍摄
如 I’m going to film a movie today
或 Nick is filming me right this very second
或 I'm gonna film a film on film
随着时间推移 原来的电影技术换成了数码模拟的替代品
最先像VHS或Beta 最后是数码影片
就像您在手机上录制些东西
现在 在它的历史开端 在所有这些创新存在之前
电影一开始是快速连续的观看一个个静止图像的集合
这会产生运动的幻觉

Vietnamese: 
Sẳn sàng chưa ? Đèn! Máy ảnh! Hoạt động!
Cuộn đến phần giới thiệu ngay bây giờ. Chúng ta nên đến bài giới thiệu, tôi nghĩ vậy.
[Nhạc nền]
Thuật ngữ "phim" lần đầu tiên được sử dụng để mô tả một công nghệ cụ thể -
một vật liệu dẻo dẻo được tráng nhũ tương nhạy cảm với ánh sáng, giữ lại một hình ảnh sau khi nó tiếp xúc với ánh sáng.
Nó cũng là sản phẩm cuối cùng của quá trình quang hóa đó.
Một bộ phim là một điện ảnh.
Nhưng nó cũng là một động từ để mô tả quá trình chụp ảnh chuyển động, như trong "Tôi sẽ quay một bộ phim hôm nay."
Hay, "Nick đang quay tôi ngay giây phút này."
Hay, "Tôi sẽ quay một bộ phim trên điện ảnh."
Theo thời gian, công nghệ phim gốc đã chuyển sang các sản phẩm thay thế kỹ thuật số và analog (tín hiệu tương tự)
- những thứ đầu tiên như VHS hoặc Beta và cuối cùng là video kỹ thuật số, chẳng hạn như khi bạn thu âm một cái gì đó trên điện thoại của bạn.
Bây giờ, ngay từ đầu lịch sử của nó, trước khi tất cả những đổi mới này tồn tại,
điện ảnh bắt đầu như là một bộ sưu tập các hình ảnh tĩnh được xem lần lượt một cách nhanh chóng, tạo ra ảo tưởng về chuyển động.

Russian: 
Готово? Свет! Камера! Действие!
Включайте заставку.
Думаю, мы должны включить заставку.
[Музыкальная тема]
Термин "film"[кино, плёнка] был впервые использован для описания специфической технологии
тонкого гибкого материала, покрытого светочувствительной эмульсией, который сохраняет изображение после того, как он подвергся воздействию света.
Это также конечный продукт этого фотохимического процесса.
Фильм[film] - это фильм[movie].
Но это также глагол для описания процесс захвата движущихся изображений, как, например, «Я собираюсь снять[film] фильм[movie] сегодня».
Или: «Ник снимает[filming] меня прямо сейчас».
Или: «Я собираюсь снять[film] фильм[film] о фильме[film]».
Со временем оригинальная пленочная технология перешла на аналоговые и цифровые заменители
сначала такие вещи, как VHS или Betamax, а потом и цифровое видео, например, когда вы записываете что-то на свой телефон.
Сейчас, в самом начале своей истории, до того, как все эти нововведения существовали,
фильм начинался как совокупность неподвижных изображений, просматриваемых один за другим в быстрой последовательности, что создает иллюзию движения.

French: 
Prêts? Lumières! Caméra! Action!
Envoyez l'intro ...on devrait envoyer l'intro je pense.
 
Le terme "film" fut d'abord utilisé pour décrire une technologie spécifique,
un matériau fin et flexible, enduit d'une émulsion photo-sensitive
qui retient une image après être exposé à la lumière.
C'est aussi le produit final de ce processus photochimique.
Un film est un film.
Mais c'est aussi un verbe qui décrit le processus de capturer des images en mouvement, comme dans :
"Je vais filmer un film aujourd'hui."
Ou, "Nick est en train de me filmer à l'instant."
Ou, "Je vais filmer un film sur les films!"
Au fil du temps, la technologie originelle du film est passé de l'analogique puis au numérique,
avec tout d'abord les cassettes VHS et Betamax, et puis les vidéos numériques,
comme lorsque vous enregistrez quelque chose avec votre téléphone.
Bref, au tout début de son histoire, avant que toutes ces innovations existent,
les films ont débuté comme des collections d'images immobiles défilant rapidement les unes après les autres,
ce qui crée une illusion de mouvement.

English: 
Ready? Lights! Camera! Action!
Roll the intro now.
We should roll the intro, I think.
[Theme Music]
The term “film” was first used to describe
a specific technology –
a thin, flexible material coated in light-sensitive emulsion
that retains an image after it’s exposed to light.
It’s also the end product of that photochemical
process.
A film is a movie.
But it’s also a verb to describe the
process of capturing moving pictures, as in,
“I’m going to film a movie today.”
Or, “Nick is filming me right this very
second.”
Or, "I'm gonna film a film on film."
Over time, the original film technology has
switched to analog and digital substitutes
– first things like VHS or Beta, and eventually
digital video, like when you record something
on your phone.
Now, at the very beginning of its history,
before all these innovations existed,
film started out as a collection of still images
viewed one after another in rapid succession,
which creates the illusion of motion.

iw: 
מוכנים? אורות! מצלמה! אקשן!
תריצו את ההקדמה עכשיו. כדאי שנריץ את ההקדמה עכשיו, אני חושב.
"סרטים הם קסם"
המונח "סרט קולנוע" (פילם) שימש בתחילה לתיאור טכנולוגיה ספציפית -
חומר דק וגמיש המצופה באמולסיה רגישה לאור שלוכד על גבו תמונה לאחר שנחשף לאור.
זהו גם התוצר הסופי של אותו תהליך פוטוכימי.
פילם (גם: צילום) הוא סרט קולנוע.
אבל הוא גם הפועל שבו משתמשים כדי לתאר את התהליך של לכידת תמונות נעות, כמו במשפט "אני הולך לצלם היום סרט".
או "ניק מצלם אותי ברגע זה ממש".
או "אני הולך לצלם סרט על סרטים".
לאורך הזמן, טכנולוגיית הצילום המקורית הוחלפה לחלופות אנלוגים ודיגיטליים
ראשית, דברים כמו וידאו בפורמט VHS או בטאמקס, ולבסוף וידאו דיגיטלי, כמו כשאתם מקליטים משהו בטלפון שלכם.
עכשיו, ממש בהתחלה של ההיסטוריה שלהם, לפני שכל החידושים האלה היו קיימים,
סרטי הקולנוע התחילו כאסופה של תמונות סטילס שנצפו אחת אחרי השניה ברצף מהיר, מה שיוצר אשליה של תנועה.

Arabic: 
جاهز ؟ اضاءه ؟ كاميرا ؟ اكشن.
أدخل المقدمة الآن. ينبغي أن نطرح المقدمة، على ما أعتقد.
 
وقد استخدم مصطلح "فيلم" لأول مرة لوصف تكنولوجيا محددة -
مادة رقيقة ومرنة مغلفة في مستحلب حساس للضوء الذي يحتفظ صورة بعد تعرضه للضوء.
انها أيضا المنتج النهائي لهذه العملية الضوئية.
الفيلم هو فيلم.
لكنه أيضا فعل لوصف عملية التقاط الصور المتحركة، كما هو الحال في "أنا ذاهب لتصوير فيلم اليوم."
أو "نيك يصورني حالا في تلك الثواني".
أو "سأعمل على تصوير فيلم في الفيلم".
مع مرور الوقت، تحولت تكنولوجيا الفيلم الأصلي إلى بدائل التناظرية والرقمية.
- الأشياء الأولى مثل VHS أو Beta، وفي نهاية المطاف الفيديو الرقمي، مثل عند تسجيل شيء على هاتفك.
الآن، في بداية تاريخها، قبل ان تكون كل هذه الابتكارات موجودة،
بدأ الفيلم كمجموعة من الصور الثابتة التي ينظر إليها واحدا تلو الآخر في تتابع سريع، مما يخلق وهم الحركة.

Spanish: 
¿Listos? ¡Luces! ¡Cámara! ¡Acción!
Graba la introducción ahora. Creo que deberíamos grabar la introducción.
[Tema musical]
El término "filme" se utilizó por primera vez para describir una tecnología específica
un material delgado y flexible revestido en una emulsión sensible a la luz que retiene una imagen después de ser expuesta a la luz.
También es el producto final de ese proceso fotoquímico.
Un filme es una película.
Pero "filmar" también es un verbo para describir el proceso de capturar imágenes en movimiento, como en "Voy a filmar una película hoy".
O, "Nick me está filmando en este mismo momento".
O, "Voy a filmar una película en una película".
Con el tiempo, la tecnología original de la película ha cambiado a sustitutos analógicos y digitales
Primero fueron cosas como VHS o Beta, y luego video digital, como cuando grabas algo en tu teléfono.
Ahora, al principio, antes de que todas estas innovaciones existieran,
el cine comenzó como una colección de imágenes fijas vistas una tras otra en rápida sucesión, lo que crea la ilusión del movimiento.

Arabic: 
مثل ما تراه الآن!
كانت خدعة سحرية!
ومن تلك الحيلة جاء شكل فني هو مزيج من الأدب والدراما والتصوير الفوتوغرافي، والموسيقى.
فكيف يعمل هذا الوهم فعلا؟
كل ذلك يبني علي زوج من المراوغات من الإدراك البشري، خداع عينيك يلعب على دماغك ... أو عقلك يلعب على عينيك ... أو ربما الاثنين على حد سواء.
وكان الباحث البريطاني بيتر مارك روجيت في القرن التاسع عشر أول من وصف إحدى هذه الحيل، ودعيت "ثبات الرؤية".
في الأساس، هذه هي الظاهرة التي تحفظكم من رؤية المسافات السوداء بين إطارات الفيلم المتوقع.
الآن، الإطار يمكن أن يعني الكثير من الأشياء في لغة الفيلم، ولكن في هذه الحالة، انها ما نسميه واحدة من الصور الثابتة التي تشكل فيلم.
اتضح أنه إذا تومض الإطار أمام عينيك، يحتفظ الدماغ تلك الصورة لمدة خمس ثانية بعد أن ذهب.
إذا ظهر إطار آخر في غضون ذلك الخمس من الثانية، فإن الدماغ لن يسجل الفضاء الأسود بينهما.
سوف يدرك فقط الصورة التالية.
لذلك عندما تومض الفيلم 24 لقطة في الثانية أمام عينيك، الدماغ لا يفسر على أنها 24 صورة مفصولة ومضات من الأسود.
بدلا من ذلك، يبدو وكأنه صورة ثابتة.
ذلك التأثير استطاع ان يدمج مع غرابة أخرى من الإدراك يسمى ظاهرة فاي، التي عرفها في عام 1912 من قبل عالم النفس التشيكي " ولد ماكس فيرتهايمر".
بالمناسبة، "غرابة التصور" - كان لقبي في المدرسة الثانوية.

Vietnamese: 
Giống như những gì bạn đang nhìn thấy ngay bây giờ!
Đó là một phép thuật kỳ diệu!
Và từ trò lừa đó đã trở thành một hình thức nghệ thuật pha trộn giữa văn học, kịch, nhiếp ảnh và âm nhạc.
Vậy ảo tưởng này thực sự hoạt động như thế nào?
Tất cả đi đến một vài sự hiểu lầm của con người, thủ thuật mắt của bạn chơi trên não của bạn ... hoặc bộ não của bạn chơi trên mắt bạn ... hoặc có thể cả hai.
Học giả người Anh Peter Mark Roget vào thế kỷ 19 là người đầu tiên mô tả một trong những thủ thuật này, được gọi là sự tồn tại của tầm nhìn.
Về cơ bản, đây là hiện tượng giúp bạn nhìn thấy không gian màu đen giữa các khung của một bộ phim chiếu.
Bây giờ, khung có thể có ý nghĩa rất nhiều thứ trong ngôn ngữ phim, nhưng trong trường hợp này, đó là những gì chúng ta gọi là một trong những hình ảnh tĩnh tạo nên một bộ phim.
Nó chỉ ra rằng nếu một khung nhấp nháy trước mắt của bạn, bộ não của bạn giữ lại hình ảnh đó trong khoảng 1/5 giây sau khi nó biến mất.
Nếu một khung khác xuất hiện trong vòng 5 giây, não của bạn sẽ không ghi lại khoảng trống giữa chúng.
Bạn sẽ chỉ cảm nhận hình ảnh tiếp theo.
Vì vậy, khi một bộ phim chiếu 24 khung hình / giây ở phía trước mắt của bạn, não của bạn không giải thích nó như 24 hình ảnh được phân cách bằng ánh sáng màu đen.
Thay vào đó, nó trông giống như một hình ảnh liên tục.
Hiệu ứng này có thể được kết hợp với một sự nhận thức kỳ quặc khác gọi là hiện tượng Phi, được xác định năm 1912 bởi nhà tâm lý học người Séc là Max Wertheimer.
Ngẫu nhiên, "kỳ quặc của nhận thức" - biệt danh của tôi ở trường trung học.

French: 
Comme ce que vous voyez là en ce moment!
C'était un tour de magie!
Et de ce tour vint une forme d'art qui est un mélange de littérature, théâtre, photographie et musique.
Alors comment cette illusion fonctionne réellement?
Tout se résume à quelques bizarreries de la perception humaine, des tours que vos yeux jouent à votre cerveau
ou votre cerveau à vos yeux... ou les deux.
Un érudit britannique du 19ème, Peter Mark Roget, fut le premier à décrire une de ces bizarreries
appelée persistance rétinienne.
En gros, c'est le phénomène qui vous empêche de voir les espaces noirs
entre les images d'un film projeté.
Alors, "image" peut signifier beaucoup de choses dans le langage du cinéma,
mais dans ce cas, c'est ce qu'on appelle une des images immobiles qui composent un film.
Il s'avère que si une image passe très rapidement devant vos yeux,
votre cerveau retient cette image à peu près un cinquième de seconde après sa disparition.
Si une autre image apparaît dans ce cinquième de seconde,
votre cerveau n'enregistrera pas l'écran noir entre les deux,
vous verrez juste l'autre image.
Donc quand un film fait défiler 24 images par secondes devant vos yeux,
votre cerveau ne les interprètent pas comme 24 images séparées du noir.
Ça ressemble à une image constante.
Cette effet peut être combiné avec une autre bizarrerie de la perception
appelée "le phénomène de phi", définit en 1912 par le psychologiste tchèque Max Wertheimer.
D'ailleurs, "Bizarrerie de la perception", mon surnom au lycée.
Le phénomène de phi est une illusion d'optique qui vous permet de voir

Russian: 
Как то, что вы сейчас видите!
Это был волшебный трюк!
И из этого трюка появилась форма искусства, которая представляет собой смесь литературы, драмы, фотографии и музыки.
Так как же эта иллюзия на самом деле работает?
Все сводится к парам причуд человеческого восприятия, трюки, которые ваши глаза играют на вашем мозгу... или ваш мозг играет на ваших глазах... или, возможно, и то, и другое.
Британский ученый 19-го века Питер Марк Роже первым описал один из этих трюков, называемый  инерцей зрительного восприятия .
В основном, это явление, которое не позволяет вам видеть чёрные пространства между кадрами проекционной плёнки.
Сейчас, кадр может означать много вещей на кинематографическом языке, но в этом случае это то, что мы называем одним из неподвижных изображений, которые составляют фильм.
Получается, что если кадр мигает перед вашими глазами, ваш мозг сохраняет это изображение примерно на пятую часть секунды после того, как оно исчезло.
Если другой кадр появляется в пределах этой пятой секунды, ваш мозг не будет регистрировать чёрное пространство между ними.
Вы просто будете воспринимать следующее изображение.
Поэтому, когда фильм мигает 24 кадра в секунду перед вашими глазами, ваш мозг не интерпретирует его как 24 изображения, разделенные вспышками черного цвета.
Вместо этого он выглядит как постоянная картина.
Этот эффект можно сочетать с другой странностью восприятия, называемой феноменом Фи, описанным в 1912 году чешским психологом Максом Вертхаймером.
Кстати, "странность восприятия" - моё прозвище в средней школе.

iw: 
כמו מה שאתם רואים ממש עכשיו!
זה היה פעלול!
ומהפעלול הזה הגיעה צורת אומנות שהיא תערובת של ספרות, דרמה, צילום, ומוזיקה.
אז איך האשליה הזו בעצם עובדת?
זה מסתכם בכמה מוזרויות בתפיסה האנושית, פעלולים שהעיניים שלכם מפעילות על המוח שלכם... או שהמוח מפעיל על העיניים שלכם... או אולי גם וגם.
במאה ה-19, המלומד הבריטי פיטר מארק רוג'ה היה הראשון שתיאר אחד מהפעלולים האלה, שנקרא "המשכיות הראייה"
בעיקרון, זוהי תופעה שמונעת מכם לראות את המרווחים השחורים בין פריימים בסרט מוקרן.
עכשיו, פריים יכול לומר הרבה דברים בשפה הקולנועית, אבל במקרה הזה, זה מה שאנחנו מגדירים כאחת מבין תמונות הסטילס שמרכיבות סרט.
מתברר שאם פריים מבזיק מול העיניים שלכם, המוח שלכם שומר את התמונה הזו במשך בערך חמישית שניה אחרי שהפריים נעלם.
אם פריים נוסף מופיע במהלך אותה חמישית שניה, המוח שלכם לא יבחין במרווח השחור ביניהם.
אתם פשוט תתפסו את התמונה הבאה.
אז כשסרט מופיע ב-24 פריימים לשניה מול עיניכם, המוח שלכם לא מפרש זאת כ-24 תמונות המופרדות על ידי הבזקים של שחור.
במקום, זה נראה כמו סרט מתמשך.
את האפקט הזה ניתן לחבר עם מוזרות נוספת בתפיסה בשם "תופעת פי", שהוגדרה בשנת 1912 על ידי הפסיכולוג הצ'כי 
מקס ורטהיימר.
דרך אגב, "מוזרות בתפיסה" - הכינוי שלי בתיכון.

English: 
Like what you're seeing right now!
It was a magic trick!
And from that trick came an art form that’s
a blend of literature, drama, photography,
and music.
So how does this illusion actually work?
It all comes down to a couple quirks of human
perception, tricks your eyes play on your brain…
or your brain plays on your eyes… or maybe both.
The 19th century British scholar Peter Mark
Roget was the first to describe one of these
tricks, called Persistence of Vision.
Basically, this is the phenomenon that keeps
you from seeing the black spaces between the
frames of a projected film.
Now, frame can mean a lot of things in film
language, but in this case, it’s what we call one of
the still images that make up a movie.
It turns out that if a frame flashes in front
of your eyes, your brain retains that image for
about a fifth of a second after it’s gone.
If another frame appears within that fifth
of a second, your brain won’t register the
black space between them.
You’ll just perceive the next image.
So when a film flashes 24 frames per second
in front of your eyes, your brain doesn’t interpret it as
24 images separated by flashes of black.
Instead, it looks like a constant picture.
This effect can be combined with another oddity of
perception called the Phi Phenomenon, defined in 1912
by the Czech-born psychologist Max Wertheimer.
Incidentally, "oddity of perception" –
my nickname in high school.

Chinese: 
就像你现在所看到的
这是一个神奇的把戏
一种艺术形式从中而来
那是文学 戏剧 摄影和音乐的结合
那么 这种错觉实际上是怎么运作的
这一切都归结于人类知觉的特殊癖好
把你的眼睛和大脑骗得团团转
或者说大脑骗了眼睛 也许都有吧
19世纪的英国学者Peter Mark Roget最早描述了其中的一个把戏 叫做视觉暂留
基本上 这个现象让您看不到影片帧幅之间的黑色空间
现在 框架在电影的语言中可能有很多意思
但在这种情况下 它指的是组成电影的静止图像之一
事实证明 如果有帧在你眼前闪过
你的大脑会保留该图像五分之一秒 之后就不见了
如果第二个帧在那五分之一秒内出现
你的大脑里不会有他们之间的黑色空间
你只感觉到了第二个图像
因此 当一个影片每秒在你的眼前闪过24帧
你的大脑不会把它当作由黑色闪烁隔开的24个图像
而是让它看起来像个不变的图片
这种效应能和另一个感知怪癖相结合那就是飞现象
在1912年由捷裔心理学家Max Wertheimer定义
顺便说一句 感知怪癖是我高中时的外号

Spanish: 
¡Como lo que estás viendo ahora mismo!
¡Era un truco de magia!
Y de ese truco surgió una forma de arte que es una mezcla de literatura, drama, fotografía y música.
Entonces, ¿cómo funciona realmente esta ilusión?
Todo se reduce a un par de peculiaridades de la percepción humana: cómo los ojos engañan al cerebro... o el cerebro a los ojos... o tal vez ambos.
El científico británico del siglo XIX, Peter Mark Roget, fue el primero en describir uno de estos "engaños", llamado Persistencia de la Visión.
Básicamente, este es el fenómeno que te impide ver los espacios negros entre los fotogramas de una película proyectada.
Ahora, fotograma puede significar muchas cosas en el lenguaje cinematográfico, pero en este caso, nos referimos a una de las imágenes fijas que componen una película.
Resulta que si un fotograma parpadea delante de tus ojos, tu cerebro retiene esa imagen durante aproximadamente un quinto de segundo después de que haya desaparecido.
Si otro fotograma aparece dentro de ese quinto de segundo, tu cerebro no registrará el espacio negro entre ellos.
Sólo verás la siguiente imagen.
Así, cuando una película destella 24 fotogramas por segundo delante de tus ojos, tu cerebro no lo interpreta como 24 imágenes separadas por destellos de negro.
En su lugar, parece una imagen constante.
Este efecto puede combinarse con otra singularidad en la percepción llamada Fenómeno Phi, definida en 1912 por el psicólogo checo Max Wertheimer.
Por cierto, "singularidad la percepción" era mi apodo en la escuela secundaria.

French: 
une série d'images défilant rapidement en tant que mouvement continu.
Pensez à ces flip book avec lesquels vous jouiez quand vous étiez petits.
Prenez une série d'images fixes, filmées ou dessinées les unes après les autres,
faites-les défiler rapidement et voilà! Illusion de mouvement.
Vous obtenez une "image animée", ou "image en mouvement".
En d'autres termes, un "filmomatique".
Encore mieux, un "film". Écris-moi ça, c'est ce qu'on va garder.
Bon, les gens racontent des histoires depuis qu'on a le langage, et ils ont utilisé des images,
même en les animant, depuis presque aussi longtemps.
Certains courants de pensées font remonter les films jusqu'aux peintures rupestres
de Chauvet, en France ou de El Castillo en Espagne.
Vous savez, ces images d'animaux, d'arbres, et de visages humains,
dessinés sur des murs de pierres il y a 32 000 ans?
Des scientifiques pensent que les artistes originaux utilisaient la lumière des torches
pour donner l'illusion qu'ils bougeaient.
Si on fait une avance rapide à 5000 ans auparavant, on trouve des gens
qui ont inventé des appareils plus sophistiqués qui crées cette même illusion de mouvement.
Parmi ces outils d'avant les films, les plus connus sont les zootropes.
Ils ressemblent à des bols ou des cylindres creux,
avec des images dessinées à l’intérieur et des petites fentes sur les bords.
Faites tourner le bol et regardez entre les ouvertures,

Vietnamese: 
Hiện tượng Phi là một ảo giác quang học cho phép bạn xem một loạt các hình ảnh liên tiếp nhau như là chuyển động liên tục.
Hãy suy nghĩ về những cuốn sách lật bạn chơi với khi còn nhỏ:
Chụp một loạt ảnh tĩnh, chụp hoặc vẽ ra theo trình tự, lật chúng một cách nhanh chóng trước mắt bạn và, voilá! Sự ảo tưởng của chuyển động.
Bạn có một "hình ảnh động", hoặc một "bức tranh động".
Nói theo cách khác, một bức tranh chuyển động
Tốt hơn nữa, một "bộ phim". Viết nó ra, đó là những gì chúng ta đang đi với.
Giờ đây, mọi người đã kể những câu chuyện kể từ khi chúng tôi có ngôn ngữ, và họ đã sử dụng hình ảnh - thậm chí hoạt hình - gần như rất lâu.
Một dòng suy nghĩ có dấu vết "phim ảnh" trên đường trở lại các bức tranh hang động ở những nơi như Chauvet, Pháp hoặc El Castillo, Tây Ban Nha.
Bạn biết đấy - những hình ảnh về động vật, cây cối, và con người, được khắc trên những bức tường đá từ 32.000 năm trước.
Các nhà khoa học nghĩ rằng các nghệ sĩ ban đầu có thể đã sử dụng đèn pin nhấp nháy để làm cho chúng dường như di chuyển.
Nhanh chóng chuyển tiếp tới 5000 năm trước đây, và chúng ta đã tìm thấy những người phát minh ra các thiết bị phức tạp hơn để tạo ra ảo giác tương tự về chuyển động
Trong số những công cụ hoạt hình phim trước, những cái mà chúng ta quen thuộc nhất được gọi là zoetropes.
Hãy suy nghĩ về những điều này như là một bát hoặc một xi lanh sâu với hình ảnh tuần tự được sơn ở bên trong và các khe nhỏ hoặc cửa sổ cắt vào các cạnh.

Russian: 
Феномен Фи - это оптическая иллюзия, которая позволяет вам видеть серию изображений в быстрой последовательности как непрерывное движение.
Подумайте о тех книжечках, с которыми вы играли в детстве:
Возьмите серию фотографий, снятых или нарисованных последовательно, быстро переверните их перед вашими глазами и, вуаля! Иллюзия движения.
У вас есть “кинофильм” или “движущаяся картинка".
Другими словами, движущийся рисунок.
А еще лучше, какое-то “кино". Запишите это, к этому мы и идём.
Люди рассказывают истории с тех пор, как у нас был язык,и они используют картинки - даже анимируя их - почти так же долго.
Одна линия мышления отслеживает «фильмы» вплоть до пещерных картин в таких местах, как Шове, Франция или Эль-Кастильо, Испания.
Вы знаете - эти изображения животных, деревьев и человеческих фигур, нарисованные на каменных стенах еще 32 000 лет назад.
Ученые считают, что оригинальные художники могли использовать мерцающий факел, чтобы заставить их двигаться.
Укоримся вперёд, всего 5000 лет назад, и мы находим людей, изобретающих более сложные устройства, чтобы создать ту же самую иллюзию движения.
Среди этих предплёночных анимационных инструментов, те, с которыми мы больше всего знакомы, называются зоетропами.
Представьте миску или глубокий цилиндр с последовательными изображениями, нарисованными на внутренних и небольших прорезях или окнах, разрезанных по краям.

English: 
The Phi Phenomenon is an optical illusion
that lets you see a series of images in rapid
succession as continuous motion.
Think of those flip books you played with
as a kid:
Take a series of still pictures, shot or drawn
in sequence, flip them quickly before your
eyes and, voilá! The illusion of motion.
You have yourself a “motion picture,”
or a “moving picture.”
In other words, a moving-picturey.
Better yet, a “movie.”
Write that down, that's what we're going with.
Now, people have been telling stories since
we’ve had language, and they’ve been using pictures
– even animating them – for almost as long.
One line of thinking traces “movies” all
the way back to cave paintings in places like
Chauvet, France or El Castillo, Spain.
You know – those images of animals, trees,
and human figures, painted on stone walls
as far back as 32,000 years ago.
Scientists think the original artists might
have used flickering torchlight to make them
appear to move.
Fast forward to just 5000 years ago, and we find
people inventing more sophisticated devices to
create that same illusion of motion.
Among these pre-film animation tools,
the ones we’re most familiar with are called
zoetropes.
Think of these as a bowl or a deep cylinder
with sequential images painted on the inside
and small slits or windows cut into the edges.

iw: 
"תופעת פי" היא אשליה אופטית שמאפשרת לכם לראות סדרה של תמונות ברצף מהיר כתנועה מתמשכת.
תחשבו על ספרוני התמונות ששיחקתם בהם כשהייתם ילדים:
לוקחים סדרה של תמונות סטילס, שצולמו או צוירו ברצף הגיוני, עוברים ביניהן במהירות מול העיניים והנה! אשליה של תנועה.
יש לכם "סרט תנועה" או "סרט נע".
במילים אחרות, "סרטון מתנועע"
או טוב מכך, "סרט". תכתבו את זה, זה מה שאנחנו בוחרים.
עכשיו, אנשים סיפרו סיפורים מהרגע שהייתה לנו שפה, והם השתמשו בתמונות - ואפילו הנפישו אותן - בערך אותו משך זמן.
קו מחשבה אחד עובר בין סרטים כל הדרך אחורה אל ציורי מערות במקומות כמו שובה בצרפת או אל קסטיו בספרד.
אתם יודעים - הציורים האלה של חיות, עצים, ודמויות אנושיות , שצוירו על קירות אבן בתקופות מוקדמות של לפני 32,000 שנים.
מדענים חושבים שייתכן כי האומנים המקוריים השתמשו באורות מרצדים של לפידים כדי לגרום לציורים להיראות כאילו הם נעים.
נריץ קדימה אל לפני 5000 שנה בלבד, ונמצא אנשים ממציאים מכשירים מתוחכמים יותר כדי ליצור את אותה אשליה של תנועה.
בין אותם מכשירי הנפשה טרום-קולנועיים, הסוג המוכר לנו ביותר נקרא זואיטרופ.
תחשבו עליהם כמעין קערה או גליל עמוק כאשר ציורים ברצף הגיוני מצוירים על החלק הפנימי וחריצים או חלונות קטנים חתוכים בשוליים.

Chinese: 
飞现象是种视觉幻象
可以让你把一系列快速接替的图像看作连续运动
想想你小时候玩过的那些手翻书
拿一系列依序拍摄绘制的的静态图片 在眼前快速翻动
看哪 运动的幻觉
你有了一个自己的 会动的图片 或 动态图片
换句话说 一个动图
更妙的是 一个 电影
写下来 这就是我们在讲的
现在 从我们有语言以来人们就一直在讲故事
他们已经在用图片了 甚至让图片动起来
“电影”可以一路追溯到洞穴壁画
像是在法国的肖维或西班牙的埃尔卡斯蒂略
那些动物 树木和人物的图像
早在32000年前就被画在了石墙上
科学家认为 原来的艺术家可能已经在用
闪烁的火炬来让图片看起来在动
快转到5000年前 人们发明了更先进复杂的设备 造出同样的运动错觉
在这些电影前的动画工具种 最广为人知的是所谓的zoetropes
这些看成是一个碗或一个深圆柱体
里面画有连续图像 边缘还有些小切口或窗口

Spanish: 
El Fenómeno Phi es una ilusión óptica que te permite ver una serie de imágenes en rápida sucesión como un movimiento continuo.
Recuerda todos esos folioscopios con los que jugaste cuando niño:
Toma una serie de imágenes fijas, que pueden ser fotos o dibujos secuenciados, pásalos rápidamente ante tus ojos y, ¡voilá! La ilusión del movimiento.
Tienes un "cuadro en movimiento ", o una "imagen móvil".
En otras palabras, una imagen en movimiento.
Mejor aún, una "película". Anota eso, eso es lo que usaremos.
La gente ha contado historias desde la aparición del lenguaje, y han usado imágenes - animándolas, incluso - por la casi la misma cantidad de tiempo.
Hay quienes piensan que los orígenes de las "películas" se remontan a las pinturas de cavernas como en Chauvet, Francia o El Castillo, España.
Ya saben ... esas imágenes de animales, árboles y figuras humanas, pintadas sobre paredes de piedra hace 32.000 años.
Los científicos creen que los artistas originales podrían haber utilizado la luz parpadeante de las antorchas para aparentar movimiento.
Adelántanos hasta 5.000 años atrás, nos encontramos con personas inventando dispositivos más sofisticados para crear esa misma ilusión de movimiento.
Entre estas herramientas de animación pre-cine, aquellas con las que más nos familiarizamos se llaman zoetrópicos.
Piensa en ellas como un tazón o un cilindro profundo con las imágenes secuenciales pintadas en el interior y las pequeñas ranuras o las ventanas cortadas en los bordes.

Arabic: 
ظاهرة فاي هي الوهم البصري الذي يتيح لك رؤية سلسلة من الصور في تتابع سريع كما الحركة المستمرة.
فكر في تلك الكتب التى لعبت بها كطفل :
تأخذ سلسلة من الصور الثابتة، رسمو في تسلسل، قلبهم  بسرعة أمام عينيك،، سوف يتضح وهم الحركة.
انت تملك لنفسك "صورة متحركة"
وبعبارة أخرى، تصوير متحرك.
أفضل حتي الان، "فيلم". كتابة ذلك إلى أسفل، وهذا ما نحن ذاهبون معا له.
الآن، كان الناس يقولون القصص منذ كنا نملك لغة، وأنها كانت تستخدم الصور - لتصويرهم للمتلقي - لفترة طويلة .
خط واحد من التفكير يتتبع "الأفلام" على طول الطريق إلى لوحات الكهوف في أماكن مثل تشوفيت، فرنسا أو إل كاستيلو، إسبانيا.
كما تعلمون - تلك الصور من الحيوانات والأشجار والشخصيات البشرية، ورسمت على الجدران الحجرية بقدر ما يعود إلى 32،000 سنة مضت.
ويعتقد العلماء أن الفنانين الأصليين قد استخدمت اضاءة الشعله لجعلها تظهر للتحرك.
نسرع إلى الأمام فقط قبل 5000 سنة، ونحن نجد اختراع الناس لأجهزة أكثر تطورا لخلق نفس الوهم من الحركة.
وسط تلك الادوات للرسوم المتحركة، وتلك التي نحن على دراية بها أكثر تسمى زوتروبيس.
فكر في هذه على شكل وعاء أو اسطوانة عميقة مع صور متتابعة مرسومة على الداخل والشقوق الصغيرة أو النوافذ مقطعة داخل الحواف.

Vietnamese: 
Quay cái bát và nhìn qua các khe và - nhờ Sự bền bỉ của Tầm nhìn và Hiện tượng Phi - hình ảnh dường như di chuyển.
Ohh!
Qua nhiều thế kỷ, các thiết bị này có rất nhiều hình thức khác nhau và cũng như nhiều tên: Máy chụp quang tuyến, máy quang phổ, máy đo góc nhìn ..
Tất cả các loại 'phạm vi. Nhưng không phải Phạm vi, nước súc miệng - đó là cái gì khác.
Và trong một quãng thời gian dài, rất gần đây khi chúng ta quay phim.
Cho đến khi nhiếp ảnh đi cùng.
Bây giờ, điều quan trọng là hãy nhớ rằng không ai đặt ra để sáng tạo phim.
Không có một người chủ mưu, và không có kế hoạch lớn cho cách mạng truyền thông hoặc nghệ thuật trên quy mô toàn cầu.
Nếu tôi ở xung quanh, nó sẽ là tôi, nhưng không có ai.
Thay vào đó, điện ảnh như chúng ta biết ngày nay tồn tại do một loạt các tai nạn hạnh phúc, đổi mới kỹ thuật và sản phẩm phụ khoa học.
Bởi vì thực sự, ngay từ đầu, không ai biết họ đang làm gì.
Chỉ như bậy giờ!
Tôi đang nhìn vào bạn, Batman và Superman.
Nhiếp ảnh bắt đầu từ đầu đến giữa thế kỷ 19, vào thời điểm đổi mới khoa học và nghệ thuật.
Mọi người trên khắp thế giới đang chăm sóc mình trong thời gian rảnh rỗi, vui chơi với công nghệ
và nhìn thấy những gì họ có thể tạo ra, kết hợp, tăng thêm hoặc biến đổi.
Trước khi hình ảnh được phát minh, mọi người đã cô lập hình ảnh của thế giới xung quanh họ bằng các thiết bị như camera obscura.

iw: 
אם מסובבים את הקערה ומציצים דרך החריצים - תודות להמשכיות הראייה ולתופעת פי - נראה שהתמונות נעות.
אווווו...
במהלך המאות, המכשירים הללו הופיעו בהרבה צורות שונות ובהרבה שמות שונים: פנקיסטיסקופ, סטרובוסקופ, סטריאוסקופ...
כל מיני סוגים של סקופים. אבל לא 'סקופ', מי הפה - זה דבר אחר.
ובמשך הרבה הרבה זמן, זה הכי קרוב שהגענו לסרטי קולנוע.
עד שהצילום הופיע.
עכשיו, חשוב לזכור שאף אחד לא התכוון להמציא את הסרטים.
לא היה מוח אחד מאחורי זה, ולא תכנית מפוארת לעשות מהפכה עולמית בתקשורת או באומנות.
אם אני הייתי באזור, אני הייתי המוח הזה,
אבל לא היה אף אחד כזה.
במקום זאת, הקולנוע כפי שאנחנו מכירים אותו היום קיים בזכות סדרה של תאונות משמחות, חידושים טכניים, ותוצרי-משנה מדעיים.
בגלל שבאמת, בהתחלה, אף אחד לא ידע מה הוא עושה.
ממש כמו עכשיו!
אני מדבר אליך, באטמן נגד סופרמן.
הצילום הופיע בתחילת-עד-אמצע המאה ה-19, בתקופה של חידוש מדעי ואומנותי גדול.
אנשים בעלי אמצעים בכל רחבי העולם הקדישו את זמנם הפנוי להתעסקות ומשחק בטכנולוגיה
כדי לראות מה הם יוכלו ליצור, לשלב, להרחיב ולשנות.
לפני שהתמונה המצולמת הומצאה, אנשים בודדו תמונות של העולם באמצעות מכשירים כמו הקמרה אובסקורה.

Spanish: 
Gira el tazón y mira a través de las ranuras y - gracias a la persistencia de la visión y el Fenómeno de Phi - las imágenes parecen moverse.
Oooh!
A lo largo de los siglos, estos aparatos han tenidos tantas formas como nombres: fenaquistiscopios, estroboscopios, estereoscopios ...
Todo tipo de 'scopios. Pero no Scope, el enjuague bucal - eso es otra cosa.
Y durante mucho, mucho tiempo, esto fue lo más cerca que llegamos a una película.
Hasta que llegó la fotografía.
Ahora, es importante recordar que nadie decidió inventar películas.
No hubo un cerebro, o un solo gran plan para revolucionar la comunicación o el arte a escala global.
Si hubiese estado ahí, podría haber sido yo, pero no había nadie.
En cambio, el cine como lo conocemos hoy existe debido a una serie de felices accidentes, innovaciones técnicas y subproductos científicos.
Porque en realidad, al principio, nadie
sabía lo que estaba haciendo.
¡Justo como ahora!
Te estoy mirando, Batman vs Superman.
La fotografía surgió a principios del siglo XIX, en un momento de gran innovación científica y artística.
Personas de medios de todo el mundo estaban jugando en su tiempo libre, jugando con la tecnología
y viendo qué podían crear, combinar, aumentar o transformar.
Antes que se inventara la fotografía, las personas capturaban imágenes del mundo que las rodeaba con dispositivos como la cámara oscura.

French: 
grâce à la persistance rétinienne et le phénomène de phi les images semblent bouger.
 
Au fil des siècles, ces outils prirent tout un tas de formes et de noms différents :
phénakistiscopes, stroboscopes, stéréoscopes...
Pleins de "scopes". Mais pas Scope, le bain de bouche, ça, c'est autre chose.
Et pour trèèèès longtemps, ça a été la chose la plus proche du cinéma qu'on ait jamais eu.
Jusqu'à ce que la photographie arrive.
C'est important de se souvenir que personne n'a décidé d'inventer le cinéma.
Il n'y avait pas de grand génie, et pas de plan
pour révolutionner la communication ou l'art à une échelle globale.
Si j'avais été vivant, ça aurait été moi... mais y'avait personne.
À la place, le cinéma tel qu'on le connaît existe grâce à une suite d'heureux accident,
d'innovations technologiques, et de produits dérivés de découvertes scientifiques.
Parce que franchement, au début, personne ne savait ce qu'ils faisaient.
Comme maintenant!
N'est-ce pas, Batman v. Superman?
La photographie apparut entre le début et le milieu du XIXe siècle,
à une période de grande innovation scientifique et artistique.
Des personnes du monde entier bricolaient pendant leur temps libre, expérimentant avec la technologie,
et observaient ce qu'ils pouvaient créer, combiner, améliorer, ou transformer.
Avant l'invention de la photographie, les gens isolaient des images du monde alentour
avec des dispositifs comme la camera obscura.

Chinese: 
旋转碗 透过狭缝观看
由于视觉暂留和飞现象 图片看起来好像在动
哦哦哦
几个世纪以来 这些设备有着许多不同的形式和同样多的名字
费纳奇镜 频闪仪 立体镜
各种镜 但是Scope漱口水不是 那是别的东西
而在很长很长的时间里 这是我们最接近电影的所有了
直到摄影的出现
现在要记住 没有人要去发明电影
没有什么策划人 也没有什么宏伟的计划
要彻底改变全球的通信或艺术
如果当时有我在 那个人就会是我
但是就是没有任何人发明了电影
相反地 电影 我们知道它今天的出现
是一系列愉快的意外 技术创新和科学的副产品。
因为其实在一开始没有人知道他们正在做什么
就像现在
我在看你 蝙蝠侠vs超人。
摄影约在19世纪早中期开始出现
那是伟大的科学和艺术创新的时代
世界各地的人们在空闲时敲敲补补 摆弄着科技
并看到他们能创造 组合 增加 或改造些什么
该摄影被发明之前 人们把周围世界的图片关在暗箱之类的设备

Arabic: 
تدوير الوعاء والنظر من خلال الشقوق و- بفضل استمرار الرؤية وظاهرة فاي - الصور تبدو تتحرك.
اوووووه !
على مر القرون، جاءت هذه الأجهزة في أشكال مختلفة بالعديد من الأسماء مثل : فيناكيستوسكوبيس، ستروبوسكوبيس، المجسام ...
جميع أنواع النطاقات. ليس سكوب، غسيل الفم - هذا شيء آخر.
ولفترة طويلة، هذا هو أقرب ما كنا على الإطلاق للفيلم.
حتى جاء التصوير.
الآن، من المهم أن نتذكر أن لا أحد ابتكر الأفلام.
لم يكن هناك مدبر واحد، وليس هناك خطة كبيرة لإحداث ثورة في الاتصالات أو الفن على نطاق عالمي.
إذا كنت في مكان قريب، فإنه كان لي، ولكن لم يكن هناك أي شخص.
بدلا من ذلك، الفيلم كما نعرفه اليوم موجود بسبب سلسلة من الحوادث السعيدة، والابتكارات التقنية، والمنتجات الثانوية العلمية.
السبب حقا، في البداية، لا أحد يعرف ما كانوا يفعلونه.
تماما مثل الآن!
أنا انظر لك، باتمان ضد سوبرمان.
وقد جاء التصوير في أوائل القرن التاسع عشر إلى منتصف القرن التاسع عشر، في وقت من الابتكار العلمي والفني العظيم.
وسائل الناس في جميع أنحاء العالم كان شغل نفسه بشيء ما في وقت فراغهم، واللعب مع التكنولوجيا
ورؤية ما يمكن أن تخلق، والجمع، وزيادة، أو تحويل.
قبل اختراع الصورة، كان الناس يعزلون صور العالم من حولهم بأجهزة مثل كاميرا غامضة.

Russian: 
Вращайте миску и загляните через щели внутрь, благодаря инерции зрительного восприятия и явление Фи, фотографии, кажется, двигаются.
Оооо!
На протяжении веков эти устройства имели множество различных форм и имен: фенакистоскопы, стробоскопы, стереоскопы...
Все виды -скопов. Но не Scope,
жидкость для полоскания рта - это что-то другое.
И за долгое, долгое время, это самое близкое как мы как мы когда-либо добирались до фильма.
Пока не появилась фотография.
Важно помнить, что никто не собирался изобретать фильмы.
Не было ни одного вдохновителя, и не было грандиозного плана революционизировать коммуникацию или искусство в глобальном масштабе.
Если бы я был рядом, это был бы я, но никого не было.
Вместо этого фильм, каким мы его знаем сегодня, существует благодаря серии счастливых случайностей, технических новшеств и научных продуктов.
Потому что в самом начале никто не знал, что они делают.
Прямо как сейчас!
Я смотрю на тебя, "Бэтмен против Супермена".
Фотография появилась в первой половине 19 века, во времена великих научных и художественных инноваций.
Люди во всем мире возились в свободное время, играя с технологиями
и видя, что они могут создать, объединить, увеличить или преобразовать.
Перед тем, как была изобретена фотография, люди изолировали изображения окружающего мира устройствами, такими как камера-обскура.

English: 
Spin the bowl and peer through the slits and
– thanks to Persistence of Vision and the Phi
Phenomenon – the pictures seem to move.
Oooh!
Over the centuries, these devices came in
lots of different forms and just as many names:
phenakistoscopes, stroboscopes, stereoscopes...
All kinds of ‘scopes. But not Scope,
the mouthwash – that's something else.
And for a long, long time, this is as close
as we ever got to film.
Until photography came along.
Now, it’s important to remember that no one
set out to invent movies.
There was no one mastermind, and no
grand plan to revolutionize communication
or art on a global scale.
If I was around, it would've been me,
but there wasn't anyone.
Instead, film as we know it today exists
because of a series of happy accidents, technical
innovations, and scientific byproducts.
‘Cause really, at the beginning, nobody
knew what they were doing.
Just like now!
I'm lookin' at you, Batman v Superman.
Photography came about in the early-to-mid-19th
century, at a time of great scientific and artistic innovation.
People of means all over the world were tinkering
in their spare time, playing around with technology
and seeing what they could create, combine,
augment, or transform.
Before the photograph was invented, people
were isolating images of the world around
them with devices like the camera obscura.

Vietnamese: 
Từ ngữ Latin có nghĩa là "buồng tối", một máy ảnh obscura cơ bản là một hộp, lều,
hoặc căn phòng với một ống kính hoặc một lỗ chốt ở một đầu, và một bề mặt phản chiếu như gương ở mặt kia.
Ánh sáng truyền qua lỗ và hiển thị một hình ảnh đảo ngược trên gương.
Giống như hầu hết các công nghệ chụp ảnh trước, máy ảnh obscura chủ yếu là một sự mới lạ, một món đồ chơi, hoặc đôi khi là một công cụ cho phép các nghệ sĩ tạo ra hình ảnh để nghiên cứu hoặc theo dõi.
Vào thế kỷ 19 đã bắt đầu, người dân bắt đầu chơi xung quanh với hóa chất quang học,
để tìm ra tài sản của chúng trong khi cố gắng không để tan chảy với axit.
Tất cả chúng ta nên cố gắng làm, trong thực tế
Trong những năm 1820, một nhà phát minh người Pháp tên là Joseph Nicéphore Niépce chụp bức ảnh đầu tiên được biết đến bằng máy ảnh.
Ông gọi nó là "Nhìn từ cửa sổ tại Le Gras."
Niépce sử dụng một máy ảnh obscura để chiếu một hình ảnh lên một tấm thiếc đựng trong một chất nhạy sáng.
Các khu vực của hóa chất đã bị va chạm với ánh sáng sáng nhất, nhưng những khu vực bị ảnh hưởng ánh sáng yếu sẽ bị cuốn trôi,
vì thế một bản ghi vĩnh viễn ban đầu của hình ảnh gốc vẫn còn sống sót.
Các nhà khoa học giờ đây tin rằng phải mất một vài ngày để phơi sáng đĩa để hình ảnh cuối cùng xuất hiện.
Vì vậy, chúng ta vẫn còn một chặng đường dài từ điện ảnh!
Nhưng chúng ta đang tiến gần hơn. Vui mừng!
Louis Daguerre - một người Pháp khác, và bạn thân của Niépce - đã rút ngắn thời gian phơi sáng xuống chỉ còn vài phút.

Chinese: 
暗箱camera obscura源自拉丁语 意思是“暗室”
暗箱本质上是一个盒子 帐篷
或房间 在一端有透镜或针孔
另一端则有镜子之类的反光面
光穿过孔并在反射镜上显示一个倒立的像
和那些摄影前技术一样 暗箱主要是新奇的玩意
有时也成为艺术家的工具 用于创作图像来研究或临摹
19世纪的黎明 人们开始摆弄感光化学品
来弄明白它们的属性 并试着不让酸融化它们
我们都应该努力地去做 去实践
在19世纪20年代 一位名叫Joseph Nicéphore Niépce的法国发明家发明了已知的第一个相机
他称它为“Le Gras窗景“
Niépce使用暗箱把图像投影在
涂覆着光敏化学物质的锡板上
化学物被强光照射的部分会硬化 而被弱光照射的部分可被冲洗掉
所以原始的图像被粗略地永久地记录下来了
科学家们现在认为 锡板要在光下曝露了好几天 才会出现图像
所以 我们离电影还远着呢
不过我们也越来越近了 兴奋吧
Louis Daguerre 另一位法国人 Niépce的好朋友
把曝光时间缩短到了几分钟

Russian: 
От латинского означает “темную камеру,” камера-обскура представляет собой коробку, палатку,
или комната с линзой или отверстием на одном конце, а отражающая поверхность - как зеркало на другом.
Свет проходит через отверстие и отображает перевернутое изображение на зеркале.
Как и большинство из этих предварительных технологий фотографии, камера-обскура была в основном новинкой, игрушкой или иногда инструментом, позволяющим художникам создавать изображения для изучения или отслеживания.
Как только наступил 19-й век, люди начали играть с фоточувствительными химическими веществами,
чтобы выяснить их свойства, пытаясь не расплавить себя кислотой.
Что мы все должны стремиться сделать на практике.
В 1820-х годах французский изобретатель по имени Джозеф Никефор Ньепс сделал первую известную фотографию.
Он назвал её “вид из окна в Ле Гра.”
Ньепс использовал камеру-обскуру, чтобы проецировать изображение на оловянной пластине, покрытую светочувствительным химическим веществом.
Области химического вещества, которые были поражены самым ярким светом, затвердевшим, но области, затронутые более слабым светом, могли быть смыты,
поэтому сырая постоянная запись исходного изображения сохранилась.
Ученые теперь полагают, что потребовалось пару дней, чтобы осветить изображение на пластине, и изображение наконец появилось.
Так что мы еще далеко от кино!
Но мы приближаемся. Возбуждайся.
Луи Дагер – еще один француз и близкий приятель Ньепса – смог сократить время экспозиции всего до пары минут.

French: 
Du Latin, signifiant "chambre noire", une camera obscura est essentiellement une boîte, une tente,
ou une chambre, avec une lentille ou un trou d'épingle à une extrémité
et une surface réfléchissante comme un miroir à l'autre bout.
La lumière voyage à travers le trou et affiche une image inversée sur le miroir.
Comme la plupart de ces technologies d'avant la photographie,
la camera obscura était surtout une nouveauté, un jouet, ou parfois un outil
qui permettait aux artistes de créer des images à étudier ou à tracer.
Alors que le XIXe siècle débutait, les gens ont commencé à expérimenter
avec des produits chimiques photosensibles
pour deviner leurs propriétés tout en essayant de ne pas se faire dissoudre avec l'acide.
Ce que nous devrions tous essayer de faire, en théorie.
Dans les années 1820, un inventeur Français du nom de Joseph Nicéphore Niépce
pris la première photographie connue.
Il l’appela : Le point de vue du Gras.
Niépce utilisa une camera obscura pour projeter une image sur plaque d'étain
trempée dans un produit chimique sensible à la lumière.
Les zones où le produit chimique était atteint par la lumière la plus intense se durcissaient,
mais celles atteintes par une lumière plus faible pouvaient être enlevée par un lavage,
ainsi un enregistrement rudimentaire de l'image originale survivait.
Les scientifiques estiment aujourd'hui qu'il fallait exposer la plaque à la lumière
pendant plusieurs jours pour que l'image apparaisse enfin.
On est encore loin des films!
Mais on se rapproche. Réjouissez-vous.
Louis Daguerre, un autre français, et un pote de Niépce,
a réussi à réduire le temps d'exposition à seulement quelques minutes.

Spanish: 
Proveniente del latín "cámara oscura", se trata esencialmente de una caja, tienda,
o habitación con una lente o del agujero de alfiler en un extremo,
y una superficie reflectante como un espejo en el otro.
La luz viaja a través del agujero y pantallas
una imagen invertida en el espejo.
Al igual que la mayoría de estas tecnologías antes de la fotografía, la cámara oscura era sobre todo una novedad, un juguete, o, a veces una herramienta que permiten artistas crean imágenes para estudiar o traza.
Al amanecer del siglo 19, la gente comenzó
jugando con los productos químicos fotosensibles,
averiguar sus propiedades al intentar
no fundir sí mismos con ácido.
Que todos debemos tratar de hacer, en la práctica.
En la década de 1820, un inventor francés llamado José
Nicéphore Niépce tomó la primera cámara conocida
fotografía.
Lo llamó “Vista desde la ventana en Le
Gras “.
Niépce utiliza una cámara oscura para proyectar una imagen
sobre una placa de estaño recubierta de un producto químico sensible a la luz.
Las áreas de la química que se vieron afectadas
con la más brillante luz se endureció, pero las áreas
tocado por la luz más débil podría ser lavados,
por lo que un registro permanente de crudo de la imagen original sobrevivió.
Los científicos creen ahora que tomó un par de días
de exponer la placa a la luz durante la imagen
para mostrar finalmente arriba.
Así que estamos todavía muy lejos de las películas!
Pero nos estamos acercando.
Emocionarse.
Louis Daguerre - otro francés, y
un amigo cercano de Niépce - fue capaz de acortar
el tiempo de exposición a sólo un par de minutos.

Arabic: 
من معنى اللاتينية "غرفة مظلمة"، وكاميرا غامضة هو في الأساس مربع، خيمة،
أو غرفة مع عدسة أو الثقب في نهايه واحده، وسطح عاكس مثل مرآة في الآخر.
ضوء يدخل من خلال الثقب ويعرض صورة مقلوب على المرآة.
مثل معظم هذه التقنيات ما قبل التصوير الفوتوغرافي، كانت الكاميرا غامضة في الغالب ، لعبة، أو في بعض الأحيان أداة السماح للفنانين خلق الصور للدراسة أو التتبع.
ومع بداية القرن التاسع عشر، بدأ الناس يتلاعبون بالمواد الكيميائية الحساسة للضوء،
لمعرفة خصائصهم أثناء محاولة عدم تذويب أنفسهم مع حمض.
الذي يجب علينا جميعا أن نفعله، عمليا.
في العشرينيات من القرن العشرين، أخذ المخترع الفرنسي يدعى جوزيف نيسيفور نيبس أول صورة كاميرا معروفة.
ووصفه بأنه "منظر من النافذة في لو غراس".
استخدم نيبس كاميرا غامضة لعرض صورة على لوحة بيوتر المغلفة في مادة كيميائية حساسة للضوء.
المناطق الكيميائية التي أصيبت بألمع الضوء تصلب، ولكن المناطق التي تمسها ضوء أضعف يمكن غسلها بعيدا،
لذلك نجا سجل دائم من الصورة الأصلية.
ويعتقد العلماء الآن أنه استغرق بضعة أيام من تعريض اللوحة للضوء لتظهر أخيرا.
لذلك نحن ما زال امامنا  شوطا طويلا من الأفلام!
لكننا نقترب. تحمس.
لويس داغوير - فرنسي آخر، وصديق قريب من نيبس - تمكن من تقصير وقت التعرض لبضع دقائق فقط.

iw: 
שמה מגיע מהמילים הלטיניות ל"לשכה אפלה", קמרה אובסקורה היא במהותה קופסה, אוהל
או חדר עם עדשה או נקב בקצה אחד, ומשטח משקף כמו מראה בקצה השני.
אור עובר דרך הנקב ומציג תמונה הפוכה על המראה.
כמו מרבית הטכנולוגיות הפרה-צילומיות הללו, הקמרה אובסקורה הייתה בעיקר פריט שעשוע, צעצוע או לעיתים כלי שאיפשר לאומנים ליצור תמונות על מנת ללמוד אותן או להעתיק אותן לציור.
כשנכנסה המאה ה-19, אנשים התחילו להתעסק עם כימיקלים רגישים לאור
כדי להבין את התכונות שלהם, במקביל לניסיון לא להמיס את עצמם עם חומצה.
דבר שכולנו צריכים להשתדל לעשות, בפועל.
בשנות ה-20 של המאה ה-19, ממציא צרפתי בשם ג'וזף ניספור נייפס צילם את התמונה הראשונה הידועה שצולמה במצלמה.
הוא קרא לה "נוף מחלון בלה-גרא".
נייפס השתמש בקמרה אובסקורה כדי להקרין תמונה על לוח בדיל שצופה בכימיקל רגיש לאור.
האזורים של הכימיקל שבהם פגע האור הבהיר ביותר התקשו, אבל את האזורים שבהם פגע אור חלש יותר ניתן היה להסיר בשטיפה,
וכך שרד רישום קבוע גס של התמונה המקורית.
מדענים כיום מאמינים כי נדרשו מספר ימים של חשיפת הלוח לאור כדי שהתמונה לבסוף תופיע עליו.
אז יש עוד דרך ארוכה עד לסרטי קולנוע!
אבל אנחנו מתקרבים. תתחילו להתרגש.
לואי דאגר - צרפתי נוסף, וחבר קרוב של נייפס - הצליח לקצר את זמן החשיפה למספר דקות בלבד.

English: 
From the Latin meaning “dark chamber,”
a camera obscura is essentially a box, tent,
or room with a lens or pinhole in one end,
and a reflective surface like a mirror at the other.
Light travels through the hole and displays
an inverted image on the mirror.
Like most of these pre-photography technologies, the camera obscura was mostly a novelty, a toy, or sometimes a tool that let artists create images to study or trace.
As the 19th century dawned, folks started
playing around with photosensitive chemicals,
to figure out their properties while trying
not to melt themselves with acid.
Which we should all try to do, in practice.
In the 1820s, a French inventor named Joseph
Nicéphore Niépce took the first known camera
photograph.
He called it “View from the Window at Le
Gras.”
Niépce used a camera obscura to project an image
onto a pewter plate coated in a light-sensitive chemical.
The areas of the chemical that were hit
with the brightest light hardened, but the areas
touched by weaker light could be washed away,
so a crude permanent record of the original image survived.
Scientists now believe it took a couple days
of exposing the plate to light for the image
to finally show up.
So we’re still a long way from movies!
But we’re getting closer.
Get excited.
Louis Daguerre – another Frenchman, and
a close buddy of Niépce – was able to shorten
the exposure time to just a couple of minutes.

English: 
His daguerreotype process became the first
commercially-available, mass-market means
of taking photographs in 1839.
And this is usually considered to be
photography’s birthday.
Hooray!
Happy birthday–
But hold on, the daguerreotype still had a
few problems to work out:
the photographs were pretty fragile, they weren’t easy
to replicate, and the chemicals were, shall we say, toxic.
Along came George Eastman, an American entrepreneur and the founder of Eastman Kodak, who invented a way of taking pictures on paper, rather than metal or glass plates.
This method also didn’t need as many chemicals,
which probably saved a lot of snap-happy inventors
from health problems.
Now photography was off to the races.
Literally.
So let’s go to the Thought Bubble and see
how photographs were used to pause time and
take a closer look at movement.
Take it away, Thought Bubble! Well, I–
I will take it– I'm gonna narrate, so...
In 1872, Leland Stanford, the former governor
of California and a horse race aficionado,
made a bet with another bigwig that a horse
at full gallop raises all four hooves off the ground
at some point.
To settle the bet, Stanford commissioned a
photographer and inventor named Eadweard Muybridge
to find photographic proof.

iw: 
תהליך הדאגרוטיפ שלו הפך לאמצעי הצילום הראשון שהיה זמין מסחרית ונועד לשוק המוני, ב-1839.
וזה לרוב נחשב ליום ההולדת של הצילום.
הידד! יום הולדת שמ--
אבל חכו רגע, לדאגרוטיפ עוד היו כמה בעיות לפתור.
התמונות היו די שבריריות, לא היה קל לשכפל אותן, והכימיקלים היו, בואו נאמר, רעילים.
ואז בא ג'ורג' איסטמן, יזם אמריקאי ומייסד החברה איסטמן קודאק, והמציא דרך לצלם תמונות על נייר, בניגוד ללוחות מתכת או זכוכית.
שיטה זו גם לא נזקקה לאותה כמות של כימיקלים, מה שכנראה הציל הרבה ממציאים להוטי-צילום מבעיות בריאותיות.
עכשיו התחיל מרוץ של צילום.
מילולית.
אז בואו נלך לבועת המחשבה ונראה איך צילומים שימשו לעצירת הזמן ונסתכל מקרוב על תנועה.
קחי את המושכות, בועת המחשבה! ובכן, אני... אני אקח אותן... אני אקריין, אז...
בשנת 1872, לילנד סטנפורד, מושל קליפורניה לשעבר וחובב מרוצי סוסים,
התערב עם אדם חשוב אחר שסוס דוהר מרים את כל ארבע הפרסות שלו מהאדמה בשלב מסוים.
כדי להכריע בהתערבות, סטנפורד הזמין צלם וממציא בשם אדוארד מייברידג' למצוא הוכחה מצולמת.

Spanish: 
Su proceso de daguerrotipo se convirtió en la primera
, medios para el mercado masivo comercialmente disponibles
de tomar fotografías en 1839.
Y esto por lo general se considera que es
de fotografía de cumpleaños.
Hooray!
Feliz cumpleaños-
Pero espera, el daguerrotipo todavía tenía una
algunos problemas para trabajar a cabo:
Las fotografías fueron bastante frágil, que no eran fáciles
replicar, y los productos químicos eran, por así decirlo, tóxico.
A lo largo vino George Eastman, un empresario estadounidense y el fundador de Eastman Kodak, que inventó un modo de toma de fotografías en papel, en lugar de placas de metal o de vidrio.
Este método también no necesitaba tantos productos químicos,
lo que probablemente salvó un montón de inventores complemento felices
de problemas de salud.
Ahora la fotografía era a las carreras.
Literalmente.
Así que vamos a ir a la burbuja de pensamiento y ver
cómo se utilizaron fotografías para hacer una pausa en el tiempo y
echar un vistazo más de cerca el movimiento.
Se lo quite, Burbuja de pensamiento! Bueno, I-
Yo a tener, voy a narrar, así que ...
En 1872, Leland Stanford, ex gobernador de California y un aficionado a la carrera de caballos,
apostó con otro pez gordo que un caballo a galope completo levanta las cuatro patas del suelo en algún momento.
Para resolver la apuesta, Stanford encargó a un fotógrafo e inventor llamado Eadweard Muybridge, encontrar pruebas fotográficas.

Russian: 
Его процесс дагерротипа стал первым коммерчески доступным, массовым средством для фотографирования в 1839 году.
И это обычно считается днем рождения фотографии.
Ура!
С днем ​​рождения
Но погодите, у дагерротипа все еще было несколько проблем:
фотографии были довольно хрупкими, их было нелегко воспроизвести, и химикаты были, скажем так, токсичными.
Вскоре появился Джордж Истман, американский предприниматель и основатель Eastman Kodak, который изобрел способ фотографировать на бумаге, а не на металлических или стеклянных пластинах.
Также метод не нуждался в таком количестве химических веществ, которые, вероятно, сохранили здоровье многим счастливым изобретателям.
Теперь фотография была на скачках.
Буквально.
Итак, давайте перейдем к Пузырю Мысли и посмотрим, как фотографии были использованы, чтобы приостановить время и более пристально взглянуть на движение.
Уберите его, Пузырь Мысли! Ну, я ... я возьму это... Я собираюсь рассказать, так что...
В 1872 году Лиланд Стэнфорд, бывший губернатор Калифорнии и любитель скачек,
сделал ставку с другой шишкой, что лошадь на полном галопе поднимает все четыре копыта с земли в какой-то момент.
Чтобы урегулировать ставку, Стэнфорд поручил фотографу и изобретателю по имени Эдвард Мейбридж найти фотографическое доказательство.

Vietnamese: 
Quá trình hình mẫu của ông đã trở thành phương tiện thương mại đầu tiên có sẵn, thị trường đại chúng có nghĩa chụp ảnh năm 1839.
Và điều này thường được coi là sinh nhật nhiếp ảnh.
Hooray! Happy birthday–
Nhưng giữ vững đã, mô hình tiêu hoãn vẫn còn một vài vấn đề để giải quyết:
các bức ảnh khá mong manh, chúng không dễ tái tạo, và các chất hoá học, như chúng ta nói, độc hại.
Cùng với George Eastman, một doanh nhân người Mỹ và là người sáng lập của Eastman Kodak, người đã phát minh ra một cách chụp ảnh trên giấy, chứ không phải là tấm kim loại hoặc thủy tinh.
Phương pháp này cũng không cần nhiều hoá chất, điều này có lẽ đã cứu được rất nhiều nhà sáng chế hạnh phúc vì những vấn đề về sức khoẻ.
Bây giờ nhiếp ảnh đã được ra khỏi cuộc đua.
Nghĩa đen.
Vậy, chúng ta hãy cùng Bong bóng Tư duy và xem những bức ảnh được sử dụng như thế nào để tạm dừng thời gian và xem xét kỹ hơn về những khoảnh khắc này.
Đi đi, Bóng Bóng Tư Duy! Vâng, tôi sẽ đi lấy nó - Tôi sẽ kể chuyện, vậy nên ...
Năm 1872, Leland Stanford, cựu thống đốc của California và một fan hâm mộ đua ngựa,
đã đánh cược với một người lớn khác rằng một con ngựa khi tràn đầy đủ sẽ nâng cả bốn móng lên mặt đất vào một lúc nào đó.
Để giải quyết cược, Stanford đã ủy quyền cho một nhiếp ảnh gia và nhà phát minh tên là Eadweard Muybridge để tìm bằng chứng để chụp ảnh.

Arabic: 
وأصبحت عملية داجيروتيب أول وسيلة تجارية متاحة في السوق الشامل لالتقاط الصور في عام 1839.
وهذا عادة ما يعتبر عيد ميلاد التصوير.
عيد مولد سعيد
ولكن واصل  داغويروتيب فهو لا يزال لديه عدد قليل من المشاكل للعمل بها:
كانت الصور هشة جدا، لم يكن من السهل تكرارها، وكانت المواد الكيميائية، كما نقول، سامة.
على طول جاء جورج ايستمان، رجل أعمال أميركي ومؤسس ايستمان كوداك، الذي اخترع طريقة لالتقاط الصور على الورق، بدلا من لوحات معدنية أو زجاجية.
هذه الطريقة أيضا لم تكن بحاجة إلى العديد من المواد الكيميائية، التي ربما أنقذت الكثير من المخترعين من المشاكل الصحية.
الآن كان التصوير خارج السباقات.
حرفيا.
لذلك دعونا نذهب إلى فقاعة الفكر ونرى كيف استخدمت الصور لإيقاف الوقت وإلقاء نظرة فاحصة على الحركة.
بعيدا، فقاعة الفكر! حسنا، I- سوف أعتبر- أنا سوف اروي، لذلك .
في عام 1872، ليلاند ستانفورد، الحاكم السابق لولاية كاليفورنيا وهاوي سباق الخيل،
جعل الرهان مع شخص مشهور آخر أن الحصان في السباق الكامل يرفع كل الأربعة حوافر بعيدا عن الأرض في مرحلة ما.
ولتسوية الرهان، كلف ستانفورد مصورا ومخترعا يدعى إيدويد موبريدج لإيجاد دليل للتصوير الفوتوغرافي.

French: 
Les daguerréotypes devinrent la première façon accessible
et productible en masse de prendre des photographies en 1839.
Et c'est généralement considéré comme l'anniversaire de  la photographie.
Ouaiiiiis, Joyeux anni–
Attendez! Le daguerreotype avait toujours quelques problèmes à surmonter :
Les photographies étaient plutôt fragiles, pas faciles à répliquer et les produits étaient, disons, toxiques.
Vint alors George Eastman, un entrepreneur américain et foudateur de Eastman Kodak,
qui inventa un moyen de prendre des images sur du papier plutôt que sur du métal ou des plaques en verre.
De plus, cette méthode ne nécessitait pas autant de produits chimiques,
ce qui a certainement sauvé beaucoup d'inventeurs du Dimanche de problèmes de santé.
Maintenant la photographie était dans la course.
Littéralement.
Alors allons dans la Bubulle de pensé et voyons comment les photographies étaient utilisées
pour pauser le temps et regarder de plus près le mouvement.
Vas-y Bubulle de pensé! Eum, je vais... euh, je vais faire la narration de toute façon.
En 1872, Leland Stanford, l'ancien gouverneur de Californie et aficionado de courses hippiques
fit un pari avec un autre gros bonnet qu'un cheval au galop lève en même temps ses quatre sabots.
Pour résoudre le pari, Stanford commissionna un photographe et inventeur
dénommé Eadweard Muybridge pour trouver des preuves photographiques.
Muybridge a alors installé 12 caméras le long d'une piste de course,

Chinese: 
在1839年 他的银版照相法成为第一个市售的 大众市场的拍照手法
一般认为这是摄影的诞生
万岁 生日快乐
不过等等 银版照相还有几个问题要解决
这些照片相当脆弱 不容易复制
而且那些化学品能说是有毒的
George Eastman 美国企业家和柯达公司的创始人来了
他发明了拍摄在纸上而不是在金属或玻璃板上的照片
这种方法也不需要那么多化学品
这可能拯救了很多爱拍照的发明者的健康
现在 摄影走向了比赛
毫不夸张
因此 让我们到想象泡泡去看看 照片如何被用于暂停时间及仔细观察运动
走吧 思想泡泡
好吧 我接受 我会在旁叙述 所以
1872年   加州前州长兼赛马爱好者Leland Stanford
与其他大人物打赌 马疾驰时四蹄同时离地
为了解决这个赌注 Stanford委托摄影师兼发明家Eadweard Muybridge找到照片为证。

iw: 
אז, מייברידג' הרכיב 12 מצלמות לאורך מסלול המירוצים, כל אחת מהן מחוברת לחוט הפעלה לצילום תמונת סטילס של סוס בתנועה.
הסדרה שלו של 12 תמונות הייתה דבר חדש לגמרי: תנועה מהירה מופרדת לרגעים קפואים שאותם ניתן לחקור.
אזהרת ספוילר - המושל סטנפורד ניצח בהתערבות!
היו כמה תמונות שבהן הסוס לא נגע באדמה בכלל.
הניסוי של מיברידג' הביא לתחילתו של גל של "מחקרי תנועה",
כאשר צלמים וממציאים ברחבי העולם התחילו להשתמש בטכנולוגיות החדשות הללו כדי לפרק תנועה רציפה לכדי 
תמונות יחידניות.
וזה היה צעד אחד ענק לקראת סרטי קולנוע.
תודה, בועת המחשבה! את כזו נהדרת!
אחד מאותם צלמים היה עוד צרפתי - אדם בשם אטיין-ז'ול מארה,
שהכשרתו בפיזיולוגיה הובילה אתו לצלם מחקרי תנועה של ציפורים בתעופה וכן ספורטאים בפעולה.
במקום חוטי הפעלה כמו של מייברידג', הוא המציא דבר שהוא כינה "רובה כרונופוטוגרפיה", אדיר!
וגם החליף מדפים של נייר צילום לסלילים, מה שאיפשר לו לצלם צרורות של תמונות - 12 בכל שנייה.
אפילו עם כל הטכניקות המפוארות יותר ויותר הללו, חשוב לציין שכל אלה היו עדיין רק סדרות של תמונות.
מחקרי תנועה לעיתים הוקרנו, באמצעות מכשירים כמו הזואופרקסיסקופ של מייברידג', אבל אף אחד עדיין לא ניסה 
ליצור סרטים.
אז, העולם היה משעמם.

French: 
toutes reliées à des fils déclencheurs pour capturer des images fixes d'un cheval en mouvement.
Sa série de 12 photographies était quelque chose de tout nouveau :
des mouvements rapides découpés en moments fixes et étudiables.
Spoiler alert! Le gouverneur Stanford a gagné son pari!
Il y avait quelques images où ce cheval ne touchait pas le sol du tout.
Les expériences de Muybridge ont lancé une vague "d'études du mouvement",
alors que les photographes et les inventeurs du monde entier commencèrent
à utiliser ces nouvelles technologies pour décomposer des mouvements continus en images individuelles.
Et c'était un pas de géant vers les films.
Merci Bubulle de pensé! Tu es tellement géniale!
Un de ces photographes était encore un autre français, un homme dénommé Étienne-Jules Marey,
dont les études en physiologie l'ont mené à réaliser des études de mouvements
d'oiseaux en vol et d'athlètes humains en action.
Au lieu de fils déclencheurs comme Muybridge, Marey inventa ce qu'il appela le fusil photographique.
TROP COOL
et passa de feuilles de papier photographique à des rouleaux,
lui permettant de prendre des rafales de photographies, 12 par seconde.
Même avec ces techniques de plus en plus sophistiquées,
il est important de noter que ce n'était toujours que des séries de photographies.
Les études de mouvement étaient parfois projetées, avec des appareils
comme le zoopraxiscope de Muybridge, mais personne n’essayait encore de faire des films.
Le monde était alors chiant.

Arabic: 
لذلك، موبريدج اقام اثني عشر كاميرا على طول مضمار السباق، كل هدفها التقاط صورة ثابتة  للحصان في حالة الحركة.
كانت مجموعته المكونة من اثنتي عشرة صورة شيئا جديدا: حركة سريعة مقسمة إلى لحظات مجمدة ودائمة.
و فاز الحاكم ستانفورد رهانه!
كانت هناك زوج من الصور حيث أن الحصان لم يلمس الأرض على الإطلاق.
أطلقت تجربة موبريدج موجة من "دراسات الحركة"
كما بدأ المصورين والمخترعين في جميع أنحاء العالم باستخدام هذه التقنيات الجديدة لفصل الحركة المستمرة في الصور الفردية.
وكان هذا خطوة عملاقة أقرب إلى الصور المتحركة.
شكرا فقاعة الفكر ! أنت عظيم جدا!
وكان أحد هؤلاء المصورين فرنسيين آخرين - رجل يدعى إتيان - جول ماري،
الذي قاده التدريب في علم وظائف الأعضاء له لالتقاط الصور لدراسة الحركة للطيور في الطيران والرياضيين في العمل.
بدلا من تريبويرس مثل موبريدج، اخترع ماري ما أسماه بندقية كرونوفوتوغرافيك (رهيبة)
وتحولت من أوراق من ورق فوتوغرافية إلى لفائف، مما يسمح له أن يأخذ رشقات نارية من الصور - 12 في الثانية الواحدة.
حتى مع كل هذه التقنيات على النحو المتزايد، من المهم أن نلاحظ أن هذه لا تزال مجرد سلسلة من الصور.
كان من المتوقع أحيانا دراسة الحركة، باستخدام أجهزة مثل زوبراكسيسكوب مويبريدج، ولكن لا أحد كان يحاول جعل الأفلام حتى الآن.
لذلك، كان العالم ممل.

English: 
So, Muybridge set up twelve cameras along
a racetrack, each triggered by a tripwire to capture
a still image of a horse in motion.
His set of twelve photos was something brand
new: rapid motion broken down into frozen,
studiable moments.
Spoiler alert – Governor Stanford
won his bet!
There were a couple images where that horse
wasn’t touching the ground at all.
Muybridge’s experiment launched a wave
of “motion studies,”
as photographers and inventors all over the world
began using these new technologies to break down
continuous motion into individual images.
And that was one giant step closer to motion
pictures.
Thanks Thought Bubble!
You're so great!
One of those photographers was yet another
Frenchman – a man named Étienne-Jules Marey,
whose training in physiology led him to
capture motion studies of birds in flight
and human athletes in action.
Instead of tripwires like Muybridge, Marey invented
what he called a chronophotographic gun (awesome)
and switched from sheets of photographic paper
to rolls, allowing him to take bursts of photographs
– 12 per second.
Even with all these increasingly-fancy techniques,
it’s important to note that these were still just
series of photographs.
Motion studies were sometimes projected,
using devices like Muybridge’s zoopraxiscope,
but nobody was trying to make movies yet.
So, the world was boring.

Chinese: 
于是 Muybridge沿跑道设立了12个相机
分别由绊线触发 来捕捉运动中的马的静止图像。
他的十二张照片是全新的东西
快速的运动被分解成了凝固的 可供研究的时刻。
剧透  州长赢了赌注
有一对图像中的马是离地的
Muybridge的实验展开了一波“运动的研究”
世界各地的摄影师和发明家开始利用这些新技术
来把连续的运动分成一个个图像
这向动态图片迈出了一大步
感谢思想泡泡 你真是太伟大了
其中一个摄影师也是个法国人
叫Étienne-Jules Marey
他的生理学训练让他去拍飞行中的鸟类和运动中的人类运动员的研究图
为了代替Muybridge的绊线 Marey发明了他命名的chronophotographic枪（真棒）
把照相用纸片换成纸卷使他能够连续拍摄 每秒12张
即使有这些越来越花哨的技巧
要注意 这仍只是些一系列的照片
有时运动研究图会被投映出来 用Muybridge的zoopraxiscope之类的设备
但还没有人试着去做电影
所以 世界还很无聊

Vietnamese: 
Vì vậy, Muybridge đã thiết lập mười hai máy ảnh dọc theo đường đua, mỗi chiếc được kích hoạt bởi một chuyến đi bộ để chụp hình ảnh ngựa đang di chuyển,
Bộ ảnh của ông gồm mười hai bức ảnh là một cái gì đó mới mẻ: chuyển động nhanh chóng được chia nhỏ thành những khoảnh khắc đông đảo,
Cảnh báo mâu thuẫn - thống đốc Stanford đã giành thắng cược của mình!
Có một vài hình ảnh mà ngựa đó không chạm vào mặt đất cả.
Thí nghiệm của Muybridge đã đưa ra một làn sóng "nghiên cứu chuyển động"
khi các nhà nhiếp ảnh và nhà phát minh trên khắp thế giới bắt đầu sử dụng các công nghệ mới này để phá vỡ chuyển động liên tục thành các hình ảnh cá nhân.
Và đó là một bước tiến khổng lồ gần với hình ảnh chuyển động.
Cảm ơn Bong Bóng Tư Duy, bạn thật tuyệt!
Một trong những nhiếp ảnh gia đó là một người Pháp khác - một người tên là Étienne-Jules Marey,
người đã được huấn luyện về sinh lý học đã dẫn dắt ông bắt các nghiên cứu về chuyển động của loài chim đang bay và vận động viên trong hành động.
Thay vì súng tỉa như Muybridge, Marey đã phát minh ra cái mà ông gọi là một khẩu súng trường tuần tự  (tuyệt vời)
và chuyển từ tấm giấy ảnh sang cuộn, cho phép anh chụp ảnh - 12 giây.
Ngay cả với tất cả các kỹ thuật ngày càng ưa thích, điều quan trọng cần lưu ý rằng đây vẫn chỉ là hàng loạt các bức ảnh.
Các nghiên cứu về chuyển động đôi khi được dự báo, sử dụng các thiết bị như bộ sưu tập zoopraxcope của Muybridge, nhưng chưa có ai cố gắng làm phim.
Vậy nên, thế giới thật nhàm chán.

Spanish: 
Muybridge montó 12 cámaras a lo largo de una pista de carreras, cada una de ellas disparada por un cable de disparo para capturar una imagen fija de un caballo en movimiento.
Su juego de 12 fotos era algo nuevo: movimiento rápido descompuesto en momentos congelados, estudiables.
Alerta de Spoiler - El gobernador Stanford ganó su apuesta!
Hubo un par de imágenes en las que el caballo no tocaba el suelo en lo absoluto.
El experimento de Muybridge lanzó una ola de "estudios de movimiento"
ya que fotógrafos e inventores de todo el mundo comenzaron a usar estas nuevas tecnologías para romper el movimiento continuo en imágenes individuales.
Y ese fue otro paso gigante cerca de las películas.
¡Gracias Burbuja del pensamiento!
¡Eres genial!
Uno de esos fotógrafos era otro francés - un hombre llamado Étienne-Jules Marey,
cuyo estudio en fisiología lo llevó a capturar estudios de movimiento de aves en vuelo y de atletas humanos en acción.
En lugar de un cable de disparo como el de Muybridge, Marey inventó lo que él llamó un arma cronofotográfica (impresionante)
y cambió las hojas de papel fotográfico a rollos, lo que le permitió tomar ráfagas de fotografías - 12 por segundo.
Incluso con todas estas técnicas cada vez más sofisticadas, es importante señalar que éstas eran sólo una serie de fotografías.
Los estudios del movimiento fueron proyectados a veces, usando dispositivos como el zoopraxiscopio de Muybridge, pero nadie intentaba hacer películas todavía.
Por lo tanto, el mundo era aburrido.

Russian: 
Так, Мейбридж установил двенадцать камер вдоль ипподрома, каждая срабатывает на растяжку, чтобы захватить неподвижное изображение лошади в движении.
Его набор из двенадцати фотографий был чем-то совершенно новым: быстрое движение, разбитое на замороженные, изучаемые моменты.
Спойлер - губернатор Стэнфорд выиграл пари!
Было несколько изображений, на которых лошадь вообще не касалась земли.
Эксперимент Мейбриджа запустил волну «исследований движения»,
поскольку фотографы и изобретатели во всем мире начали использовать эти новые технологии, чтобы разрушить непрерывное движение на отдельные изображения.
И это приблизило кино ближе на один гигантский шаг.
Спасибо, Пузырь Мысли!
Ты такой замечательный!
Одним из таких фотографов был еще один француз - человек по имени Этьен-Жюль Марей,
чьи знания по физиологии привели его к изучению исследований движения птиц в полете и спортсменов в действии.
Вместо растяжки как Мейбриджа, Марей изобрел то, что он назвал хронофотографическим оружием (офигенно)
и переключился с листов фотобумаги на рулоны, позволив ему делать очереди фотографий – 12 в секунду.
Даже со всеми этими все более причудливыми техниками важно отметить, что это все еще были просто серии фотографий.
Исследования движения иногда проектировались, используя такие устройства, как зоопраксископ Мюйбриджа, но никто еще не пытался сделать фильмы.
Итак, мир был скучным.

Vietnamese: 
Mỗi sáng kiến thiết lập của Thomas Edison và một nhà khoa học làm việc cho ông ta tên W.K.L. Dickson phát minh ra kinetograph - máy quay phim điện ảnh đầu tiên trên thế giới.
Và họ lần lượt mở đường cho những nhà làm phim đầu tiên thử nghiệm các công nghệ chuyển động và kể chuyện.
Chúng ta đã đề cập trước đó rằng bộ phim là một ảo giác, nhưng đó là một ảo ảnh được người chơi muốn thể hiện một quan điểm cụ thể.
Với các lựa chọn thẩm mỹ - từ góc chụp và kích thước chụp đến loại ống kính và kiểu chiếu sáng
và số lượng tóc mà bạn đặt vào các nhà làm phim wookie có thể ảnh hưởng đến cách chúng ta, với tư cách là một khán giả, giải thích thực tế.
Theo một nghĩa thực sự, phim đã không được phát minh ra, nó đã bị vấp ngã.
Một loạt các tai nạn vui vẻ cuối cùng dẫn chúng tôi đến công dân Kane, rand Illusion, Black Girl, và các công trình thực nghiệm của Stan Brakhage.
Không phải đề cập đến, những thứ như Wizard of Oz, Raiders của Lost Ark, Captain America: Nội chiến, và Sharknado!
Có cả một thế giới của điện ảnh để khám phá, và có rất nhiều bộ phim đó có thể giúp bạn khám phá về bản thân mình.
Và đó là câu chuyện chúng ta sẽ tiếp tục, lần sau gặp nhau.
Hôm nay chúng ta đã nói về cách bộ phim là một loại phép thuật, nhờ con mắt và trí não của chúng ta hoạt động.
Cảm ơn mắt và bộ não!

English: 
Each of these innovations set up Thomas Edison and a scientist who worked for him named W.K.L. Dickson to invent the kinetograph – the world’s first motion picture film camera.
And they, in turn, paved the way for the first
filmmakers to experiment with motion picture
technologies and storytelling.
We mentioned earlier that film is an illusion,
but it’s an illusion that’s carefully crafted by people
who want to show a specific point of view.
With aesthetic choices – from shot angle
and shot size to lens type and lighting style
and how much hair you put on a wookie –
filmmakers can further affect how we, as an
audience, interpret reality.
In a real sense, film wasn’t invented,
it was stumbled upon.
A series of happy accidents eventually led
us to Citizen Kane, Grand Illusion, Black Girl,
and the experimental works of Stan Brackage.
Not to mention, things like The Wizard of Oz,
Raiders of the Lost Ark, Captain America: Civil War,
and Sharknado!
There’s a whole world of film out there
to discover, and there’s a lot that film can
help you discover about yourself too.
And that’s the story we’ll continue, next
time we meet.
Today we talked about how film is a sort of
magic trick, thanks to the ways our eyes and
brains work.
Thank you eyes and brains!

Spanish: 
Cada una de estas innovaciones que creó Thomas Edison y un científico que trabajó para él llamado W.K.L. Dickson para inventar el kinetógrafo, la primera cámara del mundo del cine.
Y ellos, a su vez, allanaron el camino para que los primeros cineastas experimentaran con tecnologías de cine y narración de cuentos.
Ya mencionamos que el cine es una ilusión, pero es una ilusión que es cuidadosamente elaborada por personas que quieren mostrar un punto de vista específico.
Con opciones estéticas - desde el ángulo de disparo y el tamaño de disparo hasta el tipo de lente y el estilo de iluminación
y la cantidad de pelo que pones en un Wookie - los cineastas pueden alterar aún más cómo nosotros, la audiencia, interpretamos la realidad.
En realidad, el cine no fue inventado, se tropezó con él.
Una serie de accidentes felices casualmente nos llevaron a "Ciudadano Kane", "La gran ilusión", "La chica negra", y los trabajos experimentales de Stan Brackage.
Sin mencionar cosas como "El mago de Oz", "En busca del arca perdida", "Capitán América: Civil War" y "Sharknado"!
Hay todo un mundo de películas por descubrir, y hay mucho en lo que el cine puede ayudarte a descubrir sobre ti mismo también.
Y esa es la historia que continuaremos, la próxima vez que nos encontremos.
Hoy hablamos de cómo el cine es una especie de truco de magia, gracias a la forma en que funcionan nuestros ojos y nuestros cerebros.
¡Gracias ojos y cerebros!

Russian: 
Каждое из этих нововведений позволило Томасу Эдисону и ученому, работавшего на него по имени У.К.Л. Диксон, чтобы изобрести кинетограф - первую в мире кинокамеру.
И они, в свою очередь, проложили путь для первых кинематографистов, чтобы экспериментировать с технологиями кино и повествования.
Ранее мы упоминали, что фильм - это иллюзия, но это иллюзия, тщательно созданная людьми, которые хотят показать определенную точку зрения.
С эстетическим выбором - от угла съёмки и размера съёмки до типа объектива и стиля освещения
и сколько волос вы надеваете на вуки-кинематографистов, может еще больше повлиять на то, как мы, как аудитория, интерпретируем реальность.
В реальном смысле фильм не придумали, на него наткнулись.
Серия счастливых несчастных случаев в конечном итоге привела нас к Гражданину Кейну, Великой Иллюзии, Черной Девочке и экспериментальным работам Стэна Брэкажа.
Не говоря уже о таких вещах, как «Волшебник из страны Оз», «В поисках утраченного ковчега», «Капитан Америка: гражданская война» и «Шаркнадо»!
Есть целый мир кино который предстоит познать и есть куча фильмов которые помогут вам познать себя.
И это история, которую мы продолжим, в следующий раз, когда мы встретимся.
Сегодня мы говорили о том, что фильм - это своего рода волшебный трюк, благодаря тому, как работают наши глаза и мозги.
Спасибо глазам и мозгам!

French: 
Chacune de ces innovations ont guidé un type dont vous avez peut-être déjà entendu parlé, Thomas Edison
et un scientifique qui travaillait pour lui, W.K.L. Dickson,
à inventer le kinétographe, la toute première caméra au monde.
Et à leur tour, ils ont pavé la route pour que les premiers réalisateurs de films
expérimentent avec la technologie d'images en mouvement et la narration.
Nous avons mentionné plus tôt que le cinéma est une illusion, mais c'est une illusion
qui est soigneusement élaborée par des gens qui veulent montrer un point de vue spécifique.
Avec des choix esthétique, de l'angle de la prise de vue et sa taille, au type de lentilles et d'éclairage,
et au combien de poils on met sur un wookie,
les réalisateurs de film peuvent affecter comment nous, en tant que public, interprétons la réalité.
Dans un sens, le cinéma n'a pas été inventé, il a été découvert.
Une série d'heureux accidents ont fini par nous mener à Citizen Kane,
La Grande Illusion, Black Girl, et les œuvres expérimentales de Stan Brakhage.
Sans mentionner des choses comme Le Magicien D'Oz, Les Aventuriers de l'Arche Perdue,
Captain America : Civil War et Sharknado!
Il y a tout un monde du cinéma à découvrir là dehors,
et il y a pleins de films qu peuvent vous apprendre des choses sur vous-même.
Et c'est l'histoire que nous allons continuer, la prochaine fois qu'on se rencontre.
Aujourd'hui nous avons parlé de comment le cinéma est une sorte de tour de magie,
possible grâce au fonctionnement de nos yeux et de nos cerveaux.
Merci les yeux et les cerveaux!
Nous avons introduit le tout, tout début du cinéma,

Arabic: 
كل من هذه الابتكارات جهزت توماس اديسون والعالم الذي عمل له اسمه " W.K.L. ديكسون " لاختراع كينيتوغراف - أول فيلم حركة في العالم.
وقد مهدوا، بدورهم، الطريق أمام أول المخرجين لتجربة تقنيات الصور السينمائية ورواية القصص.
لقد ذكرنا في وقت سابق أن الفيلم هو وهم، بل هو وهم وضعت بعناية من قبل الناس الذين يرغبون في إظهار وجهة نظر محددة.
مع الخيارات الجمالية - من زاوية الاطلاق وحجم الاطلاق لنوع العدسة ونمط الإضاءة -
يمكن أن يؤثر المخرجون أيضا على كيفية تفسيرنا، كجمهور، للواقع.
بالمعنى الحقيقي، لم يتم اختراع الفيلم، بل كان مترنح.
أدت سلسلة من الحوادث السعيدة في نهاية المطاف لنا إلى Citizen Kane، Grand Illusion، Black Girl، والأعمال التجريبية من Stan Brackage.
ناهيك عن أشياء مثل كابتن اميريكا , الحرب الاهلية و غيرها
هناك عالم كامل من الأفلام هناك لاكتشافه، وهناك الكثير من الافلام يمكن أن تساعدك على اكتشاف نفسك أيضا.
وهذه هي القصة التي سنستمر فيها، في المرة القادمة التي نجتمع فيها.
اليوم تحدثنا عن كيفية ان الفيلم هو نوع من الخدع السحرية، وذلك بفضل خدع عيوننا وعمل عقولنا.
شكرا لك عينينا وعقولنا!

iw: 
כל אחת מההמצאות הללו תרמו להמצאת הקינטוגרף על ידי תומס אדיסון ומדען שעבד איתו בשם ויליאם קנדי לאורי דיקסון - 
מצלמת הקולנוע הראשונה בעולם.
והם, בתורם, סללו את הדרך ליוצרי הקולנוע הראשון להתנסות בטכנולוגיות ובאופן הסיפור של סרטי קולנוע.
הזכרנו קודם כי קולנוע הוא אשליה, אבל זוהי אשליה מעוצבת בזהירות על ידי אנשים שרוצים להראות נקודת מבט מסוימת.
באמצעות בחירות אסתטיות - החל מזווית צילום וגודל השוט ועד לסוג העדשה וסגנון התאורה
וכמה שיער שמים על הווקי - יוצרי קולנוע יכולים להשפיע על איך אנחנו, כקהל, מפרשים את המציאות.
במובן מציאותי מאוד, לא המציאו את הקולנוע, אלא נתקלו בו.
סדרה של תאונות משמחות בסופו שלדבר הובילה אותנו אל "האזרח קיין", "האשליה הגדולה", "נערה שחורה" והעבודות הניסיוניות של סטן ברקאג'.
שלא נדבר דברים כמו "הקוסם מארץ עוץ", "שודדי התיבה האבודה", "קפטן אמריקה: מלחמת אזרחים" ו"שרקנדו"!
יש עולם שלם של קולנוע לגלות שם בחוץ, ויש הרבה שהקולנוע יכול לעזור לכם לגלות גם על עצמכם.
וזהו הסיפור שאותו נמשיך בפעם הבאה שניפגש.
היום דיברנו על האופן שבו קולנוע הוא סוג של פעלול, הודות לדרכים שבהן העיניים והמוח שלנו עובדים.
תודה, עיניים ומוח!

Chinese: 
这些创新让爱迪生和为他工作的科学家W.K.L. Dickson发明了kinetograph 世界上第一个电影摄影机。
他们反过来 为第一个电影制片人进行动态图像技术的实验和讲故事铺平了路
我们前面提到电影是一种幻觉
但它是一种人们精心打造的幻觉 用来展示特定的观点
它有着各种美学上的选择
从拍摄角度和拍摄尺寸到镜头类型和照明风格
还有你在wookie上要放多少头发 
制片人还可以影响作为观众的我们如何看待现实
在真正意义上 电影不是发明 它是偶然被发现的
一系列的快乐意外最终给了我们Citizen Kane、Grand Illusion、Black Girl还有Stan Brackage的实验作品。
更不用说绿野仙踪 夺宝奇兵 美国队长3和Sharknado！
有整个电影世界在那里等你去发现
还有很多电影可以帮助你发现自己
这就是我们下次见时要继续的故事
我们今天谈到电影是一个怎么样的
魔术 并归功于我们的眼睛和大脑的运作方式
感谢你 眼睛和大脑

Spanish: 
Presentamos el cine desde sus comienzos, cuando la gente empezó a usar imágenes secuenciales para contar historias.
Hablamos de la fotografía como un salto tecnológico enorme, ya que los productos químicos y la luz han podido
capturar imágenes y romper la realidad de rápido movimiento como nunca antes.
Y la próxima vez, vamos a aprender acerca de la muy
primer movimiento de las cámaras de foto, y el inicio
de las películas tal y como las conocemos ahora.
Crash Course Historial del Cine es producido en asociación con PBS Digital Studios.
Puedes visitar el canal para ver una lista de reproducción de sus últimos  increíbles espectáculos,
Como BBQ con Franklin, PBS Off Book, e Indy Alaska.
Este episodio de Crash Course fue filmada en
el doctor Cheryl C. Kinney Crash Course Estudio
con la ayuda de estos agradables phenakistoscopes
y nuestro increíble equipo de gráficos, se cree Cafe.

French: 
quand les gens utilisaient des images séquentielles pour raconter des histoires.
Nous avons parlé de la photographie en tant que bond technologique,
étant donné que les produits chimiques et la lumière pouvaient capturer des images
et disséquer la réalité en mouvement comme jamais auparavant.
Et la prochaine fois, nous allons parler des toutes premières caméras,
et le début des films tels que nous les connaissons.
Crash Course : Film History est produit en association avec PBS Digital Studios.
Vous pouvez aller sur leur chaîne pour voir une playlist de leurs dernières émissions fantastiques,
comme BBQ With Franklin, PBS Off Book, and Indy Alaska.
Cet épisode de Crash Course a été filmé dans le studio Crash Course du Docteur Cheryl C. Kinney
avec l'aide de ces jolis phenakistiscopes et notre fantastique équipe de graphistes, Thought Cafe.

Russian: 
Мы познакомились с самым, самым началом истории фильма , когда люди демонстрировали последовательные картинки чтобы показать историю
Мы обсуждали фотографию как огромный технологический скачок вперед, поскольку химикаты и свет могли
могли захватывать изображения и разрушать быстро движущуюся реальность, как никогда раньше.
И в следующий раз мы узнаем о самых первых кинокамерах, и о начале фильмов, какими мы их знаем сейчас.
Crash Course Film History создается совместно с PBS Digital Studios.
Вы можете отправиться на их канал, чтобы проверить список их последних удивительных шоу,
как барбекю с Франклином, PBS Off Book, и
Indy Alaska.
Этот эпизод Crash Course был снят в студии Доктора Шерил К. Кинни Crash Course Studio
с помощью этих хороших фенакистоскопов и нашей удивительной графической команды «Мысленное Кафе».

Chinese: 
我们介绍了电影的非常非常开端
也就是当人们开始使用顺序图片讲故事
我们讨论了摄影作为一个巨大的技术
跃进 因为化学物质和光可
拍摄图像和分解快速移动中的现实 这前所未有
而接下来 我们将认识最早的动态图像照相机 然后才开始我们现在知道的电影
电影史速成班是与PBS数码工作室联合制作的
您可以到他们的频道去看看
他们最新的精彩表演的播放列表
像BBQ With Franklin、PBS Off Book和Indy Alaska
这集的速成班拍摄于 Doctor Cheryl C. Kinney Crash Course Studio
感谢漂亮的费纳奇镜以及我们惊人的绘图团队Thought Cafe的帮助

iw: 
הצגנו ממש את ההתחלה של הקולנוע, כאשר אנשים התחילו להשתמש בתמונות לפי רצף כדי לספר סיפורים.
דנו בצילום כקפיצה טכנולוגית ענקית קדימה, מאחר וכימיקלים ואור היו יכולים
לתפוס תמונות ולפרק את המציאות הנעה במהירות באופן שלא היה קודם.
בפעם הבאה, נלמד על מצלמות הקולנוע הראשונות, ועל תחילת סרטי הקולנוע כפי שאנחנו מכירים אותם עכשיו.
Crash Course: היסטוריית הקולנוע מופק 
בשיתוף עם PBS Digital Studios.
אתם יכולים לעבור לערוץ שלהם כדי לראות פלייליסט של התכניות החדשות והמדהימות שלהם,
כמו "ברביקיו עם פרנקלין", "מחוץ לספר" ו"אינדי אלסקה".
פרק זה של Crash Course: היסטוריית הקולנוע צולם בסטודיו Crash Course על שם ד"ר שריל סי. קיני
בעזרתם של הפנקיסטוסקופים הנחמדים האלה,
וצוות הגרפיקה המדהים שלנו הוא Thought Cafe.

English: 
We introduced the very, very beginnings of
film, when people started using sequential
images to tell stories.
We discussed photography as a huge technological
leap forward, since chemicals and light could
capture images and break down fast-moving
reality like never before.
And next time, we’ll learn about the very
first motion picture cameras, and the start
of movies as we know them now.
Crash Course Film History is produced in association
with PBS Digital Studios.
You can head over to their channel to check
out a playlist of their latest amazing shows,
like BBQ With Franklin, PBS Off Book, and
Indy Alaska.
This episode of Crash Course was filmed in
the Doctor Cheryl C. Kinney Crash Course Studio
with the help of these nice phenakistoscopes
and our amazing graphics team, is Thought Cafe.

Arabic: 
قدمنا بدايات الفيلم، عندما بدأ الناس باستخدام صور متتابعة لقص القصص.
وناقشنا التصوير الفوتوغرافي باعتباره قفزة تكنولوجية هائلة إلى الأمام، لأن المواد الكيميائية والضوء يمكن
من التقاط الصور وفصل الواقع الذي يتحرك بسرعة بطريقه لم يسبق له مثيل.
وفي المرة القادمة، سوف نتعلم عن أول الكاميرات الصور المتحركة، وبداية الأفلام كما نعرفها الآن.
يتم إنتاج Crash Course Film History بالتعاون مع PBS Digital Studios.
يمكنك التوجه إلى قناتهم للتحقق من قائمة التشغيل مع أحدث عروضها مذهلة،
BBQ With Franklin ، PBS Off Book و Indy Alaska مثل .
تم تصوير هذه الحلقة من Crash Course في Doctor Cheryl C. Kinney Crash Course Studio.
مع مساعدة من فريق الجرافيك لدينا. 
ترجمه : محمد عزت
Mohamed.ezzat712@yahoo.com

Vietnamese: 
Chúng ta giới thiệu rất, rất mới bắt đầu của bộ phim, khi mọi người bắt đầu sử dụng các hình ảnh tuần tự để kể câu chuyện.
Chúng ta đã thảo luận về nhiếp ảnh như là một bước tiến công nghệ khổng lồ, bởi vì hóa chất và ánh sáng có thể
có thể nắm bắt hình ảnh và phá vỡ thực tế chuyển động nhanh như chưa bao giờ.
Và lần tiếp theo, chúng ta sẽ tìm hiểu về những chiếc máy quay phim đầu tiên và bắt đầu bộ phim như chúng ta biết bây giờ.
Khóa học Crash Lịch sử Điện Ảnh được sản xuất liên kết với Phòng thu PBS.
Bạn có thể xem qua kênh của họ để xem danh sách phát những chương trình tuyệt vời nhất của họ
như BBQ With Franklin, PBS Off Book và Indy Alaska.
Tập phim Crash Course này được quay bởi Tiến sĩ Cheryl C. Kinney Crash Course Studio
với sự trợ giúp của các máy ảnh phản xạ thị giác đẹp và đội ngũ đồ họa tuyệt vời của chúng tôi là Thought Cafe.
