[YOU]
[NEED]
[TO]
[HEAR]
THIS]
[YOU NEED TO HEAR THIS]
[PHILIPS]
[NOISEY]
[WILIFILMS LIMITED
CREATIVITY AT ITS BEST]
[HACE ALGUNOS AÑOS, UN PEQUEÑO SELLO DISCOGRÁFICO EN NUEVA YORK SACÓ UNA COMPILACIÓN DE CANCIONES DE LOS 70 Y 80 DEL MÚSICO ELECTRÓNICO NIGERIANO WILLIAM ONYEABOR.]
[NO SABÍAN MUCHO SOBRE ÉL ENTONCES...
Y TAMPOCO AHORA]
[LONDRES]
Atomic Bomb,
William Onyeabor.
[DUNCAN BROOKER, COLECCIONISTA DE DISCOS] Este es el disco con el que empezó todo, en realidad..
Estaba en París, buscando discos en mercados de pulgas.
Iba una vez al mes, probablemente. En esa época, a principios de los 90, buscaba discos africanos.
Y este disco me llamó la atención de inmediato.
Me detuve y dije: ¿Qué diablos es eso?
¿Quién diablos es ese güey?
[WILLIAM ONYEABOR] ¿William Onyeabor? ¿Quién es este tipo?
Obviamente, si ves un disco que se llama Atomic Bomb, para empezar,
con un tipo presumiendo sus sintetizadores y la proeza de su estudio, con ocho micrófonos
piensas, bueno, probablemente tengo a un ganador aquí.
"Atomic Bomb"
Es tan único; no hay nada más que suene así.
[DAMON ALBARN, MÚSICO] Y obviamente, el uso de los sintetizadores era, simplemente, una locura.
Era como: esto suena demasiado actual, suena como...
Para mí, era como estar enfrente del tipo de música que me encantaría poder hacer.
"El elusivo y misterioso músico"
No se parece a ningún otro tipo de música, y el tipo no te va a decir por qué.
¿De dónde vino? ¿Cómo logró hacer eso?
¿O en qué estaba pensando cuando la hizo?
Mucha gente empezó a especular muchísimo sobre este joven
sin estar ni cerca de averiguar la verdad.
Es difícil entrar en la mente de este hombre, y eso es lo que lo hace un genio.
Creo que probablemente te encuentras con que es bastante difícil sacar datos de la gente.
La primera vez que escuché su música fue una absoluta revelación, porque es una joya, ¿sabes?
Esto es algo muy poco común, que no pasa todo el tiempo.
[FANTASTIC MAN]
UNA PELÍCULA DE
ALLDAYEVERYDAY
[EN COLABORACIÓN CON
LUAKA BOP]
[1960] 1960, Independencia de Nigeria.
De esa fecha en adelante, el colonialismo en África fue, para todos sus efectos, historia.
Los ingleses dejaron el concepto de una nación.
Un lenguaje común, Inglés. Y una estructura gubernamental basada en el sistema parlamentario.
La tarea ahora es combinar las tradiciones distintas y formar una Nigeria real.
Uno de nuestros grandes estadistas dijo: “Nigeria no es un país, sólo es una expresión geográfica.”
[UCHENNA IKONNE, HISTORIADOR DE MÚSICA Y DJ] Cuando llegaron los ingleses, trataron de crear este país
con la integración de todas estas tribus que no tenían por qué estar juntas;
no tenían una historia compartida.
"Noticias breves"
Problemas entre naciones emergentes.
El estado rebelde del Este de Nigeria, la República de Biafra,
declaró su independencia, desencadenando una guerra extraoficial.
La mayor parte del Este quedó completamente destruido durante la guerra, lo quemaron todo.
La guerra civil de Nigeria duró de 1967 hasta 1970.
Una de las cosas que mantuvo vivo el espíritu de la gente fue la música.
Había mucha gente joven formando bandas de rock.
Estaban The Funkees, The Hykkers.
También estaban The Hygrades.
The Wings. The Apostles.
Semi-Colon. Esas eran las principales.
Habían otros grupos que eran un poquito más amateur.
No, espera, The Figures, ese era un grupo grande también.
Y The Postmen.
Y The Silhouettes.
[GODDY OKU, PRODUCTOR Y MÚSICO, THE HYGRADES] Solíamos escuchar la radio.
Escuchábamos tocar a los grupos de rock.
De hecho, la mayoría de las cosas que sucedieron durante la guerra fueron influenciadas por James Brown.
[THE FUNKEES]
[CEEJEBS]
[PEOPLE ROCK OUTFIT]
[SONNY OKOSUN]
Les interesaba la música del Oeste.
Esa suerte de rock experimental, psicodélico, el blues y el soul.
Pero tomaron todo eso y lo combinaron con sus estilos propios.
[FEMI KUTI, MÚSICO] Por esta época, habían encontrado petróleo en Nigeria, entonces hubo un gran boom.
Podías comprar discos en todas partes.
Todas las grandes compañías estaban en Nigeria: PolyGram, EMI, Decca.
Se estaban vendiendo muchísimos discos.
Por ahí del 2000,
[QUINTON SCOTT, FUNDADOR, STRUT RECORDS] hubo una especie de ola de interés
[DUNCAN BROOKER, COLECCIONISTA DE DISCOS] por la música Africana. Especialmente después de que Fela Kuti
murió en el 97.
Empezamos a armar una compilación llamada Nigeria 70.
Nos dimos cuenta de que había una mina de oro en la música de Nigeria y África Oriental
de músicos que exploraron el R&B estadounidense y lo mezclaron con música tradicional.
Hicieron unas fusiones increíbles.
Así fue como escuchamos sobre William Onyeabor por primera vez.
La canción se llama "Better Change Your Mind".
Es una especie de pieza muy viajada, extendida.
Nada suena como William Onyeabor.
No se parece a nada de lo que se estaba escuchando en Nigeria en ese momento, ¿sabes?
Las bandas seguían tocando día a día Afro-beat, Afro-rock.
William lo llevó hacia otra dimensión con los sintetizadores.
Usarlos como él lo hizo, ¿sabes? Es una cosa extraordinaria
Llegar con lo que él hizo, la producción, la línea de bajo, los patrones de ritmo.
Eso tomó mucho esfuerzo, y se puede escuchar en la música.
Puedes escuchar las melodías, casi como si pudieras escuchar qué se hace con cada instrumento,
como si lo estuvieran grabando. Puedes sentir como si dijeran...
‘Bueno, OK. Vamos a hacerlo así ahora.’
Es muy excéntrico.
Pero también es muy inteligente.
E increíblemente funky.
[WILLIAM LANZÓ 8 DISCOS DE MANERA INDEPENDIENTE ENTRE 1977 Y 1985, TODOS GRABADOS Y MAQUILADOS EN SU ESTUDIO DE PRODUCCIÓN WILFILMS LTD.]
[1977, CRASHED IN LOVE]
[1978, ATOMIC BOMB]
[1979, TOMORROW]
[1980, BODY & SOUL]
[1981, GREAT LOVER]
[1982, HYPERTENSION]
[1983, GOOD NAME]
[1985, ANYTHING YOU SOW]
[NUEVA YORK]
[YALE EVELEV, LUAKA BOP, PRESIDENTE DEL SELLO] La primera vez que escuchamos sobre William Onyeabor fue en Nigeria 70.
[ERIC WELLES NYSTROM, LUAKA BOP, MANAGER DEL SELLO] La canción era "Better Change Your Mind".
Era el track de África más inusual que jamás había escuchado.
Y cuando surgió la oportunidad de hacer una compilación más grande de su trabajo,
parecía perfecto para nosotros.
Entonces empecé a preguntar con quién o cómo podía aclarar el asunto.
Conocíamos a Uchenna, que tenía un blog de nombre Comb & Razor.
[NIGERIA, ENUGU] Y él iba a regresar a Enugu, su ciudad natal,
que también era la ciudad natal de Onyeabor.
Y se ofreció a licenciar algunas canciones para nosotros.
[UCHENNA IKONNE, FUNDADOR, COMB & RAZOR] En algún punto a finales de los 90, creo, se volvió
algo popular
[BOSTON] entre los DJs buscar discos africanos.
Nadie sabía nada sobre ellos.
Y, ya sabes, yo los veía y decía: “claro, yo conozco esto, lo recuerdo muy bien”.
De alguna manera la gente empezó a reconocerme como el güey que podía darles un poco de contexto a esos discos.
La primera vez que recuerdo haber escuchado a William Onyeabor, fue en 1982.
Tenia un disco llamado Hypertension que era algo popular,
porque la hipertensión se estaba convirtiendo en un problema casi epidémico en el país.
Era visto como algo peculiar, ¿sabes? Tenía esa portada
con él rodeado de todos estos teclados.
En ese entonces parecía algo extraído como de Blade Runner.
Era un tipo bastante raro y futurista en esas épocas.
Hasta la gente que conocía a toda la escena sabía muy poco sobre Onyeabor.
Muchos de los otros músicos habían tocado juntos en el mismo circuito.
Todos se iban de gira, todos habían tocado en los mismos clubs juntos. Habían tocado en los mismos circuitos.
Cada año. Entonces todos se conocían.
Pero muy pocos de ellos se habían cruzado con Onyeabor.
Había una historia que conocíamos sobre Onyeabor.
Y era que se había ido a Moscú a estudiar cine.
Después regresó a Enugu, empezó una productora de cine
y filmó una película llamada Crashes In Love, e hizo también su soundtrack.
Tenía su propio estudio de grabación, su maquiladora de vinilos.
Entonces, pues esa es la historia que le contaba a todos.
Este tipo de historia siempre cambiaba.
O sea, nosotros sabíamos esa historia, que era cineasta y había estudiado en Rusia.
Y después conocíamos a alguien que nos decía ‘Ah, ¿en serio? Yo no sabía eso.
‘Yo había escuchado que era un abogado que estudiaba en Oxford.’
Entonces había todas estas...
Historias conflictivas.
Todas estas historias conflictivas, pero nunca sabíamos bien qué onda.
Cuál era la verdad.
[MOMA PS1: WARM UP 2013, CARIBOU DJ SET]
Por varios años he estado tocando esta canción, 'When the Going is Smooth & Good', en mis DJ sets.
Y la gente siempre responde, siempre se prenden como si conocieran la canción muy bien.
[DAN SMITH, CARIBOU, MÚSICO & DJ] Lo que separa su música y su uso de sintetizadores del resto
es que usa secuenciadores y cajas de ritmos para crear este como
loop robótico perfecto. Y usar repetición como elemento principal en su música,
es una idea que ya estaba pasando en los inicios de la música dance.
Estaba como desarrollando las mismas ideas que había
en ese momento en Estados Unidos, pero de manera independiente.
[MARTYN WARE, MÚSICO, THE HUMAN LEAGUE & HEAVEN 17] Claramente tenía una visión muy singular.
Corríjanme si estoy equivocado, pero no conozco a nadie más que estuviera
haciendo algo similar a esto en Nigeria, o en África, en realidad, en esos momentos.
Algo que obviamente identificamos como música electrónica.
En esos tiempos, los estudios de las grandes disqueras, como EMI y Decca,
seguían grabando con cartuchos de ocho pistas.
Entonces, cuando ves el equipo que él tenía, ves que estaba bastante adelantado de las grandes disqueras.
Los sintetizadores eran un lujo en África.
Cualquiera te va a decir lo mismo. Eran caras, necesitaban mucho mantenimiento.
No eran algo que las bandas usaran, porque causaban muchos problemas.
Lo que me interesa saber es, ¿cuál era su contexto económico?
¿De dónde sacaba su dinero?
Y, ¿de dónde sacó esos sintetizadores?
O sea, no es como que fue a la tienda más cercana en Nigeria y compró todo su equipo ahí.
Personalmente, me interesa saber cuál es la historia.
Había un tipo que comentaba seguido en mi blog,
cuyo nombre reconocí de algunas fundas de discos
como alguien que había formado parte de la industria musical en algún punto.
Entonces le pregunté si me podría ayudar a encontrar a algunas personas;
Le di una larga lista de artistas que quería encontrar.
Y para mi enorme sorpresa, tenía el número de William Onyeabor. Nunca me lo esperé.
Pero me dijo ‘ten cuidado, es un cliente difícil’.
Entonces Uchenna me dio el número de Onyeabor, y decidí que ahora era un buen momento para marcarle.
Entonces le llamé, contestó el teléfono, y le dije “Hola, Sr. Onyeabor.”
"Es muy emocionante poder estar hablando con usted."
Y como que gruñó, y le dije “Me encantaría conocer un poco más sobre su historia."
"Y sobre cómo hizo su música."
Y me contestó, "¿Por qué querría hablar de eso?"
"Yo solo quiero hablar sobre Jesús."
Y colgó el teléfono.
Y yo sólo pensé, 'uy'.
O sea, no me hacía nada de sentido.
¿Qué onda con eso?
Pasamos por estas etapas en las que discutíamos por qué no quería platicar;
por qué quería permanecer anónimo.
Escuchamos tantas historias que nos llevaron a pensar que tenía un pasado tan obscuro
que no quería platicar sobre ello.
Sí. Siempre oímos que era una persona bastante difícil
y que, de hecho, era peligroso.
[WHO IS WILLIAM ONYEABOR?] Y ya nos estábamos alistando para sacar el disco,
pero seguíamos sin tener idea de quién era este tipo.
Especialmente hoy en día, cuando estás tan acostumbrado a meterte a Google o a cualquier lugar en internet
y descubrir básicamente todo lo que quieres saber sobre algo,
aquí hay algo de lo que no puedes averiguar nada, y se vuelve algo completamente desquiciante.
"El Misterioso y Evasivo Músico"
["UN MISTERIOSO Y EVASIVO MÚSICO SE MANTIENE ESCONDIDO. WILLIAM ONYEABOR ESTÁ AUSENTE PARA EL ESTRENO DE UN NUEVO COMPILADO DE SU MÚSICA...]
[WILLIAM ONYEABOR SE RESGUARDA EN SU PALACIO EN NIGERIA, VIENDO TV RELIGIOSA, MIENTRAS SUS FANÁTICOS AMERICANOS LO ADORAN DE LEJOS
MIKE RUBIN, NEW YORK TIMES, 15 DE NOVIEMBRE DEL 2013]
Hay una canción en la que canta "I'll tell you how..."
"I'll tell you how wonderful you look all the time."
O sea, lo increíble que eres.
"Why don't you just tell me how great I am."
¿Ya sabes? Para variar.
Y entonces se detiene, y empiezan a sonar estos como... sintetizadores burbujeantes.
Y de la nada una mujer canta...
You look so good, Fantastic man.
Hay esta especie de humor sutil; es bastante realista.
Y es algo que parece ser parte de su naturaleza, ¿no?; no le interesa
toda la mierda, solo le interesa hacer lo que le gusta.
Lo cual inevitablemente hace que nos interesemos más por descubrir quién es en realidad.
[NIGERIA]
"Jesucristo, el mismo ayer, hoy y siempre."
[LAGOS, NIGERIA]
Soy DJ Patrick,
un maestro de la vieja escuela.
También era bailarín cuando era joven,
[DJ PATRICK, VENDEDOR DE DISCOS, MAESTRO DE LA VIEJA ESCUELA] pero ya no bailo hoy en día, porque estoy viejo.
Déjenme demostrarles.
Eso es disco.
Tengo muchos discos
que van del Highlife,
Pop,
Disco,
Calypso, y todo lo demás.
Todos los discos que busques los puedes encontrar aquí.
Ray Charles,
TP,
Este es Goody Oku and The Hygrades.
Lionel Richie,
Isaac Hayes,
Ray Parker Jr.
¿Te gusta la música de William Onyeabor?
También me gusta William Onyeabor.
Hay un poco de música de Onyeabor aquí en la esquina.
Se distanció de Sonny Okosun,
que toca pops y esa onda,
pero él era diferente, creó un sonido completamente nuevo.
¡Ok! ¡Ok! "Many, many, people, you know it..."
[LEMI GHARIOKWU, ARTISTA] No recuerdo exactamente el año, pero supongo que era
a finales de los 70 o principios de los 80, y en esa época yo hacía portadas de discos para Polygram Records.
De la nada llegó esta música del este, y dijeron que el artista era William Onyeabor.
Y era inescapable. Todas las tiendas del pueblo.
Todas las rocolas la ponían.
Sobresalía como tuerto en tierra de ciegos.
Este tipo componía y producía todo él mismo con sintetizadores
...y se volvió un éxito monstruoso.
"Willy Onyeabor vuelve loca a la ciudad con 'Anything You Sow'"
[TOKUNBO OJEKUNLO, DJ, RADOIO CONTINENTAL 102.3 FM] Yo ponía esta varias veces en mi programa.
Y nunca me harté de ella, ¿sabes?
Nunca me harté.
Era un trancazo
en la escena musical, y fue muy influyente.
-"Anything You Sow, El maestro lo hace de nuevo"
Definitivamente fue innovadora.
[ED KEAZOR, HISTORIADOR MUSICAL] Yo era fan de Kraftwerk, y pensaba
que estaba haciendo algo similar a lo que había hecho Kraftwerk,
pero, claramente, en su propia manera y combinando nuestra tradicional, digamos, nuestro propio contexto nigeriano.
a un formato electrónico
Nadie que yo sepa estaba haciendo algo tan avant garde.
Lo pasaban constantemente. Pasaban ese video constantemente.
[VIDEO MUSICAL DE "WHEN THE GOING IS SMOOTH AND GOOD", WILLIAM ONYEABOR, 1985]
Habían personas que lo conocían.
De todas maneras, nadie podía decir nada de sus sutilezas personales.
Fue más un asunto como de: “sí, yo lo vi pasar”.
O fuimos a su estudio y lo vimos pasar.
Y podría decirse que él estaba ahí, que estaba siempre alrededor nuestro, aunque nadie sabía nada sobre él.
[LAOLU AKINS, MUSICIAN, BLO]: Cuando lo conocí, no pensé que tuviera nada de especial, de ninguna forma.
Pero, él nada más lo tenía, tenía puro talento.
Ama los electrónicos.
Y había visto que quería hacer música con electrónicos.
Tenía los recursos.
Y quería tener el control.
Entonces construyó una maquiladora de vinilos.
Y tenía su estudio bien puesto y todo.
Era el único que era artista al mismo tiempo
y tenía estas facilidades.
[LAGOS][ENUGU]
[ENUGU, NIGERIA DEL ESTE, CASA DE WILLIAM]
[DJ PATRICK, DJ Y VENDEDOR DE DISCOS]
"22 William Onyeabor St."
[EL VIEJO ESTUDIO DE WILLIAM: WILIFILMS LTD., NIGERIA
(AHORA UNA ESCUELA PRIMARIA)]
[DESPUÉS DE LLEGAR A ENUGU, WILLIAM DECLINÓ REUNIRSE CON NOSOTROS. VARIOS OTROS TAMBIÉN DECLINARON NUESTRA INVITACIÓN. MUCHOS PARECEN RENUENTES A HABLAR SOBRE WILLIAM ABIERTAMENTE)
¿Cómo era William cuando lo conociste?
[OBINNA OBI, ANTIGUO DISTRIBUIDOR DE WILLIAM)
Es un tipo muy agradable, bastante agradable, pero
hubo un incidente que hizo que la gente le tuviera miedo.
Un niño que trabajaba para mí en la tienda
cantaba para él, y este niño decía
que William no le pagaba las regalías que merecía o que habían acordado.
Fue con William y le dijo,
y contó que William lo amenazó
con una pistola.
Entonces fue con la policía.
Cuando vino con la policía para buscar la pistola,
no encontraron el arma en ningún lado, y acusaron al niño
de darle información falsa a la policía.
Lo sentenciaron.
Esa imagen, y ese aire de bully,
es lo que hay en el aire alrededor de William.
En un lugar lleno de gente mala,
cualquier persona puede desarrollar una imagen que, tú sabes,
vaya a suprimir cualquier intención de que te hagan un fraude o te engañen.
¿Entiendes lo que digo?
No significa que sea un mal tipo.
Yo he trabajado con él. Nunca tuvimos un solo problema.
[ESTUDIOS GODIAC]
“Se prohíbe estrictamente la entrada a cualquier persona que no sea del staff o músico”
[GODDY OKU, ANTIGUO PRODUCTOR DE WILLIAM] ¿Cuál fue tu primera impresión al conocerlo?
[FERDINAND OHANS, STUDIO MANAGER] Bueno, no era un tipo tan malo.
Supuse que tenía a todo un personaje con quién lidiar.
Pero fue interesante.
Lo conocí cuando estaba haciendo WILIFILMS.
¿Y sabes que es un gigante?
Come una vez al día.
Y cuando come una vez al día,
come lo que comen como 3 o 5 personas.
Trató de organizar algunas películas,
pero no pudo hacerlo.
Fue entonces que se aventuró a la música
y ahí sí tuvo su oportunidad.
Lo que más usaba en ese entonces era el Moog.
["WHEN THE GOING IS SMOOTH AND GOOD", WILLIAM ONYEABOR, 1985]
No era nada como el enfoque comsico, con un ran mbrntrevistado. vista. e le puedas acercar. o hizo, estarff o m nuestro propio contexto ún
al funk de esa época.
El empezó un nuevo curso.
Se decía que lo suyo venía desde
todos esos países de Europa del Este.
Se decía que trajo los sintetizadores del extranjero cuando regresó.
Los rumores decían que tenía patrocinadores rusos que le daban dinero;
que le daban el equipo que tenía.
O el dinero para comprar el equipo; porque tenía unos monstruos ahí.
El contexto de un hombre grande en Rusia en los 80 es distinto del contexto
en la era post Gorbachev.
Porque si Rusia lo patrocinaba, significa que eran patrocinadores estatales comunistas.
Que seguramente es una tontería.
Perdón, a lo que me refiero es que es difícil decir algo objetivo sobre este hombre.
Si hablo con autoridad sobre lo que William Onyeabor hizo o no hizo, estaría mintiendo,
porque es un hombre que muy pocos conocen.
No le gusta la exposición.
No le gusta la gente.
Yo no sé qué es lo que estaba tratando de evadir.
De todas maneras, no es un tipo al que te le puedas acercar.
No va a fiestas, no sé...
¿Lo has visto en alguna fiesta?
No va a fiestas.
No le gustan las multitudes.
Y siempre
está aislado.
Completamente aislado.
Es difícil decir quién es.
Es muy difícil llegar a él, saber alguna verdad sobre él.
Entonces la gente inventó su derrota y propia historia.
Para alguien que estaba haciendo música al mismo tiempo,
William era más un tipo que tocaba
como el sentía, como él lo veía, como sea que le viniera a la mente.
No había más que eso.
No iba a programas de televisión, ni lo veías en revistas.
Creo que nunca dio una sola entrevista.
Quizá era su personalidad. Quizá no le gustaba ser entrevistado.
O nunca se acostumbró a la publicidad.
Pero era un gran músico, con un acercamiento tímido a la vida.
Quizá había algo que nunca quiso que la gente supiera, no sé.
Para mí ese es el misterio.
La última vez que lo vi me dijo que grabó un poco de Gospel.
Y me preguntó si quería ir a escucharlo a su estudio.
¿Por qué no te reúnes con él directamente?
Tengo su número de teléfono. Te lo doy ahora mismo.
Menos una vez que lo visité en Enugu,
digo, ya era un gran Jefe, se había convertido en un pastor de su Iglesia,
y me estaba diciendo que había dejado toda su vida anterior atrás y que
quería vender su equipo y todo eso.
Dejó muchas cosas atrás.
Desgraciadamente, no lo puede borrar.
Siempre será parte de su vida.
Y él hizo todo. Toda esa música, todos esos discos.
Cantó y escribió esas canciones.
No es como si pudiera desaparecerlas.
Quizá ahora se está concentrando en el Cristianismo.
Quizá ya no quiera regresar a ese camino.
[LA CASA DE WILIAM ONYEABOR)
"EL PALACIO DE DIOS ES REY"
[WILLIAM DECLINÓ SER ENTREVISTADO PERO NOS PIDIÓ FILMAR ESTO...
Hermanos y hermanas,
Agradezco a Dios por crearme de la forma en que lo hizo.
Mi nombre es William Onyeabor,
La vida es una buena vida.
Hagan la palabra de Dios.
Lean su Biblia.
Me gustaría leerles los Himnos 1
Versos 22 a 25.
Hagan la palabra de Dios, y lleven una buena vida.
Los amo a todos.
Adiós por el momento.
¿Sabes?, él es de Nigeria, pero es como si hablara para todo el mundo.
Yo creo que en algún momento vio la posibilidad de que el mundo entero podía escucharlo.
Y quizá compuso con eso en mente.
Pero, al mismo tiempo, está en este pueblito en Nigeria.
Tiene todo este sentido de otredad, y creo que eso es más adecuado por ahora,
mucho más de lo que pensamos al principio.
Y el concepto de la música electrónica Africana es una cosa que decimos y
es una buena imagen, pero, bueno, no tiene que ser Africana en realidad.
Es solo música que le habla a un periodo en el tiempo.
Nosotros reiremos al final; Fela va a ser el último en reír.
Esas personas que yo llamo "facilitadores" por cambiar a la sociedad.
Cuando empiezan, uno no los entiende, pero eventualmente perduran.
Porque lo Divino no funciona a ritmos humanos.
[LOS MEJORES DISCOS DE 1977-2012, SEGÚN LA REVISTA TIME]
[LOS MEJORES DISCOS DE 2013 SEGÚN TIME,
#4 WHO IS WILLIAM ONYEABOR?]
[PHILIPS, OGILVY & NOISEY
YOU NEED TO HEAR THIS]
[PHILIPS]
[NOISEY]
