
Chinese: 
大家好，我是Jerry Saltz
今天在这里和大家谈谈艺术
桑德罗·波提切利、毕加索！
马塞尔·杜尚
一个派系的诞生
啧啧！
如今我们日常生活中的
图像作品
比以往任何时候都多
我们如何看待这种现象与
我们对此看法之间的联系？
我认为要回答这个问题
有必要谈谈我们所知道的
最早的艺术作品形式
哇，在人类历史的发展长河中
洞穴壁画和车轮
咖啡同样重要
这些艺术家找到了一种
将三维世界分成两个
维度并重视自己的
艺术理念的方法

Chinese: 
嗨！我是 Jerry Saltz，我想
與你探討一下藝術
桑德罗·波提切利、畢加索
馬塞爾·杜象
藝術是一種系統的發明
嗨!
我們現在的日常生活
比以前
出現更多影像
我們這樣觀看
和這樣觀看，之間有甚麼關連？
要回答這問題
先看看我們認知的第一個藝術實例
將會有所幫助
就如輪子、火和咖啡
洞穴壁畫在人類歷史發展
一樣佔有重要的地位
這首批的藝術家發明了
將三維世界
轉化為二維空間的方法
還在這個意念添上他們的想法

Spanish: 
Hola, soy Jerry Saltz, y estoy aquí
para hablar sobre el arte.
Sandro Botticelli. ¡Picasso!
Marcel Duchamp.
La invención de un sistema.
¡Pchuu!
Ahora hay más imágenes
en nuestras vidas diarias
de las que ha habido jamás.
¿Cómo se relaciona esta forma
de ver las cosas con esta otra?
Para responder a esta pregunta,
es útil ver los primeros casos
que conocemos de arte como tal.
La pintura rupestre es importante
en el desarrollo de la humanidad,
como la rueda, el fuego o el café.
Los primeros artistas consiguieron
reflejar el mundo tridimensional
en dos dimensiones,
imprimiendo valor a sus propias ideas.

Spanish: 
Hola, soy Jerry Saltz y estoy aquí
para hablar sobre el arte.
Sandro Botticelli. ¡Picasso!
Marcel Duchamp.
La invención de un sistema.
¡Pchuu!
Ahora hay más imágenes
en nuestras vidas cotidianas
de las que ha habido jamás.
¿Cómo se relaciona esta forma
de ver las cosas con esta otra?
Para responder esta pregunta,
es útil observar los primeros casos
de arte que conocemos.
La pintura rupestre es importante
en el desarrollo de la humanidad,
como la rueda, el fuego, el café.
Estos primeros artistas consiguieron
expresar el mundo tridimensional
en dos dimensiones
y asignar valor a sus ideas propias.

German: 
Hi, ich bin Jerry Saltz und ich möchte
mit Ihnen über Kunst sprechen.
Sandro Botticelli. Picasso!
Marcel Duchamp.
Die Erfindung eines Systems.
Pschiu!
In unserem alltäglichen Leben
gibt es heute mehr Abbildungen
als je zuvor.
Aber wie steht unser Blick auf das
zu unserem Blick auf das da?
Um diese Frage zu beantworten,
sollten wir uns die ersten Beispiele
von Kunst ansehen, die wir kennen.
Höhlenmalerei ist ebenso bedeutend
für die menschliche Geschichte
wie das Rad, Feuer, Kaffee. Wow.
Diese Urkünstler erfanden einen Weg,
um die dreidimensionale Welt
in zwei Dimensionen zu bannen
und ihre eigenen Ideen zu bewerten.

French: 
Bonjour, je m’appelle Jerry Saltz
et j’aimerais vous parler d’art.
Sandro Botticelli. Picasso !
Marcel Duchamp.
L’invention d’un système.
Boum !
Il y a plus d’images
dans notre vie de tous les jours
que jamais auparavant.
Mais quel est le lien entre la façon
dont nous voyons ceci et ceci ?
Pour répondre à cette question,
penchons-nous sur les premiers
exemples d’art que nous connaissons.
Les peintures rupestres sont aussi
vitales que la roue, le feu et le café
dans le développement de l’homme.
Ces premiers artistes ont inventé
un moyen de refléter le monde
tridimensionnel en 2 dimensions
et de lier des valeurs à leurs idées.

Russian: 
Здравствуйте, я — Джерри Зальц,
и мы поговорим с вами об искусстве.
Сандро Ботичелли. Пикассо!
Марсель Дюшан.
Изобретение системы.
Пыщь!
Сегодня в нашей жизни
больше изображений,
чем когда-либо.
Но как наше восприятие этого
связано с восприятием вот этого?
Чтобы ответить на этот вопрос,
давайте рассмотрим самые первые
примеры известного нам искусства.
Пещерная живопись так же значима
в развитии человека,
как колесо, огонь и кофе. Вот так.
Первые художники придумали,
как перевести трехмерный мир
в двухмерный и придать значимость
собственным идеям.

Portuguese: 
Olá, eu sou Jerry Saltz
e estou aqui para falar sobre arte.
Sandro Botticelli. Picasso!
Marcel Duchamp.
A criação de um sistema.
Uau!
Há mais imagens
no nosso cotidiano
do que nunca.
Mas como a forma com que vemos isto
está conectada com como vemos isto?
Para responder a essa pergunta,
vamos ver os primeiros exemplos
de arte que conhecemos.
Pinturas rupestres são tão importantes
para a história da humanidade
quanto a roda, o fogo, o café. Uau.
Esses primeiros artistas criaram
uma forma de representar o mundo
tridimensional em duas dimensões
e adicionar valor às suas ideias.

Japanese: 
ジェリー・サルツです
アートについてお話します
ボッティチェリ、ピカソ
マルセル・デュシャン
システムの発明
私たちの日常生活は
昔に比べてずっと多くの
画像にあふれています
しかし、この画を見るこの方法と
この方法にはどんな関係があるのか
この質問に答える上で
私たちが知る人類最初の
芸術について考えてみましょう
洞窟壁画は人類の発展において
車輪や火、コーヒーと
同じくらいに重要です
古代の芸術家は3次元のものを
2次元で捉える方法を発明し
自分の考えに
価値を付加しました

Arabic: 
مرحبًا، أنا جيري سالتز وأنا هنا
لأحدثكم عن الفن.
ساندرو بوتيتشيلي. بيكاسو!
مارسيل دوشامب.
ابتكار نظام.
ثمة عدد من الصور في حياتنا اليومية
أكثر من أي وقت مضى.
ولكن بأي طريقة نرى هذا
مرتبطاً بالطريقة التي نرى بها هذا؟
للإجابة عن هذا السؤال، أظن أنه
من المهم النظر إلى الأمثلة الأولى
من الفن المألوف لنا.
أهمية لوحات الكهوف
في تطور التاريخ البشري
مثل العجلة، والنار، والقهوة. رائع.
ابتكر هؤلاء الفنانون الأولون طريقة
لجعل العالم الثلاثي الأبعاد
ثنائي الأبعاد فقط
وإعطاء قيمة لأفكارهم الخاصة.

Korean: 
안녕하세요, 제리 살츠입니다
미술에 대하여 말해 보죠
산드로 보티첼리. 피카소!
마르셀 뒤샹
시스템의 발명
파팡!
지금은 예전보다
훨씬 많은
이미지가 넘쳐나는 시대입니다
하지만 이것을 보는 방법이 어떻게
저것을 보는 방법과 연결될까요?
알려진 최초의 미술을 보면
이 질문에 답하는 것이
도움될 것 같습니다
동굴 벽화는 바퀴, 불
커피만큼 인류사 발전에
중요한 것입니다. 대단하죠
최초의 미술가들은
3차원 세계를 2차원에 옮기고
자신의 생각에 가치를
부여하는 방식을 만들었습니다

French: 
Bonjour! Je m’appelle Jerry Saltz.
Je suis ici pour vous parler d’art.
Sandro Botticelli. Picasso!
Marcel Duchamp.
L’invention d’un système.
Pouf!
Il y a plus d’images
dans notre quotidien
qu’il n’y en a jamais eu auparavant.
Comment notre vision de ceci
est-elle liée à notre vision de cela?
Pour répondre à cette question,
penchons-nous sur les premières
manifestations connues de l’art.
La peinture rupestre a été
aussi importante que la roue et le feu
dans le développement de l’humanité.
Wow. Les premiers artistes ont trouvé
comment traduire, en deux dimensions,
le monde tridimensionnel
et leurs idées propres.

Italian: 
Salve, sono Jerry Saltz
e sono qui per parlarvi di arte.
Sandro Botticelli. Picasso!
Marcel Duchamp.
L’invenzione di un sistema.
Pchew!
Nella nostra vita quotidiana
ci sono più immagini
di quante ce ne siano mai state.
Ma qual è il rapporto tra questo
e questo nel modo in cui lo vediamo?
Per rispondere a questa domanda,
è utile dare un’occhiata
alle prime forme d’arte conosciute.
La pittura rupestre ha una valenza
nella storia dell’uomo che è pari
alla ruota al fuoco e al caffè. Wow.
Questi primi artisti furono capaci di
riprodurre il mondo tridimensionale
in due dimensioni e valorizzare
le proprie idee.

Spanish: 
Y toda la historia del arte emerge
de esta invención.
Picasso es como un pintor rupestre,
alguien que necesita ver cosas y
que los demás las vean como él.
Fragmentaba la figura de modo que
ambos pudierais ver todo el cuerpo,
por delante, por detrás, de pie
y tumbado al mismo tiempo.
Duchamp es como
un escultor del Neolítico.
Dispone materiales viejos
para que se vean de una forma nueva.
Todos seguimos usando
el mismo sistema operativo
que se creó en las cuevas.
Por ejemplo, Shantell, tú eres
una pintora rupestre moderna.
¿De dónde proviene tu trabajo?
Mi trabajo es una mezcla de líneas
y palabras y símbolos,
permito que el rotulador me diga
dónde quiere ir, y lo sigo.
Podemos saber de dónde vino el arte,
¿pero realmente lo entendemos?
Ey, Kehinde, ¿qué significa tu arte?

Spanish: 
Y toda la historia del arte fluye
a partir de esta invención.
Picasso es como un pintor rupestre,
alguien que necesita ver cosas
y que los demás las vean como él.
Fragmentó la figura para que usted
y él puedan ver cada parte del cuerpo,
de frente, por detrás, de pie
y tumbado al mismo tiempo.
Duchamp es como
un escultor de piedra neolítico.
Dispone antiguos materiales
para que sean vistos de un nuevo modo.
Todavía utilizamos
el mismo sistema operativo
que fue creado en las cuevas.
Por ejemplo, Shantell, tú eres
una pintora rupestre contemporánea.
¿De dónde viene tu trabajo?
Mi trabajo es una mezcla de líneas
y palabras y símbolos,
permito que el rotulador me diga
adónde ir y simplemente lo sigo.
Sabemos de dónde vino el arte,
¿pero realmente podemos comprenderlo?
Ey, Kehinde, ¿qué significa tu arte?

Italian: 
E tutta la storia dell’arte
deriva da questa invenzione.
Immaginate Picasso pittore rupestre,
uno che deve vedere le cose
e mostrare agli altri ciò che vede.
Ha frammentato la figura
per mostrarci ogni parte del corpo:
davanti, dietro, persino in piedi
e sdraiati allo stesso tempo.
Duchamp è come
uno scultore del Neolitico.
Fa in modo che vecchi materiali
vengano visti in un modo nuovo.
Usiamo ancora
lo stesso sistema operativo
creato nelle caverne.
Ad esempio, Shantell, tu sei
una pittrice rupestre moderna.
Da dove trae origine il tuo lavoro?
Il mio lavoro è un mix di linee,
parole e personaggi.
La penna mi dice dove andare
e io mi limito a seguirla.
Sappiamo da dove viene l’arte,
ma siamo in grado di capirla?
Kehinde, cosa significa la tua arte?

French: 
Et toute l’histoire de l’art
découle de cette invention.
Pensez à Picasso sous le même angle,
une personne qui veut visualiser
des choses et les montrer aux autres.
Il a fragmenté l’image pour voir
et montrer toutes ses facettes :
l’avant, l’arrière et même la position
debout et couchée en même temps.
Duchamp est comme
un sculpteur de pierres néolithique.
Il réarrange d’anciens matériaux
pour en changer la perception.
Nous utilisons encore tous
le même système de fonctionnement
que celui créé dans les grottes.
Par exemple, Shantell, tu dessines,
tout comme les hommes préhistoriques.
D’où vient ton travail ?
Mon travail est un mélange de traits,
de mots et de lettres.
Je laisse mon stylo me guider
et je le suis.
On peut trouver l’origine de l’art,
mais peut-on vraiment le comprendre ?
Salut Kehinde, ton art, c’est quoi ?

Russian: 
Вся история искусства следует
в кильватере этого изобретения.
Представьте Пикассо пещерным
художником, который формирует и
показывает всем свое видение мира.
Он разделял фигуру так, что и он,
и вы видите каждую часть тела,
спереди, сзади, даже в положении
стоя и лежа одновременно.
Дюшан похож на скульптора-камнереза
эпохи неолита.
Он выстраивает старые материалы так,
чтобы на них смотрели по-новому.
Все мы по-прежнему используем
ту самую операционную систему,
созданную в пещерах.
Шантель — современная художница,
которая занимается пещерной живописью.
Что служит основой для Ваших работ?
Это комбинация линий,
слов и персонажей, а я просто
следую за карандашом,
который меня направляет.
Можно определить, откуда искусство,
но вот как его понять?
Кехинде, в чем суть Вашего искусства?

Japanese: 
すべての芸術史は
この発明から始まります
ピカソが壁画画家だったら？
自分が見たことを
人々が見れるようにした画家です
ピカソは物体を分割して
身体のすべての部位、つまり
正面、背中、立ち姿と
横たわる姿を同時に描きました
デュシャンは新石器時代の
石の彫刻家に似ています
古い素材に手を加えて
新しい方法で表現しています
私たちは洞窟で創造されたのと
同じ作業システムを
現在も使用しています
例えばShantell、あなたは
現代の洞窟壁画画家です
どのように作品を制作しますか
私の作品は線と言葉と
文字が混ざり合ったもので
ペンが導くままに
身をまかせます
芸術作品の主を特定できますが
芸術を真に理解していますか
Kehinde、君の芸術の意味は？

Portuguese: 
Toda a história da arte flui
a partir dessa invenção.
Imagine Picasso como um pintor
rupestre, precisando ver as coisas
e que todos vejam o ele vê.
Ele fragmentou a figura para que
todos pudessem ver um corpo inteiro,
frente, costas, até em pé e
deitado ao mesmo tempo.
Duchamp é como um
escultor de pedras neolítico.
Ele organiza materiais velhos
para serem vistos de uma nova forma.
Ainda usamos o mesmo
sistema operacional
criado nas cavernas.
Por exemplo: Shantell, você é uma
pintora rupestre moderna.
De onde vem seu trabalho?
Ele é uma mistura de linhas,
palavras e personagens,
e eu permito que a caneta me guie,
simplesmente a sigo.
Sabemos de onde a arte veio,
mas a entendemos realmente?
Kehinde, o que a sua arte significa?

German: 
Die gesamte Kunstgeschichte
entwickelte sich aus dieser Erfindung.
Stellen Sie sich Picasso als
Höhlenmaler vor, der Dinge sehen
und sie allen anderen vermitteln muss.
Er fragmentierte die Gestalt, damit er
und Sie alle Körperbereiche sehen –
vorne, hinten, selbst stehend und
liegend zur gleichen Zeit.
Duchamp ist wie
ein neolithischer Steinbildhauer.
Er arrangiert altes Material,
sodass es auf neue Weise gesehen wird.
Wir alle nutzen immer noch
das gleiche Betriebssystem,
das in den Höhlen entwickelt wurde.
Sie zum Beispiel, Shantell,
sind eine moderne Höhlenmalerin.
Woher kommt Ihr Werk?
Mein Werk ist eine Mischung aus
Linien, Wörtern und Schriftzeichen
und ich lasse mich sozusagen
vom Stift leiten und folge ihm.
Wir erkennen, wo die Kunst herkam,
aber verstehen wir sie wirklich?
Hey Kehinde, was bedeutet Ihre Kunst?

Chinese: 
艺术史上的一切都
源于这一发明
毕加索像是一位洞穴画家
他必须洞察事物的本质并将
自己的想法传递给每个人
他将人物画像进行分割
使自己和他人可以同时看到
身体的各个部位，前面、背后
甚至是站立和躺下时的样子
杜尚则像一位新石器时代
的石头雕刻家
他以一种全新的方式诠释
传统的事物
我们今天仍在使用
过去在洞穴壁画创作中
发明的方法
例如，Shantell
你是现代洞穴画家
你是如何进行创作的？
我的作品混合了各种
线条、文字和符号
我尝试让画笔来指引
我的创作思路
我们能够确定艺术的源头
但是否真正了解？
Kehinde，你认为艺术是什么？

Chinese: 
所有藝術歷史都
源於這項發明
假如畢加索是個洞穴壁畫畫家
他要看到一些東西
也讓他人都看到他所看到的事物
他把人體分割，令他和你
都可看到身體每個部分
身體的前、後
甚至是同時站立及躺下
杜尚就像是新石器時代的
石刻家
他將舊材料
以新方式呈現
我們現在還在使用
洞穴內創建的
同一個運作系統
Shantell，你是一個
現代洞穴壁畫畫家
你的創作靈感是甚麼？
我的作品混合線條
文字和字符
我讓筆指引我的方向
我只是跟隨著它
我們可以確定藝術的創作靈感
但我們真的了解其意義嗎？
Kehinde，你的藝術有甚麼意思？

Arabic: 
وكل تاريخ الفن
ينبثق من هذا الابتكار.
فكروا ببيكاسو كرسام الكهوف،
شخص بحاجة إلى رؤية أمور
ويسمح للآخرين برؤية ما يراه.
لقد جزّأ الصورة
ليتمكّن معك من رؤية كل جزء من الجسم–
الجهة الأمامية والخلفية وعند الوقوف
والاستلقاء في الوقت ذاته.
دوشامب نحات حجر
يشبه العصر الحجري الحديث.
يضع المواد القديمة
بطريقة تجعلنا نراها بشكل جديد.
ما زلنا جميعنا نستخدم
نظام التشغيل نفسه
الذي أُبتكر في الكهوف.
على سبيل المثال، شانتيل
أنت رسامة كهوف عصرية.
من أين تستمدين عملك؟
عملي مزيج من خطوط وكلمات وأحرف
وأسمح للقلم بإلهامي بالمسار
الذي يجب اتباعه وأتبعه.
يمكننا معرفة مصدر الفن،
ولكن هل نحن نفهم ذلك بالفعل؟
أهلا كيهيندي، ما معنى الفن الذي تقدمه؟

Korean: 
미술사는 이 발명에서
흘러 나온 것입니다
피카소를 동굴 벽화가처럼
사물을 보고 타인도 자기 관점으로
보게 하는 사람이라 생각해 보세요
그는 형태를 조각 내어서
전신의 모든 부분을 보게 했죠
동시에 앞, 뒤, 서 있기
그리고 누워 있는 것까지
뒤샹은 신석기 시대
석상 조각가 같죠
그는 오래된 재료를
새로운 방식으로 보게 배열합니다
우리는 동굴에서 만들어진
운영 체제를 지금도
여전히 사용하고 있습니다
샨텔 씨는 현대의
동굴 벽화를 그리는군요
어떻게 작품이 만들어지죠?
제 작업은 선, 말
인물들이 혼합되어 있는데
펜이 흐르는 대로 놔두고
전 그걸 따라 가는 거죠
미술의 출처를 안다고 해서
그걸 이해한다고 할 수 있을까요?
케힌데 씨, 미술의 의미는 뭐죠?

French: 
Toute l’histoire de l’art
découle de cette invention.
Imaginons Picasso comme
un homme des cavernes qui veut
partager sa vision du monde.
Il a fragmenté ses portraits
pour en montrer tous les angles :
avant, arrière, et même debout
et couché en même temps.
Duchamp est comme
un sculpteur du Néolithique.
Il réarrange les objets
pour les faire voir autrement.
Nous utilisons toujours
le même système de traduction
que celui des hommes des cavernes.
Shantell, par exemple, est une
peintre des cavernes moderne.
D’où vient ton inspiration?
Mon travail est un mélange
de traits, de mots et de caractères.
Je laisse le crayon guider ma main;
je ne fais que suivre son impulsion.
Nous savons d’où vient l’art,
mais le comprenons-nous vraiment?
Kehinde, que signifie ton art?

French: 
L’art, c’est changer ce qu’on voit
dans la vie de tous les jours
et le représenter
de façon à donner espoir.
Différents genres, couleurs
et sexualités... C’est la révolution!
Wow.
Tout ça devient compliqué.
Qu’est-ce que tu fais là?
J’ai pris un portrait
que j’ai réalisé en studio
et je l’ai plongé dans la peinture.
Tu as détruit ton œuvre?
La ligne est mince
entre création et destruction.
J’ai peut-être achevé mon œuvre.
Boum!
Cette subjectivité inhérente
est ce qui garde l’art vivant.
Parfois, je regarde un Rembrandt
et je vois du Shakespeare.
D’autres fois,
je me dis que c’est très brun.
Les artistes aiment demander
si l’art peut sauver le monde.
Tout le monde répond « oui ».
Moi, je réponds « non ».
Mais l’art change le monde
en transformant
notre façon de le voir
et de nous en souvenir.
Ça va être
vraiment beau sur mon mur.

German: 
In der Kunst verändern wir das,
was wir im Alltag sehen,
und präsentieren es so neu,
dass es uns Hoffnung gibt.
Künstler verschiedenster Hintergründe,
wir schaffen jetzt eine Revolution.
Wow.
Das wird hier richtig kompliziert.
Was haben Sie da gerade gemacht?
Nun, ich nahm eines meiner Porträts
in mein Studio
und tauchte es in ein Fass Farbe.
Sie haben es sozusagen zerstört?
Nun, da ist ein schmaler Grat zwischen
Schöpfung und Zerstörung, oder nicht?
Vielleicht vervollständigte ich es.
Boom!
Durch diese innewohnende Subjektivität
gedeiht die Kunst.
Manchmal sehe ich mir Rembrandt an
und er sieht aus wie Shakespeare.
Und manchmal sehe ich ihn an
und denke: es ist so braun.
Die Kunstwelt fragt gerne:
Kann Kunst die Welt retten?
Und alle möchten „Ja“ sagen können.
Äh, ich sehe das anders.
Aber die Kunst verändert schon
die Welt, indem sie verändert,
wie wir wahrnehmen und somit,
wie wir uns erinnern.
Das wird an meiner Wand
großartig aussehen.

Chinese: 
藝術就是要改變我們
日常生活所見的事物
並重新呈現
為我們帶來希望
不同種族、性別、性傾向的藝術家
正在掀起一場革命
哇
藝術變得越來越複雜
你剛剛做了甚麼？
我將一幅我在工作室
畫的畫像
浸入一桶油漆中
你似乎摧毀了這幅畫？
到底在創造和毀滅之間是否
真的有一條分明的界線？
可能我反而完成了這幅畫
眼界大開！
這種固有的主觀判斷
令藝術蓬勃發展
有時我看著倫勃朗的肖像
覺得他有點像莎士比亞
有時候我看著他，我覺得
這些畫泛著一種棕色
藝術界很喜歡這樣問
藝術可以拯救世界嗎？
大家都想說可以
呃......我不同意
但藝術確實改變
我們如何看見事物
改變我們的記憶方式
從而改變世界
這在我牆上
多好看

French: 
L’art, c’est transformer
ce que nous voyons tous les jours
et le présenter différemment
de façon à susciter de l’espoir.
Les artistes de divers genres, ethnies
et sexualités créent une révolution.
Ouah !
Ça devient un peu trop compliqué.
Qu’est-ce que tu viens de faire ?
J’ai pris un portrait que j’ai peint
dans mon studio et je l’ai plongé
dans un bac de peinture.
Donc tu as détruit la peinture ?
Il n’y a qu’un pas entre la création
et la destruction, pas vrai ?
J’ai peut-être achevé la peinture.
Boum !
Cette subjectivité inhérente
permet à l’art de prospérer.
Parfois, je regarde Rembrandt
et je vois Shakespeare.
Parfois, je regarde la même peinture
et je ne vois que du brun.
Le monde de l’art aime demander
si l’art peut changer le monde.
Et tout le monde veut dire oui.
Euh, je ne suis pas d’accord.
Mais l’art transforme le monde
en changeant notre façon de voir
les choses et en changeant donc
la nature de nos souvenirs.
C’est parfait pour mon mur.

Arabic: 
يقوم الفن على تغيير ما نراه
في حياتنا اليومية
وإعادة تقديمه
بطريقة تمدّ فينا الأمل.
فنانو الألوان والأنواع والجنسانيات
نحن نثور الآن.
رائع.
يزيد الأمر تعقيدًا.
ماذا فعلت بهذه اللوحة؟
حسنًا، أخذت لوحة كنت قد رسمتها
في الاستوديو
وغمستها في برميل طلاء.
لقد دمرت اللوحة؟
حسنًا، ثمة خيط رفيع
بين الإبداع والتدمير، أليس ذلك؟
ربما أكملت اللوحة.
رائع!
هذه الذاتية الكامنة
هي التي تحافظ على ازدهار الفن.
في بعض الأحيان أنظر إلى رامبرانت
وأراه مثل شكسبير.
وفي أحيان أخرى أنظر إليه وأفكّر،
اللون البني طاغٍ على لوحاته.
يرغب عالم الفن في طرح السؤال،
هل من الممكن أن ينقذ الفن العالم؟
و"نعم" هو الجواب الذي يريده الجميع.
ولكنني لا أوافقهم الرأي.
لا شك أن الفن قادر على تغيير العالم
من خلال تغيير
كيفية نظرتنا
وكيفية تذكرنا.
ستبدو هذه الصورة رائعة
على جدار غرفتي.

Portuguese: 
A arte está em mudarmos o que vemos
no nosso cotidiano
e reapresentarmos de tal forma
que nos dê esperança.
Artistas de cores, gêneros,
sexualidades... revolucionamos.
Uau.
Isso está ficando complicado.
O que você fez aqui?
Bem, peguei um retrato que pintei
no meu estúdio
e o mergulhei em um balde de tinta.
Você meio que destruiu a pintura?
Bem, há uma linha tênue entre
criação e destruição, certo?
Talvez eu a tenha completado.
Bum!
Essa subjetividade inerente
é o que mantém a arte próspera.
Às vezes, eu vejo Rembrandt
e ele parece Shakespeare.
Outras vezes, eu vejo e penso:
é tão marrom.
O mundo da arte gosta de perguntar,
a arte pode salvar o mundo?
E todos querem dizer que sim.
Hmmm, eu discordo.
Mas a arte pode mudar
o mundo mudando a forma
como vemos e, portanto,
a forma como lembramos.
Isso ficará ótimo
na minha parede.

Japanese: 
アートは日常生活での
物の見方を変え
希望を与えてくれるように
表現し直すものです
色、ジェンダー、性の芸術家
私たちは革命を起こしています
なんだか難しくなってきました
何をしているんですか
スタジオで描いた
肖像画を
ペンキの中に沈めました
絵を台無しにしたんですか
創作と破壊の境界は
微妙ですよね
絵を完成させたとも言えます
おっと！
このアート固有の主観性が
アートを生み出します
レンブラントの絵を見て
シェイクスピアを連想したり
レンブラントの絵はとても
茶色が多いと思ったりします
アートは世界を救えるかという
質問がよくなされ
誰もがそう願っています
でも、私はそう思いません
しかし、芸術は
私たちの見方を変え
記憶の方法を変えることで
世界を変えています
これを壁紙にしたら
素晴らしいだろうね

Chinese: 
艺术就是改变我们日常
生活中的事物
经过重新诠释和展现
使人们看到希望
我们一群不同肤色、性别和
性取向艺术家正在掀起一场革命
哇
这真的是越来越复杂了
你做了什么？
嗯，我在自己的画室
画了一幅肖像
然后浸入到一大桶颜料中
你是想把这幅画毁掉吗？
创作和毁坏之间还是
有一点区别的，不是吗？
也许我完成了这幅画作呢
哦！
正是这种与生俱来的主观性
使艺术能够保持繁荣发展
有时我看伦勃朗的画像
觉得他很像莎士比亚
但有时我看着他的画像
又觉得太阴郁了
艺术家总想知道
艺术能拯救世界吗？
大家通常都会说能
呃，我不赞同这种观点
但艺术的确通过
改变我们看待和
牢记事物的方式
来改变世界
我的这面墙壁上会呈现
一幅绝佳作品

Spanish: 
El arte es cambiar aquello que
vemos en nuestra vida diaria
y volver a presentarlo
de forma que nos dé esperanza.
Los artistas de color, género, LGBT,
estamos creando una revolución.
Vaya.
Esto se está poniendo complicado.
¿Qué acabas de hacer?
He cogido un retrato que pinté
en mi estudio
y lo he sumergido en pintura.
¿Entonces has destruido el cuadro?
Bueno, hay una fina línea entre
la creación y la destrucción, ¿no?
Quizá he completado el cuadro.
¡Bum!
Esta subjetividad inherente
es la que hace que el arte florezca.
¿Sabes? A veces miro a Rembrandt
y se parece a Shakespeare.
Otras veces lo miro y pienso:
“Es muy marrón”.
Al mundo del arte le gusta preguntar:
“¿Puede el arte salvar el mundo?”
Y todos quieren responder que sí.
¡Eeeh! No estoy de acuerdo.
Pero el arte cambia el mundo,
cambiando cómo vemos y, por tanto,
cómo recordamos.
Esto va a quedar genial
en mi pared.

Italian: 
L’arte è un modo di cambiare
il modo di vedere la vita quotidiana
e rappresentarla in una forma
che ci dia speranza.
Artisti di colore genere sessualità,
stiamo dando vita a una rivoluzione.
Wow.
La faccenda si sta complicando.
Cos’hai fatto di preciso?
Ho preso un ritratto
che ho dipinto nel mio studio
e l’ho immerso nella vernice.
In pratica hai distrutto il quadro?
C’è una linea sottile
tra creazione e distruzione, no?
Forse ho completato il quadro.
Bum!
È questa soggettività intrinseca
che fa prosperare l’arte.
A volte guardo Rembrandt
e mi sembra Shakespeare.
Altre volte lo guardo e penso,
è davvero marrone.
Al mondo dell’arte piace chiedere:
“L’arte può salvare il mondo?”.
E tutti vogliono dire di sì.
Beh, io dissento.
Ma l’arte cambia il mondo
cambiando il nostro modo
di vederlo e quindi
di ricordarlo.
Questo starà benissimo
sulla mia parete.

Spanish: 
El arte se trata de cambiar lo que
vemos en nuestras vidas cotidianas
y volver a presentarlo de tal modo
que nos dé esperanza.
Los artistas de color, género, LGBT,
estamos creando una revolución.
Vaya.
Esto se está poniendo complicado.
¿Qué acabas de hacer?
Bueno, tomé un retrato que pinté
en mi estudio
y lo sumergí en una tina de pintura.
¿Destruiste la pintura en cierto modo?
Bueno, hay una delgada línea entre
la creación y la destrucción, ¿no?
Quizás he terminado la pintura.
¡Bum!
Esta subjetividad inherente
es la que hace que el arte florezca.
Sabes, en ocasiones veo a Rembrandt
y se parece a Shakespeare.
En otras ocasiones lo veo y pienso:
“Es tan café”.
Al mundo del arte le gusta preguntar:
“¿Puede el arte salvar al mundo?”
Y todos quieren responder que sí.
Eeeh, no estoy de acuerdo.
Pero el arte sí que cambia el mundo
al cambiar cómo vemos y, por lo tanto,
cómo recordamos.
Esto se verá tan excelente
en mi pared.

Korean: 
미술이란 일상적으로
보는 것을 바꾸고
이를 희망찬 방식으로
다시 표현하는 것이죠
다양한 인종, 젠더, 섹슈얼리티의
예술가가 혁명을 일으키고 있죠
우와
정말 복잡해지네요
지금 뭘 한 거죠?
작업실에 그린 초상화를
페인트가 든
통에 담갔어요
그림을 파괴한 건가요?
창조와 파괴의 차이는
크지 않잖아요?
그림이 완성되었어요
쾅!
내재적인 주관성이
미술의 활기를 유지합니다
렘브란트를 보면 가끔
셰익스피어처럼 느껴져요
어쩔 때는 그의 그림을 보면
갈색만 느껴지죠
미술계는 종종 미술이 세계를
구할 수 있을까 자문해요
모두 예라고 대답하고 싶어하죠
전 동의하지 않아요
대신에 미술은 보는 법을
바꾸어서 기억하는 법을
바꾸는 방식으로
세계를 바꾸죠
제 벽에 이 그림이 있으면
정말 근사하겠어요

Russian: 
Искусство помогает изменить то,
что мы видим каждый день в жизни,
и представить это по-новому так,
чтобы с надеждой смотреть в будущее.
Артисты всех рас, полов, ориентаций,
мы творим революцию.
Вот это да.
Как всё запутанно.
Это что Вы такое сделали?
Я просто взял портрет,
написанный у себя в студии,
и опустил его в бак с краской.
То есть Вы уничтожили картину?
Между созданием и разрушением
весьма тонкая грань, не так ли?
Может быть, я ее закончил.
Вот так.
Природная субъективность
позволяет искусству развиваться.
Иногда я смотрю на Рембрандта,
и он похож на Шекспира.
А другой раз разглядываю и думаю,
сколько же коричневого.
В мире искусства популярен вопрос,
может ли искусство спасти мир?
И каждый хочет сказать «да».
Увы, я не согласен.
Но искусство реально меняет мир,
изменяя то, как мы смотрим на него,
а, следовательно, то,
как мы его запоминаем.
Отлично будет смотреться
у меня на стене.

Arabic: 
هل رأيتم ما فعلته هناك؟
إنه الكهف نفسه،
ولكنه أصبح أكبر حجمًا.
يتضمن الفن عدة أنواع - مثلنا تمامًا.
يمكنني أخذ هذا معي إلى المنزل؟

Russian: 
Видите, что я сделал?
Это та же самая пещера,
только она стала намного больше.
В искусстве заложено многообразие,
как и в нас. Пыщь! Пыщь! Пыщь!
Можно я заберу это домой?

Spanish: 
¿Has visto lo que he hecho?
Es la misma cueva,
pero ahora es mucho más grande.
El arte alberga mucho, ¡como nosotros!
¡Pchuu! ¡Pchuu! ¡Pchuu!
¿Me lo puedo llevar a casa?

French: 
Vous comprenez ce que j’ai fait ?
C’est la même grotte,
mais devenue bien plus grande.
L’art est multiple, comme nous.
Boum ! Boum ! Boum !
Je peux le prendre ?

Spanish: 
¿Ves lo que hice ahí?
Es la misma cueva,
pero ahora es mucho más grande.
El arte alberga mucho, como nosotros.
¡Pchuu! ¡Pchuu! ¡Pchuu!
¿Me lo puedo llevar a casa?

German: 
Haben Sie es gemerkt?
Das ist die gleiche Höhle,
nur wurde sie gerade sehr viel größer.
Die Kunst umfasst Unmengen – wie uns.
Pschiu! Pschiu! Pschiu!
Kann ich das mit nach Hause nehmen?

Italian: 
Avete visto cos’ho fatto?
È la stessa caverna,
solo molto più grande.
L’arte include moltitudini come noi.
Pchew! Pchew! Pchew!
Posso portarlo a casa?

Japanese: 
何をしたか分かりますか
これは同じ洞窟ですが
ずっと大きいんです
芸術は私たちのように
多彩なんです
これを持ち帰ってもいいですか

Chinese: 
你看我在那裡做甚麼？
這是同一個洞穴
但現在看上去變得大了很多
藝術就像我們一樣，有千姿百態
嘭！嘭！嘭！
我可以把它帶回家嗎？

Portuguese: 
Você viu o que eu fiz?
É a mesma caverna,
mas ficou muito maior.
A arte contém multidões, como nós.
Buum! Bam! Pou!
Posso levar para casa?

Korean: 
제가 지금 뭐라고 했죠?
같은 동굴인데
단지 더 커진 것뿐이에요
미술은 우리처럼 다중성을 포함해요
팡! 팡! 팡!
이거 집으로 가져가도 되나요?

French: 
Vous avez vu ce que j’ai fait?
C’est la même grotte,
mais en beaucoup plus grand.
L’art, c’est la diversité....
Comme nous! Pow! Pow! Pow!
Je peux l’apporter chez moi?

Chinese: 
你看到我的画作了吗？
是同一个洞穴
只是要大得多
艺术包罗万象，我们也是如此
啧啧！啧啧！啧啧！
我能带回家吗？
