LEE HARDCASTLE
Episode 2
Je suis Bing et vous regardez
les Héros de l'Animation.
Cette semaine, je me rends à Leeds
pour retrouver Lee Hardcastle.
Le roi de l'animation gore
en pâte à modeler.
Nous en saurons plus
sur l'homme et son travail,
et je l'espère,
ressortir en un seul morceau.
Lee Hardcastle a créé certaines
des vidéos d'animation
les plus populaires et les plus horribles.
Son style unique, son sens du détail,
et son humour très noir,
rendent ses vidéos reconnaissables
entre toutes.
Il cumule plus de 33 millions
de vues sur YouTube,
avec des vidéos comme celle-ci...
celle-ci...
ou ça...
Quand on pense à l'animation
en pâte à modeler,
on pense à Wallace et Gromit.
et quand on pense à violence parodique,
on pense à Happy Tree Friends.
Si on pense animation parodique
et violente en pâte à modeler,
on pense à Lee Hardcastle.
Si votre préférence va vers
les contenus très sombres,
Lee Hardcastle est parfait pour ça.
La meilleure façon
de décrire Hardcastle c'est
des yeux qui explosent
dans une ambiance gore.
C'est l'anti Wallace et Gromit.
J'aimerais le voir faire un épisode.
Ça pourrait le faire.
Je suis à Leeds et je suis encore vivant...
Je vais sonner...
ou pas.
Salut, Bing.
Je suis Lee, enchanté.
Ça va ?
Oublie ça. Viens on va se balader.
Tu vis à Leeds depuis toujours ?
Presque.
C'est le centre-ville.
J'ai vécu longtemps en banlieue...
en cité universitaire.
Et maintenant,
tu habites en face de...ça ?
C'est le Royal Armouries.
Il abrite 5 étages d'arsenal provenant
de batailles violentes, j'imagine.
Tu peux nous montrer où tu vis ?
Non, je n'aime pas trop
qu'on mette le nez chez moi.
- Okay, je m'en vais.
- Je plaisante, allons-y !
Entre.
- Fantastique !
- C'est ce qu'on appelle un flipper.
Un vrai flipper !
Ce n'est pas l'un de ces
logiciels livrés avec Windows.
Un vrai !
Tu fais quoi avec ça ?
Je m'en sers pour mes modelages.
Ce sont les restes d'autres créations
et parfois, je les réutilise.
Parfois seulement
car il peuvent se salir.
C'est donc ici
que je fais mes sculptures.
Quand on me demande ce que je fais,
j'aime assez dire
que "je fais des bonhommes
en pâte à modeler et je les tue."
Tout a commencé avec Evil Dead.
Avec des noms comme Peter Jackson,
Sam Raimi.
Des réalisateurs comme Roberto Rodriguez...
dans le genre "Rebel Without a Crew."
Ce sont eux qui m'ont aidé
et qui m'ont dit :
"Ecoute, c'est faisable, tu peux y arriver."
Avec ça en tête, on se dit :
"allons-y, tentons le coup."
Je voulais être réalisateur de film.
Je faisais une école de cinéma
en section animation car...
ça me donnait plus de contrôle.
Je pouvais être moi-même sans dépendre
des autres.
Je faisais des essais avec
des petite figurines GI Joe,
et j'ai téléchargé un logiciel libre
appelé Monkey Jam.
Je me suis lancé avec cette
sensation de tout faire moi-même.
Et c'était vraiment cool.
Je ne pensais pas y arriver.
Pourquoi l'horreur et le gore ?
Je pense que ça remonte à mon enfance
où je regardais The Thing chaque soir.
Ça m'a donné envie d'effets spéciaux
et de gore.
Faire un film gore était alors un rêve.
Quand j'ai commencé
la technique du stop motion,
soudain, faire ce film était possible.
J'ai continué à faire
des films tout seul et c'était génial.
Il y en a beaucoup chez toi.
Tu aimes Tarantino ?
Je sais que tu as fait une parodie
de Boulevard de la Mort.
Tarantino est l'une de mes idoles.
Il fait les films qu'il aimerait voir.
Il fait des films pour le public
mais aussi pour lui-même.
Je baignais dans les films d'horreur,
et j'étais frustré quel que soit le film,
même si c'était un classique,
comme si le contenu
n'était pas à la hauteur de la jaquette.
Et je me disais :
"c'est comme ça que j'aurais fait.
C'est ça que j'aurais aimé voir."
Un bon exemple, 
c'est Massacre à la Tronçonneuse.
Le mythique Massacre à la Tronçonneuse !
En fait, il n'y a aucun massacre.
La seule fois où tu vois une
tronçonneuse toucher la chair
c'est quand elle tombe sur sa jambe.
Sur sa propre jambe.
Donc, quand tu as fait le volet 2,
tu as essayé de rectifier le tir,
ce besoin de tronçonneuse dans
le film.
C'était l'occasion de...
Quand mes parodies sont corsées,
en général, c'est que j'ai adoré le film.
A l'exception de Twilight.
Je ne l'ai pas vu.
J'aime ça, car c'est de la pâte
à modeler et je me dis :
"Il a la tête explosée,
c'est que de la pâte à modeler,
alors ça va."
C'est facile de faire
un Seigneur des Anneaux
ou n'importe quelle bataille
en pâte à modeler.
Il choisit des films moins connus,
parce que c'est ce qu'il aime.
Tout à fait.
C'est le bon côté de Youtube car
vous pouvez trouver ce créneau
et faire ce qu'il vous plaît,
même si c'est la version pâte à modeler
de The Thing, ou celle de The Raid,
il y aura toujours 
des clients pour ça qui diront,
"je regarde The Raid aujourd'hui,
pour voir un enfant mangé par des WC."
Je suis sur Youtube depuis 2006
et j'y poste 4 courts-métrages par an,
Quand j'ai mis en ligne Evil Dead Done
in 60 seconds,
c'était une vidéo parmi d'autres,
qui devait atteindre au maximum 300 vues.
Et pour la 1re fois,
j'ai vu une vidéo devenir virale.
J'ai eu une réponse, une réaction,
les gens en ont fait l'éloge,
j'ai commencé à avoir mon public.
C'était génial !
Les gens voulaient voir mon travail.
Je me suis dit :
"Voyons si je peux en faire mon métier."
Bienvenue au studio de Lee Hardcastle !
Regarde ce foutoir par terre.
Tu peux imaginer ce qui se passe ici.
La scène la plus gore dont je suis fier,
vient d'un film qui s'appelle Nightmare
d'un réalisateur nommé Love Automatic.
C'est un voyant avec un œil bizarre
et il brandit une croix.
Le fantôme entre dans la croix qui fond.
Ensuite, sa main fond.
Il ne lui reste qu'os et muscles.
Puis son visage commence à fondre...
Il m'a fallu deux heures
pour faire cette scène.
Je crois n'avoir jamais passé autant
de temps
que sur cet effet gore, et j'en suis fier.
Ça fait dix ans que je suis animateur,
je crois.
Mais je ne me vois pas comme
un animateur,
plutôt comme un réalisateur et auteur.
C'est ce que je veux être,
c'est ce que je veux faire.
Mais malheureusement, le seul chemin,
c'est d'être une équipe à moi tout seul.
Ce qui m'épate le plus chez Lee,
c'est qu'il sait très bien comment filmer,
ou mettre en scène
tel un long métrage.
Le rendu cinématographique est génial;
surtout lorsqu'il parodie
les films comme une vrai cinéphile.
Et le fait d'avoir
 une caméra à petite échelle,
lui permet d'avoir tous les angles possibles
pour un personnage
en pâte à modeler tenant une arme.
C'est remarquable.
J'aime la créativité
derrière les mouvements de caméra,
le montage, la composition, tout ceci est
amusant à faire pour une scène gore.
C'est ici que je filme mes vidéos.
Les rideaux sont baissés
pour empêcher la lumière d'entrer...
C'est donc ici que tu tournes ?
Sur cette table.
Elle est couverte de colle,
de morceaux de gore,
de sang d'alien.
Ce cercle satanique
qui ressemble à un diagramme,
je l'ai fait pour une vidéo
de Sufjan Stevens, Mr. Frosty Man.
Il y avait une scène
qui devait être tournée à 180°
donc j'ai dû calculer la position
de la cabine quand elle tournait.
Dis-moi ce que tu fais
dans cette partie de la pièce.
On trouve des feutres,
du gazon artificiel, des câbles
du faux sang...
Dans un arroseur ?
Il faut cet ustensile pour avoir
cet effet de...
Je n'y aurais jamais pensé.
Ce sont des aimants.
Ils sont puissants.
Faut éviter
de passer près d'une femme enceinte.
Tu fais ça...
Oh, super !
Ça permet de faire tenir les figurines en
position sans tomber.
C'est génial !
Je n'aurais jamais pensé à ça.
Mec, c'est si délicat,
je ne peux pas faire des cycles de marche
car on dirait qu'elle prend vie
d'elle-même.
Je sais comment je veux la voir marcher
mais ça pourrait déraper, ou pas.
Je prends une photo avant qu'elle
ne tombe et...
oh! ne me casse pas les pieds !
Je sue tellement quand je travaille.
C'est comme une bombe à retardement
dont on ne sait quel fil couper.
Vous ne voulez pas toucher la caméra, 
toucher ceci ou cela,
parce que votre plan sera ruiné
alors...
J'aime imaginer ce qu'Aardman
pense de mes animations.
Il doit me prendre... pour un taré.
Je reconnais ceci.
C'est un accessoire qui vient
d'un extrait de The ABC of Death
qui s'appelle "T is for Toilet".
La plupart des accidents arrivent quand 
la lunette des toilettes retombe.
La réaction à cette scène
a été incroyable,
parce que le gens étaient dérangés
et j'aime déranger les gens.
Il y a au moins un résultat.
Ça a toujours été mon leitmotiv.
Qu'est-ce que ça fait là ?
Ça, c'est...
sans doute ma première et ma dernière
apparition dans une revue de cinéma.
C'était pour
The Exorcist Done in 60 seconds.
On m'y voit maladroitement étreint
par un type de l'équipe informatique.
L'un de mes plus grands fans est
Ben Wheatley,
réalisateur de Sightseers, de Kill List.
Edgar Wright est un type vraiment sympa.
Il suit ce que je fais.
Gareth Evans, le réalisateur de The Raid
aime aussi ce que je fais.
Surtout quand il a su que je parodiais
son film.
Il m'a dit :
"Super, je suis impatient ! "
Qu'est-ce que tu as là ?
C'est un film sur lequel je travaille
en ce moment;
C'est la suite de 20 mn de
"T is for Toilet"
Je m'essaie aussi
à quelque chose d'ambitieux,
un court de 20 mn intitulé Ghost Burger.
Si les gens l'aiment,
j'en ferai une version plus longue...
je suppose.
Peux-tu nous montrer
toutes les étapes de ton travail ?
Bien sûr, Christopher Bingham !
Ce que nous allons faire aujourd'hui,
c'est une version pâte à modeler de toi.
D'abord,
il faut déterminer ton teint de peau.
On n'est pas très loin.
On va faire la forme de ta tête.
- J'ai une grosse tête.
- Est-ce que je vais en avoir assez ?
Tu veux essayer de ton côté ?
Okay, je vais essayer.
On les comparera à la fin.
Intégrons quelques-unes
de tes caractéristiques
comme ton menton enfoncé dans son cou.
Vilain !
On a une tête "Binghamesque."
Je me concentre sur l'histoire. Je ne sais
jamais à quoi ressemblera un personnage.
Je commence à modeler
puis mes mains
se mettent en pilote automatique.
Telle une sculpture,
je la travaille encore et encore
jusqu'à ce que ça ressemble à une
personne et que je dise : "c'est lui !"
C'est Bing à 50 ans.
Les figurines sont faites d'armatures
achetées sur Internet.
Les gens me demandent où je les trouve.
Le site s'appelle
"armaturesupplies.net."
Justement, regarde ce personnage.
C'est ce qui coûte cher
si tu ne le fais pas toi-même.
Fantastique ! Il y a les articulations.
Elles sont si petites. C'est incroyable.
Est-ce que tu y trouves
une forme de méditation ?
Tout à fait, c'est le bon mot.
On glisse dans une zone
où on oublie sa vie.
On en sort comblé et épanoui.
Qu'est-ce qui me plaît le plus dans
cette façon de travailler ?
Ça ne me dérange pas de m'éloigner,
travailler de mon côté puis
revenir et montrer ce que j'ai fait.
J'ai toujours été comme ça à l'école,
J'étais l'élément perturbateur
alors je m'asseyais seul à une table,
et dès que je n'étais plus distrait,
je m'y mettais.
Je n'ai jamais su faire
deux choses en même temps.
Tes yeux tombent.
Tu es trop horrible !
C'est Bingham ou pas ?
Qu'en penses-tu, caméraman ?
Bouge la caméra pour dire oui ou non..
J'ai fait celui-ci.
J'en suis content !
Quelle est l'étape suivante ?
On va maintenant enregistrer les
dialogues que ta figurine dira,
et il faudra décider d'un scénario.
Je peux dire quelque chose comme :
"Attention, je suis en pâte à modeler.
Que peut-il m'arriver ?"
Que peut-il m'arriver ?
Qu'est-ce qu'on fait après ?
On va déterminer les syllabes
et le son des mots.
Faisons les voix.
On enregistre.
Tu dois lire ceci
en parlant dans le micro.
Attention, je suis en pâte à modeler !
Que peut-il m'arriver ?
Bruits de tête fracassée de Bing.
Très bien,
j'ai assez de matériel pour travailler.
Je fais les voix moi-même car faire
appel à des acteurs coûterait cher.
Les gens trouvent ma voix drôle.
"Des aliens ont voulu mettre
bébé dans le micro-ondes..."
Je sais que je ne suis pas un acteur,
et je sais ce
que ça représente comme travail.
Je sais que je ne le suis pas.
C'est drôle que les gens aiment
ma voix à cause de mon accent.
Après tout, je suis peut-être acteur.
Je survole mon fichier pour noter
ce que tu dis et à quel moment,
une image à la fois.
Douze.
On doit bien
visualiser la bouche de Bing.
C'est une feuille de route
qui m'aide pour l'animation.
On va emmener tout ça au studio
pour commencer l'animation.
Une fois tout ça réalisé, que fait-on ?
Je vais prendre une série de photos
pour créer l'illusion du mouvement.
Quel logiciel utilises-tu ?
C'est Dragon Frame,
et il est branché à mon appareil
photo par USB.
Donc, quand tu bouges la figurine,
tu utilises la télécommande
pour prendre une image.
C'est transféré dans l'ordinateur
ou ça reste dans l'appareil photo ?
On obtient des JPG transmis à l'ordi
qui les stocke sur disque dur.
Les bouches sont prêtes.
Elles ont différentes formes
et selon le mot prononcé,
j'utilise la bouche correspondante,
comme le "ch."
Je l'ai fait très souvent, si bien que
je sais très bien laquelle utiliser.
Celle-là va bien ici pour "out."
Donc, bouche grande ouverte.
On pense que le "stop motion"
prend énormément de temps.
C'est une des formes d'animation
la plus rapide en tout cas.
Tu prends un photo et ainsi de suite.
Tu peux visionner tes images,
mais tu ne peux rien modifier.
C'est dans la boîte.
Tu continues encore et encore.
Donc, tout se passe en préproduction ?
Si tout est fait correctement,
tu t'économises du temps.
Certains projets en préproduction
ont besoin de plus de travail.
Plus de projection, plus de conception.
Et pour d'autres,
c'est terminé en un clin d'œil.
Quand je mets tout mon cœur
et mon âme dans une vidéo,
je cherche des idées pour l'intrigue,
les scènes, les dialogues
et j'esquisse un story-board.
Je retranscris chaque dessin du scenario
pour avoir l'angle de l'appareil photo.
Une fois terminé, j'entre le
storyboard dans l'ordinateur et
je fais ce qu'on appelle un animatique.
Quand j'ai mon nombre d'images,
la longueur de mes plans,
qu'ils sont synchros avec les dialogues,
je passe ici.
"Attention", il faut le faire comme ça :
"attention !"
Donc,
il va bouger son bras comme ça.
Je m'efforce de produire
20 secondes d'images par jour.
J'en suis capable
si j'ai vraiment besoin de la finir.
Je travaille jusqu'à minuit, je me douche,
je me lève et je recommence.
Attention ! Je suis en pâte à modeler.
Que peut-il m'arriver ?
Je suis soufflé.
Je la regarde et je l'adore.
Maintenant,
on va la prendre sous un autre angle,
pour avoir une image
du dessus de ta figurine,
comme si on te visait.
Ensuite, on revient à ce plan, et...
balle directe dans la tête.
Je n'aime pas
 que tu t'en réjouisses autant.
J'en deviens un peu perturbé.
Je continue le travail
jusqu'à couvrir la scène de peinture,
et mes mains de sang.
Je suis couvert de rouge, le sol aussi,
C'est l'entrée de la balle.
Je suis terrifié et excité en même temps.
Place à la créativité.
On va mettre un peu de cervelle.
A l'école, je dessinais des avions, et...
je faisais des scènes de bataille.
Ça se voit.
Bing a repeint le mur en rouge.
Voilà.
C'est dans la boîte.
Ce sera bientôt prêt et nous verrons
le résultat dans quelques minutes.
"Attention, je suis en pâte à modeler !
Que peut-il m'arriver ?"
C'est super.
Trop cool.
Ça ne me dérange même pas de mourir.
Comme tous les grands héros.
Une autre victime heureuse.
Ma réalisation la plus marquante,
même si ce n'est pas la plus connue,
est un film de 2mn30 intitulé
"An Alien Claymation."
Je ne comprends pas le
peu de succès qu'elle a eu
car j'en suis vraiment fier,
elle tient debout...
j'ai passé tant de temps dessus,
plus que je n'aurais dû.
C'est comme ça, Youtube.
On fait de notre mieux
et on espère le meilleur.
L'impact de Youtube
sur le cinéma indépendant est énorme.
Les gens qui sont dignes d'être vus le sont,
et ceux qui n'intéressent
personne ont une tribune.
Mon futur ?
A cet instant de ma vie...
je me concentre sur ce que je veux faire,
auteur-réalisateur.
Je n'y suis pas encore
mais je suis sur le bon chemin.
Le succès, c'est un obstacle à la fois.
Bon, mon pote, ce fut un plaisir.
- Désolé pour ta tête.
- Pareillement.
J'ai passé une super journée.
Fantastique.
C'était Lee Hardcastle.
Au revoir, prends soin de toi !
C'était Lee Hardcastle et je sais à quel
point vous aimez le surréalisme glauque.
alors la prochaine fois,
nous rencontrerons David Firth,
créateur de Burnt Face Man, Salad Fingers,
et d'autres ovnis de l'animation.
Alors, abonnez-vous à Huha
 et on se revoit bientôt.
HEROS DE L'ANIMATION
Lee Hardcastle
Sous-titrage : I. Cardoso Casimiro
Pour la Fab2traductions
