
Russian: 
Здравствуйте, меня зовут Лиза Мисола .
Я - педагог
Музея современного искуства

English: 
- Hi, I'm Lisa Mazzola,
and I'm an educator
at the Museum of Modern Art.
And we are here in MoMA's galleries
where I spend lots of time
with students and teachers
talking about works of
art in our collection.
I'm here to share with
you my five top tips
for engaging students with works of art.
One of the biggest challenges
the teachers tell me
they have with their students,
is getting them to slow down
and really look at a work of art.
The way that we focus students' attention
here at MoMA is by asking
open-ended questions.
What I mean by open-ended questions
are questions that don't
require a yes or no answer.
So what else do you notice,
the overall size right?
So now you're looking at this painting,
the actual painting and it's much larger.
Yeah, what else do you notice?
- That's so flat.
- [Lisa] Yeah, can you
tell me more about that?
What does that mean, it's so flat?
These types of questions
get the students comfortable
generating their own ideas
and making observations,
and even interpretations
about what they see

Bulgarian: 
Здравейте, аз съм Лиса Мисола
и съм преподавател
в Музея на модерното изкуство.
Намираме се в галерията на МоМА,
където прекарах много време с ученици и учители в разговори за произведения на изкуството
в нашата колекция.
Тук съм, за да ви споделя моите пет най-добри съвета за запознаване на ученици с изкуство.
Едно от най-големите предизвикателства според учителите
е да накарат учениците си да се поспрат и наистина да разгледат една творба.
В МоМА привличаве вниманието на учениците като им задаваме отворени въпроси.
Имам предвид въпроси, на които не се отговаря само с "да" или "не".
Какво друго забелязвате? Размерът на картината е много голям. Какво друго?
Много е плоска!
Да! Можете ли да ми кажете повече за това?
Какво значи да е плоско?
Такива въпроси улесняват учениците в това да изразяват свои собствени идеи
и да наблюдават и интерпретират това, което виждат,

Czech: 
Ahoj, já jsem Lisa Misolová
a jsem lektorka
v Muzeu moderního umění,
kde se právě nacházíme.
Věnovala jsem tu spoustu času povídáním
si se studenty a učiteli o obrazech
v naší sbírce.
Nyní bych se s vámi ráda podělila o pět tipů,
jak mezi studenty probudit zájem o umělecká díla.
Jeden z největších problémů je
podle učitelů to,
jak studenty přimět, aby se zastavili 
a umělecké dílo si skutečně prohlédli.
U nás v MoMA se snažíme upoutat pozornost
studentů tím, že jim klademe doplňovací otázky.
Jde o takové otázky, na které se nedá
odpovědět jen "ano" nebo "ne".
Čeho jste si všimli ještě? Celková velikost tady 
toho obrazu je mnohem větší. Co ještě vidíte?
To je Oprah?
Ano, co byste mi k tomu ještě řekli?
Co ten obraz znázorňuje?
Je plochý.
Tento typ otázek podporuje studenty, 
aby formulovali vlastní myšlenky,
pozorovali a dokonce
interpretovali, co vidí,

Bulgarian: 
без да се нуждаят от предварителни познания за картината.
Веднъж щом потръгне дискусия благодарение на тези въпроси,
трябва да се уверите, че потвърждавате отговорите на учениците
и държите вниманието им, като повтаряте отговорите пред групата.
Важно е да не им давате цялата информация от самото начало,
а да започнете постепенно и да добавяте.
Това ще остави място за собствени интерпретации и идеи в хода на разговора.
Оригиналната идея била да се изобрази селото, мястото, където е израснал,
но не точно както е било. Така че добавил тези някак нереалистични неща.
Не всички се чувстват добре, когато говорят в голяма група. На някои им е неудобно
да споделят мислите и идеите си със своите съученици.
За такива ученици обичам да подготвям дейности,
които включват други методи за учене - като писане или рисуване,
а дори и физически упражнения - като имитиране на позата или жеста на определена фигура от картината.

English: 
without needing any prior
knowledge about the work of art.
So once you get a lively discussion going
using open-ended questions, make sure to
validate your students'
responses and keep them focused
by restating their responses to the group.
It's really important to not give them
all the information up front, but slowly
start to layer the information in.
This will leave room for the students'
interpretations and ideas
in the conversation.
The original kind of seed of the idea was
this depicting this community,
this village, this place that he grew up.
But it's not exactly the
way that it was, right?
So he added some of these sort
of unrealistic things to it.
Not all students feel comfortable
talking in a large group.
Some of them might feel uncomfortable
sharing their thoughts or their ideas
with their fellow students.
To address the needs of those students,
I like to develop activities that engage
other learning styles,
like writing or drawing,
or even incorporate physical exercises
like taking on the pose or the gesture
of a particular figure in an artwork.

Czech: 
aniž by o tom uměleckém díle
předtím cokoliv věděli.
Jakmile s pomocí doplňovacích otázek 
dosáhnete živé diskuze,
potvrzujte odpovědi studentů
a udržujte jejich pozornost tak, že jejich odpovědi
zopakujete jinými slovy celé skupině.
Je velice důležité, abyste jim neřekli
všechny informace hned dopředu,
ale abyste informace pomalu vrstvili.
Necháváte tím prostor pro jejich vlastní
interpretaci a nápady do další konverzace.
Původně chtěl zobrazit vesnici, společenství,
ve kterém vyrostl,
ale nebylo to přesně ono,
tak přidal několik těchto nereálných věcí.
Některým studentům nemusí být příjemné
hovořit před velkou skupinou.
Nemusí jim být příjemné, že hovoří o svých
myšlenkách před svými spolužáky.
Ráda proto zařazuji činnosti, které zahrnují
i jiné způsoby učení jako psaní nebo kreslení
nebo dokonce fyzické cvičení jako např. zaujmout
stejnou pozici jako některá z postav na obraze.

Czech: 
Někdo se tu ptal,
jestli
to musí být skutečné nebo vymyšlené?
Může to být obojí.
Je jen na vás, jak si pohrajete s čárami a tvary.
Pokud zapojíte studenty do jiných způsobů
výuky než je rozhovor, získáte
odpovědi, které byste jen
s pomocí konverzace nezískali.
Pokud se vám podaří přimět studenty, aby 
přemýšleli o svých osobních zážitcích,
které se vztahují k uměleckému dílu,
vytvoříte souvislosti a čím více jich vytvoříte,
tím větší zájem budou studenti mít
a tím více informací se nakonec
naučí.
Souvislost informací s myšlenkami je to,
co ve skutečnosti studenty aktivuje
a co způsobí, že se chtějí uměleckými díly sami zabývat.
Pokládali jste tedy otázky, vrstvili jste informace,
zapojili jste různé typy činností 
a vytvořili jste souvislosti.
Můj poslední tip pro vás je reflexe.
Je velmi důležité nechat si čas
na reflexi a syntézu toho,
co se studenti naučili.

Bulgarian: 
И така,
някой попита:
"Истинско ли трябва да е, или въображаемо?"
Може и двете.
Просто трябва да си играете с линиите и фигурите.
Когато включите и други видове учене освен диалог, можете да наблюдавате
и други отговори, които иначе няма как да получите в разговор.
Ако накарате учениците да измислят собствени преживявания, свързани с картината,
вие правите връзка, а колкото повече връзки има,
толкова повече ще бъдат привлечени учениците,
а също и информацията, която ще научат в крайна сметка, ще бъде повече.
Точно тези връзки между информация и идеи активират учениците
и често ги карат да искат да разгледат повече произведения на изкуството сами.
Задали сте въпросите си, натрупали сте знания и сте се занимавали
с различни дейности и сте създали връзките.
Последният ми съвет е да използвате разсъждение. Важно е да отделите време,
за да разсъждавате върху наученото и да го синтезирате.

English: 
So someone asked the question about
does it have to be real or
does it have to be imaginary?
And it can be both, right?
This is just about you
playing with line and shape.
When you engage students
in other types of learning
in addition to dialogue,
you're now making room
for responses you might not
get through conversation alone.
If you can get your
students thinking about
personal experiences that
relate to the work of art,
that's a connection you're making.
And the more connections you can make,
the more engaged the students will be,
and the more information they're
ultimately going to learn.
It's this connection between
information and ideas
that really activates the students,
and oftentimes makes them want to
explore works of art on their own.
So you've asked questions, and you've
layered in information,
and you're engaged in
different types of activities,
and you're making connections.
So my last tip for you is reflection.
It's really important to take the time
to reflect and synthesize what
the students have learned.
There are a variety of ways to do this.

Czech: 
Dá se to udělat několika způsoby.
Můžete jim jednoduše položit otevřenou otázku,
co je hlavní myšlenkou díla. Nebo se jich můžete
zeptat, co nového se o tom díle dozvěděli.
Můžete je také nechat o tom něco nakreslit
nebo napsat. Cokoliv. Je ale důležité si
nechat tento čas na reflexi 
a syntézu jejich myšlenek.
Bludiště.
Já vidím židli.
Je to jako dopravní ruch.
To není bludiště.
oh, oh, oh, oh, to je abrghini!
Je to celá stěna plná aut.
Přesně!
Je to jako semafory na ulici.
Silnice, auta a ty krabice...
To bylo...
Budeme teď chvíli potichu a až budeme TIŠE...
dívali jste se sem a najednou jste viděli
věci jako dopravní ruch,
bludiště, vidíte všechny ty barvy,
je to jako stolní hra, viďte?
Pokud zahrnete těchto pět tipů do své výuky, snadněji
probudíte ve svých studentech zájem o umělecká díla.

English: 
You can simply ask them
an open-ended question
about big ideas, or you
can ask them to consider
what they learned about the work of art
that they didn't know before.
You can also have them do some type
of drawing or writing activity.
Whatever you do, it's really important
to take the time to reflect
and synthesize their ideas.
- [Voiceover] Amazed.
- [Voiceover] I see a chair.
- [Voiceover] It looks like traffic.
(children murmuring)
- [Voiceover] It looks
like a road with cars.
- [Voiceover] It looks like
lights flashing on a screen.
- [Voiceover] A road with cars
and those boxes are schools.
- [Lisa] See how it's
got quiet for a second,
and when we got quiet, your
eyes really got in there
and then all of a sudden these things,
it looks like traffic,
it looks like a maze,
I see all the colors.
It looks like a board game, right?
Incorporating these five
tips into your teaching
will help you facilitate
deeper engagements
with your students and works of art.

Bulgarian: 
Има различни начини да се направи това. Може просто да им зададете отворени въпроси
за големите идеи или да ги накарате да помислят какво са научили,
което не са знаели преди. Може и да ги накарате
да порисуват или попишат. Каквото и да е,
важното е да им дадете време да помислят и обобщят идеите си.
Лабиринт.
Виждам стол.
Като че е улично движение.
Не е лабиринт!
Като стена от коли е.
Точно така!
Като лампи, които светят на улицата.
Какво? - Път с коли и всичките кутии са като...
Нека да се успокоим за малко и ако се поуспокоите
очите ви наистина ще влезнат в картината, и ще видите и движението,
лабиринт, всичките цветове, като настолна игра, нали?
Включването на тези пет стъпки в преподаването ви ще улесни по-дълбокото запознаване на учениците ви с изкуството!

Bulgarian: 
.
